亚非音乐神韵——大自然 和谐

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亚洲音乐

亚洲音乐

《四岁红鬃马》
1、这首歌曲表现了蒙古人的一种什么情感? 表达了蒙古人对自己亲密伴侣——马的热爱。体 现了人和大自然的和谐和交融。各声使人的心灵得 以纯化和升华, 令人进入一种新的境界 2.乐曲开头属于蒙古民歌中的长调还是短调?
它是印度这个弦乐之国, 最精巧的一种弓弦乐器— —萨朗吉演奏的,这个印 度的“小提琴”,是由硬 木雕出来的,长方形,有 4根弦,10—20根共鸣弦, 演奏时可坐可站。在印度 有一种奇特的现象,西方 传入的乐器如小提琴、吉 他等都彻底地印度化了, 灵魂完全属于印度,这件 乐器(出示演奏图)音色 和吉他非常接近,被称为 “西塔尔”,这些都说明 印度传统音乐强大的生命 力
二 ·印度 《 欢 迎 》
印度传统舞蹈的特点:
节奏感很强烈,善于用头、肩颈、跨和手夸张地舞动
印度传统音乐的特点: 波浪式、曲线式、螺旋式的音乐进行,如怨如诉、绵延不 断的旋律;蜿蜒曲折的西塔尔、令人肠断的笛声、浓郁带鼻 音的歌声;各式各样的滑音、装饰音,强烈多变的鼓声和节 奏;变化多端的即兴演唱、演奏……这些构成了一幅幅绚丽 多彩的印度音乐画面,使人为之惊叹、迷惑、倾倒和陶醉。
阿拉伯和伊朗等国的民间乐器——卡曼贾
引子 西塔尔、萨朗吉 . 鼓、铃 缓慢、自由
A
西塔尔、萨朗吉、鼓、铃 抒情、柔美
B
西塔尔、萨朗吉、笛子、鼓、铃 抒情、柔美
亚非音乐神韵——大自然
和谐
和平
历史悠久的亚洲传统音乐
一·蒙古国民歌
呼麦 这是一种叫“呼麦”的歌唱艺术,是蒙古 国人民和我国蒙古族人民中特有的一种民间唱 法,由一个人同时唱两个声部,这种方法只有 经过特殊的练习才能掌握,一般传男不传女, 但最近已有女性进入这个领域,也引起了我国 音乐界的重视,现在内蒙古歌舞团的音乐家们 已开始学习“呼麦”。

高中音乐鉴赏课程纲要

高中音乐鉴赏课程纲要

高中音乐鉴赏课程纲要高中音乐鉴赏课程纲要课程类型:必修教学材料:XXX《音乐鉴赏》课程名称:音乐鉴赏授课对象:高一年级授课教师:XXX,XXX东校区一、课程要求:本课程旨在通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向,人文内涵的感受和理解,培养学生音乐鉴赏和评价的能力,获得愉悦的感受和体验,启发学生在积极的研究状态下充分展开想象,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。

二、课程目标:1、通过研究中国民族音乐,让学生了解和热爱祖国的音乐文化,培养学生的爱国主义情怀。

2、通过研究世界上其他国家和民族的音乐文化,拓宽学生的审美视野,认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性,增进对不同文化的理解、尊重和热爱。

三、课程基本原则:音乐鉴赏课程必须遵循以下几点原则:1、参与原则:教师要创造良好的音乐艺术与教育氛围,激发学生积极主动地参与音乐实践活动,从而使他们获得音乐审美体验。

2、情感性原则:情感是音乐审美过程中最活跃的心理因素,是音乐审美感受的动力和中介。

打开学生的心灵之窗,使其在情绪的勃发与激动中,享受美感,陶冶情操。

3、愉悦原则:音乐具有审美愉悦性,保持学生的良好心境,使学生充分感受音乐的愉悦,也是音乐鉴赏课教学的目的之一。

四、课程内容及安排:第一单元学会聆听1、怎样欣赏音乐2、聆听《草原放牧》和《第六(悲怆交响曲》,感受、体验二者的音乐情感。

3、课时安排:1课时第二单元腔韵——多彩的民歌教学要求:了解民歌的历史、特征、分类及文化意义学生应掌握的概念与理论:1、民歌的概念2、各类民歌的特征及功能意义教学重点:把握各地民歌的风格与特征。

第三单元鼓舞弦动——丰富的民间器乐本单元的基本要求是了解中国器乐作品的分类、历史和代表作品。

学生需要掌握以下概念和理论:古琴音乐、民族器乐(如北方锣鼓、江南丝竹)、近现代中国作品(如交响乐、民族乐队作品)。

教学重点是区分传统器乐与近现代民族器乐作品在审美及形态上的差异。

本单元的教学难点在于帮助学生建立不同审美理念。

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术

通知市直各高中:为了迎接2007年的高考,市教体局教研室组织高中中心组成员将《音乐鉴赏》教材的重点进行了总结整理,现下发至各校,请组织学生认真复习,力求取得最好的成绩。

第一单元学会聆听音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现及交流的必不可少的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分.作为人类文化的重要形态和载体,音乐蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其独得的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需求。

对音乐的感悟、表现和创造,是人类的一种基本素质和能力。

音乐与生活具有广泛的、密切的联系,对人的全面发展有着深远的影响。

尤其在当今这个科学技术和经济迅猛发展的时代,音乐教育在促进人的全面发展和推动社会进步方面,更加显示出它所具有的独特的功能和作用。

学会聆听一、第一节音乐与人生1、《草原放牧》—-琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分(吴祖强王燕樵刘德海曲)琵琶协奏曲《草原小姐妹》作于1972年,首演于1977年,乐曲表现的是蒙古少年—龙梅和玉荣—抗严寒、斗风雪、保护集体财产的内容。

全曲共分五部分。

《草原放牧》是其中的第一部分。

2、《第六(悲怆)交响曲》([俄]柴科夫斯基曲)3、《长江之歌》领唱与混声四部合唱(王世光曲胡宏伟填词)《长江之歌》是电视片《话说长江》的主题音乐,歌曲热情地歌颂了长江的雄浑、壮丽、表达了炎黄子孙对祖国的热爱之请。

4、音乐要素及音乐语言音乐的基本要素是指:构成音乐的各种元素,包括音的高低、长短、强弱和音色.由这些基本要素互相结合,形成音乐中常用的“形式要素”,例如:节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等。

音乐语言是凭借音乐的形式要素来表现人类情感的艺术手段。

节奏节奏是指音乐运动中音的张短和强弱.力度音乐中音量的强弱程度。

速度音乐进行中节拍的快慢程度。

旋律旋律也称作曲调.的乐音高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来就形成旋律.调式音乐中使用的音按一定的关系连接起来,这些音以一个音(主音)为中心构成一个体系,就叫调式.如:大调式、小调式等。

江苏省学业水平测试音乐考点

江苏省学业水平测试音乐考点

音乐考点第一单元学会聆听1.《草原放牧》:选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》;2.吴祖强:作曲家。

代表作品有:琵琶协奏曲《草原小姐妹》等;3.刘德海:琵琶演奏家;4.柴可夫斯基:俄国作曲家。

代表作品有:《第六(悲怆)交响曲》等;5.音乐的基本要素:包括音的高低、长短、强弱和音色;6.音乐的形式要素:包括节奏、旋律、和声、音色、力度、速度等;第二单元腔调情韵——多彩的民歌1.民歌的体裁有:劳动号子、山歌、小调等;2.西北民歌代表曲目:青海“花儿”《上去高山望平川》;风格特点:旋律高亢、悠长,多用假声或真假声结合的方法演唱;3.中原民歌代表曲目:《沂蒙山小调》(山东)、《王大娘钉缸》(河南)、《孟姜女哭长城》(河北);4.南方民歌代表曲目:《弥渡山歌》(云南)、《对鸟》(浙江);5.少数民族民歌内蒙古民歌代表曲目:长调民歌《辽阔的草原》,短调民歌《嘎达梅林》;西藏民歌代表曲目:《宗巴朗松》;维吾尔族民歌代表曲目:《牡丹汗》;6.各民族代表乐器:扎木聂(藏族)、马头琴(蒙古族)、手鼓(维吾尔族)、冬不拉(哈萨克族);第三单元鼓舞弦动丰富的民间器乐1.鼓吹乐:是以吹奏乐器和打击乐器为主的民间器乐合奏;代表曲目:《滚核桃》、《童谣》等;2.“打溜子”:流行于湖南土家族的一种民间器乐合奏,代表曲目:《锦鸡出山》;3.江南丝竹:流行于上海、江苏南部以及浙江西部的民间器乐乐种,所用乐器有二胡、小三弦、琵琶、扬琴、笛等;代表曲目有《中花六板》等;4.广东音乐:流行于广州及珠江三角洲一带的民间器乐乐种,主奏乐器有高胡、扬琴等,代表曲目有《娱乐升平》等;第四单元国之瑰宝——京剧1.世界三大古老戏剧文化:希腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧、中国的戏曲;2.梅兰芳:著名的京剧表演艺术家;3.四大行当:生、旦、净、丑;4.京剧的唱腔:以“西皮”、“二黄”为主要声腔。

5.京剧的伴奏:称为“场面”,分为“文场”和“武场”两部分;6.京剧的著名唱段:《看大王在帐中和衣睡稳》(京剧《霸王别姬》选段)、《海岛冰轮初转腾》(京剧《贵妃醉酒》选段)、《家住安源》(现代京剧《杜鹃山》选段)等;第五单元亚非音乐神韵——大自然和谐和平1.呼麦:由一个人同时唱两个声部的歌唱艺术,是蒙古国人民和我国蒙古族人民中特有的一种民间唱法。

2024年有关音乐的教学计划_1

2024年有关音乐的教学计划_1

有关音乐的教学计划有关音乐的教学计划1一、基本情况1课程名称:音乐鉴赏教材使用情况:2任课班级:高一段3计划教学时数:18课时二、教学目标及任务:1)课程教学主要目的要求:本学期的音乐欣赏主要包括了中国民间音乐中国创作音乐亚非拉民间音乐三个方面。

让学生学习我国的民族音乐文化和了解学习世界音乐文化同时也了解了音乐文化与其他艺术形式其他人文文化的同构关系有益于学生开阔文化视野。

2)教学重点、难点:通过对音乐作品的聆听培养学生的鉴赏能力,以达到素质提高的目的。

三、教学内容及计划安排:第一单元学会聆听(2课时)第二单元明天更辉煌(校歌)(1课时)第三单元腔调情韵———多彩的民歌(4课时)第四单元鼓舞弦动———丰富的民间器乐(2课时)第五单元国之瑰宝——京剧(传统现代)(2课时)第六单元亚洲音乐神韵———大自然和谐和平(2课时)第七单元欧洲民间音乐——(欧洲拉丁美州)(2课时)第八单元宗教复调音乐的顶峰——巴赫(2课时)第九单元复习考评四、音乐器材室管理制度一、音乐器材室必需有专人管理。

未经许可,外人不得擅自进入音乐器材室。

二、按配备标准和教学要求,管理人员应及时申请购买音乐器材和设备,以保证教学工作的正常进行。

三、要建立音乐器材管理总帐、分类帐和低值易耗品账。

音乐器材的配发、自购、自制、调拨、馈赠、破损、丢失、报废等,要凭单据及时登记,做好帐册管理,所有器材每学期盘点一次,做到帐目相符,帐物相符。

四、根据学校教学的实际,部分音乐器材可在学期初由教研组(教师)向音乐器材室办理出借领用手续,音乐器材领用和归还时,管理人员应仔细检查仪器完好情况,并做好相应记录。

如有损坏,按学校相应的规章制度报主管部门处理。

五、仪器设备管理科学合理。

仪器设备必须全部入橱或上架,按仪器的性能分类存放,合理排列,定橱定位;并根据重下轻上、水平或竖直放置的原则作适当调整,做到科学合理、美观大方、取用方便。

六、要加强对音乐器材的保养和维护。

高中音乐教材简介

高中音乐教材简介

• 九个模块教材(人教版教材还有“摄像/摄影”) 体例有所差异。鉴赏优秀作品以介绍为主,也力 求突出学生的活动、学生的表达。教学内容也有 拓展。工艺、设计与绘画、雕塑教材以富有趣味 的内容与清晰的示范,设置了一个个生动的教学 环境,吸引学生参与实践、表现。书法、篆刻、 电脑绘画/电脑设计、摄影/摄像教材,欣赏和表现 结合、图文并茂、脑手并用,使教材呈现出观赏 性与实用性统一的面貌。真正达到体例服从目标、 服从教学需要的目的。
• 1.重点是欣赏和学唱“摇篮曲”。
• 2. 难点是如何使学生喜欢“摇篮曲”。
• 一、导课 • 学生看大屏幕,欣赏米勒和沃维特拍的两张照片。听背景音乐,无伴
奏合唱勃拉姆斯《摇篮曲》。
• 二、各国摇篮曲 • 学生欣赏各国摇篮曲片段: • 1.《地中海摇篮曲》片段 • 2.《巴西摇篮曲》片段 • 3.《非洲摇篮曲》片段 • 4.《法兰西摇篮曲》片段 • 三、摇篮曲与母爱 • 1.学生欣赏法兰西摇篮曲的CD封面,说出感受。 • 2.欣赏伟大的母爱并不是人类独有的,学生欣赏一组“动物摇篮曲”
征;体会并理解音乐中“动”与“静”这两个典型的既对比又协调的 表现形式,生活原型的准确对应关系,真正从音乐中看见摇篮曲和宝 宝,体会母亲的爱心,感受音乐的绝妙表现力。
• 五、合唱摇篮曲 • 学生选择欣赏以下合唱摇篮曲: • 1.东北民歌《摇篮曲》2.柴可夫斯基《暴风雨中的摇篮曲》3.藏族摇
篮曲4.日本广岛《摇篮曲》5.《土家族摇篮曲》
• 3.启发引导,分析音乐,深入研究内容— —研究性学习的中期阶段。
• 4.展示成果,理解音乐,总结研究内容—— 研究性学习的后期阶段。
课例介绍
• 妈妈的歌——摇篮曲 • 教学内容: • 1.摇篮曲的音乐特点 • 2.欣赏东北民歌《摇篮曲》、勃拉姆斯《摇

高中音乐鉴赏课程纲要

高中音乐鉴赏课程纲要

高中音乐鉴赏课程纲要课程类型:必修教学材料:人民音乐出版社《音乐鉴赏》课程名称:音乐鉴赏授课对象:高一年级授课教师:巩义市第二高级中学东校区林改峰一、课程要求:高中音乐鉴赏课的开发,可以让学生在充裕的时间内,通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向,人文内涵的感受和理解,培养音乐鉴赏和评价的能力,获得愉悦的感受和体验,启发学生在积极的学习状态下充分展开想象,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。

二、课程目标:1 、学生通过学习中国民族音乐,将会了解和热爱祖国的音乐文化,华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力,有助于培养学生的爱国主义情怀。

2 、学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化,将会拓宽他们的审美视野,认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性,增进对不同文化的理解、尊重和热爱。

三、课程基本原则:音乐教学作为审美教育的一种方式和手段,有着与一般学科不同的教学方法。

音乐鉴赏课也存在这一特点。

它必须遵循以下几点原则:1 、参与原则:在鉴赏过程中,教师要创造良好的音乐艺术与教育氛围,尽可能地激发学生积极主动地、全身心全方位地参与音乐实践活动,从而使他们获得音乐审美体验。

2 、情感性原则:审美教育从本质上讲是一种情感教育。

情感,是音乐审美过程中最活跃的心理因素,是音乐审美感受的动力和中介。

牢牢把握情感性原则,不时点燃学生的情感火花,更有效地打开学生的心灵之窗,使其在情绪的勃发与激动中,享受美感,陶冶情操。

3 、愉悦原则:审美愉悦性是音乐艺术的本质特征之一,正因为音乐具有这一特征,人们才有可能在心情舒畅的前提下去主动参与音乐审美活动。

所以,保持学生的良好心境,使学生充分感受音乐的愉悦,也是音乐鉴赏课教学的目的之一。

四、课程内容及安排:第一单元学会聆听1、怎样欣赏音乐2、聆听《草原放牧》和《第六(悲怆交响曲》,感受、体验二者的音乐情感。

3、课时安排:1课时第二单元腔调情韵——多彩的民歌教学要求:了解民歌的历史、特征、分类及文化意义学生应掌握的概念与理论:1 、民歌的概念2 、各类民歌的特征及功能意义教学重点:把握各地民歌的风格与特征教学难点:各地民歌风格的辨识。

(音乐教学论文)紧扣立德树人总要求全面落实音乐学科核心素养

(音乐教学论文)紧扣立德树人总要求全面落实音乐学科核心素养

紧扣“立德树人”总要求全面落实音乐学科核心素养自1996年教育部要求在全国普通高中设置音乐课程以来,经过20多年的发展,我国的高中音乐教育取得了长足进步。

音乐课程改革在遵循“以审美为核心”的基本理念下不断推出新的举措,高中音乐教材建设是其中引人注目的热点,取得了较为丰硕的成果。

2019年9月在全国部分省、自治区、直辖市率先使用的普通高中音乐教科书系列,对探索音乐教育进一步发展方向,为教学一线师生提供新的教学材料做出了有益的尝试。

本文从编者的角度,以高中阶段使用范围最广、开课率最高的《音乐鉴赏》教材为例,对修订版的高中音乐教材加以简要解读。

一、课程结构根据《普通高中音乐课程标准(2017年版)》,课程结构由2003年版音乐课程标准规定的1必修(音乐鉴赏)+5选修(五个模块任选)模式,变为“6必修+6选择性必修+选修”模式。

课程数量成倍增加,课程内容也有了较大拓展,下表是修订前后变化情况。

上述变化分别以2003年、2017年两个版本的高中音乐课程标准的规定和要求为参照。

其中2003年版高中音乐课程标准中的表述为:“优先开设有利于面向全体学生的基础性模块——‘音乐鉴赏’,以保证学生获得参与现代社会生活应具备的音乐文化素养。

在此基础上,大力开发课程资源,逐步开设其他模块,积极为普通高中学生学习音乐提供更大的选择空间。

”2017版高中音乐课程标准中的表述为:“打破了自1996 年我国普通高中恢复艺术课程及2004 年试行《普通高中音乐课程标准(实验)》以来,全体高中学生统一学习同一门音乐课程的固定模式,体现‘丰富课程选择、满足发展需求’的课程基本理念。

”由此可见,课程设置完全遵照课程标准的规定和要求,修订前后课程设置的变化反映了10多年来高中音乐教育的不同思路与要求。

从课程结构层面看,此次高中音乐教材修订在延续之前的按模块编写的基础上,根据18+18的学分要求,每个模块分为上、下两篇,各成体系,以最大限度地满足此次“课改”所提出的选择性需求。

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亚洲音乐的特点
东方音乐具有与西洋音乐明显不同的风格和 特殊的艺术魅力。千姿百态、色彩斑斓的亚 洲民族民间音乐文化,折射出亚洲各地区、 各民族人民的多彩生活,他们发端于东方文 明,具有悠久的历史,根植于人民的生活。 东方各国的音乐艺术是亚洲各民族人民根据 自己的审美标准创造出来的,为他们所喜闻 乐见,具有旺盛的生命力。
印度歌舞
印度音乐的特点
印度音乐的特点之一,是形成一种装饰性乐句 和装饰音体系,而且种类繁多,音乐的进行很少 为直线式,而多为曲线形、波浪式和螺旋式, 形成各种各样的滑音、装饰音,如怨如诉、 连绵不断的旋律。 印度传统音乐的表演具有很强的即兴性。 印度音乐有丰富多样的器乐体系,有人称之 为弦乐之国。 印度的民间音乐丰富多彩,别具一格,多为 歌舞形式。
亚洲音乐神韵——大自然 和谐 和平
历史悠久的亚洲传统音乐
欣赏《四岁的红鬃马》



《四岁的红鬃马》是一首蒙古国民歌。演唱形式是 马头琴伴奏的男声“呼麦”演唱。歌曲表现了蒙古 人对自己的亲密伴侣——马的热爱。 “呼麦”这一特有的音乐演唱形式丰富了这首乐曲 的表现力,它巧妙地将人声演唱技巧与器乐技巧相 结合,形成了乐曲的独特音乐风格和特有的民族音 乐表现形式。 歌曲分为前后两个部分。
欣赏《欢迎》


《欢迎》是印度拉 贾斯坦的一首著名 民间乐曲。乐曲具 有鲜器。 乐曲分为引子和两 个乐段(A、B)
乐器介绍
萨朗吉
印度民间乐器,是最精巧的弓弦乐 器,被称为”印度的小提琴”,音色 柔美、抒情,善于模仿人声.
蒙古歌舞
蒙古民间音乐的主要特点:
• 以游牧生活相联系的民歌和说唱为主. • 蒙古民族音乐基本上是不带半音的五 声音阶构成,其中每个音都可作为调式 主音. • 蒙古民族音乐的节奏大致有两类:一类 是节奏比较清楚;另一类节奏很不明显, 速度也较慢.
欣赏《星星索》
《星星索》是一首印度尼西亚“克隆宗” 歌曲。是一首印尼苏门答腊中部巴达克人 的民歌。 曲调缓慢、悠扬,带有哀伤色彩,每句节 奏前紧后松,唱法柔和、松弛。全曲节奏 徐缓而带有摇晃感,歌声委婉、抒情,深 沉、真挚。全曲以固定音型“星星索”作 为伴唱。
印度尼西亚民间音乐
印度尼西亚音乐千姿百态、多种多样。 其中最有代表性的就是甘美兰音乐。 (又译“佳美兰”)是指以固定音打击 乐器为主组成的传统乐队。 此外还有印尼民族音乐与葡萄牙民歌相 结合、近代广泛流行的歌曲——“克隆 宗”,著名的克隆宗风格歌曲有《梭罗 河》、《星星索》、《哎哟妈妈》等。

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