阐述盆景流派形成过程
论述我国盆景流派及其艺术特色
论述我国盆景流派及其艺术特色学校：信阳师院院系：城市与环境科学学院学号：20115084001专业：地理信息系统科目：盆景制作与欣赏老师：卢东升论述我国盆景流派及其艺术特色曹晓东摘要：中国盆景历史悠久，在漫长的发展历程中，受各地的文化传统、风俗习惯、民风民俗等的影响，形成了各具特色、风格各异的盆景流派，极大地丰富了中华文化，是中华文化的重要组成部分。
关键词：盆景；流派；艺术特色1我国盆景的发展历史景起源盆于中国，1977年在我国浙江余姚河姆渡新石器时期距今约7000年的第四文化层中，出土了两块刻有盆栽万年青图案的陶器残块。
这是迄今发现最早的盆栽，是最原始的盆景。
西汉时期，张骞出使西域时，为了把西域的石榴引种到中原来，就采用了盆栽石榴的办法。
这是迄今为止我国最早的木本植物盆栽的文字记载。
据野史所载：“东汉费长房能集各地山川、鸟兽、人物、亭台楼阁、帆船舟车、树木河流于一缶，世人誉为缩地之方。
”这就是所谓的缶景。
从以上描述可以清楚地看出，缶景已不再是原始的盆栽形式了，它已经成了盆栽基础上脱胎而出的艺术盆栽——即真正的盆景艺术了。
是迄今为止我国艺术盆栽的最早的记载。
因此可以说艺术盆栽起始于汉代。
1986年4月，在山东临胞海浮山前山拗发现北齐古墓，墓四壁有彩色壁画，有一壁画，描绘主人欣赏盆景的场面，在一浅盆内，伫立着玲珑秀雅的山石，主人正在品赏盆景，神态如痴如醉，栩栩如生。
这一发现在中国赏石文化史中具有极高的历史价值。
证明山水盆景艺术起源于中国。
唐代是我国封建社会的盛世，在文化艺术方面，如诗歌、绘画、雕塑、旅游等，都取得了辉煌的成就。
当然，盆景艺术也得到了突飞猛进的发展，主要表现在形式多样、题材丰富、景中寓情、情景交融、诗情画意等方面，而且用途广泛，美学理论也日渐成熟。
宋代盆景是唐代盆景的继续，在继承的基础上有所发展，主要是将宋代绘画理论更多地应用于盆景之中，使盆景艺术有所提高。
明清是我国盆景史上发展的又一个重要时期，在这一时期内，盆景技艺亦趋成熟，盆景专著纷纷问世，对盆景树种、石品、制作、摆置、品评等在理论上作了较系统的论述。
我国盆景艺术主要流派及其特色1[资料]
![我国盆景艺术主要流派及其特色1[资料]](https://img.taocdn.com/s3/m/31a72158c77da26924c5b04d.png)
我国盆景艺术主要流派及其特色1[资料] 我国盆景艺术主要流派及其特色摘要 :盆景是我国传统的园林艺术珍品它的植物、山石等自然物为素材～经过园艺培养和艺术加工～将大自然中美好景色及神韵再现于花盆中～成为一种精美艺术品～具有“以小喻大”、“形神兼备”的特色～是自然美与艺术美的完美结合～被誉为“无声的诗～立体的画”。
中国盆景流派众多～有传统的五大派别:扬派、岭南派、川派、苏派、海派～若这五大派再加上湖北～福建和浙江～就是人们常说的八大派。
五大流派盆景各有特点:扬派特点是片式～比较薄～层次分明,岭南派特点是自然～层次清楚～自然生长～自然修剪,川派特点是三弯九拐,苏派特点是技条多～层次不分明,海派特点是饱满。
下面将具体介绍中国传统五大派别以及他们各自的特色。
关键词:盆景、流派、代表树种、艺术风格、特色前言:盆景是栽培技术和造型艺术的有机结合，融自然美和艺术美为一体，人们誉之为无声的诗、立体的画，活的艺术、有生命的雕塑品。
中国盆景艺术有着悠久的历史和优秀的传统中国素有“世界园林之母”的美称，是盆景艺术的创始国。
随着我国文明历史的长期发展，中国盆景形成了她独特的风格。
一、扬派盆景扬州盆景相传在唐代就开始流传，元明时就采用扎片的造型方法，至清代盛行一时。
现陈设于扬州瘦西湖公园的一盆桧柏盆景，原存天宁寺古刹，就是明末的遗物，树干高约二尺，屈曲如此龙，树皮仅存三分之一，树冠似伞盖，枝繁叶茂，苍翠欲滴，从造型上看，可认为是扬派传统风格的代表作。
可见扬派的形成，当不迟于明代。
扬派盆景经历代盆景老艺人锤炼，受高山峻岭苍松翠柏经历风涛“加工”形成苍劲英姿的启示，依据中国画“枝无寸直”画理，创造应用11种棕法组合而成的扎片艺术手法，使不同部位寸长之枝能有三弯(简称一寸三弯或寸枝三弯)，将枝叶剪扎成枝枝平行而列，叶叶俱平而仰，如同漂浮在蓝空中极薄的“云片”，形成“层次分明，严整平稳”，富有工笔细描装饰美的地方特色。
这种源于自然，高于自然的地方特色，得到发展，并在以扬州、泰州为中心的地域广泛流传，形成流派，并被列为中国树木(桩)盆景五大流派之一。
岭南派盆景发展历程
岭南派盆景发展历程
岭南派盆景起源于中国广东地区，是中国盆景艺术的分支之一，其发展历程可以追溯到明清时期。
明清时期，岭南地区经济繁荣，富有商业氛围，盆景艺术也在此时开始崭露头角。
由于岭南地区气候湿热，适宜植物的生长，当时的艺术家们开始尝试将小巧精致的盆景艺术融入到岭南的园林建筑中。
他们采用了岭南地区丰富的自然资源，并运用中国传统文化与园林建筑技巧相结合，创造出了独特的岭南派盆景风格。
进入近代，岭南派盆景逐渐成为一种独特的艺术形式，并得到广泛的推广和发展。
在岭南地区的庙宇、私人花园以及城市公园等场所，岭南派盆景都能见到其身影。
岭南派盆景的特点是注重养护，追求植物的整体效果，注重自然与人文的结合。
艺术家们通过选择适宜的植物、精心设计和修剪，将自然景观与人文底蕴融为一体，营造出一种充满生机和美感的盆景艺术作品。
近年来，随着岭南文化的重新关注和盆景艺术的复兴，岭南派盆景在国内外都受到了越来越多的关注和喜爱。
越来越多的盆景爱好者、收藏家以及艺术家加入到岭南派盆景的创作和传承中，为岭南派盆景的发展注入了新的活力。
同时，在全球化的大背景下，岭南派盆景也逐渐走向国际舞台，广东地区举办的盆景展览和文化交流活动吸引了来自世界各地的盆景爱好者的关注和参与。
总的来说，岭南派盆景凭借其独特的风格和丰富的内涵，成为了中国盆景艺术中的重要流派之一。
通过不断的创新和传承，岭南派盆景的发展前景将变得更加广阔，为盆景艺术的发展做出更大的贡献。
海派盆景发展史
海派盆景发展史海派盆景是中华民族优秀传统文化艺术之一，是一个以上海命名的盆景艺术流派。
它的形成和发展受到了上海特殊地理位置和国内外贸易中的重要地位的影响，逐步形成了勇于革新创造、善于吸收新鲜事物的海派文化。
这种文化在京剧艺术上有非常突出的表现，成为京剧艺术的一大流派。
在这种文化的薰陶下，上海盆景广泛吸取了国内各主要流派的优点，同时还借鉴了日本及海外盆景的造型技法，创立了以师法自然、苍古人画的海派盆景。
明朝隆庆、万历年间（公元1567～1620年），上海嘉定地区的盆景已具有当时的较高水平。
清朝时期，海派盆景的制作技艺得到了进一步的发展。
例如，陆廷灿的《南村随笔》中记载了当时嘉定地区的盆景制作高手朱三松的技艺，他的盆景作品被认为具有奇秀苍古的风格，深受人们喜爱。
同时，程庭骛的《练水画征录》也对当时上海的盆景制作技艺进行了评论和赞赏。
到了20世纪60年代，上海盆景的制作技艺得到了进一步的提升。
龙华苗圃的盆景专家周柏真提出了“必须师法自然，反对矫揉造作、呆板失真，并要去芜存菁，在学习各地传统盆景风格基础上刻意求新”的主张。
这一主张对海派盆景的发展产生了深远的影响，成为海派盆景制作的重要原则。
1974年，在龙华苗圃旧址上筹建上海植物园，随后上海植物园盆景园于1978年正式对外开放。
同年，上海植物园盆景研究所正式成立，开始了对盆景制作技艺的深入研究和探索。
在研究过程中，上海植物园盆景研究所团队在陕西乾陵发掘的唐章怀太子李贤墓的甬道壁上发现了侍女捧盆景的画，这一发现比日本最早记载盆景的史料早了400多年。
这一研究成果打破了国际上关于盆景起源争论不休的局面，使得全世界一致公认盆景起源于中国。
随着海派盆景制作技艺的不断提升和研究的深入，海派盆景逐渐得到了国内外的广泛认可和赞誉。
1982年，《上海盆景风格研究》的论文公开发表，海派盆景进一步被国内同行和爱好者公认和熟悉，并开始走向世界，多次在国际盆景评比活动中获奖。
中国盆景流派介绍
京派：北京故宫，如天安门、故宫博物院等
作品价值
1
艺术价值：展现了中国盆景独特的艺术风格和审美观念
2
文化价值：传承了中国传统文化，反映了不同地区的风土人情
3
历史价值：记录了中国盆景的发展历程，反映了不同时期的社会风貌
4
经济价值：推动了中国盆景产业的发展，提高了盆景市场的知名度和影响力
中国盆景流派的传承与创新
03
市场需求：随着人们对盆景艺术的喜爱和需求增加，各流派逐渐形成并得到发展
04
主要流派介绍
01
苏派：以江苏苏州为中心，以造型优美、意境深远为特点
02
川派：以四川成都为中心，以造型奇特、气势磅礴为特点
03
岭南派：以广东广州为中心，以造型自然、清新脱俗为特点
04
海派：以上海为中心，以造型简洁、色彩艳丽为特点
05
徽派：以安徽黄山为中心，以造型古朴、意境深远为特点
06
浙派：以浙江杭州为中心，以造型秀美、意境深远为特点
中国盆景流派的特点
2
造型艺术
自然美：模仿自然景观，追求自然美
1
意境美：通过造型和布局，表达意境和情感
2
线条美：注重线条的流畅和优美
3
色彩美：运用色彩对比和搭配，增强视觉效果
4
植物选择
01
植物种类丰富，包括松、柏、榆、槐、枫、杨等多种树种
02
植物形态多样，包括直干式、斜干式、悬崖式、临水式等多种形态
03
植物色彩丰富，包括绿色、黄色、红色、紫色等多种颜色
04
植物生长速度不同，包括慢生、中生、快生等多种生长速度
制作技艺
选材：选择具有观赏价值的植物材料
造型：通过修剪、蟠扎、嫁接等技艺，塑造独特的造型
(完整版)中国盆景历史发展
在印度尼西亚发掘出土的汉代绿釉博山
后汉中山靖王刘勝墓中出土的博山炉
前汉时期的硯山
河北望都后汉墓壁画中所见盆栽
陶瓷技术 盆钵
审美意识
盆景 （盆中之景）
景色
园艺栽培技术 树木、山林景色
自然观
山水景色
山石爱好风习 自然观
图1 盆景与其构成因素的关系
瑞世良英 插絵
仇英 漢宫春晓図
陈洪绶 松竹梅石盆景图
仇英 漢宫春晓図
明 孫克弘 写生花卉蔬果(局部)
北京西郊明代法海寺壁画中的盆景
明代瓷器上的寿文字樹芸
五彩龙唐草文花盆(户栗美術館)
明代紅釉水仙盆
青花松竹梅纹花盆
左: 杨尔曾撰、蔡汝佐画(1607):图绘宗彝 右: 黄风池(1621): 新筠镌七言唐詩画譜
图说中国盆景文化简史
中国农业大学园林系 李 树华 2005.9.6
主要内容
1.中国盆景的形成与起源 2.发展前期的唐代盆景(宮廷盆景、宗教盆景) 3.发展后期的宋代盆景(文人盆景) 4.过渡期的元代盆景 5.成熟前期的明代盆景(民间盆景盛行) 6.成熟后期的清代盆景(盆景的细分化) 7.中国盆景文化的国际化
宜兴东山出土的汉代带孔小陶盆
河北安平東漢墓壁画中的盆山(左) 北魏司马金龙墓出土的屏风壁画中的盆山(右)
2.发展前期的唐代盆景
(618~907)
盛唐文化、‘壶中天地’的自然観、宮廷盆景 与宗教盆景发展。 (1)盆景名称:盆池、(白居易:盆山十德) (2)整形技术:小松的修剪与麻縄攀扎技术 (3)盆景形式:附石式盆景、丛林盆景 (4)植物材料:兰类等
樹木枝条種類与剪定方法的総括 棕丝攀扎整形技術的出現 (3)盆景形式 直幹、蟠幹、连根、丛林、附石式、舍利 幹等
中国盆景艺术流派简述
3、盆景的价值结合了经济效益 和社会效益
二、盆景的流派
1、盆景流派产生的原因：
• 1）、我国地域宽广，由于地理位置以及各 地气候的不同，植物生长的环境不同。
• 2）、各地的文化传统的不同，加上审美价 值以及加工技艺的不同。
2、各流派的不同特点
• 1）岭南派：
• A、地区——广东广西为主，以广州为中心 的地区。
中国盆景艺术流派简述
一、盆景的概述
1、盆景起源： 起源与中国与陶瓷、书画等一同属于中国
的传统文化艺术，在距今有一千七百多年前的 东汉就有关于盆景的记载。
2、盆景的特点
• 1）、集园林栽培、文学、绘画等艺术，互 相结合，溶为一体的综合性造型艺术。
• 2）、盆景是从盆栽（盆植）进一步提高发 展起来的。盆景与盆栽有根本的区别；
• B、材料——以观叶类的松柏榔榆以及瓜子 黄杨等树种为主。
• C、特点——采用棕丝剪扎法、强调一寸三 弯，枝无寸直。
• D、代表人物——万觐堂、王寿山。
• E、代表作品
扬派盆景《窈窕淑女》
5）、徽派
• A、地区——以安徽徽州地名得名，以 卖花 渔村作为代表。
• B、材料——以梅花、黄山松、翠柏，罗汉 松、黄杨、石楠等。
• C、特点——多为规则型。 • D、代表作品
徽派（梅花桩） 《姹紫嫣红》
6）、海派
• A、地区——以上海南通为中心辐射沿海。 • B、材料——五针松、黑松、锦松、真柏、
罗汉松、枫等。 • C、特点——常采用金属丝绑扎，形式多为
自然式。 • D、代表作品
海派盆景（石榴） 《老当益壮》
7）、浙江盆景
• A、地区——地处长江下游、太湖之滨苏州 常孰一带。
中国盆栽史
中国盆栽史汉代我国开始出现盆景，魏晋南北朝时期为植物盆景的形式初期，而植物盆景的发展则始于唐代。
一、发展初期的唐代植物盆景唐代(618-907)是我国封建社会中期的兴盛时代，其政治、经济、文化都比以前有了更高的成就和发展，并表现出一定的时代特色。
唐代疆域的辽阔和对外的影响，远远超过以往任何一个封建王朝。
它与邻近各国建立了密切的政治、经济、文化的联系。
封建文化也比过去有更大的成就。
在这种历史文化背景下，中国园林的发展相应地达到了全盛的局面，花木栽培与盆景艺术的发展时期也已来临(图1)。
通过研究绘画与文献史料可以得知，盆景已开始在唐代宫廷和民间流行，与植物盆景相关的名称有“盆池”。
盆池有两种含义：一是指庭园中类似盆口大小的小水池;二是指埋盆于地，在盆中盛水，或种水生植物，或放养小型水生动物而形成的庭园摆饰品。
后者即属盆景范畴。
唐代诗人遗留有多首颂咏盆池诗篇，可见当时庭园中摆饰盆池之风非常盛行。
据研究，盆池主要有下列类型：1.盆池中种荷花(Nelumbonuciera)、浮萍(Lemna minor)以及水稻Oryza satiVa)等水生植物，相当于当今的钵莲等，这种类型占当时盆池的大部分。
2.盆池中放养或自生鱼类、青蛙等水生小动物，增添了盆池的生机，别有一番情趣。
3.盆池虽小，但它可以表现大自然广阔的景观。
从上述分析可知，盆池作为中国盆景初级发展阶段的原始类型之一，常被布置于庭园中的重要位置进行观赏，它已成为中国庭园艺术的组成部分之一，并且一直流传至今。
二、发展期的宋代植物盆景北宋(960—1127)、南宋(1127-1279)时期，中国的封建社会达到了发育成熟的境地，其政治、经济和文化等方面在我国历史上都占有重要地位。
在宋代，植物盆景、盆栽除了继续使用唐代时已有的盆池外，还开始使用盆花、盆中花、盆草、盘松、盆窠、窠儿以及“盆+植物名”与“盆中+植物名”的相关名称和命名法。
1.盆景清代曹溶编辑的《学海类编》(集余五·考据)中收录的苏轼(1036-1101)的《格物粗谈》中记载有：“芭蕉初发分种，以油簪横穿其根眼，则不长大，可作盆景。
中国盆景历史发展
明代:十八学士図(四幅)
明代:十八学士 図(四幅)
左:明代 仇英 金谷园(知恩院) 右: 陈洪绶 宣文君授经图 (cleveland)
左:仇英 林泉佳趣(故宫)
右:朱端 松院闲吟図(天津)
明 吴伟 武陵春図卷(故宫)
左: 丁元鹏
玩蒲図
右: 文徵明
蕉池積雪軸
瑞世良英
插絵
仇英
漢宫春晓図
陈洪绶
山西永済県永楽宫壁画中所见盆景
左:元 李士行:偃松図
右:王蒙:静室清音図
元 王德信:奇妙全相羅南道新安郡海底发現)
5.成熟前期的明代盆景
(1368~1644) 文化、芸術大发展，文人盆景大流行 (1)植物類盆景名称:盆景、盆中景、盆鉢小景、 盆玩、盆中清玩、盆花、盆樹、盆栽、 盆植、盆草、盆供、盆+植物名称等 12 種以上 山石類盆景名称:盆山、盆石、盆島、水巢 子、硯山、研山、奇石、異石等8種以上
中国盆景在世界的传播
西行物語絵巻(1250~1270)
春日権現験記(1309)
法然上人絵卷(1307~1317)
吉野時代(14世纪)
蔡麗草子
幕帰絵詞(1351)
鈴木春信(1764-1771) 見立本之木
一筆栽文調(1764-1780) 鳥居清长(1789-1803)売植木
歌川豊国(1844-1847)
图说中国盆景文化简史
中国农业大学园林系 李 树华 2005.9.6
主 要
内 容
1.中国盆景的形成与起源 2.发展前期的唐代盆景(宮廷盆景、宗教盆景) 3.发展后期的宋代盆景(文人盆景) 4.过渡期的元代盆景 5.成熟前期的明代盆景(民间盆景盛行) 6.成熟后期的清代盆景(盆景的细分化) 7.中国盆景文化的国际化
中国盆景历史发展与流派
盆景与插花艺术论文盆景的发展历史与流派学生姓名：指导教师：学号专业：中国·大庆中国盆景的发展历史与流派盆景是在我国盆栽、石玩的基础上发展起来的以树、石为基本材料在盆内表现出自然景观饼借以表达作者思想感情的作品。
它起源于中国，在漫长的发展历程中，由于受到不同的自然条件、文化传统、风土人情、欣赏习惯的影响出现了异彩纷呈的造型形式和各具特色的加工技艺。
不同的创作者由于生活阅历、思想方法、艺术修养和审美情趣的不同，往往在作品中表现出有艺术特色的风格。
在一定地域流传下来就形成了地方流派。
中国盆景艺术在漫长的发展过程中,各地因取材和造型手段的不同,形成了不同艺术风格的流派。
主要的流派有苏派、扬派、川派、岭南派、徽派、海派、通派、浙派八大流派。
1、中国盆景流派1.1、清秀古雅的苏派苏派盆景历史悠久，所在地苏州自唐代起经济文化一直十分繁荣，历代是文人荟萃之地。
明代的“吴门画派”、古典园林对其影响甚远。
五十年代以后,盆景艺人大胆创新,桩景的枝片已不受“六台三托一顶”所限,干形力求自然多变,在用棕丝扎片的基础上年年进行细致的修剪,形成一种“粗扎细剪”的整形方法。
苏州盆景艺人扎片技术娴熟,起片自然,逐步形成以剪为主，以扎为辅及粗扎细剪的手法。
使苏派盆景焕然一新，以‘清秀古雅’的艺术风格独树一帜。
苏州盆景树种以榆、雀梅、三角枫、石榴、梅等落叶树为主。
苏州、常熟一带传统的桩景形式以规则式居多,树干微曲,左右互生六个园片称‘六台’ ,向后伸出三片称‘三托” ,顶上一片称一顶” , “六台三托一顶’的桩景多成对放置。
苏派的桩景枯干峰峨而枝叶碧翠,新陈对比强烈,形象生动鲜明,犹如枯木逢春。
苏州留园陈列的一盆大型古桩雀梅树龄达三百余年,叶青翠欲滴,纯净透明,皮自然枯朽,苍老古稀;干粗壮、雄奇、奔放,根似露非零,盘根错节。
苏派盆景的老干虹枝像传说中的龙,干形为曲干式,柔媚秀气,弯曲有力,又符合自然情理, “曲折有致,刚柔相济”才能做到曲折优美。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
盆景是一种通过精心修剪和塑造植物，在小型容器内创造出迷人的自然景观的艺术形式。
盆景流派的形成涉及到多个因素，包括历史、文化、地理等。
下面是盆景流派形成过程的阐述：
1.古代起源：盆景艺术的起源可以追溯到古代中国和古希腊。
在中国，盆景最早出现在元
代，当时被称为“盆山画”，以树木和假山来表现山水景色。
在古希腊，也有类似的艺术形式，被称为“微型风景”。
2.传入日本：盆景艺术在唐朝时传入日本，并发展成独具特色的艺术形式。
日本的盆景注
重自然和平衡，强调表现季节变换和自然景观的美感。
日本修行僧人将盆景视为修行的一部分，他们通过盆景来表达对自然的敬畏与尊重。
3.流派的形成：在日本，随着时间的推移，出现了不同的盆景流派。
其中，著名的流派包
括：
●平安盆景：以自然风景和山水为主题，追求简约与自然之美。
●天台盆景：注重表现宗教与哲学的意境，以传达内心的平静和清净。
●九谷盆景：采用木质容器，强调树木的形状和姿态。
●城垣盆景：模仿城市围墙和建筑物，展示城市景观。
4.影响与发展：随着时间的推移，日本的盆景艺术逐渐传播到其他国家，并受到了不同文
化的影响。
在中国、韩国、越南等地也出现了各具特色的盆景流派。
总结起来，盆景流派的形成是一个历史积淀和文化交流的过程。
通过对自然景观的观察和艺术创作的实践，不同的盆景流派逐渐形成并展现出各自的独特魅力。
这些流派代表了人们对自然美和生活哲学的理解，同时也反映了地域、文化和审美观念的差异。