中国民族器乐的魅力
中国民族器乐的魅力
新课程标准
1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与 音乐活动； 2、培养音乐感受与鉴赏的能力； 3、培养艺术想象和创造力； 4、能够体验并简要描述音乐情绪的变化； 5、聆听中国民族民间音乐，了解有代表性的 地区和民族的歌曲、民间歌舞、民间器乐 曲，体验其不同的风格。
学习目标
• 1、认识民族器乐，说出民族器乐的名称 • 2、欣赏民族器乐的乐曲，尝试说出民族乐 曲所表达的意境。 • 3、选择自己喜欢的民族乐曲并制作出手机 铃声 • 4、按照手机铃声的制作要求制作出自己的 喜欢的手机铃声。 5、通过手机铃声的分享、展示，让学生热 爱民族音乐
• 通过欣赏不同情绪的民族乐曲，让学生做 出不同的乐器演奏姿势，并加表情，来用 心感悟音乐，并可以描述乐曲的场景。
阶段三
• 用民族器乐的乐曲来制作手机铃声
• 通过微课学生自主学习截取乐段的正确方 法，并进行展示、交流、修正，老师进行 指导。
阶段四
• 手机铃声、成果展示
• 通过小组交流、学习，推选出四组中截取 音乐片段优秀的同学上台进行展示、讲解 背景，四位同学进行拉票，台下同学进行 投票选出最优秀的作品。
框架问题
• • • • • • • • • • 基本问题： 如何理解音乐让生活更美好？ 单元问题： 1、如何制作出自己喜欢的手机铃声？ 2、为什么说音乐和生活息息相关？ 内容问题： 你知道哪些中国民族器乐？ 可以辨别出不同的音色吗？ 你如何说出不同体裁的的民族乐曲所表达的场景？ 如何截取自己喜欢的音乐片段作为手机铃声？学生对民族乐器不了解，对民族 乐曲不感兴趣，没有感到中国民族器乐博大精深 的内涵；在项目学习中，通过让学生了解中国民 族乐器，欣赏民族乐曲，分享乐曲所包含的意境， 并从中选择最喜欢的乐曲，进行编辑、加工成手 机铃声，在全班进行分享、展示，从而感受到民 族音乐对生活的影响。体会到中国民族器乐给我 们带来身心愉悦、提升思维力等好处，从而喜欢 中国民族传统音乐，热爱民族文化的情感。
项目总表
• 阶段一：了解、认识民族器乐 • 阶段二：欣赏民族器乐的乐曲 • 阶段三：用民族器乐的乐曲来制作手机 铃声 • 阶段四：手机铃声、成果展示
阶段一
• 了解、认识民族器乐
• 通过：猜乐器游戏，“你来比划，我来 猜”。对乐器产生兴趣。
• 通过：欣赏乐曲感受民族乐器的音色特点。
阶段二
• 欣赏民族器乐的乐曲
意义
• 通过学习、实践，使我受益匪浅，让我知 道把教材中某一有共性的内容归纳成一类， 统一进行梳理，做成一个项目，打破了传 统课堂仅限于书本上内容的学习。在课堂 上学生们没有被课本禁锢住，学到了很多 书本之外的知识，学习兴趣明显提高，由 过去的被动学习变成了主动学习，有了自 主探究能力。 在今后的教学过程中，我会 更加努力学习和研究，把这次总结出的经 验与今后的课堂教学实际相结合。
对中国民族器乐的认识与感受作文
对中国民族器乐的认识与感受作文《我眼中的中国民族器乐》
小朋友们，你们知道吗？咱们中国有好多好多神奇又好听的民族乐器！
比如说二胡，那声音就像一个人在轻轻地诉说着自己的故事。
我听过阿炳爷爷拉的《二泉映月》，感觉心里酸酸的，好像能看到阿炳爷爷生活的不容易。
还有古筝，它的声音清脆悦耳，就像山间的泉水在叮叮咚咚地流淌。
我记得有一次在电视上看到一个姐姐弹古筝，她的手指在琴弦上飞快地舞动，好美呀！
笛子的声音特别悠扬，闭上眼睛听，就好像自己变成了一只小鸟，在天空中自由自在地飞翔。
琵琶的声音很有力量，就像战场上的将军在指挥千军万马。
中国的民族乐器真是太神奇啦，每一种都有自己独特的魅力，它们让我们听到了不一样的美妙声音。
《我爱中国民族器乐》
小朋友们，我可喜欢中国的民族器乐啦！
有一次，我去参加一个活动，看到一个叔叔在吹葫芦丝。
那声音可好听啦，就像好多小蝴蝶在我耳边飞来飞去，我一下子就被迷住了。
还有鼓，过年的时候，我看到有人敲鼓，那声音又响又有劲儿，让我觉得特别热闹，心里可高兴啦！
扬琴也很棒，它的声音像小星星在一闪一闪地眨眼睛。
民族器乐是咱们中国的宝贝，它们能让我们感受到快乐和美好。
我以后也要学习一种民族乐器，把好听的声音带给更多的人。
希望你们也能喜欢上这些神奇的民族器乐哟！。
文化艺术浸润：中国传统音乐的魅力
文化艺术浸润：中国传统音乐的魅力引言中国传统音乐作为一种悠久而丰富多样的艺术形式，承载着中华民族五千年文化的积淀。
其独特的旋律、美妙的节奏以及深刻的情感表达，给人们带来了无尽的享受和启迪。
本文将探讨中国传统音乐的起源与发展、不同类型的传统音乐以及它们对现代社会和全球文化交流的影响。
起源与发展中国传统音乐有着悠远而独特的历史渊源。
从最早期原始人类用竹片吹奏出简单曲调开始，经过漫长的岁月沉淀与发展，逐渐形成了丰富多样的音乐体系。
古代诗词中也常有对音乐活动和曲调的描述，证明了在古代社会中音乐已经发挥重要角色。
演奏器乐方面，库长、箜篌、琵琶、笙等古老乐器成为了塑造中国传统音乐声韵特点不可或缺的元素。
歌唱形式上，民间山歌、曲艺和宫廷音乐等各具特色。
随着时间的推移，中国传统音乐逐渐发展出了北方与南方不同的风格，并将古老传统的旋律加以改编深入到戏剧、舞蹈和影视作品中。
不同类型的传统音乐1.宫廷音乐：宫廷音乐是历代皇室和贵族活动中的必备曲目。
它以较为庄重优雅的曲调为特点，常用笙、箫、琴等古乐器进行演奏。
《广陵散》、《十面埋伏》等都是享誉千年的经典作品。
2.民间音乐：民间音乐以各个地区独特的民俗风情为基础，表现了人们对生活、自然及神话传说等主题的情感表达。
比如苏州评弹、云南花灯节鼓楼舞等，每一种地方音乐都拥有自己独特的旋律和表现形式。
3.戏曲音乐：戏曲是中国传统文化中最重要也最具影响力的艺术形式之一，其音乐在戏剧表演中起到了重要的作用。
京剧、湘剧、豫剧等各种戏曲音乐都以特有的表演风格和曲调赢得了国内外观众的喜爱。
对现代社会和文化交流的影响中国传统音乐在当今社会依然扮演着重要角色，并对当代艺术和文化交流产生了深远影响。
首先，它作为中国文化瑰宝之一，成为了国际间人文交流中的重要外交工具，促进了中华文化的传播与认知。
其次，许多传统元素在现代音乐创作和表演中被引入并融合，给予传统音乐新的发展机遇。
不少青年艺术家尝试将古老曲目与西方流行元素进行结合，赋予中国传统音乐新的时代意义。
传统民族器乐曲赏析
传统民族器乐曲赏析民族器乐曲是各民族特有的音乐形式，它承载着民族文化的瑰宝，传承着民族的历史和传统。
每一个民族器乐曲都有其独特的魅力和韵味，让人沉浸其中，领略不同民族的音乐风情。
本文将以传统民族器乐曲为主题，对几种代表性的民族器乐曲进行赏析，探讨其音乐特点和文化内涵。
首先，我们来谈谈中国的民族器乐曲。
中国是一个多民族的国家，各民族都有自己独特的音乐传统。
其中，蒙古族的长调、藏族的唢呐、哈尼族的芦笙等都是具有代表性的民族器乐曲。
以蒙古族的长调为例，它是蒙古族传统音乐的代表作品，以其悠扬的旋律和深沉的情感而闻名。
长调常常表现出蒙古族人对大自然的崇敬和对生活的热爱，让人感受到蒙古族人的豪迈和坚韧。
而藏族的唢呐则是藏族音乐的灵魂，其独特的音色和悠扬的旋律给人以深深的震撼。
唢呐常常被用来演奏祭祀、婚礼等重大场合，是藏族文化的重要组成部分。
哈尼族的芦笙也是一种具有浓郁民族特色的器乐，其悠扬的音色和婉转的旋律让人仿佛置身于哈尼族的山水之间，感受到大自然的美好和生活的愉悦。
接下来，让我们来欣赏一下蒙古族的长调。
长调是蒙古族传统音乐的代表作品，它常常用于表达蒙古族人对大自然的崇敬和对生活的热爱。
长调的演奏者往往是一位悠扬的嗓音，配以简单的乐器伴奏，如马头琴、马蹄琴等。
长调的旋律悠扬动听，富有变化，常常让人陶醉其中。
长调的演奏方式也有其独特之处，演奏者往往以自由的方式演绎，没有固定的节奏和曲式，完全凭借个人的感悟和情感来表达。
长调的歌词往往表现出蒙古族人的豪迈和坚韧，以及对自然的敬畏和感恩，让人感受到蒙古族文化的深厚底蕴。
除了中国的民族器乐曲，其他国家的民族器乐曲也同样具有丰富多彩的特色。
比如，俄罗斯的巴拉拉伊卡、日本的箫、印度的坡塔、非洲的鼓等都是具有代表性的民族器乐曲。
巴拉拉伊卡是俄罗斯的一种传统民族器乐曲，其富有激情和豪放的旋律让人感受到俄罗斯人的豪迈和热情。
箫是日本的一种传统民族器乐曲，其清新的音色和婉转的旋律让人感受到日本人的细腻和含蓄。
对中国民族器乐曲的聆听感受
对中国民族器乐曲的聆听感受
中国民族器乐曲的聆听感受是独特而丰富的。
首先，中国民族器乐曲有着深厚的文化底蕴，源自于中国古老的音乐传统。
这些曲目通常以各种中国传统乐器演奏，如琴、琵琶、筝、唢呐、笛子等，每一种乐器都有其独特的音色和表现力。
其次，中国民族器乐曲的旋律优美，富有诗意。
它们可以表达出深沉的情感，如《广陵散》的悲壮、《梅花三弄》的清雅，也可以展现出生动的画面，如《渔舟唱晚》的宁静、《寒鸦戏水》的活泼。
这些曲目往往能够触动人的内心深处，引发强烈的共鸣。
此外，中国民族器乐曲的演奏技巧也十分精湛。
演奏者通常需要经过多年的训练和实践，才能掌握各种乐器的演奏技巧，如滑音、拨弦、颤音等。
他们的精湛技艺使得这些曲目能够以最完美的形式呈现出来，给听众带来无与伦比的听觉享受。
总的来说，中国民族器乐曲是一种充满诗意和情感的音乐形式，它能够深深地打动人心。
在聆听这些曲目的过程中，人们可以感受到中国传统文化的独特魅力，同时也能领略到中国民族音乐的无限可能。
民族器乐的艺术特点
民族器乐的艺术特点民族器乐是中国传统音乐的重要组成部分，具有丰富的艺术特点。
以下是一些常见的民族器乐的艺术特点的合集：1.音色丰富多样：民族器乐包括了各种各样的乐器，如古筝、琵琶、二胡、笛子等，每种乐器都有其独特的音色。
这些乐器通过不同的演奏技巧和表达方式，能够呈现出丰富的音色层次和情感。
2.奏法独特：民族器乐的奏法和西方乐器的奏法有很大的不同。
比如，二胡使用琴弓拉弦，能够表现出独特的滑音和颤音效果；古筝使用指甲弹奏，能够演奏出华丽的音阶和和声。
3.情感丰富：民族器乐通过音乐的旋律、节奏和表达方式，能够充分表达出丰富的情感。
比如，二胡能够表达出忧愁、哀怨的情感；古筝能够表达出宁静、悠扬的情感。
4.以模拟自然为主题：民族器乐常常以模拟自然为主题，通过音乐的表现手法来描绘大自然的景象和氛围。
比如，笛子能够模拟鸟鸣、风声等自然声音；古筝能够通过琴弦的振动来模拟流水的声音。
5.打击乐器的节奏感强：民族器乐中的许多打击乐器，如锣、鼓等，具有很强的节奏感。
这些乐器能够打出丰富多样的节奏，让人们感受到强烈的节奏冲击力，带来强烈的激情和动感。
6.重视演奏技巧：民族器乐在演奏技巧上也有独特的要求。
不同的乐器有不同的演奏技巧，如琵琶的指法、二胡的拉弦、古筝的指弹等。
演奏者需要通过长时间的练习和研究，掌握这些技巧，并将其运用到音乐表演中。
7.注重即兴演奏：民族器乐注重即兴演奏，演奏者可以根据自己的感受和情绪在演奏中进行即兴创作。
这种即兴演奏能够给音乐带来更多的变化和想象空间，增加音乐的艺术性和表现力。
8.富有地域特色：中国是一个多民族的国家，各个民族都有自己独特的音乐文化。
民族器乐不仅反映了各个民族的音乐特色，还与地域文化紧密相连。
不同地区的民族器乐在演奏方式、曲调、乐曲选材等方面都有所不同，展现出丰富多样的地域特色。
9.强调团队合作：在民族器乐演奏中，常常需要多个乐器同时演奏，形成一个完整的乐队。
这要求演奏者之间要有良好的合作和默契，相互配合，共同创造出美妙的音乐。
民族器乐的艺术特点
民族器乐的艺术特点民族器乐是中国古老音乐文化的重要组成部分，拥有独特的艺术特点。
民族器乐的艺术特点可以从以下几个方面来分析。
1.音乐形式的多样性民族器乐涵盖了众多的音乐形式，包括独奏、二重奏、重奏、合奏等。
比如，琵琶、古筝等都可以进行独奏，在有些曲目中也可以进行重奏或合奏。
这种多样性使得民族器乐能够表达多种情感和意境，丰富了音乐的内涵。
2.独特的表现手法民族器乐在演奏技巧和表达手法上有其独特之处。
比如，二胡的拉弦技巧极为灵活，可以表达出各种音色和情感；古筝的指法和弹拨手法精妙绝伦，能够演绎出细腻而富有感染力的音乐。
民族器乐运用琴、瑟、笛、鼓等各种不同的乐器，通过不同的演奏方式和技巧，展现出丰富的音乐表达。
3.音乐内涵的传达民族器乐的音乐作品往往富于情感表达，并通过特定的音乐元素来传达作曲家的思想和意境。
比如，琵琶曲中常常运用特殊的演奏技巧，如颤音、泛音等，来表现出悲壮、豪放、婉约等不同的情感。
这样的表现形式能够使听众产生共鸣，并沉浸在音乐情感之中。
4.文化内涵的体现民族器乐承载了丰富的中国传统文化内涵，通过音乐作品传达中国古代文化的智慧和情感。
比如，古筝演奏中常常运用经典诗词的曲调，把古代文人墨客的情怀融入音乐之中。
这种文化内涵的体现使得民族器乐具有强烈的艺术感染力和独特的审美价值。
5.合理运用民族乐器的特点民族器乐通过合理运用不同的民族乐器的特点，形成了各具特色的音乐风格。
比如，笛子的轻巧、明亮，适合演绎欢快、活泼的曲目；古筝的悠扬、宽广，适合演奏草原、山水的景物；二胡的浑厚、富有感染力，适合表达情感丰富的曲目。
这样的特点运用使得民族器乐具有浓郁的地域特色和个性化的音乐表达。
总之，民族器乐是中国丰富多彩的音乐宝库，具有独特的艺术特点。
它通过多种音乐形式、独特的表现手法、丰富的音乐内涵、文化内涵的传达以及合理运用民族乐器的特点，展现了中国传统音乐的魅力和华夏民族的多元文化。
它不仅是中国音乐文化的重要组成部分，也是世界音乐宝库中的瑰宝。
中国传统音乐的魅力
中国传统音乐的魅力中国传统音乐是中华民族千百年来沉淀下来的瑰宝，它以其深厚的历史渊源和独特的音乐风格吸引着世界各地的人们。
中国传统音乐的魅力在于其独特的音调、丰富的表现形式和独特的艺术特点。
本文将从多个角度探讨中国传统音乐的魅力。
一、音律与表达情感中国古代音乐注重音律的和谐与精确，追求音乐的整体和谐美感。
中国传统音乐有众多的音调和音阶，通过不同的音律来表达不同的情感和意境。
例如，民间的《二泉映月》以其悠扬的琴音传达出回忆与思念之情；古典的《广陵散》则以其铿锵有力的旋律表达出豪情壮志。
无论是忧伤、喜悦还是悲壮，中国传统音乐都能通过音律的表达，将情感融入旋律之中，打动人心。
二、丰富多样的表演形式中国传统音乐的魅力还体现在其丰富多样的表演形式。
从传统的古琴、古筝、笛子等器乐表演，到京剧、评剧、豫剧等戏曲表演，再到民间的山歌、花鼓戏等各地乡土剧种，中国传统音乐的表演形式之繁多令人叹为观止。
不同的表演形式展示了不同地域、不同历史时期和不同文化背景下的音乐风貌，丰富了传统音乐的内涵与魅力。
三、中国乐器的独特之美中国传统音乐离不开独特的音乐乐器，这也是其魅力的重要组成部分。
古琴、古筝、二胡、琵琶等中国乐器都具有独特的音色和表现力，能够以其独特的形态和声音风格，打造出与众不同的音乐效果。
例如，二胡的悠扬颤音及琵琶的浑厚音色，能够准确表达出音乐所需要的情感，给人以深刻的艺术享受。
四、传统音乐与现代社会的融合尽管时代不断变迁，中国传统音乐依然与现代社会保持着紧密的联系，展现出持久的生命力。
如今，中国传统音乐在各大音乐学院中依然占有重要地位，并且与流行音乐、古典音乐等各种音乐形式进行了跨界融合。
一些年轻的音乐人通过创作新的作品、演绎传统的曲目，使中国传统音乐焕发出新的生机与活力，为现代社会注入了新鲜的血液。
总结：中国传统音乐以其独特的音律、丰富多样的表演形式和独特的艺术特点，展现出与众不同的魅力。
它承载着中国的历史与文化，表达着情感和思想，是中华民族宝贵的非物质文化遗产。
中国传统文化中的传统音乐乐器
中国传统文化中的传统音乐乐器中国传统文化悠久而丰富多样，其中的传统音乐乐器更是一个重要的方面。
在中国古代的音乐传承中，乐器扮演着非常重要的角色。
它们不仅通过声音传递了古代人们的情感和生活哲学，也成为了人们交流的媒介。
本文就中国传统文化中的传统音乐乐器进行一番探讨。
古琴，作为中国最古老的七弦乐器之一，被誉为“乐器之王”和“文人之器”。
古琴起源于古代中国，音色温婉悠扬，它能够表达出人们内心深处的情感和思想。
在古代，古琴常常被文人雅士视为修身养性的重要工具，他们通过弹奏古琴来陶冶情操、沉淀思想，将其视为人生修行的一部分。
古琴以其兼容并蓄的音色和独特的音韵美感，一直在中国音乐史上占据重要地位。
古筝，又称为“秦筝”，是中国最早的弹拨乐器之一。
它有古代琴、瑟的影子，具有千年来的历史和演奏技巧。
古筝的共鸣音色轻柔悠扬，给人以宁静和深邃的感觉。
古筝常被用于伴奏和独奏，既可以演奏纯音乐，也可以演奏配合古诗词的曲目。
古筝以其独特的音色和丰富的表现力深受人们的喜爱，在现代音乐中仍然有重要的地位。
笛子，在中国音乐中也有着非常重要的地位。
它是一种木管乐器，古代被广泛应用，现代则在中国民间音乐中仍然活跃。
笛子音色宽广，音域广阔，音色纯净，能够表达出中国人民淳朴的情感和独特的生活气息。
在传统音乐中，笛子常被用来伴奏戏曲和其他民间艺术形式，给人们带来欢乐和感动。
二胡，是中国传统音乐中重要的拉弦乐器之一。
它是一种双弦乐器，配有马蹄蹄铁，演奏时用琴弦擦弦发声。
二胡有优美的音色和广泛的音域，能够表达出丰富的情感和思想。
在中国传统音乐中，二胡常常用于独奏和伴奏，既可以演绎悲壮的曲调，也可以表达欢快的旋律。
二胡以其独特的演奏技巧和饱满的音色，成为中国音乐文化中不可或缺的一部分。
以上所述只是中国传统文化中的一小部分传统音乐乐器。
每一种乐器都有其独特的音色和表现力，通过它们，我们可以感受到中国古代人们的情感、思想以及审美追求。
这些传统音乐乐器以其独特的特点和深厚的文化底蕴，一直影响着中国的音乐文化和民间音乐风格。
春节传统音乐中国古典乐器的美妙和谐
春节传统音乐中国古典乐器的美妙和谐春节，这是中国最重要的传统节日之一，也是家家户户团聚欢庆的时刻。
在这个喜庆的节日里，传统音乐扮演着重要的角色，让人们感受到浓浓的文化底蕴和乡愁之情。
中国古典乐器在这个时候显得格外美妙和谐，让人们沉醉其中，感受到中国传统音乐的独特魅力。
古琴是中国古代最著名的乐器之一，其历史可追溯到3000多年前。
古琴有着深厚的文化底蕴，被誉为“中华魂”，是中国传统音乐中不可或缺的一部分。
春节期间，古琴常常被用来演奏传统的古曲，如《广陵散》、《阳关三叠》等，引人入胜，让人仿佛穿越时空，感受到古人的情感和思想。
古琴的音色清悠深沉，带着一种古老的沧桑和悠远的情怀，让人们感叹岁月的变迁和生活的律动。
古筝是另一种常见的古典乐器，也是中国传统音乐中的瑰宝之一。
古筝有着优美的音色和华丽的外表，被誉为“乐坛明珠”。
在春节期间，古筝常常与其他乐器搭配演奏，奏出动听的音乐，给人以愉悦的感受。
古筝的演奏技巧独特多样，有弹拨、扫弦、双手协调等各种技法，令人叹为观止。
古筝的音色清脆悦耳，像是一股清泉从心底涌出，让人心旷神怡，感受到内心的平静与安宁。
古琴和古筝是中国传统音乐中的两大代表乐器，它们各具特色，但在春节传统音乐中却常常同时出现，相互搭配，相得益彰。
古琴的深沉与古筝的华丽相互交织，奏出的音乐既有力度又有温柔，既有悲怆又有欢愉，让人们在春节的氛围中得到心灵的滋养和慰藉。
除了古琴和古筝，春节传统音乐中还有其他各种乐器的演奏，如二胡、琵琶、笛子等，它们各具特色，各有所长，共同构成了中国传统音乐的丰富多彩。
这些古典乐器的音乐美妙和谐，让人们在春节的欢庆中感受到文化的传承和生活的美好，为这个传统节日增添了一道独特的风景线。
春节传统音乐中的古典乐器，如同一幅绚丽多彩的画卷，展现出中国传统音乐的独特魅力和韵味。
在这个特殊的时刻，人们可以借着古琴、古筝等乐器的音乐，感受到中国传统文化的深厚底蕴和精神内涵，让心灵得到净化和升华。
民族器乐赏析论文
论文题目：民族音乐——中华传统文化的艺术之美论点：中华民族巍巍五千年，华夏优秀文化旷古烁今，文学之美，艺术之美，皆传于世；诗文，古画，音乐，智慧等传统文化门类各书异彩，民乐以她的气质，所蕴含的历史特色当之无愧的谱写了中华传统文化的艺术之美。
关键词:民族音乐，传统文化，艺术，特色，联系与发展民族音乐——中华传统文化的艺术之美洋洋洒洒，幽默风趣，意蕴深厚，寓教于乐，古典之美，中华传统艺术之美，一学期的民族器乐赏析，让我感受到的，明白了的，民族音乐的魅力。
民族音乐以她的魅力和深厚的文化底蕴，无论是远古，还是盛唐，都弥散着民族音乐的气息，共同构筑和诠释了中华五千年传统文化的艺术之美。
一．以历史发展看民族音乐与传统文化密不可分的融合。
源远流长，远古时代，打猎的呼喊声成为了最早的音乐；随着人类劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形；当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这便是原始乐器的雏形。
华夏文明发展到了奴隶社会，经历了由原始乐舞到宫廷乐舞的进化，“音”在商代甲古文中和言语的“言”是一个字，言在甲古文中是单管乐器的象形字，下边是口，上边是一支竖立的古代箫管，用嘴吹箫管而发音，这就是言的本意，这正反映出远古时代原始人类的音乐（歌唱）和语言是密不可分的。
埙作为中国传统乐器，声音通透空灵，还记得课上敖老师关于勋的故事，让人在欢笑中明白了埙的特色。
音乐就这样伴着王朝的起落，始终以她的魅力、深厚的文化底蕴和记录历史的艺术之美传承和发展着，在春秋、战国和秦汉，钟鼓音乐成为了那个时代最具代表性的民族音乐形式。
课上讲到的编钟和编磬流传至今，它的大型演奏仍然让我们有古朴和庄重的感觉，可以找到属于那个时代的特征，而且在欣赏音乐的同时，更需要体会古代的情境，否则无法感受钟鼓乐所蕴含的文化底蕴，每个人在听到钟鼓乐的时候都会想到在朝堂之上君臣、竹简的环境，民族音乐和传统文化在这里相辅相成，让人感受到时代的色彩与深厚的文化。