第四章转场镜头的处理技巧
镜头组接或转场的基本技巧
镜头组接或转场的基本技巧镜头组接或转场是电影制作中非常重要的技巧，它可以增强观众对故事情节的理解和感受。
下面将介绍一些常见的镜头组接和转场的基本技巧。
一、剪接类型1. 交叉剪接：将两个或多个场景之间来回切换，可以展现不同地点、不同时间甚至不同主题的对比。
2. 剪贴剪接：将多个短片段按照时间顺序排列，用于展现时间推移和事件的发展。
3. 映像剪接：通过形象、意象或符号的关联来剪辑，加深观众对故事的理解与感知。
4. 平行剪接：同时剪辑两个或多个情节，使它们彼此呼应或对比。
二、镜头组接1. 延续剪接：将两个或多个镜头进行组合，使之宛如无缝连接。
2. 前后呼应：前一个镜头的中心物体或动作在后一个镜头中有所呼应。
3. 重复剪接：相同或相似的镜头在不同位置或时间点多次出现，加强情感、节奏或故事重点。
4. 转变人物：利用镜头组接切换不同角色的表情或动作，突显不同人物之间的关系。
三、转场1. 切入：将新的镜头快速切入到前一个镜头中，有时带有剧烈的感官刺激，用以突出某种或某些特殊感受。
2. 淡入淡出：将新的镜头逐渐出现或消失，柔和过渡，用于平缓切换情节或时间。
3. 滑入滑出：通过左右或上下的滑动效果，将新的镜头替代旧的镜头，使观众感到流畅而连贯。
4. 隐隐约约：在两个镜头之间，使用模糊或不完全展现的效果，增加神秘感或悬念。
四、节奏和韵律感1. 快速剪辑：通过快速剪辑和频繁切换镜头，加快故事节奏，营造紧张、紧急或激烈的氛围。
2. 慢速剪辑：通过放慢剪辑节奏，延长单个镜头的时长，营造静谧、悠闲或沉思的氛围。
3. 节奏变化：在影片的不同部分使用不同节奏的剪辑和组接，使影片整体有起伏和变化，增强观众的注意力和情绪感受。
以上是镜头组接和转场的一些基本技巧，当然在实践和掌握基本技巧之后，也可以根据具体情节和导演的意图进行更加创意和个性化的运用。
电影制作是一门艺术，通过合理运用剪辑和组接技巧，能够更好地表达故事和情感，引导观众理解和体验。
镜头转换之间的技巧
镜头转换之间的技巧（来自网络）镜头的合理连接是以镜头之间的内在关联为前提的，只有这样镜头连接才会呈现出有目的的连贯性。
这种内在关联就是镜头连接的逻辑性要求，具体而言，镜头连接要符合现实生活逻辑、符合观众观赏时思维的逻辑。
从镜头连接关系的角度，连续构成和对列构成是镜头连接的两种基本形态。
从镜头连接技术的角度，特技连接和直接切换是连接镜头、也是段落转场的两类方式，分别被称为技巧性转场和无技巧性转场。
技巧性转场主要利用特技技巧和光学技巧连接镜头，常见手段有：渐隐渐显、叠化、定格、翻转、划像、多画屏分割、甩、变焦点等；无技巧转场利用镜头内外在内容、造型上的关联和自然过渡来连接段落，常见手段有：利用相似体、承接性镜头、遮挡镜头、景物镜头、运动动势、两极镜头、主观镜头、特写镜头等。
景别、运动方式、元素匹配等从形式因素上加强了人们感受镜头运动和意义表述的效果，也为剪辑者提供了选择恰当的剪接点的判断依据。
但是，在实际剪辑过程中，在选择和组合镜头时，首先考虑的是并不是这些形式因素，而是镜头的内容意义，或者说，是后续镜头与前一镜头之间的关系，只有存在着能够让观众明白的逻辑关联，镜头之间的分解组合才可能有意义。
在这一章中，我们将具体研究镜头之间的转换关系及其连接技巧。
第一节镜头之间的连接关系对于电视创作者来说，连接镜头是创作性的工作，就象是在摆弄万花筒，同样的镜头可以有不同的剪接方法，不同的后续镜头会有千差万别的效果。
然而，无论怎样变化，镜头之间的关系都应有可究的依据，符合为人理解的表意规范，如果离开这一点，内容的解读很牵强，那么，镜头形式再好，作品也是失败的。
正如电影理论家雷纳逊在谈及剪辑工作时指出的："任何两个画面都是可以接在一起的，但是，只有当两个镜头的内在性质连在一起而出现一种实际的或哲学上的关系时，它们之间才会有一种有目的的连贯性。
"这种内在性质的连接实际上就是镜头转换的逻辑关系。
一、镜头转换的逻辑性要求二、技巧性转场方式(特技连接)三、无技巧转场方式（直接切换）一、镜头转换的逻辑性要求1、镜头转换应该符合生活的逻辑所谓生活的逻辑，就是指事物本身发展变化的规律，任何事物的生成与发展都有其自身逻辑。
转场技巧最常用的方法
转场技巧最常用的方法转场技巧最常用的方法包括：1. 叠化转场：即将前后两个镜头相互叠加，前一个镜头画面慢慢隐去，后一个镜头画面逐渐显现。
这种转场技巧可以用于表示时间的转换，也可以用于体现画面空间的变化，可以用于现实与回忆、梦境等场景间的转换。
2. 淡出淡入：淡出指的是上一个段落镜头画面逐渐隐去最终黑场，淡入指的是下一个段落镜头画面逐渐显现直至画面亮度正常。
这种转场技巧在影视作品中非常常见，具体使用场景要根据视频的情节变化等情况而定。
3. 翻转：如同字面意识，镜头画面以中心轴进行旋转，前一个镜头画面从正面消失，后一个镜头从背面转向正面，这是一种比较简单但很实用的三维转场技巧。
4. 抖动式转场：运用抖动的效果进行巧妙的转场。
在场景A中，当录制完该场景中的其他镜头后，将镜头进行抖动；换到场景B中，录制开始便将镜头进行抖动，抖动后稳定镜头继续录制其他内容。
拍摄完毕后，需要将两个片段素材进行简单拼接，不同空间自然过渡的转场效果即可轻松完成。
5. 走路式转场：在不同场景中做相同走路动作，并连接起来。
拍摄完毕后，仅需要将两个片段的素材进行拼接，需要注意的是，第一片段中结束镜头要与第二片段中的第一幕的脚所在屏幕的位置一致。
6. 急摇镜头式转场：需要换景并换人时，适合使用此转场。
在场景A下，当录制完该场景中的其他镜头后，将镜头进行180度快速旋转；换到场景B，将镜头从反向旋转180度后对准拍摄人物。
拍摄完毕后，需要将两个片段素材进行简单拼接，自然的场景切换转场效果即可轻松完成。
7. 旋转转场：手持相机，在场景A下做旋转动作；换场景B后，做相同旋转动作。
拍摄完毕后，需要将两个片段的素材进行拼接，需要注意的是，第一片段中结束镜头要与第二片段中的第一幕的脚所在屏幕的位置一致。
以上内容仅供参考，如需更多信息，建议查阅与转场技巧相关的书籍或咨询专业的剪辑师。
镜头转场的技巧
镜头转场的技巧
剪接在影视制作中是一个基本技巧，也是最常见的镜头转场方式之一。
剪接可按时间、空间、主题等多种方式进行转场，比如直接剪到下一个镜头，或者将前一镜头淡出，后一镜头淡入等。
2. 滑动
滑动是指慢慢将前一镜头向一侧或向下移动，同时将后一镜头向相反方向滑动进入画面，最终两者交叉完美转换。
3. 淡入淡出
淡入淡出是指将前一镜头或后一镜头逐渐变亮或变暗，并以此衔接两个镜头。
通常淡入淡出速度较慢，使得观看者能够适应这一变化。
4. 切入
切入镜头是将一个物件或场景包含在前一镜头中，然后逐渐放大或揭示，直至成为一个新的完整景象。
这种转场技巧通常用于强调某个物体或场景的重要性。
5. 闪烁
闪烁通常是在两个镜头之间将屏幕闪烁为白色或黑色，然后快速切换到下一个镜头，产生一种流畅的过渡效果。
6. 镜头移动
镜头移动指的是用相机移动将前一镜头从一个角度过渡到另一个角度。
这种镜头移动的转场技巧一般通过使用云台或其他专业设备来实现。
7. 过渡特效
过渡特效是通过数码技术来使镜头之间产生一种特效转场效果。
这些效果包括翻转、缩放、转圈、分裂等。
它们不仅能够产生动感和视觉效果，还能够强调场景的某些方面。
第四章转场镜头的处理技巧复习过程
呼应，节奏紧凑、明快。
（五）翻转、翻页
翻转是画面以平面中线为轴转动，前一段落为正面画面消 失，而背面画面转至正面，开始另一个段落。
翻页是前一个画面像翻书一样翻过，后一画面随之显露， 时空连接紧密。
电 视 （六）多画屏分割 编 在屏幕上同时出现多幅同一影像或是多幅的不同影像，构 辑 成多画屏，产生多空间并列、对比的艺术效果。 与 制（七）虚实互换（又称变焦点） 作 利用变焦点使画面内一前一后的形象在景深内互为陪衬，
视
编 摄像机运动本身就可以显示一种空间的调度关系， 如摇 辑 镜头、跟镜头、移动镜头等。
与
制 在利用运动转场的技巧中，出画、入画也是转换时空的
作 重要手段。
（六）利用景物镜头（或称空镜）
借助景物镜头作为两个大段落间隔。
电 一类是以景为主，物为陪衬。 视 比如群山、山村全景、田野、天空等，用这类镜头转场既 编 可以展示不同的地理环境、景物风貌，又能表现时间和季 辑 节的变化。 与 另一类是以物为主，景为陪衬。比如，在镜头前飞驰而 制 过的火车、街道上的汽车以及诸如室内陈设、建筑雕塑 作 等各种静物。
前一段的结尾画面作静态处理，产生瞬间的视觉停顿，
电 接着出现下一段落的画面，比较适合不同主题段落的转
视 换，而且一般来说，定格具有强调作用。
编 辑
（四）划像
与 制 作
前一画面从一个方向退出画面，第二个画面随之出现， 开始另一个段落。
划像可以造成时空的快速转变，可以在较短的时间内展 现多种内容，所以常用于同一时间不同空间事件的分隔
（七）利用声音
用音乐、音响、解说词、对白等和画面的配合实现转场。
（八）利用特写
特写具有强调画面细节的特点，暂时集中人的注意力，因
导演如何在拍摄中处理场景的转场与过渡
导演如何在拍摄中处理场景的转场与过渡在电影拍摄过程中，导演是整个创作团队的核心，负责统筹和决策。
其中，导演在处理场景的转场和过渡时起着至关重要的作用。
本文将探讨导演在拍摄中如何处理场景的转场与过渡，旨在帮助导演们更好地掌握这一技巧。
一、转场的定义和作用转场是指从一个场景到另一个场景的过渡，其目的是为了在不同的场景之间建立联系或突出对比，使电影故事更加连贯和有层次感。
导演可以运用不同的转场方式来实现这一目的。
1. 剪辑转场剪辑转场是最常见的转场方式，通过剪辑两个场景之间的过渡来实现。
这种方式通常出现在电影中，具有明显的过渡效果，例如剪切、淡化、溶解等。
2. 视觉效果转场视觉效果转场是指利用特殊的视觉效果来实现场景的过渡。
这种方式通常需要依赖于电影特技和后期制作技术，例如屏幕分割、镜头推移等。
3. 动作转场动作转场是指通过角色的动作来实现场景的过渡，例如人物的穿越、交错或追逐，以及物体的运动等。
这种方式在一些动作片或悬疑片中常见。
二、过渡的定义和作用过渡是指在同一个场景内部，通过不同的镜头或技术手段来展示不同时刻或视角的变化。
过渡通常用于表达时间跨度的变化，或者突出故事情节的发展和转折。
1. 快速切换快速切换是一种常见的过渡方式，通过快速剪辑多个镜头来实现时间的流逝或场景的变化。
这种方式通常应用于长时间的过渡，比如主角经历了漫长的旅途或时间的推移等。
2. 虚幻过渡虚幻过渡是指通过特殊的后期制作技术来创造视觉幻觉的效果。
导演可以运用图像变形、色彩过渡等技术手段，来表达场景内部的变化或者心理状态的转变。
3. 剧情衔接剧情衔接是指通过剪辑或镜头运动来展示故事情节的连贯性。
导演可以通过前后镜头的衔接，或者运用运动镜头来实现场景的过渡，使得故事的发展更加流畅。
三、导演处理转场与过渡时的策略和技巧在实际拍摄中，导演需要有一定的策略和技巧来处理场景的转场和过渡，以达到预期的效果。
1. 脚本规划在电影拍摄前，导演需要对整个剧本进行充分的规划，包括场景之间的转场和过渡。
电影转场镜头分析方案
电影转场镜头分析方案背景介绍电影转场是指在电影中将一个场景切换到另一个场景的过程。
透过转场镜头的使用，导演可以传递一定的情感、故事线索或者是提供视觉上的冲击力。
在电影制作中，了解不同类型的转场镜头以及它们的作用是非常重要的。
本文将介绍电影转场镜头的几种常见类型，并提出一种分析转场镜头的方案。
常见类型的电影转场镜头1. 剪辑转场剪辑转场是最常见的转场方式之一，它通过直接的剪辑手法将一个场景和另一个场景衔接在一起。
剪辑转场常用于快节奏的动作片或者需要强调时间流逝的情节中。
通过快速的剪辑切换，能够增加观众对剧情的紧迫感和快速节奏的感受。
2. 淡入淡出淡入淡出是一种渐变的效果，通过逐渐增加或减少场景的亮度，来衔接两个场景。
淡入淡出经常被用于情感交流或者场景转换的时刻，能够起到平缓或者渲染气氛的作用。
例如，在两个截然不同的场景之间使用淡出，并在新场景中使用淡入效果，能够让观众感受到一个清晰的界限。
3. 切换镜头切换镜头是指通过改变拍摄角度或者焦距来进行转场。
这种转场镜头常见于需要切换视角或者强调对比的情节中。
例如，从一个特写镜头切换到一个远景镜头，能够给观众带来截然不同的视觉体验。
4. 场景过渡场景过渡是指通过一种显眼的方式将一个场景逐渐转变为另一个场景。
这种转场常用于意识流的电影或者需要强调转变的情节中。
例如，通过将两个场景进行重叠或者混合，或者利用特殊的效果来实现场景过渡。
电影转场镜头的分析方案为了更好地理解电影转场镜头并从中学习，我们可以使用以下步骤来分析一个电影中的转场镜头。
1. 观察转场类型在分析转场镜头之前，我们需要了解该镜头所使用的转场类型。
观察镜头的特点，判断是剪辑转场、淡入淡出、切换镜头还是场景过渡。
2. 追踪故事线索在观察转场类型之后，我们需要追踪故事线索。
观察前后两个场景之间的联系，分析转场是否有帮助传递故事的发展或者增加情感的层次。
3. 分析视觉效果转场镜头不仅仅是故事的转折点，它还能够通过特殊的视觉效果来增加电影的观赏性。
转场镜头的处理技巧
作
2、情节段落或叙事段落的转换： 叙事段落是若干蒙太奇段落构成的。
镜头转换强调差异性、变化性，以突出段落感。
电 视
所谓场面转换，有时是指情节段落的变化，有时是 指时空关系的变化。
编
辑
与
制
作
二、技巧性转场方式（特技连接）
（一）渐隐、渐显（又称淡出、淡入）
电 视 渐显是画面从全黑中逐渐显露，直到十分清晰。渐隐是画 编 面由正常逐渐暗淡直到完全消失。 辑 与 1、表现大幅度的时空变换。 制 用于大段落划分中，表示某一个情节或内容结束，另一 作 情节、内容开始。
辑 体果断、干脆或急切的内心活动相吻合。
与
制 （2）如果前后两次挡镜头用的是同一主体或相同的主体， 作 对主体本身就是一种强调和突出，使主体形象在观众视觉
上留下更深的印象。
（五）利用运动镜头或动势
利用摄像机的运动来完成地点的转换或者利用前后镜头
电
中人物、交通工具等动势的可衔接性及动作的相似性， 作为场景或时空转换的手段。
所谓视觉的连续性就是利用造型因素和转场手法使人在 视觉上感到场面与场面之间、段落与段落之间的过渡自 然、顺畅。
电 视
1、蒙太奇段落转换 蒙太奇段落的转换是镜头组之间的转换。
编
辑
它们之间虽然有内容上的差别，但是仍然统一于
与 制
一个大的意义层次中，所以镜头转换比较强调视觉的 连续性，强调过渡自然流畅。
第三节 转场镜头的处理技巧
所谓转场镜头，特指在段落转换或场面变化时连接前
后的镜头。
电
视 由于转场镜头担负着廓清段落、划分层次、连接场景、 编 转换时空、承上启下的任务，因此，转场镜头很重要。
辑
与 一、段落转换的视觉－心理要求
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电 视 编 辑 与 制 作
3、表现丰富的视觉效果，尤其是一组镜头的连续叠化， 视觉流动感强，便于营造氛围、深化情绪。 4、前后镜头长时间叠化可以强调重叠画面内容之间的 对列关系。 5、叠化速度不同，产生的情绪效果不同。 6、叠化有时也称作“软过渡”，因为当前后镜头组接 不畅、镜头质量不佳时，比如镜头运动速度不均、起 落幅不稳等，都可以借助叠化冲淡缺陷影响，同时避 免了切换镜头的跳跃。
所谓视觉的连续性就是利用造型因素和转场手法使人在 视觉上感到场面与场面之间、段落与段落之间的过渡自 然、顺畅。
电 视 编 辑 与 制 作
1、蒙太奇段落转换：一组镜头的组合能够表达一个相 对完整的意义。 蒙太奇段落的转换是镜头组之间的转换。
它们之间虽然有内容上的差别，但是仍然统 一于一个大的意义层次中，所以镜头转换比较强调视 觉的连续性，强调过渡自然流畅。 2、情节段落或叙事段落的转换：叙事段落是若干蒙太奇 段落构成的。
镜头转换强调差异性、变化性，以突出段落感。
电 视 编 辑 与 制 作
所谓场面转换，有时是指情节段落的变化，有时是指时 空关系的变化。
二、技巧性转场方式（特技连接）
电 视 编 辑 与 制 作
（一）渐隐、渐显（又称淡出、淡入） 渐显是画面从全黑中逐渐显露，直到十分清晰。渐隐是画 面由正常逐渐暗淡直到完全消失。 1、表现大幅度的时空变换，可以有效地省略中间过程， 段落间断效果最为明显。主要用于大段落划分中，表示 某一个情节或内容结束，另一情节、内容开始。 2、渐隐、渐显的速度影响表现效果。 正常的渐隐、渐显的长度各为1秒半或2秒左右。
电 视 编 辑 与 制 作
（六）利用景物镜头（或称空镜） 借助景物镜头作为两个大段落间隔。
电 视 编 辑 与 制 作
一类是以景为主，物为陪衬。比如群山、山村全景、田野、 天空等，用这类镜头转场既可以展示不同的地理环境、景物 风貌，又能表现时间和季节的变化。 另一类是以物为主，景为陪衬。比如，在镜头前飞驰而 过的火车、街道上的汽车以及诸如室内陈设、建筑雕塑 等各种静物。
达到前实后虚、前虚后实的效果，使观众的注意力集中到 焦点突出的形象上，实现内容或场面的转换。
三、无技巧转场方式（直接切换）
（一）利用相似性因素
电 视 编 辑 与 制 作
上下镜头具有相同或相似的主体形象，或者其中物体形 状相近、位置重合，在运动方向、速度、色彩等方面具 有一致性等，以此来达到视觉连续、转场顺畅的目的。
前一个镜头在教室里将磁带塞进录像机，画面内有一 台电视机；下一个镜头从电视机的影像拉开，已在家 里；上一个镜头是在果园里果农采摘苹果，下一个镜 头是挑选苹果的特写，但是，内容已变成了农贸市场 见闻。
（二）利用承接因素
电 视 编 辑 与 制 作
利用上下镜头之间的造型和内容上的某种呼应、动作连续 或者情节连贯的关系，使段落过渡顺理成章。
特写具有强调画面细节的特点，暂时集中人的注意力，因 此，特写转场可以在一定程度上弱化时空或段落转换的视 觉跳动。
（七）利用声音
用音乐、音响、解说词、对白等和画面的配合实现转场。
（八）利用特写
电 视 编 （九）利用主观镜头 辑 与 主观镜头是指借人物视觉方向所拍的镜头。用主观镜头转 制 场就是按前后镜头间的逻辑关系来处理场面转换问题，它 作 可用于大时空转换。
比如，前一镜头是人物抬头凝望，下一段落可能就是所 看到的场景，甚至是完全不同的事物、人物，诸如一组 建筑，或者远在千里之外的父母。
电 视 编 辑 与 制 作
前一段落大景别结束，下一段落小景别开场，叙述节奏加 快，场面转换有力；反之，前一段落小景别结束，后一段 落大景别开始，段落分隔效果明显，叙述节奏相对从容。 （四）挡黑镜头转场 这是把相同体转场和淡入淡出结合起来的一种转场方法。 挡黑镜头：在前一场合，主体挪近以致挡黑摄像机镜 头，在后一个场合，主体又从摄像机镜头前走开。 前后两个镜头中的主体可以是相同的，也可以是不同的。 但必须是用来转换时间、地点。
这种转场的好处是：
电 视 编 辑 与 制 作
（1）主体挡黑在视觉上给人以较强的冲击，因此同样可以 造成视觉上的悬念；同时由于可以省略“过场戏”使画面 节奏紧促。 因为主体挡黑镜头，必须要最大限度地逼近镜头，实 际上赋予主体动作以一种强调夸张的作用。因此可以与主 体果断、干脆或急切的内心活动相吻合。
3、渐隐、渐显可以分别与切换一起使用。 （二）叠化
电 视 编 辑 与 制 作
体现为上镜头消失之前，下镜头已逐渐显露，两个画面 有若干秒重叠的部分。 1、可以表现明显的空间转换和时间过渡。强调前后段 落或镜头内容的关联性和自然过渡。
既简化了时空转换过程，又避免了切换的跳跃感。
2、在表示时间流逝感方面作用突出，这不仅体现在段落 转场中，也体现在镜头连接后的情绪效果上。
（五）翻转、翻页
翻转是画面以平面中线为轴转动，前一段落为正面画面消 失，而背面画面转至正面，开始另一个段落。
翻页是前一个画面像翻书一样翻过，后一画面随之显露， 时空连接紧密。
电 （六）多画屏分割 视 编 在屏幕上同时出现多幅同一影像或是多幅的不同影像，构成多画屏， 产生多空间并列、对比的艺术效果。 辑 与 制（七）虚实互换（又称变焦点） 作 利用变焦点使画面内一前一后的形象在景深内互为陪衬，
电 视 编 辑 与 制 作
比如，第一组是画家作画，最后近景是画家眯眼在看，下 一镜头是另一幅画，拉开已是在展厅了。画家的“看”与 后面的画似乎是一个动作的连续，但是实际上已是另一内 容。 （三）利用反差因素
利用前后镜头在景别、动静变化等方面的巨大反差和对比， 来形成明显的段落间隔 。 常见方式是两极景别的运用，由于前后镜头在景别上的 悬殊对比，能制造明显的间隔效果，段落感强，它属于 镜头跳切的一种，有助于加强节奏。
（2）如果前后两次挡镜头用的是同一主体或相同的主体， 对主体本身就是一种强调和突出，使主体形象在观众视觉 上留下更深的印象。
（五）利用运动镜头或动势 利用摄像机的运动来完成地点的转换或者利用前后镜头 中人物、交通工具等动势的可衔接性及动作的相似性， 作为场景或时空转换的手段。 摄像机运动本身就可以显示一种空间的调度关系， 如摇 镜头、跟镜头、移动镜头等。 在利用运动转场的技巧中，出画、入画也是转换时空的 重要手段。 比如，从办公室到大街，从甲处到乙地，经常可见让人 物从前一镜头走出画面，再从另一环境的镜头中走入画 面。
寻找承接因素是逐步递进式剪辑的常用方式，也是电视 编辑应该熟练掌握的基本技巧。 比如，上一段落主人公准备去车站接人，他说“我去车站 了”，镜头立即承接这一意思切换到车站外景，开始了下 一段落，这是利用情节关联直接转换场景。
利用人们自动承接的心理定势，采用偷梁换柱的手段， 往往可以造成联系上的错觉，使转场流畅而有趣。
（三）定格（或称静帧）
电 视 编 辑 与 制 作
前一段的结尾画面作静态处理，产生瞬间的视觉停顿， 接着出现下一段落的画面，比较适合不同主题段落的转 换，而且一般来说，定格具有强调作用。 （四）划像 前一画面从一个方向退出画面，第二个画面随之出现， 开始另一个段落。 划像可以造成时空的快速转变，可以在较短的时间内展 现多种内容，所以常用于同一时间不同空间事件的分隔 呼应，节奏紧凑、明快。