京剧锁麟囊观后感
京剧锁麟囊观后感
导语：锁麟囊是“四大名旦”之一的程砚秋先生的代表作。
由著名剧作家翁偶虹在1937年
编剧，内容取自《剧说》中一个小故事，讲述了一个善良的富家小姐，在富贵无常的人世中，如何因当年的仗义助人而得报恩和救助的感人故事。
下面是小编为您准备的京剧锁麟
囊
观后感
，供您参阅。
京剧锁麟囊观后感1
昨晚观看北京京剧团的《锁麟囊》。
主演张青昀，90后，程派。
扮相俊美，吐字清晰，
念白十三辙准确自然，入耳舒服。
如果说还有什么瑕疵，个人觉得这些地方可以商榷：
1、春秋亭时，双方的占位，以“秋”字为界，各分左右，这样看上去整个舞台就不舒服，
一头重。
建议就是薛家占主，赵的轿子就应该偏在一角。
一则是薛家先入亭内，以薛家的骄横，断无只占一半之理；二则也能更好显现“势利眼”这个戏点；三则舞台的构图更和谐
均衡。
同理，在最后薛家到卢家寻亲时，卢家不该缩在一隅，这是你的家，你是主人家，
那连客都不能算，当然应该卢家居中，薛家偏侧。
2、赵几次请薛慢慢道来，然后都是转身返回主座。
显得对薛说的并不在意这儿如果是慢
慢退回主座，可能更能显现赵的感恩之心。
3、除了举块白板，上面直书“救生船”外还能有什么其他办法吗？实在突兀。
4、胡妈那段长也就算了，可是和京剧表演相差甚远，太写实，演员表演更像电影，就差
飙眼泪水了，让我看得毛骨悚然，有文革忆苦思甜大会的既视感，简直了。
演员表演越投入，效果越差，这就算南辕北辙吧。
还有就是现代京剧的通病：非要加些佐料，显得与时俱进，招引观众哄堂大笑。
什么“正
能量”“方了”“再为（再见）”……哄笑时打断了京韵，实在不智，我是不喜欢的，当然也有
不少人是喜欢的。
一台戏如同一盘菜，我要把那些佐料剔除，可能是豆豉，也可能是石子。
却也有人就爱挑豆豉吃，那也没办法。
坐我前排的单身男士，与我看法相似，不问名姓，
不需认识，在相同的地方鼓掌，一起鄙视哄堂大笑。
京剧观后感（通用14篇）
京剧观后感京剧观后感（通用14篇）看完一部作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。
到底应如何写观后感呢？下面是小编为大家收集的京剧观后感，欢迎阅读与收藏。
京剧观后感篇1前几天我看了一部非常有名的京剧折子戏，叫做《拾玉镯》，它是京剧《法门寺》的一折。
整个内容充满动感，丰富有趣。
以花旦做工为主，虽然唱词不多，但是却十分的引人入胜。
演员仅仅通过眼神，肢体的配合，表现出了小姑娘孙玉娇的丰富内心情感。
我十分的喜爱这出戏。
这折戏没有如《西厢记》一样轰轰烈烈的剧情，没有像《龙凤呈祥》一样极高的知名度，但是它因是京剧旬派的代表作而在戏迷票友中广为流传。
剧中讲述了一个芳龄小姑娘在家里边做刺绣边在门口等山上进香还愿母亲，恰巧年轻男子付鹏打门口经过，便产生了爱慕之情。
付鹏因礼数无法表达自己的心愿，只好在门口假意失落一只玉镯。
小姑娘孙玉娇扭扭捏捏，三起三落才把玉镯拾起来。
恰巧这些被刘媒婆看见了。
刘媒婆便要去了孙玉娇的刺绣撮合成了二人的喜事。
其实，我觉得这个剧情十分的简单可爱。
最引人入胜的就是三拾玉镯。
孙玉娇小心翼翼的打开门，看到付鹏已经离开，然后欠身先前观望，十分欣喜的发现地上有一个漂亮的玉镯。
这时候，演员走小碎步倒退并双手做成圆形，告诉大家自己发现了这只镯子。
兴冲冲地向前去捡，却又觉得十分不好意思。
转转眼珠想了一个计策，神不自知鬼不觉的把这只玉镯拾起。
孙玉娇一会儿兴奋先前跑，一会儿佯装淡定，手绢一甩，指着玉镯虽然心情急切但又一板一眼。
最后自己羞答答的笑起来。
我看到这里忍俊不禁还为那个小姑娘着急，她怎么还是不捡起来啊。
演员翻起手腕，兰花指遮挡脸颊然后再一次像前欲拾玉镯，还是因为怕丢脸而向后退缩。
只见她手指自己的脸颊，向我们表达她自己真是不害臊。
本想关门再也不见玉镯，但是最后还是因为舍不得而回头。
她两只手搓着自己的身体，着急，羞涩，好奇等等复杂的情绪，被演员极其到位的表达出来。
京剧不愧是艺术的瑰宝，能够用手眼身步表达出如此丰富的情感！我被深深的吸引了。
说段京剧你听吗——《锁麟囊》观后感
说段京剧你听吗王萌萌登州富户薛氏门中之女薛湘灵许配周庭训，嫁前按当地习俗，薛老夫人赠女锁麟囊，内装珠宝甚多。
结婚当日，花轿在中途遇雨，至春秋亭暂避；又来一花轿，轿中为贫女赵守贞，因感世态炎凉而啼哭。
问清缘由后，薛湘灵仗义以锁麟囊相赠，雨止各去。
六年后登州大水，薛、周两家逃难，湘灵失散，独漂流至莱州，偶遇娘家老奴胡婆，胡婆携湘灵至当地绅士卢胜筹所设粥棚，恰巧卢员外正在为其幼子天麟雇保姆，湘灵应募。
一日，湘灵伴天麟游戏于园中，触景伤情，百感交集，顿悟贫富无常。
天麟抛球入一小楼，要湘灵上楼为其拾取，在楼上，湘灵找球时猛然见到六年前自己赠出的锁麟囊，不觉感泣。
原来，卢夫人即赵守贞，见状盘诘，才知面前的这位“薛妈”便是六年前慷慨赠囊的薛小姐，遂敬之如上宾，薛湘灵一家团圆并与卢夫人结为金兰之好。
薛湘灵不是传统道德意义上的好姑娘，她挑剔，任性，敏感，心比天高。
挑选嫁妆时，最先出现在人们面前的是薛府仆人们，他们为了湘灵的嫁妆而人仰马翻，她就在人们的千呼万唤中简短地露了一个面，在全府人焦头烂额的辅垫下羞答答而又轰轰烈烈的出嫁了。
然而出门时的风和日丽，变成了春秋亭外风雨暴。
贫与富同在一个屋檐下避雨，直观的对比令她分外伤怀，于是她愿分一枝珊瑚宝，安赵守贞半世凤凰巢，并嘱咐仆人莫留姓名。
富家女子也许不知生计艰难，可是的心地是善良的。
之前的刁蛮形象此时变得十分可爱，平等、博爱的主题跃然纸上。
像薛湘灵这样家世好的女子，若非落难，可能真的没有什么机会去反思自己。
一场无情的水灾，使薛湘灵与母亲、丈夫、儿子骨肉离散，无奈之中到卢家做了保姆。
在看护卢家小少爷的时候，不禁想起自己的儿子，此时的薛湘灵内心百感交集。
我想，人的通病就是永远在幸福的时候不知珍惜，往往都在失意之后才会后悔，才会反省。
幸福的时候总觉得不够，想要更多，就像薛湘灵在出嫁前，对鸳鸯戏水的绣鞋的要求是“”一只要飞的，一只要游的”，还要“莫绣鞋尖处，提防走路磨”。
在那个年代，一个女人对于生活的要求已经细致到了鞋尖上，是多大的排场，而谁又能想到几年之后自己便沦作了他人奴仆。
戏曲锁麟囊观后感
戏曲锁麟囊观后感这戏一开场，就把我给吸引住了。
富家小姐薛湘灵那娇滴滴的模样，真真是演活了。
你看她在出嫁前挑嫁妆那一段，那小性子耍得可爱极了。
一会儿嫌这个不好，一会儿嫌那个不如意，就像咱身边那些有点小傲娇的姑娘。
她那婉转的唱腔，就像涓涓细流一样，流进了我的心里。
“怕流水年华春去渺，一样心情别样娇。
”这词儿从她嘴里唱出来，我仿佛能看到一个对未来充满憧憬又有点小忐忑的待嫁女子站在我面前。
再说说那个锁麟囊，这小物件可不得了。
它不仅仅是个漂亮的荷包，更像是一种命运的纽带。
薛湘灵把它装满珠宝当作陪嫁，这里面可都是她的富贵和娇宠。
可是啊，命运就是这么奇妙。
在一场大雨中，她的花轿和另一个贫寒人家的花轿在春秋亭避雨。
这贫寒人家的新娘赵守贞那叫一个可怜，因为家境不好，在花轿里哭得那是稀里哗啦的。
薛湘灵听着哭声，心生怜悯，就把自己珍贵的锁麟囊送给了赵守贞。
这一段在春秋亭里的唱段，真的是全剧的经典。
两个女子，一个富贵，一个贫寒，在小小的花轿里，通过声音和那锁麟囊，有了一种神奇的交集。
薛湘灵唱着“分我一枝珊瑚宝，安她半世凤凰巢”，这是多么善良又大气的举动啊，我当时就想，这姑娘心眼儿真好。
然后呢，故事就像坐过山车一样开始转折了。
薛湘灵家遭遇变故，一下子从富家小姐变成了穷人。
她为了生计，只能到人家家里当老妈子。
这时候的她，受尽了委屈，可她还是保持着那份善良和坚强。
而另一边，得到锁麟囊的赵守贞因为这个宝贝的资助，过上了好日子。
命运又让她们相遇了，赵守贞认出了薛湘灵，这相认的场面也是感人至深。
赵守贞感恩图报，对薛湘灵那是好得没话说。
看到这儿，我就忍不住感叹，善有善报啊，就像种瓜得瓜，种豆得豆一样。
这戏曲里的人物形象个个都鲜明得很。
除了薛湘灵和赵守贞，那些配角也都很出彩。
像薛湘灵的丫鬟梅香，机灵又俏皮，在旁边帮腔的时候，那小表情和小动作，把一个小丫鬟的形象刻画得入木三分。
还有那些富家的老爷夫人，贫寒人家的老爹，每个人都有自己的性格特点，就像一幅丰富多彩的人物画卷。
浅谈京剧《锁麟囊》之美
浅谈京剧《锁麟囊》之美作者：宋颖颖来源：《青年与社会》2011年第02期摘要：京剧是传统文化，更是当代艺术。
作为程派京剧的杰出代表，《锁麟囊》深入人心。
《锁麟囊》的剧情让赏者潸然泪下，其服装、台词、表现手法也堪称一绝。
此外，程派唱腔高则行云流水，给人以舒适、亢奋之感；低则涓涓溪水，如泣如诉，催人泪下。
整部京剧舞台效果在画面的对比中，唱腔的对比中，内容的对比中，服装及心理的对比中彰显的清晰透彻。
同时该剧揭露出的世态炎凉以及表现出的知恩图报，好人好报的主题，体现了中华民族的传统美德，更是倍增其内涵魅力。
关键词：《锁麟囊》；剧情之美；唱腔之美；内涵之美京剧是一种多种要素构成的综合艺术，它包含着四大元素：“演员”、“舞台（表演场地）”、“观众”和“故事（情境）”。
演员是角色的代言人，透过演员的扮演，剧本中的角色才得以伸张。
剧情更是艺术的魅力，它吸引着观众内心的激情澎湃，张扬着社会的伦理道德。
而在《锁麟囊》这部艺术的瑰宝中，不论是张火丁、迟小秋、李海燕还是史依弘，亦或是其他著名的京剧演员，只要是上演《锁麟囊》，必定场场爆满。
我想这除了演员表演、服装及唱腔等京剧本身巨大的吸引力外，《锁麟囊》本身的剧情内容、场景安排以及揭示出的主题内涵等也是该剧之所以这么受观众喜爱和欢迎的不容忽视的重要因素。
一、《锁麟囊》的剧情之美汉弥尔顿.C.M（Hamilton.C.M）曾经说过，“ 戏剧是演员在舞台上当着观众的面表演一个故事”。
用故事来阐发和揭露他们敢怒而不敢言的现实社会，尽管只是一种精神寄托，但这也确是反映社会现实，发人深省的良好途径。
然而中国传统的戏剧在体式上是悲剧与戏剧二者相融合，作为悲剧人物对立面的角色往往也是带有喜剧色彩的，而悲剧的结局往往也是以大团圆收场。
《锁麟囊》整部剧结构完整，情节起伏，剧情贴近生活又引人深思。
讲的是登州地方有这样的习俗，闺女出嫁前，母亲要为她准备一个绣有麒麟图案的“锁麟囊”，取“早生贵子”之意。
京剧锁麟囊赏析
京剧锁麟囊赏析《锁麟囊》是一部经典的京剧剧目，它的剧情、唱腔、表演等方面都具有很高的艺术价值。
以下是对《锁麟囊》的赏析：1. 剧情紧凑，情节曲折：《锁麟囊》的剧情非常紧凑，情节跌宕起伏，给观众带来了很大的惊喜。
该剧讲述了一个善良的女子薛湘灵，在婚期前夕，因一场大雨，在朱家花园中避雨，巧遇富家公子赵禄寒。
两人因共同的兴趣爱好而结缘，最终定情。
然而，薛湘灵因误以为赵禄寒已经去世，被迫嫁给了他人。
后来，她得知赵禄寒未死，便带着自己的嫁妆——锁麟囊，去找他。
在路上，她遇到了赵禄寒的好友周大器，被其误认为是相貌相似的女子，最终得以与赵禄寒重逢。
整个剧情紧凑有力，情节发展合理且引人入胜。
2. 唱腔优美，表演细腻：《锁麟囊》的唱腔非常优美，演员的表演也非常细腻。
该剧的唱腔融合了京剧的传统元素和现代音乐元素，既有韵味又富有时代感。
演员的表演也非常到位，将角色的性格特点和情感变化表现得淋漓尽致。
3. 舞台布景华丽，服装精美：《锁麟囊》的舞台布景非常华丽，服装也很精美。
剧中的场景布置和服装都非常考究，体现了中国传统文化的特点和审美取向。
这些精美的布景和服装也为演员的表演增色不少。
4. 寓教于乐，传递正能量：《锁麟囊》的故事主题是善良和爱情的力量。
这个故事告诉我们，善良和爱情的力量是无穷的，只要我们保持善良和坚定的信念，就能战胜一切困难和挫折。
这种正能量的主题也是《锁麟囊》深受观众喜爱的重要原因之一。
总之，《锁麟囊》是一部非常优秀的京剧剧目，它具有很高的艺术价值和观赏价值。
通过欣赏《锁麟囊》，观众不仅能够领略到中国传统文化的魅力，还能够感受到善良和爱情的力量，从而更加坚定自己的信念和追求。
《锁麟囊》赏析
在课堂上，我第一次认识了《锁麟囊》。
在我的印象中，京剧似乎只是一些咿咿呀呀的唱词，亢长无味的唱腔罢了。
我觉得京剧的名气全是由于中国对传统文化的支持，才硬撑起来的。
但是《锁麟囊》却带我来到了一个新的天地。
我不是专业京剧迷，也没听过多少的京剧，但是我却想说一说我对《锁麟囊》唱方面的看法。
其实在我这个外行人看来，剧中的许多唱词发音是挺奇怪的，像素白白（bó），出（ch ǖ）等，但是这些词在表演时却显得很流畅。
我看的是迟小秋版本的《锁麟囊》，而她是程派的传人，所以在剧中她的声音有些低沉含咽，我在第一次看时还以为她是个男性。
这就是老师在课堂上和我们笑谈的，因为程派开派程砚秋是个男性，所以程派传人都会刻意学他的独特嗓音吧。
而这70多年前创作的剧本，很好的体现了中国传统的许多道德观念，如贫富不定、人生际遇难预知，因果循环、善因施恩终得果等。
在戏剧的开始，便出现了一大群忙活的下人，他们为了薛湘灵的嫁妆而忙里忙外，但是薛小姐却是总也不满意。
而她的唱词：怕流水年华春去渺，一样心情别样娇。
不是我无故寻烦恼，如意珠儿手未操，啊，手未操。
也充满了骄矜的味道。
老实说，薛家小姐的出场初印象是不太讨喜的。
而她又对薛良费尽心思挑来的锁麟囊挑剔责难，仔细观瞧，仔细选挑，锁麟囊上彩云飘。
是麒麟为何生双角?好似青牛与野飑。
是何人将囊来买到，速唤薛良再去一遭。
而与此同时，却有着一户贫苦人家也同时在忙着准备婚礼，可她们却不是在千挑万选，而是为了一份只是体面的妆奁而求亲告友。
贫富对比之感十分强烈，这也是全剧戏剧感的爆发点。
原本应该没有任何交集的两个新娘子却相遇了，因为出嫁路上一场突如其来的雨，她们相遇在了春秋亭。
同样貌美、同样年轻、甚至同日出嫁的女子却因身家不同而有了截然不同的遭遇。
这般对比，怎教赵守贞不触景伤怀，泣涕出声呢？这也正是这啼哭，引起了娇贵的薛大小姐的注意：春秋亭外风雨暴，何处悲声破寂寥。
隔帘只见一花轿，想必是新婚渡鹊桥。
浅析京剧《锁麟囊》中的语言特征与文化内涵
浅析京剧《锁麟囊》中的语言特征与文化内涵摘要经典之作《锁麟囊》讲述的是富家小姐薛湘灵出嫁之时赠送贫家女赵守贞一个装满宝物的红色绣袋，即全剧的线索和核心“锁麟囊”，两人多年后再次相遇时尽管境遇转换：富变穷，穷变富。
但最终因为双方的善良——赵守贞“知恩图报”，薛湘灵“好人有好报”，有了圆满的结局。
通过对不同社会阶层人物的语言刻画，不仅揭示了世态炎凉下人们的势利和凉薄，同样反映了人生中穷富的循环不定，在其“种善因得善果”的背后隐含着生命在本质上是平等的道理。
关键词：《锁麟囊》；语言特征；文化内涵；京剧戏曲作为中国文化的集大成者, 拥有丰富的文化内涵和独特的艺术魅力，尤其是“这种世俗文学的审美效果显然与传统的诗词歌赋, 有了性质上的重大差异, 艺术形式的美感逊色于生活内容的欣赏, 高雅的趣味让路于世俗的真实”1。
1939年，翁偶虹受约为程砚秋创作了《锁麟囊》，该剧于1940年4月29日在上海黄金大戏院首演后，以其独有的唱腔和经典的艺术语言传唱至今，经久不衰。
一、初见时贫富悬殊的境遇下高超的语言艺术富家出身的千金薛湘灵和贫家女赵守贞在出嫁之日，恰好遇天落雨，俩人正好在春秋亭躲雨时碰上。
虽说是是穷者气不短“人虽贫穷，志气不穷”，在遭遇丫鬟梅香的挖苦嘲讽后，贫家女赵守贞终于是“如今被她耻笑，真真气煞人也”，忍不住痛哭出声。
这时轿中的薛湘灵听到后，凭着一颗真挚的心灵，对如今的境况进行了换位思考：【世上何尝尽富豪？也有饥寒悲怀抱，也有失意痛哭嚎啕。
轿内的人儿弹别调，必有隐情在心潮。
】〔别调〕异调。
新婚当笑，赵守贞却哭，所以说她“弹”的是“别调” 2。
原来人间自有其苦楚，不然明明是“鹊桥相会”的好日子，本应该含羞带怯，甜蜜地嫁人，怎么会流下如鲛珠般珍贵的泪水？这其中一定有其无奈之处。
同是嫁人，一方出嫁前还对嫁妆百般挑剔，另一方却触景伤情，心中忧苦以至于失声痛苦。
薛湘灵本着“怜贫济困是人道，哪有个袖手旁观在壁上瞧”的单纯和善良，在得知原委后，她“满腹骄矜顿雪消”，原本因为出嫁有雨和耳边悲惨的啼哭所引起的烦闷顿时烟消云散：【人情冷暖凭空造，谁能移动它半分毫。
《锁麟囊》赏析知识分享
《锁麟囊》赏析在课堂上，我第一次认识了《锁麟囊》。
在我的印象中，京剧似乎只是一些咿咿呀呀的唱词，亢长无味的唱腔罢了。
我觉得京剧的名气全是由于中国对传统文化的支持，才硬撑起来的。
但是《锁麟囊》却带我来到了一个新的天地。
我不是专业京剧迷，也没听过多少的京剧，但是我却想说一说我对《锁麟囊》唱方面的看法。
其实在我这个外行人看来，剧中的许多唱词发音是挺奇怪的，像素白白（bó），出（chǖ）等，但是这些词在表演时却显得很流畅。
我看的是迟小秋版本的《锁麟囊》，而她是程派的传人，所以在剧中她的声音有些低沉含咽，我在第一次看时还以为她是个男性。
这就是老师在课堂上和我们笑谈的，因为程派开派程砚秋是个男性，所以程派传人都会刻意学他的独特嗓音吧。
而这70多年前创作的剧本，很好的体现了中国传统的许多道德观念，如贫富不定、人生际遇难预知，因果循环、善因施恩终得果等。
在戏剧的开始，便出现了一大群忙活的下人，他们为了薛湘灵的嫁妆而忙里忙外，但是薛小姐却是总也不满意。
而她的唱词：怕流水年华春去渺，一样心情别样娇。
不是我无故寻烦恼，如意珠儿手未操，啊，手未操。
也充满了骄矜的味道。
老实说，薛家小姐的出场初印象是不太讨喜的。
而她又对薛良费尽心思挑来的锁麟囊挑剔责难，仔细观瞧，仔细选挑，锁麟囊上彩云飘。
是麒麟为何生双角?好似青牛与野飑。
是何人将囊来买到，速唤薛良再去一遭。
而与此同时，却有着一户贫苦人家也同时在忙着准备婚礼，可她们却不是在千挑万选，而是为了一份只是体面的妆奁而求亲告友。
贫富对比之感十分强烈，这也是全剧戏剧感的爆发点。
原本应该没有任何交集的两个新娘子却相遇了，因为出嫁路上一场突如其来的雨，她们相遇在了春秋亭。
同样貌美、同样年轻、甚至同日出嫁的女子却因身家不同而有了截然不同的遭遇。
这般对比，怎教赵守贞不触景伤怀，泣涕出声呢？这也正是这啼哭，引起了娇贵的薛大小姐的注意：春秋亭外风雨暴，何处悲声破寂寥。
隔帘只见一花轿，想必是新婚渡鹊桥。
写看完京剧表演得观后感
京剧观后感篇1今天，我和爸爸在电脑上一起观看了京剧大师梅兰芳表演的代表作------贵妃醉酒。
梅兰芳大师他男扮女装饰演的的贵妃杨玉环，从演唱、眼神到走路都像极了女人。
爸爸这时给我介绍说：在以前，唱京剧是没有女人参与的，因为戏中角色的需要，所有女角的戏都要由男生来演，为了演好戏，通常都要下很大的苦功才能演好。
听了这话，我对梅兰芳大师又有了更进一步的了解。
近段时间，李玉刚上春晚争议很大。
李玉刚的男扮女装不同于梅兰芳的反串，梅兰芳男扮女装的旦角是时代的局限性造成的`，据说京剧界的“男旦”也正逐渐被淘汰。
而李玉刚的反串不是戏曲，只是歌曲，或称之为戏歌，他的成名只是观众出于好奇。
试想，不看他这个人，只听他演唱的《新贵妃醉酒》，李玉刚还会引人围观吗?所以很多人认为，李玉刚上春晚，会给人在性别和性格意识上产生误导。
纵观整场这39个节目，可以说，春晚在整体结构和节目形式上几乎依旧，依然是在大演播厅里，台上的演员，台下是观众;仍旧是歌舞、小品相声、魔术杂技、戏曲等的大杂陈。
如果说有变化，那就是舞台更炫了，节目形式比较活了，老面孔少了，相声小品少了，广告据说没有了。
而最大的变化就是本山大叔缺阵了。
京剧《贵妃醉酒》是一出典型的中国古典歌舞剧，也是梅派经典剧目。
故事发生在唐玄宗时代。
唐明皇(玄宗)与贵妃扬玉环相约在百花亭设宴，饮酒赏花。
到了这天，贵妃在百花亭候驾多时，未见驾临，太监来禀，皇帝已转至西宫。
贵妃闻知此讯，心中极为不悦，万端愁绪无以排遣，只得一人独自饮酒，赏花解闷。
宫娥太监轮流进酒，不觉喝得大醉，醉后更觉烦闷，命高力士到西宫请唐明皇来此共饮。
经高、裴二人婉言相劝，才满怀怨恨，独自回宫。
该剧唱、念、做、舞俱佳，情味婉约，表演含蓄，尤其梅兰芳的表演历经磨砺，臻于化境。
剧中对醉态之下悠绵的宫怨的表现深具古典美韵味，创造出“有意味的形式”，尤其卧鱼闻花、衔杯醉饮等舞蹈范式具有迷人的魅力。
京剧《贵妃醉酒》渊源长久，经历代戏曲表演艺术家改良修订，到梅兰芳时期定型，该剧以旦角应工的歌舞表演体式、典雅雍容的审美韵味、所秉承的艺术精神，以及所体现的传统文化的价值观念，使其成为传统戏曲的代表。
锁麟囊
锁麟囊《锁麟囊》是我非常喜欢的京剧大作，程大师及其弟子们温婉低回中蕴含无尽爆发力的唱腔和端庄凝重间腾挪翻转的身袖表演，韵味袅袅，总是令人观之未尽，如食甘饴；梅香、碧玉、胡妈、傧相几位丑行关乎世态百情的精诚演绎，也是我心性相惜、偏爱有加的因缘。
喜欢归喜欢，心中的疑惑总还是有的，总感觉有些地方很显得突兀，美而不足。
及至看了CCTV-11展播的、根据大师1954年实况演出的音配像，才明白可能是改编的原因，对剧情交待删减得过了，以至于对娴静淑慧的薛大小姐苛刻下人的表述不够明晰。
事实上，对充满期待的出阁，“不是我无故寻烦恼”，真真是“如意珠儿手未操”，最最应怜丽人心！封建时代对妇女的压迫，尤为强烈。
贫穷人家，为生计计，对女人的约束并没有十分讲究；贵为富家小姐，礼教的束缚则被发挥到极致。
养尊处优，生活上你尽可以任性；婚姻大事，则一定要遵从父母之命，媒妁之言。
于是，指腹婚，娃娃约，亲上亲，均有父母为证；李代桃僵，门当户对，攀龙附凤，全凭媒人捏拿。
一纸婚书，着红描金，流淌的有血，洒下的有泪；你明媒正娶，我三媒六证，点就了多少虚妄之苦，泯灭了多少人性良知。
深闺之内的湘灵小姐，可以不稀罕赤金链，可以不在乎白玉环，个人情感是压抑而空白的，但对美好生活的向往总是有的。
待嫁的表哥既不中意，父母之命又不可违，女儿家的心事谁人可诉，谁人能怜。
大喜当前，众人皆乐，唯伊心忧，积遣难排；使性子，耍脾气，全不顾闺阁端仪；强颜欢笑，作态作势，无非是心的挣扎，情的感伤，是抗议，是抒发。
一台锁麟囊，就是一个社会关系的缩影。
从梅香与薛顺、王青、胡妈、薛良的对话、神情，生疏远近，了然于心。
姑娘的心思，梅香虽蠢，焉能无知。
一些话，姑娘说不出，梅香来讲；一些闷气，拿我梅香来撒。
梅香是粗人，无所谓体面，无所谓矜持。
姑娘，你可要开心些；这么多人上上下下，可都是真心替您高兴；妈妈大爷哥哥弟弟，可记得姑娘的好，姑娘绝不是那种不讲道理的人，我也会帮你们说好话的，理解万岁。