影视动画剧本创作期末复习

影视动画剧本创作期末复习知识点
第一章
1、剧本与小说的联系与区别是什么？
联系：
①两者都是在说一个故事
②都要塑造人物形象，要刻画人物性格
③都要有故事发生的场景环境
区别：
①语言描写不同。

影视剧本的语言是展示而不是描写，要有事件，要有动作性；小说侧重表现人物内心发展或存在状态，主要是一种精神和仪式上的连续。

②时空限制不同。

小说世界可以不受时空局限，人以描写人物和周围环境的变化；电影的世界时刻受到时空的限制，只能表现以某种秩序联系在一起的一系列事件。

③语言类型不同。

小说通常用是是文学概念的语言，及书面语、口语；剧本则使用是镜头语言。

2、动画剧本的格式（看书了解，掌握基本的剧本创作格式，可能会考剧本写作题）
3、什么是“再造想象”和“创造想象”（理解，可能选择题）
再造想象：是在经验记忆的基础上，在创造出相应新形象的心理过程。

这种“新”是相对的新，只是对原有形象进行加工和改造。

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创造想象：是通过各种形象的分解、综合，创造出新形象的思维过程，是不以来已有的描述而进行的独自创造。

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第二章
1、动画剧本的素材来源途径（或收集渠道）
①个人生活经验。

生活中对感受、体验、思考的无意识积累和生活中对某种内容偶然的回忆是首要素材来源；
②文字和实物材料。

小说、杂志和其他文学或艺术作品是剧本素材广阔的来源渠道；
③实地考察和个人采访。

在整个素材的积累过程中，还经常需要进行一些实地的考察和采访活动，包括考察风土民情、搜集创作素材、采访相关人物原型、核实文字资料。

2、动画剧本所表现的主题可以包括哪些内容？
答：动画剧本的主题即剧本的立意，主题是对未来剧本内容的精神主导，是创作过程中的灵魂和统帅。

动画剧本所表现的主题可以包括：
①主题可以是表达某种思想或观念；
②主题可以表现某种情境或某种特定的感情；
③主题还可以传达给观众某种新鲜的陌生形象信息；
④以幽默娱乐为主，注重人物动作，主题思想性弱化。

3、动画片的构思过程有哪些？
答：①剧本构思首先要确定故事发生的时代背景
②构思故事的事件和情节
③找准切入事件的角度和讲故事的方式
④用充满想象的讲述方式讲述故事
第三章
1、动画片中的空间表现方法有哪三种？（理解）
①写实；②省略或简化③夸张
2、影视创作中时间结构有哪几种？（理解）
答：①与时间同步②时间压缩③时间延展
3、动画剧本中的时空结构
传统时空结构：①平行结构②交叉结构③环形结构
相代时空结构：现代电影时空结构突破了电影故事时间的线性结构方式，不是按照事情发生、发展的实践过程来结构故事；而是用空间的版块来架构。

第四章
1、什么是类型化人物？有什么特点？什么是个性化人物？
答：类型化人物：所谓类型化人物是指大致按照善恶、美丑对立的二元论，将人物局限在某一定行的性格特征类型中。

特点：①人物性格特征有限并且鲜明，已与观众领会或者把握②这样的人物容易创造更容易编写③在一些看重情节的戏剧性影视剧中，即便是同样的类型化人物，由于故事不同，观众仍对其百看不厌。

个性化人物：这种人物性格特征鲜明切呈现出发展、变化的态势，个性化人物具有性格的多侧面和复杂性。

2、分析动画片中的人物（老师会给一个动画形象，我们看过的，让我们进行分析，用三到五个词语概括动画形象比较显著的性格特点，与现实生活中的人物相比，又有哪些突出的特点，用动画片中生动的细节加以充实）
3、怎样塑造类型化的人物？
答：①用一些感性、概括的想法进行任务定位，用概括的词语来锁定人物的性格。

人物定位对人物形象和整个动画片起决定性作用；
②选择提炼“原生”人物，并对人物特点进行夸张放大，甚至极端化。

人物形象经过夸张会变得更鲜明独特。

4、动画片中人物的语言主要有哪几种？其各自有什么作用？
答：
（1）对（话）白。

所谓对话，是指剧作中两个或两个以上角色之间用于交流的话语，是有声语言的主要形式。

作用：①展现和说明。

展现和说明剧情的发展、时间、地点、时代背景和剧中人物在剧情开始钱的生活遭遇；
②推进剧情发展。

剧情发展的根本动力是人物动作，对话属于人物动作的语言动作，对剧情的发展有一定的推动作用；
③塑造丰满的人物形象。

对话是让观众了解角色的主要手段。

（2）旁白和独白。

旁白和独白是影视艺术从戏剧中借鉴过来的语言表现手段，是有声语言的另外两种形式。

作用：适当的旁白或独白会对剧本的叙事结构和叙事风格产生重要影响，写得好会锦上添花，写的不好则会画蛇添足。

5、人物语言与人物形象的联系
（1）、人物语言是展现人物形象最有效的方式
①利用人物语言能传达内心思想；②利用人物语言表明对人、对事的态度。

（2）、通过夸张的语言突显人物形象的主导性格
6、如何设计人物语言？
①符合人物特定性格
②符合特定的人物关系
③符合特定的情景
④必要时蕴含丰富的潜台词
⑤设计口头禅
⑥对话要有节制
7、动画片中的人物分类
①主要人物。

具有叙事功能，构成冲突的双方，是参与事件并做出了某种推动故事情节发展的行动人物；
②次要人物。

不卷入大冲突，但是去他们的行动和存在，剧情将失去推进的动力；
③其他。

既不具备叙事功能，也不对主体叙事产生影响。

第五章
1、什么是情节？
在广义上讲，情节是作者按照一定的创作意图在其作品中所讲述的事件，是那种用以构建和设计更是的具有内在连贯一致性，而且互相关联的、在时间中运行的事件模式。

2、动画剧本中的故事情节一般包括：开端、发展、高潮、结局。

3、动画平情节设计的方法
（1）各个段落的情节设计方法
①开端部分的情节设计。

以突发性的事件（激励事件或干扰事件）开头，引起观众的兴趣；
②发展部分的情节设计。

在发展段落中应对人物行动设置障碍、冲突；
③高潮部分的情节设计。

视觉高潮与情节高潮相结合；人物命运转折。

（2）情节设计的常用方法：悬念、伏笔、巧合。

第六章
1、戏剧情境包括哪些方面？
（1）人物行为的客观环境。

人物行为是发生在一个具体的时空里，如时间、地点、分为等，这些都赋予行为不一样的色彩；
（2）人物关系。

其他人物是主人公在实现他的需求过程中碰到的主要障碍来源；
（3）时间的特定发展局面。

时间的特点发展局面也可以称为时间的情势，就是通常所说的“把人物逼入绝境”；
2、冲突的作用
（1）推动情节发展。

剧本冲突能强化情节的因果关系，并按照开端、发展、高潮直至结局的情节层次逐步展开，将故事剧情推向高潮；
（2）刻画人物性格。

冲突是表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的叙述结构方式。

3、如何在动画片中设计冲突？（论述题）
（1）在人物之间设计冲突①设计具有敌对关系的人物，从而引发冲突
②设计人物之间的虚假对抗
③设计不同性格的人物，使之产生冲突
（2）设计人物内心世界的冲突
（3）设计人物与环境的冲突
4、动画片中是细节设计：动作细节设计、语言细节设计、环境细节设计、外部造型细节设计
第七章
主要了解美国、日本、中国、韩国的动画风格
了解迪斯尼、宫崎骏的动画风格
第八章
1、什么样的文学作品可以改变成动画影视作品呢？
答：一方面，就文学作品而言，要有被改变的价值。

应该有一个好的故事内容，这个故事要有某种值得表现的主题内涵，并且这个故事要有较强的视觉表现力；
另一方面，就改编者而言，要考虑自己对被改变的作品所反映的内容是否熟悉，对这部分内容，以及与此相关的素材是否有足够的驾驭能力。

2、几种改编类型
（1）照编。

忠实于原著，把原著的内容原汁原味地用影视的方式体现出来；
（2）改编。

局部改编，在研读原著的基础上，删掉原著中不适合改编的部分，加入改变着自己某些创作性改写，对原著的故事加以适当补充。

（包括：取意、节选、复合）
（3）创编。

即颠覆，借助原著的基本轮廓和答题框架，甚至仅仅借助原著中国某一局部的人物场景“借题发挥”。

3、动画作品中的改变技巧。

（1）精读原著，调整故事结构；
（2）提炼主题，建华情节；
（3）体现单纯的人物性格，营造完美的动画氛围；
（4）设计充满趣味的人物和细节。

注：
1、这些只是对要点的提炼，还需要大家看看书，这样答题的时候才更能自由发挥；
2、每一章的课后习题都要试着去做，特别是第八章（改编古诗）。