影片《可可西里》的纪实性分析

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《可可西里》长镜头的运用

《可可西里》长镜头的运用

《可可西里》中运用长镜头的几个例子09新闻蒋晨0917026 《可可西里》中,大量长镜头的使用给人一种强烈的真实感,尤其是纪实性的镜头运用,带给观众心灵上的震撼。

一、强巴被抓的过程镜头内容:影片的开头是强巴在车内沉睡的画面,由近景到特写,然后猛地惊醒,画面切换到车外,盗猎分子持枪对准强巴。

然后镜头又是强巴的面部特写,沧桑中带着惊恐。

整个过程是无声的。

作用和意义:对强巴的镜头由近景到特写,突出强调强巴的疲惫,由此也可以想象巡山队员的艰苦。

还有一个特写,当强巴微颤的把手伸出车外时,盗猎分子警觉地端起枪,上膛,可见,这种情形出现已经不止一次。

整个过程,是无声的,给人一种很压抑的情绪。

二、进山前离别的场面镜头内容:离别前,镜头交代了四组人的送别情景,刘栋与其女友,一对夫妇,一对父子,日泰和女儿央金。

对于这四对,分别用不同的景别。

对刘栋,是全景离开的背影,和女友追出去的镜头。

一对夫妇是近景的Goodbye Kiss,一对父子则只是昏暗的两个人影抱在一起,突出话语:“活着回来”,日泰则是轻轻但坚定地把女儿的头靠在肩膀上说:“保重”,然后决然的上了车。

作用:这四组人是巡逻队的缩影,在每一次进山前都会有这样的场面,这种离别不同于平常的依依惜别,从父子的话语中能看出进山的凶险,很有可能一去不回。

央金无声的抽泣,也似乎预示着日泰的牺牲。

三、车队在高原上行驶镜头内容:车队在广阔的高原行驶,镜头由远及近,最后透过车窗看到高原景色作用:大全景是在辽阔背景下三辆汽车前后行驶,交代车辆数,为下边故事的展开做铺垫。

陆地只占整个画面的五分之一,远处的高山和蓝天各占五分之二,给人辽旷,开阔并神秘的感觉。

之后透过镜头后的高原景色,画面摇摇晃晃,一方面表现真实,另一方面也预示美丽景色下的风云涌动。

四、阿旺挥手告别镜头内容:由全景到远景拍摄阿旺挥手告别,由看得见阿旺的表情动作,镜头逐渐拉长,只看得见阿旺的身影,最后还留有阿旺送别的背影,阿旺望去的方向道路弯弯曲曲。

影片《可可西里》的纪实性分析

影片《可可西里》的纪实性分析

影片《可可西里》的纪实性分析纪实性拍摄手法在近几年的电影中被广泛应用,可以说这种技巧不仅能够突出新时期下电影的社会价值与商业价值,同时也能够最大程度上对情节进行还原。

下面就来结合影片《可可西里》的拍摄手法进行研究,对纪实性手段在整个作品中的应用进行分析,希望本文的发表能够为广大同行业从业者带来一定的帮助与参考。

标签:《可可西里》;纪实性;分析作为一部成功的影视作品,《可可西里》能够在诸多的电影中脱颖而出,其主要的亮点便在于其纪实性手法的应用上面。

通常而言,纪实性影片必须要有十分真实的故事背景,同时还应当在进行情节叙事的过程中充分利用纪录片的“即兴特点”引入长镜头和旁观视角等多种方式,在突出残酷现实的同时激发起观众内心深处的震撼。

一、通过纪实性突出故事情节通过各大媒体以及网站的评论来看,《可可西里》最大的成功便在于其整个情节的真实感,可以说每一个场景、每一个情节都会激发起观众内心的涟漪,而在如今这个商业片大行其道、“娱乐至死”的年代里,真实感则成为了观众翘首已久却可望不可得的“远方”,如果说一些欧美大片能够帮助观众通过3d眼镜、5d 影院来体验身临其境的美妙,那么《可可西里》则是通过各种镜头的转换和拍摄手法的应用,拨动了人们尘封已久的真实与感动。

特别是大量的纪实手法应用下,各种长镜头、固定镜头进行转化,在直线型叙事手段的导入过程中更是将生物链的残酷与真实进行展示,引人深思。

二、纪实性下的真情实感笔者认为,《可可西里》最大的成功就在于导演能够将一种接近于残酷的真实通过纪实手段进行表达,首先,巡山队的原型是真实存在的,在《可可西里》放映以前很多国内、国外的大型媒体都曾以“野牦牛反盗猎队”为主线进行报道,1997年至今国际针对藏羚羊羊绒的交易更是出具了各种法律约束,中国也将可可西里作为国家自然保护区,在这些举措的保护下可可西里的动物数量、藏羚羊数量出现了一定程度的增多,但国人却无法真正的将“野牦牛队”的故事全部遗忘。

影片《可可西里》的纪实性分析

影片《可可西里》的纪实性分析

影片《可可西里》的纪实性分析《可可西里》是一部2016年上映的中国纪录片,它聚焦于中国西藏高原上的可可西里自然保护区和保护区工作人员,展现了该地区壮美而脆弱的生态系统以及工作人员的艰苦卓绝的保护工作。

下面将从影片的纪实性方面入手进行分析。

首先,该影片从选材的角度来看,完全契合纪实片的要求。

它选取了一个偏僻而美丽的自然保护区作为主要取景地,展现了当地的自然风光以及人们对这片土地的关爱。

影片的叙述对象是一位年轻的保护区巡护员,通过他的视角,展现了保护区工作人员在这片高原上的生活和保护工作。

影片并没有直接呈现影片创作者个人的看法,而是通过对叙述对象的访谈采访,通过真实的记录手法,呈现了当地自然环境的真实情况和工作人员的日常生活。

其次,影片的展示方法也非常符合纪实片的特点。

影片几乎所有场景都使用了真实拍摄的手法,没有太多后期制作的操作。

例如,在剪辑、音效等方面都非常自然和真实感,让人十分沉浸在当地的自然环境和生活气息当中。

同时,影片呈现出来的画面都非常美丽,但并没有滥用美丽的景象来讨好观众,而是通过真实的画面展现了西藏高原的壮美和脆弱。

此外,影片还使用了大量的实拍航拍画面,将当地的壮丽景象呈现在观众面前,让人更能够深入理解当地自然保护工作的现状和重要性。

最后,影片通过真实记录的方式,展现了当地保护工作人员的艰苦卓绝,在许多人类无法到达的地方进行保护工作的场景给人留下深刻印象。

通过记录这些保护工作人员的真实工作场景,体现了当地的自然保护工作的艰巨性和重要性,也给观众呈现出一个非常真实的西藏高原。

同时,影片也展现了当地自然生态环境的脆弱性,让人们更加重视环境保护工作和生态平衡的维护问题。

综上所述,影片《可可西里》是一部非常纪实性的作品,通过真实记录的方式,展现了西藏高原的美丽和脆弱、自然保护工作的重要性以及当地保护工作人员的艰苦卓绝。

它展示了一种纯真而自然的影像语言,呈现还原了一个真实世界。

影片《可可西里》的纪实性分析

影片《可可西里》的纪实性分析

影片《可可西里》的纪实性分析作者:吴云霞来源:《中国民族博览》2019年第05期【摘要】电影利用纪实性手法,可以营造出电影的真实感,同时可以突出电影的商业价值和社会价值,影片《可可西里》在这一方面获得了巨大的成功。

影片从社会生活中提取具有现实意义的题材,在艺术处理和题材创作上避免影片利用模式化的模式,这是电影创作一种新的发展方向。

本文论述了影片《可可西里》的纪实性,为相关研究提供理论基础。

【关键词】电影发展:《可可西里》;纪实手法;电影文化【中图分类号】J905 【文献标识码】A影片《可可西里》获得成功的一方面原因是因为影片纪实性手法。

纪实性影片具有真实的故事背景,此外,在电影叙事过程中利用纪录片的即兴特点,利用旁观视角和旁白以及长镜头等方式,突出影片近乎残酷的真实感,带给观众一种震撼感。

一、影片《可可西里》利用纪实性突出故事的真实感(一)影片《可可西里》的真实感影片《可可西里》获得巨大的成功,获得一众观众的好评,结合各种评论,大家最欣赏的就是影片《可可西里》的真实感,每一个观众在看过影片《可可西里》之后,都会被影片中所呈现出的真实感所感动。

(二)真实感在电影中的重要性每一部电影都在追求真实感,真实感是电影中不可或缺的一部分。

电影利用先进的科学手段,在人们的眼前展示未来世界。

在观众眼前可以看到雄伟的古罗马,人们在电影中也可以穿越时空,还有一系列曲折离奇的爱情故事,之所以可以打动观众,完全是因为影片呈现出来的真实感。

电影为观众营造真实的氛围,通过故事情节和人物命运使观众产生愉悦和紧张等情绪,电影因此达到商业和娱乐等目的。

影片《可可西里》在营造真实氛围的过程中,可以利用各种手法突出影片的真实感,其中最常用的是纪实手法。

影片《可可西里》纪实手法通过记录影片,灵活利用固定镜头和长镜头等,利用直线型叙事方式,使故事情节发生在一个长镜头中,使影片显得非常真实。

二、影片《可可西里》利用纪实性手法叙述故事(一)影片《可可西里》的纪实手法影片《可可西里》具有一种近乎残酷的真实感,电影主要利用纪实性表现手法来达到真实感。

影片《可可西里》的纪实性分析

影片《可可西里》的纪实性分析

影片《可可西里》的纪实性分析
《可可西里》是一部自然纪录片,该片以拍摄者在可可西里草原的实地拍摄为基础,记录了在这片广袤的草原上生活的各种动物和植物的生态和行为。

该片自然纪录片风格强烈,没有涉及任何虚构或文学元素,完全以实景来呈现自然的真实状态。

以下是对该片的纪实性分析。

首先,该片的拍摄器材和场景布置都偏向自然纪录片的方式,拍摄器材使用非常实用的长焦(超长焦)相机,以台车等支架进行固定,非常适合拍摄荒野中的动物,同时,拍摄器材也非常适合捕捉远距离的动物和景象,使得该片可以非常深入地呈现整个可可西里草原的美丽景象。

在场景设计上,拍摄团队大量运用航拍技术,用于展示广袤的草原和高山景观。

其次,本片的拍摄手法具有很高的纪实性。

影片以一种非常客观的方式来呈现草原上的动植物生态和行为,让观众看到了自然的真实情景。

拍摄组选择跟随一些最具代表性的动物,包括藏羚羊、草原狼、藏鸡和石鸡等,同时拍摄一些罕见的非洲野马,难得以多角度拍摄到它们的极为难得的迁徙。

拍摄者偏向于旁观记录,没有过多干预动物的生活,完全遵循自然的发展规律。

影片中的音效也非常纪实,拍摄组采用专业的麦克风技术采集到现场环境中的各种声音,比如风声、鸟鸣、动物呼吸声等,这些声音非常生动,在观众看电影时增强了他们对自然景象的感知和体验。

总之,影片《可可西里》的纪实性非常强,完美地展现了自然的美丽和动植物生态系统的演变。

它提供给观众一些独特的视角,让观众感受到了到美丽自然的魅力,正如影片结尾明显传递的信息:保护自然环境是我们每个人的责任。

电影《可可西里》分析

电影《可可西里》分析

一曲雪域高原的壮歌——评《可可西里》的艺术表现《可可西里》以巡山队的经历为切入点,运用多种技巧将巡山队员们英勇伟大的形象渲染得淋漓尽致,同时也展现出高原环境下人的渺小。

本片用了纪实主手法表现了可可西里巡山队员形象的阳刚、悲壮的美。

色调基本上是冷色调,色彩大部分也只是黑白色,高原上的流沙和大雪是单调的颜色,更加真实地再现环境的恶劣,也衬托出巡山队员的伟大与坚强,而间断的音乐则是富有民族气息和宗教色彩的高歌。

戏中大量的脚步声则是画外音造成类似同期声的效果,造成激烈紧张的客观音响,展现出当时环境的悲与人们的坚强的一面。

本片在人物关系的表现上也惟妙惟肖。

本来展现在人面前的是寻山队成员与偷猎人相冲突的一面,但令人意想不到的是队员们竟省下一个馒头的一半给偷猎人吃,在恶劣的环境面前;他们也齐心协力的与其作战。

他们一起推陷入冰泥中的车,救人,也刻画出马占山等人矛盾的一面,他们为了养家糊口而犯法捕获羚羊,但也有其善良的一面。

如马占山静静地看着死去的日泰,他心里复杂又无奈,然后又给记者指路,让他走出大山。

再现出环境的残酷,社会、生活中的残酷与无奈的一面。

而长镜头运用方面也真实的再现了发生在可可西里的一切故事:在演绎刘栋时增添了他的几处文笔,表现了他的爱情生活,也叙写了他为了理想而牺牲的东西。

特别是当他陷进流沙时坚强的挣扎带给人一种很悲哀的感受,就像心被扎痛一样,慢慢的,他被埋没了。

留下的惟有晃动的细沙,但让观众无法容忍:就这样在这个世上消逝了吗?不,他的精神永远活着。

本片还通过叫板式蒙太奇运用对话方式展现了故事情节,如记者与日泰对话,当记者向日泰询问马占山等人,刘栋、洛桑他们各怎样了时,影片立即出现他们所处的境况,具有条理性,很自然的演绎,更展现出他们坚强、勇敢的一面。

就在日泰等人追赶那些小羊贩子的戏时用了跟移镜头、随后切镜头、中景、远景搭配,脚步声不停,使节奏加快、气氛更加紧张,让人在可怜那些农民的同时更被队员的精神所感动:大雪天脱掉裤子到河那边追羊贩子。

可可西里影评

可可西里影评

可可西里观后感对《可可西里》这部电影早有耳闻,朋友同学都以其折射的社会现象和传达的奉献和牺牲的精神为噱头推荐给我,但由于我对纪录片式电影的反感和恐惧,我一直在踌躇要不要看。

这次解老师强烈推荐和要求我们去欣赏这部电影,我就趁此机会完成了本来早该完成的观看工作。

看完可可西里之后,我对陆川导演更加敬佩了。

之前有欣赏过他的《南京,南京》,当时就被电影写实的风格震撼了。

而这次观看《可可西里》,这种真实感就更加强烈了,主要是体现在镜头感和题材的写实性。

镜头感体现在对人物的刻画,一个个活灵活现的人物形象,饱满,生动——当我们观看电影时,我们会轻易辨别出不同的人物形象,因为人物性格的可感知度非常强烈。

题材的写实性就不必说了,藏羚羊在可可西里的处境令人怜悯,而可可西里巡山队员的牺牲和奉献精神又让我们感知到了正义感。

我想,看过电影的人应该都有自己特别喜欢的桥段,比如流沙噬人、传统葬礼、剥羊皮等情节。

这些情节固然使人印象深刻,但是我今天不想对这些情节多加分析,因为我想大多数同学都喜欢这么做的。

在此,我想表达这部电影用的一种很棒的烘托主旨的手法,那就是对比。

第一个很明显的对比就是巡山队员和盗猎分子。

一群是视利益为一切,没有人性的残忍的羊皮、羊毛盗猎者;一群是愿意无私奉献,甚至牺牲自己生命的充满胆识和道义的巡山队员。

这是人性善与恶的对比,是人性善与恶的真实写照。

这个对比是电影的主线,是影片揭示其主题的最重要的脉络。

正是有这样一组正与邪的对比,观众才能感知到影片展现的矛盾冲突,这也是电影所要掌握的一个基本要素。

影片主创通过对这一对比的刻画,向观众展示了在利益面前人类的心灵是怎样丑化的,一群原本善良的人是怎样走向同化的,同样也揭示了邪恶在正义面前是那样无理取闹。

第二个对比是关于“可可西里”这个名字的。

“可可西里”藏语的意思是“美丽的青山”,而蒙古语的意思是“美丽的少女”,所以,“可可西里”是个美丽的名字,是个美丽的地方。

而这个美丽的地方却充满了丑陋和肮脏——那些盗猎者对可可西里生灵惨无人道的屠杀和亵渎。

浅析《可可西里》纪实化的影像创作

浅析《可可西里》纪实化的影像创作

浅析《可可西里》纪实化的影像创作在新闻领域,纪实是指对事情或事件所作的现场报道,引申到影视创作中,纪录片则是纪实化的影像创作的形式表现。

纪录片是以真实生活为创作素材,以真人真事为表现对象,并对其进行艺术的加工与展现的,以展现真实为本质,并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。

在电影诞生之初,卢米埃尔兄弟的《火车进站》因真实感而给观众带来的恐慌,就像一个临界点打开了电影通向真实的大门,而在今天,真实质感的影像呈现已是提升观众观影体验的重要因素,对真实感的营造也成为大多数创作者们进行影视化创作的一个必要条件。

在2004年由陆川导演执导上映的环保题材电影《可可西里》,便是对现实环境的纪实化的影像创作的一个典型代表。

陆川将保护藏羚羊的情节以纪录片的形式保存下来,成为中国影史上首次拍下藏羚羊的珍贵影像资料。

影片中震撼人心的自然景观和独特的影像,以及陆川导演冷静克制的拍摄手法,为《可可西里》呈现了最佳真实的视觉效果。

纪实性是《可可西里》的突出特质,影片中在叙事手法、人物设定以及视听语言上均能找到纪实化的影像创作的影子。

(一)影片叙事:化用现实主义手法“现实主义”这个术语最初是指文艺的基本创作方法之一,侧重如实地反应现实生活,客观性较强。

它提倡客观冷静地观察生活,按照生活的本来样式精确细腻地加以描写,力求真实地再现典型环境中的典型人物。

电影作为一门艺术,其中还包含加工、处理的过程,不可能完全做到对现实生活“镜子式”的再现,制作者只能在追踪现实的基础上,尽可能地反映真实。

陆川导演为了最大限度地表现《可可西里》的真实质感,在影片叙事上追求现实主义手法的运用,在影片中这主要表现为两点:一是故事题材来源真实。

影片《可可西里》主要讲述了以记者身份进入可可西里的尕玉,为了调查藏羚羊盗猎事件,和巡山队员进入无人区追踪调查盗猎分子,在这期间不断目睹了一幕幕人性的贪婪、丑恶以及人类与自然环境的剧烈冲突。

影片故事的取材来源于真实的新闻事件,影片中的反盗猎巡山队则是上个世纪80年代可可西里周边地区的藏族和汉族同胞为了保护藏羚羊不被杀害而自发组成的“野牦牛队”,且盗猎故事本身的真实性,也使得剧情更加扣人心弦。

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影片《可可西里》的纪实性分析
《可可西里》是一部关于中国西藏地区可可西里高原保护工作的纪录片。

该片以纪实的手法展现了中国政府为保护可可西里生态环境所做出的努力,同时也揭示了非法盗猎者对这片宝贵土地的破坏。

这部纪录片的纪实性表现在它对真实事件和事实的还原。

片中展现了可可西里高原的美丽景色和治理过程中的实际情况。

观众可以看到片中工作人员在艰苦条件下对高原地区进行巡逻,抓捕非法盗猎者和对当地居民进行宣传教育的情景。

片中还展示了大量的真实素材,包括追捕非法盗猎者的行动、高原动植物的珍稀形象等。

这些都体现了纪实片的基本特征,使观众能够真实地了解可可西里地区的生态保护工作。

影片的纪实性还表现在对问题的客观描述和呈现。

片中并没有简单地把高原保护工作视为一种理所当然的行为,而是通过对相关问题的揭示,让观众更加直观地认识到可可西里面临的严峻形势。

片中生动地展示了盗猎者如何使用高科技武器进行猎杀,如何非法贩卖珍稀物种。

这不仅凸显了盗猎行为的危害性,还揭示了保护工作所面临的巨大难题。

片中还展示了保护工作人员的勇敢和辛苦,以及他们与当地居民的良好互动。

这些客观展示了问题的复杂性和可可西里保护工作所蕴含的希望和困难。

影片还以纪实的手法让观众亲身感受到可可西里高原的神秘与壮美。

通过纪实的拍摄手法,观众可以看到气势磅礴的高原风光、珍稀动物的震撼形象,以及面积广阔的高原草原。

这些真实的画面让观众身临其境,感受到了可可西里高原的独特魅力,并对保护工作有了更深刻的认识。

《可可西里》的纪实性在于它对真实事件和事实的还原,客观描述和呈现问题,以及让观众亲身感受可可西里高原的魅力。

通过这种纪实的方式,这部影片成功地让观众了解到可可西里地区的生态保护工作,以及所面临的困难和希望。

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