小学美术教育论文范文两篇
论小学教育的论文范文
论小学教育的论文范文论小学教育的论文范文篇一《论小学美术教育》摘要：在新时代的今天，在新课程改革领域里，美术教育是不可一门课程。
随着教育改革的不断深化，美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要了。
在美术教育方面，我有以下几点看法：(1)学生的美术才能与本身素质;(2)小学生的美术才能与教师的作用;(3)改革课堂教学方法，促进学生智力发展;(4)教学方法是美术教学的前提。
关键词：才能、想象力、创造力、关键、期促进在新时代的今天，在新课程改革领域里，美术教育是不可一门课程。
随着教育改革的不断深化，美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要了。
在美术教育方面，我有以下几点看法：一、学生的美术才能与本身素质一般来说，具有美术才能的孩子，往往早期就有特征。
幼儿时，美术才能表现为：(1)爱涂涂沫沫、求知欲望强，兴趣广泛;(2)视觉感受和辨别能力较强、能分辩各种颜色、线条曲直、方圆等;(3)观察事物较全面、细致、准确;(4)具有丰富的想象力和创造力。
当发现这一苗头时，家长和学校就应紧紧抓住这关键期，加以培养。
研究发现：3-4岁时是儿童视觉感受能力发展的关键期，为了促进儿童的视觉感官的发展，首先,要训练孩子的观察力和感受力，如分辨物体的大小、方圆、厚薄、曲直、颜色等。
其次，给孩子提供机会，参加各种活动，鼓励他们看一看、摸一摸、画一画等，使孩子善于从比较中区别事物，找出特点变化规律。
最后，还应帮助孩子掌握观察方法，按正确顺序从多种角度观察事物，充分发展孩子的感知功能，使孩子认识世界、感知世界。
二、小学生的美术才能与教师的作用教师的教育在儿童美术能力的发展过程中起着一定的主导作用，并影响和决定了儿童美术才能的发展。
由此可见，良好的有系统的对儿童进行美术教育，可以促使儿童美术才能的发展。
所以为了培养孩子的美术才能，家长一开始就应为孩子找一位好教师：教师应该有丰富的美术教育经验和方法，美术知识及传授这些知识的能力;循循善诱的态度的教师。
小学美术论文范文(热门5篇)
小学美术论文范文(热门5篇)一、营造氛围，激发参与热情二、调整内容，多样教学形式传统美术教育多是围绕“看画”、“临画”、“仿画”为主要内容展开的，最终都是大同小异，缺乏想象力和创造性思维的培养和开发。
如何让低年级的孩子敞开心扉、大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切？在一年级的《水墨游戏》一课教学设计时，我创设了孩子们散步的情境，如，经过草地、树林、小河、山坡，结合不断变化的天气――下雨了、下雪了、电闪雷鸣，让学生用枯、湿、浓、淡、粗、细、连、断等形式的墨线去表现，还可以用变化的墨线去表现各种情绪。
引导他们先从心理上握住墨笔，在想象的世界里畅游，在不经意的“涂鸦”中，会带来神来之笔，起到意想不到的独特效果。
孩子眼中的世界和成年人的是不一样的，他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，因此在课堂教学中，也不能以太规范的准则来评价学生，主要看所表现的作业和所参与的活动的态度和热情，以过程性评价为主体。
小学低年级美术教学要尊重其身心发展和认知规律，因势利导，紧紧抓住好奇、好动、好表现的特征，使美术课堂成为童眼观察世界，童心表现生活、童趣创造美好的课堂，凸显低年级美术教学的特点。
摘要：游戏是符合小学生的心理特征、实际情况以及心智发展规律，因此如果在美术教学中可以实现游戏与教学的无缝对接，把游戏融入到美术教学活动中必能吸引学生的学习注意力，增强学习效果。
赋予小学美术课堂知识学习游戏化效果，使学生能够增强感受能力、想象能力，从而激发学习兴趣，真正发挥美术游戏的教学作用。
关键词：小学美术课堂教学游戏1、巧用游戏，激发学生学习兴趣在小学阶段的学生，由于其年龄、心理特性等决定其本身爱玩的特性依然存在，因此在教学中使用游戏的教学方法能够在课堂上充分的吸引学生的注意力，并能让学生在学习一些枯燥的知识或者长时间学习中降低学生对学习的反感。
在美术课堂中游戏教学的开展能够缓解紧张的学习氛围，学生会在游戏的驱动下集中注意力并产生学习的兴趣，从而更加积极的学习美术知识、掌握相关美术技能，达到美术课堂学习效果。
美术教育教学论文范文(精选10篇)
美术教育教学论文范文（精选10篇）篇1：美术教育教学论文一、美术学科与信息技术整合的理论依据美术学科与信息技术是将其课程相互渗透，互相补充。
将信息技术的优势应用于美术教学中，有利于美术教学活动的顺利进行，以达到优化美术课堂教学，圆满完成教学任务的目的。
（一）初中美术学科的特点美术是一门艺术造型学科，也是视觉感官艺术。
美术教学都是以具体的感官形象为原型，形象的视觉效果直接影响美术课堂教学的教学效果。
美术课可以丰富学生的想象力和观察力，能够陶冶学生情感，启发学生的发散思维，促进学生全面发展。
由于美术教育对学生审美情趣和创造力的作用，近年来，美术教育越来越受重视，在初级中学中也取得了一定的教学效果。
（二）信息技术教学的优势信息技术具有开放性、全面性等特点，特别是网络的发展。
网络就是一个巨大的资源库。
首先，网络的资料是动态的，网络上的资料始终处于更新状态。
它总是最前沿、最流行的学习素材。
其次，网络资料是丰富多彩的，可以为教学活动提供选择空间。
再次，网络资料是形象生动的，极易吸引学生的注意力和激发学生的积极性。
信息技术应用于美术学科教学中，将课堂教学引向互联网，提高美术教学效率。
（三）学生的感官需求美术是具有审美艺术的视觉形象。
美术作品需要学生用眼睛去观察，用心灵去感受。
美术教学必须将具有审美价值的作品作为教具，为学生提供感官刺激，让学生产生审美体验。
通过信息技术可以将那些价值昂贵的艺术品展示出来，或演示作品的制作步骤和作品效果，这样所产生的艺术效果远高于教师的讲解。
网络课堂为学生提供了丰富多彩的艺术信息，将枯燥抽象的美术审美教育变得生动有趣，丰富了学生的学习内容，激发了学习兴趣，优化了学习过程。
二、信息技术与美术教学整合的方法信息技术与美术学科的整合可以实现教学统计和教学实施等各个教学活动的信息技术化。
(一)利用信息技术优化美术教学设计1．美术学科是直观性、形象性强的学科。
在美术教学设计时，教师要利用网络搜集教学所需要素材，为教学设计提供资料。
小学美术教育论文范文
小学美术教育论文范文篇一：小学美术教学论文：让学生在快乐中学美术小学美术论文让学生在快乐中学美术学校: 修文县第二实验小学姓名：刘柏玉日期：2021 年 4 月让学生在快乐中学美术修文县第二实验小学刘柏玉新课程强调：美术教育是以愉悦学生的见识切身感受和使其积极体验、参与为出发点，以学生的审美意识为目的的基础素质教育。
而乐观使人充满朝气、生机勃勃，是人不可缺少的健康心态。
作为教师，除了教学生学习知识以外，还要培养出来学生乐观的品质，让蕴含他们对学习和生活充满自信。
美术系为了使所有学生能充分领悟美术的无穷魅力，在美术教学中，我从以下几方面引导全体学生积极主动的、自信的、快乐的参与各项美术公益活动：一、运用媒体，创设情境吸引学生主动参与。
学生认识美术主要是依赖视觉的直觉感知来完成，要感受美术的美，就必须投入到美术中去。
随着鲜艳的色彩、流畅的线条，展开丰富的想象，只有这样才能动之以情、积极参与、快乐的学。
比如我在上《穿花衣的热带鱼》这一课时，我制作了一些精美的教具，创设了蔚蓝的大海、各种各样美丽的热带鱼以及会说话社尾庄的小鸭子，表达方式还有美妙的旋律等一系列好玩的情境，这样以来，学生全都争先恐后地要求竞赛活动参与到美术活动中同来。
心理学研究发现，学生在认识形式上具有上形象远高于思维的特点，他们常常用感性的形象取代思维过程，按照他们的心理年龄类型，利用生动具体的感性形象（有趣的电脑课件、彩绘的范画的情境的设置等），诱发充实的形象思维，从而助推其学习欲望，以使学生全神贯注地主动研习参与学习，从而觉得学习是快乐的。
二、设计美术幼儿教育时，应当增强其趣味性。
视觉艺术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性全面性和积极性。
经多次实践，我发现融音乐性、知识性、趣味性为立体式的游戏，更能自学充分调动学生的激情和他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学越发更加生动、有趣，从而使学生天分对国画产生浓厚的兴趣。
绘画教学论文(5篇)
绘画教学论文(5篇)绘画教学论文(5篇)绘画教学论文范文第1篇综合材料在艺术进展中已经融合而且必定与艺术作品同时存在着，综合材料的语言范畴是宽泛而且直接的。
从广义来讲，任何的艺术创作其实都是相对“综合”的并且是“材料”属性的。
由于我们知道任何的艺术创作都不是单纯的独立存在的（包括现当代艺术中的观念艺术），都是一种以内容为载体而存在的，或者以观念的形式被感知的。
那么这种存在或者被感知都需要肯定的空间或时间，从而才被发觉，脱离了肯定的“空间或时间”，这些必定的综合“材料”而独立存在的艺术创作是不存在的。
从狭义来讲，不管任何画种或者任何形式的艺术创作都需要肯定的“材料”而且必定是综合性的。
例如，水墨需要水和墨以及纸张或者绢等载体，如油彩需要油与颜色以及画布或者画板等载体一样，我们现在能看到的艺术创作都需要这些基本的创作元素，包括国画、油画、版画、水彩、漆画、雕塑、设计等等，有了材料的存在才有了创作存在的载体，或者说有了材料的综合运用我们才能看到和触到艺术作品。
2历史上有关于综合材料内容的课程在绘画教学和设计教学中的运用在前面有关于综合材料定义的段落中叙述过综合材料的存在，那么在历史上绘画教育和设计教育中关于综合材料是怎么样运用的也有据可查。
我们从目前的历史资料来看，即使在美术史上较早存在的美术院校中也非常重视与绘画相关材料的专业涉及，甚至我们在目前可以看到的欧洲早期的油画中就有关于“绘画材料内容”画面信息的存在，早期欧洲的油画大师的工作室甚至有的地方就犹如现代试验室，各种材质的颜料与色粉以及各种不同属性的油脂和研磨工具的存在不是已经很好地证明白当时的画家们已经都很重视绘画材料的运用和进展，从而也就证明白欧洲的绘画艺术教育从早期开头就很注意培育画家的材料运用力量。
我们中国古代传统的教育中虽然没有欧洲那样相对完整的特地的艺术学院，但是在中国古代传统教育中是将绘画与传统文化完整结合的，并且是从最初的启蒙教育开头就已经为成为画家奠定了基础，那就是书法教育的培育。
小学美术教学论文
小学美术教学论文无论是身处学校还是步入社会，大家总少不了接触论文吧，论文是指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章。
那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的论文呢？下面是书包范文为小伙伴们分享的小学美术教学论文【最新7篇】，希望能够给您的写作带来一些的帮助。
看了这个题目，你也许会问，音乐是音乐课的事。
美术是美术课的事。
二者怎么能混为一谈呢？其实美术和音乐是一对孪生姐妹，时刻相伴相依，都是把美撒向人间，为人类精神营造一片美丽的天空。
音乐的美来自听觉；美术的美来自视觉。
他们同时为我们的生活增添色彩、涂抹亮光。
莎士比亚说:“美，是从生命内容射出的光芒，‘美’若一死，宇宙也就再一度混乱混沌。
”美术与音乐都是借助于情感对学生进行美育的工具，能够净化学生的心灵，培养学生的审美情趣和高尚的思想情操。
它们的共同点是在一定的艺术氛围感染下，调动学生积极向上的情感，培养他们健康、丰富的精神世界，感受“真善美”的艺术真谛。
好的音乐就是一幅美丽动人的画面，好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲。
在美术课上，教师完全可以用动人的音乐去陶冶孩子们的心灵，去丰富他们的精神生活，去启迪他们美好的思想，为孩子们架起幻想的天梯，给整个教育过程增色添彩。
在音乐的陶冶下，无论是感受意境还是幻想画面，学生都能开动脑筋积极创作，并能充分发挥他们的主观能动性，使美术课堂活泼而有趣。
在新课改的前提下，我们把音乐引入到美术的课堂教学中来，充分体现音乐和美术在审美教育中的不同，把音乐的美与美术的美融合一体，使新课程的内容更充实。
那么将音乐与美术有机融合对美术课堂有着什么样的实际意义呢？一、音美结合，创设情景，激发学习兴趣莎士比亚曾说:“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。
”在美术课堂上，为了刺激学生的好奇心和求知欲，老师需要采用灵活多样的形式来创设情景。
引进音乐，无疑是一种较好的选择。
通过聆听音乐让学生充分体验蕴涵于音乐形式中的美和丰富的情感，从而为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣。
小学美术课论文六篇
小学美术课论文六篇学校美术课论文范文1一、美术观赏课以往要上好美术观赏课，需要搜集大量的图片，搜集有关的幻灯片，录像带，在讲课时需要大量的口头讲解，不少老师把上好观赏课视为畏途，同学对乏味的观赏课持不欢迎的态度。
采纳电脑多媒体教学，美术观赏课的效果则大为改观。
只要老师拥有一台多媒体电脑，把存有美术观赏资料数据的光盘装进光驱（CD---ROM），当你观赏经典著作时，鼠标一点，某个画家的代表作及其生平介绍就会消失在你的眼前。
不但可以窥见作品的全貌，还可以放大局部进行观看。
同学身在课堂，却能打破时间、空间、地域的界限，驰骋中外，跨越古今，在绘画长廊闲逛，在想象空间飞行，审美教育寓于潜移默化之中。
比如:六班级的《邮票设计》这一课中，制作不同年月、不同形式的邮票观赏资料，给同学开阔眼界，丰富学问，并对自己的创作有新的启发与创作。
同时还能使同学了解到邮票的历史背景，等等。
观赏建筑艺术时，不但可以用贯常的视觉方式观赏建筑物在静止状态下的形或内部构造，而且可以做动感显示，让建筑物旋转起来，观赏建筑物的多个侧面。
也可以按设置路线扫瞄一座建筑物的内部装饰、陈设。
同学有一种现场感、真实感，真实地感受到不同时代、不同地域的、不同空间的建筑风格。
二、美术工艺设计课学校美术课程强调对同学进行素养教育，观赏课、工艺课及设计课在教材中的比重增大了。
在工艺与设计基础教育中，老师要做大量的示范，同学要做大量的训练，由于这类教学内容的图形，如各种几何图形的组合等，特别规范、严格，填色技巧很讲究，因此范画的制作或作业的完成都特别耗时费劲。
然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改，都特别便利、快捷，由于软件中供应了大量的绘图工具和编辑命令供用户使用。
比如说传统图案中的单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等在电脑中生成图形都是比较简单的事情。
平面构成中点、线、面等元素的构成，以及重复构成、渐变构成、放射构成、反转构成等一系列构成原理和方法都可以在电脑中显示。
小学美术教学论文范文
小学美术教学论文范文摘要：随着美术课程改革的不断深入，笔者深刻地体会到美术教学课改的重心在于美术的教学语言、小学生的学习兴趣、充分激发小学生这个特定年龄的创新能力、培养小学生的观察能力，这样才能更好地提高教学效果。
下面就从几个方面来谈谈笔者的教学实践。
关键词：小学生美术课兴趣创新能力观察能力小学生美术课程作为素质教育的组成部分，越来越受到教学界的重视。
小学美术教育不同于专业美术教育，它是为发展学生的整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生的审美能力、感知力、想象力、表现力等，注重培养创新能力，注重学生的个性发展和全面发展。
美术课程改革强调培养学生的学习兴趣，强调合作互动学习，强调情感体验，注重小学学习过程中创新能力的挖掘，笔者就此谈一点教学体会：一、美术教学首先要培养小学生的学习兴趣兴趣是最好的老师。
在美术教学中，培养小学生的学习兴趣非常重要，这就需要老师在课前作好充分的教学准备。
比如:在教学小学三年级第五册第6课《水墨画动物》时，我在课前用了不少的时间精心准备了多幅动物水墨画的作品。
刚上课时，我向小学生展示了那些精心准备的美术作品，他们马上被作品所吸引、感染，课堂气氛一下子变得活跃起来。
当我问他们是否想学习水墨画时，个个欢呼雀跃，学习热情高涨，有些迫不及待的感觉。
因为他们想学，所以那堂课他们学得很认真、很投入;又因为他们的认真和投入，所以个个画得都很棒，虽然笔墨稚拙，但是每一幅画都表现得生动有趣，彰显着个性。
这就使我感觉到学习美术，兴趣很关键。
为了提高学生在美术课上的学习兴趣，我还充分利用生活中的物质材料,比如旧报纸、硬纸板、废旧瓶罐、旧毛线等，引导学生通过剪、拼、贴、折等进行手工制作，激发他们学习美术的兴趣，使兴趣成为他们上好美术课、学好美术的基本动力之一。
我还通过现代化教学手段让他们欣赏不同时期的绘画作品，了解祖国灿烂的文化，增强他们的民族自豪感，开阔他们的视野，陶冶他们的情操，由此激发他们学习美术的兴趣。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
小学美术教育论文范文两篇小学美术教育论文范文两篇篇一【摘要】中小学校美术教育目前在基础教育中仍然是一个最薄弱的环节，导致了中小学校综合素质和创造力的全面发展受到严重抑制。
从而，在理论上、观念上、教学方法上等几方面进行切实有效地改革，显然是发挥美术教育作用的重要途径之一。
【关键词】中小学校美术教育现状分析改革方法20世纪晚期，讯息科技的突破发展，集成了数千万人类历史的精华。
美术教育在中国美术教育历程中也受到冲击，但普通学校美术教育的诞生却是本世纪初的事。
尽管它在中国存在已有近百年的历史，但真正出现突破性的发展却是改革开放以来的事。
近些年来为了实施“科教兴国”的战略，培养适应二十一世纪现代化建设需要的社会主义新人，党中央、国务院于1999年6月13日作了《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》。
中学美术教育随着素质教育的推进，不仅改变了它原来作为“调节课”的地位，而且成为素质教育中不可缺少的主要学科，从根本上说人们对美术教育自身的价值有了更深刻的认识。
这近几十年的教育改革实践，成绩是显著的，不仅加强了基础美术教育，培养了各级各类美术人才，并且有力地推动了我国美术教育向现代化和国际化发展，使我国艺术教育走上了稳步发展的新阶段，取得了显著的成绩。
目前，学校美术课开课率大幅地提高，艺术教学体系逐步建立。
随着教学改革不断深入，课堂教学质量明显提高，艺术教学科学研究有所发展。
过去十年的学校艺术教育虽然取得了可喜的成绩和带有普遍指导作用的基本经验，但是我们也应看到，由于学校教育中提供给美术教育的体制不够健全、不够完善，我国美术教育还存在着诸多方而问题，艺术教育仍然是整个学校教育中的最薄弱环节之一。
从我国学校教育的实质来看，艺术教育的开展还是极其薄弱的。
如何才能使美术教育顺应时代要求，如何为培养新时代人才作出自己独特的贡献，真正发挥其应有的功能是一个值得人们思考的大问题，也是美术教师面临的严肃课题。
当前，我国美术教育事业在理论上、观念上的缺陷，影响和剥弱了美术教育作用的发挥，“理论认识始终是教育领域中的一个大问题。
”多年来，出于急近功利，满足于数字的提高和表面的繁荣，不仅在导向上出现了混乱，在教学行政、教师方面也无所适从。
社会的浮躁和对美术教育的偏见，助长了人们的“实利主义”观念。
由于对美术教育缺乏正确和深层的认识，美术课被降至可有可无的副课，得不到应有的重视。
因此，具体形象的运用和实际的技能操作少而不系统，在以考试为指挥棒的教育制度下，这种现象越演越烈，致使一些教育者断定“获得稳固和有用知识的唯一途径是理智途径，理智在其中得到训练和运用的唯一领域是文学和数学语言的领域。
”学校教育中抽象的认识性的语言学习被放到优先地位，而感觉的身体的体验受到忽视，由于连续地在词语世界里生活，视觉意识的发展受到限制。
我国的美术教育是沿着“艺”和“技”两条脉络发展的，对应着美术教育效能的两个侧重面，但在美术教育效能的发挥上，仍以技术性为主，技术作为美术教育目的，在教学中被追求。
如艺术的传统功能仅培养学生的动手能力和观察能力，让他们正确描绘对象，画出照相般画来。
这些都导致了没有把美术技能与人的感受和主观意识加以联系，主体很少去发展和感受“对象中”那种有生命的形式，忽略了对感受力和特征的注意。
在我国教学大纲中，也忽略了用跟以外的其它感觉体验，体验感受仅限在美的领域，没有强调他们的作品表达感性，他们的愿望、想象、恐惧，对同一个审美问题没有强调用不同的美术表达。
在学校美术教育者方面，中小学美术教师的各种能力都有不同程度的提高，先进教师和骨干教师从数量上和质量上都有发展。
但目前的状况还不能尽如人意。
首先，中小学美术教师业务水平整体上不高，个别优秀与整体不成比例。
其次，教师本身对美术教育的价值的和功能认识模糊。
以上种种原因，致使我国中小学校美术教育虽然走过了大半个世纪的历程，但始终没有突破性进展，不少青少年走向社会生活以后，“再通过自己在适应社会的过程中取得的新的领悟，来冲刷教育给他留下的某些无用乃至有害的印记，从而为自己的发展寻找新的支撑点。
”“美术教育的改革首先是教育观念的改革。
因为对待美术教育方方面面问题的态度和处理方法取决于教育观念。
”转变学校美术教育观念的目的，是保障中国学校美术教育的健康可持续发展。
中国中小学美术教育教学的困惑、释然，改革保障和持续发展都有赖于教育观念的更新、确立、以及诸多智者实实在在的研究与实践。
陈腐落后的教育观念制约着行动，导致了保守和安于现状。
因此，应减少和消除学校美术教育观念变革、更新的阻力和障碍，营造美术文化生态，寻找建立促进美术文化于学生内化积淀与外化显现的教育机制与方法，给予美术教育学术研究的自由与保障，以及中小学校美术教育发展的可能性条件和美术教育者真正的教育教学自主权和学习的自主权。
从目前学校美术教育教学实际来看应对创造性与情意学习予以重视，应克服美术教学中的几个误区，如失去学科教学的特征、价值取向的误区，以讹传讹以及“只可意会不可言传”的误区。
我们的学校、家庭、社会美育不能继续满足于灌输“一技之长”，要更新观念而“由理入道”，重视以艺术理论培养审美能力这一重要环节。
21世纪的美术目标不仅是整体性或全民性，而重要的是培养具有综合创作能力的通才或复合型人才。
因此，加强学校美术教育是时代发展的需要，是全面推进素质教育的客观要求，只要我们行动起来，勇于实践，善于积累经验，就一定能克服中小学校美术教育中存在的弊端，让中小学校美术向着健康方向发展。
参考文献：[1]张道一．中国普通高校艺术教育模式及推广对策研究[Z]．北京：教科规办，1997．[2]阿恩海姆．对美术教学的意见[M]．长沙:湖南美术出版社，1993．[3]阿恩海姆视觉思维[M]．光明日报出版社．[4]黄梅．德国美术教育[M]．长沙：湖南美术出版社，2000．[5]钟以俊，焦凤君．教学美学导论[M]．南宁：广西教育出版社，1991.[6]程明太．美术教育学[M]．哈尔滨：黑龙江美术出版社，2000．篇二摘要：美术教学是高中课程的重要组成部分。
高中美术不仅仅能够增强学生的专业知识素养，还能够培养学生对艺术的欣赏。
尤其是随着近年来新课改的实行，教育不仅加强了对学生知识掌握的要求，更是加强了对学生鉴赏能力等综合素质的要求。
因此，高中美术教学显得更为突出和重要。
关键词：高中；美术教学；民间艺术随着教育国际化的交融，人们往往越来越偏向于去研究和探索国外的美术作品，高中美术课本和课程鉴赏中也多引用国外的名家之作，往往忽视了将高中美术教学与民间美术进行融合。
俗话说得好，美术在生活之上又源自于生活。
这也就更说明了民间美术对高中美术教学的重要作用。
本文根据目前高中美术教学的现状，对探索如何将高中美术教学融入民间艺术提出以下几点方法探讨。
一、纠正传统观念，正确认识民间美术很多人会认为，传统意义上的民间艺术是俗气的、土气的，甚至有些人认为民间艺术就是农村的美术，不上档次的，而忽略了民间艺术的淳朴、自然，给人的生动和真实感。
民间美术，并不是底层艺术，更不是乡下人的艺术，而是一种独特的美术形式，高中美术老师可以结合课本中的图片引出一些民间美术作品。
让学生举一反三，更好地走近民间美术。
比如，在学习高中美术课本'苏州园林'这课时，老师可以举一些其他的例子。
如'丹寨的苗族蜡染'、剪纸美术、泥人、面人、雕塑等，这些都是很好的民间美术作品，且包含着丰富的文化内涵。
在条件允许的情况下，老师还可以将这些民间美术作品选择一些较为代表性的带到课堂上给学生参观。
让学生看一看、摸一摸、捏一捏，这些都可以增强学生对民间美术作品的理解和认知。
老师还可以给学生举例一些现代生活中的民间美术元素，比如说，香港凤凰卫视的台徽，就是借鉴了民间美术的'喜相逢'的图形，还有一些服装设计中碎花图形，几何拼接图形，来自于云南少数民族的特色，这些美术图案都是来自于平时真真切切的生活中，无论当今社会的流行趋势再怎样变幻莫测，我们都可以在其中多多少少找到民间美术的影子。
老师也要试着让学生去寻找自己身边生活中民间美术存在于哪些地方，从而加深学生的理解和认知。
二、走出课堂，体验民间美术高中美术课堂不同于其他课程的学习，高中美术需要用心去感知。
高中美术老师不能将学生对民间美术的感知仅仅局限在课堂内，而是应该引导学生多多走出课堂，到现实生活中去寻找民间美术。
在鉴赏课本上的这幅美术作品后，老师可以尝试着让学生模仿课本中作者的绘画方法与技巧，尝试着画一幅生活中的民间生活美术作品。
老师还可以试着带领学生走出课堂，让学生到课堂之外去走一走、看一看，感受民间气息，以便学生创作出更好的民间美术作品。
三、用传统文化推动民间美术作品的学习民间美术作品与我国传统文化有着密不可分的关系。
这也就是说，高中美术老师在给学生进行美术课程的同时，要试着向学生普及和讲解一定的传统文化知识，让学生在了解一幅民间作品的创作背景和发展的基础上进行对民间美术的学习。
比如，在学习瓷器的欣赏时，老师可以给学生讲解瓷器的发展以及我国古代、近代国家发展和瓷器有着密不可分的联系。
这些，都能够让学生由美术课本上的内容联系到民间美术，又由民间美术回归课本学习。
总而言之，高中美术教学与民间美术有着密不可分的关系，作为高中美术教师，要善于找到课本内容与民间美术的共同点，让学生将课本学习和民间美术进行对比，老师还要试着给学生创造一定的条件，让学生走出课堂，到生活中去发现民间美术，这样才能更好地将高中美术教学与民间美术联系起来。
参考文献：朱孟涛。
浅谈民间美术与高中美术教育[J].东方教育，2013（8）。
）。