国画名家
B 白雪石 毕建勋 白伯骅 白庚岩 白云乡
C 程十发 陈葆棣 陈天然
D 董寿平 杜滋龄 杜应强 戴卫 邓林
F 付抱石 范曾 方增先 费新我 冯远 冯大中 付强
G 关山月
H 黄永玉 韩美林 何家英 华其敏 何家英 霍春阳 何加林
J 贾又福 贾广健 江文湛 蒋采萍 金鸿钧 姜宝林
K 孔仲起
L 李可染 黎雄才 龙瑞 李宝林 林墉 刘文西 刘大为 刘勃舒 刘炳森 刘国辉 卢禹舜 林岫 陆一飞
M 马振声 梅墨生
N 聂欧 尼玛泽仁
P 潘天寿 彭先诚 潘公凯
Q 齐白石 启功 启骧 秦天柱 钱来忠
R 阿老
S 石齐 宋雨桂 苏百钧 史国良 孙其峰 苏葆桢 史孟生 宋雨桂 宋玉麟 施大畏
T 汤文选 唐辉 田黎明 唐勇力
W吴冠中 吴作人 吴昌硕 魏紫熙 王雪涛 王成喜 王明明 王迎春 王有政 王为政 王西京
王子武 吴山明 吴东魁
X 徐悲鸿 肖朗 徐培晨 徐湛
Y 于希宁 杨晓阳 杨明义 于右任 杨延文 杨力舟 于志学 晏济元 喻继高 叶毓中 袁运生 袁武
Z 张大千 周思聪 张仃 张仁芝 周华君 朱理存 朱培尔
赵振川最早的著名人物画大家是南北朝时期的顾恺之、张僧繇与陆探微三大家。
顾恺之的一些仕女图代表作是《孙叔敖母》、《卫灵公夫人》。
继之，要推唐代阎立本、吴道子。
阎立本的代表作《列帝图》，《步辇图》描写迎文成公主事。吴道子传世的代表作是摹本《天王送子图》。
唐代的仕女画家，首推张萱、周昉。张萱仕女画代表作是《虢国夫人游春图》、《捣练图》。周芳仕女画代表作是《挥扇仕女图》、《簪花仕女图》。
五代时期是顾闳中，代表作是《韩熙载夜宴图》。
宋代，仕女画家最著名的是陈居中，代表作《文姬归汉图》。
李公麟、梁楷、牧溪人物画著名，仕女画无大成就。
元代，人物画代表是赵孟 兆页（合成一字，打不出来）、钱选、任仁发。
再是唐寅、仇英，还有戴进、张路、吴伟三个“浙派栋梁”。但以上仕女画无大成就。
清代，人物画代表是陈洪绶、上官周、任熊、任颐、改琦、费丹旭。仕女画以陈洪绶、费丹旭出名。
以上是从我手头刘凌沧先生的《中国古代人物画》一书中摘出来的。
任颐、虚谷、吴昌硕、黄宾虹、刘海粟、潘天寿、朱瞻、张大千、傅抱石、钱松喦、陆俨少等人；以北京为中心的北方画家群，如齐白石、陈师曾、金城、陈半丁、王雪涛、李苦禅、蒋兆和、李可染等；以广州为中心的岭南画家群，如高剑父、高奇峰、陈树人、何香凝、赵少昂、关山月、黄君璧等人。
国画荷花 名家素雅高洁的荷花图欣赏
1 荷花花叶清秀，花香四溢，自古就受到人们的喜爱，荷花素有“花中君子”之称，有品格高尚、纯净美好等寓意。莲花有并蒂同心者，为一蒂两花，且“莲”与“怜”谐音，是男女好合、夫妻恩爱的象征;莲花多子，故可寄托多子多福的愿望。荷花在佛教中是神圣洁净的圣物，在人们心中是真善美的化身，荷花从其出自淤泥却不染，最后花开成莲的过程也暗合了佛教中从修炼到开悟的过程。
国画荷花有很多寓意象征，周敦颐为我们塑造了一个出淤泥而不染，中通外直的君子形象;“一品清廉”，荷花寓意公正廉洁，是对清官的赞扬;“本固枝荣”，荷花枝繁叶茂，用荷花丛生比喻根基牢固，兴旺发达，家道昌盛……，除此之外，画家笔墨下写意大气的墨荷更是给我们更多思想遨游的空间。所以，国画荷花一直受到我国历代知名画家的青睐，现代名家的《荷花》作品也丰富多彩。
工笔花鸟画国画荷花图 张洪山工笔画《荷塘清趣》作品出自：易从网
【作者介绍】张洪山，1965年生人。毕业于山东工艺美术学院，2001年进修于中国美术协会高研班，师从著名著名画家张世简先生，王道中先生等。现为文化部书画艺术委员会委员、中国美协创作中心委员、中国美术协会委员、中国书画协会会员，东方艺术协会会员、国家一级美术师。
张洪山先生自青美受教毕业后，一直从事美术专业，多年来苦苦探索，奋笔不辍，逐渐形成个人艺术风格，作品雅俗共赏，富有浓郁的生活气息及鲜明的时代特征。专供花鸟，善画牡丹、荷花等作品。其作品《富贵锦绣》、《荷塘晓露》、《鸿安久运》等作品，先后在大众日报上发表，并在2002年入选第十届全国美术作品一等奖。
国画荷花图 王一容工笔花鸟画作品《出淤泥而不染四条屏》作品出自：易从网
本作品描写了国画荷花的几种不同形态：右侧第一幅描写的一片半开半卷的荷叶，荷花则展现了含苞待放、盛开以及花落莲子长出的三种形态。第二幅描写了一片卷着的小荷叶，一片正面敞开着的大荷叶，一枝粗壮挺直的花茎顶端是一个含苞欲放的荷花苞。第三幅同样描绘的是一片卷着的小荷叶，一片正面敞开着的大荷叶，但荷花则是一支盛开，一支含苞待放。这幅荷花图描绘的三支荷花都是未开放的状态。第四幅则是一片完全展开着的荷叶，荷花则有含苞待放、盛开以及花开后期时的三种形态。
中国近现代著名画家名录
郑昶午昌（1894～1952）
郑午昌（1894-1952）浙江嵊县人。曾任上海美专、新华艺专、杭州美专等校教授。
梅兰芳畹华（1894～1961）（1894-1961）江苏泰州人。著名戏曲表演大师，雅爱丹青，擅人物、花卉。
邓芬（1892-1868）广东海南人.诗、书、画、乐,无所不精。
邓芬（1894～1964）
吴琴木(1894-1953) 上海人.工山水.人物.花卉.号冷枫居士.
吴湖帆（1894-1968）江苏苏州人.曾为美协上海分会副主席,任教于无锡美专.
吴湖帆（1894～1967）（1894～1968）吴湖帆（倩庵）（1894－1968）画中九友现代画家。
（1894～1977）
邓昙殊（1894－？）画中九友现代画家。
汪亚尘（1894～1983）
汪亚尘(1894-1983) 浙江杭州人.曾任上海美术学校教授,上海美专教务长,中国画会常务理事等.
徐悲鸿(1895年－1953年)现代画家、美术教育家。1916年入震旦大学法文系半工半读，课余苦修素描。1919年，赴法车巴黎高等美术学校学习。1927年，任上海南国艺术学院美术系主任。1929年，由蔡元培推荐担任北京大学艺术学院院长，提倡中国画革新，反对保守主义，倡导现实主义。新中国成立后，被国务院任命为中央美术学院院长。
徐悲鸿（1895～1953）（1895-1953）江苏宜兴人。中国现代画家、美术教育家。曾任北平艺专校长,中央美院院长,中华全国美术工作者协会主席。
一生创作数千件中国画、油画和素描作品。一生致力美术教育，有自己一套明确、完整美术教育主张。他强调师造化，重视绘画基本技能的训练，提倡科学。所采取办学体制是学年制、年级制、学分制和画室制的结合体，要求学生知识面广、专业基础深厚、文化修养丰富。在教学法上，他要求学生独立思考，发挥主动的创造精神，全面发展。亲自培养一批有成就美术家，所建立起来美术教育体系，在中国一直延续半个多世纪，至今仍有强大的力量。
中国现代著名国画家白雪石山水画赏析
中国现代著名国画家白雪石山水画赏析
白雪石，1915年6月12日生于古都北京。原名增锐，斋号何须斋。中国现代著名国画家，中国美术家协会会员，北京山水画研究会会长。
白雪石自幼习画，1932年在中学读书时受教于花鸟画家赵梦朱，后拜梁树年等为师学习山水画，一九三三年，经画界友人推荐，即加入了当年北平画坛颇具影响的绘画团体——“湖社”。1935年，从师诗、书、画、印皆长的著名山水画家梁树年先生研习山水画技法，并于次年与梁树年先生及画友郭北峦在中山公园举办山水、花鸟作品三人联展。
白雪石 古塞春晖 900×500cm 白雪石 万山红遍层林尽染
白雪石擅画山水，无论是黄山、泰山及桂林风景，都在他笔下洋溢着灵性及活力。他巧妙地运用石线，表花及浓而不浊的墨色烘托出青山绿水的明洁意境。他的作品清新俊逸，朴秀多姿，题材广泛，具有浓郁的时代气息，尤以桂林为题材创作的青绿山水画最能体现和代表白雪石的绘画风格。他的一种独具风貌的桂林山水画法被称为“白派山水”。
白雪石先生早年学山水临习宋元，受北派山水影响较深，画风清健俊朗，严整明净。建国后开始注重写生，补上深入自然、反映生活这一课。由于教学需要，他常带学生到山区写生，教学相长，使传统山水程式技法在自然真实面目中得到印证和补充。白雪石先生将传统山水画的简约概括的各种皴法、点法、墨法结合客观自然的真实生动，变化无穷，在此过程中也不断有新的发现与创造。50年代以来，他和许多名家如秦仲文、吴镜汀、吴光宇、梁树年、张安治、陈大羽、宋文治诸位到名山大川进行写生创作活动，眼界不断开阔提高，艺术渐趋成熟并形成个人风格
白雪石 漓江金秋 桂山碧水 立轴 设色纸本 67,66.5cm 1987年作.5cm 1987年作
60年代“文革”期间，正常教学与创作受到很大冲击，但先生抓紧一切机会奋力作画、写生，曾与吴作人、李苦禅等为中央一些单位作画，并于1973年去桂林旅行写生，漓江之美给他极深印象，开始了后来漓江系列作品的创作。在此期间，他埋头苦干积累了大量写生素材。新时期改革开放的形势令先生大受鼓舞，意气风发，山水画创作登上一个新高度。1980年他被推为北京山水画研究会会长。二十多年来，他以桂林山水题材为主动，创作了数量可观的作品，深受人民喜爱。他还以极大的热情和旺盛的精力为国家重要政治活动场所、军政机关和大型厅堂馆所绘制了多幅巨制山水画。这类作品虽是超大幅画，但仍然能做到协调自然，主次分明，层次有序，明将清新，表现了先生深厚的功力与把握大画的超人能力。 漓江山水是白先生多年观察写生和反复探索创造从而成为他驾轻就熟的题材，然而他仍兢兢业业从事创作，不论大小幅都认真推敲，冀有新的积累。他创造了自己的风格样式，堪称独步。漓江风光虽美却难以表现，有人分析说，漓江观景，基本上是一条横线和一些竖线，即一条江和拔地而起的山头，纵深较小，故难画好。白先生则运用中国画的以大观小法，放宽视野与想象，准确地抓住拔地而起的奇峰，一平如境的江面，远近迷离的群山，青翠欲滴的竹林，江湾待渡的渔舟、竹筏和置身画屏的村舍，使画作流溢着田园诗的情致，更表露着画家对祖国山川的热爱。他画漓江注意繁简对比，主山皴染特别深入充分，其余则适当放松但也是疏而不空。江边竹树着墨最多，令画面有较强的空间清朗之感。其他如倒影处理也恰到好处，和谐统一。应该说画桂林山水给人印象深刻者，李可染先生首倡于前，白雪石先生继成于后。
国画名家张天霖作品欣赏
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■■ ０■ 一 ■ ｔＩａｎＩｌｎ－ｔａｍｏｕｓ ｐａｌｎｔｅｒ 国画名家张天霖作品欣赏
推介词 有人说中国绘画传统是座大山，这么说这么看 并不为过。我以为中国绘画传统实则是一个大山的家 族，它们各自独立门户，家家各具姓氏。从清代的石 涛、八大，上溯到宋代巨然、范宽等历代大师都是 山，这些山在挤挤碰碰中从岁月的深处突起出来。他 们的绘画经验、艺术见解及其不朽的绘画作品，对后 世影响巨深，成为穿越时空直逼当代的经典。同时， 也成为“如何求艺能够成艺”的思想体系。 人类求发展，社会要进步，这是永恒定理，艺术 也不例外，需要不断变革。就山水画而言，变革十分 艰难，似乎总是绕不过传统大山这个家族的影响及阻 隔。而画家如何应对，山水画如何变革与出新，就成 了当代山水画家深感困惑的心结。因此，许多画家心 理充满着不安和躁动，急于求变，梦想超越，加之另 外一些人说东道西，推波助澜，并诉诸慷慨激昂的文 字，其中不乏有识之士的高见卓识，但也有些价值甚 微，不仅无补而且起到瓦解作用，更使当代画坛纷乱 浮躁起来。 我以为在绘画传统面前，缺不得谦卑的态度。 只要置身其中，从旧说中悟出新解，从实践中把握路 径，是完全可以超越的，张天霖先生就是这样做的。 张天霖先生始终在深研历代大师的艺术轨迹同 时，苦心寻找中国传统山水画史的空白，拟想为自己 的精神世界打造一个附着点。他善于从生活中发现美 感，并着力于光色的研究和尝试，在传统精髓和现代 构成的碰撞中努力把握属于自我性情的契合点：立意 深邃，结构严谨，章法奇巧，笔法多变，力求博大恢 弘的阳刚之气。 （中国经济文化研究院执行院长、中 国经济文化杂志社总编、经济文化网总编张志生整 理）
名家国画作品《出水芙蓉》
名家国画作品《出水芙蓉》
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“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”北宋周敦颐一篇《爱莲说》可谓将荷之美备述矣，然而画家们则有不同意见，审美关乎性情与意趣，不同的画家笔下的荷花则有不同的美。谁笔下的作品更符合你心目中最美好的荷花形象呢？
1、吴炳《出水芙蓉》
宋人《出水芙蓉》（旧题吴炳），善于选择生动的物像局部以“特写”式的手段使艺术形象更加突出。一朵荷花使人想到池中涟漪伴着荷塘月色的沁凉清香。
2、清代·画家吴振武荷花 3、清 陈书《荷花》 4、清 任伯年《荷花鸳鸯图》 5、明 陈洪绶 荷花鸳鸯图 6、石鲁《芙蓉荷花》 7、齐白石的荷花
齐白石的荷花蝌蚪，蝌蚪戏莲影，单纯可爱 充满闲情逸趣，憨拙童趣的线条与轻灵的律动让人忘了世间百态，笔法挥洒自如，充满昂扬生机。
8、潘天寿的荷花
映日荷花别样红 红荷图 朝霞
潘天寿的荷花笔墨苍古、凝炼老辣，且大气磅礴，雄浑奇掘，具有摄人心魄的力量感和现代结构美。
9、张大千的荷花
张大千的荷花素净纯美，亭亭玉立又不失潇洒飘逸，将“静若处子，动若脱兔”两种对立之美糅合其中，远观之仙气十足，与周敦颐莲之“不可亵玩”的高洁性情甚符。
10、八大山人的荷花 八大山人的荷花不是春色娇艳、欣欣向荣的鲜花，而是“溅泪”之墨花，是残叶败荷，一如他一向的画风，凄凉寂寞，冷意逼人。
名家郑山麓国画山水作品【一】
名家郑山麓国画山水作品【一】
名家郑山麓国画山水作品【一】
郑山麓，1956年生于河北文安县。自幼受其父影响酷爱绘画，毕业于中央工艺美院。郑山麓对东西传统和现代诸流派艺术颇有研究和借鉴，擅长水墨山水、人物画。其作品大气磅礴又灵空飘逸，气韵生动。郑山麓曾赴意大利、法国、德国、荷兰、比利时、卢森堡、奥地利、瑞士、日本、美国、马来西亚进行考察及艺术交流；在美国、澳大利亚、新西兰办个展。 北京市文史研究馆馆员、中国美术家协会会员、北京美术家协会理事、中央文史馆书画院研究员、全国政协北京西城区委员、全国政协书画室画家、北京市西城区美术家协会副主席、北京市海淀区美术家协会副主席、北京市丰台区美术家协会副主席、西藏高山文化发展基金会高级艺术顾问、西藏自治区文化艺术研究院副院长、中国国际商会文化产业委员会常委。 出版有：《名家名画—郑山麓》，《新北京盛景图主创画家—郑山麓》，《当代最具学术价值与市场潜力的画家—郑山麓》，《中国近现代名家画集—郑山麓》。
代表作品： 55米国画长卷《新北京盛景图》； 50米国画长卷《京西河山颂》； 60米国画长卷《甲谐舞吉祥》；
60米国画长卷《文峰字水见新娇》新重庆风光。
当代中国画名家韩左斌作品
韩 斌，ｌ９６６年出生，阻家一
级炎术师 北京美术家Ｉ办会会员，
中国Ｉ嘶院Ｉ酗家，中幽电影荚术家
会会员，中国扁 协会理事，中陶
物质文化遗产。保护联盟书画艺术
委员。北京联合大学美术 皆业。
北京电影学院荚术系深造，中央ｌ
艺荚术学院 ｋ设计系进修。 画
纸质作赫由航天部门审核选送搭载
长征七号升入太 。
广告代理： 本栏目策期： 电 话： 地 址： 华夏鼎业（北京）文化传媒有限公司 阎丽珍 （０１０）６５５８８８８１ 邮编：１００１２３ 北京朝阳区朝阳北路１０４号楼１１２２室 《清净自在’ １７５ｘ９２ｃｍ 韩左斌
‘俏也不争春只把春来报＞ ６８ｘ６８ｃｍ
韩左斌
最著名、最擅长画牡丹的是谁 当代名家牡丹国画欣赏
在中国的国画艺术中，众多画家也将他们对牡丹的喜爱通过国画这种艺术形式毫无保留的展现出来。牡丹花成了国画中的常客，描绘牡丹的作品多如繁星。如今人们咋家具装饰上更重视艺术品位的要求。在中国的国画作品中，就有很多这样的作品，其中尤其花鸟画在装饰方面的价值更为突出，国画牡丹就是其中一个。
如果想表现牡丹国画的安稳，就需要画师们在用笔、调墨、绘色方面做文章。唯有不断地琢磨，不断观察，才有可能绘出汉唐时代“国色朝酣酒，天香夜染衣”的岁月安慰的模样，绘出一株株牡丹的静好。古往今来，流传至今的牡丹国画有很多，名人名家的也不少，不过对于大多数人来讲，当代的一些名家的牡丹国画才是我们可欲而又可得的真品。
在当代国画名家中，易从网签约画家石开、王一容、刘海青等人，绝对算得上一时名角，在当代国画界有着很高的地位，比如石开，被评为当代十大影响中国画家之一;王一容，官方承认的当代工笔重彩传人;刘海青，国画名家张大千再传弟子等等，这些名家都继承了名家大师的高超技艺，因此，其牡丹国画作品深受当代人的喜爱，也被国内外人士广为收藏，是难得一见的佳品，未来的升值潜力极为可观。
最着名、最擅长画牡丹的是谁之当代名家牡丹国画欣赏一：工笔牡丹经典构图 王一容花鸟画作品牡丹绶带鸟《富贵长春》 作品来源：易从网
牡丹国画作品介绍：
牡丹又名富贵花，是中国特有的花卉之一，被誉为花中之王。牡丹雍容大度，花开富贵，是吉祥富贵的象征。牡丹在我国人民心中有特殊的地位，有丰富的文化象征意义。绶带鸟也常被用做我国古代吉祥图案纹样。因有绶(寿)字，与牡丹合用，称作“福寿双全”。
牡丹花开之时繁花似锦、绚丽灿烂，其美丽花姿让人为之倾倒，雍容典雅、富贵祥和的形象代表对明天的美丽憧憬和美好愿景，寓意繁荣昌盛、兴旺发达;人们对于牡丹的喜爱，还让牡丹花成为精神和优秀品格的象征，也成为美的化身，有纯洁与爱情的象征意义。
王一容(原名王莉)，女,籍贯山东，2000年定居北京，文化部评定的一级美术师、一级书法师，现为文化部中艺卿云书画院画家，北京厚德豪书画院副院长，国家品牌战略委员会理事。被誉为“工笔重彩传人”。
张熊国画作品欣赏
张熊国画作品欣赏
分类： 海派六十家
张熊(1803年—1886年)，又名张熊祥，字寿甫，亦作寿父，号子祥，晚号祥翁，别号鸳湖外史，鸳湖老人，鸳湖老者，鸳鸯湖外史，西厢客。别署清河伯子，髯参军。室名银藤花馆。秀水（今浙江嘉兴）人，张熊年青时代就移居上海，参加各种美术活动。
他喜爱收藏金石书画，一生收藏了一万多件古董珍玩，名扬艺林，被称为“沪上寓公之冠”。张熊最擅长画花卉，纵逸似周之冕，古媚似王武。尤其善于画大幅的牡丹，屏山巨幛，以寻丈计者愈见力量。他画的花鸟、草虫、蔬果、人物、山水都很有功力，精篆刻，绘画注重写生，亦善八分书。花鸟画初亦宗恽南田，后自成一家，富于时代气息，极受社会称赞。张熊的绘画用色艳而不俗，作品雅俗共赏，带动了一批画家活跃于画坛，时称鸳湖派，是当时在上海、苏杭一带比较流行的画风。从其学画者甚众，授徒自有一套由浅入深的方法，其课徒画稿200余页，民国时期由中华书局印行，今犹再版行世。清同治中(1862—1874)，宫廷征画士，潘祖荫举荐张熊，推辞不赴，以鬻画终其身。卒年八十四。妻钟惠珠，字心如，嘉兴人。工画梅竹及著色花卉，娟秀有致。与任熊、朱熊合称“沪上三熊”。晚清海派六十家之一。张熊亦工诗，著作有《题画集》、《银藤花馆诗钞》。 松荫读道经图册 乐斋图 设色纸本 丙戌（1886年）作
款识：乐斋图。丙戌仲冬月中旬，子祥弟张熊画。钤印：癸亥生、子祥 此作为袖海楼主人杨启霖旧藏。杨启霖是新加坡大收藏家，著名的“袖海楼”主人。杨启霖在五、六十年代大量收藏，他的来源，部分来自南来画家如徐悲鸿、張大千等流传新马作品，更大部分是来自中国当时大量“成批”以外贸方式流出的书画，并得鉴藏家刘作筹、画家陈宗瑞等好友协助鉴藏，七十年代以后更经常在香港、纽约等地拍卖会上收购。“袖海楼”书画藏品，多巨幛连屏，数量庞大，范围甚广，自明清书画、至近代海派、京津、岭南，甚至当代年青画家，皆兼收并蓄，颇有海纳百川之势，数量逾千，精品不少，如徐悲鴻巨制《六朝人诗意图》等。其部分藏品曾捐献新加坡亚洲文明博物馆，部分保留家族收藏；自从香雪莊、虚白斋等诸家藏品或流散或捐献之后，在新世纪初期，由杨家第二代杨应群等继承的“袖海楼”，目前已成新加坡最大的中国传统书画收藏。
中国近代名家国画作品欣赏
中国近代名家国画作品欣赏
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——中国近代名家《紫气东来》欣赏
《紫气东来》绘紫藤开尽繁华，晶莹美艳的小香朵密密匝匝缱绻在遒劲的藤条上，呢喃诉说着似花似梦的春意，淡雅的笔墨极为精准的衬托出紫藤的娇媚。紫藤虬枝以渴笔焦墨绘就，藤蔓粗壮有力、屈曲回环，亦如毛糙斑驳的树皮也依稀可辨，散发着苍毅雄浑之美。
三只鸟雀在山石上养神休憩，其中一只对此颇具兴致，伸长脖颈似欲啄取随风轻摆的藤花，动静结合，令画面涌动出勃勃生机，达到国画“以形写神，形神兼备”的至高境界，是为难得一见的国画花鸟佳作。
——中国近代名家《关公夜读原图》欣赏
此幅《关公夜读原图》为明人历史故事绘画，经我国知名国画艺术家李映来描绘，再现了夜读神韵，古意盎然。
作品为工笔淡彩人物国画，绘关公伏案夜读，周仓持刀侍立于前的场景，人物形象精微细腻，有着形神兼备的艺术效果，成为当代实力派名家。
——中国近代名家《马上关公》欣赏
《马上关公》绘驭马持刀的关公形象，关公头戴紫金飞云翅，足蹬战靴，手持青龙偃月刀，跨下赤兔追风马，红面长髯，面目严肃，威风凛凛，有着英姿勃勃、豪气冲天之威 。 【温馨提示】
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