北路梆子
解构北路梆子乐队及文武场乐器配置
时，可倒三个把位，表现力较为丰富，除可以准确地把握节奏音 外，还可全奏旋律。尤其右手的滚，左手的滑，滚、滑结合，弹奏 出由低到高或由高到低的一串串三弦“嘟噜子”，既增加了演奏力 度和伴奏色彩，又丰富了剧种风格，多年来为群众所熟悉和赞赏。 三弦是北路梆子乐队中的主要弹拨乐器，不仅具有稳定旋律节奏的 性能，而且滚、滑奏的进行能使旋律更加活泼、跳跃，是“四大 件”中富有特色的中音伴奏乐器。
【四弦】也叫“四股弦”，实为小海心八角月琴。四弦为四根 弦的弹拨乐器，每两根弦定为同度音，四度定弦。它的发声尖细短 促，音色清脆、透明。在“四大件”中，它和二弦是“筋与骨”的 关系，起着二弦华彩演奏中的定音作用，使二弦的华彩融合在整个 “四大件”的音响之中。演奏时，左手食指、中指和无名指戴“铁 手帽”按品位；右手持骨质平板拨子扫弦，有扫有拨，有滚有弹， 演奏旋律的主音和节奏音。传统弹法只用外弦，今则内外弦兼用， 它和二弦一样，同为“四大件”中的高音乐器。
【唢呐】也叫“喇叭”。唢呐发音洪亮，气势雄伟，庄重严 肃，戏中的坐帐起兵、得胜回朝、皇帝登殿、摆宴吃酒、拆书看 信、迎宾送客以及杀场祭奠、庙堂佛殿等乐曲和每戏结束时的尾 声，均由唢呐吹奏。还有吹腔一类和有些戏中的鸡鸣、马嘶、鸟 叫、娃娃哭等效果，也由唢呐模拟。唢呐用途广泛，牌曲丰富。戏 中的唢呐牌曲，一般均由一对唢呐按鼓板的指挥，击乐的配合，齐 奏完成。多数牌曲的吹奏，都不起高音；少数特殊戏中的曲子，也 可由一支唢呐起高音吹奏，另一支以低音配合。唢呐低音区音色浑 厚、刚健，高音区尖锐、热烈。在剧情和乐曲需要的情况下，唢呐 还可同笙、笛、管以及全体乐队合奏。
【管子】用檀木、柏木或竹管制成。它的构造简单，发声响 亮、清脆。用它吹奏一些排宴拜寿、佛堂寺院等方面的乐曲，庄严 辉煌，优雅动听，别具风味。
戏曲的知识点归纳
戏曲的知识点归纳戏曲一般指中国戏曲。
中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。
它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。
下面小编给大家分享一些戏曲的知识点归纳，希望能够帮助大家，欢迎阅读!戏曲的知识点11、昆曲昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。
它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。
除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。
昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。
2、高腔高腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。
它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。
其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和，只用金鼓击节，没有管弦乐伴奏。
自明代中叶后，它开始由江西向全国各地流布，并在各地形成不同风格的高腔，如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等。
3、梆子腔梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。
它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”，特点为唱腔高亢激越，以木梆击节。
然后，它向东、向南发展，在不同地区形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。
4、京剧京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。
它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。
现在它仍是具有全国影响的大剧种。
它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。
5、评剧评剧，清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。
20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。
20世纪30年代以后，评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。
1950年以后，以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。
四大梆子
活跃在北路梆子舞台上的著名演员有贾桂林（艺名小电灯）、高玉贵（艺名九岁红）、董全福（艺名狮子黑）、王玉山（艺名水上漂）等。由贾桂林主演的北路梆子《金水桥》搬上银幕，受到了观众的好评。
北路梆子作为我国戏剧艺术宝库中的璀璨明珠，具有强大的生命力，它那高亢的音调，慷慨激越的边塞风情，丰富的表演手法，非同凡响的艺术成就，深受晋北、陕北、冀北以及内蒙古广大群众的喜爱
现在，活跃在山西戏曲舞台上的晋剧演出团体已有数十个，晋剧的传统剧目有《打金枝》、《蝴蝶杯》、《明公断》、《凤义亭》、《回龙阁》等400个以上，著名演员有王爱爱、马玉楼、田桂兰、郭彩萍等人。蒲剧蒲剧，也叫蒲州梆子、南路梆子，起源于山西南部的蒲州（今永济市一带），是山西四大地方剧种之一。尤其是晋南一带的主要剧种。蒲剧的源流，目前尚未发现确切的文字记载，据传说与陕西的同州梆子同源于“挠挠戏”。蒲剧的历史非常悠久，在晋南，现在已经发现了许多中国古代戏剧活动的遗迹。尤其是金、元时代的舞台及演出戏剧的壁画艺术，都说明了晋南地区在元代以前，戏剧演出就已经很兴盛了。
蒲剧是人民群众喜爱的戏剧之一，蒲剧《窦娥冤》已被拍成电影戏曲片。
上党梆子上党梆子，又叫“晋东南梆子”，是晋东南地区的主要剧种。也有人把上党梆子称为“东路戏”或“上党宫调”。相传，上党梆子最早的一个戏班叫鸣凤班。据说，在明朝末年，阳城县有一个女子叫凤仙，自幼喜爱戏曲，她出嫁时，嫁给了晋城四义村的史翱鸣，夫妻共同成立了一个戏班，取两人名字各一个字为“鸣凤班”。清朝道光年间，上党地区的大戏班逐渐增多，这些班社的发展比较快，而且逐渐形成一种上党梆子特有的风格、旋律，并培养出一些知名的演员。清朝咸丰、同治年间，是上党梆子的极盛时期，逐渐有名艺人出现，如杨清海、段二淼、郭金顺、金疙瘩等。著名老艺人杨清海，工须生，兼演老旦、净角，他的《雁门关》、《苦肉计》享有很高声誉。著名演员段二淼以饰演小生、须生驰名，唱腔高亢激越，变化自如，出演的《长生殿》、《雁门关》、《甘泉宫》获“誉满潞、泽二州”荣誉，并有“活罗成”、“活八郎”之称。郭金顺以扮演《三关排宴》中的杨四郎、《雁门关》中的杨八郎、《徐公案》中的海瑞、《挂龙灯》中的高怀德著称，他演技独到，常使人赞不绝口。上党梆子还培养出了不少优秀女演员，著名的有吴婉之、郝聘之、吴国华等。上党梆子具有粗犷朴实、高亢明朗、曲调丰富、音响强烈；台步、身段淳朴古老的特点。唱腔和音乐高亢、委婉、活泼，且每种唱腔各有各的乐器和剧目。在表演上，多用直出直入，强烈明快，侧重唱和念，具有粗犷的农民艺术特色。在上党梆子近400出传统剧目中，以表现古代叱咤风云的农民英雄，披肝沥胆的忠臣良将，外抗侵侮、内惩奸贼的主题为主，浸透着强烈的爱国主义情感，其中最负盛名的是表现杨家将的“杨家戏”，歌颂岳家军的“岳家戏”，演得慷慨悲壮，动人心弦。
中原文化山西戏曲
中原文化:山西戏曲以下是国学频道我为您整理的中原文化：山西戏曲，供您参考，（）查看。
中原文化：山西戏曲【一】蒲剧蒲剧流行于山西、陕西、河南、甘肃和青海等省的部分地区，是山西四大梆子中最古老的一种。
晋剧、北路梆子等都是从蒲剧派生出来的。
蒲剧，因兴起于山西南部的蒲州（今永济一带）而得名，亦称蒲州梆子或南路梆子。
是晋南地区的主要剧种，临汾地区有许多古代戏剧活动遗迹，例如临汾市的魏村元代戏台、东羊戏台和王曲元代戏台等，造型逼真，表情丰富，再现了我国古代的戏剧艺术。
这些实物史料证明，晋南地区戏剧活动历史悠久。
蒲剧唱腔高昂，朴实奔放，长于表现慷概激情、悲壮凄楚的英雄史剧，又善于刻划抒情剧的人物性格和情绪。
近百年来。
涌现出几代著名演员。
前有杨老六、孙广盛、王存才、景留根等一批，继是阎逢春、杨虎山、筱月来、张庆奎、王秀兰等享有盛名。
更可喜的是一批优秀青年演员脱颖而出。
全国戏曲首届“梅花奖”和全国戏曲表演一等奖获得者、青年表演艺术家任跟心，省级最佳演员、全国戏曲首届“梅花奖”获得者郭泽民，《戏剧报》向首都戏剧界和观众推荐的优秀演员崔彩彩等，是他们中间的优秀代表。
中原文化：山西戏曲【二】上党梆子上党梆子流行于晋东南地区（古上党郡）。
当地人过去称这为“大戏”。
上党梆子起源于明代末年。
音调高亢明朗，粗犷朴实，音乐曲调丰富，音响强烈。
表演上，多用直出直人，强烈明快，侧重唱念工夫。
在约400个传统剧目中，以表现古代英雄、忠臣良将、外抗侵侮、内惩奸贼题材为主，许多戏浸透着强烈的爱国主义情感，富有积极意义。
其中最负盛名的是表现杨家将的“杨家戏”，歌颂岳家军的“岳家戏”，演得慷慨悲壮，动人心弦。
解放后，经过整理加工，许多传统剧目耀出新的光彩，重新演出的优秀传统剧目有《三关排宴》、《天波楼》、《皮秀英打虎》，移植演出的《薛刚反朝》、《法门寺》，创作和新编的现代戏《十里店》、《山村供销员》等，受到城乡观众的欢迎。
上党梆子在长期的发展过程这中，名角竞秀，人才辈出。
何谓“四大声腔”？
何谓“四大声腔”？中国戏曲历史上，有几个不同时期的“四大声腔”之称。
在明代中期有海盐腔、弋阳腔、余姚腔、昆山腔四个主要剧种声腔系统，这四大声腔对后来的地方戏兴起和衍变发展，有很大影响，故中国戏曲历史上常说最早的“四大声腔”是指此。
明代以后，由于昆腔、高腔、梆子腔、皮簧各自形成影响广泛的声腔系统，现在一般说的“四大声腔”是指这四个声腔系统。
另外在清代乾隆年间还有称南昆、北弋、东柳、西梆为四大声腔。
中国戏曲四大声腔的概念随历史发展有所变化，现在比较通行的说法是指梆子腔、皮簧腔、昆腔和高腔。
梆子腔：梆子腔因以硬木梆子击节为特色而得名。
源于明末陕西、甘肃一带的西秦腔，它是戏曲中最早采用板式变化结构的声腔。
西秦腔与各地方言和音乐结合，逐渐衍变成诸多的梆子腔支系，其中历史最早、影响较大的是陕西的同州梆子和山西的蒲州梆子（今蒲剧），之后又有秦腔、汉调桄桄、中路梆子、北路梆子、豫剧、山东梆子、河北梆子等。
它除以硬木梆子击节外，还以板胡为主奏乐器，其调式多为徽调式，唱腔为上下句式，多有华彩流畅的花腔乐句为辅，曲调以七声音阶为主，旋法上多跳进，常用闪板，整个音乐风格高亢激越，悲壮粗犷。
梆子腔系的板式，一般剧种均为八种。
其中有正板五种：原板、慢板、流水、快流水、紧打慢唱；另有辅板三种：倒板、散板、滚板。
河南梆子分得更细，如慢板又包括金钩挂、迎风板、连环扣。
秦腔的音阶和调式的特色，在各梆子腔系剧种中较为突出，所有板式（除滚唱外）均有欢音和苦音两种变化，从而丰富了调式色彩。
山西的上党梆子则更多地运用了五声音阶及其移宫技法，在北方梆子腔系中别具一格。
皮簧腔：皮簧腔是“西皮”和“二簧”的合称。
西皮起源于秦腔，二簧是由吹腔、高拨子演变而成。
在有些剧种中，二者被分称为所谓“北路”、“南路”，合称“南北路”。
清初时西皮是汉调的主要腔调，二簧是徽剧的主要腔调。
以后随徽汉合流演变成的京剧在各地的流传，西皮、二簧对许多南方剧种产生影响，逐步发展成一些新剧种，形成一种声腔系统。
黄土地文化的大观园—忻州市非物质文化遗产综述忻州市位于山西省中
黄土地文化的大观园—忻州市非物质文化遗产综述忻州市位于山西省中北部。
这里，北隔长城揽云朔，南界石岭通太原，西带黄河望陕蒙，东临太行连京冀。
所辖14个县（市、区），总面积25472平方公里，总人口293万。
黄河是中华民族文化的发祥地之一，紧靠黄河中游东岸的忻州是一方文化厚土。
历史上文人辈出。
金元时期著名诗人元问（忻州人），元曲四大家之一白朴（河曲人），明清之际的诗文大家傅山（祖籍忻州），清代思想家，诗人徐继畲（五台人）都诞生在这里。
在这块文化沃土上，有大量的文化遗存，非物质文化遗产资源十分丰富。
这里黄河风情文化、雁门边塞文化、五台山佛教文化、忻定原晋商文化等源远流长，构成了一座多元文化并存的神奇画卷。
其中，民间音乐、民间戏曲、民间舞蹈、民间美术及手工技艺、民间体育竞技等民间文化艺术、民俗文化，都有深厚的底蕴，散发着黄土地文化泥土的芳香。
忻州市也是一方文化热土，先后有4个县（市、区）由中央命名为“中国民间艺术（民歌）之乡”（河曲），“中国现代民间绘画之乡”（代县），“中国民间艺术（剪纸）之乡”（静乐），“中国摔跤之乡”（忻府区），“中国八音之乡”（忻府区）。
一年一度的“五台山佛教文化节”、“中国忻州摔跤节”、“河曲河灯节”已成为重要的区域性的文化盛事。
忻州市的民间文化艺术、民俗文化，以独特的艺术魅力和价值，于2006年有五项入选国家级首批非物质文化遗产保护名录，这些项目是：⑴、戏曲《北路梆子》（忻州市）⑵、戏曲《繁峙秧歌戏》（繁峙县）⑶、戏曲《二人台》（河曲县）⑷、民间音乐《五台山佛乐》（五台县）⑸、民间音乐《河曲民歌》（河曲县）有6个类别，13个项目入选山西省首批非物质文化遗产保护名录。
这些项目是：民间音乐：《河曲民歌》（河曲）、《五台山佛乐》（五台县）、《晋北鼓吹》（忻府区、五台县）；民间舞蹈：《代县峨口挠阁》（代县）、《凤秧歌》（原平市）；地方戏曲：《北路梆子》（忻州市）、《繁峙秧歌戏》（繁峙县）、《神池道情戏》（神池）、《二人台》（河曲）；民间美术：《定襄面塑》（定襄）；杂技与竞技：《忻州挠羊赛》（忻州市）；民俗类：《河曲河灯节》（河曲）。
中国戏曲种类概括
中国戏曲种类概括由于中国幅员辽阔、民族众多，再加上审美习惯、表达方式、方言不同等许多条件，中国戏曲在全国各地形成了许多不同的形式，这就是众多的戏曲剧种。
据统计，中国的地方戏剧种有360多种，也就是说，你一天看一个戏曲剧种不休息，可以用一年的时间把中国戏曲剧种看全。
历史的前进，时代的变更，使一些戏曲剧种消弱甚至消失，也使一些剧种新生、壮大。
为了让朋友们对中国戏曲剧种的现状有个大致的了解，我们以戏曲的发源或流行省区划分，对现存中国戏曲剧种做个概略的介绍。
北京市：京剧北方昆曲西路评剧北京曲剧河北省：河北梆子评剧丝弦老调哈哈腔河北乱弹武安平调武安落子西调蔚县秧歌隆尧秧歌定县秧歌四股弦唐剧横岐调上四调山西省：蒲州梆子中路梆子北路梆子上党梆子锣鼓杂戏耍孩儿灵邱罗罗上党皮黄上党落子永济道情洪洞道情临县道情晋北道情襄武秧歌壶关秧歌沁源秧歌祁太秧歌繁峙秧歌朔县秧歌孝义碗碗腔曲沃碗碗腔弦子腔凤台小戏内蒙古自治区：内蒙大秧歌二人台漫瀚剧辽宁省：海城喇叭戏辽南影调戏蒙古剧彩扮莲花落吉林省：二人转吉剧新城戏黄龙戏黑龙江省：龙江剧陕西省：秦腔汉调二黄阿宫腔合阳跳戏合阳线腔眉户腔陕西碗碗腔陕西老腔陕南端公戏陕西道情弦板腔陕南花鼓戏安康弦子戏甘肃省：陇剧高山剧影子腔甘南藏戏青海省：青海藏戏青海平弦戏新疆维吾尔自治区：新疆曲子戏山东省：山东梆子枣梆莱芜梆子东路梆子柳子戏吕剧茂腔柳腔五音戏柳琴戏两夹弦四平调江苏省：昆曲淮剧扬剧通剧锡剧苏剧淮海戏丹剧丁丁腔海门山歌剧淮红剧安徽省：黄梅戏徽剧青阳腔沙河调岳西高腔安徽目连戏安徽傩戏庐剧安徽端公戏泗洲戏坠子戏含弓戏芜湖梨簧戏文南词皖南花鼓戏凤阳花鼓戏淮北花鼓戏推剧嗨字戏洪山戏上海市：沪剧滑稽戏奉贤山歌剧浙江省：越剧婺剧绍剧新昌高腔宁海平调松阳高腔醒感戏温州昆曲金华昆腔戏黄岩乱弹诸暨乱弹瓯剧和剧杭剧甬剧湖剧姚剧睦剧江西省：赣剧弋阳腔盱河戏东河戏宁河戏瑞河戏宜黄戏南昌采茶戏赣南采茶戏萍乡采茶戏万载花灯戏抚州采茶戏吉安采茶戏宁都采茶戏赣东采茶戏九江采茶戏景德镇采茶戏武宁采茶戏高安采茶戏福建省：莆仙戏梨园戏高甲戏平讲戏闽剧庶民戏词明戏大腔戏闽西汉剧北路戏梅林戏右词南剑调小腔戏三角戏闽西采茶戏南词戏闽西山歌戏芗剧打城戏竹马戏游春戏肩膀戏台湾省：歌仔戏广东省：粤剧潮剧正字戏白字戏广东汉剧西秦戏花朝戏粤北采茶戏乐昌花鼓戏雷剧粤西白戏广西壮族自治区：桂剧邕剧丝弦戏广西师公戏彩调牛娘剧桂南采茶戏壮剧苗戏侗戏海南省：琼剧临剧湖南省：湘剧祁剧常德汉剧衡阳湘剧巴陵戏辰河戏湘昆长沙花鼓戏岳阳花鼓戏常德花鼓戏湘西花灯戏湘西阳戏衡阳花鼓戏邵阳花鼓戏零陵花鼓戏师道戏湘西苗戏新晃侗族傩戏湖北省：汉剧荆河戏南剧湖北越调山二黄湖北高腔楚剧东路花鼓戏黄梅采茶戏阳新采茶戏远安花鼓戏襄阳花鼓戏荆州花鼓戏梁山调郧阳花鼓戏随县花鼓戏堂戏文曲戏鄂西柳子戏河南省：豫剧河南越调南阳梆子大平调怀梆大弦戏罗戏卷戏河南曲剧河南道情豫南花鼓戏乐腔五调腔四川省：川剧四川灯戏四川曲艺剧秀山花灯戏云南省：滇剧云南花灯戏昆明曲剧关索剧傣剧白剧彝剧云南壮剧贵州省：黔剧贵州本地梆子贵州花灯剧贵州侗戏贵州布依戏贵州苗戏安顺地戏西藏自治区：藏戏以上，罗列了273个还在流行的中国戏曲剧种，这些剧种各有自己的艺术特色，各自有独特的代表剧目，各自有才华出众的表演艺术家。
北路梆子《王宝钏·算粮》唱段分析
北路梆子《王宝钏·算粮》唱段分析1. 引言1.1 北路梆子《王宝钏·算粮》唱段是中国梆子戏中的经典之作。
北路梆子《王宝钏·算粮》唱段是中国梆子戏中的经典之作。
该唱段以其精彩的表演和独特的艺术风格在梆子戏界广受好评。
故事情节扣人心弦，角色刻画深入人心，唱腔优美动人。
这一经典唱段不仅展现了梆子戏的高超表演技巧，还体现了中国传统文化的独特魅力。
是一部不可多得的文化遗产，深受观众喜爱和推崇。
通过对《王宝钏·算粮》唱段的深入研究和分析，可以更好地了解中国梆子戏的魅力所在，以及对中国传统戏曲文化的贡献和影响。
这部作品不仅在艺术表现上值得称道，也在文化传承方面具有重要意义。
2. 正文2.1 剧情梗概《王宝钏·算粮》是北路梆子中的经典唱段之一，讲述了唐代王宝钏的故事。
故事发生在唐玄宗年间，王宝钏是皇上的宠妃，但因为宦官权倾朝野，奸臣当道，宫廷内外都发生着许多勾心斗角的事情。
王宝钏在这样的环境下，深得皇上宠爱，但也引来了朝臣的嫉妒和排挤。
剧情梗概开始于王宝钏被指控私自存粮的罪名，被关入监牢。
王宝钏受到莫大委屈，但她并没有低头认错，而是冷静地思考解决问题的办法。
在狱中，王宝钏通过算粮的方式，证明自己是清白无辜的，最终获得皇上的信任，得以出狱。
这段唱段以王宝钏聪慧机智、坚强不屈的形象展现了王宝钏的魅力和智慧。
整个剧情梗概充满了悬念和情感冲突，展现了王宝钏在逆境中的坚强和聪明。
这也是北路梆子《王宝钏·算粮》唱段引人入胜的地方之一。
2.2 角色分析1. 王宝钏：王宝钏是《王宝钏·算粮》的主要角色，也是整个剧情的核心人物。
她是一个聪明伶俐、机智勇敢的女子，为了救夫报仇，不惜冒险深入敌营。
她的形象深受观众喜爱，对她的表现常常赞叹不已。
王宝钏的性格鲜明，她既有温柔体贴的一面，又有坚强果敢的一面，是一个极具魅力的角色。
2. 张巡：张巡是另一个重要角色，他是王宝钏的丈夫，也是被敌人迫害致死的人物。
梆子腔
秦腔（Qinqiang Opera，或Qinqiang）又称乱弹， 源于西秦腔，流行于我国西北的陕西、甘肃、青海、 宁夏、新疆等地，又因其以枣木梆子为击节乐器， 所以又叫“梆子腔”，俗称“桄桄子”（因以梆击节 时发出“恍恍”声）。2006年5月20日，经国务院批 准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 代表剧目：《秦香莲不断进行 继承、改革和创新发展起来的。建国后因 河南简称“豫”，所以称豫剧。豫剧在安徽 北部地区称梆剧，山东、江苏的部分地区 仍称梆子戏。 豫剧的流行区域主要在黄河、 淮河流域。除河南省外，湖北、安徽、江苏 山东、河北、北京、山西、陕西、四川、甘肃、 青海、新疆、台湾等省区市都有专业豫剧团的 分布，是我国最大的地方剧种。 代表剧目《花木兰》、《打金枝》、《铡美案》。
梆子腔，戏曲四大声腔之一，因以硬木 梆子击节而得名。陕西的同州梆子和山 西的蒲州梆子（今蒲剧）是现存最 早的梆子腔剧种，它们对梆子腔基 本音乐风格的形成起了很大的作用。 陕西的秦腔、山西中路梆子、北路梆子、 河北梆子、河南的豫剧（河南梆子）、 山东的山东梆子（曹州梆子）、子是河北的地方戏曲剧种之一,梆子腔的一种 (梆子腔:戏曲声腔之一,因用梆子加强节奏得名.)解放 前，它有许多名称，在河北本地叫直隶梆子、河北梆 子、梆子腔；外地人称之为京梆、笛棒子、反调等； 此外，也有人称它为卫梆子或山西梆子。中华人民共 和国成立后，在1952年统一称为河北梆子。除北京、 天津、河北广大乡镇以外，河北梆子还流传山东、河 南、黑龙江、吉林、辽宁以及内蒙古等地，在长江以 南的活动基地，主要是上海、武汉等地。
子分 （ 的 直 经 也 剧 有 悲 形 梆 在别 今 梆 接 过 不 目 很 愤 成 子 陕形 陕 子 前 长 梆 乏 大 的 了 腔 梆 西成 西 腔 身 期 子 诙 一 情 秦 也 子 也了 大 剧 是 发 腔 谐 批 绪 腔 称 腔 被同 荔 种 吹 展 是 、 是 ， 高 为 起 称州 县 则 腔 而 陕 活 演 与 亢 秦 源 为梆 ） 产 ， 形 西 泼 忠 此 激 腔 于 老子 和 生 也 成 、 、 奸 相 越 。 陕 秦和 蒲 于 叫 的 甘 充 斗 应 的 古 西 腔蒲 州 陕 陇 。 肃 满 争 ， 基 秦 ， 。州 （ 西 东 不 一 生 的 秦 调 地 陕 梆今和调少带活 。腔，慷西 子山山或人的气 当的长慨古 ，西西西认民息 然传于豪属 所省交秦为歌的 ，统表迈秦 以永界腔，和剧 秦剧现的地 ，济处；梆民目 腔目雄民， 同县的而子间。 传中壮风因 州）同最腔戏 统 、，此 梆，州早的 ，
戏曲常识1.
中国戏曲历史悠久，剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。
京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧依次称为中国五大戏曲剧种。
此外比较流行著名的剧种有：京剧、豫剧、评剧、昆剧、越剧、黄梅戏、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、柳子戏、茂腔、淮海戏、锡剧、婺剧、秦腔、碗碗腔、关中道情、太谷秧歌、上党梆子、雁剧、耍孩儿、蒲剧、陇剧、汉剧、楚剧、苏剧、湖南花鼓戏、潮剧、藏戏、高甲戏、梨园戏、桂剧、彩调、傩戏、琼剧、北京曲剧、二人转、二人台、拉场戏、单出头、河北梆子、漫瀚剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
具体分布大致如下：北京市：京剧、北昆、西路评剧、北京曲剧。
河北省：河北梆子、评剧、丝弦、老调、哈哈腔、河北乱弹、武安平调、武安落子、西调、蔚县秧歌、隆尧秧歌、定县秧歌、四股弦、唐剧、横岐调、上死调。
山西省：蒲州梆子、山西中路梆子、山西北路梆子、上党梆子、锣鼓杂戏、耍孩儿戏、灵邱罗罗、上党皮黄、上党落子、永济道情戏、洪洞道情戏、临县道情戏、晋北道情戏、襄武秧歌、壶关秧歌、沁源秧歌、祁太秧歌、繁峙秧歌、朔县秧歌、孝义碗碗腔、曲活碗碗腔、弦子腔、凤台小戏。
内蒙古自治区：内蒙大秧歌、二人台、漫瀚剧。
辽宁省：海域喇叭戏、辽南影调戏、蒙古剧、彩扮莲花落。
吉林省：二人转、吉剧、新城戏、黄龙戏。
黑龙江省：龙江剧。
陕西省：秦腔、汉调二黄、阿宫腔、合阳跳戏、合阳线戏、陕西碗碗腔、陕西老腔、眉户戏、弦板腔、陕西道情戏、陕南花鼓戏、陕南端公戏、安康弦子戏。
甘肃省：陇剧、高山剧、影子腔、甘南藏戏。
青海省：青海藏戏、青海平弦戏。
河南省：豫剧、曲剧、河南越调、南阳梆子、坠子、大平调、二夹弦、怀梆、怀调、大弦调、罗戏、卷戏、河南曲剧、河南道情、豫南花鼓戏、乐腔、五调腔、南阳大调曲子。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
北路梆子，又名“上路戏”，大约形成于16世纪中叶，19世纪初叶已趋成熟。
流行于山西北中部、内蒙中西部、河北西北部及陕西北部，是华北地区较有影响的汉族戏曲剧种之一。
2006年5月20日，北路梆子经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
在戏曲发展史和地方文化史的研究中，北路梆子具有不可替代的史料价值。
中文名：北路梆子又名：上路戏主要区域：华北地区分类：大北路，小北路唱腔结构：板腔体代表人物：侯俊山，孙培亭，刘德荣等
1.简述
北路梆子，又名"上路戏"，与中路梆子（晋剧）、上党梆子、蒲州梆子（蒲剧）并称山西四大梆子。
是在华北地区较有影响的汉族戏曲剧种之一,也是最早形成的剧种之一。
郭沫若同志曾用"听罢南梆又北梆，激昂慷慨不寻常"的诗句，来赞誉北路梆子。
大约形成于十六世纪中叶，至清嘉庆、道光年间的十九世纪初叶已趋于成熟。
形成于陕西同州和山西蒲州一带的以“奚琴”和梆子为主要伴奏乐器的“山陕梆子”，开始向四周扩散传播，衍变为支系庞杂、势力强大的北方梆子系统，山陕梆子的北路蜕化出一个北路梆子新剧种。
三百多年来，北路梆子以其慷慨激越的边塞风格，流行于晋北、内蒙古、张家口、包头、呼和浩特等地。
深受城乡劳动人民的喜爱。
2.起源
北路梆子的发源地正是在雁门关以北的大同一带。
据大同城西观音堂戏台题壁记载：“双庆戏班于嘉庆十三年六月十九日演出《十五贯》一剧。
”由此可见，北路梆子在清朝嘉庆十三年以前，已由蒲剧艺人来此教习传艺，结合雁北的秧歌小调参合而成了。
3.分类
北路梆子有大北路和小北路之别。
“大北路”是指雁门关以北直至内蒙包头一带，以水上漂、舍命红等人为代表的声腔演唱，其特点是行腔稳健、深沉；“小北路”是指雁门关以南，以贾桂林、高玉贵为代表的声腔演唱，其特点是行腔华丽、委婉。
两大流派虽然各有千秋，但有一个共同特点，由于音乐高亢激昂，男女同调，因此，男演员演唱起来比较吃力，必须用“背拱音”。
传统的乐器有“梆胡”、“二弦”、“三弦”、“四弦”，通称“四大件”。
此外，还有“笙”、“管”、“笛”、“唢呐”等。
武场乐器和晋剧基本相同。
4.艺术特色
北路梆子，是蒲州梆子扩展的产物，是蒲剧北上演出留下的剧种，逐渐与当地语言和民间音乐结合融化而形成的新的剧种。
北路梆子老艺人代代相传，有几句顺口溜："生在蒲州，长在忻州，红火在东西两口（指张家口至包头一线），老死在宁武朔州。
"宁武县、朔县一带是山区，许多老艺人上了年纪之后，到这一带搭班混饭，直至老死，可见这一带是北路梆子的重要基地。
过去的北路梆子演员中，不少演员是蒲州人，道白也说"蒲白"。
即使本地人招收"娃娃班"，也请蒲州老师教戏。
虽然北路梆子和蒲州梆子关系密切，渊源很深，但其剧目内容，表演手法，以及音乐旋律都不同于蒲州梆子。
北路梆子本身具有独特的艺术风格。
它的腔调高亢、激越，表演强健有力，音乐节奏直爽慷慨，表现了塞外人民强悍的性格，因而受到晋北人民的喜爱。
北路梆子艺术基础雄厚，生活气息浓郁、语言通俗流畅，与此相适应，在表导演艺术上重生活、重情趣、重唱功、重特技。
该剧种行当分为红、黑、生、旦、丑五大行。
其中胡子生、大花脸、青衣合称"三大门"极重唱工；小生、小旦、小丑合称"三小门"，侧重表学业。
5.传统剧目
其传统剧目主要有《九件衣》、《杨八姐游春》、《王宝钏》、《打金枝》、《金水桥》、《哭殿》、《斩黄袍》、《血手印》、《铡美案》、《算粮》、《蝴蝶杯》、《斩十王》、《访白袍》、《回龙阁》等两百多个。
6.音乐唱腔
北路梆子音乐包括唱腔，曲牌、锣鼓经三部分。
北路梆子的唱腔结构属于板腔体，有慢板、夹板、二性、垛板、流水板、三性板、倒板、滚白、介板、花腔等的分别。
传统伴奏乐器有文、武场之分，文场乐器由梆胡、二弦、三弦、四弦、笙、笛、唢呐等组成，武场乐器由板鼓、马锣、铙钹、手锣、梆子、战鼓、堂鼓、碰铃、小音锣等组成。
北路梆子的唱腔深受蒲州梆子的影响，具有高亢激越、淋漓酣畅、稳健粗犷的特点，同时又结合当地的民歌小调，形成"咳咳腔"等自成一体的唱法，带有鲜明的地方特色，充分体现了当地劳动人民质朴淳厚、豪爽大方的性格。
7.历史沿革
其形成，早有“生在蒲州，长在忻州”之说。
就其早期唱念用“蒲白”，设科班教戏请蒲州人，以及蒲州艺人来北路搭班唱戏、落户等史实，可以确认它是蒲剧北上与当地语言和民间艺术融合而成。
形成时间当在清代初期，其活动地区除本省忻州、雁北地区外，还流布于内蒙古、陕西省北部及河北省张家口、蔚县等地。
清乾隆二年（1737）七月，有“大成班”在代州鹿蹄涧演出梆子大戏《龙凤剑》和《朱仙阵》的舞台题笔。
在蔚州，“梨园子弟歌珠少，雪面参军斜袖穿”，但官府老爷并不欣赏，因为它“不是帝京弦”而是群众喜闻乐见的地方戏（《蔚县志》载靳云藩《蔚州观剧》，在归绥（今呼和浩特市），有山西大同的“大云班喜唱梆子戏”的记载。
可见此时梆子戏已经在晋北、内蒙一带广为流传。
山陕梆子北路化以后，形成一个新的剧种——北路梆子。
清乾隆至咸丰间，北路梆子日趋成熟，有了固定班社、剧目、名伶和演出规例。
清同治至抗日战争前，是北路梆子的鼎盛时期，这一时期班社众多，大约达百余个。
行艺数十年的班社有“三顾园”、“五梨园”、“成福班”、“同庆班”等30余家，更有因远去京师演出而颇负盛名的“大昌盛班”。
相传抗日战争前，仅崞县（今山西原平县）班社就达30个之多；五台县虽属偏僻山区，也有7个班社。
北路梆子班社之多，艺人之众，以这一时期为最。
当时有影响的名家多若繁星，仅进京献艺的名伶就有：“老十三旦”侯俊山、“金兰红”赵玉亭、“云遮月”刘德荣、“盖七省”董瑞喜、“三鱼旦”韩德福，以及已佚姓名的“天明亮”、”捞鱼鹳”、“盖北京”等多人。
本地名角更是数不胜数，有：“五月鲜”刘明山、“十二红”刘宝山、“六月鲜”刘玉山、“小十三旦”郭占鳌、“十六红”焦生玉、“十三红”马金虎、“两股风”郭宇清、“灵芝草”高有富。
这一时期，在演唱艺术上还形成了三大流派：以大同为中心的“云州道”（亦称“大北路”），以代县为中心的“代州道”（亦称“小北路”）和以河北蔚县为中心的“蔚州道”。
它们既有共同的程式规范而又各具特色，所有名角也都根据自己的嗓音特点和行当需要创造了自己的风格，竞相标新立异，促使北路梆子演唱愈加丰富多彩。
抗日战争期间，这个剧种受到日伪军摧残，许多艺人被迫转业，有的被残杀，如名艺人“小十三旦”全家在崞县遭敌杀害，贾桂林（艺名“小电灯”）隐名埋姓做了家庭主妇，高玉贵（艺名“九岁红”）赶了大车，也有的艺人改唱中路梆子。
“七七事变”到新中国成立12年间，北路梆子幸赖晋绥根据地的绥蒙军区人民剧社、二中剧社、长城剧社等延续，才未失传。
人民剧社的“二梅兰”（雷艳云）、“七岁红”（马素琴）、“海棠花”（王秀英）等名演员，辗转绥蒙、晋绥地区演出，为保留北路梆子做出了可贵的贡献。
但在新中国成立初期，省内却没有专业剧团。
1954年举行全省第一次戏曲观摩会演前，党和人民政府派员敦请脱离舞台生活18年的名艺人贾桂林和高玉贵、董福、安秉琪等又临时组班参加演出，引起轰动。
省委决定恢复这一剧种，1955年2月16日成立忻县专区北路梆子剧团，这个中断了10余年的剧种从此复活。
该团经过一年的努力，发掘、整理了传统剧170个，也移植排演了一些优秀外来剧目，巡回演出在晋北各县与太原、榆次等地。
1956年赴京汇报演出，获得首都戏剧界与观众好评。
1959年春随山西人民赴福建前线慰问团演出，路经杭州、上海等地公演，均获观众赞扬。
不久，山西大同市、内蒙古包头市、丰镇县、山西宁武县、五台县及雁北地区陆续建立北路梆子剧团，并在忻州、雁北创办两所戏曲学校培养后继人才。
经几次发掘，抄录传统剧目400余个，故删除。
搜集整理《北路梆子音乐》两套，以办戏校和随院团培育两种形式培养演员、演奏员300多人，使北路梆子焕发青春，重展雄风。
8.名家
清乾隆至咸丰间的北路梆子演艺名家
“十三旦”侯俊山、“十三红”孙培亭、“云遮月”刘德荣、“盖七省”董瑞喜
解放初期的北路梆子演艺名家
“小电灯”贾桂林、高玉贵、董福、安秉琪
五十年代到九十年代的北路梆子演艺名家
唱功著称的须生演员李万林、以表演见长的孙一青、唱做兼优的翟效安
当代北路梆子演艺名家
“全才须生”杨仲义（获第十届中国戏剧梅花奖）、著名演员成凤英（获第十四届中国戏剧梅花奖）、著名演员贾粉桃（获第十五届中国戏剧梅花奖）、北路梆子“一枝梅”詹丽华（获杏花奖）。