关于广告设计论文
广告设计课题研究论文(五篇)：PS在平面广告设计中的实践运用、平面广告设计视觉创新研究…
广告设计课题研究论文（五篇）内容提要：1、PS在平面广告设计中的实践运用2、平面广告设计视觉创新研究3、可口可乐品牌文化下的广告设计4、传统文化元素在广告设计与制作的应用5、平面广告设计中的摄影图形创意方法全文总字数：19313 字篇一：PS在平面广告设计中的实践运用PS在平面广告设计中的实践运用【摘要】伴随我国平面广告设计理念不断创新，图像处理软件“PS”作为平面广告设计重要组成工具之一，其重要性不言而喻。
通过近年来大多研究发现，“图像处理软PS”应用的合理性及科学性对平面广告设计效果提升、质量保障影响颇大。
本次研究将对图像处理软件“PS”在平面广告设计中的实践运用思路进行分析研究，为下一步工作开展提供依据参考。
【关键词】图像处理软件；广告设计；“PS”；设计效果一、“图像处理软件PS”概述计算机软件技术与网络技术日益普及的当下，针对平面设计与图像处理的需求性，一种较为流行的图像、图形处理软件“PS”孕育而生。
图像处理软件“PS”是AdobePhotoshop的简称，其核心实质是通过程序软件的应用，来完平面设计与图像处理，“PS”具有较强的功能作用，它可以针对图形、图像进行全方位综合处理，其软件自身也包含了大量的实用工具，如绘图工具、效果工具、编辑工具等，通过诸多功能工具应用可以在较短时间内完成“图片编辑”工作。
图像处理软件“PS”特点如下：第一、操作相对简单，“PS”实现了全程鼠标操作，通过运用鼠标就可以完成相关任务操作，如图像特定区域的选择、图像细微元素选择、消除周边颜色阴影、改变选择区域底色边缘设定等，这些都可以通过鼠标进行简单操作既可完成[1][2]。
第二、根据设计内容自动颜色填充功能，该功能可以完成对填充区域的自动填充，该技术与色调、噪声、光照等进行有效关联。
起到了优化操作的实际作用。
第三、绘图效果较为出众，绘图功能时图像处理软件重要性能之一，“PS”在该方面效果较为显著，其主要是软件系统提供的“混色器画笔”、“毛刷笔尖”等，都具有一定的逼真效果及特殊作用。
广告设计论文15篇(试论广告设计与艺术运用)
广告设计论文15篇试论广告设计与艺术运用广告设计论文摘要：广告设计专业教学改革是为社会培养综合型广告设计人才的重要手段。
教学工作者应该在了解我国广告设计专业的人才培养目标的前提下，明确广告商合计专业教学中存在的问题，针对问题采取有效措施，促进我国广告设计专业教学的发展。
关键词艺术传统美学现代广告设计广告设计论文:试论广告设计与艺术运用论文关键词:艺术传统美学现代广告设计论文摘要:通过对艺术的创新达到广告设计的要求，架起广告设计与艺术的桥梁。
艺术设计首先是大众的艺术。
中国是一个文明古国，在几千年的发展中，形成了其独特的审美观念和习惯。
广告语言是广告的核心内容。
社会文化影响并制约广告语言及其表达，广告语言则蕴含或反映社会文化。
语言是民族的语言，广告存在于一定的社会之中。
一个民族的哲学观念、思维模式、文化心理、道德观念、生活方式、风俗习惯、社会制度、宗教信仰等等都必然会对广告语言产生作用。
所以，任何一个社会的广告语言不可避免地反映社会文化的各个方面。
事实上，反映社会文化的广告语言易为人们所理解和接受，可大大促进广告的功能。
认识到这一点，并努力探讨出社会文化与广告语言之间的内在关系，对于理解和赏析广告语言，对于指导创作、设计既符合广告表达基本原则，又适合特定民族文化特征的广告语言具有十分重要的作用。
艺术设计与广告语言的研究很少，尤其缺乏比较研究。
中国是一个文明古国，在几千年的发展中，形成了其独特的审美观念和习惯。
而在一百多年来这种中国特有的审美观念和西方文化的融合中，则出现了现代中国审美观。
一个民族文化总是与这一民族的心理、民族性格以及风俗、思维方法和伦理观念等方面密切相关的。
作为伦理性的文化体系，中国人把人视为主体，以物相辅助，认为“人为万物之灵”，“天有四时，地有其材，人有其智”，这表明中国文化系统中，重视人与物的关系，在对自然物的摄取和创造中，又找到社会意义，使造物的真、美与善统一起来。
任何艺术作品都是完整的内容与形式的统一体。
广告设计与制作的毕业论文
广告设计与制作的毕业论文广告设计与制作的毕业论文1. 引言广告设计与制作是现代社会中不可或缺的一环，它在商业领域中扮演着至关重要的角色。
广告设计不仅仅是简单地制作一则广告，更是通过创意和技术手段，将产品或服务的信息传达给目标受众，以达到销售和推广的目的。
本文将探讨广告设计与制作的重要性、挑战和未来发展方向。
2. 广告设计的重要性广告设计是企业与消费者之间沟通的桥梁，它能够帮助企业树立品牌形象、传达产品或服务的价值以及吸引潜在客户的注意力。
通过精心设计的广告，企业能够有效地提高品牌知名度和销售额。
广告设计还能够激发消费者的情感共鸣，使其对产品或服务产生兴趣和认同。
3. 广告制作的挑战广告制作是一个复杂的过程，需要考虑多个因素，如目标受众、传达的信息、广告媒介等。
设计师需要充分了解产品或服务的特点和目标市场，以确保广告能够精准地传达所需的信息。
此外，广告制作还需要考虑到不同媒介的限制和特点，如电视广告需要考虑时间限制，而平面广告需要注重视觉冲击力。
4. 广告设计的未来发展方向随着科技的不断进步和社交媒体的兴起，广告设计正面临着新的挑战和机遇。
未来的广告设计将更加注重个性化和互动性。
个性化广告能够根据用户的兴趣和偏好，提供定制化的广告内容，增加用户的参与感和购买欲望。
互动性广告则能够通过创新的技术手段，如增强现实和虚拟现实，与用户进行互动，提升广告的吸引力和记忆度。
5. 广告设计的案例分析为了更好地理解广告设计与制作的实际应用，本文将通过分析几个经典的广告案例，来展示其设计思路和效果。
例如，可通过分析可口可乐的广告，探讨如何通过情感共鸣和品牌塑造来吸引消费者。
又如，可通过分析苹果公司的广告，探讨如何通过简洁而富有创意的设计来传达产品的独特价值。
6. 结论广告设计与制作是一门充满挑战和创意的艺术，它不仅仅是简单地制作一则广告，更是通过设计和技术手段，传达产品或服务的信息，影响消费者的购买决策。
随着科技的不断进步和社交媒体的兴起，广告设计正面临着新的机遇和挑战。
广告设计论文
广告设计论文论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，它既是探讨问题进行学术研究的一种手段，又是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。
论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成。
论文在形式上是属于议论文的，但它与一般议论文不同，它必须是有自己的理论系统的，应对大量的事实、材料进行分析、研究，使感性认识上升到理性认识。
广告设计论文1一、广告设计中后现代文化的主要特征个性化往往意味着与众不同、独树一帜。
在传统的审美观点中，一成不变、遵循守旧是美的原则所在。
随着社会的发展进步，人们对自由与个性的崇尚也达到了一个空前的高度，对于新一代的青少年来说，更是主张个性化、独立化。
在这个时代发展的大背景之下，广告设计中融入创新、独特的方法总能够在一定程度上吸引人的眼球。
经济时代带来了广告业的迅速发展，广告也由传统模式下的简单介绍商品变得更加个性、夸张。
审美疲劳已成为社会中存在的普遍现象，只有不断地突出个性才能更好地生存发展下去。
后现代主义中的个性化为广告设计带来了一个新的契机，这种独特的风格模式在现代广告中的应用使得人们远离了传统，向着个性独立的时代发展。
二、后现代主义中广告设计的文化内涵在现代文化主义中，强调的是“认真”“严肃”，然而在后现代文化中，重视的是“夸张”“创新”“个性”。
随着社会经济的不断发展进步，现代主义在广设计中的应用显然已经不能满足人们的审美需要。
快节奏的生活方式使得人们没有过多的时间去了解一个广告的内容，这就使得广告处于一个尴尬的境地。
后现代文化利用各种混杂的方式展示一种戏谑、讽刺，以此来吸引大众的眼球。
传统意义上的审美观点正在被冲击。
追求创新、个性化、刺激的现代人类已经不满足那种平淡的生活。
在这个基础上，广告设计应当遵循文化转变的浪潮，不断地创新、改革。
当今时代快节奏的生活给人们带来了巨大的压力，几乎每一个人都在寻找释放压力的方式，后现代文化正是切实地贴近人们的生活，给人以心理上的归属感和平衡感。
优秀的广告设计研究论文范例欣赏(共3篇)
优秀的广告设计研究论文范例欣赏（共3篇）本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！第1篇：互联网背景下互动网络广告设计研究互联网背景下成长起来的互动网络广告设计，满足了当代消费群体对广告信息接收主动权的要求，体现了以人为本的设计理念，适应了时代的发展。
互动网络广告设计是一个系统结构化的过程，为促进互动网络广告设计的进一步完善，作者归述了设计中需遵循的原则及需把控的要素，以供参考。
一、互动网络广告设计需遵循的原则区别于传统的广告设计，互动网络广告设计更加强调了“互动”的特性，要求设计师转变以往的设计理念，在以用户体验为中心理念的指导下，遵循个性与认知一贯性原则和设计改进循环性原则，从而设计出更加完善、人性化的广告作品。
1.个性与认知一贯性原则个性是针对互动网络广告设计而言的个性，认知则是针对互动网络广告受众而言的认识，两者在强化互动网络广告设计互动性上实现连贯一致，即个性与认知一贯性原则。
21世纪是一个讲求创新的时代，只有个性、创新的广告设计，才能更好的抓住受众的眼球，继而刺激消费。
个性化的互动网络广告设计可以让不同兴趣、需求的受众在不同的时期感受异样的体验，它可以随着目标群体的转变而改变，为其呈现出不同的面貌。
互动网络广告的这种改变既可以是页面设计要素的改变，亦可是互动功能的改变，还可以是设计内容的改变，有利于满足不同用户的不同需求。
但过分追求设计个性化而忽视了互动网络广告目标群体的认识也是不可取的，这样会导致用户产生一定的迷茫感，不知所云，不能精准的把握广告宣传信息，最终可能造成企业品牌形象的破裂，违背了互动网络广告设计的初衷。
因此，互动网络广告设计中要始终坚持个性与认知一贯性原则。
2.设计改进循环性原则从本质上来讲，互动网络广告系统应是一个商家与消费者通过现代互联网信息技术进行持续沟通、交流的结构化过程，其收效将会不断的传输给广告设计者，继而指导广告设计者进行持续的改进和完善并体现在互动网络广告设计中，是商家与消费者再选择时考量的重要因素。
广告设计论文3篇
广告设计论文3篇第一篇一、脱俗的构思，学会从传统的观点看待现代设计《第三次浪潮》这一书中，三次的变化与发展比喻成三次浪潮，每次浪潮都在前进，可以说是传统到现代的一个时空的跨越。
托夫勒可以把过去时间里预测到未来的发展，这是一种脱俗的思维，这是一个大胆的思维，他脱俗的构思，让我看到了传统的视觉文化走向了现代的视觉文化。
1.传统的视觉要素走向现代设计我们不能把传统的元素看成是一成不变的，世界万物都在不断地变化，一味的只是追寻它传统的“老”，没有把他传统的意义与现代联系起来，那我们的设计元素将会枯竭，甚至在意义上说，变得单调，没有太多文化内涵。
设计出的作品也只能给人以古旧之感，而不能满足今天人们的欣赏要求。
事实上，现代改革浪潮推动者我们社会的每一个角落，对现代设计影响是多方面的，不仅影响着我们的政治体制的设计，更表现在我们生活的方方面面，我们只有在现代设计中找到与传统文化相同的、恰当的切入点，才能使现代设计具有创新的活力与独特的魅力。
如广西壮族自治区壮族文化领域中的“布洛陀”文化，是壮族传统的一种文化习俗，每年的三月三在田阳县举行的一次重大的文化节日，当地的壮民举行烧香拜佛、集会、对山歌等一系列的民间活动，但从今天的视觉来看布罗陀文化的话，活动多样性，流动广泛化了，来参加此活动的不仅仅是当地的壮民了，而更多的是汉民，或是其他民族的人们，包括越南、新疆那边的人来参加，他们来的目的是为经济利益而来的，如在大米的包装上印有“布罗陀大米”“布罗陀老鼠药”等，虽然从视觉表面上看这是一种传统文化的传承，但是其内涵当然值得我们进一步去思考。
这些传统视觉文化历经了几千年的传承与发展，形成了它独特的视觉艺术，它丰富的文化内涵，寓意哲理。
这些的少数民族文化要在当代社会中得到传承，传播其文化，我们需要有一种像托夫勒一样的思维，需要看到它的未来发展。
传统视觉元素当今的广告设计的运用非常广泛，如设计大师靳埭强的作品，大部分采用了传统的中国水墨的洒脱的线条来设计，表现出一种韵律和节奏，作品显示出一种独特的魅力和风格表现。
广告设计毕业论文
广告设计毕业论文广告设计是一门与传媒艺术密切相关的学科，深受社会和市场的关注。
广告设计的目的是用创意和技术，将宣传和推销产品、服务或理念的信息传递给目标群体，以达到品牌推广和销售增长的目的。
广告设计的重要性日益凸显，成为各行各业竞争的关键。
广告设计毕业论文旨在探讨广告设计在市场营销中的作用和影响力，以及发展和创新的趋势。
本文将从以下几个方面进行论述。
首先，广告设计在品牌推广中的作用。
随着市场经济的不断发展，品牌意识的重要性越来越受到企业和消费者的重视。
广告设计通过创意的表达和视觉效果的呈现，能够有效地传递品牌形象和价值观，提升品牌知名度和美誉度，吸引潜在消费者的注意力，从而促进销售增长。
其次，广告设计在消费者购买行为中的影响力。
广告设计通过情感和理性的诱导，能够影响消费者的购买决策和行为。
通过精心设计的广告，消费者可以获得产品或服务的基本信息，了解其特点和优势，从而更有信心地进行购买。
同时，广告设计还可以创造独特和有吸引力的购买体验，提升消费者的满意度和忠诚度。
再次，广告设计在社会传播和文化交流中的作用。
广告设计作为一种艺术表达形式，能够反映社会和文化的变迁，传递积极正能量和社会价值观。
通过创意和创新的广告设计，可以激发公众的思考和讨论，推动社会进步和文化发展。
最后，广告设计的发展和创新趋势。
随着科技的不断进步和消费者需求的不断演变，广告设计也面临着新的挑战和机遇。
未来的广告设计将更加注重个性化和定制化，通过大数据和人工智能的应用，为消费者提供更精准的广告推荐和服务。
同时，广告设计还将更加注重环境保护和社会责任，通过可持续发展和绿色设计，为社会和环境做出贡献。
综上所述，广告设计在市场营销中扮演着重要的角色。
它通过创意和技术，将品牌形象和产品信息传递给消费者，影响消费者的购买行为，推动社会传播和文化交流。
未来的广告设计将面临新的挑战和机遇，通过创新和发展，不断满足消费者需求，推动社会和经济的可持续发展。
有关广告创意与设计研究论文范文
有关广告创意与设计研究论文范文广告创意研究论文篇一：《试析广告创意》【摘要】创意是广告的灵魂，广告创意是对广告作家能力的挑战，它要求广告作家要思考而不能乞求于灵感，要遵循一定的创意原则。
现代传播学和市场营销理论的发展，为广告创作注入了科学的内涵和新的活力，从而丰富的发展了现代广告创意策略。
【关键词】广告创意;市场策略;品牌形象;广告定位;传播学;市场营销。
广告创意与表现在我们生活的这个商业社会中，广告充斥着每个角落。
这些广告有的平庸无奇有的却表现独特、新意怡人，从而给人们留下深刻印象。
而产生如此差别的原因，除了设计、制作方面的因素外，广告创意水准的高低也是一个极其重要的因素。
一、广告创意内涵1.什么是广告创意随着我国经济持续高速增长、市场竞争日益扩张、竞争不断升级、商战已开始进入智战时期，广告也从以前的所谓媒体大战、投入大战上升到广告创意的竞争，创意一词成为我国广告界最流行的常用词。
Creative 在英语中表示创意，其意思是创造、创建、造成。
创意从字面上理解是创造意象之意，从这一层面进行挖掘，则广告创意是介于广告策划与广告表现制作之间的艺术构思活动。
即根据广告主题，经过精心思考和策划，运用艺术手段，把所掌握的材料进行创造性的组合，以塑造一个意象的过程。
简而言之，即广告主题意念的意象化。
2.广告创意的原则广告创意的独创性原则。
所谓独创性原则是指广告创意中不能因循守旧、墨守陈规，而要勇于的善于标新立异、独辟蹊径。
独创性的广告创意具有最大强度的心理突破效果。
与众不同的新奇感目的是引人注目且其鲜明的魅力会触发人们强烈的兴趣，能够在受众脑海中留下深刻的印象。
长久地被记忆，这一系列心理过程符合广告传达的心理阶梯的目标。
二、广告创意的过程及其思考方法1.广告创意过程广告创意过程可分下列五个阶段：(3)启示期--印象是产生启示的源泉，所以本阶段是在意识发展与结合中产生各种创意。
(4)验证期--把所产生的创意予以检讨修正，使更臻完美(5)形成期--以文字、声音或图形将创意具体化2.广告创意思考方法美国广告学教授，詹姆斯扬说创意不仅是靠灵感而发生的，纵使有了灵感，也是由于思考而获得的结果。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
关于广告设计论文广告设计是一种职业，是基于计算机平面设计技术应用的基础上，随着广告行业发展所形成的一个新职业。
以下是小编整理的关于广告设计的相关内容，欢迎阅读和参考!关于广告设计论文随着我国市场经济的不断发展和经济全球化进程的提高，市场机制进入精神生产领域，生产文化产品的企业大量涌现，文化产业迅猛崛起，在社会生活和国民经济中的地位正在迅猛上升。
在许多国家，文化产业已成为重要的支柱产业和新的经济增长点;在激烈的市场竞争中，各种商品的文化含量以及由此带来的文化附加值越来越成为经济的强大竞争力;文化观念的变化带来了新产品开发、产品结构调整以及经济结构的变化。
作为文化产业范畴的平面设计艺术正面临着文化与经济相互交融的社会现实，不能不思考这个行业的生存环境和如何抓住机遇在经济大潮中增强自身的发展实力，使平面设计艺术健康、有序、全面的发展。
现状在激烈市场竞争中，无论是国际还是国内的企业，都把提高设计水平作为提升竞争力的一种手段，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计，平面设计的功能和作用不断放大，其影响力涉及到社会生活的各个方面和各个行业。
据不完全统计，目前从事平面设计的从业人员约30多万人，从事平面设计艺术类人才培训的高等院校和教学机构近千家，而且还在不断的增加之中。
对这样一支正在蓬勃兴起的文化产业大军，是发展市场经济不可缺失的重要力量。
但是，长期以来，从业人员分散在不同的行业和领域，处在被边缘化的境地，没有明确的行业定位，没有自己的行业组织和学术机构。
至于行业分工、行业标准，行业中介组织更无从谈起。
面对经济和高科技飞速发展和平面设计相对滞后的局面，许多平面设计艺术的研究人员和从业人员心急如焚，纷纷要求改变现状，以求自身的发展空间。
定位平面设计的发展离不开对自身的准确定位和价值判断。
所谓的平面设计，就是把不同的基本图形，按照一定的规则在平面组合成图案所表现出来的立体空间感，即用视觉语言来传递信息和表达观点。
它的设计范围和门类非常广泛，如各种媒体、建筑、工业、环艺、装潢、展示、服装、广告等等，总之，有多少种需要就有多少种设计，具有广阔的发展前景。
由于平面设计要运用视觉元素来传播设计者的设计和计划，用文字和图形把信息传达给受众，并让人们愿意和乐于接受。
因此，平面设计不仅涉及到多种元素的运用，而且还涉及到不同的表现手法和技巧的运用。
任何一个设计都必须按照客户的要求去打动受众。
从这个意义上说，设计者除了具备专业知识以外，还要在设计中倾注自己全部的感情，只有首先感动设计者，才能让客户满意，进而感动受众。
因此，平面设计艺术必须具备综合知识和相关技能，才能正确理解和把握自己所要设计对象的本质特征，运用各种设计元素进行有机的艺术组合，形成图形有创意，色彩有品位，材料质地能打动人的作品。
我们可以说，一个好的设计，不仅是图形的创作，也是中和了许多智力劳动的结果。
由此，我们可以肯定，平面设计艺术具有文化产业中的一切特征，即横跨经济、文化和技术的综合性特点。
方向文化产业是指从事文化产品与文化服务的生产经营活动以及为这种生产和经营提供相关服务的行业。
这个概念是20世纪40年代首先在西方出现的。
长期以来，由于这个概念和所涵盖的范围各有不同的认识，没有形成共识。
为了使我国形成门类比较齐全的文化市场体系，1998年文化部成立了文化产业司，几年来颁布了《文化产业发展第十个五年计划》，出台了《文化部关于促进文化产业发展的若干意见》，制定了《XX-XX年文化市场发展纲要》。
在这些文件里，明确了文化产业的思路和对策。
各地已制定了相应的政策措施，对国有文化经营单位进行体制、机制的改革和结构调整。
目前，文化市场已对国内各类资本全面开放;同时全面履行加入WTO时的承诺;积极调整文化资源，市场对文化资源配置的基础性作用得到了发挥。
国家在繁荣文化事业上，主要是抓好两件事：一件是大力发展公共文化事业，另一件就是大力发展文化产业。
今年3月29日，为促进文化产业的发展，由国家统计局正式出台了《文化及相关产业分类》。
对于这份具有法律意义的文件，中共中央宣传部、国家统计局、文化部、广电总局、新闻出版总署、国家文物局等多个部门倾注了巨大的心力。
《文化及相关产业分类》以我国文化发展状况和发展方向为依据，以国民经济行业分类为产业基础，以活动的同质性和文化的自身特征为原则所制订的。
它不仅首次从统计学意义上对文化产业概念和范围做了权威界定，而且为建立科学、系统、可行的文化产业统计制度，推动当前文化体制改革和文化产业发展奠定了重要的基础。
这显然有助于各界统一看法，形成共识，对文化产业的发展具有全局性的战略意义。
2月12日文化部长孙家正在国务院新闻办公室召开的记者招待会上向近70家国内外新闻媒体指出：“文化产业是一个总的概念，文化产业是由文化企业组成的，因此培养文化企业，壮大文化市场的主体，是我们发展文化产业非常重要的工作。
”国家政策和形势的发展为文化产业创造了从来不曾有过的环境和条件。
据有关方面预测，中国的文化产业市场每年的产值达4800亿元，目前仅有1800亿元，尚有3000亿元空间。
这是一个多么巨大的市场!面对这种局面不知平面设计行业的同行们感觉如何?就目前而言，整个行业远处于各自为政的分散的状态中，像大海中的小舢板，相互之间没有经验交流和信息沟通，也没有理论的研讨和业务的互相学习切磋。
我们必须清醒的认识到平面设计与现实之间存在的巨大反差，认真探索我们的发展空间。
使命平面设计经历了从工业化社会到信息化社会的历程，我们在设计的理念上、功能上、语言表达和形式上都受到国外文明思潮和艺术风格的影响。
在今天的市场经济条件下，现代平面设计艺术面临许多新的课题，如多元化发展的趋势提出了多元色彩的需求;人类生存方式上不断出现的新情况、新思维、新理念，这使我们打破了过去在平面设计中常常运用到的法则，固有的符号现象被解构，平面设计必须与时俱进。
新的历史使命要求平面设计的全体从业人员要牢牢掌握发展方向，大胆进行理论研讨和业务创新，积极探索具有中国特色的现代平面设计规律和理论体系，满足市场经济不同方面的需求。
政府和行业部门的积极引导，是规范行业发展的关键，中国文化管理学会带头勇于支持和探索平面设计艺术的发展，为平面设计产业化奠定了良好的基础。
从国际和国内的情况看，文化产业的发展必须建立在对文化资源的占有和开发的基础上。
但是，有文化资源不等于就有文化产业资源。
政府的文化政策与市场准入制度，以及社会的文化需求和消费走向、企业的文化产品与服务的市场开发等相关方面的因素，都在直接或间接地影响着文化资源能否成为文化产业资源的关键。
据此，平面设计虽然有广阔的文化产业前景，但就目前的形势而言，只能称得上是一种文化资源。
要使它成为文化产业，国家政策和社会需求已不成问题，真正的问题是从事平面设计的从业者如何尽快地组织起来，无论是从社会、经济、文化的角度还是从平面设计的行业内部的实际情况，都在发出了一个共同信息——我们应该为平面设计搭建一个经验和信息交流的平台，共商发展大计，尽快把平面设计的资源转变为文化产业的大市场，进而建立相应的管理和运行机制，制定行业标准，发展中介组织，为平面设计艺术的发展创造有利的条件和环境。
关于广告设计论文优秀广告设计不仅是一门学科，在整个经济飞速发展的今天，广告更是充实了我们的生活。
广告以一种宣传的方式使得消费者更快更好更容易地了解所需商品，从而推广商品和服务，影响消费者的态度和行为，扩大销量，增加产品知名度，以博得广告主预期的效果。
在课堂上秦老师为我们详细地介绍了广告中常用的几种原则:简单原则、家常原则、具象比喻、以及自然原则。
简单原则：就是使用最简单的方式来传递信息，将要传递给消费者的信息简单而准确地表达出来。
正如密斯所说的‚less is more‛。
但我们得知道‚少‛并不是空白而是精简，‚多‛不是拥挤而是完美。
很多时候有创造感的简单是广告设计的一个更好的选择。
家常原则：一种追求老百姓的语言，最贴近观众的表达方式。
即用生活表现生活，而非艺术表现生活。
就如我们在课堂上赏析的‘90秒浓缩一个女人的一生’这一则广告。
用最简单的日常生活小事来表达了广告的主题。
如此贴近我们生活的一则广告无疑将广告的目的表达的淋漓尽致，而且得到了大众一致的认可和接受。
具象比喻：运用较为具体的事件或物象，而非抽象的符号进行表达。
让消费者明白要说什么是广告最基本的要求，若广告过于抽象，或者曲折隐晦，即使能在短期内引起思考也会很快使得消费者失去兴趣。
广告一旦超出了消费者理解的范围，就没有了亲和力，也很难产生良好的销售效果。
自然原则：就是在维护对象的自然属性，从对象的自然属性中抽取新的视觉意义。
其实自然中的事物会更具有代表性。
其中让我印象最为深刻的就是绝对伏特加那一系列的平面广告。
这一系列的广告都是从自然中的景物塑造出伏特加酒瓶的外形图的方式来表达广告中商品的特点，来达到广告的目的。
自然原则的实现需要遵循以下几点：(1)直接从自然物中找意义。
(2)对自然物象适当安置以获取新的意义(3)对原始的自然信号进行有意义的加工。
(4)顺从事物自然属性而动。
广告设计当中往往不仅是一个或几个设计原则的结合运用，还要学会巧妙地运用艺术手段使得产品的特性与内涵相融合。
如听觉媒体艺术、色彩光影艺术等。
有声语言，如旁白可以使广告更加朗朗上口;广告歌曲可以广告画面更加富有情调;而色彩与光影艺术的运用，也能塑造出一个个不同的情景，从而感动你我。
这些艺术手法的运用都可以增加广告的表现力，使得观众为广告而沉迷。
但是我们要铭记一点就是—广告应该发挥吸引消费者了解或者购买产品的功能。
虽然广告需要艺术的点缀，但是过于艺术化的广告手法就难以博得广大消费者对广告内容的了解，恰当地运用通俗易懂的简单艺术手法才是可取的广告表现形式。
广告作为一门科学与艺术的结合体，除去艺术表现，还要考虑进行广告创意和设计。
广告设计不可以只注重画面的表现力，冲击力，而忽视广告设计中的创意存在。
广告应该具有一定的创意才能更好地实现广告的营销目的。
创意，指的是为了塑造品牌形象、体现商品个性而进行的新颖独特的创造性思维。
广告不拘泥于形式，只要切合目标消费群体的心理，能够给观众带来感触、感动就是一个成功的创意。
成功的创意会让人耳目一新，或者使观众领悟到深刻的人生道理，能使人愉悦地接受广告的信息并长久地记住产品;而失败的广告创意是难以使人得到心灵的震撼的。
创意是广告的灵魂，它要求广告人要思考而不能乞求于灵感，要不拘泥于一定的形式却又要遵循一定的创意原则。
首先我们要敢于打破旧常规。
事物之间普片存在的关系，在一定的社会文化背景之下是固定的。
长久的稳定关系会形成固定的印象，或具有固定的象征意义。
与此同时，人们对这些关系日趋麻木，一旦这种关系遭到破坏就会造成对其心理的巨大冲击和震撼。