苏少版---七年级下册美术复习材料

苏少版-------七年级（下）美术知识点总结

第一课传神写照——中国人物画

1.中国古代画家，以毛笔为主要工具，笔墨线条为主要造型手段，所以其作品在表现人物的体积与明暗上不同于西方的油画。

2.《洛神赋图》的作者是东晋的顾恺之，它是根据曹植的文学名篇《洛神赋》创作的。

3.顾恺之博学多才，擅文学，工诗赋，喜书法，尤工绘画，时人称他“才绝、画绝、痴绝”。在绘画理论方面，顾恺之提出“迁想妙得”、“以形写神”等艺术主张，成为中国绘画的基本理论。

4.《历代帝王图》的作者是唐代的阎立本，记录了汉代至隋代13位帝王的肖像。

舞的场面。

子仪免胄面对回纥大军，以至诚感到回纥首领重新与唐朝和好的历史故事。

12.《女娲补天图》的作者是清代的任伯年，此图隐含着画家对山河破碎、清政府腐败无能的黑暗现实的不满。

13.“海派”是清末活跃在以上海为中心的画家群体的统称，代表人物有赵之谦、任伯年、吴昌硕等，他们基于民族传统，吸收外来艺术，又采集民间艺术，创作了许多反映时代心声的作品。

14.《九方皋》的作者是现代的徐悲鸿，该画取材于《列子》中的故事。

15.《开国大典》的作者是现代的董希文。描绘的是1949年10月1号中华人民共和国中央人民政府成立时在天安门举行庆典的盛况。

第二课《关注你我他》

1.《儿子》（素描）徐悲鸿

2.《邻居小江》（素描）陈丹青

3.《老房东》（素描）徐明华

4.《黑衣少女》（油画）苏天赐

5.《全家福》（色粉画）毕加索

6.《邻家孩子的父亲母亲》（素描）徐乐乐

7.

三停：指将人面部正面纵向分为上中下三个等分，即上中下三停，指发迹——眉——鼻底——下颌，这三段距离大体相等。

五眼：是指将面部正面横向分为五等分，以一个眼长为一单位，从外眼角垂线至外耳孔垂线之间为一个眼的距离，整个面部正面纵向分为五个眼之距离。

8.

成人眼睛在头顶至下颌的1/2处，婴儿眼睛在1/2略下处。

第三课《在临摹中感受》

1.《席地而坐的阿拉伯人》（水彩画）的作者是德拉科洛瓦（法国）。

2.《舞女系列》（色粉画）的作者是德加（法国）。

3.《午休》（油画）的作者是梵高，该画仿米勒的《酣睡的收割者全家》（荷兰）。

4.《午休》（仿米勒）的作者是毕加索（西班牙）。

5.《在沙滩上奔跑的女人》（蛋彩画）的作者是毕加索（西班牙）。

6.

为了便于记忆和应用，人们将头与人体的比例归纳为几句话：站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头；臂三、腿四、足一头。立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。

第五课《仕女簪花》

1.《簪花仕女图》是唐代著名人物画周昉的作品。图中精致地刻画了几代唐代仕女在庭院中闲步、赏花、戏犬等生活情景。

2.中国传统饰物按照功能大致可以分为：发饰、耳饰、佩饰、手镯、戒指等。

第六课《多变的色彩》

1.色相即每种色彩的相貌、名称，如红、桔红、翠绿、湖蓝，群青等。

2.明度即色彩的明暗差别，也即深浅差别

3.纯度即各色彩中包含的单种标准色成分的多少。纯的色色感强，即色度强，所以纯度亦是色彩感觉强弱的标志。

4.原色:色彩中不能再分解的基本色称为原色。原色能合成出其它色，而其他色不能还原出本来的颜色。原色只有三种为红、黄、蓝。

5.间色:由两个原色混合得间色，也称“补色”。间色也只有三种:橙、绿、紫。

6.复色:颜料的两个间色或一种原色和其对应的间色(红与绿、黄与紫、蓝与橙)相混合得复色，

亦称第三次色

第七课《重复的魔力》

1.重复的形：一个单独的形，我们称为“单行”。把这个单形按照某种方法重复排列，形成一定数量，就可以设计出一件重复构成的作品。

2.对称的重复：镜子影像

3.渐变的重复：单形在重复的过程中按一定的规律将形的大小、宽窄或色彩逐渐变化，就构成了渐变重复的形式。

4.分解重复：把一个简单的几何形看做“母体”，然后找到一种分解的方法对这个母体进行分解，分解下来的形要求与母体形一致，然后再分解，不断重复，最后将它们组合成图形，这就是分解的重复构成。

第九课《外国肖像画》

1.《少女的肖像》（壁画）古罗马

2.《自画像》（素描）的作者是达·芬奇（意大利）。

3.《蒙娜丽莎》（油画）的作者是达·芬奇（意大利）。

4.《法国公双人像》（油画）的作者是小汉斯·荷尔拜因（德国）；小汉斯·荷尔拜因是继丢勒之后德国著名的画家，同时也是欧洲最有影响的画家之一。他的父亲也是一位著名的画家，因为父子同名，画史上称他为小汉斯·荷尔拜因以区别于他的父亲。

5.《阿尔诺芬尼夫妇像》（油画）的作者是扬·凡·艾克（尼德兰）；这幅绘画是尼德兰带有风俗画性质的结婚图像。

6.《杜普教授的解剖课》（油画）的作者是伦勃朗（荷兰）。

7.《国王卡洛斯四世一家》（油画）的作者是戈雅（西班牙）；是一幅比较典型的团体肖像画；画家用写实的手法，把国王一家人的面目不加修饰地呈现在画面上。

8.《教皇英诺森十世肖像》（油画）的作者是委拉斯贵之（西班牙）。

9.《马拉之死》（油画）的作者是达维特（法国）；描绘的是法国革命家马拉被杀手刺死在浴缸里的历史事件。

10.《自画像》（油画）的作者是丢勒（德国）；是16世纪德国最伟大的艺术家，他是既是版画家，也是油画家、建筑师，同时对水彩也很有建树。恩格斯称赞他“在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人”。

11.《自画像》（油画）的作者是伦勃朗（荷兰）；这幅画是伦勃朗在晚年为自己绘制的《自画像》，画家用写实手法刻画自己正在衰老的容貌。

12.《自画像》（油画）的作者是凡·高（荷兰），是继印象主义之后在画坛上产生重要影响的革新者。

13.《朵拉·玛尔的肖像》（油画）的作者是毕加索（西班牙），毕加索抛弃传统艺术观念和表现手法。将人体进行分解和重新组合，目的是多视点地表现人物不同的面以及多变的情感。

14.《戴帽的芙劳》（油画）的作者是莫迪里阿尼（法国），画家将所画人物的脸形和脖子都拉长并简化为几何形，甚至连最传神的眼睛都不做刻画，但是我们仍能从画中人物脸上读出忧郁的情绪。