死亡诗社电影观后感最新范文5篇
死亡诗社电影观后感最新范文5篇该片固然拍摄于1989年，但在今日看来仍然对于教育工作者们有着现实的教育意义。
它揭示了各国教育的一个共同弊端:过分注重应试结果，和对既成刻板的教育体制的固守。
以下是小编整理的观后感范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。
最初以为<死亡诗社>是一部关于诗·诗人的电影，看完后才发觉与诗无关。
这是一部关于青春、自由、生命的三维命题。
一群十七八岁的高中生，为了追求他们的独立思想，为此而付出了巨大的代价:一个自杀，一个被开除，其余的放下自我坚守的阵地。
<死亡诗社>反映了两个截然不一样的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，“传统，荣誉，纪律，优越”被作为校训长期钳制着学生的思想，而与之相对的，则是学生私下的反叛“承诺，恐怖，颓废，排泄”，一个体现了自由的梦想世界，那么，作为这两个世界联系点的基丁教师，用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了翱翔的勇气和向往翱翔。
但对传统与纪律的颠覆并不是这部影片所要宣扬的主旨，影片以尼尔自杀，基廷被革职，死亡诗社消解于秩序之中而告终.这说明基廷向传统教育制度挑战的行为是秩序所不答应的，甚至是不能容忍的。
基丁最终被开除的命运似乎也折射出那些对于敢于挑战传统教育模式的人，应对于现实世界的一种无奈。
盗火者给人们光明，而自我却只能永远背负着恶名，默默舔犊着自我的伤口。
他被传统打败，却赢得了学生们的尊敬与爱戴。
该片固然拍摄于1989年，但在今日看来仍然对于教育工作者们有着现实的教育意义。
它揭示了各国教育的一个共同弊端:过分注重应试结果，和对既成刻板的教育体制的固守。
教育的基本目的是什么?学校在一个实利主义的社会风气里需不需要重新呼唤教育的人文关怀?教师在现行的教育体制下是做一个体制内的灌输者，还是做一个导引青春航程的船长?这些题目都能够在影片中找到答案。
相信所有观看过这部影片的观众都很喜欢这个基丁教师，由于他的教育聪明;由于他对学生的理解和欣赏;由于他的敢于反传统勇于创新。
我想这一切都源于他对教育的热爱。
一名教师并非意味着必须伟大。
伟大至少一部分出自天赋，这是无法传授的。
然而伟大的教师必须是优秀的教师。
教学是个人行为，是与教育工作者承担的义务和职责相一致的现实行为。
我们经常把热爱孩子、热爱教育事业挂在嘴边，但真正像基丁教师那样全身心地甚至是全灵魂地投进又有几个?对待孩子我们有没有足够的职责感，有没有静下心来往发现他们的完美和可爱?世事的繁琐似乎已经让我们忘了体验完美，开释完美。
孩子体会不到我们的热情，自我体会不到其中的成就和快慰。
生命是什么?也许我们每个人以往在心底问过自我的题目。
有人说:生命是绚丽的诗，生命是跳动的音符，生命是跌宕起伏的戏剧，生命是对于这个世界的狂野的爱。
生命的美在于对自由的向往与自身价值的体现。
固然我们都在过着并不如我们想象中那般完美的生活，固然在传统的精致的教育体制下我们正逐渐麻痹，逐渐被生活的压力腐蚀，我们也要避免让自我成为不是自我，永远不要让自我变成一个冷漠的骗子，一个自欺欺人的叛徒!最近，内心似乎都不怎样平静。
前几天又重新看了一些关于南科大的消息，着实敬佩朱清时校长。
说来也巧，重新翻了一次<世界因你不一样>，李开复提到了一步名为<死亡诗社>的电影，当天英语教师又力推了一番。
于是，静下心来看看这部电影突然间在心中成了一件理所当然的事。
看完，感觉还是蛮复杂的。
首先，说说我最喜欢的教师吧。
我觉得他年轻时骨子里都是叛逆的。
渴望自由，幽默，富有创新，能成为一位教师对能听他上课的学生来说真是一件十分幸运的事。
我记得一幕，his colleg e asked him:“what you want them to be?”he answered:“free thinker”很简单的回答，我觉得却是回答出了教育的最终目标。
试想，一个不具备独立思考本事的人能称得上是一个完整的人吗?说到这，我突然又想到自我所处的这么一个大环境。
大家都学一样的课，听同一个教师上课，考一样的试……这不是“文凭工厂”又是什么?那里我不想说太多，过段时光会好好总结一番。
john keating最终还是被解雇了。
说真的，我觉得很遗憾。
也让我明白一点:一个人是无法战胜一种体质或是一些个潜规则的，即便是它们早已迂腐至极。
但从另一个方面想，john keating还是幸运的，他并没有白白牺牲，他至少感化了一些人，让他们重新认识了自我，让他们明白自我究竟想怎样去挑战将来，虽然有人为此付出了生命的代价(这算是剧中让人感到最惋惜，悲伤的一幕吧)，但我觉得至少他们提高了，至少像一个完整的人了。
对于现实，我不敢有太多的奢望。
我不奢望自我有类似john keating的spirit leader来引导我(或许也存在，只是我还没发现)。
我所能做的，仅有自我努力改变自我，对自我负责。
写到这，突然又想到南科大，在此期望她有个光明的明天吧。
《死亡诗社》又名《春风化雨》，朋友曾一向推荐看的一部电影，今日最终抽时光从头到尾看了一遍个人觉得还是按英文直翻的比较好，通片看下来，就觉得胸口涨涨的，想要发泄，却怎样也找不到出口。
无法说出的无奈。
看到最终尼尔被他的父亲逼的自杀，看到父亲一向在说他自我的想法——哈佛、医生，他最终憋不住了，向父亲怒吼出“I musttell you what I feel!”他的父亲说“Tell us what you feel!”我以为矛盾能够得此缓解，结果尼尔却父亲被告知如果是演戏的话想都别想，尼尔最终放下了最终的挣扎，也许从那一时刻起他就有了轻生的念头，因为他觉得活着没意思，没有价值。
尼尔有如此想法也不是这一件事导致的，而是日积月累的，从影片开始，尼尔的父亲勒令他退出校报社，就能够看出尼尔的无奈。
最终的自杀行为也就能够理解了。
看到尼尔的父亲，我就看到了现实社会中大多数的父母，他们把年轻时未完成的梦想一厢情愿的加在了孩子的身上，认为这样走下去肯定没错。
可是，他们忽略了，孩子作为一个个体，一个有着独立的思考本事的个体，他们有权利选择自我的生活。
不错，父母的引导对孩子有必须的影响，但那只能是引导，只要他们没有往坏的方面发展，何不让他自我成长，或许他会更加体会到成长的欢乐——思想的宣泄，生命的价值。
家长也会简便点，与其一门心思的扑在孩子身上，倒不如花更多时光来实现自我未完成的梦。
再看看基丁教师最终被当做了替罪羊，成了牺牲者，也许这是解决问题的唯一方法——你好，我好，大家好，仅有他没有好下场。
牺牲了基丁教师，这不是皆大欢喜吗——学校的荣誉能够保住，学校的稳定能够保住，学校的制度能够保住。
于是就以退学逼迫死亡诗社的成员们威胁他们让他们作伪证。
他们还是孩子啊!努安达坚持不说谎，最终难逃退学命运。
看到托德在校长那，在父母的旁边，他那无法申诉的眼神，他绝望了，我也绝望了。
最终基丁教师最终要走了，托德最终忍不住了，他觉得必须要让教师明白真相，他们不想背叛教师，但他们无力反抗。
看着同学们一个个的站到课桌上，呼唤着“ohcaptain，mycaptain!”眼泪最终忍不住了，在眼眶里直转。
基丁教师最终是带着笑离开的，因为他明白，有那么一群学生已经开始自我思考了。
我总觉得，银幕上所体现的相对于我们的现实生活是独立的。
从物质的角度来讲，电影其实只是一束光:大幕拉起——灯光熄灭——除了你的灵魂，就只剩下了那束光……在其中，你能发现什么，你便会拥有什么。
在路上，几近成名，任逍遥，可头发乱了。
哎呀呀哺乳的年代已经过去，我们长大成人，过着狗脸的岁月，怀念那些云上的日子。
电影依然是我的梦，在这声色犬马的年代，我渴望着独立的行走，独立的飞翔。
“六神”的成功，实现了一代中国人的梦，可我自我的梦还在继续，还在挣扎。
最近学校里的事颇让我震撼，我眼睁睁地看着一朵花从天空飘落，满是血色的浪漫，心里空荡荡，空荡荡的。
——题记“死亡，是汲取生命中所有的精华。
”在<死亡诗社>中，罗宾·威廉姆斯把这句梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。
名字容易让人误解，其实这不是一部充满死亡气息的电影。
在那里，没有普拉斯那样的女人故事，也没有阴冷刺骨的文字。
相反，这应当归类于学校青春剧。
在这个严谨的威尔顿教会学校(男校)有着这样的四个口号，传统，荣誉，纪律，优秀。
学校里，有这样一群俊美如阿波罗的男孩。
他们的眼中闪着好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，挣扎着奋起的力量，向往一次不计代价的独立的飞翔。
这是七个男孩的故事，他们是:托德，尼尔，查理，诺克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。
托德是个不敢表达自我的男生，他的哥哥十分优秀，所以他总是显得有那么些自惭形秽。
尼尔是一群人中的首领，为人直爽性格热情。
查理是一个肆无忌惮的人，没有他不敢说的话也没有他不敢做的事。
诺克斯爱上了一个女孩，在三番两次的胆怯中最终鼓起勇气捧着花束去了女孩子的学校。
基丁的出现，似乎改变了他们的未来，但他们眼中闪耀的光芒，又证明了他们内心的期盼。
第一堂课，基丁叫大家撕去了教科书上对诗歌评判与赏析规定那一页，并努力告诉他们青春的活力和诗句的甜蜜，让大家都叫他“船长”，大家都笑了。
早慧的尼尔干脆的撕去那一页，懦弱的托德怯怯的撕去那一页，认真的卡梅隆工整的撕去那一页。
学生不一样的表现并没有让基丁感到奇怪第二堂课，基丁站在讲台桌让大家上讲台来换一个眼光看这个世界，让他们朗诵自我的诗歌，让他们用诗句唱出心底的感受。
尼尔很骄傲的展示自我的杰作，卡梅隆写得规规矩规矩，胆小的托德在基丁的逼迫下也喊出了他心中的惠特曼，博得了全班同学的掌声。
第三堂课，基丁耐心的告戒大家，梦想是不能对抗现实的，他们必须在现实的天空下放飞自我的梦想，他鼓励每一位学生的个性和梦想，又着实为他们的现实担忧。
尼尔爱好戏剧，可他父亲并不期望儿子和戏剧沾上边，基丁不止一次的鼓励尼尔把自我的想法说给父亲听，尼尔办不到。
尼尔瞒着父亲参加了学校戏剧团的演出，父亲意外出现，冰冷的拽走了尼尔，还严肃的说要把尼尔转送军校。
尼尔一声大叫，然后独自说:“我演得真好。
”最终一堂课，一个戏剧爱好者，一个诗人，一个学生，一个活生生的灵魂死了。
无奈的尼尔最终拿起了父亲书桌里的手qiāng，指向了自我……托德的难以置信，在白雪皑皑的雪地中，托德不断奔跑却又不断摔倒，还有他那撕心裂肺的哀嚎，他无法理解这一切，他无法原谅这一切。
当七个男孩中唯一一个依然严谨依然只懂得明哲保身的卡梅伦报告了学校关于基汀教师鼓励他们组织死亡诗社之后，基汀只能选择离开。
忍无可忍的查理在揍了卡梅隆一拳后也被学校开除。
可在他身后一个接一个的灵魂站了起来。
即使是校长也不能把这些孩子从课桌上拉下来，他们独立、骄傲、自信。
他们反复吟唱着惠特曼的诗句:“啊，船长，我的船长。
死亡诗社观后感心得5篇
死亡诗社观后感心得5篇这是一部干净而纯粹的电影. 校园.青春.成长.人生,这些在无数电影中用滥了的主题,却在彼得?威尔的《死亡诗社》中再一次散发出独特的魅力.这里给大家整理了一些有关死亡诗社的观后感,希望对大家有所帮助.死亡诗社观后感1《死亡诗社》说的是沉闷严谨的威尔顿预备学院来了一位特别的基廷老师.他与众不同,他鼓励学生撕书,不要受教条的控制,抛弃别人的理论,追随内心的感觉;他告诉学生用不同的角度看问题,并鼓励他们站在象征老师权力的讲台去看周围的东西;他用一起走路的方式告诉他们不要被同化,要有自己的想法并勇于表达它,做自己想做的事.与其说基廷先生是一位老师,不如引用影片的话说,他是孩子们的船长.在孩子们思想和自由被束缚的时代,他出现了.他是伟大的船长,带领迷茫的灵魂穿过层层迷雾,走出那片叫青春的黑暗森林,使孩子们有了自己的思想,并无所畏惧去表达自己.何为师也?师者,所以传道授业解惑也.老师从来就是一个崇高的职业,是雕琢心灵的米开朗基罗,一刀一刀用爱雕刻完美的大卫.江湖时代,高手苦练,只为达到最高境界.依我之见,从学生爱老师的角度来说,老师亦有三重境界.在第一重境界的老师就是个教书的.他踏着铃声而进,例行公事上课,不管你学到了什么或你什么也没学到,在他看来,老师只是一份工作而已,与爱无关,你的分数只是他的工作绩效.对于他,你不爱也不恨,他对于你也不痛不痒.你是学生,他是老师,仅此而已.第二重境界的老师是有爱的.只是他爱你的方式太严格了.他怕你学不好,于是给你定了无数的〝宫规〞,例如要提早十分钟上早读,写错格式作文就没有分等等,你还是学生,没办法,你只好屈服在他的〝淫威〞下.这也是为什么学生见到老师如老鼠见到天敌一样.当你深夜还在赶作业时,我想你不会爱他.这类老师是负责任的,或许多年以后你不会再抱怨他的严格,甚至有点感激他的严格.但是,当你还在他的手下混时,知识对于你,只是被接受,或许你学的很好,但你并没有强烈的渴望去探索这个世界.当他令你有了主动去探索的欲望,那么他就是第三境界的老师了.第三重境界的老师,如基廷先生一样,有着无尽的魅力令你为之折服.他循循诱导,在黑暗中牵着你的手,鼓励你前进.因他,你重新认识了这个世界,学会了很很多多的东西,彷佛一下子睁开了看世界的眼睛;因他,你爱上了一个学科,有了强烈的欲望想要知道更多,而这一切不是为了分数.他是老师,更是益友.在青春是遇上这么一位老师,是难得可贵的,说不定给了你一生的影响,而你深深的记住他,他也因你的记住感到幸福.片中的孩子们是幸福的,他们遇上了基廷先生.在那个沉闷的学校中,使青春有了颜色,让青春回归了它疯狂的定义.虽然结局有点伤感,但我知道孩子们一定是感激基廷先生的,要不怯于表达的托德也不会主动站在课桌上为他送别.我看见,片尾的基廷先生眼含泪花.为人师者,应当修炼到第三重境界也.死亡诗社观后感2《死亡诗社》又名《春风化雨》,朋友曾一直推荐看的一部电影,今天终于抽时间从头到尾看了一遍个人觉得还是按英文直翻的比较好,通片看下来,就觉得胸口涨涨的,想要发泄,却怎么也找不到出口.无法说出的无奈.看到最后尼尔被他的父亲逼的自杀,看到父亲一直在说他自己的想法——哈佛.医生,他终于憋不住了,向父亲怒吼出〝Imust tell you what I feel!〞他的父亲说〝Tell us what youfeel!〞我以为矛盾可以得此缓解,结果尼尔却父亲被告知如果是演戏的话想都别想,尼尔终于放弃了最后的挣扎,也许从那一时刻起他就有了轻生的念头,因为他觉得活着没意思,没有价值.尼尔有如此想法也不是这一件事导致的,而是日积月累的,从影片开始,尼尔的父亲勒令他退出校报社,就可以看出尼尔的无奈.最后的自杀行为也就可以理解了.看到尼尔的父亲,我就看到了现实社会中大多数的父母,他们把年轻时未完成的梦想一厢情愿的加在了孩子的身上,认为这样走下去肯定没错.但是,他们忽略了,孩子作为一个个体,一个有着独立的思考能力的个体,他们有权利选择自己的生活.不错,父母的引导对孩子有一定的影响,但那只能是引导,只要他们没有往坏的方面发展,何不让他自己成长,或许他会更加体会到成长的快乐——思想的宣泄,生命的价值.家长也会轻松点,与其一门心思的扑在孩子身上,倒不如花更多时间来实现自己未完成的梦.再看看基丁老师最后被当做了替罪羊,成了牺牲者,也许这是解决问题的唯一方法——你好,我好,大家好,只有他没有好下场.牺牲了基丁老师,这不是皆大欢喜吗——学校的荣誉可以保住,学校的稳定可以保住,学校的制度可以保住.于是就以退学逼迫死亡诗社的成员们威胁他们让他们作伪证.他们还是孩子啊!努安达坚持不说谎,最后难逃退学命运.看到托德在校长那,在父母的旁边,他那无法申诉的眼神,他绝望了,我也绝望了.最后基丁老师终于要走了,托德终于忍不住了,他觉得必须要让老师知道真相,他们不想背叛老师,但他们无力反抗.看着同学们一个个的站到课桌上,呼唤着〝ohcaptain,mycaptain!〞眼泪终于忍不住了,在眼眶里直转.基丁老师最后是带着笑离开的,因为他知道,有那么一群学生已经开始自己思考了.死亡诗社观后感3《死亡诗社》这部影片,给我留下了深刻的印象.影片一开始,我就看到了一所管理严格,学生对老师神圣得尊重感,这是一所高校.里面的一切似乎都像是一个小世界.尼尔,是这部影片的主角,他的爸爸希望儿子考上一所好的学校,就能有好的出路,可以找到好工作赚上大钱.他希望儿子一味地学习,努力取得更好的成绩,在毕业之后能考上哈佛.但是尼尔在学校生活中,发现了自己演绎方面的天赋.他经过自己的不懈努力,终于成功选上了校园话剧的主角,在父亲不同意的情况下,尼尔完成了演出.本以为欣赏到他的才能之后,老爸可以一改执愿,同意他继续演下去.可是尼尔的爸爸认定了让他好好学习,走父辈计划好的人生,毅然决然地把尼尔带离了剧场.当晚,悲痛欲绝的尼尔不想继续这样没有灵魂的人生,开枪自杀了.基丁老师是一个相比之下不死板,很开放的一个老师.他鼓励孩子们做自己,鼓励他们张扬自己的个性.然而学校古板的高层并不能理解他这种想法,借助尼尔的死亡,他们辞退了基丁老师.基丁老师虽然被辞退,但是学生们深知老师的`正确.要做一个灵活的人,既不一味地循规蹈矩,也不毫无根据地闯荡.不灵活,可能是会像尼尔父亲一样亲手把孩子送进了棺材.也有可能像尼尔一样,想不开自我了断.看完了这部电影,我深深地体会到那种古板教育的失败,他们培养出的人才,于古人来说没有什么本质上的变化,因为他们的思想是全然复制而来的,只有基丁老师这样,挖掘出学生们内心中的那个自我,才是真正有意义的教育死亡诗社观后感4《死亡诗社》(又名《春风化雨》.《咆哮的青春》)_89年出品编剧:汤姆?舒尔曼导演:彼得?威尔主演:罗宾?威廉姆斯(饰基廷老师)罗伯特?肖恩?雷奥纳德(饰尼尔?佩里)埃森?霍克 (饰托德?安德森)荣获第十六届凯撒电影节最佳外国片 (_91)第六十二届奥斯卡最佳原著剧本 (_90)第四十三届英国电影学院奖最佳电影配乐 (_90)第四十三届英国电影学院奖最佳影片 (_90)第四十三届英国电影学院奖最佳原创歌曲 (_90)电影简介:_59年,威尔顿预备学院以它凝重的风格受到了当时人们的尊敬,在那里,教育的模式是固定的,不仅单调而且束缚了思想.威尔顿贵族学校正在隆重举行的开学典礼并纪念该校100周年的华诞.讲坛上,校长诺伦博士骄傲地追述着学校的辉煌成就.他强调威尔顿成为美国最好的大学预备学校就在于一百年来始终坚持四大信条:传统.荣誉.纪律和卓越.会上,他向众人介绍了从伦敦回来执教的新教师约翰.基廷也是威尔顿的荣誉毕业生,此番回校接替退休的英文教师.然而这一切在是因为基廷而发生了改变.基廷在第一节课就用反传统的教育方法给学院带来了一丝生气:在他的课堂里,他鼓励学生站在课桌上,用一个崭新的视角去观察周围的世界;他向学生介绍了许多有思想的诗歌;他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响.渐渐地,一些人接受了他,开始勇敢地面对每一天,把握他们自己的人生.不幸也在这时发生了……死亡诗社观后感5《死亡诗社》是一部好电影,非常非常合我的胃口.Keating老师的教育方法我很赞同,而且也是我从我的中学学到的东西.但是如果结局是20年后Keating老师的学生一个一个都成了才,那这部片子就降低了一个档次.是的,最后的结局是悲伤的,大家都很同情Keating老师.当看到Todd站上桌子,大喊:〝Oh, Captain, My Captain(噢,船长,我的船长)〞的时候,我也感动的几乎要哭出来.但是我必须要问一句:Neil的死到底是谁造成的?如果Keating老师不来,Neil 是不会死的,为什么Keating老师来了以后,他会自杀?Keating一点也没有错么?他教育自己的学生要独立思考.他教育自己的学生要挑战书本权威.他教育自己的学生要Seize the day(Carpe diem).他教育自己的学生要用感性生活.他教育自己的学生要be e_traordinary.在我看来,再正确不过了!我想鼓掌!但是,Keating有教过如何去做么?有教过Neil如何说服父母么?有教过如果父母不同意如何维持情绪么?有教过如果遇到困难,如何重新出发直到达到愿望么?有教过如果一切顺利,如何保持谦逊不自满?在我看来,只要秉承bee_traordinary的思想,Neil一定有一天能达成所愿,但是在那之前他却因为一时失意而选择自尽,这是Keating教学方法中的缺陷造成的,他只强调结果和目标,没有强调方法.但是就是这样的不完美,把Keating塑造成了凡人,他也只是一个普通教师,他也会有过错,他也要Learning bydoing,也使这部电影摆脱了俗气的结尾,更加有深度.死亡诗社观后感心得5篇。
死亡诗社观后感5篇
死亡诗社观后感5篇《死亡诗社》这部电影引发了许多我们对于应该如何教育这个问题的思考。
死亡诗社这部作品蕴含着深刻的道理，下面是小编为大家精心整理的死亡诗社观后感5篇，希望对大家有所帮助。
死亡诗社观后感篇1我一直对中国大陆以外的教育很好奇：别样的文化下、别样的社会形态下，人是怎样成长的？于是，看电影，得到一些了解。
即便是看其他题材的电影我也不由自主地会留意于学校教育的内容。
《死亡诗社》，果然名不虚传，很吸引我，一遍又一遍地看。
那些动人的场面深深留在脑海里。
影响最深的是基廷老师领着男孩子边踢足球边诵读诗歌。
“无论战斗胜利与否，都要迎着敌人英勇向前“，男孩在他的大声敦促下喊出诗句，把球大力开了出去。
“要做一个世界水手，驶向所有港口”，“要做生活的主人而不是奴隶”；“爬上绞架，迎着枪口，要面不改色“；“从今以后的生活，增添了诗的乐趣“；男孩们一个接一个喊着基廷给他们的纸条上的诗句，并把球开了出去。
在这个过程中，对于放不开手脚的男孩，基廷敦促着：”大点声，盖住音乐，我听着不够英勇！“”来吧，先生，感情充沛点。
“同时脱掉了外套，参与到了踢球。
男孩们一开始是拘束的，到后来领悟到老师的用意，藏在身体里的活力迸发出来。
此情此景，令我暗暗叫绝，这老师怎么想出这样契合学生们成长的绝招。
孩子们在老师的启发下显现出了无穷的活力。
喊出诗句的同时，男孩们理解了老师的用意，诗歌的意义在踢球中自然显现，诵读的本真在少年挥洒激情中体现。
诗歌的意义——灵魂迸发出的欢歌。
诵读——身心的奔放，绝不是纸张上文字的那份单薄。
那一刻，无论老师还是学生都如神一样的澄澈英勇。
基廷还鼓励他的男孩们站在桌子上并告诉他们换个角度看这个世界会很不一样，男孩们一开始迟疑着，从来没有成年人这样引领过他们，到后来尝试着站在桌子上俯视，他们站在上面的时候自然表现出一种自信、神气；基廷在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性，同时也要大家保持个性，还鼓励学生不要害怕恐惧，要树立信心。
死亡诗社读后感(精选7篇)
死亡诗社读后感（精选7篇）《死亡诗社》观后感篇一所谓经典必是值得人们反复温习的。
，《死亡诗社》就是这样一部能引起育人者反复思虑的电影。
自由与规则之间似乎总是一对矛盾。
就如同电影中的校长，他所象征的就是一种规则。
而深受学生喜爱的基廷老师则是自由精神的体现。
从电影所要表达的主旨来看，似乎更加青睐与颂扬基廷老师的自由主义精神，甚至会让人产生一种误解，自由和规则是完全对立的。
但其实规则与自由之间是应该能够找到一种平衡点，从而达到对立统一的状态。
当然，乍看之下，基廷及其学生的所作所为相对传统来说是叛逆的，但这种叛逆行为本身并不是对所有规则的否定与反叛，而主要集中于对教育中僵化、禁锢人的思想部分的抗争。
比如撕去教科书前言部分的那段场景，基廷所要学生们撕去的并不是文学艺术作品本身，而是要学生们撕去抑制学生想象力的封条。
社会需要规则，学校也同样需要规则。
遵守规则既是一个社会、集体正常运行的保证，也是人的基本品质的反映。
正如上海世博会，我觉得留给中国人最大的精神财富，可能正在于培养了中国人的规则意识。
甚至有人开玩笑的说，经过世博会之后，中国人不但懂得排队，而且还能排9个小时的队了。
这些规则不仅不影响人们思想自由的发挥，而且更是保证了每个人个性思想、创新精神的拓展。
但是我们应该注意区分的是，校长所谓的规则并非我之前所讲的规则，他只是在假借规则这一名词来达到自己的目的。
比如最后男孩之所以要自杀的原因，并非是他触犯了什么清规戒律，而只是因为他没有走家长、学校给他规划的那条“经济仕途”而已。
为了自己喜爱而终究因为现实中重重压力之下不能得到的戏剧表演，他选择了自杀。
因此校长所代表的是保守和守旧，特别是在精神层面上对学生的个性进行抹杀。
他对学生的教育只是将学生通过一个标准化的流程，输送进名牌的大学。
他所要维护的已经不是学生这个受教育者本身，而是他所赖以生存的学校的名声。
与其说他在培养学生，还不如说他是在生产一件件待价而沽的商品。
死亡诗社观后感心得5篇
死亡诗社观后感心得5篇这是一部干净而纯粹的电影。
校园、青春、成长、人生，这些在无数电影中用滥了的主题，却在彼得?威尔的《死亡诗社》中再一次散发出独特的魅力。
这里给大家整理了一些有关死亡诗社的观后感,希望对大家有所帮助.死亡诗社观后感1《死亡诗社》说的是沉闷严谨的威尔顿预备学院来了一位特别的基廷老师。
他与众不同，他鼓励学生撕书，不要受教条的控制，抛弃别人的理论，追随内心的感觉;他告诉学生用不同的角度看问题，并鼓励他们站在象征老师权力的讲台去看周围的东西;他用一起走路的方式告诉他们不要被同化，要有自己的想法并勇于表达它，做自己想做的事。
与其说基廷先生是一位老师，不如引用影片的话说，他是孩子们的船长。
在孩子们思想和自由被束缚的时代，他出现了。
他是伟大的船长，带领迷茫的灵魂穿过层层迷雾，走出那片叫青春的黑暗森林，使孩子们有了自己的思想，并无所畏惧去表达自己。
何为师也?师者，所以传道授业解惑也。
老师从来就是一个崇高的职业，是雕琢心灵的米开朗基罗，一刀一刀用爱雕刻完美的大卫。
江湖时代，高手苦练，只为达到最高境界。
依我之见，从学生爱老师的角度来说，老师亦有三重境界。
在第一重境界的老师就是个教书的。
他踏着铃声而进，例行公事上课，不管你学到了什么或你什么也没学到，在他看来，老师只是一份工作而已，与爱无关，你的分数只是他的工作绩效。
对于他，你不爱也不恨，他对于你也不痛不痒。
你是学生，他是老师，仅此而已。
第二重境界的老师是有爱的。
只是他爱你的方式太严格了。
他怕你学不好，于是给你定了无数的“宫规”，例如要提早十分钟上早读，写错格式作文就没有分等等，你还是学生，没办法，你只好屈服在他的“淫威”下。
这也是为什么学生见到老师如老鼠见到天敌一样。
当你深夜还在赶作业时，我想你不会爱他。
这类老师是负责任的，或许多年以后你不会再抱怨他的严格，甚至有点感激他的严格。
但是，当你还在他的手下混时，知识对于你，只是被接受，或许你学的很好，但你并没有强烈的渴望去探索这个世界。
《死亡诗社》观后感5篇
《死亡诗社》观后感5篇《死亡诗社》观后感1影片《死亡诗社》所讲的故事发生于1959年，美国的威尔顿预备学校。
这是一所以高升学率和严格管理着称的学校，许多家长满怀期待地把孩子送到这所学校，希望他们将来考上名牌大学，成为律师、银行家、医生、工程师等社会上层人物。
威尔顿学校严肃刻板的教育，压抑甚至扼杀着学生的天性，学生只能被动地沦为学校教育下的顺从者。
基汀老师的到来就像一粒小石子，打破了学生沉闷无趣的学习生活，像一缕清风，给他们带来了新思想、新观点、新理念。
第一节课，他通过浪漫的诗歌和参观校史楼内的旧合照引导学生珍惜时间，完成自己心中的事业。
课堂上讲课，他要求学生把课本前面的导言全部撕掉，告诉他们学习自己思考，找寻生活的意义；他引导学生打破传统思维，学会灵活运用语言，寻找自己心中的声音；他带领学生轮流站在讲桌上，启发学生用不同的眼光和角度看待事物；绿茵场上，他激发学生大声喊出心中所想；他教育学生诗歌要有新意，不落俗套，鼓励他们解放思想，充分发挥想象力；户外活动中，他启发学生要坚持自己的步伐、步调，坚守与众不同的信仰……基汀老师既是循循善诱的老师，又是无话不谈的朋友，还是和蔼可亲的长者。
他的教育迥异于生硬的说教，或动情，或启发，或引导，或体验，如春风化雨般自然而然地滋润着学生。
曾经顺从听话的学生在基汀老师的用心引导下，学会解放自己的天性，冲破牢笼束缚，满怀激情地寻找心中所爱，努力实现火热的理想和追求。
他们甚至反抗学校的禁令，重新成立基汀曾于该校学生时代参与过的秘密小组——死亡诗社，偷偷溜出学校，在校外很远的印第安山洞中谈诗歌，谈人生，谈理想。
诺克斯爱上了即将订婚的女孩，碍于世俗的眼光，他只能远远地看着心中的女神，苦恼又备受煎熬，却压抑自己不表白。
老师的课对他触动很大，他勇敢地追求心中所爱，给心仪的女孩打电话，热血冲动地女孩的学校送花表白，真诚邀请女孩看舞台剧表演，一步步赢得了女孩的芳心，收获了爱情。
托德曾经是一个内向胆小的乖乖孩，不善于表达自己的想法。
《死亡诗社》电影观后感范文5篇
《死亡诗社》电影观后感范文5篇《死亡诗社》是由彼得·威尔执导，罗宾·威廉姆斯、伊桑·霍克、罗伯特·肖恩·莱纳德领衔主演的一部励志电影。
这里给大家分享一些《死亡诗社》观后感，希望对大家有所帮助。
《死亡诗社》观后感1《死亡诗社》这部影片充分体现了一位处于教育改革前沿的一线教师的教学片段，对我的感触很大。
故事发生在美国一所顶级私校，当时学校的培养方针是非常固守传统，从来不考虑学生的个性及兴趣，学校的目标就是把学生培养进名牌大学。
基丁先生的出现，一下子使原本压抑的校园变得生机勃勃。
基丁先生也是在这个传统固守的环境中成长的，他深感保守的教育思想所带来的束缚。
因此他用满腔的热情引导学生们摆脱束缚，追求自己理想中的教学模式。
他让学生撕前言，捂住学生眼镜做诗，让学生站在讲台上从不同角度思考，看问题。
并且能从每个学生的个体出发，让害羞，胆怯的托德变得自信等等。
船长基丁深受学生们的喜爱。
但是在当时传统教育思想的束缚下，许多人并不理解像基丁这样有思想有个性的老师。
故事以尼欧自杀后达到了最高潮。
自杀事件导致了基丁老师的解雇，但学生们不顾校长的阻止用基丁老师教他们的方式向基丁老师表示了他们的敬意。
虽然结局以学生基丁老师的失败为结局，但那是壮美的失败，因为他们醒悟了，反抗了，虽然失败了，但自由的心一旦点燃就无法熄灭。
结合现在的教育，也能够从一些方面折射出当今教育考试制度与提倡素质教育的矛盾。
有时真的是非常矛盾，你生活在这个大环境下，必然要去适应这个大环境。
从内心出发，我还是非常欣赏向基丁先生这样的老师，他的教学方式新颖、活跃，能让每位学生从中受到启发，是真正体现个性的教育。
《死亡诗社》观后感2《死亡诗社》又名《春风化雨》，朋友曾一直推荐看的一部电影，今天终于抽时间从头到尾看了一遍个人觉得还是按英文直翻的比较好，通片看下来，就觉得胸口涨涨的，想要发泄，却怎么也找不到出口。
无法说出的无奈。
教育电影《死亡诗社》观看心得最新范文5篇
教育电影《死亡诗社》观看心得最新范文5篇《死亡诗社》是一个古老的、关于守旧与创新、现实与浪漫、新人与老人两股势力二元较量的影片。
这是一个类型片，是按公式制作出来的，然而，“魔鬼尽在细节里”，近乎完美的摄影与演出，将这个老套的故事，演绎得美轮美奂。
以下是我整理的观看心得范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。
《死亡诗社》观看心得范文一在《教育科研方法》的课上，我们欣赏了一部美国的片子《死亡诗社》，它的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们今日仍处在这个时代中。
在校庆典礼上，学生们穿着一样的校服，一口同声的说着校训：传统、纪律、荣誉、卓越。
学校礼堂里庄严和死气沉沉，但青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。
在那里，教育的模式是固定的，不仅仅单调并且束缚了思想。
然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。
基丁教师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气。
一群学生在他的指导下，学会如何选择自我的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁教师的被辞为结尾。
情节的安排行云流水，没有任何花哨，能够称得上是一个很纯净的故事。
只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心境黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最终一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。
一向以来，学校教育自以为是其精髓的便是其传统。
然而这传统，是来自于我们的成人社会的现实主义的传统，而不是发自作为当事人的青春年少的孩子们的浪漫主义的传统。
在成人社会中，出于他们的本能，把他们的实利主义的性格灌输于学校教育的诸种体制之中，并且，作为师长，作为父辈，他们自以为这所做的一切均是出于保护孩子的目的。
他们认为，唯有一个在贯彻了实利主义教育的体制之下成长出来的孩子，才能够免受伤害。
于是，我们学习经济，学习法律，学习各种生存规则。
同时，也学会屈服。
在他们的现实主义的教育培养之下，我们感染上成人世界的各种气质，我们变得现实，我们变得急功近利。
死亡诗社观后心得感想5篇范文
死亡诗社观后心得感想5篇范文《死亡诗社》这部电影讲述的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事.下面由小编来给大家分享死亡诗社观后心得，欢迎大家参阅。
死亡诗社观后心得1《死亡诗社》故事取材于真人真事，影片所有情节的打造都十分着力，让观者领会到探索生命本质的热情，仿佛纵身一跃就走出阴霾，获得新生，有时，想要的没那么复杂。
选择就在你手中。
我们的生命需要点癫狂。
传统与纪律强调的越深，往往越容易把人带进平静的绝望。
以“死亡诗社”的名义，也许是基廷老师带来的理由，要“荒唐”起来，不可循规蹈矩。
否则就将面对被安排的人生。
学会忍受拒绝的权利。
就算错，也错的心安理得，因为那是自己做过的选择，基廷先生的第一堂课便是带领学生在校史楼内聆听死亡的声音，反思生的意义。
抓住现在，前人的呼唤，生命没有赋予一个人虚度的权利。
荒废的人生来自于失去的自我。
呼唤的声音，轻微，却如刺骨的寒风直追心底，麻木的灵魂霎时惊醒。
还记得基廷先生，第一次站在讲桌上说：“我为什么站在这里?因为我要换一个角度看待问题。
”学会自我思考，尽管少不更事，学会独自选择，尽管感情用事。
安德森学会了，并且不再盲从，他勇敢地站起来了，反抗世俗、卑鄙的束缚。
他懂得坚持自我，去寻找真理的责任。
社会总有一种屈从性在左右着人们的思维和抉择，久而久之，便成了所谓的道德规范。
真正的现实就是人们在道德的掩护下自圆其说。
面对问题，人们会找出各种解释、各种理由，很少能从自身入手。
叩问良心何在?基廷先生给予青年良心自省的勇气。
面对生活人皆是主宰。
异于常人的路，一经开辟就注定会有坎坷，但我们坚信自己的选择，自己的命运自己掌握。
死亡诗社观后心得2最初，电影的名字让我误以为它会充满死亡的气息。
当我一个人安静地看完了这部电影，想起梭罗说的“死亡，是汲取生命中所有的精华”这句话时，我才终于明白，只有让不属于自己的那部分思想和灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命，开始真实的生，清醒的生，有意义的生。
电影死亡诗社的观后感5篇
电影死亡诗社的观后感5篇电影死亡诗社的观后感(1)在《死亡诗社》中，罗宾·威廉姆斯把这句梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。
名字容易让人误解，其实这不是一部充满死亡气息的电影。
在那里，没有普拉斯那样的女人故事，也没有阴冷刺骨的文字。
相反，这应当归类于学校青春剧。
在这个严谨的威尔顿教会学校(男校)有着这样的四个口号，传统，荣誉，纪律，优秀。
学校里，有这样一群俊美如阿波罗的男孩。
他们的眼中闪着好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，挣扎着奋起的力量，向往一次不计代价的独立的飞翔。
这是七个男孩的故事，他们是:托德，尼尔，查理，诺克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。
托德是个不敢表达自我的男生，他的哥哥十分优秀，所以他总是显得有那么些自惭形秽。
尼尔是一群人中的首领，为人直爽性格热情。
查理是一个肆无忌惮的人，没有他不敢说的话也没有他不敢做的事。
诺克斯爱上了一个女孩，在三番两次的胆怯中最终鼓起勇气捧着花束去了女孩子的学校。
基丁的出现，似乎改变了他们的未来，但他们眼中闪耀的光芒，又证明了他们内心的期盼。
第一堂课，基丁叫大家撕去了教科书上对诗歌评判与赏析规定那一页，并努力告诉他们青春的活力和诗句的甜蜜，让大家都叫他“船长”，大家都笑了。
早慧的尼尔干脆的撕去那一页，懦弱的托德怯怯的撕去那一页，认真的卡梅隆工整的撕去那一页。
学生不一样的表现并没有让基丁感到奇怪第二堂课，基丁站在讲台桌让大家上讲台来换一个眼光看这个世界，让他们朗诵自我的诗歌，让他们用诗句唱出心底的感受。
尼尔很骄傲的展示自我的杰作，卡梅隆写得规规矩规矩，胆小的托德在基丁的逼迫下也喊出了他心中的惠特曼，博得了全班同学的掌声。
第三堂课，基丁耐心的告戒大家，梦想是不能对抗现实的，他们必须在现实的天空下放飞自我的梦想，他鼓励每一位学生的个性和梦想，又着实为他们的现实担忧。
尼尔爱好戏剧，可他父亲并不期望儿子和戏剧沾上边，基丁不止一次的鼓励尼尔把自我的想法说给父亲听，尼尔办不到。
励志电影《死亡诗社》观后感优秀范文5篇
励志电影《死亡诗社》观后感优秀范文5篇死亡诗社的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们今日仍处在这个时代中。
在校典礼，学生们穿着一样的校服，青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。
在那里，教育的模式是固定的，不仅仅单调并且束缚了思想。
新教师的到来是一个开始。
他们人生的另一个开始。
以下是小编整理的观后感范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。
最近，内心似乎都不怎样平静。
前几天又重新看了一些关于南科大的消息，着实敬佩朱清时校长。
说来也巧，重新翻了一次<世界因你不一样>，李开复提到了一步名为<死亡诗社>的电影，当天英语教师又力推了一番。
于是，静下心来看看这部电影突然间在心中成了一件理所当然的事。
看完，感觉还是蛮复杂的。
首先，说说我最喜欢的教师吧。
我觉得他年轻时骨子里都是叛逆的。
渴望自由，幽默，富有创新，能成为一位教师对能听他上课的学生来说真是一件十分幸运的事。
我记得一幕，his college asked him:“what you want them to be?”he answered:“free thinker”很简单的回答，我觉得却是回答出了教育的最终目标。
试想，一个不具备独立思考本事的人能称得上是一个完整的人吗?说到这，我突然又想到自我所处的这么一个大环境。
大家都学一样的课，听同一个教师上课，考一样的试……这不是“文凭工厂”又是什么?那里我不想说太多，过段时光会好好总结一番。
john keating最终还是被解雇了。
说真的，我觉得很遗憾。
也让我明白一点:一个人是无法战胜一种体质或是一些个潜规则的，即便是它们早已迂腐至极。
但从另一个方面想，john keating还是幸运的，他并没有白白牺牲，他至少感化了一些人，让他们重新认识了自我，让他们明白自我究竟想怎样去挑战将来，虽然有人为此付出了生命的代价(这算是剧中让人感到最惋惜，悲伤的一幕吧)，但我觉得至少他们提高了，至少像一个完整的人了。