平仄声律基本知识
平仄押韵知识点总结
平仄押韵知识点总结首先，我们先来了解一下平仄的概念。
平仄指的是字的音调，在古代汉语中每个字都有自己的声调，可以分为平声、仄声、上声和去声。
其中，平声和上声属于平调，仄声和去声属于仄调。
平仄的关系是指在古代汉语中，字的平仄调和韵脚的押韵关系。
在诗词创作中，要求平声字与平声字押韵，仄声字与仄声字押韵，形成平仄和谐的韵律美感。
其次，平仄押韵在古代诗词中的表现形式有很多种。
最常见的有“平平仄仄平”的押韵方式，即每两句诗中，第一句最后一个字和第二句的第一句押韵，而且这两句诗中有两个平声字，两个仄声字。
平仄的对仗让诗词更加有节奏感，也更易于朗诵和朗读。
除了“平平仄仄平”的押韵方式之外，还有一些其他的平仄押韵方式，如“仄平仄平仄”的押韵方式、交互押韵等等，这些不同的表现形式都可以展现出诗词的韵律美感，让诗词更加动听和优美。
另外，平仄押韵在诗词创作中有一定的技巧和要求。
首先要求诗人要有一定的文学修养，对于汉语的平仄规律有一定的了解和掌握。
其次，要求诗人在写作诗词时要注意平仄的搭配，要将平声字和仄声字妥帖地搭配在一起，形成和谐的韵律美感。
此外，诗人要注意押韵的技巧，注意诗词句式的变化和灵活运用，不要形式僵化，创作中要有一定的巧思和创新。
总之，平仄押韵在诗词创作中是一个非常重要的技巧，诗人需要有一定的功底和创作技巧，才能写出优美的平仄押韵的诗词作品。
最后，平仄押韵在古代诗词中的作用是非常重要的。
平仄押韵可以使诗词更加富有韵律美感，使诗词更加优美动听。
平仄押韵的运用可以增强诗词的节奏感，增添诗词的音乐美感。
平仄押韵的运用还可以使诗歌更加容易朗诵和朗读，增强诗歌的表现力和感染力。
总的来说，平仄押韵对于古代诗词的审美价值和艺术表现力有着重要的作用，是一种非常重要的诗歌技巧和表现形式。
总之，平仄押韵是中国古代诗词中非常重要的一种诗歌技巧，对于提高诗词的韵律美感和表现力有着重要的意义。
在古代诗词创作中，平仄押韵的应用丰富多彩，表现形式多样，要求诗人有一定的文学修养和创作技巧。
格律诗的平仄声律要求解读
格律诗的平仄声律要求格律诗根据声律上追求的不同一类应是普通的律体，另一类当是“前格律诗”永明体，又称齐梁体、拗体。
普通律体讲究粘对，尽量使用律句，确因表达需要出现拗句原则上要进行相“救”，而拗体则讲究不粘，讲究不对，尽量使用拗句。
因次，区别普律与拗体最显著的标志就是看是否粘对。
粘与不粘，对与不对，代表作者不同的追求。
下面就普通律体的平仄声律要求作如下说明：一、句内要平仄相间句内平仄相间，不是要一个字一个字的平仄相间，而是以一定的单位相间，这也就决定着句子的意义结构和节奏结构。
例如七言句的平仄相间，前四个字要每两个字为一个单位，后三个字可分为５与６７相间或５６与７相间，在拗句中后三字也可单字相间。
说具体点：如：平平仄仄平平仄平平仄仄仄平平身无彩凤双飞翼轻烟散入五侯家但是在具体写作中，也不要求我们像这样按标准格律来写，我们可遵“一三五不论，二四六分明”的理论（当然这说话不是绝对的，有道理，但说来有毛病）来进行常用格律模式的创作。
如：仄平仄仄平平仄仄平仄仄仄平平可怜九月初三夜一行白鹭上青天二、联内平仄相对即要求每联内上下两句平仄必须相对。
亦即相反。
如：平平仄仄平平仄仄仄平平平仄仄对：仄仄平平仄仄平平平仄仄仄平平但是实际中一三五不论的情况下，只要做到二、四、六分明即二四六平仄必须相反。
如果二四六平仄不相反即为“失对”。
“失对”是大毛病，不能违反。
如：郎在溪西妾岸东诗中二四六几字平仄一定是相反的。
双眸寄恨托溪风平仄不相反的一定是永明体（拗体）如：昔时无偶去仄平平仄仄（“昔”在过去是入声字作仄）今春犹独归平平平仄平（“独”在过去是入声字作仄）此句是拗句。
三、联间平仄要相粘即联间相邻句子之间二四六字平仄要相同。
如：五绝平平平仄仄仄仄仄平平第二句与第三句二四字都是相同的平仄，这句相粘了。
仄仄平平仄平平仄仄平“失粘”也是个大毛病，在普通格律中是不允许的，在拗体中可以。
例：普通格律体：拗体：秦时明月汉时关，良人的的有奇才，万里长征人未还。
平仄的规则
平仄的规则平仄的规则一、概述平仄是中国古典诗歌中非常重要的一个概念，指的是诗句中字音的高低起伏。
按照平仄的不同组合方式，可以形成很多不同的韵律和节奏，从而影响整个诗歌的格律和韵律。
二、基本知识1. 平仄分类平仄可以分为平声和仄声两种。
平声指的是字音发音时声调平稳，没有起伏；而仄声则是指字音发音时有明显的高低变化。
2. 平仄组合在古典诗歌中，每个字都有其所属的平声或仄声。
根据这些基本元素，可以组合出不同的平仄格律。
比如，“平平仄”、“仄平平”、“上声下去”、“去声上升”等等。
3. 平水韵与反切在古代汉语中，有一种特殊的韵脚方式叫做“反切”。
反切将一个韵母分成两个部分来表示，其中一个部分表示这个韵母所属的“呼”，另一个部分表示这个韵母所属的“韵”。
比如，“江”字的反切是“见庚切”，其中“见”表示“上声”，“庚”表示“平声”，所以这个字的韵脚是“上平”。
三、平仄的规则1. 古诗词中的平仄古诗词中的平仄格律非常严谨，需要遵循一定的规则。
一般来说，每个句子都要求有一个固定的韵脚，而这个韵脚必须符合特定的平仄组合方式。
比如，“平平仄仄平”、“上声下去入”等等。
2. 平水韵中的平仄在《切韵》等古代韵书中，有一种特殊的韵脚方式叫做“平水韵”。
这种韵脚不区分平声和仄声，而是按照字母表顺序排列。
比如，“a、ia、ua、o、uo、e、ie、ve、ai、ei、ui、ao、ou、iu”等等。
在使用平水韵时，需要注意每个字所属的声调，并根据其所属的呼和韵来确定其是否为平声或仄声。
3. 平仄变化在古典诗歌中，有时会出现一些特殊情况，导致平仄出现变化。
比如，“平平仄仄平”中的最后一个字如果是“上声”，则会变成“平平仄仄上”。
这种情况需要根据具体情况来确定其变化规则。
四、总结平仄是中国古典诗歌中非常重要的一个概念，对于整个诗歌的格律和韵律都有着决定性的影响。
在使用平仄时，需要遵循一定的规则，并根据具体情况进行变化和调整。
只有这样才能创作出优美动听的古典诗歌。
怎样辨平仄
怎样辨平仄第一讲平仄一古今平仄概况分辨平仄，先要分辨四声。
古今四声，都分平仄两类。
古代四声，平声、上声、去声、入声，后三声为仄声；现代普通话四声，是阴平、阳平、上声、去声，前二者是平声，后二者是仄声。
怎样辨平仄第一讲平仄一古今平仄概况分辨平仄，先要分辨四声。
古今四声，都分平仄两类。
古代四声，是平声、上声、去声、入声，后三声为仄声；现代普通话四声(简称今四声，下同)，是阴平、阳平、上声、去声，前二者是平声，后二者是仄声。
由于语音是发展的，古四声和今四声有相同处，又有不同处。
相同处，是古平声，在今四声里仍然是平声，只是分为阴平声、阳平声；古上声，在今四声里，一部分仍然是上声，一部分转入去声；古去声，在今四声里仍然是去声。
基本情况如此，个别的有例外。
变化大的是古入声。
随着语音的发展变化，古入声分别转入平、上、去三声，即所谓“入派三声”，入声消失在普通话阴、阳、上、去四声之中。
古今平仄四声对应状况如下表：学习格律诗，要了解古今两种平仄，并且熟练掌握其中一种，两种都能熟练掌握当然更好。
如果只懂得古平仄，仍旧按古平仄写格律诗，其作品如今按普通话诵读播讲，有时会令人感到别扭不顺，失去其平仄交互所应有的美感。
如果只懂得今平仄，就难以欣赏干百年来按古平仄所写格律诗的声律美，难以理解和掌握我国诗词格律。
普通话是我国各民族的共同语言，宪法规定国家推广普通话，以求逐步达到祖国语言的统一，以利经济文化的发展和社会进步，以利国际交往。
诗词创作，使用平仄，现在是古今两制并存。
但使用今平仄，是大势所趋，是诗词大众化、现代化的需要，也是格律诗振兴、发展的要求，不久的将来，势必以今平仄为主。
二今四声各声调发音，在高低、升降、曲直、长短上有所不同。
其实际发音状况称调值。
普通话四声调值如图：四声发音状况举例说明如下：阴平高平调。
发音时，前后一样高而平，不升不降，相当于55。
调号是“-”。
例字：春(chūn)、天(tiün)、花(huü)、开(küi)。
平仄基础知识
平仄基础知识《平仄那些事儿，有趣又实用的基础知识》嘿，大家好呀！今天咱要来聊聊这平仄基础知识。
平仄这玩意儿，那可是咱老祖宗传下来的宝贝，乍一听好像挺玄乎，其实啊，明白了就会发现超有意思！啥是平仄呢？简单来说，平声就是那种平平缓缓的音调，像大平原一样，没啥起伏。
仄声呢，就有点像山坡，有高有低。
这平仄一搭配，读起来就有了节奏感，就像一首好听的歌有了旋律。
想象一下，你读一首诗，如果全是平平平，那多没劲啊，就像白开水一样。
但要是有平仄变化，那就立马不一样了，那就是有滋有味的饮料啦！比如“床前明月光”，“床前”是平平，“明月”是仄仄，一下子就有了起伏，听起来就好听多了嘛。
你可别小看了这平仄，它可是诗词、对联的命根子呢！在诗词里，平仄的规则可严格啦，要是乱了套，那就像跳舞踩错了拍子，会被人笑话的。
比如说七言绝句，那是有固定的平仄格式的，就像给诗词穿上了一套合身的衣服，得体又好看。
有时候我就想啊，如果古人没有发明平仄，那他们的诗词读起来该有多无聊啊。
就像说话一样，平平淡淡，没有一点韵味。
还好有平仄，让那些诗变得那么美，那么有魅力。
学平仄基础知识也不难，咱可以慢慢来。
就像学走路一样，一开始可能会摇摇晃晃，但走多了就稳了。
你可以先从简单的古诗开始读起，感受一下平仄的节奏。
然后再自己试着写一写，就算写得不好也没关系，谁也不是一开始就能写得好的呀。
我就记得我刚开始学平仄的时候，那是丈二和尚摸不着头脑，不知道这平平仄仄的是咋回事。
但我没放弃，我就天天读诗，慢慢就有点感觉了。
有一次我自己写了一首诗，虽然不咋地，但我可高兴了，感觉自己像个诗人了呢！总之啊，平仄基础知识是个很有趣的东西，它就像一把钥匙，能帮我们打开古诗词那扇神秘的大门，让我们领略到里面的精彩世界。
诗词的平仄韵律表
诗词的平仄韵律表一、平仄基础概念。
1. 什么是平仄。
- 在古代汉语中，声调分为平、上、去、入四声。
其中，平声就是“平”，上、去、入三声归为“仄”。
简单来说呢，平声读起来比较平缓、悠长，就像你在平地上走路，稳稳当当的。
而仄声呢，读起来有起伏变化，就像你在爬山或者下楼梯，有高有低的感觉。
不过现代普通话里已经没有入声了，这就有点像古代的一些特色小吃失传了一样，有点小遗憾呢。
- 比如说“妈”是平声，“马”就是仄声啦。
2. 平仄在诗词中的作用。
- 平仄就像是诗词的骨架。
它能让诗词读起来朗朗上口，富有节奏感。
就像盖房子要有大梁和柱子撑着一样，平仄规则让诗词有了结构上的稳定性。
如果没有平仄规则，诗词可能就会像一盘散沙，读起来乱七八糟的。
而且平仄的交替使用可以产生一种音乐美，就像一首动听的曲子，有高音有低音，此起彼伏。
二、平仄韵律表（以五言绝句为例）1. 平起首句入韵式。
- 平平仄仄平（韵），仄仄仄平平（韵）。
- 仄仄平平仄，平平仄仄平（韵）。
- 解析：第一句“平平仄仄平”，平声起头，最后一个字是平声韵脚。
就像一个乐章的开头，用平声起了个舒缓的调调。
然后第二句“仄仄仄平平”，和第一句相对，仄声开头，平声结尾，而且要押同样的韵，这就像给第一句的旋律做了个和谐的回应。
第三句“仄仄平平仄”，转一下，变成仄声起头，这就像音乐里的一个小变奏。
最后一句“平平仄仄平”又回到平声结尾，押同样的韵，整个诗就像一个完整的音乐小篇章，有起有伏，最后又稳稳地收住。
2. 平起首句不入韵式。
- 平平平仄仄，仄仄仄平平（韵）。
- 仄仄平平仄，平平仄仄平（韵）。
- 解析：这种格式第一句“平平平仄仄”是平声起头，但最后一个字是仄声，不入韵。
就像唱歌的时候，开头是个比较平稳的调，但是没有直接落在韵上。
第二句“仄仄仄平平”开始押韵了，就像歌曲进入了和谐的部分。
第三句“仄仄平平仄”又是一个转折，最后一句“平平仄仄平”押韵收尾。
3. 仄起首句入韵式。
- 仄仄仄平平（韵），平平仄仄平（韵）。
诗词平仄谱大全
诗词平仄谱大全一、平仄基础概念。
1. 什么是平仄。
- 平仄是中国诗词中用字的声调。
平声就是平，仄声包括上、去、入三声（在现代普通话中，入声已经消失，部分归入平声，部分归入仄声）。
简单来说，一声和二声大致为平声，三声和四声大致为仄声。
就像走路，平路（平声）走得平稳，仄路（仄声）就有点起伏啦。
2. 平仄的作用。
- 平仄在诗词里就像音乐里的音符组合。
它让诗词读起来有节奏感，就像跳舞有了节拍一样。
如果把诗词比作一栋房子，平仄就是房子的框架结构，让整个诗词的建筑稳稳当当，而且富有韵律美。
二、五言绝句平仄谱。
1. 平起首句入韵式。
- 平平仄仄平，仄仄仄平平。
- 仄仄平平仄，平平仄仄平。
- 赏析：这种格式就像一个小短剧的开场，先平稳地来一句“平平仄仄平”，就像主角稳稳地登场。
然后“仄仄仄平平”给个舒缓的回应。
中间的“仄仄平平仄”有点小转折，最后又回到“平平仄仄平”，给人一种圆满的感觉。
比如“床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
”这里虽然不完全严格按照这个平仄谱（因为在古音和现代音有些差异），但大致的韵律感是很相似的。
2. 平起首句不入韵式。
- 平平平仄仄，仄仄仄平平。
- 仄仄平平仄，平平仄仄平。
- 解析：开头“平平平仄仄”就像一个小跳跃，没有直接进入那种特别平稳的状态。
然后“仄仄仄平平”又把节奏拉回来。
后面的两句和前面说的平起首句入韵式的后两句一样，整体读起来也是朗朗上口，有起有伏。
3. 仄起首句入韵式。
- 仄仄仄平平，平平仄仄平。
- 平平平仄仄，仄仄仄平平。
- 解析：“仄仄仄平平”一上来就有一种低沉的感觉，像是在酝酿情绪。
接着“平平仄仄平”又把情绪往上提了提。
中间的“平平平仄仄”像是情节的发展，最后“仄仄仄平平”又回归到一种舒缓的状态。
4. 仄起首句不入韵式。
- 仄仄平平仄，平平仄仄平。
- 平平平仄仄，仄仄仄平平。
- 赏析：这个格式一开始就很有冲击力，“仄仄平平仄”，像是故事的一个悬念。
然后“平平仄仄平”来解答一点悬念。
诗词格律之平仄常识课件
2023诗词格律之平仄常识课件•平仄基本概念•平仄规则详解•平仄在实际写作中的应用目录•平仄与韵脚的关系•平仄常识总结与展望01平仄基本概念1 2 3平仄是指声调的抑扬顿挫和节奏的和谐。
在古诗词中，平仄是构成音韵美的重要因素之一。
平声是指声调平缓、没有升降变化的声音，仄声则是指有升降变化或停顿转折的声音。
在古诗词中，平仄有着严格的规则和交替规律，以此形成优美的韵律和节奏。
03增强记忆平仄的规律性和交替性有助于记忆和背诵诗词，使诗词更加容易被人们传颂。
01形成韵律美平仄的交错使用可以产生优美的韵律和节奏感，使诗词更加悦耳动听。
02表现情感不同声调的平仄可以表现不同的情感和意境，如平声舒缓悠长，仄声短促有力。
平仄可分为两大类：平声和仄声。
其中，平声包括阴平和阳平，仄声则包括上声、去声和入声。
平声和仄声的交替使用是古诗词韵律的核心，也是形成音韵美的重要基础。
02平仄规则详解在诗词中，平仄需要交替出现，以形成韵律和节奏。
平仄的规则平仄交替平仄之间要避免连续相同，以保持音韵和谐。
平仄对立尾句中应避免三个连续的平声字。
避免三平尾平仄互换在特定情况下，可以将平声和仄声进行互换。
平仄连用在特定情况下，可以连续使用平声或仄声。
平仄避忌在特定情况下，需要避免使用某些平仄组合。
平仄的变格在对联和律诗中，需要对仗工整，平仄相对。
对仗原则音韵选择创作灵活在押韵和填词中，需要选择合适的韵脚和平仄组合。
在诗词创作中，可以根据情感和意境的需要，适当调整平仄规则。
03平仄的特殊情况020103平仄在实际写作中的应用律诗的平仄01律诗的平仄格式有四种，分别是五言律诗、七言律诗、五言绝句和七言绝句。
02在律诗中，平仄的运用要遵循特定的规则，如“平平仄仄平平仄”和“仄仄平平仄仄平”。
03平仄的运用使得律诗具有节奏感和音乐美感，更加朗朗上口。
词的平仄相对自由，没有固定的格式，但也有一些常用的平仄格式。
在词中，平仄的运用也是为了营造出特定的节奏感和音乐美感。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
平仄声律基本知识（一）
初学者学习诗词楹联，都绕不开平仄声律方面的知识,现有的书刊典籍中，讲授这方面知识的不多，因此我在这里简要地讲一下我对这方面知识的理解，不当之处请朋友们指正。
一、何谓平仄
古人将字的读音声调分为五声,即：上平（阴平)、下平（阳平），上声、去声和入声。
其中上平和下平统称平声；上、去、入统称仄声。
需要说明的是古代的平仄读音和现在的读音有许多地方不一样,另外现代普通话中已经没有入声了,古代的入声字在现代读音中较多的是读上声和去声(仍属仄声）,但也有一部分字读作平声.
本来，在唐朝以前的诗和散文中是不讲究平仄的。
从初唐开始，人们写诗和骈文时就开始注意到字的读音.也就是说，人们在写作、阅读和欣赏文学作品时，不仅注重文字的含义，而且也同时注重字句的读音。
人们发现,读唐诗宋词和骈文和读魏晋以前的古文古诗不一样，有一种抑扬顿挫、声调和谐的感觉，这就是因为从唐朝以后的诗词骈文中注意了平仄声律的缘故。
二、唐诗中最基本的平仄句式
最初，人们发现诗句中字的读音需要平仄相间，相互转换，这样读起来比较顺口，听起来比较好听，并且发现以每两个字平仄转换一次为好。
例如,白居易的诗《大林寺桃花》中有“人间四月芳菲尽”（平平仄仄平平仄）的句子,由于此句中每隔两字平仄转换一次，所以读起来就觉得声调和谐琅琅上口.反之,如果将这个句子改为“人间仲春芳菲多”(平平平平平平平)，虽然语义也很好，但读起来很拗口，听起来更别扭。
再后来,人们在写诗和楹联时发明了对偶句，发现对偶句的上下联中相对应字的读音相反听起来效果最好.例如上面的诗句“平平仄仄平平仄”，它的对偶句“仄仄平平仄仄平"也就随之而出。
这样,“平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平”就成了唐诗中最基本的平仄句式。
由于唐诗一般是由四句或八句组成，如果光是上面一种平仄句式，读写起来未免觉得太单调，于是唐朝的诗人们又创造了第二种句式:“仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平".以上两种句式就是唐诗中最基本的句式,我们后面讲到的七绝、七律和七言对联的格律，都是由上面这两种基本句式所组成的。
平仄声律基本知识（二)
有了上面的两种基本句式，唐诗的平仄格律也就确定下来,下面仍以七言诗为例说明之。
三、七言绝句的平仄格律
七绝的格律分为平起式和仄起式两种形式：
1、平起式：
平平仄仄平平仄，(或平平仄仄仄平平,适用于第一句押韵的情况）
仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄,
平平仄仄仄平平。
2、仄起式：
仄仄平平平仄仄，（或仄仄平平仄仄平，适用于第一句押韵的情况）
平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄,
仄仄平平仄仄平。
可以看出,七绝的两种格式都是由前面所说的两个基本句式组合而成的.
另外，绝句的偶数句（即第2、4句)最后一个字必须押韵。
第一句可以不押韵，也可以押韵，并且韵脚都是平声（极个别例外）。
四、七言律诗的平仄格律
和七绝一样，七律的格式也分为平起式和仄起式两种：
1、平起式:
平平仄仄平平仄，（或平平仄仄仄平平,适用于第一句也押韵的情况.）
仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄,
平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平。
(可以看出，在第一句不押韵的情况下，后四句与前面四句相同) 2、仄起式：
仄仄平平平仄仄， (或仄仄平平仄仄平,适用于第一句也押韵的情况。
)
平平仄仄仄平平.
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄,
平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
(同样，在第一句不押韵的情况下，后四句与前面四句相同）可以看出,七律的这两种格式也都是是由两个基本句式组合而成的。
另外，律诗的偶数句（即第2、4、6、8句）末一个字必须押韵.第一句可以不押韵，也可以押韵。
律诗的韵脚也都是平声（只有极个别例外）.
平仄声律基本知识（三)
■关于“1、3、5不论，2、4、6分明”的规定
唐代诗人在写诗的过程中发觉，如果完全依照上一节所介绍的平仄格律写诗，实际上是很困难的，有时需要通融一下，但如果随意通融就失去了制定格律的意义,
于是人们就研究在哪些地方可以通融，在哪些地方是不可以通融的。
实际上，人们在读诗句的时候，并不是一个一个单字地去读，而是每两个字停顿一下地读,例如对于“朝辞白帝彩云间”这句诗，不是按“朝——辞-—白——帝——彩——云——间”的节奏来读,而是按“朝辞——白帝——彩云——间,千里——江陵——一日——还”这样的节奏去读。
其中由于第1、3、5三个字一带而过，其平仄几乎听不出来,所以其平仄可以通融;而第2、4、6三个字则因停顿时间较长，其平仄必须严格依照格律的规定。
于是，就有了人们所熟知的那句规则：“1、3、5不论,2、4、6分明”。
第七个字由于它后面停顿的时间更长,并且有的还是韵脚,所以更要严守格律。
“1、3、5不论，2、4、6分明”的规则同样适用于七个字的对联。
对于五言诗和五个字的对联来说，则是“1、3、不论,2、4分明”，第五个字则必须严守格律。
对于这条规则，有两点必须说明：
1、本规则只适用于唐诗(律诗和绝句）和对联，不适用于宋词（宋词对平仄有更细、更严格地要求)。
2、使用本规则有时会出现一些弊端,例如（孤平、平三联等）这就要采取相应的补救措施（拗救），关于这方面的话题，我将在本专题的第（五)部分再加以叙述.
平仄声律基本知识(四)
五言绝句与五言律诗的平仄格律
一、五言诗（或对联）的基本句型
前面讲了七言诗的两种基本句型，只要将这两种基本句型的前面两个字去掉,便是五言诗的基本句型了.
基本句型之一：
七言：平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平. 五言:仄仄平平仄,平平仄仄平。
基本句型之二:
七言：仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平. 五言：平平平仄仄，仄仄仄平平。
二、五言绝句的平仄格律
五绝的格式也是分为平起式和仄起式两种。
1、平起式：
平平平仄仄（或平平仄仄平,通常用于第一句也押韵的情况)
仄仄仄平平
仄仄平平仄
平平仄仄平。