基于大学舞蹈教学中舞蹈意识的创新培养研究
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养一、高校舞蹈教学的特点高校舞蹈教学具有很强的专业性与创造性。
在舞蹈教学中，教师既要传授具体的舞蹈技巧和动作要领，又要引导学生进行自主创作和表演，这就要求教师具有较高的专业素养和教育能力。
舞蹈教学还需要注重培养学生的审美情趣和动手能力，这也决定了舞蹈教学的艺术性和创造性。
相比其他学科，舞蹈教学更注重学生的个性发展和主体性，这为学生的创新能力提供了一个更为宽松和自由的环境。
二、创新能力的内涵创新能力是指个体或组织在面对新问题、新情境时，能够进行创造性思维和行为的能力。
在高校舞蹈教学中，学生的创新能力主要包括以下几个方面：1. 创造性思维能力：即学生通过观察和感知舞蹈材料、分析和理解舞蹈规律、进行创意构思和表现方案。
学生要能够敏锐地察觉周围的一切，善于从日常生活中获取灵感，形成自己独特的创意和表达方式。
2. 创造性表现能力：即学生能够自主进行舞蹈编排和展示，能够将自己的创新想法转化为实际的舞蹈作品，并通过表演、展览等形式进行呈现。
3. 创造性沟通能力：即学生在舞蹈创作与表演的过程中，要能够与他人进行有益的交流和合作，积极倾听和吸纳他人的意见，能够有效地表达和传达自己的创新想法。
4. 创造性解决问题能力：即学生在舞蹈创作与表演的过程中，要能够发现问题、解决问题，善于克服困难和挑战，不断进步和提高。
三、培养高校舞蹈教学中学生创新能力的途径1. 设计开放性的教学环境。
在高校舞蹈教学中，教师应该为学生提供一个宽松和自由的学习环境，鼓励学生进行自主探究和创作。
可以通过提供舞蹈作品的素材和题材、引导学生进行集体合作和表演等方式，激发学生的创新热情。
2. 鼓励学生进行多方面的创新实践。
高校舞蹈教学应该注重培养学生的实践能力，通过多种方式进行舞蹈表演和作品展示，例如学生舞蹈团的成立、校园文艺活动的参与等，为学生创新实践提供更多的机会和平台。
3. 引导学生进行跨学科的创新思维。
高校舞蹈教学应该借鉴其他学科的教学模式和经验，引导学生进行跨学科的学习和思考。
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养一、激发学生的创新意识高校舞蹈教学要培养学生的创新能力，首先需要激发学生的创新意识。
在舞蹈课堂上，老师可以引导学生多思考，并鼓励他们表达自己独特的观点和见解。
当学生们开始意识到自己的思维可以独特而且有价值的时候，他们的创新意识就会慢慢得到激发，从而更加积极地去探索舞蹈艺术的可能性。
高校舞蹈教学还可以通过组织一些创意舞蹈比赛或者展示活动来激发学生的创新意识。
通过这些活动，学生们可以有机会展现自己的创意，从而激发他们更多的创新灵感和想法。
二、开展多样化的舞蹈教学为了培养学生的创新能力，高校舞蹈教学也应该开展多样化的舞蹈教学。
传统的舞蹈教学往往只注重技术动作的训练，而忽略了舞蹈艺术的内涵和表现手段。
高校舞蹈教学可以通过多样化的舞蹈形式和内容来拓展学生的视野和思维。
可以引入民族舞蹈、现代舞蹈、即兴舞蹈等不同的舞蹈形式，让学生在不同的舞蹈风格中感受和体验。
高校舞蹈教学还可以引导学生进行跨学科的交叉学习。
结合音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式，让学生在多样的艺术表现方式中不断探索和创新。
这样可以打破传统的舞蹈教学模式，激发学生的跨界思维和创新意识。
三、培养学生的自主学习能力教师可以引导学生通过观摩舞蹈表演、阅读舞蹈相关文献、参与舞蹈比赛等方式来进行自主学习。
在学生的自主学习过程中，教师可以给予适当的指导和支持，但更多的是要让学生自己去探索和发现。
只有在自主学习的过程中，学生才能逐渐提高自己的创新能力。
四、提升综合实践能力高校舞蹈教学还应该通过提升学生的综合实践能力来培养学生的创新能力。
舞蹈艺术是需要全方位的素养和能力的，而综合实践正是一个很好的提升学生素养和能力的途径。
通过舞蹈排练、创作实践、舞台表演、与其他艺术形式的合作等方式，学生可以不仅仅在理论知识上得到提升，更可以在实际操作中锻炼自己的创新能力。
通过这些综合实践活动，学生可以在不断的尝试和实践中，逐渐积累经验和提高自己的舞蹈艺术水平。
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养高校舞蹈教学是培养学生创新能力的重要环节之一。
舞蹈不仅是一门艺术，更是表达思想、传递情感的方式。
在舞蹈教学中，学生可以自由发挥想象力、创造力，并通过舞蹈作品表达自己的独特观点和情感。
培养学生的创新能力是舞蹈教学的一项重要任务。
高校舞蹈教学应鼓励学生进行创意实践。
创意实践是培养学生创新能力的重要途径之一。
在舞蹈教学中，学生应被鼓励提出自己的创意，通过编排舞蹈作品展示个人的独特思想和创造力。
教师可以引导学生进行小组合作或个人创作，为他们提供舞蹈编排的机会和平台。
通过创意实践，学生可以不断开阔自己的思维，培养自己的创新能力。
高校舞蹈教学还应注重培养学生的表现力。
表现力是舞蹈作品成功的关键，也是学生创新能力发挥的重要方面。
在舞蹈教学中，学生应通过音乐、情感和动作等元素来表达自己的观点和情感。
教师可以鼓励学生通过表演和即兴创作来提升表现力，使他们能够在舞台上真实地展示自己的独特个性。
通过培养表现力，学生可以将自己的创新理念传达给观众，达到艺术效果最大化的目标。
高校舞蹈教学还应注重培养学生的团队合作意识和沟通能力。
舞蹈作品的创作通常需要学生之间相互配合和合作。
教师应引导学生在舞蹈创作中学会倾听他人意见，尊重团队成员的创造力，并通过有效的沟通和协商解决合作中的问题。
通过团队合作，学生可以积极参与舞蹈创作，提高自己的决策能力和组织能力，从而培养出色的创新能力。
高校舞蹈教学中，培养学生的创新能力是一项重要任务。
通过注重培养学生的审美能力、鼓励创意实践、提升表现力以及培养团队合作意识和沟通能力，可以有效提高学生的创新能力。
只有拥有创新能力的舞蹈学生，才能在艺术舞台上不断创造出属于自己的精彩作品。
高校舞蹈教学中学生创新能力的培养
高校舞蹈教学中学生创新能力的培养一、加强对学生的创新意识培养加强对学生的创新意识培养是培养学生创新能力的基础。
教师可以通过舞蹈作品、动作编排、舞蹈戏剧创作等方式，引导学生开展创新实践活动，激发学生的创新潜能。
教师还可以通过开展创意舞蹈比赛、舞蹈创作展示等活动，提供一个展示自己创新成果的平台，鼓励学生勇于表达自己的创意和想法。
在创新实践活动中，教师要注重引导学生去观察、思考、总结，培养学生的独立思考能力和创新意识。
二、开展多样化的教学形式高校舞蹈教学中，要重视多样化的教学形式，通过多种教学手段提高学生的创新能力。
在教学过程中，可以采用分组合作教学、讨论式教学、研讨式教学等形式，让学生参与积极发表自己的见解和观点，培养学生的团队协作精神和创新思维。
通过实践教学、课外拓展活动等形式，引导学生进行创新实践，提高学生的创新能力和实践能力。
三、注重培养学生的自主学习能力学生的创新能力是建立在自主学习能力的基础上的。
高校舞蹈教学中，教师要注重培养学生的自主学习能力，引导学生主动获取知识，独立思考和解决问题。
通过对学生的学习兴趣引导、学习方法指导等方式，培养学生的主动学习意识和学习能力，提高学生的创新能力。
四、创设积极向上的教学氛围教学环境是培养学生创新能力的重要条件之一。
高校舞蹈教学中，要营造积极向上的教学氛围，鼓励学生勇于表达自己的创意和想法，提供一个展示、交流、分享的平台。
教师要以身作则，注重自身的专业素养和创新意识的培养，激发学生的学习热情和创新潜能，推动学生创新能力的培养。
五、引导学生进行跨学科学习艺术创新是一个跨学科综合发展的过程，需要学生具备多方面的知识和能力。
高校舞蹈教学中，可以通过引导学生进行跨学科学习，拓宽学生的知识面，提高学生的综合素养。
可以组织学生参加跨学科的创作活动，与其他专业学生合作开展课题研究等形式，培养学生的跨学科综合能力和创新能力。
高校舞蹈教学中学生创新能力的培养是一个系统工程，需要教师、学生、家长等多方面的共同努力。
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养培养学生的创新能力需要提供一个良好的学习环境。
高校舞蹈教学应该注重创意培养，鼓励学生表达个人独特的舞蹈观点和创意。
教师应该及时给予学生鼓励和肯定，激发学生的创新潜能。
高校舞蹈教师应该关注学生的兴趣和问题，并提供必要的指导和支持，帮助学生克服困难，敢于尝试创新。
培养学生的创新能力需要注重培养学生的审美能力和观察力。
舞蹈艺术需要学生具备敏锐的感知能力和对美的理解能力。
教师可以通过讲解舞蹈作品的背景和主题，引导学生观察和理解作品的内涵，培养学生对舞蹈的感知能力。
还可以让学生参观舞蹈演出，进行舞蹈评论，培养学生对舞蹈作品的鉴赏和评价能力。
培养学生的创新能力需要注重培养学生的理论知识和实践能力的结合。
舞蹈创作是需要理论和实践相结合的过程。
高校舞蹈教学要培养学生对舞蹈理论的了解，并将其运用到实践中。
教师可以通过讲解和讨论舞蹈理论知识，引导学生从理论上思考和解决问题；还要组织学生实践活动，鼓励学生动手动脑，通过实际操作去探索和创新。
只有将理论与实践相结合，学生才能真正理解舞蹈创作的本质，培养创新思维和创作能力。
培养学生的创新能力需要强化舞蹈教师的专业素质和能力。
高校舞蹈教师需要具备丰富的舞蹈知识和严谨的教学方法，能够给予学生正确的引导和指导。
教师还需要保持学习和创新的态度，不断提高自身的创作能力，成为学生的榜样和激励。
高校舞蹈教学中学生创新能力的培养是一个综合性的过程，需要学生、教师和学校的共同努力。
只有营造良好的学习环境，注重培养学生的审美能力和观察力，结合理论和实践培养学生的创新能力，以及强化舞蹈教师的素质和能力，才能真正培养出具备创新力的舞蹈人才。
高校舞蹈教学中学生创新能力的培养
高校舞蹈教学中学生创新能力的培养一、培养学生创新意识创新是在思维中创造新的东西或开创新领域的行为。
学生在舞蹈教育中应该被养成有创新意识的思想习惯，应该不断思考、实践和总结舞蹈语言、形态、音乐、情感等方面的创造性表现。
教师应该注重引导学生观察世界，发现问题，提出研究性问题和解决问题的方法。
同时，教师应该创设多元化的学习和生活环境，给学生提供更加广阔的展示和探究空间，引导学生思考创新的理念、方法，并将创造的成果进行总结。
二、创新能力学习舞蹈学习本身是系统的通过舞蹈组织法和动评，对舞蹈进行分析、比较、探讨，从中研究舞蹈构成方式及原理，从中创新并提升个人舞蹈表现能力。
学生的创新能力学习应该追求多元、开放、交际和实践性。
因此，舞蹈课堂应该强调以学生自己的个体意识、自我意识为本，发挥学生自我管理和互动的功能，让学生在学习中不断向外探索、自我实践，实现自我成长和社会参与。
同时，风格创新和艺术创造越来越受到青年舞蹈家的关注，这样可以提高学生的文化素养和审美素养，使学生不断获得全新的舞蹈体验，不断强化自我表现能力，促进学生的综合技能和造诣的提升。
三、创新内容的探究在舞蹈教学中，教师应该注重创新内容的探究，为学生开发更多地创新舞蹈艺术素材。
学生应该开掘自己的才华，进行个人研究，对舞蹈产生独特思维和认识，并表现在作品中。
具体而言，教师应该通过个性教学和项目研究来激发学生的创新思想，开发和制定不同年级、不同水平的课程计划、课程内容，以满足不同学生的学习需求。
同时，教师应该创设计创作演出机会，包括校内表演、音乐会、艺术节等，并鼓励学生参加全国性、地区性的舞蹈比赛，鼓励学生表现自己所表达的艺术内涵。
总之，高校舞蹈教学中学生创新能力的培养不仅是提高学生舞蹈素养的有效途径，还是培养创新意识的重要环节，更是促进舞蹈艺术发展的基础。
教师应该在舞蹈教育中注重培养学生的创新能力，通过学习和实践让学生养成创新思维及创新能力的养成。
高校舞蹈教学中学生创新能力的培养
高校舞蹈教学中学生创新能力的培养1. 引言1.1 研究背景当前高校舞蹈教学中存在着一些问题，例如教学内容相对传统、学生创新能力欠缺、教学方式单一等。
为了提高学生的学习兴趣、拓宽学生的思维视野，培养学生的创新意识和能力，研究高校舞蹈教学中学生创新能力的培养势在必行。
针对这一问题，本研究选取了具有代表性的高校舞蹈专业进行案例分析，探讨了高校舞蹈教学中学生创新能力的培养方式和影响因素。
通过对目前高校舞蹈教学现状的分析和研究，将为提升高校舞蹈教学质量、培养学生创新能力提供一定的借鉴和参考。
1.2 研究意义培养学生的创新能力可以促进舞蹈教学的发展。
随着社会对舞蹈艺术的需求不断增加，舞蹈教学也需要不断改革和创新。
培养学生的创新能力可以为舞蹈教学注入新的活力和动力，推动舞蹈教学向更高水平发展。
研究如何在高校舞蹈教学中培养学生的创新能力，具有重要的现实意义和深远的历史意义。
希望通过本研究可以为高校舞蹈教学的改革和发展提供一些有益的启示和参考。
【字数：345】1.3 研究方法研究方法是指研究者为达到研究目的而采取的一系列科学的方法和步骤。
在本研究中，我们采用了定性研究方法和定量研究方法相结合的方式进行研究。
我们通过文献综述的方式，对当前高校舞蹈教学中学生创新能力的培养情况进行了深入分析和总结。
我们采用问卷调查和实地观察的方法，对多个高校舞蹈教学中的学生进行了调查和访谈，了解他们的创新能力培养现状及存在的问题。
我们还采用了案例分析的方法，对一些成功培养学生创新能力的高校进行了深入研究，分析其成功经验和方法。
通过以上研究方法的综合运用，我们将全面深入地探讨高校舞蹈教学中学生创新能力的培养问题，为今后的教学实践提供科学的理论支持和指导。
2. 正文2.1 高校舞蹈教学的现状高校舞蹈教学的现状可以从多个方面进行分析。
在课程设置方面，随着时代的发展和社会需求的变化，高校舞蹈教学课程内容逐渐丰富，不再局限于传统的舞蹈技巧和表现形式，同时也包括了舞蹈史、舞蹈理论、舞蹈编创等方面的内容。
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养舞蹈是一门艺术，也是一种运动，它具有丰富的文化内涵和表现形式。
高校舞蹈教学是培养学生综合素质和艺术修养的重要途径之一，同时也是培养学生创新能力的有效途径之一。
本文将探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养。
一、培养学生对艺术的理解和感悟舞蹈是一种艺术形式，它需要学生具有对艺术的理解和感悟能力。
高校舞蹈教学应该重视对学生的艺术素养培养，引导学生深入理解和感悟舞蹈艺术的内涵，提高学生对舞蹈的审美能力和表现力。
在教学中，老师可以通过讲解舞蹈的历史渊源、表演技巧和艺术特点，引导学生对舞蹈进行深入的思考和理解，提高学生对舞蹈艺术的认知水平和审美能力。
只有学生具备了对艺术的理解和感悟能力，才能够在舞蹈创作中有所建树。
二、培养学生的创造性思维和表现能力创新能力是指个体在解决问题时所表现出的创造性思维和表现能力。
在舞蹈教学中，学生必须具备创造性思维和表现能力，才能从中找到灵感，开发新的舞蹈题材和形式。
高校舞蹈教学应该注重培养学生的创造性思维和表现能力，引导学生在舞蹈创作中敢于突破常规，勇于尝试新的舞蹈形式和内容，激发学生的创新潜能和表现力。
三、培养学生的团队合作和交流能力舞蹈是一种集体艺术，它需要学生具备良好的团队合作和交流能力，才能够在舞蹈创作中发挥个人的创新潜能和表现力。
高校舞蹈教学应该注重培养学生的团队合作和交流能力，引导学生在团队中发挥个人的特长和潜能，共同完成舞蹈创作和表演。
在教学中，老师可以通过组织学生参与各种舞蹈表演活动和比赛，培养学生的实践能力和表演技巧。
老师还可以通过开展舞蹈表演技巧训练和指导，提高学生的舞蹈表演水平和表现力，培养学生的实践能力和表演技巧。
只有学生具备了良好的实践能力和表演技巧，才能够在舞蹈创作中得心应手，展现出个人的创新潜能和表现力。
高校舞蹈教学是培养学生创新能力的重要途径之一。
由于舞蹈本身是一种艺术和运动，它融合了艺术、运动和表演等多种元素，因此在舞蹈教学中培养学生的创新能力具有重要意义。
试析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养
试析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养1. 引言1.1 研究背景研究背景部分将通过梳理国内外相关文献和研究资料，分析当前高校舞蹈教学中学生创新能力培养的现状。
结合实际案例和调查数据，探讨学生在舞蹈教学中的创新能力表现和发展情况。
通过对学生在舞蹈教学中面临的挑战和机遇进行剖析，进一步揭示学生在创新能力培养过程中的问题和需求。
本文旨在通过对高校舞蹈教学中学生创新能力的培养进行深入研究，为提升高校舞蹈教学质量和推动学生全面发展提供理论和实践支持。
通过对研究背景的分析和梳理，能够更好地把握问题的本质，为后续研究提供理论和实践基础。
1.2 研究目的研究目的是为了深入探讨高校舞蹈教学中学生创新能力的培养问题，明确其发展方向和策略。
通过本研究，可以有效地指导高校舞蹈教学实践中的创新能力培养工作，为学生的综合素质提升和未来职业发展打下坚实基础。
通过对影响学生创新能力的因素进行分析，可以提出有效的教学改进和创新机制，为高校舞蹈教学质量的提升和创新能力的全面发展提供有益参考。
本研究旨在为高校舞蹈教学领域的学生创新能力培养提供深入的理论探讨和实践指导，促进高校舞蹈教学的不断创新和发展。
1.3 研究意义学生创新能力的培养是高校舞蹈教学中一个重要的议题。
随着社会的不断发展和变化，舞蹈艺术领域也在不断创新和更新，要培养具有创新能力的学生已经成为高校舞蹈教学的重要任务之一。
通过培养学生的创新能力，可以激发学生的艺术潜力，提高他们在舞蹈领域的综合素质和竞争力，为他们未来的职业发展打下坚实的基础。
培养学生的创新能力也有助于拓展舞蹈艺术的边界，推动舞蹈艺术的发展和进步。
探讨高校舞蹈教学中如何有效培养学生的创新能力，具有重要的理论和实践意义。
本文旨在通过对高校舞蹈教学中学生创新能力的培养进行深入研究，为提升高校舞蹈教学质量和水平提供理论支持和实践参考。
2. 正文2.1 高校舞蹈教学现状分析一些高校舞蹈教学资源不足，教学设施简陋，师资不足等问题较为突出。
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养
探析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养摘要：舞蹈是一门艺术性很强的学科，对学生的创新能力有较高的要求。
高校舞蹈教学应该注重培养学生的创新能力，使其在舞蹈创作方面具备深厚的素养和能力。
本文从高校舞蹈教学内容、教学方法和教师角色等方面探析了高校舞蹈教学中学生创新能力的培养，旨在提高高校舞蹈教学质量，培养出更多具备创新能力的优秀舞者。
一、引言二、高校舞蹈教学内容的创新高校舞蹈教学内容应该注重培养学生的创新能力。
传统的舞蹈教学往往只注重技巧的训练，缺乏对学生创造力和表达能力的培养。
在高校舞蹈教学中，应该加入更多的创新元素和艺术思维的培养，引导学生进行创造性的舞蹈表达。
1. 引入现代舞蹈的元素传统舞蹈仅仅追求动作的规范和美感，而现代舞蹈更加注重舞者的表演和创造力。
在高校舞蹈教学中，应该引入现代舞蹈的元素，让学生接触到更多不同类型的舞蹈形式，激发学生的创新意识和表达能力。
2. 开设创作课程高校舞蹈教学中应该开设创作课程，让学生有机会进行舞蹈的自主创作。
创作课程可以包括舞蹈创作的理论知识、创作技巧的培养和作品展示等内容，通过这些课程的学习，学生可以充分发挥自己的创造力，展现自己的个性和风采。
3. 提供创新的演出机会高校舞蹈教学中应该提供更多的创新演出机会，给学生展示自己舞蹈作品的平台。
可以组织学生参加校内外的舞蹈比赛、演出等活动，让学生有机会将自己的创作作品与大家分享，获得更多的自信和肯定。
1. 采用探索式学习探索式学习是一种以学生为中心的教学方法，鼓励学生自主学习和探索。
在舞蹈教学中，可以引导学生自主进行舞蹈动作的创造和表达，通过自己的探索和尝试，发现舞蹈创作的规律和方法。
2. 引导学生进行团队合作舞蹈创作往往需要学生进行团队合作，共同完成一次精彩的演出。
高校舞蹈教学应该注重培养学生的团队合作精神，倡导学生之间的合作和协作。
可以让学生组成小组，共同完成一次舞蹈作品的创作和表演，锻炼学生的团队合作能力和创造力。
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基于大学舞蹈教学中舞蹈意识的创新培养研究
作者：高倩颖
来源：《新一代》2018年第03期
摘要：有感而发的舞蹈表演才更具有感染力，本文简述了舞蹈教学中对舞蹈意识培养的重要性，着重对培养舞蹈意识的方法进行了阐述，旨在提高高校学生整体舞蹈素质水平，为培养优质的舞蹈人才提供参考依据。
关键词：舞蹈教学；舞蹈意识；意识培养
舞蹈作为一种重要的艺术表现形式，不仅可以丰富大学生的校园生活，还可以展现出大学生的人格魅力，因此舞蹈课应该在素质教育中占据一席之地。
在舞蹈教学中注重舞蹈意识的创新培养，不仅可以提高学生的创新意识，还可以帮助学生开阔眼界，增强审美意识。
一、培养学生舞蹈意识的重要性
舞蹈表演是舞蹈意识的全面展现，好的表演是舞者将动作与情感结合为一体，不仅带给观众视觉上美的享受，还能够在情感上引起观众的共鸣。
据观察，大学生的舞蹈表演往往缺乏舞蹈艺术应有的表现力和感染力，究其原因是教师在舞蹈教学中忽略了对学生舞蹈意识的培养。
意识是大脑的主观表现形式，可以引导、控制身体的运动模式。
舞蹈意识主要包括舞者对舞蹈各要素的基本认识，对身体控制力和表现力的认识，对舞蹈表达情感的认识等。
在舞蹈学习中，只有形成舞蹈意识才能够更好的理解舞蹈、欣赏舞蹈和完成舞蹈表演。
因此在舞蹈教学中，重视对学生舞蹈意识的培养是非常重要且必要的。
二、培养学生舞蹈意识的方法
（一）舞蹈意识中动作意识的培养
在舞蹈教学中，首先要做的是培养学生的动作意识。
从最基本的动作开始，让学生来体会肢体方面的感受，进而使学生通过身体语言来加强舞蹈动作的记忆。
在课堂上，一般都是教师做动作示范，学生进行模仿，从最简单的头部动作开始，到体态手势方面的动作，最后加入身体的律动。
比如，在舞蹈学习的初期，大多数同学跳舞时一般都会下意识的低头，这时候需要教师着重培养学生“抬头”的动作意识，慢慢养成习惯，以后跳舞时就会自觉抬头挺胸，展现出优美的身姿。
（二）舞蹈意识中时空方位意识的培养
舞蹈是一种主语依靠肢体动作来表达情感的艺术形式，肢体动作的表达需要一定的空间，所以在舞蹈教学中，教师要让学生对空间方位有比较明确的认识。
良好的时空方位意识是舞者在表演过程中必备的基本素质，因此让学生掌握其时空方位也是最基本的教学内容。
例如，在学习芭蕾舞蹈时，对体态的首要要求就是打开自己，指的是在跳舞时肩、胸等各个关节都尽量打开，特别是是双脚能够向外大打开，展现出芭蕾舞蹈优雅的舒展的美。
在教学中，教师可以让学生伸出手臂，闭上眼睛感知空气中的气体，想象肢体在空气中划过留下清晰的痕迹[1]。
由此可以让学生更好的感知空间方位，更好的进行舞蹈学习。
（三）舞蹈意识中气息和力度意识的培养
学生在舞蹈学习过程中不仅需要学习将各个关节打开，还需要能够体会舞蹈的气息和力度。
气息指的是在舞蹈中的节奏和表情，力度指的是在舞蹈中对气息的运用，学生需要通过练习来让气息保持收放自如。
舞蹈表演时，需要悲伤的氛围时一般是用长吁短叹来表现，而气氛欢乐的时候吐气也相对比较欢快。
例如，在教授古典舞蹈时，气的练习和形体是结合起来的，在舞蹈教学中，通过对学生形体的训练，让其表演形式达到具有一定表现力的艺术感觉。
（四）舞蹈意识中情感意识的培养
完美的舞蹈表演要求一举一动都必须传情达意，有感而发。
学习舞蹈，不仅要学习肢体上的动作，还要学习如何通过动作来表达情感，没有情感的舞蹈动作是没有任何意义的。
在舞蹈教学中，可以让学生模拟一些形象化的肢体动作，练习如何表达悲伤或者快乐，从动作中找到情感的表达。
教师在授课时，也应注重运用丰富生动的语言为学生描述出适合的情景和意境，来增强学生的感受能力，使学生有身临其境的感觉。
有助于让学生转变学习态度和方式，养成主动表现舞蹈情感的舞蹈意识。
（五）丰富课堂教学内容
在舞蹈教学中，根据目前绝大多数教材的安排，课程主要是单一的动作训练。
虽然通过单一的动作训练能够强化学生对舞蹈动作的记忆，但单一的动作训练比较枯燥，学生容易不走心、不过脑的完成训练内容，完全不会考虑到舞蹈意识在其中发挥的作用。
针对这一现象，教师可以从优秀剧目中选取一些片段或是技术技巧，改编成训练组合。
这种训练组合可以开阔学生的眼界，调动学生的主观积极性，既丰富了课堂教学内容，又改善了课堂教学封闭落后的现象，还能够增强课堂教学与舞台作品表演之间的联系，同时对学生舞蹈意识的培养起到了积极的作用[2]。
（六）加强关于舞蹈的理论学习
加强舞蹈理论的学习可以丰富学生的知识结构，促进学生对舞蹈从理性的角度进行思考。
在教学实践中，教师可以开设理论课程，比如舞蹈教学、舞蹈欣赏等，并在授课过程中有意识地引导学生从内心深处理解舞蹈的美学意义，对于培养学生舞蹈意识具有很好的效果。
另外，
学校可以邀请一些舞蹈方面的专家或演员进入校园进行演讲。
关于提高大学生的舞蹈意识，不仅需要教师在课堂上身体力行做好示范作用，更需要学校以及社会各界的共同帮助。
结论：舞蹈是一种文化的表现形式，舞蹈教学也是一种文化的传承，教师不仅应该让学生体会到舞蹈的外在之美，更重要的是让学生能够感受到舞蹈的内在之美，要让学生在舞蹈学习中深刻体会舞蹈的魅力。
对学生舞蹈意识的培养有助于让学生积极主动的参与到舞蹈学习中，从而取得更好的学习效果。
参考文献：
[1]赵容芳.对学生舞蹈意识培养的重要性及其方法[J].大舞台，2010，11.
[2]姑丽娜扎尔·亚生.基于大学舞蹈教学中舞蹈意识的创新培养研究[A].艺术评鉴，2016，19：90-93.。