弗朗茨·约瑟夫·海顿的钢琴三重奏

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海顿和他的作品

海顿和他的作品

海顿和他的作品海顿的简介弗朗茨·约瑟夫·海顿出生于奥地利和匈牙利边境的一个贫穷的车匠家庭,27岁时受聘担任匈牙利艾斯台尔哈奇亲王的乐长,任职达30年之久,他一生写作了104首交响曲,4部清唱剧以“创世纪”和“四季”最为突出,同时也写作了68首的弦乐四重奏,52首钢琴奏鸣曲,以及一些20部歌剧(5部散失)、轻歌剧、13部弥撒曲和声乐作品。

海顿的音乐幽默、明亮、轻快,含有宗教式的超脱,他将奏鸣曲式从钢琴发展到弦乐重奏上,他是器乐主调的创始人,将传统对位法的独立声部完全同化了,将主题发展自行展开。

后期他访问英国,接受牛津大学授予的音乐博士头衔,受到了亨德尔的影响,也受莫扎特的影响,产生旋律优美的抒情色彩,出现类似巴洛克的风格。

他用弦乐四重奏代替钢琴,用管弦乐代替管风琴,创造了两种新型的和声演奏形式。

海顿被称为“交响乐之父”,同莫扎特和贝多芬三人为维也纳古典乐派的杰出代表,绰号为“海顿正宇”。

海顿出生在当时奥匈边境的一个叫做Rohrau的村子,父亲是车匠。

尽管父母亲不识乐谱,但在海顿的记忆里,一家人还有邻居们经常在一起唱歌。

在海顿很小的时候,人们就发现了他的音乐天赋。

他五,六岁时,也就是1737或1738年,被送到HainburganderDonau附近的亲戚家,在那里接受教堂唱诗班的训练。

1740年,在当时维也纳的斯蒂芬大教堂音乐总监GeorgvonReutter下乡选苗子的时候被相中。

Reutter把海顿带到了维也纳,在其后的九年里,海顿一直在儿童合唱团唱歌。

在最后的四年是和他的弟弟Michael在一起。

其间海顿学习唱歌、钢琴和小提琴。

Reutter修改了海顿的第一首作曲,但并未对他正规教授作曲课。

尽管如此,海顿还是学到了很多--主要是通过自学,另外他很小就开始享受维也纳音乐环境的熏陶,这对一个音乐家来讲是至关重要的。

1749年,海顿身体已经成熟,已经无法唱出儿童合唱团要求的童声,于是被找了个借口赶出合唱团。

对海顿的认识

对海顿的认识

对海顿的认识弗朗茨·约瑟夫·海顿,是奥地利伟大的作曲家,是贯穿子古典主义时期的重要人物,是维也纳乐派的开创者和杰出代表之一,被誉为“交响曲之父”和“弦乐四重奏之父”。

他是维也纳古典乐派的第一位大师,他的一生跨越了古典主义从形成到发展的几十年。

海顿一生以旺盛的创作热情和丰富的想象力,探索了大小调体系的全部可能性,写下了104部交响曲、83首弦乐四重奏、62首钢琴奏鸣曲,尝试并完善了纯乐器的各种演奏形式。

他的作品从奏鸣曲、三重奏、四重奏到协奏曲,特别是交响曲,都开创了音乐思想和音响的新世界,为人类留下了不朽的音乐遗产。

海顿1732年3月31日生于奥地利与匈牙利边境下奥地利的一个村镇罗劳,,逝于1809年5月31日,享年77岁。

他的父亲是世代相传的车匠,母亲是贵族府中的厨工,家境贫困,十二个孩子有六个夭折,海顿是十二个孩子中的第二个。

由于父母热爱音乐,使得海顿从小受到家风的熏陶浸染,有着超常音乐才华。

为了学习音乐,海顿六岁就离开父母到了维也纳,八岁那年被选为教会的儿童合唱团员,长大后因嗓子变声而离开合唱团,流落街头,尝尽了世态炎凉。

无论生活多么困窘,他从未动摇过热爱音乐的信念,最终得到匈牙利贵族保尔·艾斯特哈齐的热心帮助,成为这位侯爵的宫廷乐师,其绝大部分作品都是在此期间创作完成的。

交响乐和四重奏是海顿对古典音乐的主要贡献,他因此被人们称作“交响乐之父”。

一、海顿的音乐特征在海顿的音乐创作中很明显地反映了当时正肮欣向荣的市民阶层的生活和思想感情,因此他的音乐充分表现了轻松、幽默的性格,充满了生活的气息。

他的作品没有表露任何感情问题困扰的痕迹,表现出一种艺术的超脱,音乐创作几乎完全超越了现实。

他和蔼亲切,谦虚朴实,音乐生机勃勃,饱含真切、质朴、幽默和轻松的情趣。

二、交响乐方面海顿被称为“交响乐之父”,他除了采用曼海姆乐派交响曲的四个乐章的结构外,还明确了各乐章的性质和曲式。

交响乐之父海顿

交响乐之父海顿

Franz Joseph 莫扎特成为好朋友,并从那时起对他以后的作 品有了很深的影响。两人经常喜欢一起演奏弦乐四重奏。众所 周知,海顿在那时已经停止创作歌剧和交响乐,而这正是莫扎 特的强项。莫扎特为此特意写了首四重奏,以配合海顿刚刚完 成的Op.33系列。莫扎特将这首作品献给了海顿。 1790年,Nikolaus大公去世,他的继承人没有丝毫的音乐品位, 因此解散了宫廷乐队并让海顿退休。海顿随后接受了德国音乐 经理人Johann Peter Salomon的邀请前往伦敦,加入他新组建 的交响乐团及合唱团。 1802年,海顿感觉到一种多年困扰他的疾病开始恶化,以至于 他身体上已经不能继续作曲创作。这对海顿来讲无疑是一次重 创:正如他自己所说,有如此多的新鲜的音乐创意,如潮水般 源源涌来,等着他去完成。 1809年5月31日,海顿在拿破伦攻陷维也纳后不久去世。享年 77岁。[6] [4] 他最后的遗言,竟是在邻居遭到炮轰后他安慰仆 人们不要害怕。海顿被葬在Hundsturmer墓地(海顿公园,维 也纳Meidling)。
Franz Joseph Haydn


1759年,27岁时完成了第一首交响曲。他成为波希米 亚伯爵莫辛的小教堂唱诗班的音乐指导。作为乐长他指 挥一个小乐队,并为之写出他的第一首交响乐、弦乐三 重奏、卡萨欣(Cassationen)、弦乐四重奏。这些曲 谱多为手写,并没有印刷。 1761年,海顿被匈牙利最有权势的保罗· 安东· 埃斯特哈 齐王子任命为宫廷副乐长,在此,他度过了长达30年之 久的音乐仆役生活。尽管有时宫廷生活强加给他的种种 约束惹他生气,他还是居住在这样一个世界中。这个世 界既不怀疑王公的至高无上,也不怀疑穿制服的伟大艺 术家的天才。关于他在埃斯特哈齐家中的地位,他自己 的最后评价认为有利条件超过了不利条件。“

海顿小夜曲

海顿小夜曲
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1730——1820
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弗朗茨·约瑟夫·海顿 Franz Joseph Haydn
海顿(1732-1809)奥地利作曲家。维也纳 古典乐派代表人物之一。他的音乐风格幽默、热 情、生气勃勃。其音乐作品题材广泛,涉及声乐、 器乐各个领域。
代表作品:104部交响曲 18部歌剧 4部木偶歌剧 清唱剧《创世纪》 84首弦乐四重奏 31首钢琴三重奏 105首《嬉游曲》
︵ ︵ ︵ ︵ 7 1 5 — 5·5 5 65 4 3 3 2 1 7 7 1 0····· • • • • 音乐小任务:请同学制作一个音乐小卡片,参照课本P26页。
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惊愕交响曲
惊愕交响曲作于1791年,初演于1792年。 作品之所以命名为“惊愕”,是得名于作 品的第二乐章。
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小夜曲
《小夜曲》大约作于1762年。原作为《F大调第十 七弦乐四重奏》的第二乐章。
弦乐四重奏:是由四把玄乐器组合而成的室内乐形 式。包括两把小提琴,一把中提琴,一把大提琴。
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小夜曲
《如歌的行板》
1=F
中速 优美地 ︵ ︵ ︵ ︵ ︵ ︵ 3·4 5 3 1 — 5 3 6 4 1 — 4 6 6 5 4 3 ︵ 3 2 1 7 • (奥)海顿

十二位著名音乐家的简单生平代表作集锦

十二位著名音乐家的简单生平代表作集锦

1,贝多芬生平:路德维希·凡·贝多芬(德语:Ludwig van Beethoven,1770年12月16日-1827年3月26日),古典音乐作曲家、钢琴演奏家。

出生在德国波恩,祖籍佛兰德,自幼跟从父亲学习音乐,很早就显露了音乐上的才华,八岁便开始登台演出。

12岁出版了钢琴奏鸣曲,1972年经海顿指引去维也纳深造。

从1796至1800年,整整4年,贝多芬的耳朵日夜作响,1820年听力开始减弱,中年失聪。

他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲(其中后32首带有编号)、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒等等。

这些作品对音乐发展有着深远影响。

在东亚,贝多芬被尊称为“乐圣”。

作品:《月光曲》、《第七交响曲》、《骑士芭蕾》《钢琴奏鸣曲》《致爱丽丝》(献给爱丽丝)创作《第七交响曲》、《第八交响曲》《威灵顿的胜利》2.柴可夫生平柴可夫斯基(1840年5月7日—1893年11月6日),俄罗斯伟大的浪漫乐派作曲家,莫斯科音乐学院教授,俄罗斯民族乐派的代表人物。

柴可夫斯基出生于沃特金斯克一个贵族家庭,从小在母亲的教导下学习钢琴,后进入圣彼得堡音乐学院,跟随安东·鲁宾斯坦学习音乐创作,成绩优异。

毕业后,在尼可莱·鲁宾斯坦的邀请下,担任莫斯科音乐学院教授。

他的作品常被世界各国剧院所演奏,在中国一些剧场或公众娱乐场合,用他的乐曲做伴奏编排的现代歌舞,在某些地方也深受大众喜闻乐见,其风格直接和间接地影响了很多后来者。

1893年的11月6日逝世。

作品:六部交响曲、四部协奏曲、芭蕾《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》3.德彪西生平:阿希尔·克劳德·德彪西(Achille-Claude Debussy,1862年8月22日-1918年3月25日),是十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家,同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖,对欧美各国的音乐产生了深远的影响。

海顿第九十四交响曲

海顿第九十四交响曲

推荐欣赏上帝之作十大交响曲之——海顿G大调第九十四号(转)G大调第九十四号交响曲《惊愕》——海顿素有“交响曲之父”之美名,不仅因为他一生作有一百零四首交响曲,更因为他是真正将古典主义美学中对结构美的追求内化到交响曲形式的第一人。

古典主义美学讲究对称,重视比例的合理性,强调音乐素材在功能上的“语言化”(人人皆可经接触而理解);而“海顿老爹”(贝多芬称呼海顿为Papa Haydn)硬是将这些音乐知性的一面以洗炼而意趣横生的方式淋漓尽致地表现出来。

《惊愕》交响曲便是一个很棒的例子。

HAYDN:Symp--lonie No .94"The Surprise"海顿的第九十四交响曲(作于1791年。

其曲名是因为第二乐章突然出现全合奏,加上定音鼓的强奏。

英国用感情名词“惊愕”;德国则称为击鼓(Puakenschlag )。

赏析:1、G大调,序奏为如歌的慢板,由弦乐回答木管以三度平行的问句式,低音弦反复应答动机,小提琴则以上行半音阶增加紧张度。

主部为活泼的快板,奏鸣曲式。

第一主题为仅两个动机构成的极单纯的乐句,而第二主题以只有4小节没有旋律的切分节奏音型始,再由这个节奏音型中除去切分因素,在其上方由第一小提琴及长笛表现音形化音型。

发展部的发展以第一主题动机为重心,以D大调呈示主题旋律,巧妙地完成转调,并有强烈的和声变化。

再转入B小调,进入主题再现。

终结部很庞大而充分显示出海顿的架构才能。

2、行板,r,v大调,单纯的C大调旋律,8小节各重复两次,第二次重复后,主和弦突然以主体管弦乐强奏出现。

然后是它的4个变奏,最后再接12小节强奏的尾声。

其第三变奏以16分音符的旋律开始,后半有长笛与双簧管隔六度的优美助奏。

这个乐章的中间插入小调部分,使乐章构成3段体。

3、小步舞曲,很快的快板,G大调,小步舞曲部分以二段体构成,后半部的技巧已非常出神入化。

一面重复单纯的动机,一面呈现由属调开始而回到同调并经过巧妙对比的和声。

浅谈古典主义时期的钢琴音乐

浅谈古典主义时期的钢琴音乐

浅谈古典主义时期的钢琴音乐作者:张杰来源:《赤峰学院学报·哲学社会科学版》 2016年第4期张杰(延安大学鲁讯艺术学院,陕西延安 716000)摘要:钢琴音乐在300年的发展过程中,经历了巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、印象主义时期等几个比较重要的发展阶段。

古典主义时期钢琴作品具有乐观、明朗、流畅、优美的风格特征,具有简洁的和声、严谨的曲式结构,套曲中手变化丰富、对比鲜明、层次清楚、手法多样等创作技巧。

本文主要通过古典主义时期的三位具有代表性的音乐家海顿、莫扎特、贝多芬来研究古典主义时期的钢琴音乐。

关键词:古典主义;钢琴演奏风格;海顿;莫扎特;贝多芬中图分类号:J624.1文献标识码:A文章编号:1673-2596(2016)04-0195-02钢琴音乐艺术已经有300多年历史,钢琴音乐艺术在西方音乐的发展历史中有着很重要的地位。

古典主义时期主要是18世纪中叶到19世纪,这一时期流派纷呈,大致分为巴洛克、古典主义、浪漫主义和印象主义等四个时期。

古典主义时期的钢琴音乐艺术形成了与众不同的艺术特征,涌现出了许多优秀的钢琴音乐作曲家和演奏家,他们创作和演绎了丰富多彩的钢琴音乐。

一、古典主义时期钢琴音乐发展的背景18世纪中叶,西方音乐开始由巴洛克时期转向古典时期,直至18世纪70年代才最后确立了古典主义。

“古典主义”主要是指的1750-1830年左右,海顿、莫扎特、贝多芬和舒伯特生活的年代,即维也纳古典主义时期。

古典主义时期的音乐成就非常之高,特别是许多室内乐、协奏曲、独奏曲都是在这一时期出现的。

这一时期的音乐往往会结合自己所处的时代背景进行创作,给人带来深刻的感染力和影响力。

古典主义时期最显著的特点便是奏鸣曲式进人古典主义后,音乐开始反映社会现实,诙谐和融洽、斗争和矛盾,以及民族感情、宫廷的复杂变化都反映在这一时期的音乐中。

这种音乐风格正好符合奏鸣曲式的演奏特性,并对后世钢琴音乐的发展产生了深刻影响。

不得不聆听的十部交响乐

不得不聆听的十部交响乐

不得不聆听的十部交响乐古典音乐的题材相当广泛,如交响乐、歌剧、协奏曲、小夜曲、康塔塔等等,今天我们要像大家介绍的就是其中的之一,交响乐。

交响乐(SYMPHONY)又称交响曲,它是交响音乐中最具有代表意义的,人们常把它比喻为“音乐王国的神圣殿堂”。

交响曲(Symphony)一词来源于古希腊,它的本来意思是“声音齐鸣”。

交响曲经过漫长的演变过程,一直到了18世纪,经过有着“交响乐之父”美誉的海顿的整理和创新,逐步确定了自己的乐曲形式。

交响曲一般由四个乐章组成,第一乐章结构紧密,严谨大气,在乐曲中担当着开门见山的作用,最为典型的就是贝多芬《C小调第五交响曲.命运》的第一乐章,这在后面我们将有详细的介绍。

第二乐章则多为抒情气质,往往有着十分抒情的慢板(慢板即乐曲的节奏之一,乐曲进行比较缓慢,适合烘托乐曲气氛和抒发情怀)。

第三乐章是历代作曲家变化最为纷繁的地方,如18世纪流行的小步舞曲,19世纪曾有人使用过的圆舞曲等等。

第四乐章则为乐曲的终曲,多采用欢快的快板,以表现热烈的气质,如贝多芬的《d小调第九交响曲.欢乐颂》。

但是交响曲也并不是一成不变的,经过长时间的演变,交响乐最初的规则也被逐渐的打破。

但是我们不可否认的是交响乐所带给我们的感官上的美妙享受和心灵上的震撼,为此我们特地撰写了这篇文章,并希望通过我们所介绍的这十部交响曲,让大家对西方古典音乐能有一个正确的认识。

海顿《G大调第九十四交响曲.惊愕》弗朗茨.约瑟夫.海顿(,1732年3月31日出生于奥地利的劳罗镇,1890年5月31日在奥地利维也纳逝世,享年77岁。

海顿一生创作作品数量相当惊人,即使到现在也没有人能够统计出一个确切的数字,主要的有交响乐104部,钢琴三重奏32首,弦乐四重奏79首,钢琴奏鸣曲54首,16部歌剧以及3部清唱剧等等等等。

海顿最大的贡献就是对交响也四个乐章的确立和对四重奏进行了确立和发展,从此往后的莫扎特、贝多芬等音乐大师无不受到了海顿的影响,正是由于海顿在音乐方面的巨大成就,海顿被人们誉为“交响乐之父”和“弦乐四重奏之父”。

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