设计素描课件第五章创意形态造型

第五章创意形态造型本章包括以下六节；第一节创新素质的培养(自我准备与起步阶段) 第二节形态同构的异变表现(形态创意的具体思路与方法) 第三节物质属性的异变表现第四节比例的异变表现第五节空间的异变表现第六节抽象到具象的异变表现第一节创新素质的培养绘画：一般的单一记录与表达――“逼真”的描绘与细腻表现――更侧重主观反映与个性的张扬。

早在19 世纪表现主义、立体主义、“达达”主义、超现实主义、“帕罗代”、错视觉艺术、波普艺术等流派就以强烈的视觉冲击取代了传统绘画的典雅、崇尚、唯美，而得以普遍应用和推广。

他们并非或不仅仅对生活现实漫无目的的“模仿”，而是依据自己对生活现实的不同感受和头脑中的不同理念来综合形成画面的形象处理。

从而产生出一种新的，甚至是一种超现实的、前卫的艺术形态，其表现手法、媒介、形式更是丰富多样。

在设计领域，作为现代设计的先行者，早在20 世纪的二、三十年代，包豪斯设计学院就已经开始突破以“模拟说”为理论核心的传统素描，分流出设计与创意素描。

包豪斯的领军人物伊顿曾说：“除了对形态的形和明暗作正确写实描绘的传统外，那些能充分表现出作者意志的造型――不管它是抽象还是具象训练，都应归于素描的范围，凡能成为艺术基础的一切造型活动都可成为素描。

”创意形态素描=形+光、色、质+创意可以应用的造型语言: 构图语言（位置、切割、构图与被画图像、错觉与心理、构图与明暗关系等）。

形――形态语言与线的语言（重心、外部轮廓与内外结构线、线的质感与组织、线的处理、对象结构的表现、线与情感、造型与形式）。

光、色――明暗语言（光、调子与物象、明暗与心理等）。

质――材质语言（不同材质与肌理的生理和与心理感受、材质对比与基调组织等）。

主要解决两个直接的问题：创意形态素描，不再拘泥于现实形态，而是从更多方面进行突破创新，特别是表现性方面与表意方面。

通过创意造型素描的训练，我们将主要解决两个直接的问题：一、在培养造型能力的同时，培养灵敏、灵活的意识，避免死板无思想地“死画”或“画死”。

二、在素描与设计之间建立起更紧密和直接的联系。

创新素质的培养：“从身边做起”、“从眼前做起”。

“六多”为了方便、好记，我们把创新素质的培养总结成“六多”。

借助“六多”，将让你从自我开始，进行积累，并从已有的习惯性思维模式中解放出来，从而由一个“自然人”的思考模式逐步转换到“设计人”的思考模式。

多观察多体验多表情多想像多尝试多与设计相结合1) 多观察生活是距离我们最近的形象语言的源泉，画面是形象具体反映的场所。

观察既是捕捉形象的行为，又是判断画面是否符合画意的行为。

1) 多观察实际上，生活中许多形态，特别是细节，以及跨时空的可动观察，都会勾引、触发你的许多意想不到的基本灵感和形态变化。

2) 多体验“风声雨声读书声声声入耳家事国事天下事事事关心”――生活中的物象是一个由里及外的东西，仅仅通过视觉获取外表显然是不够的。

作为造型艺术不仅是把握物象的外在，还要挖掘物象的内在、内涵。

假借听觉、嗅觉、味觉、触觉进行综合性、通感性的声音、气味、味道、温度、重量、材质的形态表现，相信也会使你自己大为惊喜的。

3) 多表情“自作多情”可能是一个贬义词，但多我们来说，如果情感不丰富，就会却失去多创意。

创意形态素描与“模仿”形态的素描，最本质的区别就是会通过特定的视觉形态试图表达作者一定的情感与信息，而这一点在产品设计的功能性传达、展示设计的展区信息传达、视觉传达设计的图形传达、建筑设计的“符号”传达等中都具有实际的意义。

通过典型的形态及不同的材料与艺术处理手法，我们可以表达丰富的喜、怒、哀、乐等特定信息，如白鸽代表和平，红丝带代表爱护艾滋病患者等。

4) 多想像爱因斯坦：“想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉，严格地说，想像力是科学研究中的实在因素。

”相比较而言，想像是更主观、更自我，也是更主动的一种造型方式。

他可以扩展我们的思维方式，并适当增强我们的逆向思维的意识。

联想自由想象逆向思维想象联想联想是由一人、一物或一概念想到别的人、事物或概念的心理过程。

客观事物总是相互联系的，把具有类似特征的现象，或时空上接近的实物，或相对立的现象联系在一起，会产生许多新奇的形态。

如接近联想（如水库――水力发电机）、类似联想（如鲁迅――高尔基）、对比联想（如光明――黑暗）、因果联想（如火――热）、等。

具象元素发散联想抽象概念发散联想形态的渐进与渐变联想特性发散联想自由想象又称意志幻想，即意象，是指人的主观情意，是通过对客观自然物象的观察认识所产生的一种心理活动现象；也就是在感性形象的基础上，用自由、新的方法提炼、组合，使这些记忆和印象“重生”，创造出新的形态的心理过程。

追溯起来，意志幻想是怎样产生的呢。

人们在长期的为实现目标而进行的生产和生活实践中，会遇到许多困难甚至失败。

伴随着这些遭遇与挫折，就会滋生出去多幻想，从而在精神上有了另外一种与众不同的表现。

虽然他们是虚幻的，但这些形象语言传达了特定的愿望与最终的目标，也丰富了我们的思维，创造出了美好的、超越现实的，甚至是无所不能的新奇形态。

逆向思维想象茅野健: 逆向蜂拥而入法（意为在考虑某一设想的构成中，若努力朝着与目的相反的方向思考，反而会茅塞顿开）更上一层楼法（意为目前认为的理所当然的方法未必最好，予以否定）顺势反击法（对于在理论上被认为正确的，也应敢于反过来进行思考）形式逆向法（意为在考虑设想时，应设法在形式上颠倒过来考虑以下）掉头法（调转方向进行思考）翻里作面法（意为推翻对某一设计的评价，可轻易找到新设想的新线索）5) 多尝试创意形态素描主要在两方面着手：（一）形态创意（二）表现性其目的主要是在于开发同学的思维、创造能力和实践动手能力，使眼、脑、心、手的协调统一。

5) 多尝试在形态创造过程中，无论是观察，还是思维、表现，既是训练过程中不同性质、不同阶段的活动，又是互相联系的整体活动，可以通过创意稿多形式、多思路、多表现方法的立体式、多方位的尝试，从而与设计创意的原理一样，升化出多种创意形态。

6) 多与设计相结合通过与如产品设计、图形设计等设计的多多结合，也可以更具目的性地增强我们的创新素质与习惯。

第二节形态同构的异变表现一、相似性形态变异（统一性）拼置形态仿生形态共生形态交像形态迭视形态填充形态二、相异性形态变异（排斥性）换置形态异面形态延异形态拼置形态在两种以上的物象中，找出并利用形的相似或相同之处，巧妙地将其嫁接在一起，从而达到形成一种新形态的目的。

丢勒（Albrecht Duier 1471-1528 ）可谓是早期运用拼置构形方法的大师，他说：“任何人若想做梦幻画，就必须把所有东西混为一体。

”拼置形态是各种物形的混合体，是激发想象力的动力。

仿生形态“仿生学”是从“生物学”派生出来的一门新学科，就是从生物的形态、运动的原理和系统中，捕捉灵感，并将其转换、应用的创意、设计方法。

1505 年，L. 达.芬奇就曾模仿蝙蝠的结构，描绘过飞行器的草图，后经400 年发明了飞机。

1960 年，由J.E. 斯蒂尔在俄亥俄州迪通邀请了700 余位生物学家、数学家、物理学家及心理学家，举行了仿生学会议，给仿生学下了定义和命名。

仿生形态借助仿生的原理，我们可以进行形态的创意，当然也可用于进行产品的设计。

共生形态就是形与形的轮廓线之间相互成为对方的一部分，相互借用，组成巧妙的两形公用一条轮廓线的形态，彼此之间相互依存又相互制约。

最典范的共生形态可能就是中国明代铜铸《四喜》像：四个童子公用两个头、四条腿、四条胳膊，互相融入，互相借用，构成一个非客观存在的共形形态。

再如敦煌的《三兔飞天藻井》，大家可以看到一幅十分熟悉的图案：三支相互追逐的兔子。

简洁明快，巧妙生动。

现代立体派绘画中，毕加索作品中亦可经常看到共生构形方法的应用。

如《和平的面容》，女人脸、和平鸽和橄榄枝三种形状有机地结合，显现出独特的视觉效果。

交像形态我们可能都注意过棋盘格或竹编物品中相邻体快的相互依托与独立。

交像形态就是我们在勾形时，在考虑到交像形态重复形状的确定组合的同时，又使各边出现的空白处能够添入不同的形态，并通过正负形显现出来，从而相互作用形成新的形态。

迭视形态当一个物形部分地遮盖了位于后面的另一个物形时，就产生了遮迭。

遮迭既可以发生在一个物体内，又可以发生在多个物体的排列中。

遮迭的物形会形成一个完整的新物形，并且，被遮挡的物形非但不会残缺不全，反而使人感到他在极力争取自己的完整，并暗示出被遮盖的特征，从而使它们之间的关系更加紧密、深奥，并富有戏剧性。

实际上，叠视在早期的岩画和绘画中早有应用。

在欧洲的投影法、描绘法尚未出现之前，要在二维平面获得三维立体效果或是远与近的表现，主要依靠叠视来实现。

中国的传统绘画，由于对透视研究不足，对之的研究就更为深刻与熟练。

填充形态就是化多为一的整体构形方法，无论是二维的还是三维的形态皆可应用。

我们主要依靠物体之间的相互关联、相互转化的关系，使其有效、准确地组成新形态。

当然，他们不是凭空产生的，而是在特定的限制中，借助视觉、经验和积累，突破时空限制，根据其信息传达的需要来创意。

换置形态即“偷梁换柱”。

异面形态即“张冠李戴”。

早期，大都表现在一些有关鬼神的形象中，如中国的“牛头马面”等，后以其强烈的视觉效果以及丰富的含义被大量应用，如漫画创作、展示橱窗设计的应用等。

互悖形态这是荷兰著名画家埃舍尔（Maurits Corneli Escher 1898―1971 ）于1948 年创作的《作画的手》，是否让你备感惊奇、冲突、而且矛盾。

这就是互悖创意形态的独特魅力。

其具体展现方法有两种：一种是让两种物形共同去补充、完成对方的一部分形状；另一种是自我补充、完成自己的一部分形状。

延异形态就是动态演变，即渐变。

任何一个系统都是一个不断演化的过程，新系统的诞生就是旧系统消亡的过程。

如埃舍尔（Maurits Corneli Escher 1898―1971 ）的经典之作《天与水》。

延异形态当然，作为设计来说，在形态创意过程中，也是需要这种动态的演变意识的。

第三节物质属性的异变表现质地属性改变：1）移植形态2。