设计素描的概念
设计素描
25、对比法——通过强烈的不同性质的形象对比体现幽默感。
26、冲突法——有意设计形象内容的对抗性来达到喜剧效果，制造幽默感。
27、专门的空间想象——创造物的形象占有空间的不同体量及不同位置的想象，它以产品、建筑为载体，又以透视知识为基础，具有逻辑思维式的想象练习。
128、立体设计从造型角度看强调被塑造对象的形象结构正确、透视正确、材质的表现。
二、名词解释
1、平面设计——是指设计的对象是平面的样式。
2、立体设计——是指设计的对象是立体的样式。
3、创意素描——画面中的内容反生活规律，充满荒诞的臆想，制作上吸收了现代绘画技巧，它们为平面设计服务。
4、设计速写——不追求技术上的深奥，只是快速地把头脑中的构想记录下来。
93、通过添加与减少物象的数量与体量来改变事物从而体现幽默感的方法是加减法。
94、通过强烈得不同性质的形象对比体现幽默感的是对比法。
95、以无生命的物象为主在此还包括植物在内的语言组织的是静物组织。
96、一般用形象局部来表现的，短的称为特写。
97、一般要求选择情节变化过程中具有代表性的某一瞬间形象，或传达意图相一致的形象称为情节性形象。
102、有意设计形象内容的对抗性来达到喜剧效果幽默感的方法是冲突法。
103、组合组织中，组合内容可以包括；角色、道具、场景。
104、形象语言的基本类型是；长短组织、组合组织、人物组织、静物组织、场景组织。
105、反生活规律包括；反比例规律、反时间规律、反空间规律、反行为规律、反秩序规律、反透视规律。
70、轮廓中的内在结构使画面形象的布局，称之为对比。
71、所谓开的方向朝画面外。
设计素描
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线条推敲
线条是造型艺术与视觉形式中最本质的语言要素，自 然实际中并不存在纯粹的线条，它是自然物质存在与 艺术家进行艺术表达之间的一种艺术概括形式。
一方面，它来自于个人对形体的认识，另一方面，它 来自于由此产生的理念和情绪。 两种功能： 表达客观对象的轮廓与结构 （轮廓线与结构线） 表达主观情感与画面结构（细线给人一种敏感、速度、锋
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物象被画框切割、被另一物象切割 产生完整形与不完整形的虚实。
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空间想象 立方体的添加和挖空 建筑形象的空间想象
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解构与重构
原理：大多物体都是由一些相同的基本元素有 规律地重复组合而成。它们具有被其他性质的 结构单位替换和以新的模式重组的可能性。
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“ 除了对形态的形和明暗作 正确写实的传统外，那些能充分表现出作 者意图的造型——不管它是抽象的还是具 象的训练，都应归于素描的范围，凡能成 为艺术基础的一切造型活动都可称为素描”
——伊顿
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毕加索的素描系列《牛》——素描的变化方向及蕴含 在其中的设计意识精品课件
二、学习设计素描的目的
不仅仅是以绘制效果图与设计草图为目的，更 是通过对形态的线性描写，以及对形态关系和 规律的分析，使在描绘形态中，透过现象找出 形态的构成共性，提高创造表现新形态的能力。
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三、设计素描的方法
从自然中来 从生活中来 从历史中来 从具象到抽象 从拆散到组合
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设计素描课题
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作业要求
1. 有针对性研究方向的临摹作品 2. 用十个课题中的一个或多个进行练习，描绘
设计素描相关知识点
设计素描相关知识点设计素描是设计领域中常用的一种表达工具，通过简洁而精确的线条勾勒，展示出设计师的构思与创意。
本文将介绍设计素描的基本知识点，包括素描工具、素描技法以及素描的应用。
一、素描工具1. 铅笔：铅笔是最常用的素描工具，一般使用硬度为2B或4B的铅笔。
硬度越高，铅芯越硬，适合绘制细节；硬度越低，铅芯越软，适合绘制阴影和渐变。
2. 纸张：素描纸应选用中等厚度和中等粗糙度的纸张，以提供良好的质感和表现力。
常见的素描纸有手工纸、卡纸和绘图纸等。
3. 橡皮擦：用于擦除错误线条或调整细节，应选择较软的橡皮擦，以免损伤纸面。
二、素描技法1. 线条表现：素描的线条表现是其核心技法之一。
通过线条的不同粗细、长度和质感来表达物体的外形和结构。
常用的线条类型有实线、虚线、富贵线和笔触线等。
2. 值表现：值是指物体的明暗程度，是素描中表现光与影的重要手段。
通过增加或减少线条的密度和浓淡来表现物体的阴影和光影。
3. 素描构图：素描构图是指在纸面上布置和安排物体的位置和比例关系。
要注意遵循构图原理，如比例、对称、层次和重心等。
4. 透视原理：透视是指通过线条的收敛和变形来表达物体的远近和空间感。
透视原理包括单点透视、双点透视和多点透视等，设计师可以根据需要选择适合的透视方式。
三、素描的应用1. 创意设计：素描作为设计师表达创意的工具，可以用于快速勾勒构思，展示设计意图。
设计师可以利用素描表现形态、质感和比例等方面的特点，为设计作品增添生动性。
2. 设计草图：设计草图是设计师在设计过程中记录和表达思路的工具。
素描的快速性和灵活性使其成为设计草图的常用形式，可以帮助设计师更加直观地展示设计构思。
3. 效果图：素描可以用于绘制建筑效果图或产品表现图等。
通过运用不同的线条和阴影处理技法，可以营造出逼真的效果，帮助客户更好地理解设计方案。
总结：设计素描是设计师必备的基本技能之一，通过掌握素描工具、技法和应用等知识点，可以提升设计表达的准确性和美感。
对设计素描的理解
对设计素描的理解
设计素描是设计师用手绘工具将设计构思、想法和概念表达出来的一种方式。
它不仅是一种传达设计理念的工具，也是设计过程中不可或缺的一环。
通过设计素描，设计师可以将他们的创意直观地传递给客户、团队成员或其他利益相关者。
设计素描的主要目的是将设计师的想法可视化，以便更好地沟通和交流。
它可以在设计过程的早期阶段帮助设计师整理和组织思路，同时也可以在后期用于展示设计概念和细节。
通过设计素描，设计师可以将复杂的想法和概念转化为简单的图形和图像，使得其他人更容易理解和接受。
设计素描通常采用简洁明了的线条和轮廓来表达形状、比例和结构。
同时，设计师还可以运用阴影、明暗和色彩等技巧来增加深度和表现力。
通过选择合适的视角、透视和比例，设计师可以准确地表达他们的设计意图，并使观者能够更好地理解设计的空间关系和外观。
设计素描不仅限于手绘工具，现代技术也为设计师提供了更多的选择。
例如，数字绘图软件和平板电脑使得设计师可以用电子方式进行素描和涂鸦，这样可以更方便地进行修改和编辑。
此外，3D建模和渲染
软件还可以生成更逼真的设计图像，使得设计师可以更准确地展示他们的创意。
总的来说，设计素描是设计师表达和传达设计思想的重要工具。
它不仅可以帮助设计师整理和展示他们的创意，还可以促进设计过程中的交流和理解。
无论是手绘还是数字绘图，设计素描都是促使设计概念变为现实的关键步骤。
设计素描设计素描概述
线条是素描的基本语言，通过运用不同粗细、轻重、缓急的线条，可以表现物体 的轮廓、结构、质感和空间感。在运用线条时，要注意保持自然、流畅的手感， 避免生硬和呆板。
明暗处理
明暗是表现物体体积感和空间感的重要手段。通过运用不同深浅的色调，可以表 现物体的光影变化、立体感和质感。在处理明暗时，要注意光源的方向和强度， 以及物体表面的反光和投影。
作用
设计素描在设计中发挥着重要的作用，它不仅能够将设计师 的创意构思以直观的形象表现出来，还能够作为设计方案的 一部分，用于与客户、团队成员或制造商等进行沟通和交流 。
与传统素描关系与区别
关系
设计素描与传统素描在表现技法上有着密切的联系，都运用线条、明暗、质感 等造型元素来表现形象。然而，设计素描更加注重对设计创意的表达和构思的 呈现，而传统素描则更加注重对客观对象的写实表现。
符号语言
运用符号化的图形、标志等元素来传达信息， 具有简洁明了的特点。
文字语言
通过文字的组合、排列和字体设计来传达信 息，具有直接明确的特点。
色彩语言
运用色彩的情感属性和象征意义来传达信息， 具有强烈的视觉冲击力。
图像语言
通过具象或抽象的图像来传达信息，具有直 观生动的特点。
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观察方法与表现技巧
某设计师通过对自然形态的深入观察，将自 然元素融入到产品设计中，创造出了具有独 特美感和实用性的作品。
案例二
某设计团队通过头脑风暴法，集思广益，最终设计 出了一款颠覆传统、极具创新性的产品。
案例三
某跨界设计师将不同领域的知识和技能进行 融合，创造出了独具匠心的设计方案，赢得 了市场的广泛认可。
学生作品欣赏及评价
区别
与传统素描相比，设计素描更加灵活多变，不拘泥于客观对象的真实再现，而 是根据设计需求进行主观的处理和表现。此外，设计素描还强调对设计元素的 提炼和概括，以及对设计构思的深入分析和呈现。
设计素描的基本知识点
设计素描的基本知识点设计素描是指以简洁、精确和生动的线条表达出物体的形状、体积和结构的一种绘画方式。
它是设计师、建筑师和艺术家重要的技能之一。
本文将介绍设计素描的基本知识点，包括线条、投影、透视和阴影等。
一、线条的运用设计素描中，线条是起到连接、分隔和定义物体形状的重要元素。
线条的类型有直线、曲线、虚线等，而线条的质地则可以通过线条的粗细、浓淡来表现。
通过运用不同种类和质地的线条，可以创造出丰富多样的视觉效果，使画面更加生动。
二、投影的表达在设计素描中，投影是一种重要的表现手法。
投影可以通过绘制阴影来传达物体的立体感。
主要有平行投影和透视投影两种方法，其中透视投影又分为一点透视、两点透视和三点透视。
不同的投影方法可以表现出不同的空间感和透视关系，使画面更具立体感。
三、透视的运用透视是指根据物体距离视点的远近，合理地表现物体的大小和形状的一种绘画技法。
通过透视，可以将三维的物体用二维的画面表现出来，使平面画面具有立体感。
透视的运用可以使设计素描更贴近观察者的真实视觉体验。
四、阴影的描绘阴影可以使设计素描中的物体更加立体感和具体。
通过合理描绘阴影的位置、形状和深浅，可以传达物体光照条件、材质和形态。
同时，选择适当的阴影效果也可以增加画面的层次感和动态感，使设计素描更加生动。
五、材质的表现在设计素描中，不同的物体具有不同的材质特点，如金属、木材、布料等。
通过合理的线条和阴影的运用，可以准确地表现出不同材质的质感和光泽。
同时，还可以利用不同的色彩效果来增加画面的丰富度和艺术感。
六、构图和比例设计素描的构图和比例是非常重要的。
合理的构图可以使画面更具吸引力和美感，而准确的比例则可以保证物体形状的真实性和逼真度。
在进行设计素描时，需要注重物体之间的相对位置和大小关系，以及整体画面的和谐与平衡。
七、练习与实践设计素描需要不断的练习和实践才能掌握。
通过多观察、多练习，可以提高对物体形状、结构和透视关系的观察能力和表现能力。
设计素描-PPT课件
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2. 在结构因素的表现中,线条的作用是:
(1) 起到分析比例\透视\构造及空间关系
的作用
(2) 起到塑造形体,表现体积与空间的作
用.
有表现力的线条就是指具有:
轻重
不同
深浅
变化的线条
软硬
曲直
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粗线与细线
曲线与直线
自由的线与精确的线
重复的线与单一的线
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密集的线与散落的线
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3、倾斜透视（三点透视）
一个立方体任何一个面都倾斜于画面（即人眼在俯视或 仰视立体时）除了画面上存在左右两个消失点外，上或下 还产生一个消失点，因此作出的立方体为三点透视。
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第四章 设计素描基本绘画常识
一、构图 （一）定义
构图是根据表现目的的需要，恰当地处理所画形态 在画面中的整体组织形式。在中国画论中称为“经营位 置”。
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三、设计素描的学习目的和任务 1、设计素描教学为设计服务 2、训练形象思维和表达能力 四、欣赏优秀设计素描范画 1、石膏几何形体设计素描
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2、石膏人像结构素描 3、静物设计素描
4、人像设计素描
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第二章 设计素描造型要素讲解与分析
一、结构形态造型的定义 结构形态造型是指以结构形态研究为中心，以 线条为造型手段，依靠透视的基本原理进行造型 。结构形态造型是设计素描教学的首要课程。
常用橡皮有白橡皮和可塑橡皮两种，主要起清 除误笔的作用。
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三、线条练习
不同线段的视觉感觉
关于论设计素描与传统素描的异同
关于论设计素描与传统素描的异同设计素描与传统素描都是绘画中基础的技能，但二者的特点和用途有很多不同之处。
本文将对设计素描和传统素描的异同进行探讨。
设计素描的定义和特点设计素描是为了传达一个设计师想法的绘画素描，它是将图形或物品的外观、特性、材质和大小等信息描绘成简单线条的绘画形式。
这些线条是整个设计的构建基础，因此，设计素描在工业设计、室内设计、建筑设计等领域中起着重要作用。
设计素描注重表现对象的简化和凸显主题，以便更好地表达设计师的意图。
它通常使用单色线条，如铅笔和墨水，以免干扰设计师的思考过程。
设计素描是作为一个工具来应用的，因此，它不需要绘画的技巧如色彩和光影的渲染。
传统素描的定义和特点传统素描是代表画家真实的画作，通过使用深度、纹理和明暗的变化，呈现出对象的现实感和形态感。
它被用于在纸上通过阴影和高光的效果来形成更加生动、真实的立体感，通常用于实景绘画、风景画和画像等领域中。
与设计素描不同，传统素描通常使用更大或更复杂的调色板。
在传统素描中，画家通常使用铅笔、炭笔或炭条等不同硬度的铅笔制作。
它们可以通过更密集的铅笔划痕、更深的线权和透视的应用，来优化绘画的效果。
设计素描与传统素描的异同点1.目的不同：设计素描通常作为设计师工作中的工具，旨在传达一个概念或想法，从而利于讨论和协同工作。
传统素描的重点在于呈现对象的真实感和艺术效果。
2.手法不同：设计素描通常基于简化原则，使用简洁的线条和几何形状来表达一个设计师的意图。
而传统素描注重写实，需要画家主观地解读对象并用透视、比例和明暗关系等手法来表现出对象的真实感。
3.应用不同：设计素描通常应用于工业设计、产品设计、室内设计等领域，以表达设计师的概念。
而传统素描则主要应用于美术、绘画等领域，以呈现物体的生动形态。
4.融合使用：在某些情况下，设计素描和传统素描可以相互融合使用。
例如，在建筑设计中，设计师可能会使用设计素描来传达一个设计概念，并且还会使用传统素描来呈现建筑的细节。
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造型艺术通常被划分为纯艺术和实用艺术两大体系.纯艺术是纯粹精神性,欣赏性的,是艺术
家以纯粹的感受和心理上的满足为条件,对客现实进行再现和表现,并通过对现存事物的描绘来反映思想感情,立足于内在的心理欲求,是一种个人行为;食用美术则是将实用功能与审美意识相结合的艺术,强调实用功能直接为社会经济服务,注重现实功能与自身形式语言的探索.如果将传统绘画素描规定为纯艺术的基础,设计素描就是实用艺术的基础.由于设计是充分考虑社会,经济,文化,生产,技术,材料,消费，使用等因素的前提下进行的一项综合性工作,因此,它的造型特点反映为较强的功效性与实用性,其审美功能必须以实用功能为前提.据此,设计素
描的造型与表现应该注重实用与审美的有机结合.
现代设计是自成体系的艺术与科学的结合,理性思维与形象思维的结合,技术与艺术的结合,实用与审美的结合.这些结合使艺术设计中的艺术因素转变了原来的性质,属于科学,技术和功能相结合的技术美学范畴.设计中的艺术问题不是简单的装饰与美化,更不是与"艺术"的手段施加于对象便可以成为完美的设计.设计素描的本质在于功能与审美的结合,最终服务于人类物质与精神的需要.因此设计素描从纯粹绘画形式中分离出来,成为具有特定含义和指向性很强的一种设计基础训练方式.
设计素描应用极为广泛,包括工业产品造型,平面设计,环境艺术以及服装设计,染织设计,书籍装帧,商业广告,包装装潢,装饰工艺,电脑动画,摄影,雕塑和建筑等领域.——格格。