浅谈中国民间舞之现代走向
中国民族民间舞蹈与现代舞元素的融合研究
中国民族民间舞蹈与现代舞元素的融合研究中国民族民间舞蹈是中华民族珍贵的文化遗产。
自古以来，中国舞蹈就是一种独特的艺术形式，它具有深厚的文化底蕴和独特的审美特点，是中华民族优秀文化传统的重要组成部分。
而现代舞则是在西方艺术的影响下形成的，以个人表达为重点，追求自由、民主、人性关怀等主题，成为世界上最具代表性和影响力的现代艺术之一。
既然两种舞蹈都有着各自独特的价值和魅力，那么如何将它们巧妙地融合在一起呢？本文就将具体探究中国民族民间舞蹈与现代舞元素的融合。
一、中国民族民间舞蹈与现代舞的基本区别中国民族民间舞蹈注重的是集体意识和民族特色。
它通常以宴会或重大节日庆典等场合为舞蹈的背景，舞蹈中的人物形象多数是风情韵味浓郁的山水景色、韵味深厚的民族衣饰等。
而现代舞则更强调舞蹈中的个体感受和表现，追求符合当代社会的审美和舞蹈风格以及更大胆的舞蹈技巧和表现形式。
二、融合过程中需要注意的问题舞蹈融合实际上是一种跨文化交流和融合，需要关注平衡和整合。
在融合过程中，需要继承并尊重中国民族民间舞蹈的特色和传统，同时也需要吸收现代舞的精华，才能形成一种独特的，具有时代特色和国际影响力的新型舞蹈。
三、实现舞蹈融合的方式1.舞蹈形式的融合中国民族民间舞蹈和现代舞风格有很大的差别，但是从舞蹈形式来看，它们是可以进行融合的。
现代舞的舞步和动作更加自由，但是也可以通过吸收中国民族民间舞蹈的元素，如旋转、跳跃等来达到融合的效果。
2.舞蹈风格的融合中国民族民间舞蹈所表现的形象是比较传统的，比如舞蹈服饰、电器器乐，而现代舞蹈则是更加自由和个性化的表现方式。
将两种舞蹈的风格相互结合，就可以形成一种新的形式，更加契合当代社会的审美观念。
3.文化的融合中国民族民间舞蹈与现代舞的融合还需要注重文化层面的交流。
在融合过程中，要体现和尊重不同的文化差异和特点，通过合理的融合方式将中国传统文化与现代文化相互融合，创造出新的文化价值和美学魅力，形成自己独特的风格。
浅谈民间舞的创新与发展研究
浅谈民间舞的创新与发展研究民间舞是中国传统文化的重要组成部分，具有丰富的历史文化内涵和民族特色，是我国传统文化宝库中的瑰宝之一。
随着时代的演进和社会的发展，传统民间舞蹈的创新与发展已经成为当今社会关注的热点问题。
一、民间舞的创新随着社会的发展，人们的审美观念和文化需求也在不断变化，传统的民间舞蹈需要不断地进行创新和改进，才能符合当代人的文化需求，并且将舞蹈的美妙和魅力发挥到最大化。
1. 创新主题对于传统民间舞，不同地域和民族的主题不尽相同，传承现有的主题可以传承舞蹈的基本情感和形式，而创新主题则可以将传统的舞蹈形式转化为现代的文化符号，为今天的观众带来新鲜感和新的情感体验。
例如，新疆的“大花鼓”舞蹈，经过改编后变成了“草原奔跑”，在舞蹈的情感基础之上，加入了更加广阔自由的主题，让舞蹈更加符合了现代年轻人的审美需求。
2. 创新形式传统的民间舞形式比较固化，现代年轻人需要一些具有现代感的元素来满足视觉和意识上的需求。
因此，对于民间舞，创新形式也是创新的重要方面。
例如，传统的舞蹈服装不仅造型固定，而且布料也比较厚重沉闷，可以将传统舞蹈服装的设计、制作技术与现代时尚元素相结合，打造出更为轻盈美丽、时尚动感的服装风格。
在创新的基础上，民间舞蹈还需要注重其发展，不仅内涵需要日趋丰富，外形要更加精致，同时还需要在人才培养、舞蹈团体管理等方面进行整合和创新。
1. 人才培养民间舞蹈的发展离不开人才培养，为了提高专业水平和提高创新力度，需要加强对舞蹈专业人才的培养，着力发掘这些舞蹈人才，并大力投入培训和教育。
特别是在舞蹈创新方面，要注重为佳作点赞，为优秀的舞蹈人才提供展示和发展的机会。
同时，还需要鼓励集聚更多的热爱舞蹈并有天赋的年轻人，多举办舞蹈比赛和选拔活动，为年轻人提供更多机会展示自己的才艺，同时让更多的人走进舞蹈界。
2. 舞蹈团体管理民间舞蹈的篇章发展需要营造良好的环境，舞蹈团体管理就是创造健康的舞蹈生态的关键。
中国民族民间舞蹈在现代社会中的价值与传播方法分析
中国民族民间舞蹈在现代社会中的价值与传播方法分析发布时间：2022-09-02T01:38:13.344Z 来源：《科学与技术》2022年4月8期（下）作者：荣花[导读] 建国以来，我国的综合国力不断增强，经济水平也有了很大提高，人民的生活条件也发生了很大变化。
荣花通辽市扎鲁特旗乌兰牧骑内蒙古通辽市 029100摘要：建国以来，我国的综合国力不断增强，经济水平也有了很大提高，人民的生活条件也发生了很大变化。
以前人们关注的是衣食住行等基本的物质需求。
随着生活质量的提高，人们开始关注精神文化需求。
舞蹈等艺术形式进入寻常百姓家，成为一种新的艺术发展形式。
如今，民间舞蹈也受到了重视。
从过去的被搁置到现在的流行，民间舞经历了一个漫长的发展过程。
关键词：民族民间舞；价值；传播方法；中华民族历史悠久，先辈们为子孙留下了众多的精神财富，许多优秀的传统文化一直流传到现在。
舞蹈作为一种艺术形式，有着深厚的文化底蕴。
民族民间舞是中国传统文化的重要组成部分，它的内涵也一直随着时代发展而不断丰富。
中国的民族民间舞作为一种文化的传播方式、一种艺术的展现形式，在现代社会中仍然可以发挥重要作用，具有一定的社会价值。
一、中国民族民间舞蹈的重要性在新时代背景之下，想要拥有更大的发展空间，就要体现自身的发展特色。
在国际社会中，衡量一个国家的地位与价值，不仅要看这个国家的硬实力，还要看这个国家发展的软实力。
文化是一个国家的软实力。
在经济发展的过程中，我国高度重视建立文化自信，并传播优秀的传统文化。
民族民间舞是中国历史悠久的文化传承之一，也可以成为我国外交的一种手段。
我国历史悠久、文化底蕴深厚，各个民族都是能歌善舞的，还有一些民族的地理位置比较特殊，主要位于边陲地区，与其他国家紧紧相连。
这些民族与其他国家人民的联系比较多，民族民间舞可以起到很好的沟通交流作用，成为一种交流的形式，打开与其他国家交往的大门，所以民族民间舞具有重要的价值。
民族民间舞的舞蹈形式多样，也有利于本民族的交流与沟通，为了促进各民族之间的友好交流，我们国家每年都会举办很多的文化活动。
中国民间舞的发展趋势
中国民间舞的发展趋势中国民间舞的发展趋势 在⼈类社会发展的今天，中国民间舞作为负载着华夏各民族⼈民⽣活苦乐和审美理念的艺术之⾈，在当代社会⽣活中扮演着重要的⾓⾊，给⼈们的⽂化⽣活增添了勃勃⽣机。
下⾯是YBJYS⼩编为⼤家搜索整理的关于中国民间舞的发展趋势，供参考阅读，希望您喜欢! 随着商品社会逐渐渗透，⽂化科技及都市⽂化的迅速发展，在新课程改⾰的今天，民间舞蹈该如何发展是我们⾯临的重要课题。
⼀、中国民间舞的概念及特性 1.中国民间舞的概念。
中国民间舞⼈们常把之称为“艺术舞蹈之母”，它是⼀种创作于民间，流传于民间，是具有鲜明的民族风格和地⽅特⾊的传统舞蹈。
民间舞以最⼴⼤的⼈民群众为来源，并由最⼴⼤的⼈民群众来传承，它古⽼⽽年轻，情贯古今，是舞蹈界的⼀颗“活化⽯”。
民间舞蹈与现实⽣活密切相关，直接反映⼈们的⽣活⽃争、思想感情与审美理想。
没有⼀门艺术可以像民间舞那样最直接、最⽣动、最富感染⼒。
民间舞蹈最直观的表现该民族⼈们的风俗习惯、性格特点、⽓质内涵、⽣活⽅式、物质⽂化、⽣活状态、健康⽔平乃⾄宗教信仰等等。
真可谓是含义丰富，形式多样，简直是我国民间艺术的⼀件瑰宝。
2.中国民间舞的特性。
民间舞蹈随着社会的不断发展、前进，逐渐形成了⾃⼰的特性。
继承性使民间舞蹈仍然保留着我国古⽼的艺术特征，它通过不同时期的历史⽂化积淀，被⼤多数民众所接受和传承，使民间舞蹈具有⼀定的群众性。
⽐如⼤秧歌、⼴场舞、蒙古舞蹈等。
这些民族舞蹈是由⼴⼤劳动⼈民通过对⽣活的体验创作出来的，因此它还具有⾃娱性。
由于是⾃⼰创作的作品，⾃⼰来演绎，使民族舞蹈更具有⼤众魅⼒，经久不衰，并且舞蹈的形式不拘⼀格，没有固定的模式，随意发挥的地⽅较多，表演不受时间场地的限制，具有即兴性。
另外，民族舞蹈适合不同类型的⼈群进⾏艺术表演，它没有严格的动作要求和服饰限制，每个公民都可以参加进来，适合各种⼈群，所以它具有很好的适应性。
民族舞蹈伴随历史的发展，以历史题材为背景，充分展现时代特征，体现与时俱进的特点。
浅谈中国民族民间舞的论文
浅谈中国民族民间舞的论文中国民族民间舞是中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
本文将从舞蹈类型、表现形式、特点以及对现代社会的影响等方面，浅谈中国民族民间舞的重要性。
首先，中国民族民间舞包括了丰富多样的舞蹈类型。
其中，民族舞是指表达特定民族文化和历史背景的舞蹈形式，如蒙古族的舞蹈《手拉手》，藏族的舞蹈《格萨尔王》等。
而民间舞则是广泛流传于中国农村地区的舞蹈形式，其风格简单自然，如广场舞、秧歌等。
这些舞蹈类型的多样性丰富了中国舞蹈文化的内涵，展现了不同民族和地域的风土人情。
其次，中国民族民间舞的表现形式十分丰富多样。
舞蹈演员通过身体动作、舞蹈步伐、手势动作、面部表情等多种形式来传达情感和表达主题，使观众能够通过视觉和听觉的感受来理解舞蹈的内涵。
此外，舞台布景、道具、服装等也是舞蹈表演中不可或缺的元素，能够增强观众对舞蹈的感官体验。
中国民族民间舞的特点之一是强调身体的柔韧性和协调性。
舞蹈演员通过独特的身体技巧和舞蹈动作，展示出优美灵活的身姿和独特的舞蹈韵律。
舞蹈中的舞姿要求优雅、大气，力求达到和谐统一的境界。
通过舞蹈的训练，舞蹈演员能够锻炼身体素质，提高肌肉的柔软性和力量，增强身体的协调性和平衡感。
此外，中国民族民间舞在传统文化传承和社会发展中扮演着重要的角色。
一方面，民族民间舞作为中国传统文化的重要组成部分，通过演绎祭祀活动、节日庆典等场合，传承和弘扬民族的历史和文化。
另一方面，随着社会的发展进步，中国民族民间舞也逐渐融入现代社会的表演艺术中。
不仅在国内外舞台上广受欢迎，更成为中国国际交流的重要文化名片。
中国民族民间舞的魅力不仅体现在其艺术性上，更彰显在其对人们精神生活的积极影响上。
舞蹈是人们情感和意志的表达，是一种身心合一的艺术形式。
无论是观看舞蹈还是参与舞蹈，都能够使人们心境愉悦，体验到独特的艺术魅力。
特别是在现代社会快节奏、高压力的生活中，中国民族民间舞以其纯朴自然的艺术表达形式，为人们提供了一种放松身心、舒缓压力的方式。
当下民族民间舞蹈创作发展研究
当下民族民间舞蹈创作发展研究民族民间舞蹈是中国传统文化中的重要组成部分，具有丰富的文化底蕴和独特的艺术魅力。
随着社会经济的发展和文化交流的加强，当下民族民间舞蹈创作发展面临着新的机遇和挑战。
本文将从民族民间舞蹈的定义、发展现状及影响因素等方面展开研究，以期能够更好地了解当下民族民间舞蹈创作的发展趋势。
一、民族民间舞蹈的定义民族民间舞蹈是中国各民族在长期的生产劳动、生活习俗和宗教信仰中创造的一种具有浓厚乡土气息和民族特色的舞蹈形式。
它具有浓厚的地域性和丰富的表现形式，如藏族的《格萨尔舞》、苗族的《芦笙舞》、蒙古族的《哈达舞》等。
这些舞蹈不仅是民族文化的载体，也是民间艺术的重要组成部分，传承着民族的历史、传统和精神。
随着社会经济的发展和文化交流的加强，当下民族民间舞蹈创作呈现出以下几个发展趋势：1. 多样化的创作题材当下，民族民间舞蹈的创作题材更加多样化，不仅围绕着民族文化传统展开，还涉及当代社会生活、历史事件、人物故事等。
在藏族的舞蹈作品中，不仅有传统的神话传说题材，还有关于藏族历史、宗教信仰和当代生活的创作内容。
这种多样化的创作题材丰富了民族民间舞蹈的表现形式，使其更加与时俱进。
2. 融合创新的表现形式当下，民族民间舞蹈在表现形式上更加注重融合创新，借鉴现代舞蹈表现手法和舞台效果，使舞蹈作品更加契合现代观众的审美需求。
民族民间舞蹈也积极吸收外部文化元素，进行跨界融合，使其在形式上更加多元化和富有活力。
3. 艺术化表现的提升当下，民族民间舞蹈在艺术化表现方面取得了一定的突破，不仅在舞蹈技巧和编排上有所提升，还在音乐、服饰、道具等方面进行精心设计，使舞蹈作品更加具有观赏性和艺术性。
一些优秀的民族民间舞蹈作品也开始走出国门，参加国际舞蹈比赛和文化交流活动，为世界展示中国民族民间舞蹈的魅力。
三、影响当下民族民间舞蹈创作发展的因素1. 文化传承与创新的平衡在当下，民族民间舞蹈的创作发展中，如何保持传统文化的纯粹性与发展创新的平衡是一个重要的因素。
浅谈中国民间舞蹈文化的发展态势
一 文／ 常婧
＞摘 要 ：
通过从人文学科透视 、 分析了传统的民间舞蹈生存与 发展 的现状 ，剖析其变异原由 ， 使我们能较为全面 、客观 、 理性地
看待 民间舞蹈文化的发展 。
． ｜ Ｉ
Hale Waihona Puke 史 悠久的 民间舞蹈 ， 在 长期的创造 、 传承 和演 变过程 中，
一 一
年于七八月水 草丰美 、牛肥 马壮时节 ，都要 在玉树结古镇草滩 上 进行 民族歌舞 、格萨尔说 唱、赛马 、射箭等 表演 ，以及 贸易交 流 等。９ ０ 年代 初 ， 玉树 当地 的藏传 佛教各教派寺 院 ， 把法 舞 《 姜姆 》 搬上 民俗节 日赛马会进行展 演这在佛教史上 是前所未有 的事 。数 百年来 ， 《 姜 姆 》作为藏传 佛教法事活动 的重要组成部分 ，其传 承方式始终恪 守传 内不传外 的原则 ，即遵循 在寺院 内喇嘛僧 侣表 演的规则 。 民间舞蹈 的内涵和功能是通过 民俗 事象的主 旨予 以体 现的。 贵州黔东南 苗族地 区的 “ 鼓 社祭” （ 俗称 “ 吃鼓脏” ） 是其 最为 隆重 的神圣节 日， 它是一个 由血缘 家族 、 宗教为核心 的 “ 江略” （ 类 似军事 联盟 的氏族 组织 ） 举 行 的祭 祀祖先 的活动 ，每隔 １ ２ 年举 行一次 ， 届时众人要 跳 《 踩鼓舞 》 ， 踩鼓时要身背祖先 “ 央公 央婆” 跳舞 。央公 央婆的象征物 是用杉木雕刻成 的男女半身裸体像 。在 踩鼓时象征交媾 的表演 中， 要绕寨一周 ， 表示祖先看望孙 子繁衍 ， 人人都是央公 的孙子 。 ８ Ｏ 年代以后 ， 苗 区的生产 单位 “ 家庭 化”， 加速 了家庭 经济的私有化 ，以家庭为单位 的生产劳动 ，再一 次呼 唤人们 的劳 动互助 ，这种互 助 自然是在有血 缘关系 的人们之 间发 生 。由此 给人们提 出了恢 复 “ 江略” 团结 的需求 ，通过鼓社 祭 ， 人们在祭祀 祖先时 同跳 《 踩鼓舞 》，共饮 “ 江略”酒 ，似乎 又回 到了 同一血缘 的圈子里 ，使人们 获得 “ 江略 ”认 同感 的满足 。 民间舞蹈 生存 传衍 的空 间包括 自然 生态 环境 和社会 文化 环 境 ，随着 当代经济文化 的快速发展 ，这一 空间呈现 出多样 、交叉 的立体式形 态 。绝大部分 的民间舞蹈仍 然在原产地传 承发 展 ，它 们较多地保 留着 民舞 的原 生形态 ，或原 生和变异并存 的状 态 ，只 要这个地 区和 民族继续保 留着适合于 民间舞蹈生存 的民俗 活动空 间 ，民间舞 蹈将与人 民永存 。作为某一 特定 民间舞蹈形态 和风格 的传衍 ， 往 往伴随着一个 时代 的需要或 结束 而延续或 消失 。旅游 文化 、商 贸集会或各种 文化节 ，扩大 了民间舞蹈传播 空间 ，经过 加工整理 的民间舞蹈 ，增 强了表演性 和观赏性 ，当其反馈 回群众 后起到 升华 提高 的作用 。当然 ，这种改 编应 该十分慎重 ，不负责 任瞎改乱 编只能糟蹋 民间舞蹈 的精华 ，尤其给青年人造成 误导 ， 成为披着 民间舞蹈外衣 的假 冒伪 劣产品 。 【 参考文献 】
中国民族民间舞现代发展际遇的思考
中国民族民间舞现代发展际遇的思考【摘要】中国民族民间舞作为中国民族文化的重要组成部分，随着社会的不断发展，在现代社会中面临着种种挑战和机遇。
一方面，中国民族民间舞受到了现代社会文化娱乐形式的冲击，传统与现代的融合也面临挑战；中国民族民间舞在国际舞台上展现出独特魅力，受到越来越多的青睐。
在未来，中国民族民间舞发展的趋势将更加多元化和开放，重视文化传承与创新。
中国民族民间舞在文化传承中的重要性不可忽视，它承载着民族文化的传统与精神，对于丰富中国文化，传承中华民族的文化血脉具有重要意义。
保护和发展中国民族民间舞，对于弘扬中华民族优秀文化，提升国家软实力，促进文化交流具有重要意义和价值。
【关键词】中国民族民间舞、现代发展、背景、意义、挑战、机遇、传统、现代、融合、文化冲击、国际舞台、表现、趋势、未来展望、文化传承、重要性1. 引言1.1 中国民族民间舞现代发展的背景中国民族民间舞是中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的内涵。
随着现代社会的发展和文化交流的加深，中国民族民间舞也面临着新的挑战和机遇。
在过去的几十年里，中国民族民间舞在不断吸收外来文化的也在努力保持自身的传统特色。
中国民族民间舞的现代发展背景可以追溯到改革开放以来的社会变革。
随着中国经济的蓬勃发展和文化产业的兴盛，中国民族民间舞得到了更多的关注和支持。
政府推出了一系列扶持政策和项目，不断提升民族舞蹈艺术的水平和影响力。
随着全球化进程的加快，中国民族民间舞也走出国门，参与国际文化交流活动，为世界展示中国独特的艺术魅力。
在这样的背景下，中国民族民间舞正面临着诸多挑战和机遇。
挑战来自于传统与现代文化的冲突，以及文化市场竞争的激烈。
但中国民族民间舞也有机会通过创新和开放，吸收外来文化的优秀元素，不断推动民族舞蹈艺术的发展和传承。
1.2 中国民族民间舞现代发展的意义中国民族民间舞作为中国优秀文化遗产之一，承载着丰富的民俗文化和历史内涵。
其在现代社会中的发展意义不仅在于传承和弘扬民族文化，更在于推动艺术创新与民族精神的结合。
论民间舞的传承与发展
论民间舞的传承与发展民间舞作为一种传统艺术形式，在中国拥有悠久的历史和丰富的文化内涵。
它是中国传统文化的重要组成部分，承载着人们对美好生活的追求和对民族团结的渴望。
然而，在现代社会的快速发展和文化冲击下，民间舞的传承与发展面临着诸多挑战。
本文将探讨民间舞传承的重要性、存在的问题以及应对措施，以期推动民间舞的持续发展与传承。
一、民间舞传承的重要性民间舞作为一种民间文化的表达形式，具有重要的历史价值和文化意义。
它不仅传承了民族的习俗和传统，更反映了人们对生活的热爱和对美的追求。
民间舞以其独特的舞蹈动作、音乐节奏和服饰特色，展示了中华民族的优秀民俗文化。
通过民间舞的传承，可以让后代了解和感受到祖先们的智慧和勤劳，进一步弘扬爱国主义精神和民族自豪感。
二、民间舞传承面临的问题然而，民间舞的传承和发展面临着一些实际问题。
首先，随着现代社会的快节奏生活和文化多元化，许多年轻人对民间舞缺乏兴趣和认同感，导致传承困难。
其次，由于老一辈舞者的减少和专业化程度不足，民间舞的传授面临断层和水平下降的情况。
此外，流行文化和商业化的影响也使得一些民间舞形式走向了商业娱乐化，丧失了其传统的文化内涵。
三、提升民间舞传承与发展的措施为了推动民间舞的传承与发展，需要采取一系列措施。
首先，加强对民间舞的宣传和推广工作，提高社会对民间舞的认知度和兴趣。
可以通过举办舞蹈比赛、文化展览和演出等形式，让更多人了解和欣赏民间舞的魅力。
其次，应建立专业的舞蹈学院和培训机构，加强对民间舞舞者的培养和人才储备。
通过提供专业的舞蹈教育和培训，提升舞者的技术水平和艺术修养。
同时，应加强对老一辈舞者的保护和支持，鼓励他们传授自己的舞蹈技艺和经验。
此外，在传承民间舞的过程中，需要注重创新与传统的结合。
在保留传统元素的基础上，可以融入现代审美观念和艺术形式，使民间舞更具活力和吸引力。
例如，可以尝试与现代舞、爵士舞等不同舞蹈形式的交叉融合，创作出具有新颖意义的作品。
浅谈中国民族民间舞蹈创作的现代意识——以第十一届中国舞蹈荷花奖《曼珠沙华》为例
Yin Yue Wu D ao.音乐舞蹈■■浅谈中国民族民间舞蹈创作的现代意识—以第十一届中国舞蹈荷花奖《曼珠沙华》为例刘萌萌北京舞蹈学院研究生部摘要：舞蹈作为一种艺术形式，在人们的日常审美中占据着重要的位置，而受现代意识影响下的传统民族民间舞蹈而言，亦是如此，它是具有深厚的历史积淀，藴含丰富的文化底藴。
除此之外，还能够敏锐的对当下特定时代的审美意识进行反映。
本文以青年编导陈伟科创作的第十一届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞组参评作品《曼珠沙华》为例，探寻其所带的现代意识属性，以它的呈现探讨中国民族民间舞蹈文化的发展。
中国民族民间舞蹈经过岁月的变迁，经过无数代舞蹈人的继承与创造，形成了特定及规范的艺术样式，令其日久留香。
关键词：民族民间舞蹈《曼珠沙华》现代意识舞蹈作品中图分类号J705 文献标识码:A文章编号:1008-3359(2018)07-0075-02一、现代主义影响下的中国民族民间舞蹈创作“现代主义的审美意识有着复杂的倾向。
许多艺术创 作者对‘丑’和‘恶’采取愤怒的态度，他们个人无法改变 世界，在作品中表现出颓废和玩世不恭的倾向。
在这种观 念的支配下，这些作家倾心于表现荒诞、混乱、猥琐、丑陋 等意识，场景总有梦魇的特征，重在表现‘诚实的意识’。
这是现代主义文学的基本精神。
所以现代主义强调‘从着 魔状态下清醒过来’，是‘天真状态的结束’。
现代主义注 重人的自身意识。
在形式上千变万化，没有固定的形式，与传统文学相比，它的特点是故意打破时空顺序，大量运 用梦境，心理时间，黑色幽默及魔幻、意象、象征和意识流 等手法去表现生活和人的性格。
同时，在现代主义看来，真善美并不是必然统一的整体，美和善可以是真的，也可 以是假的，‘丑’和‘恶’都是与美和善相反的，但可以是真 的。
”[1]因此，当地域性的原始民间舞蹈从地方通过编导的采 风走人到大家的视线，不再是单纯的展现我国各民族民 间的精神风貌，每个地域具有独特风格特点的动作被编 导们分离出大量的动作素材，从而产生出受“现代主义影 响”的民族民间舞。
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是要 全盘否定民间舞之本体而强调 完全 “，ｆ” ３ － 。我们在 强调 １￣ －
时代 性 的 重 要 性 的 同时 ， 必 须 注 意到 ， 论 哪 个 时 代 的人 ， 还 不
其审美意识都有民族性和地域性的特征。失掉 了这一点 ， 也
纵 观 其 发展 史 ，舞 蹈 自产 出之 Ｅ起 ， ｌ
无论素材的来源或表现 的形式 ， 都源于当 时当地的生产、 生活等物质 活动 。这里 已
初 现 其地 域 性 、 民族 性 之 端 倪 ， 道 出 了 更
浅 谈 中 国 民 问 舞 之 现 代 走 向
口王 靓
超越 形式的深刻思想 美。而民间舞蹈在这方面往往是 力不从 心。如 果能够借鉴 现代 舞甚至芭蕾舞等舞种之 长为我所 用，
高。 从 某种 角度 讲 “ 会 需要 ” 恰具 有 极 强的 时 代性 。 社 恰 以 此 观 点 看 中 国 民 间舞 蹈 ， 们 就 会 得 出 结 论 ： 我 时代 性
是 其 生存 发 展 必 须 依 赖 和 具备 的根 本 特 性 。
所谓 改 良， 还不仅仅 是停 留在以上所述 的“ 软件 ” ， 上 包 括对现代 舞等在 结构方式 ， 服饰 、 道具的运用 ， 舞蹈语 汇甚至
谈 了这 些后 还 必 须 指 明 ， 们 所 谈 的借 鉴 和 改 良 ， 不 我 并
民间舞 虽然仍 占据 着舞蹈领域的主导地位 ， 已开始 出现危 但 机 ， 它独 立 呈现 于 舞 台上 、 屏 时 观 众 便 出现 众 多 的 离座 当 银 现 象。 使得 民间舞 不得 不依赖 于其 它艺术形式而苟存 。究其 原 因， 一个时期 以来 ， 民间舞或停 留在展示风土人情 ， 或拘泥 于无主题 的肢 体 美的展 示 ， 服从 于简单的、 或 浅层 次的唱喜
就 失去 了 艺 术存 在 的 根 基 。而 且 ， 们 已经 注 意 到 ， 是 民族 人 越
性 强的东西就越是具有世 界性 。我们所借 鉴的东西无论 多么
好， 那只是 民间舞借 以发展 、 飞的阶梯和工具 ， 腾 都是 外部力
量 ， 终要 通 过 内 因来 发 展 路 子 。 最
们 的 审 美 需要 。而 当今社 会 的 飞速 发 展 所 引起 的 观 念 变 迁和
肢 体 训 练 方 面的 借 鉴 。
任何一种形 式的艺术都 不是给 古人或 未来人欣 赏的 ， 而 是为活着的人服务的。也就是说 ， 在研 究一种 艺术的走向 时，
不 能仅 仅 考 虑 到 它 的 民族 性 和 地 域 性 更 重要 的是 要 研 究 其 时代 特 色所 延 伸 出来 的 亲近 性 。 中 国 民 间舞 从 广 场 进 化 到 舞 台 ， 的确 是 一 种 质 的发 展 ， 但 是 这 只 是 与 过 去 的 历 史相 对 而 言 。看 看 今 Ｅ的 中 国舞 台 ， ｌ
辉煌的中国历 史文明 中， 舞蹈作为物
质 文 明 的反 映 形 式 ，依 其 较 为 独 立 的 方 式， 以各 种 地 域 性 、 民族 性 、 时代 性 比 较 强
的礼 仪 、 风俗 等庆 典 、 乐 活动 为载 体 ， 娱 沿
袭 了几千年 ， 至最终走 出民间 ， 向艺 乃 迈
术殿 堂， 出“ 冲 广场” 奔上舞 台。
生活 ， 多流于对风土人情的体察上。应该说 ， 些工作都是必 这 要的 ， 也是有益 的。但仅仅停 留再这一 步上就 显得 有些不适
时 了。所创作 的舞蹈 ，创” “ 的内容就显得少些 ， 也很难有令人
耳 目一新 的 突破 。
后， 受到 国内外观众的普遍欢迎 。
中 国民 间 舞起 源 于 民 间 ， 今 作 为一 种 高级 的 艺 术 形 式 如
那 岂不是 一 种 极 好 的 改 良。
民间舞蹈作为一种 意识形 态， 来都是客 从
观 存 在 的 物 质 文 明 史 的 艺 术 化 了的 必 然 反应 。 一根本特征。 这
民间舞每发展 一步 ，其原 动力都是 物质社会 的不 断发
展 ，都 源于人 们 审美欲 望的不 断增 长和 审美层 次的不 断提
歌舞蹈素材 ， 借用 了秧歌 中的“ 绢” 手 舞动作的 变化来表现主
人公 的各种 心态变化 。在创作 中 ， 时时把握现代人 的审美需 要。在结构上采 用了意识 流的结构 方式 ， 并大胆地运用 写意
那么 ， 中国民间舞 究竟如 何才 能适 应时代 的需要 ， 找到 适合 自身生存发展的道路？笔者认为 ， 首先要 解决的应该是
人们文化层 次、 审美层次的提 高 ， 客观 上 已经提 出民间舞蹈 必须紧紧跟上 时代脚 步的要 求， 再继续搞“ 翻版 博物馆 ” 式的
艺术 将 被 抛 弃 。
在这方 面， 我们做 了一些尝试。如现代 中国舞剧《 梦姐》 ，
其 内容来 自民间故事“ 王二姐思夫” 我们采 用了东北民间秧 。
编 舞 者 的 观 念 问题 。 如 今 许 多编 舞 者 的 所 谓 创 作 活 动 ， 常 还 常停 留在 对 民 族 性 、 间 文 化 的挖 掘 、 理 和 再 现 上 ， 体 验 民 整 其
的手法去揭 示主题 。舞剧 冲破 了传统戏剧式 的叙 事结构 ， 发
挥 了舞蹈长 于抒情的特点 ， 观者带入一个充满感情 色彩 的 把 思想境 地 。 使其看到或 者感受到 了主人公 王二姐 与情郎心灵 深处的 对话 所折射 的具有现 实意义的诸 多启示。舞剧 演 出
当然 ， 不是说借鉴 了其他种 类舞 蹈的 长处 ， 具有 了 并 便 有 时代性 。关键 的问题是 ， 编舞者或舞蹈者要具备极强 的现 代意识 ， 不断地研 究现代 人 的心理 要求 、 审美趋 向和 乐 于接 受的最佳形式。而闭 门造车 ， 钻到历史 中去 “ 找宝” 显然是越 ，
走路越窄。