自贡民俗彩灯灯品种类及其吉祥文化特点

自贡民俗彩灯灯品种类及其吉祥文化特点花灯是灯会不可缺少的一员，它不像龙灯、狮灯那样，突出一个“舞”，为的是活跃节日的气氛，而是突出一个“赏”字。

古籍中就有关于花灯的记载，诸如“赏元宵”，“庆赏元宵”，“看灯”等。

《水浒传》第三十四回为“宋江夜看小鳌山”，《明成化说唱词话丛刊》中也有《刘都赛上元十五夜看灯传》。

花灯的历史极为悠久，赏灯的习俗和花灯的制作方法也随着朝代的不同而不断变化。

宋代的花灯由于初具规模的开放性城市而奠定了一个良好的基础，赏灯时节热闹非凡，花灯种类也极其繁多，有珠子灯，琉珊子灯，诸般巧做灯，罗帛万眼灯，马崎灯，人物满堂红灯，日月灯，风灯，水灯，镜灯等等，种类繁多，制作精巧，是唐代所不能比拟的。

元明两代由于杂剧盛行，一些小说，剧本等市民文学赏就记载这元宵灯会的情形。

《庆赏元宵节》，《八义记》，《水浒传》等对元宵赏灯的习俗记载较为详细。

明代中期，商品经济发达，资本主义萌芽的出现，进一步促进了花灯的繁荣。

当时盛行上元夜赏灯玩乐的风气。

《五杂俎》卷二记载：“天下上元灯烛之盛，无逾闽中者……子十一夜已有燃灯者，至十三则家家灯会，照耀如同白日……市上则每家门首，悬灯二架，十家则有一彩棚。

其灯上自彩珠，下至纸画，鱼，龙，果，树，无所不有。

游人士女，车马喧第，竟夜乃散。

直至二十外，薄暮，市上儿童即连臂喧呼，谓‘求饶灯'，大约至二十二夜始息。

盖天下有五夜，而闽有十夜也。

”明清时期的花灯市场称成为灯市，白天为集市，晚上则挂满花灯供人欣赏。

刘若愚在他的《酌中志》中写道：“灯市至十六日更盛，天下繁华，咸萃于此。

勋戚内眷，登楼玩看，了不畏人。

”中国两千年的花灯艺术中，缔造了一批批花灯艺人，各个朝代都有全国闻名的花灯艺人，留传了大量值得珍藏的精妙绝伦的花灯艺术品。

这些花灯各具特色，展现出浓厚的地方色彩，是现代灯品的铺垫，并为中国传统民间艺术走向世界做出了重大贡献。

西南地区的花灯有着自己独特的风格，以自贡花灯为例。

自贡花灯灵巧秀丽，扎制工艺精湛，有纸刻的工艺灯，丝绒灯，玻璃丝灯，兽骨灯，芝麻灯，花篮灯，生肖灯等。

配合地方戏剧特点，有些花灯上画上一些场景，成为一个故事或者典故。

有的则由几个或数十个花灯组成一个连续的故事，多为地方戏剧——川剧或杂技，内容多为四川地区的民间故事。

其他地区的花灯也各具特色，如北京花灯，以宫灯为主，逐渐走出宫廷，成为动人民观赏的灯品。

佛山花灯精巧华美，透光性好，远销海外。

温州花灯，因制作工艺精湛而闻名于世，现存的温州蒲州中阜玄坛庙的珠灯是温州珠灯的代表作，相传于康熙年间就已经列为国家重点保护文物。

浙江海宁的峡石花灯，以针刺花纹为特色成为中国花灯的一大亮点。

制灯艺人用针在宣纸灯罩上刺出各种景物，夜晚灯亮，灯光透过针孔，展现出针刺的纹饰，别致精美。

著名学者吴世昌赞叹道:“尺幅神功传妙态，若比丹青觉更研。

”泉州花灯以传统的料丝灯为代表。

根据使用材料的不同，泉州花灯分为木制骨架，铁丝扎骨，竹蔑,扎骨几种，还有用纸折成的纸管骨架，表面糊上丝绸或纸张，然后用框线剪贴，结合薄雕、彩绘等方式加以装饰。

或者在灯面上写上诗词书法或者画上国画做装饰，别具中国传统风格。

广东潮州花灯式样奇巧，工艺精湛，主要分为挂灯和屏灯。

挂灯用竹蔑、铅丝、木板条构成，裱上纸帛，彩绘民间故事等题材。

屏灯是装在台座上的人物花灯，也可以抬着上街游行聚会，参加比赛等，一般由戏曲故事题材构成，修饰以金边，华贵富丽。

江苏南通花灯主要是造型灯，以鸟灯为主，还有瓜果灯，草虫灯，鱼虾灯。

造型小巧玲珑，变化万千。

以鸟灯为主的南通灯彩深受外国朋友的喜爱。

冰灯曾是北方所独有的一种灯彩形式，由于经济和科技的发达，自贡也尝试着仿北方气候特色，局部营造冰灯展出区，开展冰灯灯会，并取得了成功。

明代中原地区就出现了冰灯，且其规模宏大壮观。

冰灯主要以雕凿为主，工匠技艺精湛，可称一绝。

硕大的冰块经过工匠的雕凿，就成了一件精美的艺术品。

民间也有以冰灯为依托的戏剧表演，富察敦崇的《燕京岁时记》写到：“市人之巧者，又复结冰为器，栽麦苗为人物，华而不侈，朴而不俗，殊可观也。

”冰灯的制灯原料是水，以雕凿为主要制灯手段，在中国以哈尔滨的冰灯最有又名，取松花江的具大冰块为原料。

每年冬天来自世界各地的能工巧匠就会聚集到北国之城哈尔滨，一展自己的手艺。

各地的游人也纷纷来到哈尔滨参观冰灯世界。

河灯在明代初年就已出现，当时仅仅是作为一种纯粹的游戏形式而存在，在农历的正月十四、十五放河灯。

佛教兴盛，盂兰会的出现赋予了河灯的习俗有了新的内涵。

盂兰会与放河灯的习俗相融合是在明代中期。

从此，河灯获得了宗教情感的机制，盂兰会摄取了河灯之嬉为庆典的内容，两种文化达成了良性融合。

“两种文化的互渗乃是文化动态系统中的一种良性循环的变量循环，通过这种潜移默化的运作，两种文化彼此给对方注入新的血液，获得更广的视角与更深的内蕊。

”自贡城中釜溪河蜿蜒流过，养育了一代又一代自贡人。

这为河灯的流行奠定了地域基础。

河灯的制作方法简单，可将厚纸折成莲花形，用蜡浸透，固定在木板上。

或者在碗里用泥捏成油盘，中间注油，以棉花搓成捻子，浸泡在油中，点燃即可。

除此之外，荷叶灯也被纳入盂兰会之中，即将荷叶叶柄与叶连接处桶开，讲蜡烛插入，点燃即是荷叶灯，也是河灯的一种。

河灯是制作工艺较为简单的一种灯品，一般体积小巧，造价低廉，在自贡地区广为流传。

自贡民间最盛行的灯种是宫灯和纱灯。

这些灯品题材丰富，造型精美奇巧，做工细致，以竹木或铁丝作支架，红色丝绸、布料、纸张等均可作灯衣。

古代，富豪人家在厅堂、门首悬挂的宫灯和纱灯要都制作得十分讲究，有的镶金嵌玉，有的饰以彩穗，有的题写诗文。

纱灯呈鼓球体，用三块“乙”楠竹蔑钉成三脚架，把它挂起来，三脚分开，便可离地支撑垂悬半空；三脚合拢，又可用手举起高悬。

在当时，它比宫灯的用途还要广泛，耍龙灯、舞狮灯等杂耍多用纱灯伴舞。

清代时期浙江一带流行剔墨纱灯，它是彩灯制作工艺与绘画工艺高度融合的结晶，具有浓厚的人文气息。

纱灯一般为六角形棱柱体，用木制支架支撑起骨架，连接两块灯面的棱柱外沿附有雕龙的灯角，龙嘴通常有金黄色流苏。

撑起的支架外面贴上绢纱，上下均有纹饰装饰。

内放灯，隐约透明，纱面的纹饰装点效果，精致秀美。

在制作灯面时，绢纱首先要用胶浸透，干后再在上面作画，加以装饰。

画完以后再用黑色墨汁把白色空白处涂黑，最后用针把墨汁从纱孔中剔出，这样灯内点亮烛火的时候，灯光透过纱孔透出，晶莹剔透。

狮灯舞在自贡地区历史悠久，表演者过去被称为“帮打班子”，这些班子许多都是世家相传，不仅能舞狮灯，而且还能翻筋头、钻火圈、爬高杆，极富喜剧色彩，让人捧腹大笑。

所“狮灯场市”有时一表演就是一周甚至更长时间，在川南一带很有影响。

自贡荣县的杨友常，享有“狮王”美誉。

“牛儿灯舞”是流行于四川农村的一个灯舞形式。

一般是“牛童”手提红烛灯，表演牵牛、骑牛、逗牛、喂牛和爱抚牛等动作；牛的扮演者则随“牛童”手中的灯表演啃草、喝水、蹦跳等憨态。

表演生动传神、诙谐有趣。

表演者的在表演各种动作的同时，还要唱牛儿灯的歌谣，以烘托热闹气氛。

这种灯舞活动不只限于春节，在红白喜事、打谷插秧等重大农历节气时都有表演。

鳌山灯是古代元宵灯节盛行的大型灯组，规模宏大，气势磅礴。

鳌山灯可以叫做灯族之王，盛行到现在，自贡灯会中的鳌山灯也颇多，是灯会的主角。

鳌山灯将神话故事，民间传说以灯组的形式再现出来。

鳌山灯通常体积较大，下大上小，逐渐往上堆砌，有山的形状。

“山”上配以楼台庭院，树木，花草灯组，仿佛是一个景观小品。

有的鳌山灯组上面还有供乐队演奏或供演员表演节目的设计,融彩灯艺术与戏剧、杂技、歌舞艺术于一体，甚至可供有人上“山”游玩参观，融合了观赏性与娱乐性于一体。

隋唐时期，元宵灯节的兴起，鳌山灯就成为了灯景的之一。

武则天时期的鳌山灯高达百余尺，上面镶嵌珠宝金银，奢侈华贵；宋徽宗时期的鳌山灯“高有十六丈，阔三百六十步，中间是一块长三丈六尺，阔二丈四尺的牌……鳌山周围有崎青狮、跨白象的菩萨，手臂可以摇动，手指间淌水五道，山上有山泉飞瀑。

”明朝时期朱元璋下令建造的元宵“鳌山一盏千金价二自贡灯会的鳌山灯组往往会配合当地的地域特色文化如恐龙，盐井天车，剪纸或扎染手工作坊，或者川剧，杂技等，把这些民族特色搬上鳌山灯组，极具地方文化色彩，参观的有人无不拍手叫绝。

《燕京岁时记》记载：“走马灯者，剪纸为轮，以烛嘘之，则车驰马骤，团团不休。

烛灭则顿止矣。

其物虽微，颇能具成败兴衰之理。

上下千古，二十四史中无非一走马灯也。

”走马灯是对空气进行加热，造成气流运动，致使气流推动转轴而使灯升空。

走马灯的构造体现出了古代劳动人民的智慧。

在一个方形或圆形的灯笼中，用铁丝立轴，轴上方装上转叶片，再在轴中央装上两根交叉根铁丝与轴垂直，铁丝两头贴上剪纸，如骑士等，下面点燃灯烛。

随着灯烛热气上升，形成空气流，推动转叶片的转动，带动灯体升空。

灯内的剪纸图形随着气流转动，从外面看，就好像“车驰马骤，团团不休”一样。

我国早在唐代就出现了走马灯，宋代也有相关记载。

自贡把这一习俗纳入了灯会文化中，至今还保留着走马灯品。

与鳌山灯相比，走马灯显得精巧玲珑，具有自然科技的色彩。

随着现代科技的进步和经济的发展，使用电灯照明逐渐取代了曾经几千年来为人们带来光明的火烛。

从上世纪开始，随着电灯的使用和普及，彩灯的光源也随之发生了变化，逐步使用电灯光源照明，灯品也逐渐增加。

各地在保持和继承了传统彩灯的造型、色彩、内涵等基本特点的基础上，又产生了很多新的彩灯种类，现代灯组。

这些灯品具有与时代想结合的气息，既有传统韵味，又融入了现代设计和科技手段，让人们在观赏传统民间艺术彩灯的同时又能体会到现代文明的气息。

灯组在古代时期就已经出现，如气势磅礴的鳌山灯组，北方的黄河九曲灯组。

进入科技时代以来，灯会上的主要以大型现代灯组为主要表现手段。

其题量大，表现内容丰富，气氛热烈，气势宏大，生动形象，场面壮观，一般都在组灯中营造了特定的艺术意境和氛围并展示一定的故事情节，集'形、色、光、声、动'于一体，是现代科学技术于民族文化完美结合的产物。

”新中国建立以来，各地的文化艺术也开始复苏。

现代灯组在祖国各地相继兴起，北京，上海，杭州，南京，哈尔滨，泉州，苏州，武汉，佛山，镇江等，尤其是自贡的灯组最为有名。

自贡灯会的现代灯组继承并发扬了传统灯彩的精华，把神话故事，民间传说，历史题材故事，现代题材故事搬上舞台，以传统彩灯灯组为根基，通过现代电子、建筑、机械、遥控、声学、光导纤维等新技术、新工艺用于彩灯的设计制作，或以“借景”的形式，把欧洲建筑，非洲文化以灯组形式展现出来，具有浓郁的异国风情，让人耳目一新。

新中国成立以来，自贡灯会已展现出其强大的优势，经过多年的积累，出现了一大批彩灯灯组中的精品，《九龙壁》，《龙游凤舞》，《龙腾虎跃》，《十二生肖闹焰火》，《腾龙阁》，《鱼美人戏游龙》，《群龙戏水》等都是具有代表性的作品。