变形金刚制作过程
《变形金刚1》影视特效经典解析

《变形金刚》(Transf ormer s):对于像《变形金刚》这样的电影,观众的一个普遍反映是:特效超牛!但是,“特效”到底是指什么?包括那些种类?又是如何做成的?每个步骤有何特点……等等,这些问题在专业人士那里是想当然的,对于普通观众来说则极为模糊。
为此,作为一个极端门外汉,俺斗胆专门从特效制作的角度,来赏析一下《变形金刚》(Transf ormer s),以便被“方家”们鄙视。
一、导言首先,大伙都说《变形金刚》的特效“牛”,可能大家都没意识到,我们所指的,实际上只是该片特效的一部分或者说一个种类——也就是那个被媒体宣传至耳熟能详的“电脑特效画面”(Comput er Genera ted Imager y,简称CGI)。
有趣的是,无论是在中文还是英文语境里,“特效”(Specia l Effect s)一词都是这么稀里糊涂用的;甚至在俺所看过的老外专业影评人那里,也有很多指代不明的情况。
可实际上,在电影制作术语中,“特效”(Specia l Effect s,简称SFX或FX,还有叫SPF X的)与“视觉特效”(Visual Effect s,也有用Spe cialVisual Effect s的,简称VFX)、“电脑特效画面”(CGI)虽然有所联系,但还是有各自严格界定的,不能混用。
在当代电影的语境里,“特效”一词所涵盖的范围越来越大了,几乎包括除真人实景拍摄之外的所有元素。
一般来说,它又包括两部分:“现场特效”和“视觉特效”。
前者在英文中表述为me chani cal effect s(机械效果)、physic al effect s(物理效果)或pract icaleffect s(实际效果),后者的英文表述为vis ual effect s或者op tical effect s。
变形金刚玩具

变形金刚玩具编辑《变形金刚》并不像其他动画英雄一样,先有动画后有玩具,而是美国孩之宝公司为了宣传自己的玩具制作的大型动画“广告”。
此外,它的创始国也并不是美国而是日本。
中文名变形金刚玩具外文名Transformers toys诞生时间1984所属范围玩具创始国日本所属公司美国孩之宝公司目录1概述▪ 1983年▪ 1984年▪ 1985年▪ 1986年▪ 1987年▪ 1988年▪ 1989年▪ 1990年▪ 1992年▪ 1993年▪ 1996年-1999年▪ 2000年-2001年▪ 2001年-2002年▪ 2004年▪ 2007年7月▪ 2012年2玩具分级1概述编辑发展过程关于时代G1:Generation 1,指1984-1992年间的所诞生的所有动画/漫画/玩具系列。
需要特别说明的是,G1并不是指玩具的生产时间,例如有人认为只有1984年生产的擎天柱才是G1擎天柱而后来复刻的就不是G1擎天柱,或是认为所谓G1就是84-92年间所生产的那批玩具,这些都是错误的。
还有些人认为G1就是指98集,这也是错误的。
G1的动画系列包括98集、大电影、大都市发动篇、头领战士、隐者战士、胜利之争、微型地带。
G2:Generation 2,指1992-1995年间的所有动画/漫画/玩具系列。
G2的动画仅仅是在原来98集的基础上添加了一些3D制作的片头/过场。
Beast Era:野兽时代,指1995-2000年间一系列以Beast为主题的动画/漫画/玩具系列。
1983年日本玩具公司TAKARA推出了两种分别叫做DIAKRON和MICROMAN的可变形机器人,它们就是变形金刚的前身。
1984年孩之宝(Hasbro)与TAKARA达成了协议,可以使用他们的专利和形象来研发美版的变形机器人玩具,并开发动漫作品。
这些玩具形象在漫画中采用的名字,就是后来家喻户晓的“Transformers”也就是变形金刚。
同年,孩之宝公司为这些机器人制作了一部三集的商业动画广告在电视上播出。
如何在Blender中制作逼真的变形金刚效果

如何在Blender中制作逼真的变形金刚效果Blender是一款功能强大的3D建模和动画制作软件,被广泛用于电影、游戏和动画制作等领域。
对于那些热爱变形金刚并且对3D建模有一定了解的人来说,利用Blender制作逼真的变形金刚效果将是一项有趣而具有挑战性的任务。
以下是一些关键步骤和技巧,帮助你在Blender中实现这一目标。
第一步:收集参考资料在开始制作变形金刚之前,收集大量的参考资料是非常重要的。
观察变形金刚的外观细节、分解构造和变形过程,有助于你更好地理解它的形态和运动方式。
第二步:建立基础模型使用基础的几何体(例如立方体、球形等),按照参考资料中的外观特点建立变形金刚的基础模型。
这个模型将作为你后续工作的基础,所以要确保它的比例和形态准确无误。
第三步:建立骨骼系统使用Blender的骨架工具,建立变形金刚的骨骼系统。
根据变形金刚的结构和分解构造,决定骨骼的层级和关节连接方式。
正确设置骨骼系统可以使你的模型在变形时表现得更加自然和流畅。
第四步:绘制权重和设置关节为骨骼系统中的每个骨骼绘制权重。
权重决定了模型的各部分受骨骼控制的程度。
通过调整权重,使得模型在动画中的变形更加逼真。
此外,还可以设置关节的旋转角度限制和约束条件,以限制变形金刚在变形时的不自然姿态和动作。
第五步:制作纹理和材质制作变形金刚的纹理和材质是为模型增添细节和逼真度的重要步骤。
使用Blender的材质编辑器,创建适合模型外观的材质和纹理。
参考真实的金属材质和纹理,增加光照效果和反射效果,使模型看起来更加真实。
第六步:添加饰品和细节为了增加模型的真实感,可以为变形金刚添加各种饰品和细节,如轮胎、武器、灯具等。
使用Blender的建模工具和模型库,选择合适的饰品模型并将其添加到主模型上。
确保饰品与主模型相吻合,形成一个整体。
第七步:制作动画效果使用Blender的动画编辑器,制作变形金刚的动画效果。
通过调整骨骼关键帧和变形过渡,使得变形金刚在变形过程中呈现出流畅而逼真的动作。
简易变形金刚制作方法

简易变形金刚制作方法制作变形金刚是一个相对复杂的过程,需要一定的制作技巧和耐心。
下面是一个简易的变形金刚制作方法:第一步:准备材料制作变形金刚需要准备一些基础材料,包括以下内容:1. 纸板:可以使用硬纸板或厚纸板作为变形金刚的主体材料。
2. 剪刀:用于剪纸板和修剪细节部分。
3. 胶水:可以使用普通胶水或者胶棒。
4. 铅笔和尺子:铅笔用于标记设计图案,尺子用于测量和绘制直线。
5. 彩色画笔:用于给变形金刚上色。
6. 其他装饰物:可以使用小型金属件、纽扣等作为变形金刚的细节装饰。
第二步:设计变形金刚的外形在制作变形金刚之前,我们需要先设计出变形金刚的外形。
可以参考绘画、漫画、电影等资源,根据喜好和创意来设计出自己独特的变形金刚。
使用铅笔和纸板,在纸板上绘制变形金刚的正面、背面和侧面。
确保尺寸和比例的准确性,可以用尺子来辅助绘制直线。
绘制时可以将纸板分为若干部分,分别绘制,最后再拼合在一起。
第三步:制作纸板模型根据设计图纸,使用剪刀将纸板剪下,并按照设计图纸的形状进行折弯,制作出纸板模型的各个部分。
首先,根据设计图纸和尺寸,在纸板上用铅笔标记出不同的部分。
使用剪刀将纸板剪下,并根据需要对纸板进行折弯。
可以根据需要使用剪刀或者其他工具修剪纸板,使其更符合设计需求。
将不同的部分用胶水粘合在一起,形成基本的变形金刚形状。
注意要使用适量的胶水,不要使用过多,以免破坏纸板的性质。
第四步:添加细节和装饰在基本的变形金刚形状完成后,可以进一步添加一些细节和装饰,使变形金刚更加逼真。
可以使用彩色画笔为变形金刚上色,增加细节和层次感。
可以根据设计图纸上的颜色标记或者根据自己的喜好进行上色。
此外,可以使用一些小型金属件、纽扣等作为细节装饰,将它们粘在变形金刚模型上,并根据需要进行涂色。
第五步:变形功能的设计如果想要制作一个可以真正变形的变形金刚,需要在设计纸板模型时考虑到变形构造。
一种简单的设计方法是将变形金刚划分为若干个组成部分,通过改变部分的相对位置和角度,使整个模型产生变形效果。
【CG教程】变形金刚绘制流程

原教学出自cgarene网站,原始链接如下:/freestuff/tutorials/photoshop/transformer/inde x.html作者:Alon Chou(台湾)网站:www.alon.tw翻译:cwwsIntroduction简介This summer when Transformers hit the big screen, it soon raised up the heat in theaters all over the world. I even went to see the film again particularly for this artwork, in order to get a more vivid feel of the scene, as well as searching for ideas. It is very crucial for a creator to foresee the image in his own mind, and knowing if it would make a good artwork or not. I want to create a scene filled with tension and drama, just like a still photographs from the film.这个夏天变形金刚们冲击着大屏幕,它快速在全世界的剧场掀起热浪,为了获得一种更鲜活的场景感受,我甚至为了 这幅作品专门去再看了一次电影,同时也为了寻找创意。
对于一个艺术家来说,在脑子里有事先想好的图景至关重要,这可以决定作品的成败,我希望创建一个充满 戏剧性与紧张感的场景,就像电影里的静帧照片。
Concepts概念Design the Movement – By starting to plan the work, I wanted to bring out the tension and conflict as priority, which led me to an explosive dueling scene that would draw audiences into the work. It troubled me a lot when deciding the duel should happen during daytime or nighttime. In the end I picked daytime which can have a strong contrast and variation of lights as my background. First I started a sketch, designing actions. 设计动作-在开始计划作品的阶段,我希望优先表现出紧张与冲突,这让我想到一个激烈的决斗场面将会吸引观众的 注意力,但决斗究竟是在白天还是在夜晚发生让我颇费思量,最后我选择的白天场景,因为这能包含强烈的对比度与充满变化的灯光作为我的背景,首先我开始画草 图,设计动作。
岭南版美术二年级上册《14. 变形金刚》教学设计1

岭南版美术二年级上册《14. 变形金刚》教学设计1一. 教材分析《变形金刚》是岭南版美术二年级上册第14课的内容,本课主要是让学生了解变形金刚的基本造型和特点,通过观察、分析、实践,培养学生的创新意识和动手能力。
教材以变形金刚为主题,旨在激发学生的学习兴趣,引导学生探索变形金刚的外形、结构、色彩等特征,并运用手工制作和绘画相结合的方式,创作出具有个性的变形金刚作品。
二. 学情分析二年级的学生对变形金刚这一主题充满兴趣,他们在生活中接触到各种各样的变形金刚玩具和图片,对变形金刚有了一定的认知。
但学生对变形金刚的了解还较为肤浅,需要通过课堂学习,让学生更深入地认识和理解变形金刚的特点和造型。
此外,学生的动手能力、创新意识和合作精神也需要在课堂中进一步培养。
三. 教学目标1.让学生了解变形金刚的基本造型和特点,提高学生的审美能力。
2.通过观察、分析、实践,培养学生的创新意识和动手能力。
3.培养学生合作学习、主动参与的精神,提高学生的团队协作能力。
4.引导学生运用手工制作和绘画相结合的方式,创作出具有个性的变形金刚作品。
四. 教学重难点1.教学重点:让学生了解变形金刚的基本造型和特点,掌握变形金刚的制作方法。
2.教学难点:如何引导学生创新思考,创作出具有个性的变形金刚作品。
五. 教学方法1.观察法:引导学生观察变形金刚的图片,分析变形金刚的造型、结构、色彩等特点。
2.实践法:让学生动手制作变形金刚,培养学生的动手能力和创新意识。
3.合作法:分组进行合作学习,培养学生的团队协作能力和沟通能力。
4.启发法:教师提问,引导学生思考,激发学生的创新思维。
六. 教学准备1.教材、课件、变形金刚图片等教学资源。
2.手工制作材料:彩纸、剪刀、胶水、画笔、颜料等。
3.投影仪、电脑、音响等教学设备。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过出示变形金刚的图片,引导学生谈论自己对变形金刚的认识,激发学生的学习兴趣。
2.呈现(10分钟)教师利用课件展示变形金刚的各种造型,让学生观察、分析变形金刚的特点,如外形、结构、色彩等。
变形金刚动漫发展史

主打系列G2
与此同时,日版也有了G2 的漫画——《トランスフ ォーマーG2~新たなる戦 い》 (变形金刚G2
——新的战斗)
美(英)版漫画的另一个版 本,也是主要的系列,就是博狂两 派联合起来对抗塞伯坦恩星球上的 第三方——邪恶的JHIAXUS,虽然 只有12集(英版5集),但故事情节 依旧跌宕起伏……
G1—辉煌的起点
G1 :即GENERATION ONE, 指的是变形金刚在过去历史发 展过程中的第一个阶段,同时 也被誉为最辉煌的历史时期。
玩具的G1: 泛指1992年前生产的TF玩具。
卡通的G1: 包括(美版)98集+大电影+ (日版)大都市发动篇+头领战士+隐者 战士+胜利之斗争+ZONE(地带)
成为了日版最后一部卡通《トランスフォーマーZ (ゾーン)》(微型地带)的主角 。
G1时代谢幕
1991年,只由日本推出了一本相应的 漫画——《バトルスターズ》美版名为 《Return of Optimus Prime》(擎天柱归 来),描述的是借黄道之星力量复活的 星之擎天柱与超级威震天之间的战斗。
球……
机;大到 车辆、飞机、甚至整个星 机器人、外星人、战斗、变形……当
所有这些让人眼花缭乱因素集合在一起时,
瞠目结舌的我们不由自主地被吸引,而它
也成为我们眼中无可替代的经典。
它,就是我们熟悉的——《变形金刚》
首先要说明的
限于变形金刚的版本众多,这里仅介绍与“主要系 列”有关的“动漫” 部分,即出现卡通或漫画的G1、 G2,BW/BM、以及近年推出的R.I.D、A、E、C系列。
1988年,美版能量战士以及隐者战士诞生!但并未推出美版卡 通。同年,TAKARA公司参照美版人物,制作推出了 《隐者战士》。
《变形金刚》(教学设计)2023-2024学年小学美术二年级上册-岭南版

《变形金刚》(教学设计)2023-2024学年小学美术二年级上册-岭南版一、教学目标1. 知识与技能:了解《变形金刚》的基本概念,掌握其特点和表现手法,能够运用绘画、手工等方式创作出自己喜欢的变形金刚形象。
2. 过程与方法:通过观察、分析、实践,培养学生对变形金刚的审美观察能力和创新设计能力。
3. 情感态度价值观:激发学生对科幻题材的兴趣,培养积极向上的生活态度,增强团队合作意识。
二、教学内容1. 变形金刚的起源与发展2. 变形金刚的分类与特点3. 变形金刚的制作方法与技巧4. 创作属于自己的变形金刚三、教学重点与难点1. 教学重点:掌握变形金刚的制作方法与技巧,创作出具有创意的变形金刚作品。
2. 教学难点:如何引导学生将想象力和创造力融入到作品中,使作品具有独特性和个性化。
四、教具与学具准备1. 教具:多媒体设备、PPT课件、实物模型、绘画工具等。
2. 学具:画纸、彩笔、剪刀、胶水、废旧物品等。
五、教学过程1. 导入新课:通过播放《变形金刚》动画片片段,激发学生对本节课的兴趣。
2. 讲授新课:介绍变形金刚的起源、发展、分类和特点,引导学生了解和认识变形金刚。
3. 实践操作:学生分组进行创作,教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
4. 成果展示:学生展示自己的作品,互相交流、学习,教师给予评价和鼓励。
5. 总结拓展:对本节课进行总结,布置课后作业,鼓励学生在课后继续创作。
六、板书设计1. 《变形金刚》2. 课题:小学美术二年级上册-岭南版3. 教学目标、教学内容、教学重点与难点、教具与学具准备、教学过程、作业设计等。
七、作业设计1. 创作一幅自己喜欢的变形金刚作品。
2. 用废旧物品制作一个变形金刚模型。
3. 写一篇关于《变形金刚》的观后感。
八、课后反思本节课通过观看动画、动手实践、交流展示等方式,使学生对变形金刚有了更深入的了解和认识。
在创作过程中,学生充分发挥了自己的想象力和创造力,作品具有独特性和个性化。
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揭开《变形金刚2》视觉特效神秘面纱/enews/ 2009年06月22日14:38 来源:eNet硅谷动力作者:悠游字号:小 | 大【文章摘要】在迈克尔·贝的电影里没有太多的神秘可言,然而他本人在好莱坞可是位神秘莫测的人物。
同样神秘莫测的还有被称为好莱坞视觉工厂的工业光魔,看它如何利用欧特克的视觉特效技术,将迈克尔·贝的影片《变形金刚》演绎的出神入化、栩栩如生。
在迈克尔·贝的电影里没有太多的神秘可言,然而他本人在好莱坞可是位神秘莫测的人物。
同样神秘莫测的还有被称为好莱坞视觉工厂的工业光魔,看它如何利用欧特克的视觉特效技术,将迈克尔·贝的影片《变形金刚》演绎的出神入化、栩栩如生。
《变形金刚》作为一部记忆80年代成长历程的标志物,早已被那些倡导70一代或者80一代的人们器物化。
就像这次国内民间变形金刚年会组织者舒静一所说的那样:“ 变形金刚与我们共同度过了20年,它不仅仅是我们这一代所特有的玩具, 2009年暑期,等待《变形金刚2》的心情是如此地微妙。
威震天复活了?正邪之战还将持续……当希亚·拉博夫饰演的萨姆·维特维奇铲除了邪恶可憎的机器人“威震天”,他的梦想便是做个普通大学生,恢复正常的生活。
不过,他未能如愿,因为他身上的魔方碎片通过原始的能量影响着他,使他产生种种奇怪的想法和幻觉。
萨姆的平凡心愿给他自己、给汽车人以及全世界都带来了严重的后果,霸天虎的领袖威震天复活了,随之而来的还有变形金刚历史上远古的恶魔,正义与邪恶之间的大规模较量还将继续......《变形金刚1》,只是开胃菜?“与《变形金刚2》相比,《变形金刚1》也就是道味道淡淡的开胃菜。
”影迷的如此评价,让导演迈克尔贝甜到了心坎里。
2007年夏天,真人版电影《变形金刚1》一上映,就在全球掀起狂潮,唤起无数人珍贵的童年记忆。
号称火爆又好战的好莱坞吸金大导演迈克尔.贝用将风靡于20世纪80年代的玩具变形金刚烹制成一席视觉盛宴,用大银幕献给观众,此片当年全球票房超过7亿美金,并在美国电影视觉效果工会奖(VisualEffects Society Awards)的激烈竞争中,击败《哈利波特与凤凰社》、《加勒比海盗3:世界尽头》、《蜘蛛侠3》等强劲对手,一举拿下最佳视觉效果、最佳独立视觉效果(沙漠高速公路追逐)、最佳模型、最佳合成四项大奖,制片人“童心巨匠”斯蒂文.斯皮尔伯格还因此片荣获终身成就奖。
时隔不久的2009年,派拉蒙公司与梦工厂公司再度乘胜追击,联手推出《变形金刚2》,在两个半小时的时间里让更多的机器人、更大的场景、更加纠结的剧情、更幽默的对白对观众的视觉和神经进行连绵不绝的狂轰滥炸,让有幸先睹为快的世界影迷大呼过瘾。
新片视效预览,冲击更猛更强!机器人:阵容宏伟、有血有肉《变形金刚2》中登场的机器人多达60个,也更人性化,学会了喷鼻息、流汗、吐口水,他们辗转世界上更多的地方,如开场戏中的上海工厂、埃及金字塔等,同时也和周遭的世界有了更多精彩互动,如在泥地里扭打、在树林里开火。
不仅微波炉可以随时变成机器人,而且还有了老态龙钟、留着胡须、拄着拐杖的“爷爷辈”的变形金刚“天火”;有了小如蚊子的侦查机器人;有了可自由分散和凝聚的“切割机”,再加之经典的大力士金刚,观众可谓见识了前所未有的“变形种族”。
而这些机器人也被赋予了更加复杂的性格,博派方面,双胞胎金刚“刹车”和“挡泥板”是这次为电影新创造的金刚活宝,变形后是雪佛兰BeatandTrax概念车。
导演将他们定义为“双胞胎”,迈克尔·贝说:“他们真的是一对很笨的金刚,事实上我想让他们俩是哑巴。
他们整天就会胡闹,但他们是伟大的小人物,在电影中做出了英雄之举。
”最受观众喜欢的大黄蜂这次依然充当着山姆的英勇保卫者。
狂派方面,新创的女性金刚酷似《画皮》的“女鬼”企图“勾引”山姆;狂派的终极武器大力神,其庞大的身躯是由清道夫、废铁、骇塔等七只变形金刚所组成,惊人的破坏欲和疯狂的毁灭力,让博派金刚吃尽苦头,它一口吞沙的镜头已经在预告片中呈现;金刚“堕落”是精彩而可怕的反派,透着神秘而原始气息,一开口让人感到一股阴冷之气。
取景:气壮山河、神秘诡谲场景的宏大壮丽,也为影片增色不少。
工业光魔的Scott Farrar介绍说:“仅仅是背景就足够巨大,我们在世界各地不少地方取景搭景,这些不可思议的背景和布景就像《现代启示录》与《宾虚传》的奇妙组合。
”《变形金刚2》军方联络人格雷戈里•比绍普中校说:“据我所知,这是有史以来最大规模的联合军事行动,陆军、空军、海军和海军陆战队都参加了。
我不认为还有比这更大的军事行动了。
”在《变形金刚2》,狂派霸天虎为了获取情报不择手段,发动了抓捕萨姆的战斗,战斗的高潮在埃及神秘的吉萨金字塔取景拍摄,这是摄制组首次获准进入距今5000年历史的金字塔遗迹。
与现实中直升机相似的古埃及象形文字也会在《变形金刚2》中揭开神秘面纱,在影片中用以解释对造访地球的那些古赛博坦人的描述。
呈现:IMAX画面、震撼高清《变形金刚2》的部分画面采用了IMAX形式,其画面比普通35毫米胶片大16倍,要求特效部门在制作CG特效时必须以超高清画质保存,这样一来大大增加了工作量,仅仅渲染一帧画面就需要好几天。
导演迈克尔.贝:火爆+“抠门”“有一件事情让我无法忍受好莱坞的就是浪费,我觉得自己是一个非常非常经济有效的电影工作者。
”《变形金刚2》导演迈克尔·贝以《绝地战警》、《勇闯夺命岛》、《绝世天劫》等一系列叫好又叫座的优秀作品赢得了众多影评人的芳心的导演迈克尔.贝,被《泰晤士报》的肯尼斯•图朗称作是“世界级的噪音大师”,能让观众感到被打得鼻青脸肿而不是心花怒放。
工业光魔公司负责监督《变形金刚》特效的Scott Farrar对他的评价是:“在第一部时,迈克尔·贝得学习一连串他没接触过的新东西,以了解变形金刚文化。
我想他从没导演过一部有这么多动画角色的电影,所以他真的很用心。
他很享受这样的过程,这不是每一个人都能做到的。
”迈克尔·贝将这部《变形金刚2》形容为在电脑技术方面是视觉特效上的一块“巨大画布”。
第一部《变形金刚》的CG渲染量有15TB左右(1TB=1024GB),而第二部高达140TB,远远打破了此前的记录,若把制作CG的最基本结构-三角形(指甲大小)进行排数,那么《变形金刚2》中的三角形可以从地球排直线伸到火星去!这样说来,人们难免会担心迈克尔•贝如此醉心于追求超大制作的结果将是导致无底洞似的制作费用。
事实证明,这恰恰是迈克尔·贝自己最引以为豪的一点。
他深谙将一分钱掰成两半花的经济哲学,通常情况下这种类型的续集平均花费2.3亿到2.4亿美元,而拍摄《变形金刚2》刚好只用了2亿美元。
很多导演会在全程同时组上第二个团队,而《变形金刚2》还是原班人马上阵,节省了数百万美元的成本。
此外,尽管迈克尔·贝对特效标准要求很高,但由于他自己也是Digital Domain公司的老板之一,所以对财务方面控制很严,每次提出某种特效设计都会先询问会花多少钱,这无形中让特效人员有了更多压力,也给了他们了更大挑战。
视觉效果梦之队挑战难度前所未有以1977年《星球大战》为标志,工业光魔公司(ILM,全称industrial light and magic)成为电影视觉特效行业的开启者,以其多项技术发明改写了电影史,并由布什总统授予美国“国家技术奖”,其参与过的影片大多为耳熟能详、票房飙高的大片,如《钢铁侠》、《侏罗纪公园》、《加勒比海盗》、《夺宝奇兵》、《星战前传》、《哈利波特》、《范海辛》、《珍珠港》、《盗墓迷城》、《拯救大兵瑞恩》、《阿甘正传》、《辛德勒名单》等等。
在制作《变形金刚2》的视觉特效时,工业光魔团队用数码特效制作了绝大部分机器人镜头,并对许多背景、建筑物和其他场景也都进行了数码加工。
艰难的努力其实从《变形金刚》第一部就已经开始,工业光魔团队在视觉特效制作上下了大力气。
仅仅是一个完整的变形过程,从零开始制作,整个过程需要将近6个月时间,要展现令人信服的变形过程不是一件容易的事。
制作一个变形的镜头,首先必须做出角色变形前后的静态模型,而且要尽可能栩栩如生。
第二步则是做出骨架以方便动画制作,让枪炮、喷射器和其他零件真正动起来。
下一步,通过动画程序让汽车上的大部件变形成机器人的模样。
之后,团队成员绞尽脑汁地计划如何将那些细小零件从汽车状态转换为机器人状态。
动画过程完成后,灯光和纹理渲染会继续以使得它们与背景更为融洽。
最后,要加进烟火、灰尘、火花等外部效果,将便形成机器人的“金刚”们更好地与现实环境谐调,让它们看起来更真实。
制作成员们纷纷表示,每一个变形金刚都是一个挑战,每个机器人都有成千上万个部件,这种复杂程度的制作是前所未有。
此外,每一个场景也有独特的挑战性。
第一部中最富于挑战性的场景之一,是一个所有五个汽车人同时变形的长镜头。
镜头将以擎天柱为中心,环绕展现救护车、铁皮、大黄蜂和爵士一起变形的场景。
每一个机器人都有数千个部件需要以令人信服的方式分解、移动、组合。
此外,这个镜头是夜景,发生在一个潮湿而稍有雾气的地带,这就进一步加重了布光与合成的困难。
《变形金刚2》中粉墨登场的还有一位“大”人物——巨型组合金刚大力神。
大力神角色由7个金刚组合而成,身上的独立零件有50000个之多。
这个量已经相当于第一部所有金刚零件数的总和。
而这些零件都要一个一个建模、渲染。
大力神可以说是历史上最复杂的一个CGI角色,50000多个零件在变形时将它们形态和运动轨迹表现出来,其难度可想而知。
套用《看电影》的话:“这堪称特效史上最恐怖的挑战”,让大名鼎鼎的工业光魔也忙到头大。
倚天屠龙一出谁与争锋面对技术与成本双重严格要求,工业光魔公司团队自然绞尽脑汁寻觅既经济又高效便捷的制作方式。
Autodesk Maya与Autodesk Inferno的出现,无异于为制作人员打了一剂强心针。
制作影片中的每个特技镜头都需要大量的数据,单个制作所耗费的时间惊人,大规模的制作极有可能延误时间,但是工业光学魔术公司的美工们对此早已胸有成竹,由30多人组成的数字美工小组相互配合,使用Autodesk Inferno 和Autodesk Maya 软件为影片制作了数百个特技镜头,每一个都让人禁不住拍案叫绝。
在谈到 Autodesk Maya的使用体会时,已在此项目上花费两年多的时间的Maya主管斯科特·本扎(Scott Benza)感触良多:“《变形金刚》里的每一个特效镜头制作都堪称困难,在制作开场镜头之前,就需要建立复杂的模型,供动画制作人员使用。