上海文化创意产业发展的困境与突破
文化创意产业的发展趋势与挑战
文化创意产业的发展趋势与挑战文化创意产业是指以创意、文化和知识内容为基础，以产生创意产品和服务为主要特征的产业。
随着数字技术和网络技术的发展，文化创意产业已经成为一个新的增长点。
但是，如何让文化创意产业持续发展，面临着许多的挑战和问题。
一、发展趋势1.个性化需求的增加文化创意产业最大的特征就是满足人们对于个性化需求的需求。
随着人们的生活水平的提高，人们对于个性化产品和服务的需求也越来越高。
文化创意产业满足了人们这种需求，从而成为了人们生活中不可或缺的一部分。
2.数字化和网络化发展数字技术和网络技术的发展促进了文化创意产业的数字化和网络化，使得文化创意产业更容易被个体用户所接受。
同时，数字化和网络化也使得文化创意产业跨越了地域限制和时间限制，成为了全球化交流和合作的基础。
3.国家政策的支持文化创意产业已经成为了国家提高经济结构和文化软实力的一个重要产业。
各国政府纷纷推出各种政策，以支持和促进文化创意产业的发展。
从税收优惠到技术创新支持，这些政策的制定都为文化创意产业提供了更好的环境和机遇。
二、面临的挑战1.知识产权的保护问题文化创意产品或服务往往涉及到知识产权的问题，如游戏、动漫、音乐和电影等，这些产业的盗版问题一直困扰着文化创意产业。
盗版不仅会直接损害创作者的利益，而且也会影响到文化创意产业的整体发展。
2.产业链的不完善文化创意产业的发展受到产业链的影响很大，产业链不完善会导致产业中某个环节的薄弱，从而影响到整个产业链的运转和发展。
比如，动漫制作的产业链中，作画和配音都是很重要的环节，但是这些环节中又存在很大的人力和技术成本，这会限制制作团队的规模和产出质量。
3.商业模式的不匹配商业模式的不匹配会导致文化创意产品和服务的价值无法得到充分的实现。
例如，某些广告商业模式的运作方式，很容易让用户失去对产品的信任感，从而导致产品和服务的滞销和萎缩。
要让文化创意产业更加健康和持续发展，必须要探索更加合适的商业模式。
文化创意产业的发展困境与突破策略
文化创意产业的发展困境与突破策略一、文化创意产业的发展困境近年来，文化创意产业在全球范围内蓬勃发展，成为经济增长的新引擎。
然而，无论是在发达国家还是在发展中国家，文化创意产业都面临着一些共同的发展困境。
1. 缺乏资金支持和投融资渠道文化创意产业的发展需要大量的投资和资金支持。
但是，由于其特殊性和不确定性，传统金融机构对文化创意项目的风险评估较高，并且难以提供足够的贷款或投资。
此外，文化创意企业往往缺乏对外担保能力或信用记录，这使得它们更难获得融资。
2. 创新能力和市场竞争力不足虽然文化创意企业具备创造力和独特性，但大多数企业缺乏科技应用、产品设计和品牌运营等方面的核心竞争力。
此外，在全球市场中竞争激烈的情况下，许多小型企业很难在市场上获得足够的曝光度和市场份额。
3. 人才短缺与培养不完善文化创意产业需要具备跨学科知识和综合技能的人才。
然而，目前大部分传统教育体系并没有为该行业培养出足够的专业人才，导致了人才供给不足的局面。
此外，一些优秀人才往往选择进入其他行业，这也限制了文化创意产业的发展。
二、突破文化创意产业发展困境的策略为了解决文化创意产业面临的发展困境，需要采取一系列策略来推动其持续发展。
1. 政府支持与政策优惠政府在资金支持方面可以设立专项基金，提供更多贷款和补贴，并降低对项目风险评估的要求。
此外，还可以制定相关税收优惠政策，减轻企业负担。
政府还应加大对人才培养的投入，在教育体系中设置相应专业课程，并提供奖学金等激励手段。
2. 加强创新能力和市场竞争力文化创意企业应注重技术应用和产品创新，积极与科技公司合作，提升核心竞争力。
同时，加强品牌运营和市场推广，增加曝光度，拓宽销售渠道。
此外，可以通过参加展览会、文化节等活动来扩大行业影响力。
3. 联合合作与资源整合文化创意企业可以通过联合组织、跨界合作等方式共享资源和降低成本。
例如，多个企业可以共同申请研发项目资金、共享市场销售渠道，并简化供应链流程。
文化创意产业的发展挑战及突破思路
文化创意产业的发展挑战及突破思路一、背景介绍文化创意产业作为经济增长的新动力，在促进经济转型升级和就业增长方面具有重要作用。
然而，随着全球化和数字化的不断发展，文化创意产业也面临着一系列挑战。
二、发展挑战1.内容单一化：当前文化创意市场上存在过于追求流行趋势和商业利益的倾向，导致产品同质化严重，缺乏原创性和个性化。
2.知识产权保护困境：在数字时代，作品易于复制和传播，引发了知识产权保护的问题。
盗版、侵权等现象严重损害了作者和企业的利益。
3.融合与创新技术：新兴技术如人工智能、虚拟现实等快速发展，对文化创意产业提出了更高的技术要求。
使传统的文化产品如电影、音乐等需要更好地与科技相结合来满足消费者需求。
4.国际竞争压力：全球范围内各国都将文化创意产业作为发展战略的重点，国际竞争激烈。
与此同时，一些国家和地区具有先发优势，在创意内容、市场渠道等方面占据主导地位。
三、突破思路1.加强政府支持：政府需要加大对文化创意产业的扶持力度，提供更多优惠政策和资金支持。
建立健全知识产权保护体系，并加强执法力度，以确保创意产业在合法权益受到保护的同时可以持续创新。
2.培养人才：加强教育培训，注重人才的培养和引进。
鼓励学生参与文化创意项目的实践，并提供完善的职业规划和就业支持。
3.加强行业合作：促进不同行业间的融合与合作。
例如，电影工业可以与科技企业合作推广虚拟现实技术；音乐行业可以与电子商务平台合作开展音乐版权交易。
4.拓宽市场渠道：积极拓展海外市场，加强国际交流合作。
与其他国家文化创意产业先进地区进行合作，开拓新的合作项目和市场机会。
5.着力提升文化创意产品质量：注重原创性和个性化，培育具有高附加值和竞争力的文化创意产品。
鼓励创作者和企业进行跨界合作，将传统的文化元素与现代科技相结合。
充分认识到发展挑战并寻求突破思路是文化创意产业健康发展的关键。
政府、企业和社会各界应共同努力，为文化创意产业提供更好的发展环境和支持条件，在面对挑战时找到解决问题的有效途径。
文化创意产业的困难和解决方案
文化创意产业的困难和解决方案一、文化创意产业面临的困难近年来，文化创意产业蓬勃发展，成为推动经济增长和社会进步的重要力量。
然而，在其迅速崛起的背后，也暴露出了一系列困难和挑战。
以下将对文化创意产业所面临的几个主要困难进行探讨。
1. 缺乏资金支持：文化创意产业具有较高的前期投入和较长的回报周期，但由于项目风险高、不确定性大等原因，很多传统金融机构对其投资犹豫不决。
因此，文化创意企业常常面临着资金紧张的问题，无法顺利进行项目开发和运营。
2. 人才匮乏：文化创意产业需要具备专业知识和技能的人才，如设计师、艺术家等。
然而，当前我国人才培养体系相对滞后，人才队伍建设存在一定缺口。
同时，由于行业相关经验尚不成熟，企业在招揽人才时也遇到了困难。
3. 创新能力不足：文化创意产业以独特性和创新性为核心竞争力，但由于我国传统文化思维模式的影响，很多企业在创新方面存在滞后现象。
缺乏创新能力既限制了产品和服务的独特性，也威胁到了企业在市场竞争中的地位。
4. 市场培育不足：由于文化创意产业相对年轻，市场规模还不成熟，并且消费者对新颖文化产品的接受度有限。
这导致文化创意企业在市场推广与销售方面遇到阻碍，难以形成良好的市场反应。
二、解决方案为了促进文化创意产业的发展，我们需要采取一系列措施来解决上述困难。
以下是几个解决方案：1. 加大政府资金支持：政府可以设立专项基金，提供低息贷款和补贴等方式来支持文化创意产业的发展。
这样可以减轻企业的资金压力，鼓励更多优秀项目得以落地。
2. 建立人才培养体系：加强高校与企业合作，设立相关专业或岗位，并鼓励学生进行实习与项目合作。
同时，政府可以提供培训和奖励机制，引导更多年轻人从事文化创意产业，并提升他们的专业能力。
3. 强化创新意识和创新能力：鼓励企业增加研发投入，组织开展创新活动，如技术交流会、设计竞赛等。
政府可以提供知识产权保护和技术支持等方面的优惠政策，以激发企业的创新潜力。
4. 拓宽市场渠道并加强营销推广：政府可以组织文化产业展览、艺术节等活动，提高公众对文化创意产品的认知和接受度。
文化创意产业存在的难题及突破方案
文化创意产业存在的难题及突破方案一、文化创意产业的难题分析1. 市场需求与供给不平衡文化创意产品和服务的市场需求广泛，但供给却面临着不足。
这主要是由于缺乏有效的投入和资源支持，使得很多具有潜力的项目无法得到足够的发展和推广。
同时，许多企业在传统文化领域缺乏技术创新和市场拓展能力，导致市场上同质化产品过多，消费者的选择范围相对较窄。
2. 资金投入困难文化创意产业需要大量资金来进行研发、设计、生产等环节。
然而，由于技术水平、商业模式等原因，这些企业面临着融资困难。
银行对于文化创意企业的风险偏好较低，容易出现资金紧张、融资成本高等问题。
此外，由于专利保护在文化领域的局限性，企业面临知识产权侵权风险进一步增加。
3. 人才培养与引进问题目前在文化创意领域，专业人才的缺乏和产业从业者素质不高是一个普遍问题。
一方面，很多学校在文化创意相关专业缺乏足够的教学资源和实践环境，没有令人满意的就业前景也阻碍了学生对该领域的兴趣。
另一方面，由于文化创意产业的特殊性，需要拥有创造力和市场运作能力的复合型人才，但这类人才目前稀缺。
二、突破文化创意产业难题的方案1. 加强政策支持政府应进一步出台相关政策以吸引更多资金、资源和人才投入到文化创意产业中。
例如，可以提供税收优惠和财务补贴等激励措施，同时建立健全知识产权保护体系，加大对知识产权侵权行为打击力度。
此外，可以鼓励金融机构提供针对文化创意企业的专门融资产品和服务，降低其融资成本。
2. 加强创新能力建设培养和引进一流的创新团队是突破文化创意产业难题的关键。
政府可以设立基金，资助和鼓励企业开展科研合作，加强技术研发和创新能力。
同时，学校在培养人才时需要注重实践环节的设置，为学生提供更多与实际工作相关的机会，增强他们的创造力和市场运作能力。
3. 拓宽市场渠道为了解决市场需求与供给不平衡的问题，文化创意企业应该积极拓宽市场渠道。
通过与大型企业、电商平台等合作，实现产品的推广和销售。
文化创意产业的困境与提升建议
文化创意产业的困境与提升建议一、引言文化创意产业是近年来迅速发展起来的一个新兴产业，具有巨大的发展潜力和经济价值。
然而，随着市场竞争的加剧和技术进步的推动，文化创意产业也面临着一些困境。
本文将分析文化创意产业的困境，并提出相应的提升建议，以推动这一产业的可持续发展。
二、文化创意产业的困境1. 资金短缺文化创意产业的创作、生产和推广都需要大量的资金投入，然而很多创意企业在起步阶段遇到了资金短缺的困境。
融资渠道不畅、风险投资意愿不高，导致很多优秀的文化创意项目无法得到有效的资金支持。
2. 缺乏原创性文化创意产业需要独特的创意和原创作品，然而在竞争激烈的市场环境下，一些企业缺乏原创性，过度依赖模仿和复制他人的作品，导致产品同质化严重，缺乏竞争力。
3. 市场需求不确定文化创意产业的产品属于非必需品，市场需求较为特殊和不确定。
在传统行业受冲击、新兴产业竞争激烈的情况下，文化创意产品往往被边缘化，市场份额有限，导致企业难以获得可持续的盈利。
4. 产业链不完善与文化创意产业相关的产业链还不够完善，包括创作、生产、销售等各个环节。
创意人才和技术人才缺乏对接机会，制约了创新的发展；产品销售渠道有限，难以达到更广泛的受众；版权保护问题也严重制约了创意产业的健康发展。
三、提升文化创意产业的建议1. 加大资金支持政府应加大对文化创意产业的资金支持力度，设立专项基金、创新投资机制，为优秀的文化创意企业提供资金支持和税收优惠。
同时，金融机构应加大对文化创意企业的信贷支持，拓宽筹资途径，提高创意项目的成功率。
2. 培养原创人才加强对文化创意人才的培养和引进工作，提高原创能力和创新精神。
搭建平台和机制，鼓励创意人才与技术人才的深度合作，促进创新创作。
同时，加强版权保护，鼓励创意作品的合法使用和开发。
3. 拓宽市场渠道加强与传统行业的合作，将文化创意产品融入到日常消费中，提高产品的市场接受度。
发掘新的市场需求，通过定位和差异化策略，满足消费者的个性化需求。
上海文旅产业发展趋势
上海文旅产业发展趋势上海文旅产业发展趋势近年来，上海的文化旅游产业蓬勃发展，成为推动城市经济转型升级的重要引擎。
上海以其深厚的历史文化底蕴、卓越的产业基础和现代化的城市发展理念，吸引了越来越多的游客和投资者。
在未来，上海的文旅产业将面临许多新的挑战和机遇，而了解这些趋势对于制定发展战略和政策具有重要意义。
一、持续提升文化创意产业层次随着物质生活水平的提高，人们对于文化艺术的需求日益增长。
上海的文化创意产业将会越来越多元化和专业化，涵盖更广泛的领域和行业。
不仅仅是传统的文化艺术表演，还将包括电影、音乐、设计、手工艺等多个方面。
同时，通过艺术品贸易和文化创意设计，上海可以将独特的文化元素融入到经济发展中，提升城市的软实力和竞争力。
二、推动文化产业与科技融合随着科技的进步，文化产业和科技行业的融合将成为未来的发展趋势。
上海将积极推动文化创新和科技创新的结合，利用人工智能、大数据、虚拟现实等新技术手段，为游客提供更好的文化体验。
例如，通过智能导游、虚拟现实展览等方式，将历史文化融入到现代的科技场景中，为游客打造更具有互动性和沉浸感的旅游体验。
三、发展文化旅游融合产业近年来，文化旅游融合产业在上海快速发展，成为了文旅产业的重要组成部分。
文化旅游融合产业将继续拓展，不仅仅是旅游景点和文化场馆的经营，还将涉及到酒店、餐饮、购物、娱乐等多个领域。
同时，上海将加大对于文化创意企业的支持力度，推动其与旅游业的结合，提供更多具有文化内涵和特色的旅游产品和服务。
四、加强国际交流与合作上海作为国际化大都市，将进一步加强与国际市场的交流与合作。
通过与国外的旅游机构、文化机构的合作，引进国际先进的管理理念和经验，提升文旅产业的品质和竞争力。
同时，上海还将积极参与国际文化和旅游活动，借助国际平台，增强对外文化交流的影响力和吸引力。
五、推动乡村振兴与文旅产业发展乡村振兴是当前的重要战略，也是上海文旅产业的重要组成部分。
上海将加大对农村文化的保护和发展力度，通过挖掘乡村特色和历史文化资源，打造具有吸引力和独特魅力的乡村旅游目的地。
文化创意领域的困难和改进方案
文化创意领域的困难和改进方案一、文化创意领域的困难文化创意领域是一个既富有激情又具有挑战性的行业。
尽管该领域为创作者提供了丰富的表达方式和机会，但也存在着许多困难和障碍。
以下是文化创意领域中常见的几个困难。
1. 缺乏资金支持：文化创意项目通常需要巨额的投资才能实现。
然而，由于风险较高和回报周期较长，很少有机构和投资者愿意承担这样的风险。
这使得很多优秀的文化创意项目无法获得足够的资金支持，从而无法顺利开展与发展。
2. 版权保护难题：在数字时代，作品可以迅速被复制、传播和盗版。
这给文化创意产业带来了巨大威胁，因为原创作品很容易被侵权者非法使用或复制。
此外，不同国家之间版权保护法律的不一致也增加了跨国合作项目中版权保护问题的复杂性。
3. 市场定位问题：在面对众多竞争者的同时，文化创意项目需要找到自己的市场定位。
然而，由于市场需求和消费者趋势不断变化，很多项目在起步阶段就难以找到合适的目标受众。
这给文化创意从业者带来了巨大的压力和困惑。
4. 缺乏专业人才：文化创意项目需要具备跨领域讯息交流、艺术表达、管理以及市场营销等多重技能。
然而，很多地区并没有培养出足够数量和质量的专业人才，这导致了技能短缺和项目实施时的困难。
二、改进方案尽管文化创意领域面临着诸多困难，但也有一些改进方案可以应对挑战并推动行业的发展。
以下是几个可能有效的解决方案。
1. 建立资金支持机制：政府、企业和金融机构可以积极参与文化创意领域，并建立资金支持机制，提供低息贷款或补贴等形式的资金支持。
此外，引入风险投资机构，为有潜力的项目提供资金支持，并设立专业的评估机构来帮助甄选和培育优秀的项目。
2. 加强版权保护：各国立法机构可以加强版权保护法律的制定和执行。
同时，文化创意从业者也可以自行采取一些防范措施，如数字水印技术、加强合同管理等，以保护自己的作品权益。
3. 市场调研与市场定位：文化创意从业者需要不断进行市场调研，了解目标受众的需求和趋势，并根据市场反馈及时进行产品和策略上的调整。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
上海文化创意产业发展的困境与突破
2012年《上海经济蓝皮书》以专题报告的形式，围绕后金融危机时期上海的产业发展转型与增长动力转换问题，做了全面剖析和深入探讨。
以创意产业为代表的一系列产业融合与业态创新正在不断涌现，不仅成为上海城市转型新的产业基础和发展动力，同时也冲击着固有体制下的产业管制模式。
创意产业是先进制造业和现代服务业互相融合的产物，是服务业中的多媒体产业、文化产业与数字娱乐产业同制造业中的工业设计、工业研发与工业包装等在产业边界处发生的融合与创新活动。
根据2004年国家统计局颁布的《文化及相关产业分类》，上海初步形成了一套符合实际、可供自身历时发展比较的统计与分类方法。
数据表明，2004-2011年上海创意产业一直保持高速增长，增加值年均增长率超过20%,即使是在金融危机期间，创意产业也呈现出逆势增长的反周期态势。
2010年上海创意产业增加值达1619.8亿元，比上年增长8.15%,占全市GDP的比重为9.6%.如果按照增加值占全市GDP的比重为10%且上海GDP增长9%估算，那么2011年上海创意产业的增加值将达到1839.1亿元。
2010年底，上海经认定的文化产业园区共有15家，创意产业园区达到80家；2011年底又有37家第二批文化产业园区获得授牌。
上海由此形成了“一轴（延安高架主轴）、两河（黄浦江、苏州河）”的文化创意产业分布格局。
尽管创意产业在上海得到了长足发展，但从中长期看，因快速扩张而引发的产业园区建设模式过于单一、园区管理软环境欠缺、高昂租金逼退创意企业、创意人才匮乏等现实问题也接踵而来，直接影响到上海创意产业的成长质量与可持续性。
最为关键的是，创意产业还受到政府部门多重管制框架的制约，突出表现为，创意产业园区与文化产业园区分属上海市经信委和市委宣传部管辖，互相之
间的衔接及融合存在一定的制度障碍，园区授牌后，配套政策未能及时跟上等。
为此，正确处理创意产业发展过程中政府与市场的关系，以及政府内部各部门之间的利益，成为创意产业深化发展的内生性诉求。
为此，改变固有体制下的产业管制模式等，将成为进一步推进上海创意产业发展的必由之路。
上海创意产业发展面临的主要困境
一是多重管制框架诱发交叉管制。
创意产业与文化产业之间的体制性分隔，及其引发的部门间资源配置的阻隔与行业管制的非对称，将会是困扰上海创意产业在“十二五”乃至更长一段时期内深化发展的核心问题。
在多重管制体制框架下，创意产业园区与文化产业园区分属不同职能部门管辖，创意产业园区在利用城市文化资源方面存在的阻隔，而文化产业在运用创意产业成果方面也存在着类似的阻隔，一些园区甚至还出现了交叉管制的现象。
此外，在创意产业与其他相关产业的二次融合及业态创新的过程中，也不可避免地遇到相似的难题，最为突出的是发展成果的归属权认定等。
这实际上反映的是政府内部不同部门之间的利益分割问题。
二是创意产业园区建设模式过于单一。
创意产业园区在“有形之手”的“复制”下，由于缺乏充分的市场选择机制，致使园区建设模式过于单一，缺乏对创意内容的差异化设计。
主要表现为，一是几乎所有新建的创意产业园区都毫无例外地花费大量资金投入物理空间的“华丽变身”,而忽视对创意源头的呵护，“创意”成为无本之木；二是园区与园区之间存在同质竞争，简单模仿势必导致园区内部企业良莠不齐，同时，企业增速不及园区扩张速度，园区设施空置，企业空心化趋势明显；三是园区企业提供的产品与服务同周边区域的经济发展阶段脱节，过度超前的产业配置与消费等级得不到周边居民消费的认可。
三是创意产业园区管理缺乏适宜的软环境。
创意产业园区内形成并维持文化创意元素的，除租金优惠（如今租金也不低，田子坊从2002年的每平米每天0.8元上涨到现在的每平米每天35元）及富有特色的厂房作为吸引艺术家进入的方式外，多数园区管理方只是进行一些简单的修旧如旧或修旧如新，但硬件的修复并不能取代管理上的软机制，缺乏文化产业优化发展的多角度思维和软环境服务成为制约创意产业深化发展的瓶颈。
同时，在商务成本高企与银行还贷压力的制约下，园区管理方的长远战略，如培育创意产业链等，也难免不被短期利益所左右。
高昂租金逼退创意企业的背后，固然有杀鸡取卵般短期的利益导向在作祟，但更应当看到，创意园区向创意地产的变味，正宣告着由地产暴利引发的急功近利心态，正在腐蚀整个社会机体对创意和创新元素的包容与培育。
四是创意人才培育机制匮乏。
与巴黎、雅典、罗马等一些世界级的创意城市和文化中心相比，上海相对缺乏创意产业的创作人才与管理人才，在推进创意产业发展方面的产学研实践还不多，适宜创新型人才培育的氛围与机制仍有待进一步完善。
据了解，目前上海在人才引进方面的政策举措大多仍停留在“人才居住证”层面，关于创意人才的长期职业发展方面的政策相对较少，如果将子女入学、配偶入籍等公共服务以及房租等高昂的生活成本也计算在内，那么与周边城市相比，上海并不具备吸引创意人才的相对优势。
进一步推进上海创意产业发展的几个关键性突破
首先，突破多重管制框架，创新适宜创意产业成长的体制机制环境。
创意产业成长环境优化取决于政府职能转变。
政府主管部门应当允许并积极探索创意产业以多种模式并存，鼓励产业间合作和交叉多元化投资，清理、减少与合并行政审批事项，实现审批内容、标准和程序的公开化、透明化与规范化，进一步完善
和制定符合包容性城市特征的创意产业发展规划，为创意企业的设立、成长和发展提供便利。
目前，在多重管制框架难以突破的前提下，可率先试点和创新现有的创意产业推广机制，设立跨部门的综合指导协调机制，包括发改委、宣传部、文化部、城市规划和经信委等。
加大对创意产业多方面的扶持力度，在土地政策、商业发展及建立网络、协助融资和直接注资与投资基建、软件配套等方面出台连续性政策。
其次，拒绝平庸与单一，提倡创意产业园区的差异化经营策略。
按照“先规划、后建设”的原则，创意产业园区应秉承错位发展理念，借助区位和资源的比较优势，构筑产业竞争优势，确立富有园区特色的发展战略和差异化经营策略，并一以贯之。
同时，在园区规划的实施阶段，也要充分重视资源节约和效益优化原则，避免“一窝蜂”、“简单复制”和“空壳园区”现象，使创意设计更加贴近生活，实现“城市让生活更美好”的城市愿景。
此外，由于上海的一些创意产业园区是从原来的工业园区转来的，在工业用地性质不变的前提上，还应特别重视对传统工业园区的升级与改造。
改造的基本方向是，鼓励粗放型的加工、生产基地外迁，而把研发、设计、营销、融资和信息平台建设等环节留在园区内并给予政策扶持，逐步向着构建创意产业链的总部经济形态过渡。
考虑到外迁企业可能产生的税收归属地问题等，园区还可与迁入地的有关部门达成长期土地批租等合作关系，有针对性地指导生产性企业外迁。
再者，丰富市场生态环境，创意产业规制需要引入智力服务。
政府部门在对创意产业发展进行宏观指导时，还应充分发挥创意产业协会等市场中介机构的作用，为加强和改善行业管理提供智力服务。
一是根据创意产业发展的成熟度，不断细化产业分类和统计标准；二是研究分析创意产业发展情况，帮助创意企业解
决发展过程中遇到的困难和问题；三是常态化开展法律法规和创意产品业务知识的宣传、培训和咨询等活动，依法维护创意企业的合法权益；四是以会员制形式为创意企业提供行业信息与交流合作的平台，为创意产品发展提供智力支持；五是为创意企业提供战略设计、策划设计、运作评估、市场评价、市场维护等多种服务，组织力量调研并撰写《上海创意产业发展年度报告》，跟踪行业发展动态，不断树立成功典范，促进上海创意产业有序发展。
第四，创新人才认定机制，优化创意人才引进和保留的政策体系。
上海创意产业的竞争力归根结底是创意人才的竞争力。
在创意人才的“增量管理”方面，政府有关部门应大力扶持在高等院校设立同创意设计相关的专业、课程与实习环节，重点培育一批创意研发、设计、营销和管理人才。
同时，积极引进创意产业的领军人物，适度放开仅凭学历学位认定人才的做法，尊重市场和企业对人才的认定标准，通过企业内部的知识产权入股，以及多方位的人才服务政策，为创意人才的成长与发展提供激励性措施。
此外，在创意人才的“盘活存量”方面，还应在户籍管理、（人才）居住证、公租房住宅、子女教育和医疗卫生等公共服务制度设计方面，向优秀的创意人才有所倾斜，扫除创意人才创业和就业的后顾之忧，为创意产业的可持续发展提供有效的社会制度保障。