民族民间工艺设计与制作课程标准
《民间风筝—北鸢》课程标准

《民间风筝一北莺》课程标准《民间风筝一一北莺》二、适用范围艺术设计专业教学\职业技能鉴定培训1\风筝爱好者三、课程定位《民间风筝一一北莺》是艺术设计专业的重要课程,搭建本门课程的主旨是依托“智慧职教”学习平台,对传统民间风筝尤其是北派风筝进行详细的介绍,尤其是北派风筝的历史源流、发展脉络、风格流派、工艺大师、制作技艺与特点等,使学习者全面深入了解民间风筝,并在此基础上进行再设计。
课程面向院校师生开放,也可适用于企业从业者和社会学习者学习。
风筝,古称“莺”,其制作历史悠久、工艺精湛,是国家级非物质文化遗产,也是我院国家级非物质文化遗产传承与创新资源库建设项目之一。
在信息高度发达的时代,民间风筝等这些非物质文化遗产也出现越来越多的断代问题,传统的传承方式已经很难适应当今快速交融的大环境,古老的民间风筝不应被快速的现代化步伐遗忘在身后,因为和技术相比较,文化的延续是人类社会最有价值的东西。
只有在继承传统特色的基础上,创作出符合时代审美诉求的作品,才能最大程度地使民间风筝这种优秀古老的民族工艺得以更好的保护与开发、传承与创新,这也是本门课程开设的宗旨。
四、课程目标通过课程学习,不仅学习掌握民间风筝的工艺技能和艺术特色,同时,结合艺术专业的设计能力、创新能力与制作能力的优势,灵活运用风筝的制作手法进行民间风筝再创作。
课程的建设对于学习者在实际的学习和工作中了解、鉴赏民间风筝(北莺),进行风筝的再设计开发会起到重要的作用,对于传统民间工艺的传承与发展也会起到重要的推动作用。
1.知识目标:6)了解民间风筝的历史由来、风格流派、传承脉络、社会影响、审美特征等基础知识;7)了解民间风筝一一北莺的人文背景、风格流派、艺术特色、工艺特点;8)了解北京风筝、潍坊风筝、天津风筝的传承脉络、传承大师以及代表作;9)临摹北莺的代表性作品,了解北派风筝的造型、图案特点,尤其是造型的比例关系、传统图案的寓意与实际应用;10)掌握风筝制作流程,掌握民间风筝材料的选择、工具的使用、制作技巧,重点是“扎糊绘”。
《民间工艺与创意》课程标准

《民间工艺与创意》课程标准课程代码:建议课时数:64 学分:4适用专业:艺术设计专业民间工艺方向先修课程:素描、色彩、速写、民间绘画后续课程:乱针绣、留青竹刻、毕业设计一、前言(一)课程的性质《民间工艺与创意》课程是民间工美设计专业学生必修的一门技能拓展训练课程。
通过学习该课程,使学生了解基本的民间工艺原理,了解基本的几种民间美术形式(剪纸、年画、木版画、木艺、刺绣、泥塑),掌握一定的绘画功底和设计造型能力,掌握民间工艺美术设计所具备的观察能力、创意能力和艺术语言表达的能力。
通过实施理实一体、分阶段、分项目的教学模块,为培养学生的审美视觉、艺术设计思维和理念表达打下扎实且可持续发展的基础。
本课程是起承上启下的作用,承接先修课程素描、色彩、速写等,引启后续课程乱针绣、留青竹刻、毕业设计等,为专业学习打下工艺基础,打开创意设计思路,是民间工美设计类学生在正式学习自己专业课程的前导课程。
(二)设计思路本课程紧紧围绕文化产业的发展需求,以培养学生专业技能与人文内涵拓展型技能为宗旨,深入开发学生创新、创意、创造的思维能力,按照“以基础技能训练为导向,以课堂实践教学为主线,以阶段项目课程为主体,以创意表达能力培养为宗旨”的设计思路,通过分阶段分项目训练,达到符合职业需求的工美基础技能要求。
民间工艺与创意的学习对学生的工艺知识的掌握、工艺与创意的结合运用、材料与工艺的综合运用都起到很好的帮助作用。
民间工美设计专业对工艺与创意有一定的要求,本课程就是要针对这些要求解决它们,完成理论与技能的基础课程作用。
二、课程目标(一)总目标使学生掌握工艺基础知识及创意思路规律,掌握正确的观察方法、表现方法,使学生掌握科学的创新、创意、创造的思维能力,符合民间工美设计专业的专业要求。
(二)具体目标(1)掌握创意理论的基本知识和工艺原理,认识材料特性和造型规律(2)掌握工艺与创意的协调与对比、工艺与材料关系、观赏性与实用性培养(3)掌握艺术规律、造型规律、色彩规律、各种表现手法等知识技能(4)民间工艺与创意的手绘工具、手工具、材料、特性及技法(5)能够进行民间工艺调研与文创产品开发(6)提高学生的民间工艺实训能力和认识创意、表现创意的能力(7)认识和发现民间工艺的材质美,增强造型表现能力(8)能够进行民间工艺分析与表现(9)掌握现代创意设计理论,培养学生的创造性思维(10)能够把素描和色彩的形式语言运用到自己的工艺作品设计意图中三、课程内容和要求民间工美专业:依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的课时数。
第二课 百工之艺-湘美版工艺教案

第二课百工之艺-湘美版工艺教案一、教学目标1.通过学习工艺品的制作过程,了解传统文化的发展历程;2.熟悉手工制作的基本工具和材料;3.提高学生动手操作和实践能力,培养学生的创新思维和创造力;4.促进学生对手工艺品的喜爱和兴趣。
二、教学内容1.工艺品的分类和特点;2.工艺品的制作过程;3.手工制作的基本工具和材料;4.示范制作工艺品;5.学生自主制作工艺品。
三、教学过程1. 工艺品的分类和特点教师介绍工艺品的分类和特点,并且通过图片和实物展示让学生更好地了解。
2. 工艺品的制作过程教师通过实物展示和视频演示来讲解工艺品的制作过程,并且让学生跟着操作,熟悉工具和材料的使用方法。
3. 手工制作的基本工具和材料教师向学生介绍手工制作的基本工具和材料,让学生了解它们的作用和用途。
4. 示范制作工艺品教师现场示范制作工艺品,让学生观摩,并且讲解制作的过程中需要注意的细节。
5. 学生自主制作工艺品学生按照自己的兴趣和想象,自主制作工艺品,老师巡视指导,并且在制作过程中给予学生及时的帮助和指导。
四、教学方式1.教师讲解;2.视频演示;3.实物展示;4.示范制作;5.学生自主制作。
五、教学评估1.老师观察学生的制作过程,并且对学生的操作及时进行指导和评估;2.学生相互交流,分享制作经验以及成果。
六、教学用具1.工艺品实物和图片;2.视频演示器材;3.手工制作工具和材料。
七、教学注意事项1.学生在制作过程中注意遵守安全规定,不得随意乱动工具;2.学生之间要保持良好的合作与互助精神;3.老师要及时给予学生指导和帮助;4.老师要在教学过程中注重启发性教学,让学生更好地发现和解决问题。
《民间皮影》课程标准

《民间皮影》课程标准一、课程名称《民间皮影》二、适用范围学校所有学生三、课程定位《民间皮影》是面向各专业开设的专业拓展课,是国家“职业教育民族文化传承与创新专业教学资源库”建设项目的重要内容和支撑。
课程内容包括皮影的历史渊流、流派与地方特色、皮影的造型和制作工艺、皮影的表演以及社会影响等。
以“做中学、学中做”实践为主要内容的教学和训练贯穿课程的全过程,包括以参观线上非物质文化遗产——皮影展厅等活动为主要内容的体验、感知基础性实践,以皮影项目传承地实地考察、整理记录皮影传承技艺等活动为主要内容的综合性实践以及综合运用所学知识,创新性地开展皮影动画开发的创新性实践三部分。
四、课程目标通过对本课程线上和线下的学习,使学生了解皮影艺术的形式并激发学生对民间艺术的兴趣。
通过对民间皮影相关介绍性文字、图片及实物资料的阅读欣赏进一步了解其表现形式及艺术流派。
通过观看大师微课程学习民间皮影影人的制作流程。
激发学生对传统工艺、文化的认识和热爱,培养学生传承和发展非物质文化遗产的浓厚兴趣。
1.知识目标:(1)了解中国传统文化相关知识。
(2)了解民间皮影的历史起源。
(3)了解皮影的艺术流派和风格特点。
(4)了解皮影的制作流程。
(5)掌握皮影的艺术美学特征。
(6)掌握陕西皮影和唐山皮影大师的成就及特色。
2.能力目标:(1)学生能运用民间皮影基本知识,欣赏皮影作品。
(2)学生能运用皮影的区域特点,区分不同的皮影流派。
(3)学生能运用美术基础知识,设计简单的皮影影人形象。
(4)学生能根据皮影的制作工艺特征,对影人作品进行简单鉴赏。
(5)学生能根据美学原则,分析不同皮影名家的作品。
3.素质目标:(1)具备传统文化的传承素质。
(2)具备认真仔细的工作态度。
(3)具备快速解决问题的素质。
(4)具备丰富的想象力。
(5)具备合理规划的素质。
(6)具备信息归纳总结的素质。
五、教学起点学生学习本课程时,已学习了部分基础课程,通过这些课程的学习,学生已具备了一定的知识、技能和素质,具体如下:1.了解中国的传统文化知识和发展历史;2.具有资料收集和自主学习的能力;3.具有一定的计算机使用和网页浏览能力;4.具有使用数码设备进行图片采集的能力;5.具备认真仔细的工作态度;6.具备一定的英语基础。
花手帕教学设计

花手帕教学设计一篇好的文档,总能让人看了赏心悦目,无形之中也体现了一个人的能力,下面是我精心整理的《花手帕教学设计》,希望您能喜欢!花手帕教学设计1教学内容:义务教育课程标准实验教科书,美术四年级上册,第2课花手帕的教学活动一。
教学目标:1、了解制作花手帕的基本方法与要领,在实际操作中感受色彩的变化与韵味。
2、培养学生耐心、细致的学习态度和对民间艺术的热爱。
3、学生自主完成一张花手帕。
教学重点:让学生学会手帕的制作方法与步骤。
教学难点;学生耐心、细致的学习态度的培养。
教学准备1、学生:水彩颜料及生宣纸。
2、教具及课件。
教学过程一、谈话引入:同学们,请大家观察老师手中的手帕与我们平时的手帕有什么不同?然后说一说你有什么感受?生:述自己的想法与感受。
师:既然同学们都觉得老师手重的手帕非常的漂亮,那你们想制作一张这样的手帕吗?(想)我们今天就一起来制作一张这样的手帕吧!老师板书:花手帕二、欣赏感受1、在同学们制作话手帕以前,首先请同学们欣赏以下其他同学制作的`手帕吧!并边看边想怎样才制作成这样的话手帕?2、同学们欣赏。
3、抽学生说一说制作话手帕的步骤。
教师小结:制作花手帕需要两个步骤,一是折纸,二是染色。
三、方法指导1、教师:首先我们来了解一下折纸,看一下这里边有那些学问。
我想知道同学们能用几种方法把这张纸折起来。
每个同学试一试,然后老师抽同学起来折给大家看看,希望同学们想到的方法不一样。
2、学生展示自己的折法。
3、教师小结:从同学们刚才的折法中我们可以看出,折纸的方法是多种多样的,等会儿同学们在制作花手帕时,请同学们根据当时的情况,选择合适的折法。
4、教师:现在我们来学习染法。
染法的种类很多,根据教材,我们今天着重介绍两种,一种是浸染,一种为点染。
(1)我先为同学们介绍浸染。
浸染就是把折好的纸放入调好的颜料中浸一下,其具体的操作方法请同学们看课件。
(课件展示)老师:现在同学们明白什么是浸染了吧?(明白了)那我们就来学习另一种染法,点染吧!(2)点染就是把水彩颜料直接滴在折好的纸上,其具体的操作方法请同学们看课件。
校本课程麻绳课程纲要

校本课程麻绳课程纲要《麻绳》课程是为麻绳文化进校园,让学生从小体验传统文化的魅力,培养学生热爱麻绳、传承传统文化的意识和能力,从而更好地融入到学校的生活中。
随着时代的发展和科学技术在不断进步,麻绳也逐渐被人们认识,并应用于各行各业。
麻绳广泛运用于娱乐、体育、医疗等方面已经是一个老生常谈的话题了。
麻绳在中国古代被誉为“绳王”,在我国的传统服饰中也有相当高的地位。
因此,发展麻绳工艺,将传统文化与现代生活紧密结合起来,对于提高民族凝聚力,促进社会和谐也具有重要意义。
作为一项民间手工技艺,麻绳制作简单、易学、经济实惠。
以其广泛运用于各领域中。
学校从成立之初起就开设了“校园丝线编织”课程:将传统工艺融入其中(如:糖画、年画);将民族经典与现代时尚相结合;与体育项目结合在一起等。
《麻线编织》作为我校校本课程之一实施过程中的一个亮点项目。
一、课程目标麻线编织作为中国的民族特色工艺之一——民族传统文化的载体之一。
为了让孩子们能够更好地学习麻绳编织,以及对其进行深入的了解。
本课旨在引导学生了解:麻绳种类繁多、色彩丰富、纹样优美;麻编织具有丰富、自然、古朴、野趣、大方等特点;麻绳是一种传统手工制品、民间工艺品;麻绳编织需要掌握较多的编织技能;麻绳编织具有操作简单、成本低廉、制作简单等特点;在学习中要注意让孩子们观察和感受民间的生活、劳动;能与身边人交流;在生活中也能主动地去动手制作;能大胆地尝试,不受传统手法限制;能够结合生活中随处可见的各种麻绳、麻线和各种布艺进行编织制作;在生活中还能将其制作成精美的挂件、饰品等等其他艺术品。
因此《麻线编织》是一门校园民间艺术课程,希望能让学生对它有一个全面而深刻的认识和体验。
二、课程内容与实施方式《麻线编织》以学生学习的基础知识为基础,旨在发展学生的手工能力和创新能力。
通过培养学生用兴趣带动他们对麻绳文化的认知和热爱。
麻绳是中国传统特色手工工艺之一,现已列入国家级非物质文化遗产名录。
初中传统小工艺制作教案

教案:初中传统小工艺制作——中国结制作一、教学目标1. 让学生了解中国结的起源、发展历史及其文化内涵。
2. 培养学生动手能力,提高学生的审美情趣。
3. 增强学生对传统文化的认识,激发学生热爱祖国文化的情感。
二、教学内容1. 中国结的起源与发展2. 中国结的文化内涵3. 中国结制作技巧三、教学重点与难点1. 教学重点:中国结的起源、发展历史及其文化内涵。
2. 教学难点:中国结的制作技巧。
四、教学准备1. 教师准备:中国结相关资料、图片、制作工具和材料。
2. 学生准备:无特殊要求。
五、教学过程1. 导入(5分钟)教师通过展示中国结的图片,引导学生关注中国结的美丽图案,激发学生对中国结制作兴趣。
然后简要介绍中国结的起源和发展历史,引出本课课题。
2. 讲解(10分钟)教师详细讲解中国结的文化内涵,包括中国结的象征意义、寓意等,使学生了解中国结在中国传统文化中的地位和价值。
3. 示范(10分钟)教师展示中国结的制作过程,讲解制作技巧,包括选材、编结、打结、装饰等步骤。
学生在观看过程中,注意细节部分,以便在实践操作时能够正确掌握。
4. 实践(15分钟)学生按照教师示范的操作步骤,动手制作中国结。
教师巡回指导,解答学生在制作过程中遇到的问题,纠正学生的错误操作。
5. 展示与评价(5分钟)学生将制作好的中国结展示给大家,互相欣赏、交流。
教师对学生的作品进行评价,给予肯定和鼓励,同时指出作品中存在的不足,为学生提供改进的方向。
6. 总结(5分钟)教师总结本节课的学习内容,强调中国结在传统文化中的重要性,激发学生对中国结制作的热爱。
同时,提醒学生在日常生活中多关注传统文化,传承和弘扬中华民族优秀文化。
六、教学反思本节课通过讲解、示范、实践等环节,使学生了解了中国结的起源、发展历史及其文化内涵,提高了学生的动手能力。
在实践过程中,学生充分发挥自己的想象力和创造力,制作出具有个性的中国结作品。
通过本节课的学习,学生对中国结制作产生了浓厚兴趣,对中国传统文化有了更深入的认识。
一二年级非遗工坊 课程

一二年级非遗工坊课程一、引言非遗工坊课程是指以传统非物质文化遗产为基础的手工制作课程,旨在让学生了解和体验传统手工艺的魅力,培养学生的动手能力和创造力。
一二年级是孩子们学习和发展的重要阶段,通过参与非遗工坊课程,孩子们可以在快乐的氛围中获得知识和技能的提升,同时培养他们对文化传统的兴趣和认同。
本文将介绍一二年级非遗工坊课程的内容和意义。
二、课程内容1.传统手工艺品制作学生将学习制作传统手工艺品,如剪纸、编织、木雕、陶艺等。
通过亲手制作,学生可以感受到传统手工艺的独特魅力和工艺技巧。
2.传统民间游戏学生将学习传统民间游戏,如踢毽子、跳绳、陀螺等。
通过游戏,学生可以了解中国传统文化中的民俗活动,并体验其中的乐趣和团队合作的重要性。
3.传统节日习俗学生将学习中国传统节日的习俗,如春节、端午节、中秋节等。
通过制作传统食品和参与传统活动,学生可以了解传统节日的文化内涵,增进对传统文化的认同感。
4.传统音乐和舞蹈学生将学习传统音乐和舞蹈,如古筝、古琴、民族舞蹈等。
通过自己演奏乐器和跳舞,学生可以感受传统音乐和舞蹈的美妙和艺术价值。
三、课程意义1.传承非物质文化遗产通过非遗工坊课程,学生可以了解和学习传统手工艺、民间游戏、节日习俗、音乐舞蹈等非物质文化遗产,帮助传承和保护中国优秀的传统文化。
2.培养动手能力和创造力学生在非遗工坊课程中亲自动手制作手工艺品,可以培养他们的动手能力和创造力,提高他们在实际操作中的综合能力。
3.增进对传统文化的认同感通过亲身参与传统手工艺和文化活动,学生可以增进对传统文化的认同感,培养他们的文化自信心,提升他们的文化素养。
4.培养团队合作精神在非遗工坊课程中,学生需要与同学合作完成任务,培养他们的团队合作精神和沟通能力,提升他们的社交技能。
四、结论一二年级非遗工坊课程是一种独特的教育方式,通过亲身体验和参与传统非物质文化遗产,帮助学生了解和传承传统文化。
这门课程不仅可以培养学生的动手能力和创造力,还可以增进他们对传统文化的认同感,培养团队合作精神。
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民族民间工艺设计与制
作课程标准
集团文件版本号:(M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988)
《民族民间工艺设计与制作》课程标准课程名称:《民族民间工艺设计与制作》
课程代码:210173
适用专业:艺术设计
学时:72学时(理论12学时;实训60学时)
学分:4
一、课程性质
该课程是艺术设计专业学生专业特色课程模块中的必修课程。
课程立足于民族民间传统手工技艺,在传承民族文化,保护非物质文化遗产起着重要的作用。
同时以民族民间工艺发展方向及相关职业需求为导向,通过建立与课程相关的理论知识结构,结合实训项目,使学生能够对民族文化有所感悟,掌握民族民间工艺设计与制作的流程及方法。
二、设计思路
课程内容的编排和组织是以职业需求、学生的认知规律为依据确定的。
立足于实际能力培养,打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式,转变为以学生开展项目实训为主,组织课程内容,并让学生在完成具体实训内容的过程中学会构建相关理论知识,发展职业能力。
教学方法采取理论联系实际的方法,做到理论教学、实践教学和教研相结合。
通过实地调研、实践教学,学生可以亲身感受民族民间工艺的现状,对民族生活有所感悟。
同时也能直观的感受到民族民间工艺的多种表现形式,以掌握市场供需状况,对工艺的设计与制作找到科学的设计方法并准确的定位。
在教学方式上,采用常规教学方法与特色教学法相结合的方式。
通过理论阐述法引导学生准确把握民族民间工艺设计与制作的基本概念和原理,另一方面立足于当地的特色产业,让学生走进民族民间工艺传承人的手工作坊。
发挥区域优势,体现地域特色教学。
三、课程培养目标
(一)本课程培养具备民间工艺设计专业理论基础,及制作民间工产品的技能。
具有较强创新意识、以及较强的实践能力和设计能力。
(二)具体目标:
(1)知识目标
了解民族民间工艺发展现状
了解民族民间工艺的制作流程
(2)技能目标
掌握田野调研的方法
训练对资料的整理和分析能力
掌握民族民间工艺设计与制作的流程与方法
实物制作的动手能力
(3)情感目标
对民族生活的感悟
四、课程内容、要求及教学设计
(一)先修课程和预备知识
(二)相关职业资格证书:
(三)课程单元教学内容与要求:
(一)理论内容及课时安排(12课时)
(二)实践教学及课时安排(60课时):
(三)课程教学资源条件
1.教师:
教师要有艺术设计专业民族民间工艺与旅游产品设计方向本科以上学历,学士以上学位,熟识专业理论知识,并具有一定田野调研等实践经验的积累,有良好的语言表达能力和教学组织能力。
并要重视本专业领域最新趋势,贴近社会需求。
为学生提供职业生涯发展的空间,努力培养学生参与社会实践的创新精神和职业能力。
2.教学设施:
为建设该专业,近年来学校设立了与民族民间工艺相关的校外实训基地及校内实训基地,现已建成校内实训室有民族民间工艺车间及陶艺实训室;在“织锦名村”曼暖点设立了傣族织锦实训基地,为学生的实践调研、课程实习或见习以及毕业实习等提供保障。
(四)知识拓展:
民族概论知识、市场营销知识、美术基础知识、设计基础知识、职业道德知识。
(五)选用教材
该课程属于特色课程,没有相应的教材。
由教师根据课程标准自编特色讲义,以及时扩充知识内容,并丰富实训内容。
(六)考核评价
改革传统的学生评价手段和方法,采用阶段评价、理论与实践一体化评价模式。
关注评价的多元性,调研报告、技能目标考核作为平时成绩,占总成绩的30%;综合运用实训(特色民间工艺产品设计)作为期末成绩,占总成绩的70%。
应注意学生动手能力和实践中分析问题、解决问题能力的考核,对在学习和应用上有创新的学生应予特别鼓励,全面综合评价学生能力。
(七)其他:(参考书目、试题库、实训指导)
《云南民族民间艺术》. 云南省群众艺术馆.云南人民出版社,1994.
《傣族简史》.云南人民出版社,傣族简史编写组,1985.
《西双版纳概览》. 云南民族出版社.西双版纳州政府接待处,征鹏1993.
《云南特色民间工艺》陈劲松张勇彭瑶编着云南大学出版社
《云南民族文化概说》施惟达段炳昌着云南大学出版社
《曼斗傣族慢轮制陶》张海超着云南人民出版社
《图说中国传统手工艺》宋兆麟编着世界图书出版公司
《中国传统民间工艺》董季群主编天津古籍出版社
五、编制说明
制定人:
审核人:
时间:。