平面设计知识点总结五篇
平面设计知识点总结范文五篇

平面设计知识点总结范文五篇第1篇:平面设计知识点总结关于平面设计的知识一、基本概念一、平面设计平面设计是将不同的基本图形按照一定的规则在平面上组合成图案的。
主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限描绘形象。
而平面设计所表现的立体空间感并非实在的三度空间而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
优秀平面设计作品必须注意三度空间。
二、平面设计的术语1.平面设计和谐从狭义上理解和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。
广义上理解是在判断两种以上的要素或部分与部分的相互关系时各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。
和谐是优秀平面设计作品必备的因素。
2.平面设计对比又称对照把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起使人感觉鲜明强烈而又具有统一感使主体更加鲜明、作品更加活跃。
对照是优秀平面设计作品必须考虑的因素。
3.平面设计对称假定在一个图形的中央设定一条垂直线将图形分为相等的左右两个部分其左右两个部分的图形完全相等这就是对称图。
对称是优秀平面设计作品最基本的视觉感观。
4.平面设计平衡从物理上理解是指的重量关系在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。
平衡是优秀平面设计作品永恒的主题。
5.平面设计比例是指部分与部分或部分与全体之间的数量关系。
比例是构成设计中一切单位大小以及各单位间编排组合的重要因素。
比例协调是优秀平面设计作品的细节问题。
6.平面设计重心画面的中心点就是视觉的重心点画面图像的轮廓的变化图形的聚散色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。
重心是优秀平面设计作品的灵魂。
7.平面设计节奏节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。
节奏是优秀平面设计作品的动态组合。
8.韵律平面构成中单纯的单元组合重复易于单调由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列使之产生音乐的旋律感成为韵律。
韵律是优秀平面设计作品的精神。
平面设计的知识点归纳

平面设计的知识点归纳平面设计是一门涵盖了多个领域的艺术和技术,它将文字、图像、色彩和布局等元素结合在一起,以传达信息和引起观众的共鸣。
在这篇文章中,我们将归纳和总结平面设计的几个重要知识点,带您深入了解这门艺术形式。
1. 色彩理论色彩是平面设计中最重要的元素之一。
了解色彩理论可以帮助设计师选择合适的色彩组合来传达特定的情感和意图。
常见的色彩理论包括色相、饱和度、明度和对比度等。
设计师需要掌握如何使用主色调、辅助色和对比色来创造视觉吸引力和平衡感。
2. 字体选择字体在平面设计中起着至关重要的作用。
选择合适的字体可以帮助设计师传达品牌的个性和风格。
字体的风格有很多种类,如无衬线体、衬线体和手写字体等。
同时,字体的大小、间距和对齐方式也需要仔细考虑,以确保文字的清晰可读性和视觉吸引力。
3. 布局和构图布局和构图决定了设计作品的整体结构和视觉效果。
设计师需要考虑元素的大小、位置和比例等因素,以创造出平衡、美观的布局。
同时,对称、非对称和黄金分割等构图原则也需要被灵活应用,以提高设计作品的吸引力和可读性。
4. 图像处理图像在平面设计中经常被使用,设计师需要了解如何处理和编辑图片以达到想要的效果。
图像处理软件如Adobe Photoshop等提供了各种工具和特效,设计师可以利用这些工具进行修饰、调整颜色、裁剪和合成等操作,以创建出令人印象深刻的图像。
5. 创意与创新平面设计需要充满创意和创新精神。
设计师需要不断寻找新的灵感和观察流行趋势,以保持作品的新鲜感和与众不同。
同时,设计师也需要学会将创意转化为实际的设计作品,并在其中注入个人的风格和想法。
总结:平面设计是一门复杂而充满挑战的艺术形式。
通过学习和掌握色彩理论、字体选择、布局和构图、图像处理以及创意与创新等知识点,我们能够打造出高质量、吸引人的平面设计作品。
无论是在品牌推广、广告设计还是网页设计等领域,这些知识点都是必不可少的工具和技巧。
希望通过本文的归纳和总结,读者能够对平面设计有更深入的了解,并能够在实践中不断提升自己的设计能力和创造力。
平面题知识点归纳总结

平面题知识点归纳总结一、平面设计概述1. 什么是平面设计?平面设计是指通过图形、色彩、文字等元素,在平面上进行设计和编排,以达到一定的艺术效果和传达特定信息的设计活动。
2. 平面设计的发展历史平面设计起源于古代的书籍插图和装饰艺术,随着印刷术的发展,平面设计得到了进一步的发展和推广。
20世纪以来,随着工业和科技的发展,平面设计开始在广告、包装、宣传资料等领域得到广泛应用,并逐渐成为一门独立的艺术形式。
3. 平面设计的应用领域平面设计广泛应用于广告、包装、宣传资料、标识系统、网页、移动应用设计等各个领域。
二、平面设计基础知识1. 色彩(1)色彩基础知识:色相、明度、纯度等概念;(2)色彩搭配原则:对比、统一、互补、相似等;(3)色彩心理学:不同色彩对人的情绪和心理的影响。
2. 图形设计(1)图形构图原则:点、线、面的构成及其在设计中的运用;(2)图形风格:抽象、具象、卡通等不同风格的图形设计;(3)图形排版:文字和图形在平面设计中的排列和运用。
3. 字体设计(1)字体分类:衬线体、非衬线体、楷书、行书等不同类型的字体;(2)字体排印设计:字体的排印选择、大小、间距等设计原则;(3)字体应用:不同字体在不同场景中的应用和效果。
4. 插图和照片处理(1)插图设计原则:构图、风格、表现手法等;(2)照片处理技巧:曝光、色彩、锐度等照片处理的基本原则;(3)插图和照片在平面设计中的运用。
5. 平面设计软件(1)常用平面设计软件:Adobe Photoshop、Adobe Illustrator、CorelDRAW等;(2)平面设计软件的基本操作:画笔、填充、变形、蒙版、图层等基本操作;(3)平面设计软件的功能应用:图像处理、矢量绘制、排版设计等功能的应用。
三、平面设计原则与技巧1. 构图原则(1)构图的基本原则:平衡、对称、韵律、比例等;(2)构图的形式:黄金分割、对角线、三分法、层次等;(3)构图的表现手法:透视、变形、畸变、抽象等形式的构图手法。
平面设计工作总结报告5篇

平面设计工作总结报告5篇篇1一、引言在过去的一年中,我作为平面设计团队的一员,参与了多个项目的设计与执行。
通过这些实践,我不仅积累了丰富的经验,也深刻认识到平面设计在现代品牌建设中的重要性。
以下是我对过去一年工作的总结与心得。
二、项目设计与执行在过去一年中,我参与了多个平面设计项目,包括品牌logo设计、海报设计、网站设计等。
每个项目都锻炼了我的专业技能和团队协作能力。
在品牌logo设计过程中,我深入理解了品牌的核心价值观和目标受众,通过创意构思和精心设计,成功打造出符合品牌特色的logo。
同时,我还学习了如何运用设计软件,将抽象的品牌理念转化为具象的视觉形象。
在海报设计过程中,我注重色彩搭配、字体选择和图片处理等方面的技巧。
通过不断尝试和优化,我成功设计出多款吸引人眼球、富有创意的海报作品。
这些作品不仅在视觉上给人以冲击力,还能准确传达品牌的理念和活动信息。
此外,我还参与了网站设计项目。
在网站设计过程中,我注重用户体验和界面美观度。
通过精心设计,我成功打造出多款界面友好、功能完善的网站作品。
这些作品不仅提升了品牌的形象和知名度,还为用户提供了便捷的信息获取途径。
三、技能提升与团队协作在平面设计工作中,我不断提升自己的专业技能和团队协作能力。
首先,我注重学习最新的设计软件和工具,以适应行业发展的趋势。
其次,我积极参与团队讨论和分享会,与同事共同探讨设计问题和解决方案。
最后,我还关注行业动态和优秀设计案例,以拓宽视野和启发创意。
通过这些努力,我不仅提升了自己的专业技能,还加强了与团队的沟通和协作。
在未来的工作中,我将继续保持学习态度和合作精神,以创造出更多优质的设计作品。
四、总结与展望过去一年中,我在平面设计领域取得了不小的成绩,但仍有诸多不足和需要改进的地方。
首先在技能方面还需继续提升自己在设计软件和工具的运用能力;其次在团队协作中还需加强与成员之间的沟通效率;最后在创新方面还需不断拓宽视野启发创意。
2023年平面构成课程总结5篇

2023年平面构成课程总结5篇第1篇示例:2023年平面构成课程总结在2023年的平面构成课程中,我们学习了许多关于设计原则、色彩运用、排版布局以及视觉传达等方面的知识。
通过这些课程的学习,我们深入了解了平面设计的基本原理和技巧,提升了自己的设计能力和创造力。
下面我将对这学期的平面构成课程进行总结。
在设计原则方面,我们学习了对称性、比例、重复、节奏、平衡、对比等基本设计原则。
这些原则对于构成一个有吸引力和清晰表达设计概念的作品至关重要。
通过理解和运用这些设计原则,我们能够更好地设计出符合视觉美感、结构清晰的作品。
在色彩运用方面,我们学习了色彩的基本概念、色彩搭配原则、色彩的情感表达以及常用的色彩搭配工具等。
色彩在平面设计中起着至关重要的作用,它不仅能够传达设计的情感和主题,还能够吸引观众的注意力,让作品更加生动和具有吸引力。
通过学习色彩运用的技巧,我们可以更好地运用色彩来传达设计的理念和情感。
在排版布局方面,我们学习了文字和图像的组织方式、版面构成原则、文字排版规范、视觉引导原则等。
良好的排版布局能够使设计作品更具有条理和吸引力,让观众在短时间内快速获得信息。
通过学习排版布局的技巧,我们可以更好地组织文字和图像,打造出清晰明了的设计作品。
在视觉传达方面,我们学习了视觉元素的表现方式、图形符号的运用、视觉传达原则等。
视觉传达是平面设计的核心,通过运用图形符号和视觉元素来传达设计概念和信息,能够使设计作品更生动、更具表现力。
通过学习视觉传达的技巧,我们可以更好地运用视觉元素来传达设计的理念和主题。
第2篇示例:2023年平面构成课程总结在本年度的平面构成课程中,学习者们主要学习了平面构成的基本原理和概念。
通过学习色彩、线条、形状、空间等基本要素,学生们了解了不同元素的搭配方式,以及对比、和谐、重复等构成原则的运用。
这些基本知识为学习者打下了坚实的基础,有助于他们在实践中更好地运用平面构成的技巧。
在2023年的平面构成课程中,学生们还学习了平面设计的实际应用技巧。
平面设计师个人总结范本5篇

平面设计师个人总结范本5篇篇1在过去的一年里,我作为一位平面设计师,积累了丰富的经验和成果。
在这个充满挑战和机遇的工作环境中,我不断努力提升自己的专业素养,以适应行业的快速发展。
以下是我个人工作总结:一、工作成果在过去的一年中,我参与了多个设计项目,涵盖多个领域。
通过不断努力,我成功完成了以下设计项目:1. 公司logo设计:为一家新兴科技公司设计logo,体现了公司的创新精神和科技感,获得了客户的高度评价。
2. 宣传海报设计:为一场大型音乐节设计宣传海报,海报设计富有创意和视觉冲击力,吸引了众多观众的目光。
3. 广告投放设计:为一家知名品牌设计广告投放方案,广告设计独特且富有创意,投放效果显著,提升了品牌知名度和美誉度。
二、专业技能提升在设计行业中,技能的提升是至关重要的。
在过去的一年中,我注重提升自己的专业技能,包括:1. 深入学习设计软件:不断学习新的设计软件,提高自己的设计效率和作品质量。
2. 参加行业培训:参加多个行业培训课程,了解最新的设计理念和技巧,并将其应用于实际工作中。
3. 阅读专业书籍:阅读大量专业书籍和文章,拓宽自己的设计视野,提升设计素养。
三、团队协作与沟通能力在团队中工作,团队协作和沟通能力是非常重要的。
在过去的一年中,我注重培养自己的团队协作和沟通能力,包括:1. 积极参与团队讨论:在团队讨论中积极发言,提出自己的设计和想法,促进团队的创新和协作。
2. 注重沟通技巧:学习并应用沟通技巧,与团队成员和客户保持良好的沟通和合作关系。
3. 分享设计经验:与团队成员分享自己的设计经验和技巧,帮助团队成员提升设计能力。
四、未来展望在未来的一年中,我计划继续提升自己的专业素养和综合能力,以适应行业的快速发展。
具体计划包括:1. 继续学习新的设计软件和技能,提高自己的设计效率和作品质量。
2. 参加更多的行业培训和学习活动,了解最新的设计理念和技巧。
3. 加强团队协作和沟通能力,促进团队的创新和协作。
平面类设计知识点总结

平面类设计知识点总结平面设计是一门涉及视觉艺术和传达概念的学科,它利用图像、文字和色彩等元素来传达信息和引发观众的情感共鸣。
在平面设计的学习和实践中,了解一些基本的设计知识点非常重要。
本文将对平面类设计的知识点进行总结,以帮助读者加深对这一领域的理解。
一、色彩搭配与运用色彩在平面设计中起着至关重要的作用,它可以直接影响观众的情绪和感受。
在进行色彩搭配与运用时,有几个重要的原则需要注意:1. 色彩搭配要符合情感和主题:不同的颜色传递不同的情感,例如红色代表热情和力量,蓝色代表稳定和冷静。
色彩的选择要与设计的主题和情感相符,以达到更好的视觉效果。
2. 色彩对比要明确:通过对比鲜明的色彩,可以突出重点和吸引观众的注意力。
常见的对比方式有互补色对比、冷暖色对比等。
3. 注意色彩的视觉对比度:对比度是指图像中不同元素之间的亮度和色彩鲜明度的差异。
合理利用对比度可以使设计更加清晰易读。
二、排版与字体运用排版是指文字在设计中的版面布局和样式设置。
好的排版可以提升设计的美感和易读性,以下几个方面需要注意:1. 字体的选择与匹配:在设计中,字体的选择要考虑到字体的风格与设计主题的契合,同时还要考虑字体的易读性。
在进行多种字体的组合时,要注意它们的协调性和对比度,避免造成视觉冲突。
2. 字间与行间距的调整:字间距和行间距的设置对于提升文字的可读性很重要。
过大或过小的间距都会影响读者的阅读体验,合理的设置可以使文字更加美观且易读。
3. 对齐方式的选择:左对齐、居中对齐、右对齐等不同的对齐方式会给设计带来不同的感觉。
选择合适的对齐方式可以使整体排版更加统一和平衡。
三、图像处理与布局在平面设计中,图像是传递信息和吸引观众注意力的重要元素之一。
以下几点需要注意:1. 图像的质量和清晰度:图像在设计中应当保持清晰、锐利且高质量。
尽可能使用高像素的图片,并注意解析度的调整,以保证图像的细节表现。
2. 图像的剪裁与调整:通过对图像进行剪裁和调整,可以使其适应设计的需求和版面的布局。
平面设计设计基础知识点

平面设计设计基础知识点平面设计是一种通过图形、文字和色彩等元素来传达信息和表达意义的艺术形式。
它在各个领域中广泛应用,包括广告、品牌设计、UI设计等。
在学习和从事平面设计工作之前,了解和掌握设计基础知识点是至关重要的。
本文将介绍几个平面设计的基础知识点,帮助初学者迅速入门。
一、色彩理论色彩是平面设计中最基本、最直观的元素之一。
了解色彩理论可以帮助设计师运用色彩的效果,达到传达情感和引导注意力的目的。
常用的色彩理论包括色轮、颜色搭配和色彩情感等。
在设计过程中,要注意选择适合项目风格和目标受众的色彩方案,以及色彩在不同背景下的呈现效果。
二、排版与字体排版是指图文在平面设计作品中的布局和组织方式。
合理的排版能够提高作品的可读性和视觉吸引力。
而字体则是其中重要的组成部分,它不仅仅是文字的载体,还能传达信息和情感。
在进行排版和字体选择时,需要考虑文字的字形、字间距、字号、行高等因素,以及与整体设计风格的协调性。
三、构图与比例构图是指平面设计作品中的元素布局和组织方式。
良好的构图能够吸引观众的注意力,使作品更加平衡、美观和易于理解。
常见的构图方式包括对称、平衡、重复、边界等。
另外,掌握比例的运用也是非常重要的,它能够帮助设计师实现视觉层次和重点突出的效果。
四、图形和图像处理图形和图像处理是平面设计中常见的操作和技能。
它们包括使用矢量图形软件创建和编辑图形,以及通过图像处理软件对图像进行调整和优化。
了解这些工具的基本操作和应用能够帮助设计师实现所需的效果,并提高工作效率。
五、品牌设计与视觉识别品牌设计和视觉识别是平面设计的重要领域之一。
品牌设计是通过图形、字体和色彩等元素来塑造和传达品牌的独特形象和价值。
视觉识别则是指通过标志、标志系统以及其他视觉元素来区分和识别一个特定的品牌。
在进行品牌设计和视觉识别时,需要考虑品牌的核心价值、目标受众和市场竞争的特点。
六、用户界面设计用户界面设计(UI设计)是一种应用广泛的平面设计领域。
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平面设计知识点总结五篇第1篇:平面设计知识点总结关于平面设计的知识一、基本概念一、平面设计平面设计是将不同的基本图形按照一定的规则在平面上组合成图案的。
主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限描绘形象。
而平面设计所表现的立体空间感并非实在的三度空间而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
优秀平面设计作品必须注意三度空间。
二、平面设计的术语1.平面设计和谐从狭义上理解和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。
广义上理解是在判断两种以上的要素或部分与部分的相互关系时各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。
和谐是优秀平面设计作品必备的因素。
2.平面设计对比又称对照把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起使人感觉鲜明强烈而又具有统一感使主体更加鲜明、作品更加活跃。
对照是优秀平面设计作品必须考虑的因素。
3.平面设计对称假定在一个图形的中央设定一条垂直线将图形分为相等的左右两个部分其左右两个部分的图形完全相等这就是对称图。
对称是优秀平面设计作品最基本的视觉感观。
4.平面设计平衡从物理上理解是指的重量关系在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。
平衡是优秀平面设计作品永恒的主题。
5.平面设计比例是指部分与部分或部分与全体之间的数量关系。
比例是构成设计中一切单位大小以及各单位间编排组合的重要因素。
比例协调是优秀平面设计作品的细节问题。
6.平面设计重心画面的中心点就是视觉的重心点画面图像的轮廓的变化图形的聚散色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。
重心是优秀平面设计作品的灵魂。
7.平面设计节奏节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。
节奏是优秀平面设计作品的动态组合。
8.韵律平面构成中单纯的单元组合重复易于单调由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列使之产生音乐的旋律感成为韵律。
韵律是优秀平面设计作品的精神。
三、平面设计的元素1.平面设计概念元素所谓概念元素是那些不实际存在的不可见的但人们的意识又能感觉到的东西。
例如我们看到尖角的图形感到上面有点物体的轮廓上有边缘线。
概念元素包括点、线、面。
优秀平面设计作品必须注意点、面、线、面的元素。
2.平面设计视觉元素概念元素不在实际的设计中加以体现它将是没有意义的。
概念元素通常是通过视觉元素体现的视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。
优秀平面设计作品设计必须要注重视觉元素。
3.平面设计关系元素视觉元素在画面上如何组织、排列是靠关系元素来决定的。
包括方向、位置、空间、重心等。
关系元素是优秀平面设计作品的细中之细。
4.实用元素指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。
优秀平面设计作品的实用是最终的目的。
下面我们具体介绍平面设计的构成方式。
二、平面设计的元素运用是优秀平面设计作品的最主要的一平面设计点、线、面的构成造就了优秀平面设计作品优秀平面设计作品形象是物体的外部特征是可见的。
形象包括视觉元素的各部分所有的概念元素如点、线、面在见于画面时也具有各自的形象。
平面设计平面设计中的基本形在平面设计中一组相同或相似的形象组成其每一组成单位成为基本形基本形是一个最小的单位利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。
从而组成优秀平面设计作品。
1.平面设计组形在构成中由于基本的组合产生了形与形之间的组合关系这种关系主要有2.平面设计分离形与形之间不接触有一定距离。
组成优秀平面设计作品3.平面设计接触形与形之间边缘正好相切。
优秀平面设计作品4.平面设计复叠形与形之间是复叠关系由此产生上下前后左右的空间关系。
优秀平面设计作品5.透叠平面设计形与形之间透明性的相互交叠但不产生上下前后的空间关系。
优秀平面设计作品6.平面设计结合形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。
优秀平面设计作品7.平面设计减却形与形之间相互覆盖覆盖的地方被剪掉。
优秀平面设计作品8.平面设计差叠形与形之间相互交叠交叠的地方产生新的形。
优秀平面设计作品9.平面设计重合形与形之间相互重合变为一体。
优秀平面设计作品二平面设计渐变成优秀平面设计作品平面设计中渐变是我常常听说的一种效果在自然界中能亲身体验到在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。
优秀平面设计作品平面设计渐变的类型1.平面设计形状的渐变一个基本形渐变到另一个基本形基本形可以由完整的渐变到残缺也可以由简单到复杂由抽象渐变到具象。
优秀平面设计作品2.平面设计方向的渐变基本形可在平面上作有方向的渐变。
优秀平面设计作品3.平面设计位置的渐变基本形作位置渐变时需用骨架因为基本形在作位置渐变时超出骨架的部分会被切掉。
优秀平面设计作品4.平面设计大小的渐变基本形由大到小的渐变排列会产生远近深度及空间感。
5.平面设计色彩的渐变在色彩中色相、明度、纯度都可以出渐变效果并会产生有层次感的美感。
优秀平面设计作品6.平面设计骨格的渐变是指骨格有规律的变化使基本形在形状、大小、方向上进行变化。
划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。
渐变的骨格精心排列会产生特殊的视觉效果有时还会产生错视和运动感。
成就优秀平面设计作品。
三平面设计重复是优秀平面设计作品的惯用手法。
重复的一般概念是指在同一设计中相同的形象出现过两次以上重复是设计中比较常用的手法以加强给人的印象造成有规律的节奏感使画面统一。
所谓相同在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。
重复中的基本形用来重复的形状称为基本形每一基本形为一个单位然后以重复的手法进行设计基本形不宜复杂以简单为主。
优秀平面设计作品就是最简单的象征。
平面设计重复的类型1.平面设计基本形的重复在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复这种重复在日常生活中到处可见。
例如高楼上的一个个窗子。
就是优秀平面设计作品得点睛之笔。
2.平面设计骨格的重复如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等这就是一个重复的骨格重复的骨格是规律的骨格的一种最简单的一种。
骨骼是优秀平面设计作品的框架。
3.形状的重复形状是最常用的重复元素在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。
4.平面设计大小重复相似或相同的形状在大小上进行重复。
可以做成优秀平面设计作品5.平面设计色彩重复在色彩相同的条件下形状、大小可有所变动造就优秀平面设计作品。
6.平面设计肌理的重复在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。
优秀平面设计作品。
7.平面设计方向的重复形状在构成中有着明显一致的方向性。
优秀平面设计作品四平面设计近似是优秀平面设计作品的重要表现手法。
近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征它表现了在统一中呈现生动变化的效果。
近似的程度可大可小如果近似的程度大就产生了重复感。
近似程度小就会破坏统一。
近似的分类1.平面设计形状的近似两个形象如果属同一族类它们的形状均是近似的如同人类的形象一样。
优秀平面设计作品的形状都有近似之处。
2.平面设计骨格的近似骨格可以不是重复而是近似的也就是说骨格单位的形状、大小有一定变化是近似的。
优秀平面设计作品注意平面设计近似与渐变的区别渐变的变化是规律性很强的基本形排列非常严谨而近似的变化规律性不强基本和其它视觉要素的变化较大也比较活泼。
优秀平面设计作品五平面设计骨格是优秀平面设计作品的框架。
骨格网决定了基本形在构图中彼此的关系。
有时骨格也成为形象的一部分骨格的不同变化会使整体构图发生变化。
优秀平面设计作品平面设计骨格分为1.平面设计规律性骨格规律性骨格有精确严谨的骨格线有规律的数字关系基本形按照骨格排列有强烈的秩序感。
主要有重复、渐变、发射等骨格。
优秀平面设计作品2.平面设计非规律性骨格非规律性骨格一般没有严谨的骨格线构成方式比较自由。
优秀平面设计作品3.平面设计作用性骨格作用性骨格是使基本形彼此分成各自单位的界线骨格给形象准确的空间基本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负甚至越出骨格线。
优秀平面设计作品4.平面设计非作用性骨格非作用性骨格是概念性的非作用性骨格线有助于基本形的排列组织但不会影响它们的形状也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。
优秀平面设计作品5.平面设计重复性骨格是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全相同它是最有规律性的骨格基本形按骨格连续性的排列。
优秀平面设计作品平面设计是将不同的基本图形按照一定的规则在平面上组合成图案的。
主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限描绘形象。
而平面设计所表现的立体空间感并非实在的三度空间而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
第2篇:平面设计知识点总结平面设计教学总结第3篇:平面设计知识点总结平面设计第一章绪论一、基本概念1、设计的内涵英文:指进行某种创造时计划、方案的展开过程,即头脑中的构思。
中文:动脑筋、想办法、找窍门、安排、计划、制定方案等含义。
广义:设计是一种有目的的创造活动。
它既可以指这种活动本身,此时它的词性是动词;同时“设计”也可以指这种活动的结果,此时它的词性是名词。
外延:“设计”一词的外延非常广泛,不仅仅局限于某一领域。
设计已深入到人类的知识体系中,尤其在应用学科中,设计是人为事物和活动的本质因素所在。
2、平面设计设计是一种有目的的创造性活动,平面设计是这种活动所要采取的形式之一。
平面设计就是以文字、符号、造型来捕捉美感,表达意象,表达意念与企图,进而达到沟通与说服效果的一种设计活动。
在平面设计中需要用视觉元素来传播设计者的设想和计划,用文字和图形把信息传达给受众,让人们通过这些视觉元素了解设计者的设想和计划。
3、设计的本源人们一直寻找能够用视觉符号思想感情的方法。
它深受意识形态的影响,其超大型风格因素是社会政治、经济、文化的缩影,代表着一种浓缩的时代精神。
早期的画即是字,字即是画,即所谓的“书画同源”。
文字的产生使平面上的基本元素得以完美地组合,印刷的发展及为此提供了舞台。
这意味着现代平面设计的真正开始。
4、平面设计的特点(1)手段性设计本身不是目的,而是手段,它不可能为设计而设计。
设计作品是一种中介,它的核心目的是最终传达设计者的意图。
因此当衡量一个作品好坏的时候,是否达到设计要求、能否实现传达目的是首要的指标。
(2)主观性设计过程是设计师按照自己的主观意愿对设计资源和素材的重新组织、整合过程。
主观性是平面设计的一个重要特性。
对于同一个设计主题,不同的设计师有不同的设计方案。
这就是主观性的体现。
(3)客观性指的是设计表达的客观规律。
合乎现实实际。
(4)创新性设计不是模仿,设计的本质是创新。
创新包含很多方面的内容,所谓创新性,是指对过去经验和知识的分解组合使之实现新的功能。
艾伦弗莱彻是以设计为基础来探索一种意念的创造,因此十分强调设计意念的重要性,他说:“在设计中除了意念,其它所要做的就只不过是设色涂抹罢了。