中学音乐欣赏教学之策略论文
提高初中学生音乐欣赏水平论文
提高初中学生的音乐欣赏水平摘要：音乐欣赏不仅能培养学生的基本的音乐能力和音乐素养，使学生的情感得以净化与陶冶，还能使学生在潜移默化中学到与音乐相关的人文知识。
关键词：提高；音乐；欣赏；水平中图分类号：g633.951 文献标识码：a 文章编号：1002-7661（2011）12-078-01音乐教育既能促进青少年的情感发展和个性自由的和谐发展，又能促进青少年能力的发展以及身心健康地成长。
几年来我在音乐教学中采用了几点做法，收到了明显成效。
一、应用多种教学方法，激发学习兴趣这是欣赏音乐过程的第一个环节。
因为兴趣是最好的老师。
教师在熟悉教材的前提下，把音乐作品的内涵和“美”挖掘出来，利用丰富多彩的教学手段，将学生导入一个优美的意境，在这种美的氛围中感受和理解音乐作品，就会使学生思维活跃，联想丰富，兴趣浓厚，创意新颖。
对一首音乐作品的欣赏，如果只是把自己的情感体验讲给学生听，那么学生的审美体验与情感目标的培养，将是微乎其微的。
如果改变这种教师的一家之言的作法，则会是另一番效果，互动式教学法就是一种行之有效的方法，它能充分调动学生的积极性，改变因教师一家之言给学生带来的对问题不求甚解的态度。
在互动式教学中，由于营造了一种独立思考与合作互相结合的氛围，大力提倡学生的独立分析问题、解决问题的能力，学生的学习主动性得到了加强，思想得到了解放，更好地使学生发挥丰富的联想，从而使学生的想象能力得到了提高。
通过这样的教学活动，学生的学习主动性被调动起来，大家积极地通过各种途径获取知识、解决问题，这种通过自身努力获得知识的方法，使学生在主动接受美的教育的同时，又体验到了成功的快乐。
二、恰当引导，让学生用心灵去感悟音乐作品音乐对人的情感、人格以及心灵的震撼力量有时并不是简单的文字所能够表达的。
对初中生而言，由于其年龄、心理特征及知识的限制，如果在欣赏时只注重于学生自己的感悟，而没有老师恰当、有效的对作品的解说，没有对音乐创作背景及作者的有关简历的了解，学生对作品内容的理解就不会深入，甚至会形成一种错误的审美观。
初中音乐教学论文(8篇)
初中音乐教学论文(8篇)和意义，注重培养学生的音乐素养和创造力，引导学生发现音乐中的美和价值。
2.注重教学方法的创新，采用多种教学手段，如音乐游戏、音乐欣赏、音乐创作等，激发学生的研究兴趣和参与热情，提高教学效果。
3.建立良好的研究氛围，营造积极向上的音乐教育氛围，让学生在轻松愉悦的氛围中研究音乐，更好地理解和掌握音乐知识和技能。
二、实施初中音乐教学水平提高策略的具体措施1.制定科学合理的教学计划，根据学生的音乐水平和兴趣爱好，设计多样化的教学内容和教学方式，注重培养学生的音乐素养和创造力。
2.加强教师队伍建设，提高教师的音乐素养和教学水平，鼓励教师创学方法，积极参与教学研究和交流活动。
3.加强教学资源建设，建设音乐教室和音乐实验室，配备先进的音乐设备和教学工具，提供优质的音乐教学资源和环境。
4.加强学生自主研究和实践活动，鼓励学生参加音乐比赛和演出，提高学生的音乐表现能力和自信心，培养学生的音乐兴趣和爱好。
5.加强家校合作，建立健全的家校沟通机制，让家长了解学生的音乐研究情况，积极参与学生的音乐教育，共同促进学生的全面发展。
初中阶段的教育仍然以应试科目为主，这是应试教育制度的必然产物。
然而，作为初中教师，我们需要认识到这种教育制度的缺陷，并积极开展素质教育的相关教学活动。
音乐作为素质教学的重要内容之一，可以提高学生的行为修养和心理素质。
因此，教师必须及时修正对音乐课程的认识，重新认识初中音乐教学对于学生身心发展的重要作用。
在思想层面及时更正之前的错误认识，从而在行动上给予学生指导，积极引导学生认真对待音乐课程，认真研究相关的音乐知识。
教师需要善于开发新的教学方式，针对音乐形式的变化方向，在新的教学环境中辅之以现代化的音乐教学理念。
教师可以吸取小学音乐课程的教学经验，在课堂教学中把唱歌和理论知识结合在一起进行教学。
唱歌可以是多变的形式，学生可以开口唱，教师也可以开口唱，教师还可以带领学生进行唱等等。
上好中学音乐欣赏课论文
刍议上好中学音乐欣赏课摘要：作为音乐教师，要力求克服思想上的一些误区，不断拓展新知，创新教育教学模式，运用各种教学方法和手段，充分调动学生的耳、眼、手等感官来感受音乐，鼓励学生在欣赏中发现，在活动中探究，在探究中创新。
关键词：音乐欣赏课；民主氛围；共鸣；主动探究中图分类号：j61 文献标识码：a文章编号：1009-0118（2012）07-0125-02音乐欣赏是人类诉诸于听觉的感性活动，它能唤醒人的音乐感觉、提升人的艺术修养。
那么，在中学音乐欣赏课中，教师应激发学生听赏音乐的兴趣，从而养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。
一、音乐欣赏教学的误区在中学音乐欣赏教学中，由于教师对中学音乐欣赏教学的片面理解，乃至对音乐艺术其特征的错误理解，出现了各种各样有悖于中学音乐欣赏教学规律的现象，造成了教学效果较差，并产生不良后果：一是使学生失去了获得音乐艺术实践能力的最佳启蒙时期，二是延误了学生音乐艺术实践能力最佳发展时期。
由于音乐艺术学习有其本身的规律性和特殊性，错过了最佳启蒙期和发展期，就会造成一批原本爱好音乐的学生的终身遗憾。
归纳起来，有以下几方面：（一）语言主导欣赏教学音乐是音响的艺术，因为音响在时间中展开，因此音乐也是时间的艺术。
音乐艺术的这两个特征决定了音乐欣赏教学应以听赏为主，教学中必须把一定的时间留给学生听音乐，同时也要留有学生想象的空间。
音乐是流动的音响，依靠于听觉来感受的特殊艺术形象。
这种形象是非视觉的，也是非语义的，它是由音响通过听觉，产生联想、表象、想象等心理活动过程，而音乐在流动的音响中以音的高度、长度、力度和音色的变化，通过旋律、节奏、节拍、音区、音色、调式、调性、和声、复调、趋势和织体等表现手段、才能塑造出艺术形象。
由于听觉感受到的音乐信息是非语言性的，它对现实的反应比较间接，因此音乐具有某种不确定性，绝非是用确定性很强的文字语言可以表述的。
那种以语言替代音乐的音乐欣赏教学其效果充其量只是诗歌、散文、故事等语言给人的感受，这样就完全不符合音乐欣赏审美的规律。
中学音乐欣赏教学论文
中学音乐的欣赏教学初探摘要：在中学音乐教学中，欣赏教学对于培养学生的音乐欣赏能力是非常重要的，在具体展开时，可以从提高学生兴趣，培养学生的音乐韵律感，提高学生音乐欣赏实践等多方面来进行来进行关键词：中学音乐欣赏教学探讨音乐教育是学校中美育教育的一个重要手段，也是我国社会主义建设中精神文明建设的关键，其对于学生感受以及创造美的能力具有重要的影响，能促进学生全面发展。
中学音乐课中，其主要的内容有音乐理论知识、唱歌以及音乐技能的培训，同时还包括对音乐的鉴赏和感受，其中最后一部分是较为重要的，它能够提高学生对音乐的审美能力，让学生在音乐中感受到美好的情感。
一、中学音乐欣赏教学的技巧第一，让学生自己通过音乐鉴赏工具书的查阅，来选择有用的材料，这样可以理解音乐创作的背景，加强对乐曲的基本内容以及主题的认识，这样有利于学生在学习的过程中掌握其主要的思想思路，并提高学生音乐欣赏兴趣。
第二，需要引导学生积极进行实践探索。
中学音乐欣赏教学中，由于中学生具有好动的特点，且很容易转移注意力，因此在欣赏教学中需要全身心调动学生的注意力，让其通过实践，也就是利用演奏、唱歌以及表演、动作等方式来融入音乐中，例如，可以让学生演唱某首曲子中的一个片段，尽量融入自己的感情和表情。
也可以让学生采用乐器或者跟着音乐的步伐采用随兴的方式，拍掌附和等。
在一些歌曲教学中，还能让学生扮演男女主角，并采用各种活泼清新的动作，让学生跟着歌曲情节以及具体的节拍，来参与到表演中去，这时候可以活跃整个教室的气氛，形成一种具有开放性的音乐教学情景，也增加了教学的趣味性。
在进行音乐鉴赏的学习过程中，在接受音乐熏陶时，加入舞蹈等动作，展示出优美的肢体语言，使学生能够深刻体会到抽象的音乐转换成具象的舞蹈的整个变化过程，对这种转化的内在联系也会有一定程度的理解；在了解了这些之后，学生很自然就会思考动作与音乐之间的联系，在进行音乐欣赏教学的过程中，就有能力并且很愿意去思考如何将动作和自己对音乐的理解完美融合起来，从而培养其一种深层的音乐欣赏理念。
关于初中音乐欣赏教学策略的探讨
关于初中音乐欣赏教学策略的探讨摘要：随着我国教育领域改革的不断深化推进，初中音乐欣赏课程也面临着改革。
传统的应试教育体制下缺乏对音乐欣赏课程的足够的认识，以至于在教学过程中忽略了音乐欣赏课程的学科建设，甚至一些学校还没有开设正规的音乐欣赏课程。
在新课改不断推进的过程中，进一步推动初中音乐欣赏课程的发展，提高音乐欣赏课程的教学质量是当前初中音乐教学改革面临的一个重要的问题。
本文将就当前如何推动初中音乐教学提出一些改进的措施。
关键词：初中音乐；欣赏教学；策略探讨引言当前我国初中音乐欣赏课程在教学的过程中面临着许多问题，致使音乐欣赏课程没有收到良好的教学效果，在很大程度上制约了初中音乐教学水平的进一步提高。
在音乐欣赏教学的过程中，教师要充分认识到音乐教学对于提高学生素质的重要性，不断提升自身的专业水平，打破传统教学模式的束缚，进一步推动教学方法的创新，充分激发起学生对于英语学习的兴趣，从而进一步提升音乐欣赏课程的教学质量，使学生的素质得到全面的提升。
一、当前初中音乐欣赏课程的发展现状初中音乐欣赏课程在提高学生对于音乐的欣赏能力和感悟能力等方面发挥着关键的作用，学生在音乐欣赏的过程中，自身的感知能力和音乐素养得到很大的提升。
而目前随着社会的不断发展，文化呈现多元化发展的趋势，学生在审美上的差异也呈现了多元化，这就给当前的初中音乐欣赏教学课程提出了更高的要求。
在新课改不断推进实施的过程中，推动初中音乐教学的进一步发展是音乐教育工作者教学工作中一个重要的内容。
受到传统的应试教育模式的影响，当前很多学校对于音乐欣赏课程还不是很重视，传统的教学模式也已经满足不了当前音乐欣赏课程发展的需要。
传统的音乐欣赏教学模式往往只是对于音乐知识进行简单的讲解，忽略了学生在课堂中的主体地位，同时学生与老师之间也缺乏必要的交流和沟通，课堂上的互动还远远不够，致使当前我国初中音乐欣赏课程的教学水平受到很大的制约。
二、提高初中音乐欣赏教学质量的方法（一）改变教学观念，加强课堂互动在传统教学模式下学生在课堂上的主体地位得不到充分的体现，往往只是被动的接受教师传授的知识，学生自主学习和知识获取的能力得不到有效的锻炼，在知识获取的过程中对老师的依赖程度相当高。
提高学生音乐鉴赏能力策略[论文]
![提高学生音乐鉴赏能力策略[论文]](https://img.taocdn.com/s3/m/7817c2203169a4517723a351.png)
提高学生音乐鉴赏能力的策略在音乐教学中，学生音乐鉴赏能力的高低与对音乐的兴趣有着重要的关系。
在传统的教学中，音乐教师往往注重对学生进行音乐知识的传授和训练，缺少对学生音乐兴趣的培养和对学生想象力的训练，因而，学生对音乐课缺乏学习的主动性和自觉性。
加之，音乐课不是高考的必考科目，学生对音乐课的重视程度相对不足，还有教材在内容安排上与学生的实际水平不相符，学生对学习的内容不适应，缺乏学习的动力。
因此，教师必须改变教学方式，调整教学内容，培养学生对音乐的兴趣，从而培养他们健康的审美情趣。
音乐教材中包含着古今中外许多优秀的音乐作品，为我们提供了对学生进行审美教育的很好的素材，教师要很好利用这一资源，培养学生的审美情趣和高尚的情操，全面提升学生的素质。
一、调整作品的难度，提高学生的兴趣我们使用的是全国统编教材，具有很强的思想性和艺术性，其中的经典作品源自古今中外，是对学生进行音乐教育，提高其音乐鉴赏力的重要素材。
可是在实际的教学过程中，我们的学生音乐基础差，初中所接触的作品少，音乐鉴赏力更无从谈起，虽然教材选择的都是音乐的精华，但不适应学生的需要，这就给音乐鉴赏带来了很大的困难。
统编教材存在的不足，对于教师的教学如何选择切入口，显得尤为重要。
考虑到学生的实际，我从选择学生熟悉的民歌作为切入点，这些学生熟悉，有兴趣，容易理解，能够起到提高审美素养的作用。
在内容的选取上，我打破了时间的界限，从现代作品入手，然后再回到古代，这样学生不再有距离感，比如引导学生欣赏《在太行山上》《黄河大合唱》等作品，学生对作品的时代通过影视已经很了解，现在置身于当时的历史时空，自然能够引起学生的共鸣。
在作品的难度方面，选取那些结构短小、形象鲜明的作品，然后逐渐的扩大到大型的作品，这样学生易于接受，也有利于调动他们的音乐鉴赏的兴趣。
我在进行“音乐欣赏”这一课的教学时选用了《梁祝》的呈示部为例来引导学生理解音乐欣赏的“三个层次”和“四点建议”。
初中音乐教学教研论文(3篇)
第1篇摘要：音乐教育作为素质教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、创新精神和实践能力具有重要意义。
本文从初中音乐教学现状出发，分析了当前音乐教学存在的问题，并提出了相应的教学教研策略，以期为我国初中音乐教育改革提供参考。
关键词：初中音乐；教学现状；问题；教学教研策略一、引言音乐教育是培养学生全面发展的重要途径，而初中阶段是音乐素养培养的关键时期。
近年来，我国初中音乐教育取得了显著成果，但仍存在一些问题。
本文旨在分析初中音乐教学现状，探讨存在的问题，并提出相应的教学教研策略。
二、初中音乐教学现状1. 课程设置不合理当前，部分初中音乐课程设置存在偏重理论、忽视实践的现象，导致学生音乐素养难以得到全面发展。
2. 教学方法单一传统教学模式以教师讲授为主，缺乏互动性和趣味性，难以激发学生的学习兴趣。
3. 教师素质参差不齐部分音乐教师缺乏专业素养，教学水平不高，难以满足学生多样化的学习需求。
4. 考核评价体系不完善当前初中音乐考核评价体系过于注重学生考试成绩，忽视了对学生综合素质的培养。
三、初中音乐教学存在的问题1. 学生音乐素养不高由于课程设置不合理、教学方法单一等原因，部分学生音乐素养较低，难以形成良好的音乐审美观念。
2. 教学资源匮乏部分学校音乐教学资源匮乏，如音乐器材、教学软件等，影响了音乐教学质量。
3. 教师教学观念落后部分教师教学观念落后，缺乏创新意识，难以适应新课程改革的要求。
4. 考核评价体系不合理考核评价体系过于注重考试成绩，忽视了学生的个性发展和创新能力。
四、初中音乐教学教研策略1. 优化课程设置根据学生兴趣和需求，调整课程内容，注重理论与实践相结合，提高学生的音乐素养。
2. 改进教学方法运用多种教学方法，如情景教学、互动教学等，激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
3. 提高教师素质加强音乐教师培训，提高教师专业素养，使教师能够适应新课程改革的要求。
4. 完善考核评价体系建立多元化的考核评价体系，注重学生综合素质的培养，关注学生的个性发展和创新能力。
初中音乐欣赏教学策略
初中音乐欣赏教学策略音乐是一种具有普遍性的艺术语言，能够唤起人们的情感和共鸣，因此在初中音乐教学中，音乐欣赏是非常重要的一部分。
通过音乐欣赏，学生可以接触到各种不同类型的音乐作品，培养他们对音乐的兴趣和鉴赏能力。
为了让初中生更好地进行音乐欣赏教学，教师需要有一定的策略和方法。
本文将探讨一些关于初中音乐欣赏教学的策略，帮助教师更好地开展音乐欣赏教学工作。
一、营造良好的音乐欣赏氛围音乐欣赏教学首先需要营造一个良好的音乐欣赏氛围。
教师可以通过布置教室环境、播放音乐等方式来营造氛围。
音乐欣赏时，可以灯光调暗，播放柔和的音乐，让学生进入一个安静、放松的状态，更好地聆听音乐。
教师还可以通过介绍音乐家的生平故事、音乐作品的创作背景等，为学生展开一幅音乐的画卷，激发他们的兴趣和好奇心。
只有在良好的音乐欣赏氛围中，学生才能更好地融入音乐中，感受音乐的魅力。
二、多媒体技术辅助教学随着科技的发展，多媒体技术已经成为音乐教学的重要辅助手段。
在音乐欣赏教学中，教师可以利用多媒体技术播放音乐作品的视频和录音，让学生通过视听的方式来感受音乐。
通过视频，学生可以看到音乐家的演奏姿势、演出场景等，从而更加直观地理解音乐的表现形式和情感内涵。
多媒体技术还可以为学生呈现音乐作品的创作历程、演出花絮等内容，开阔学生的音乐视野，增加他们对音乐作品的了解与喜爱。
三、启发学生的思维在音乐欣赏教学中，教师需要创造机会，启发学生的思维，引导他们主动思考和表达对音乐的感受。
可以通过提问、讨论、小组活动等形式来让学生发表自己对音乐作品的看法和感受。
在音乐欣赏课上，教师可以提出一些引导性问题，如“你觉得音乐中表达了哪些情感？”，“你能从音乐中联想到什么画面？”，“你觉得音乐家是如何演绎这首曲子的？”等，让学生通过自己的感受和体验来理解音乐，培养他们的音乐表达能力和批判性思维。
四、结合生活实际音乐欣赏教学不能脱离学生的生活实际，教师需要将音乐作品与学生的生活经验相结合，让学生在音乐中找到情感共鸣和认同感。
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浅谈中学音乐欣赏教学之策略
[摘要]“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学习领域，本文针对这一领域的重要性与根据学生厌听音乐的现象，对如何通过音乐欣赏去激发学生学习音乐的兴趣和提高学生音乐审美的能力，进行了重开放式地提问题和重体验式教学法两方面的浅谈与描述。
[关键词]感受力开放体验欣赏
“感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。
在教学中应想方设法激发学生听赏音乐的兴趣，激励学生对所听音乐发表有独立的感受与见解，通过多种形式引导学生积极参与音乐体验，尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础。
基于以上的理论，本人在课堂教学中做了多次尝试和总结，体会如下：一、重开放式，轻关闭式
在这里的“开放”，本人诠释为问题的答案范围宽；而“关闭”则是局限在某个具体的小范围问题去思考。
在音乐欣赏课堂中，应根据学生的具体情况去偏重开放式地提问题，让学生通过多方面、多层次的思考与感受发表自己个性化见解，从而达到激发学生学习的兴趣和提高学生感受音乐的能力。
反之，则要尽可能地避开关闭式地提问题。
学生是教学最有用而广泛的资源，我们应从多方面去开发他、塑造他，如果把学生引入一种思维或关在一个“峡谷”，以我个人的实践来看，会出现三种结果：1、不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感，甚至恐惧感；2、就算是适合某位同学
的强项思维，如果继续发展下去，也会成为定向思维，出现智力偏向；3、整个课堂会很冷清，因为它不是面向全体学生，不注重四面鲜花齐放的创设。
据此，我做了以下的教学尝试：
在欣赏课《瑶族舞曲》中，进行到欣赏第二部分主题时，我第一次是这样设计问题：请同学们认真感受第二部分的主题，完成以下三个问题：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（较弱）。
学生听后，老师按顺序逐个引导回答。
实践后，教学任务基本完成，但由于受到关闭式问题的局限，学生的表现为两种：一是根据提问都不会的学生干脆不说；二是知道个别答案但顺序不对的也静止不动。
由于没有空间让学生去畅谈，所以整个课堂陷入了冻结阶段。
轻松、愉快的情绪一时被紧张、恐惧取而代之，结果以失败告终。
之后，本人经过请教别人与查阅相关资料，进行了第二次试教，把这个问题设计为：请同学们认真感受第二部分的主题，并说说你的感受。
欣赏音乐后，课堂真是像炸开了花，精彩不断，想说的同学非常多，既分别答出了以上的答案，又增添了很多个性化的见解。
如：“这一部分主题速度较慢，力度较弱，旋律悠扬，让人听后的感觉是悠闲自如，心情舒畅，所以我很喜欢。
”我给予肯定鼓励说：“谈得真好！掌声谢谢他的精彩回答！”又如另一位同学说：“这一部分是以木管乐器独奏为主，音调统一，音色清晰、悦耳，让人陶醉其中。
”我也及时给予表扬说：“听得真仔细，说得也很完整，掌声表扬！”……虽然这些说法有时会出现大同小异，但是它是学生自己独立感受的结果，是开放课堂产生的效果。
因此，为学生创设一个开放、自由的课堂，对激发学生学习音乐的兴趣是最有效的途径，对提高学生音乐感受能力是最容易的环节。
二、重体验式，轻讲解式
从某种意义上来说，音乐是不能“教”的，音乐的非语义性与不确定性决定了其教学机制主要不是依靠讲授和诠释的方式来进行。
根据苏霍姆林斯基所说：让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。
致使我们在音乐欣赏课中必须重视体验式的教学法，让学生在参与体验中，感受到音乐情绪带给自己的影响，激发学生学习音乐的兴趣与调动学生参与活动的积极性。
反之，以大量的语言去讲解音乐的特点、情感内涵、曲式结构等，尽管你讲得多么精彩，语句修饰得多么华丽，结果都会成为学生的耳边风、纸上谈兵罢了。
根据以上的理念及分析，本人在欣赏课《春节序曲》中，是这样设计的：进行到乐曲第一部分第一主题，等学生展开自己的联想去想象出锣鼓宣天的场景后，我给学生提供锣、鼓、镲、三角铁，要求学生自由组合，并用以上的打击乐器去表现出你心中热闹欢腾的场景。
话音一落，大部分同学一拥而上，这难道不是学生渴望体验、渴望表现的体现吗？见此，我灵机一动，把打击乐器分给个别平时不积极的同学，平时积极的同学用各种乐器的打击动作和模仿各种乐器音响来表现，以保持学生的积极性。
一声令下，教室一片欢腾，有乐器的声音，有嘴巴模仿各种乐器的声音，同时还有旁边同学的
笑声，大家乐在其中。
见到如此欢快的场景，我也情不自禁地以打鼓的动作融合进去，顿时，表演的同学更加起劲了，这时，整个课堂变成了学生快乐的海洋，自由演绎自己感情的天地。
大概一分钟后，个个笑盈盈地回座位。
以上的案例，我紧紧抓住人的第五个需要——自我实现的需要。
运用了体验式的学习方法，带领学生进行一次通过音乐去感受节日的欢快，通过参与活动去体验乐曲的内涵，让学生在轻松中得到艺术熏陶。
因此，在音乐欣赏课中，要以体验式教学法为主，舍弃频繁无味的讲解式教学法。
总之，新课程理念下的音乐课堂，不是教师自我展现才艺的舞台、生从师教的课堂，而是以学生为主，师生共营的课堂。
在开放式提问题与体验式教学法的实践中，一定要以发展、激励、发现为指导思想，努力让学生在音乐课堂中得到快乐，产生学习音乐的兴趣，培养能力，陶冶性情，从而达到促进学生审美能力的提高。
参考文献
[1]修海林、罗小平的《中国音乐美学通论》，1999年4月，上海音乐出版社。
[2]彭剑飞的《音乐心育艺术》，2005年5月，湖南人民出版社。
[3]《音乐课程标准》中华人民共和国教育部制订。