有史以来最牛的25位钢琴家
世界钢琴大师名单介绍
世界钢琴大师名单介绍下边是20世纪钢琴大师:手执浪漫权杖的音乐家－柯尔托尊旧识与创新知的大师－施纳贝尔键盘狮王－巴克豪斯给音乐注入伟大生命的艺术大师－鲁宾斯坦“莫扎特”再世－哈斯基尔德国味的“印象大师”－吉塞金跨世纪的钢琴巨匠－肯普夫法兰西钢琴乐派的杰出代表－卡扎德絮为钢琴而生的“全才艺术大师”－阿劳享誉琴坛的父子双雄－大小塞尔金一代浪漫派钢琴泰斗－霍罗维茨英吉利乐坛的“国宝级”长老－柯曾“最后一位浪漫派演奏大师”－切而卡斯基不可貌相的“李斯特传人”－布莱特“从不言及成功”的钢琴大师－李赫特键盘上的“小巨人”－吉列尔斯永不陨落的天才之星－利帕蒂惟艺独尊的钢琴怪杰－米凯朗琪利聚首浪漫、借谱还情的专家－齐夫劳气质儒雅的键盘“游吟诗人”－安达琴韵独特的西班牙女大师－拉罗查不甘平庸另类大师－弗朗索瓦学养深厚的“勃拉姆斯权威”－卡钦霍罗维茨惟一的嫡传高徒－贾尼斯于端丽中提炼神韵的艺坛名家－海布勒驾驭琴键的超技骑手－威森伯格键盘“技中人”－贝尔曼留名乐史的“怪杰”－古尔达学者型的“古典音乐大师”－布伦德尔辉煌与古怪并存的键盘奇才－古尔德从“英雄”到“隐士”的乐界传奇－范·克莱本键盘运动的“马拉松健将”－阿什肯纳奇胸怀异志的两栖乐人－埃森巴赫恪守“英伦情结”的钢琴大师－柯瓦塞维奇卓尔不群的键盘女杰－阿格丽奇“多一个手指”的键盘技巧家－波利尼键盘艺术的骄子－乌戈尔斯基高段位的“轻量级”女大师－皮尔斯梦幻诗情的“金手指”－鲁普幸运而早熟的“音乐使者”－瓦茨一枝奇秀的“钢琴诗人”－佩拉希亚来自樱花之国的“世界公民”－内田光子唱片里诞生的“和平艺术家”－卡查理斯巧然天成的琴坛姐妹花卡蒂娅和－玛莉艾丽不事张扬的“音乐仆人”－科希什融本色与演技于一体的－希夫琴界翘楚艺坛宿将－齐默尔曼双重身份的当代音乐名流－普列特涅夫因“折戟沉沙”而一举成名的－波格雷里奇禀赋天成的键盘王子－基辛。
钢琴家排名及推荐曲目
钢琴家排名及推荐曲目钢琴是一种古老的乐器，有着丰富的历史背景和鲜明的风格特点。
对于喜爱钢琴音乐的听众和学生来说，了解一些著名钢琴家的排名和推荐的曲目，将会对其学习和欣赏音乐有很大帮助。
在这篇文章中，我们将对一些著名的钢琴家进行排名，同时推荐些经典的曲目供读者们欣赏和学习。
钢琴家排名以下是目前世界上排名前10的钢琴家：1.弗拉基米尔·阿什肯纳齐2.阿尔弗雷德·布伦德尔3.阿尔弗雷德·科尔托4.阿尔弗雷德·科尔托5.帕维尔·鲁斯特西亚6.玛莎·阿尔吉里希7.安德拉斯·舒夫8.伊格纳奇奥·帕德雷维斯基9.伊姆玛努埃尔·哈欧兹10.阿尔弗雷德·科尔托虽然这份排名只是一种参考，但它能够帮助我们了解当前钢琴领域的一些大师和他们在音乐世界上的影响力。
推荐曲目① 肖邦-军队进行曲这是一首广为流传的、旋律悠扬的钢琴独奏曲，由肖邦在他的20岁时创作。
军歌进行曲是波兰的一首传统民歌，而这首曲子是肖邦把这首民歌的旋律和交响曲元素创造出来的。
这首曲子非常具有挑战性，因为它需要演奏者技巧与速度的完美配合，给聆听者带来一种强烈的鼓舞和震撼。
② 肖邦-夜曲夜曲是肖邦最著名的作品之一，也是流行程度最高的曲子之一。
它是肖邦30多首钢琴曲中唯一获得现场演出中断的曲子，特别适合练习左手技巧和训练音乐止语。
③ 舒曼-幻想小提琴曲幻想小提琴曲是舒曼的代表作之一，也是他在他有限的一生中创作最成功的作品之一。
这首曲子充满了浪漫情怀，他通过神秘的旋律，呈现出深刻的思想与情感。
这首曲子也是钢琴独奏者非常喜欢的演奏曲目之一。
④ 李斯特-情人节作为浪漫主义代表钢琴家之一的李斯特，这首情人节是他创作的著名代表作之一。
这首曲子运用了大量的钢琴技巧，特别是乐曲结尾的大段“快乐”的音符，增加了整个作品的活泼愉悦。
⑤ 巴赫-平均律平均律是音乐史上不可替代的经典曲目之一，也是巴赫的代表性作品之一。
著名钢琴演奏家排名
.著名钢琴演奏家排名(2014-06-08 09:25:17)转载▼西方音乐分类：标签：情感01.安达Geza Anda 1921———1976瑞士籍匈牙利钢琴家，就学于布达佩斯音乐学院，多南伊的学生，1939年与布达佩斯爱乐乐团合作演奏布拉姆斯《第二钢琴协奏曲》而成名，1943年迁居瑞士，1955年入瑞士籍。
安达的演奏充满激情，追求对比的效果，安达的特长是阐述匈牙利及周边东欧国家作曲家的作品，晚期专门演奏巴托克作品，是演绎巴托克作品的专家之一，但效果不如巴托克的学生桑多，也不如年轻一辈的匈牙利钢琴家科奇什和兰基。
02.阿格里奇Martha Argerich 1941———阿根廷女钢琴家，5岁首次登台，1946年师从斯卡拉穆扎(Scaramuzza)接受严格训练， 1955—1957年在维也纳师从古尔达，后又在日内瓦拜李帕蒂夫人和马加洛夫为师。
1957年获布梭尼国际钢琴比赛奖、日内瓦国际钢琴比赛一等奖。
1960年从米凯兰杰利继续深造，1965年在华沙第七届国际肖邦钢琴比赛中获一等奖，波兰唱片公司在现场录制了她演奏的肖邦《第一钢琴协奏曲》的唱片，一下子使她名扬四海。
阿格里奇曾两次退出舞台，但每次重返舞台就显示出一种对自己的超越。
阿格里奇的演奏充分展示出她的吉卜赛奔放、热情的性格，她以女性少有的有力触健以及对速度的敏感把握，在表达中显示出极亮丽的音质。
阿格里奇善于表达情感充沛、能充分体现色彩感的作品，诸如肖邦、柴科夫斯基这类作曲家的丰富情感表达，在她的演绎下都能呈现出极夺目的光彩。
她善于在乐队衬托下，被乐队刺激出激情，所以其协奏曲一般都好于独奏曲与室内乐。
当然，也有例外，她演绎的肖邦《船歌》和舒曼的《童年情景》，可以说是最有味道的解读。
03.阿劳Claudio Anrau 1903-----1991智利钢琴家，作为钢琴神童，5岁就登台, 1910年由智利政府资助到柏林斯特恩音乐学院留学，成为克劳泽的学生。
世界著名钢琴作曲家
世界著名钢琴作曲家莫扎特(1756~1791) 奥地利作曲家。
出身于宫廷乐师家庭，从小就显露出很高的音乐才能，被誉为“神童”。
他的创作领域非常广阔，包容了当时各种体裁形式。
有歌剧，交响曲，协奏曲，奏鸣曲，弦乐四重奏等。
小夜曲是莫扎特最喜爱的形式之一。
在其13首小夜曲里，以《G大调弦乐小夜曲》最受欢迎。
肖邦(1810~1849) 波兰钢琴家，作曲家。
他的后半生正值波兰亡国，因而在国外度过余生。
在此期间，他创作了许多具有强烈的爱国主义情感的钢琴作品，以抒发自己的思乡情和亡国恨。
他的作品具有很强的艺术感染力，富有波兰民族音乐的特色。
柏辽兹(1803~1869) 法国作曲家。
他对作曲技术理论——乐队配器有独到的研究，著有《配器法》一书，至今仍为专业配器创作指南。
其代表作品有:《幻想交响曲》，《罗马狂欢节序曲》，《浮士德的惩罚》等。
海顿(1732~1809) 奥地利作曲家。
他把交响乐固定为四个乐章形式，并在乐队形式上形成一套完整的交响乐队编制，为近现代交响乐的发展奠定了基础。
海顿的音乐充满了乐观，开朗的气质，其中较为人们熟悉的有《惊愕交响曲》，《告别交响曲》等。
) 德国作曲家，古典主义前叶巴罗克时期音乐家。
创作了巴赫(1685~1750 大量的管风琴曲，钢琴曲，管弦乐曲等音乐作品。
其作品体裁广泛多样，对欧洲各国的音乐，尤其是复调音乐有深远影响。
他的代表作品有:《d小调托卡塔与赋格》，《平均律钢琴曲集》，《布兰登堡协奏曲》等。
舒曼(1810~1856) 德国作曲家。
14岁已擅长演奏钢琴，18岁入莱比锡大学攻读法律，20岁后转为学习钢琴，作曲。
曾在莱比锡音乐学院任教，并创办主编《新音乐杂志》，著有《论音乐与音乐家》。
创作有钢琴曲，声乐曲，交响曲和协奏曲等，作品富有浪漫主义激情。
代表作品有:钢琴曲《童年情景》，《a小调钢琴协奏曲》，《第四交响曲》，歌曲集《诗人之恋》等。
贝多芬(1770~1827) 德国作曲家。
世界最著名的钢琴家
世界最著名的钢琴家钢琴是一种古老的乐器，它能够通过琴键的运动产生音乐。
自从18世纪初出现以来，钢琴已经成为世界上最受欢迎的乐器之一。
在钢琴的发展历程中，有许多优秀的钢琴家出现，而其中一些人因其卓越的才华和演奏技巧而成为世界上最著名的钢琴家之一。
在本文中，我们将介绍一些世界最著名的钢琴家及他们的杰出贡献。
弗朗茨·李斯特（Franz Liszt）是19世纪最重要的钢琴家之一。
他不仅是一位出色的钢琴演奏家，还是一位杰出的作曲家和音乐教育家。
李斯特的演奏风格极富激情和技巧，他以无与伦比的指法和令人惊叹的演奏速度而闻名于世。
他的表演风格带有个人特色，强调音乐的表达力和情感。
李斯特不仅在舞台上炫耀他的技巧，也在作曲方面有巨大的贡献。
他的作品多样且富有创新性，对后来的钢琴音乐产生了深远的影响。
弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz）是20世纪最杰出的钢琴家之一。
他的音乐才华和视野广阔使他成为世界公认的钢琴演奏家。
霍洛维茨的演奏风格独特而充满激情，在舞台上他似乎能够将观众带入音乐的世界。
他的演奏充满了技巧和速度，同时也充满了深情和柔和的音色。
霍洛维茨对于巴赫和肖邦的作品有着特别的钟爱，他以自己的演绎将这些作品带入了新的高度。
玛丽亚·乌尔斯布鲁克（Maria Ullrich）是一位备受赞誉的德国钢琴家。
她以她细腻而独特的演奏风格闻名于世。
乌尔斯布鲁克的音乐才华早在年轻时就显露出来，并在全球各地的音乐比赛和音乐节上展示出色的表现。
她的演奏风格充满了柔和的音色和精湛的技巧，将她独特的音乐理解力和情感表达能力展现得淋漓尽致。
乌尔斯布鲁克的演奏将人们引向一个完全不同的音乐体验，使人们体会到音乐的无限魅力。
世界上还有许多其他著名的钢琴家，如弗雷德里克·肖邦、弗朗茨·斯库贝尔特、克里斯蒂安·齐默尔曼等。
每一位钢琴家都有自己独特的风格和表达方式，他们通过自己的演奏将音乐带给世界。
世界十大钢琴大师
世界十大钢琴大师世界钢琴界素以其卓越的才华和令人惊叹的技巧而闻名于世。
在这个领域中，有一些钢琴家的名字成为了永恒的图腾，他们的音乐演奏给人们带来了无尽的快乐和震撼。
本文将介绍世界十大钢琴大师，触碰他们的音乐才能和奇迹，带你进入钢琴的奇幻世界。
1. 弗朗茨·里斯特（Franz Liszt）弗朗茨·里斯特，19世纪的匈牙利钢琴家，被誉为史上最伟大的钢琴家之一。
他的艺术表演以技巧高超、擅长演绎浪漫主义作品而闻名。
他在演奏时展现了令人骄傲的技巧和深度的情感传达，他的演奏风格对后来的钢琴家产生了深远影响。
2. 弗拉基米尔·阿什肯纳齐（Vladimir Ashkenazy）弗拉基米尔·阿什肯纳齐是俄罗斯的一位杰出钢琴家和指挥家。
他以其对巴赫、贝多芬和拉赫玛尼诺夫等作曲家作品的演绎而著名。
他的演奏风格以技巧精湛、音乐表达力强和情感丰富而闻名于世。
3. 弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz）弗拉基米尔·霍洛维茨是20世纪最具影响力的钢琴家之一。
他以其非凡的技巧和富有个性的演奏风格而闻名。
他在演奏中展现了令人叹为观止的速度、力度和音色控制能力，被赞誉为钢琴技术的奇迹。
4. 阿尔弗雷德·布伦德尔（Alfred Brendel）阿尔弗雷德·布伦德尔是奥地利的一位钢琴家和诗人。
他以其对贝多芬和舒曼等作曲家作品的深入研究而著名。
他的演奏风格以技巧精湛和对音乐细节的敏感而闻名。
5. 玛莎·阿尔格里希（Martha Argerich）玛莎·阿尔格里希是阿根廷的一位享誉世界的钢琴家。
她以其激情四溢的演奏风格和卓越的技巧而广受赞誉。
她在演奏时展现了惊人的速度和力度，使听众感受到音乐的力量和美感。
6. 尤金·库普列斯（Evgeny Kissin）尤金·库普列斯是俄罗斯的一位钢琴家，以其异常成熟的演奏技巧和音乐表达能力而著称。
著名钢琴家的生平与贡献
著名钢琴家的生平与贡献钢琴作为音乐世界中最重要的乐器之一，吸引了众多音乐家的热爱和追求。
其中，有一些钢琴家通过其卓越的技艺和对音乐的深刻理解，成为了国际知名的钢琴家。
他们的生平和贡献不仅给音乐界带来了重要的影响，也成为了后人学习和追随的榜样。
在这篇文章中，我们将重点介绍几位著名钢琴家的生平和他们对音乐界的贡献。
他们的名字是弗雷德里克·肖邦、弗朗茨·李斯特和谢尔盖·拉赫玛尼诺夫。
首先，让我们来了解一下弗雷德里克·肖邦。
他是19世纪最杰出的钢琴作曲家之一，同时也是一位杰出的钢琴家。
肖邦的生平虽然短暂，但却留下了大量精美的音乐作品。
他以其独特的钢琴演奏风格和创新的钢琴作曲技巧而闻名于世。
肖邦的作品以其深情的旋律、绚丽的音色和技巧性的要求而受到普遍赞誉。
他的作品既有浪漫主义的感受，又融合了波兰民间音乐的元素。
肖邦的作品对后来的钢琴音乐产生了深远的影响，影响并激励了许多音乐家。
接下来，我们将介绍弗朗茨·李斯特。
李斯特是19世纪浪漫主义音乐的重要代表，也是一位杰出的钢琴家和作曲家。
他的钢琴演奏技巧和演奏风格被誉为前所未有的。
李斯特的演奏追求高度的技术完美与感情的丰富表达，他通过其卓越的技艺将钢琴演奏推向了一个前所未有的高度。
李斯特以其对音乐的深刻理解和对钢琴表现力的追求而赢得了人们的赞誉。
他的作品不仅包括了以钢琴为主题的独奏曲，还有室内乐、歌剧和交响曲等。
李斯特对音乐风格的探索和对音乐语言的创新对后来的音乐家产生了深远的影响。
最后，让我们来介绍谢尔盖·拉赫玛尼诺夫。
拉赫玛尼诺夫是20世纪最伟大的钢琴家和作曲家之一。
他的钢琴演奏被誉为非凡的技巧和充满激情的表演。
拉赫玛尼诺夫以其辉煌华丽、富于表现力的作曲风格而闻名。
他的作品包含了许多著名的钢琴协奏曲和独奏曲，如《第三钢琴协奏曲》和《前奏曲集》。
拉赫玛尼诺夫的作品展现了他丰富的个人情感和对音乐的深沉思考。
涨姿势，最著名的50位钢琴家
涨姿势，最著名的50位钢琴家不朽作曲家（第一挡）1.巴赫 1685～1750 巴洛克德国西方艺术的巨人2.莫扎特 1765～1791 古典德国最杰出的天赋音乐奇才3.贝多芬 1770～1827 古典德国强烈而激情的不朽咆哮者半人半神的作曲家（第二档）4.瓦格纳 1813～1883 浪漫德国最伟大的戏剧作曲家5.海顿 1732～1809 古典德国近乎不朽的交响曲和弦乐四重奏之父6.勃拉姆斯 1833～1897 浪漫德国最纯正的浪漫主义交响曲和最顶尖的德国艺术歌曲作曲家7.舒伯特 1797～1828 古典/浪漫德国古典、浪漫主义的钢琴和旋律的抒情天才，德国歌曲之王8.舒曼 1810～1856 浪漫德国浪漫主义的化身，歌曲、钢琴曲和交响乐的大师9.亨德尔 1685～1759 巴洛克德国巴洛克旋律专家，清唱剧天才10.柴科夫斯基 1840～1893 浪漫俄罗斯俄罗斯卓越作曲，旋律大师天才作曲家（第三档）11.门德尔松 1809～1847 浪漫德国浪漫主义神童，优美、典雅的钢琴曲和交响曲作家12.德沃夏克 1841～1904 浪漫捷克在3位列入排行榜中居首位的捷克人，旋律家13.李斯特 1811～1886 浪漫匈牙利最优秀的钢琴家，交响诗的发明人14.肖邦 1810～1849 浪漫波兰钢琴之王、钢琴诗人15.斯特拉文斯基 1882～1971 20世纪俄罗斯20世纪最优秀的作曲家，先锋派领头人16.威尔第 1813～1901 浪漫意大利最受爱戴的歌剧作曲家17.马勒 1860～1911 浪漫德国9首交响曲和歌曲作者18.普罗科菲耶夫 1891～1953 20世纪俄罗斯20世纪不协和音的俄罗斯人19.肖斯塔科维奇 1906～1975 21世纪俄罗斯苏维埃头号作曲家20.理查.斯特劳斯 1864～1949 浪漫德国“新音乐”的先驱，9首著名交响诗的作者超群作曲家（第四档）21.柏辽兹 1803～1869 浪漫法国急进的浪漫主义者，交响曲问题专家22.德彪西 1862～1918 20世纪法国第一位印象派作曲家，歌曲、钢琴和管弦乐作品23.普契尼 1858～1924 浪漫意大利威尔第以后的意大利歌剧大师24.帕莱斯特里纳 1525～1594 文艺复兴意大利文艺复兴时期天主教教堂音乐大师25.布鲁克纳 1824～1896 浪漫德国维也纳7位交响曲作曲家中的第6位26.泰勒曼 1681～1767 巴洛克德国巴洛克时期有3000部作品的大师27.圣.桑 1835～1921 浪漫法国法国极具魅力的歌剧和交响诗作者28.西贝柳斯 1865～1957 20世纪芬兰最早的芬兰作曲家，不仅是民族主义者29.拉威尔 1875～1937 20世纪法国优雅而严谨的法国人，通常与印象派德彪西合作30.罗西尼 1792～1868 浪漫意大利威尔第前与多尼采第同为意大利歌剧大师31.格里格 1843～1907 浪漫挪威挪威头号作曲家、民族主义者32.格鲁克 1714～1787 后巴洛克德国后巴洛克、古典主义歌剧改革家33.亨德密特 1895～1963 20世纪德国20世纪5位“新音乐”不协和音作曲家之一34.蒙特威尔第 1567～1643 巴洛克意大利巴洛克时期和声学的“现代主义者”、第一位歌剧作曲家35.巴托克 1881～1945 20世纪匈牙利匈牙利20世纪不协和音作曲家36.弗郎克 1822～1890 浪漫法国和蔼、心灵美，歌曲、清唱剧、交响曲等的作者37.维瓦尔第 1678～1741 巴洛克意大利巴洛克时期小提琴多产作曲家38.比才 1838～1875 浪漫法国《卡门》等少数几部作品的作者39.穆索尔斯基 1839～1881 浪漫俄罗斯最彻底的民族主义和最无畏的俄罗斯民族主义者40.拉摩 1683～1764 巴洛克法国法国早期头号拨弦古钢琴天才、理论家和歌剧专家41.福莱 1845～1924 浪漫法国怡人的法国歌曲和室内乐作者42.里姆斯基－可萨科夫 1844～1908 浪漫俄罗斯俄罗斯民族主义者中最有艺术素养的人43.多尼采第 1797～1848 浪漫意大利威尔第之前意大利歌剧界中仅次于罗西尼的人44.沃恩.威廉斯 1872～1958 20世纪英国20世纪英国民族主义者45.斯美塔纳 1824～1884 浪漫捷克捷克民族主义音乐的奠基人46.约翰.施特劳斯 1825～1899 浪漫德国圆舞曲之王47.韦伯 1786～1826 前浪漫时期德国第一位真正的浪漫主义者，联接格鲁克和瓦格纳的德国歌剧作曲家48.亚那切克 1854～1928 20世纪捷克20世纪捷克人，3位入捷克人中最有现代色彩者49.库普兰 1668～1733 巴洛克法国法国巴洛克时期拨弦古钢琴大师50.鲍罗丁 1833～1887 浪漫俄罗斯音调优美的俄罗斯民族主义者。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
有史以来最牛的25位钢琴家不久前，2017年留声机古典音乐大奖把年度纪念奖颁给了Classc FM网站，以褒扬这家网站在推广古典音乐方面做出的突出贡献。
据报道称，该网站注册用户已经达到了580万人。
Classic FM自1992年9月7日上线以来，至今已经25周岁了。
最近网站也不失时宜地推出了一系列以“25”为噱头的文章，其中《有史以来最伟大的25位钢琴家》挺有意思，我们编译出来，以飨读者。
原文以钢琴家的姓氏排列，我们则特意改为依照出生年月为先后顺序，这样似乎脉落更清晰一些。
下面是这篇文章的大意：谁是曾经最伟大的钢琴家？那是我们给Classic FM 小编们提出的问题，在经过激烈的争论后，以下是他们列出的入围名单。
如果我们在下面的列表中遗漏了你的最爱，请告诉我们。
莫扎特Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)当然莫扎特不是一个仍然在世且我们有幸还能听到他演奏的钢琴家，但是对所有听他音乐的人来说，我们可以从他所写的钢琴音乐中判断——他完全能够和进入这个名单的任何一位竞争者一决高下。
只要听一下他的《第21号钢琴协奏曲》就可以肯定他是这些人之中最著名的作曲家。
贝多芬Ludwig van Beethoven (1770-1827)贝多芬的演奏与通常的钢琴弹奏方式有很大的不同，“似乎他为自己找到了一条全新的道路”，这是与贝多芬同时代的人Carl Ludwig Junker 的评价。
我们当然找不到任何贝多芬演奏的录音，但是我们有他为那些听他演奏的人创作的具有艺术感染力且独出心裁的音乐。
肖邦Frédéric Chopin (1810-1849)他是波兰最著名的作曲家也是那个时代最伟大的钢琴大师之一，他的大部分作品是钢琴独奏，尽管没有他的录音（最早的录音资料出现在1860年）。
一个同时代的人说：“人们可以说肖邦创建了一个钢琴学校和作曲学校，事实上，没有什么能与在钢琴上演奏肖邦那些轻盈且美妙的前奏曲相比。
此外，没有什么比他的作品更充满独创性，与众不同和优雅的了。
“李斯特Franz Liszt (1811-1886)能和肖邦竞争十九世纪最伟大的钢琴大师头衔的只有李斯特一人。
他是来自匈牙利的作曲家，音乐教育家和钢琴家。
他最著名的作品是他极其不平凡的《巡礼之年》（Années de pèlerinage）、《B小调钢琴奏鸣曲》和他的《魔菲斯托圆舞曲》（Mephisto Waltz）。
作为一个传奇的表演者甚至可以用一个词来形容他：李斯特狂人。
克拉拉·舒曼Clara Schumann (1819-1896)克拉拉是为数不多在十九世纪音乐中最具竞争力的女性钢琴家之一，她在那个时候曾是一位超级明星。
她的天赋远远超过她的作曲家丈夫罗伯特·舒曼。
她也为自己写音乐，你可以从上面的音频中听到一个例子。
一位评论家说：她可以被看作是一位划时代的艺术家。
在她有创造性的双手上可以使普通的段落，最平常的主题赋予重要的意义和色彩。
这是那些只有具有完美艺术才能的人才能够做到的。
拉赫玛尼诺夫Sergei Rachmaninov (1873-1943)拉赫玛尼诺夫最著名的是他的一双大手，当他张开手掌时，可以轻松地在钢琴的琴键上延伸到第13个音符（比一个八度还要多五个音符），我们只要随意翻看一下他创作的《练习曲》就能找到很有说服力的例子来证明这个事实。
令人高兴的是，这位杰出的钢琴家的录音被保留了下来。
亚瑟·鲁宾斯坦说：“他有发自内心的黄金般的生活情调。
”鲁宾斯坦Arthur Rubinstein (1887-1982) 这位波兰裔美国钢琴家一直被认为是有史以来最好的肖邦作品的诠释者。
在他2岁时就被发现拥有完美的辨识绝对音高的能力，并且在他13岁的时候初次登台就和柏林爱乐乐团合作。
他的老师是一位叫Karl Heinrich Barth 的钢琴家，Barth 曾经是李斯特的学生，这意味着鲁宾斯坦是钢琴演奏风格传承的一部分。
海斯Myra Hess (1890-1965)米拉·海斯夫人（Dame, 或译为女爵士）最著名的不是她在12岁的时候赢得了皇家音乐学院的奖学金，也不是她在17岁时与传奇指挥家比彻姆（SirThomas Beecham）的合作演出，而是她在二战期间为国家美术馆演出的一系列音乐会。
在战争期间，为了避免在空袭中出现大规模伤亡，伦敦的音乐场馆被关闭。
海斯有了利用画廊举办午餐音乐会的想法，这一系列的演出持续了6年半，海斯本人也承担了其中的150场演出。
霍洛维茨Vladimir Horowitz (1903-1989)对于霍洛维茨来说成为有史以来最伟大的钢琴家是一件理所当然的事情。
1920年，他在Kharkiv （现属乌克兰境内）的独奏会上首次登台。
1925年，他的名声大噪并且传遍西方世界，他说他希望在柏林跟亚瑟·许纳贝尔（Artur Schnabel）学习，但他最终偷偷将美元和英镑塞进了鞋里，决意离去。
1928年，他在美国卡内基音乐厅首次登台亮相，后来他变成了美国公民。
他以演奏肖邦，拉赫玛尼诺夫和舒曼等作曲家的浪漫主义作品最为人称道。
阿劳Claudio Arrau (1903-1991)据说这位伟大的智利钢琴家在他认字之前就可以读懂乐谱。
在他去世前不久，他演奏了Liszt的作品超级技巧练习曲。
也许最著名的是他对贝多芬音乐的诠释。
传奇指挥家柯林·戴维斯（Colin Davis）说：“他的声音是惊人的，而且完全是他自己的，他对李斯特有着非凡的热爱。
他以一种世界上任何人都无法使用的方式来给音乐赋予崇高的意义。
”李赫特Sviatoslav Richter (1915-1997)作为20世纪最伟大的钢琴家之一，李赫特是为数不多的几个在二十世纪中叶出现的俄罗斯籍钢琴家。
但是他不太喜欢录音的工作，所以他最好的专辑是他的现场表演录音，包括1986年在荷兰，1960年在纽约及1963年在莱比锡。
布伦德尔Alfred Brendel (1931-)“如果我是传统的，那这种传统就是让作品告诉表演者应该做什么，而不是表演者告诉它应该像什么样子的传统”。
这是出自布伦德尔先生本人的话。
他可以驾轻就熟于任何时期的音乐风格，尤其是他对海顿、莫扎特、贝多芬、舒柏特、勃拉姆斯和李斯特的音乐的诠释受人尊敬。
古尔德Glenn Gould (1932-1982)如果说曾经有一位钢琴家使古典音乐的乐迷们出现了分化，那就是格伦·古尔德。
这位加拿大钢琴家尤以其演奏J. S. 巴赫的《哥德堡变奏曲》（The goldberg Variations）而闻名，但他也因为在他演奏时哼唱而著名。
他所有的音乐会都会自己带一张小椅子坐在上面演奏，他对录音和表演的要求也很严格。
奥格顿John Ogdon (1937-1989)奥格顿是上个世纪五十年代和Harrison Birtwistle，Peter Maxwell Davies，Alexander Goehr 一起在曼彻斯特的皇家北方音乐学院（Royal Northern College of Music in Manchester）学习的新一代音乐家之一。
他几乎可以演奏任何他曾见过的谱子并且对音乐有着惊人的记忆力。
1962年，他和阿什肯纳齐（VladimirAshkenazy）一起赢得了柴可夫斯基国际比赛大奖，并且录制了大量拉赫玛尼诺夫的音乐。
阿什肯纳齐Vladimir Ashkenazy (1937-)阿什肯纳齐是古典音乐界的重量级人物之一。
他出生在俄罗斯，拥有冰岛和瑞士双重国籍，目前仍在世界各地演出并担任钢琴和指挥。
1962年，他赢得了柴可夫斯基国际比赛冠军（和约翰·奥格顿一起），第二年他离开了苏联，住在伦敦。
他的大量录音目录包括全部的拉赫玛尼诺夫和肖邦的钢琴作品，全部的贝多芬奏鸣曲，莫扎特的钢琴协奏曲，也有斯克里亚宾，普罗科菲耶夫和勃拉姆斯的作品。
他曾与二十世纪全部最顶尖的古典音乐大腕儿合作过，包括指挥家乔治·索尔蒂（Georg Solti）、祖宾·梅塔（Zubin Mehta）和海丁克（Bernard Haitink）等。
阿格里奇Martha Argerich (1941-)在1964年，当24岁的她赢得了肖邦国际钢琴比赛的时候，世界才意识到阿根廷钢琴家阿格里齐的非凡才华。
她可以说是当今在世的最伟大的钢琴家，她的音乐会票常常在几分钟之内就销售一空。
巴伦波依姆Daniel Barenboim (1942-)2012年，以色列籍阿根廷指挥家及钢琴家巴伦波依姆和潘基文（Ban Ki-Moon）、埃塞俄比亚田径明将格布雷希拉希耶（Haile Gebrselassie）等人共同将奥林匹克旗帜带入到伦敦体育场。
巴伦波依姆享有的国际声誉归功于他与当代著名思想家爱德华·赛义德（Edward Said）共同建立并由中东各地音乐家组成的“东西方融合管弦乐团”（West-Eastern Divan Orchestra）的合作。
但他也录制了一些非常棒的唱片，并在历史书中占有一席之地。
波利尼Maurizio Pollini (1942-)当波利尼赢得1960年肖邦国际钢琴比赛时，鲁宾斯坦（Arthur Rubinstein）明确地说：“那个男孩比我们任何一个人都弹得好。
“从那以后，波利尼通过与指挥家阿巴多（Claudio Abbado）及维也纳爱乐乐团的合作，稳步地建立起了他是当今最伟大的钢琴家之一的声誉。
2010 -11年间，伦敦的Southbank Center 策划了“波利尼计划”，它是一系列五场音乐会从巴赫到二十世纪的作曲家Stockhausen。
皮尔斯Maria Joao Pires (1944-)这是一位来自葡萄牙的钢琴家，因她对肖邦，舒伯特和莫扎特的诠释而受到钦佩。
泰晤士报的一位评论家说：“她能使没听过舒伯特的人听出他的天赋。
”她有着惊人的记忆力——还记得那一次她为一场音乐会准备了错误的协奏曲，但她演奏的却是正确的那个。
佩拉希亚Murray Perahia (1947-)佩拉希亚从4岁开始就学习钢琴，但是却并不喜欢，据他说，直到15岁才开始对音乐产生浓厚的兴趣。
1972年，他成为第一个赢得Leeds钢琴比赛的美国北方人，第二年，他在Aldeburgh音乐节上与Benjamin Birtten，Peter Pears合作。
1992年一种骨异常导致他的手肿胀并且迫使他停止表演休息了一段时间。
在这段时间里，他在J. S. 巴赫的音乐中找到了慰藉。
他录制的巴赫音乐被认为是有史以来最好的。
内田光子Mitsuko Uchida (1948-)日裔英国钢琴家内田光子最近成为了一名女爵士（Dame）——这显示了她在音乐界的重要地位。