拉斐尔作品选(二)
文艺复兴-拉斐尔
《带十字架的基督》
总结词
这幅作品展现了拉斐尔对人物表情和动 态的敏锐观察力，以及对宗教主题的深 刻理解。
VS
详细描述
《带十字架的基督》是拉斐尔创作的一幅 宗教画作，画面上是一个被钉在十字架上 的基督形象。拉斐尔通过细腻的笔触和深 刻的观察力，生动地表现了基督的痛苦和 无助，同时也展示了其对人物表情和动态 的敏锐观察力。这幅作品充分体现了拉斐 尔对宗教主题的深刻理解和精湛技艺。
《圣母子》系列
总结词
这一系列作品展现了拉斐尔独特的母子情感描绘，以及其在人物形象塑造上的高超技艺。
详细描述
拉斐尔的《圣母子》系列作品以其温馨、和谐的母子情感描绘而著名。在这些作品中， 圣母温柔地抱着或看着自己的孩子，背景通常为田园风光或天堂景象。拉斐尔通过细腻 的笔触和柔和的色彩，将母子的情感表达得淋漓尽致，同时也展示了其高超的人物形象
拉斐尔的艺术风格
拉斐尔的绘画风格
细腻与和谐
拉斐尔的绘画风格以其细腻的笔触和和谐的色彩而著称。 他的作品常常展现出柔和、温暖的色调，以及精致、典雅 的细节处理。
理想化与美化
拉斐尔善于将现实中的对象进行理想化和美化，强调形式 的美感。他的画作中的人物形象常常被描绘得优雅、端庄 ，充满了诗意和抒情的气息。
创新与突破
尽管拉斐尔的建筑风格 深受古典主义的影响， 但他也在不断地寻求创 新和突破。他的建筑作 品在结构、材料和技术 方面都有所创新，展现
了其独特的创造力。
拉斐尔的雕塑风格
拉斐尔的雕塑作品以自然和生动为主要特点。他善于 捕捉对象的动态和表情，通过细腻的刻画展现出生动、
逼真的效果。
输入 标题
人体与美感
拉斐尔的生平简介
出生
拉斐尔简介
拉斐尔的父亲是宫廷的二级画师，所以他从小就随父学画。
11岁时，父亲去世，他给一位画家当助手。
后来，他学习了15世纪佛罗伦萨艺术家的作品，积极吸取各派画家的优势和长处。
形成了自己和谐明朗、优美典雅的艺术风格，开始走上了独创的道路。
拉斐尔之母于1491年逝世，当时拉斐尔只是八岁，父亲在1494年八月一日再婚。
十一岁时成为孤儿，拉斐尔的正式监护人变成他唯一的叔叔。
年幼时跟随父亲学习绘画，后来转为跟随佩鲁吉诺的画室学习绘画，在1500年出师。
在1504年，21岁的拉斐尔绘画了《圣母的婚礼》。
此作品甚至超越了佩鲁吉诺，不论是构图或形象塑造也有创新。
尤其是作品中圣母玛利亚及其夫约瑟的端庄、文雅、画面之平衡和背景描绘，均为罕见的作品。
1504年时，拉斐尔居留在佛罗伦萨，他受当地的共和政治、民主精神和人文主义思想所影响，同时亦学习列奥那多·达芬奇的构图和米开朗基罗的人体表现和风格，使他的风格日渐成熟，从而迅速和两人齐名。
他所绘画的圣母画像都以母性的温柔以及青春健美，体现了人文主义思想。
其中最有名的是《安西帝圣母》、《草地上的圣母》和《佛利诺的圣母》。
1513年-1514年年绘画的大型油画《西斯廷圣母》，由圣母和圣徒组成的三角形构图，庄重均衡，圣母和耶稣表现了母爱的伟大。
另外，《椅上圣母子》、《阿尔巴圣母》都是他完美无瑕的作品。
1509年，他被罗马教皇尤利乌斯二世（教皇朱里）邀请绘画梵蒂冈壁画，其中位于签字厅的壁画最杰出。
这些壁画分别代表了神学、哲学、诗学和法学这四个人类精神活动，作品表现与建筑装饰的充分和谐，庄重显明、丰富多彩。
他在这段期间的重要作品还包括《埃利奥多罗被逐出神殿》《波尔申纳的弥撒》《波尔戈大火》《加拉泰亚的凯旋》等。
他在23岁时绘画自画像及《西斯廷圣母》。
而代表作是描绘一位学者的《卡斯蒂廖内像》和描绘一位女郎的《披纱巾的少女》。
在1520年的春天，已患重病的他仍在绘画《基督变容》，最后因他逝世而未能完成。
2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力自我提分评估(附答案)
2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力自我提分评估(附答案)单选题（共40题）1、下列选项中，属于拉斐尔的作品的是()。
A.《大卫》B.《岩间圣母》C.《椅中圣母》D.《摩西》【答案】 C2、美术创作分为体验活动、（）与传达活动，三者在美术创作中往往交织在一起不可分割。
A.构思活动B.实践活动C.整合活动D.思考活动【答案】 A3、新印象派又叫点彩派，它的主要代表人物是（）和西涅克等。
A.修拉B.塞尚C.莫奈D.马奈【答案】 A4、义务教育阶段“欣赏·评述”学习领域延伸到高中课程标准后变为“（）”内容系列。
A.现代媒体艺术B.绘画·雕塑C.美术鉴赏D.书法·篆刻【答案】 C5、某高中生想学习“室内装饰”，他应该选修的课程系列是A.设计?工艺B.绘画雕塑C.电脑美术D.书法?篆刻【答案】 A6、根据《普通高中美术课程标准(实验)》课程基本理念，冯老师在《走进抽象艺术》一课中，播放抽象主义的乐曲和视频，这种方式是为了()。
A.放松身心感受音乐B.激发学生学习兴趣C.维护课堂秩序D.发现音乐魅力【答案】 B7、在《楷书练习》一课教学中，教学重点的设计较为恰当的是（）。
A.了解文房四宝的功能B.了解楷书的风格特征C.掌握多种楷书的书写风格D.掌握楷书的结体与用笔【答案】 D8、我国的青铜铸造工艺成熟于()时期。
A.战国B.春秋C.汉代D.商周【答案】 D9、现代艺术始于后印象派的（）。
A.博纳尔B.梵·高C.高更D.塞尚【答案】 D10、对教师驾驭课堂能力、基础技能和表达能力的评价，属于教学行为评价的（）。
A.教师的教姿教态B.教师的教学能力C.教师的评价语言D.教师的驾驭课堂能力【答案】 B11、强调运用传统与现代媒材、技术和美术语言创造视觉形象的美术学科核心素养是（）。
A.美术表现B.创意实践C.造型表现D.美术造型【答案】 A12、关于尼德兰画家博斯作品描述正确的是A.具有虔诚、肃穆、神圣的宗教气息B.怪诞、夸张，兼具写实性和浪漫表现的手法C.描绘农民丰富的劳动生活和农村的秀丽景色D.唯美、浪漫，是对自然生活真实的观察和刻画【答案】 B13、古希腊艺术通常分为荷马时期、（）、（）、希腊化时期。
拉斐尔油画作品全集
拉斐尔油画作品全集拉斐尔油画作品全集拉斐尔《自画像》拉斐尔（1483 ——1520），原名拉法埃洛·圣乔奥，意大利著名画家，与列奥那多·达芬奇和米开朗基罗合称“文艺复兴艺术三杰”。
也是三杰中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。
《西斯廷圣母》（The Sistine Madonna）1513年-1514年收藏于德国德累斯顿艺术博物馆他的性情平和、文雅，创作了大量的圣母像，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序。
《基督被解下十字架》（Deposition），1507年收藏于意大利罗马柏吉司画廊拉斐尔没有达·芬奇那样经验丰富博学深思，也没有米开朗基罗的雄强伟健的英雄气概。
虽然他只活了三十七岁，却成为文艺复兴盛期最红的画家。
他的风格代表了当时人们最崇尚的审美趣味。
他是个绝顶聪明的人，他的聪明特别表现在善于汲取他人之长，而后加以综合的创造。
《美惠三女神》他一生创作了不少作品，其中《大公爵的圣母》和《教皇利奥十世》等，还作了一些建筑设计，并为西斯廷小教堂设计画稿。
他的才能又表现在他创造出最合乎当时人们的口味的形象，风格被特称为一种'秀美'的风格，不仅使当时人倾倒，并且延续了四百年之久，成为后世古典主义者认为不可企及的典范。
《教皇朱利欧二世》（Portrait of Giulio II）1512年收藏于佛罗伦斯乌菲兹美术馆拉斐尔·桑西的一系列圣母画像，和中世纪画家所画的同类题材不同，都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。
他是一位谦虚好学、博采众长的艺术大师，他的艺术特点是秀美、典雅、和谐、明朗；他塑造的众多圣母像最负盛名，美术史上尊称他为“画圣”。
《草地上的圣母》（Madonna of the Meadow）1505年收藏于奥地利维也纳艺术史博物馆《金翅雀圣母》拉斐尔的古典西洋绘画对后世画家造成很大的影响。
拉斐尔——精选推荐
拉斐尔简介Raphael（Raffaele）拉斐尔（拉法叶）：“施治愈之术的光辉使者”。
Rapha 即希伯来文的治愈者、医师等。
由于拉斐尔是操治愈术的天使，和蛇的形象便有了牵连。
拉斐尔为第二天的支配天使、力天使的君主、伊甸园生命之树的守护者、经常站之在神的御座前的七名天使之一。
拉斐尔的传说极其纷乱，他既是大天使，又是力天使，却有炽天使的六翼，又同时属于智天使、主天使、能天使三位阶。
拉斐尔的形象一直都是愉快的，除了治愈人的疾苦，还传授诺亚建造方舟的知识与技巧。
旧约记载与雅各摔角、解除亚伯拉罕老年行割礼的痛苦的天使亦相传是拉斐尔。
他治疗的不仅是人的身体，还包括人的信仰。
拉斐尔常又作拉法叶，意为“神将治愈（God has healed）”，乃【施治愈之术的光辉使者】，为神最宠爱的一位天使。
Rapha即希伯来文的治疗者、医师等。
由于拉斐尔是操治愈术的天使，和蛇的形象便有了牵连，他治疗的不仅是人的身体，还包括人的信仰。
是少年、旅者的守护者除了治愈人的疾苦，将《天使拉结尔之书》交给诺亚的也是拉斐尔。
旧约记载与雅各摔角、解除亚伯拉罕老年行割礼痛苦的天使亦相传是拉斐尔。
犹太民间认为拉斐尔是他们冥府（Sheol）的守护，也就是埋葬死亡天使阿撒兹勒的地方。
拉斐尔的传说极其纷乱，继圣经上指名道姓的米迦勒和加百列，他为第三位罗马教廷认定的一本旧约圣书『托比书（Tobit）』中出现名字的天使，书中他直述道他即是神御座七大天使之一，帮助托比雅（Tobiah；犹太被巴比伦灭了之后，被虏至巴比伦的以色列人之一，托比的儿子）完成他早年的冒险，从魔王阿斯莫德手救出他的妻子撒拉（Sarah）。
他既是大天使，又是力天使，却有炽天使的六翼，又同时属于智天使、主天使、能天使三位阶。
受神的指示和米迦勒，加百列一同创造人类，他曾向亚当解说他犯的错误，并述说了男女之间爱的缔结。
在所罗门王的传说中，所罗门王求上帝帮助他建造宫殿，神经由拉斐尔之手交给了所罗门王一只刻有五芒星的手环，能够镇压恶魔，所罗门王就能够奴役恶魔来帮他完成他的宫殿。
拉斐尔
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
罗马圣彼得教堂梵蒂冈教皇宫 《雅典学院》(壁画) 2.794X6.172m 拉斐尔·桑西(意大利) 约1510~1511
拉斐尔·桑西
拉斐尔·桑西（原名拉法埃洛·圣乔奥） 拉斐尔 桑西（原名拉法埃洛 圣乔奥） 桑西 圣乔奥 国 籍：意大利 生卒年：公元1483年4月6日～1520年4月6日 生卒年：公元 年 月 日 年 月 日 出生地： 出生地：意大利乌尔宾诺小公国 特 长：绘画 拉斐尔是意大利杰出的画家，和达·芬奇、米开朗琪罗并称文 拉斐尔是意大利杰出的画家，和达 芬奇、 芬奇 坛三杰中最年轻的一位。他的作品博采众家之长， 艺复兴时期艺 坛三杰中最年轻的一位。他的作品博采众家之长，形成了自己独特的 风格，代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。 风格，代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。其 代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》 》、壁画 代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》等。 拉斐尔潜心研究各画派大师的艺术特点，并认真领悟， 拉斐尔潜心研究各画派大师的艺术特点，并认真领悟，博采 众长，尤其是达·芬奇的构图技法和米开朗基罗的人体表现及雄强风格，最后形成了其 众长，尤其是达 芬奇的构图技法和米开朗基罗的人体表现及雄强风格， 芬奇的构图技法和米开朗基罗的人体表现及雄强风格 独具古典精神的秀美、圆润、柔和的风格，成为和达·芬奇 芬奇、 独具古典精神的秀美、圆润、柔和的风格，成为和达 芬奇、米开朗基罗鼎足而立的文 艺复兴艺坛三杰之一。 艺复兴艺坛三杰之一。 拉斐尔最著名的壁画是为梵蒂冈宫绘制的《雅典学院》。 》。这 拉斐尔最著名的壁画是为梵蒂冈宫绘制的《雅典学院》。这 幅巨型壁画把古希腊以来的５０多个著名的哲学家和思想家聚于一堂，包括柏拉图、 ５０多个著名的哲学家和思想家聚于一堂 幅巨型壁画把古希腊以来的５０多个著名的哲学家和思想家聚于一堂，包括柏拉图、 亚里士多德、苏格拉底、毕达哥拉斯等，以此歌颂人类对智慧和真理的追求， 亚里士多德、苏格拉底、毕达哥拉斯等，以此歌颂人类对智慧和真理的追求，赞美人 类的创造力。 类的创造力。
《西斯廷圣母》鉴赏
各位同学：今天我要给介绍的是《西斯廷圣母》。
下面，我就为大家介绍一幅他的代表作：《西斯廷圣母》。
这幅画作于1512年到1513年，是为纪念教皇西克斯特二世而重建的西斯廷教堂，所作的一幅装饰画，故得此名。
这幅画作长2.65米，宽近2米，画中人物和真人大小相仿。
装饰于为纪念教宗西斯笃一世而重建的皮亚琴察圣西斯托教堂，直到1574年为止。
现为德国德累斯顿的历代大师画廊（萨克森州立艺术博物馆的一部分）收藏。
这幅名画曾因第二次世界大战战乱惨遭破坏，丢失多年，1954年才偶然被人在一建筑物的地下室中发现。
它的作者是文艺复兴时期意大利的著名画家拉斐尔·桑西。
拉斐尔生于公元1483年，死于公元1520，只生活了37岁。
他的一生虽然短促，却到达了文艺复兴时期艺术家的事业所能达到的巅峰，作品中充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序，尤以圣母像最为著名，是“文艺复兴后三杰”（达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔）中最年轻的一位。
画中表现圣母抱着圣子从云端降下，两边帷幕旁画有一男一女，身穿金色锦袍的教宗西斯笃一世代表权贵向圣母、耶稣做出欢迎的姿态。
而稍作跪状的圣芭芭拉，代表平民表示了对圣母、耶稣的崇敬和恭顺。
位于中心的圣母体态丰满优美，面部表情端庄安详。
扒在下方的两个小天使睁著大眼仰望圣母的降临，稚气童心跃然画上。
据说，这两个小孩是拉斐尔有一天在面包房前看到的，两个孩子曲肘作成天真的样子，拉斐尔敏捷地把他们速写下来，后来加在这幅画上。
追随小天使向上的目光，最终与圣母相遇，意义为这是目光和心灵的汇合。
圣母的塑造是全画的中心（三角构图）。
她的体态丰满优美，面部表情端庄安详，眉宇之间似有隐忧，为了拯救全人类，她将不得不牺牲自己的爱子。
耶稣依偎在母亲怀里，他睁着大眼睛望着我们，目光里有一种不寻常的严肃感，似乎他已明白这里所发生的一切。
拉斐尔笔下的圣母和中世纪的圣像画完全不同，他以母性的温情和青春的健美完美地体现了文艺复兴时期的人文主义理想。
拉斐尔油画作品色彩分析
拉斐尔油画作品色彩分析Color Analysis of Raphael's Oil Paintings袁甜/延安大学Yuan Tian/Yan'an University摘 要：文艺复兴三杰之一拉斐尔，意大利文艺复兴时期最著名的画家之一，他的作品以美丽、和谐、优雅而闻名，尤其是他的圣母像，被誉为“人文主义及文艺复兴世界的巅峰”。
本文采用文献资料研究法，分析拉斐尔经典画作之中的色彩。
他的作品以色彩明净、柔和的光线以及宁静而优雅的节奏感著称。
作品光影处理温和明亮，始终是鲜艳的色调，多数作品采用红、黄、蓝、绿、白等多种明亮的色彩去绘画衣饰来间隔人物。
色彩和谐温暖，用以表达画家内心深处的情感。
关键词：人文主义；拉斐尔；色彩；圣母；构图Abstract: One of the three Renaissance masters, Raphael, one of the most famous painters of the Italian Renaissance, his works are famous for beauty, harmony and elegance, especially his Madonna,known as "the peak of humanism and the Renaissance world". This paper uses the method of literature research to analyze the colors in Raphael's classic paintings. His work is known for its clear colors, soft light, and quiet and elegant rhythm. The light and shadow treatment of the works is mild and bright, and the colors are always bright. Most of the works use a variety of bright colors such as red, yellow, blue, green and white to paint the clothes and decorations to separate the figures. The colors are harmonious and warm to express the artist's innermost feelings. Keywords: Humanism;Raphael;color;the virgin Mary;composition of a picture0 引言首先，“文艺复兴”（Renaissance）指的是“受古典模式的影响，始于十四世纪意大利并一直延续到十五世纪和十六世纪的艺术和文学的大规模复苏”，该定义显示了通常持有的预想：该时期主要涉及的是古典以及由古典所引发的东西，这是十六世纪以来为人们所广泛接受的表述[1]。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
拉斐尔作品欣赏
(二)（Raffaello Sanzio）
View of the Stanza della Segnatura《署名室视图》壁画1510-1511 梵蒂冈博物馆的拉斐尔画室《雅典学院》
《
帕
耳
那
索
斯
山
》
2/45
The School of Athens《雅典学院》
壁画1509 梵蒂冈博物馆的拉斐尔画室3/45
14
15
16
1
234
56
7
891011
12
13
17
18
19
20
21
1.？
2.伊壁鸠鲁－哲学家,现实中的战士
3.？
4.？
5.阿维洛伊－毕达哥拉斯后方头缠白巾者
6. 毕达哥拉斯－数学家
7.亚历山大大帝－军事家,希腊马其顿国王8.安提西尼－犬儒学派的创始人9. 希帕提娅－古希腊女数学家10.色诺芬－军事家与文史学家11.帕门尼德斯－存在论思惟家
12.苏格拉底－哲学三大奠基者之一
13.德谟克里特斯－哲学家,原子论开创人14.柏拉图－哲学三大奠基者之一15.亚里士多德－哲学三大奠基者之一16.第欧根尼－古希腊犬儒学派学者17.？
18.欧几里德－数学家
19.琐罗亚斯德－拜火教的创始人20.托勒密－手持地理仪者,天文学家
21.乌尔宾诺公爵－教皇的侄子,艺术喜好者《雅典学院》中的人物
4/45
《雅典学院》(细部分区)
1
2
3
4
5
6
点击编号直接看该细部
5/45
拉斐尔
《雅典学院》(细部1)
(左边)柏拉图－－－(右边)亚里士多德6/45
毕达哥拉斯希帕提娅－古希腊女数学家
阿维洛伊
帕门尼德斯
7/45
《雅典学院》(细部2)
《雅典学院》(细部3)
德谟克里特斯－哲学家,原子论开创人8/45
《雅典学院》(细部4)
第欧根尼－古希腊犬儒学派学者
9/45
《雅典学院》(细部5)
(弯腰者)欧几里德－数学家(持地理仪者)托勒密－天文学家10/45
《雅典学院》(细部6)
5
3
1
6
4
2
The Parnassus《帕耳那索斯山(诗坛)》
《博尔塞纳的弥撒》《利奥一世会面阿提拉》
View of the Stanza di Eliodoro《艾略多罗室视图》
The Meeting between Leo the Great and Attila《利奥一世会面阿提拉》
1
2
34
The Mass at Bolsena《博尔塞纳的弥撒》
《博尔塞纳的弥撒》
《将赫利奥多罗驱赶出神殿》
21
3
点击编号直
接看该细部
The Expulsion of Heliodorus from the Temple《将赫利奥多罗驱赶出神殿》
《圣餐的辩论》
《基本道德》
67
1
23
45 Disputation of the Holy Sacrament (La Disputa)《圣餐的辩论》
《圣餐的辩论》
(细部1)
上帝
圣母耶稣施洗约翰
《圣餐的辩论》(细部4)
《圣餐的辩论》(细部5)
《圣餐的辩论》(细部7)
《圣餐的辩论》(人物名) (遗憾没找到更清楚的)
谢谢观赏
请看第三集
PPS 制作：MJF 2011.09.04
背景音乐:
德沃夏克《月亮颂》后附说明按Esc 键退出41/45
2.20－The Meeting between Leo the Great and Attila 《利奥一世会面阿提拉》
这幅作品暗示神权高于俗权。
教皇利奥一世(Pope Leo I，400-461年，在位440-461年)最著名的业绩，就是在公元451年在罗马城外与“上帝之鞭”－匈奴王阿提拉会面，劝告他结束入侵，离开意大利。
阿提拉许诺离开罗马，并与罗马帝国卡脖子和平。
有的史书认为：阿提拉退兵是“胆怯神权的威力”，由于在大概10年前，西哥特人的国王亚拉里克一世入侵并洗劫了罗马，第二年他就暴毙了。
还有的史书以为:阿提拉的部队固然占据了罗马帝国的许多城镇，然而依然无法改良军队的供给问题，严重的饥馑和风行的疾病迫使他不得不退回家乡。
2.21－The Mass at Bolsena《博尔塞纳的弥撒》
1263年,在博尔塞纳发生了一件奇迹,第二年,就设立了“基督圣体节”：说明了这个宗教节日的由来。
这件奇迹是传说在博尔塞纳的一个神父，对圣餐面包和酒变成耶稣的肉体和血的说法，表现猜忌，后来他在一次做弥撒的时候果真亲眼看见鲜血从圣体饼里流出。
2.27－The Expulsion of Heliodorus from the Temple《将赫利奥多罗驱赶出神殿》
这个《圣经》故事的寄意是“教会的财产神圣不可侵犯”：赫利奥多罗，希腊化时期的塞琉古帝国的大臣，依据塞琉古四世的命令，为了偿还欠给罗马的战斗抵偿金，在公元前178年，前来耶路撒冷收集钱财，筹款献给罗马人。
赫利奥多罗带人进入了耶路撒冷的神殿（收集钱财）。
然而，上帝化身的三个青年人(一说上帝指使的三个年青人)，把
,全身披甲，马蹄踢向赫利奥多罗。
这位骑士似乎拿着金色的兵器。
两个强健、健美、肃穆的青年也涌现了，穿着富丽，一直43/45
雅典学园
柏拉图学园创办于公元前387年，它的位置应该在雅典的郊外。
据说当时在赛菲萨斯河畔，雅典人发现了希腊传奇英雄阿卡德谟斯（Academus）的坟墓，为了纪念他，便环绕坟墓周围栽种了一片圣林，形成一座风景宜人的花园，称为“阿卡德米花园”。
柏拉图40岁那年，在朋友的资助下，在这里买下房产，创建了以“阿卡德米”（Academy）命名的学园，学园的建筑和雕塑就掩映在一丛丛绿色林荫深处。
就是在这所美丽的学园里，柏拉图讲授他的学说，并写下他那些不朽的对话。
学园开设的课程有算数、几何学、天文学、音乐、文学、历史、法律、哲学等等。
在柏拉图的领导下，学园集中了一大批精英人物，对各个领域进行了广泛的研究，成为当时希腊世界的学术活动中心。
后人为了称呼的方便，习惯上称之为柏拉图学园。
柏拉图学园在欧洲文化史上有着特别的地位，它是欧洲第一所综合性学校，教授哲学和自然科学，众多的有志青年都渴望来这里深造；同时，它也是一所研究机构，许多学者慕名来到这里，更多的学生学成之后再也没有离开，学园渐渐变成了一座颇具盛名的研究院；此外，它还有一点最特别的功能——提供政治咨询，许多周边的城邦在建国、立法、组建政府时遇到麻烦，都会来这里求助，这一点又像今天的政策研究室和策略研究公司。
由于学园的独特功能使其具有了一种特别的生命力，学园一直持续了九百余年，直到公元529年才因战乱而关闭。
图为拉斐尔的名画《雅典学园》
中心是两位伟大的学者——柏拉图与亚里士多德，他们似乎边进行着激烈的争论，边向观众方向走来。
亚里士多德伸出右手，手掌向下，好像在说明：现实世界才是他的研究课题；柏拉图则右手手指向上，表示一切均源于神灵的启示。
这两个对立的手势，表达了他们思想上的原则分歧。
其余的人，众星托月，有的在注视，有的正在谛听这两位老人的谈话，自然地形成几个小组。
上层台阶上的人物：左上方柏拉图的一侧，一个大胡子老人沉浸在思考中，苏格拉底刚转身向旁人阐述伦理学上的论据，自左向右第五人是个青年军人，名叫阿尔西比亚底斯，他的背后有一个人正在招呼走来的两个青年。
右上方亚里士多德的一侧，两个倚在壁龛墙基前的青年，一个在写着，一个在思考，另一个黑袍人物却孤独地站着，这3个人与左面的一组，在动势上是相反的。
台阶下面的左侧，以坐在地上专注地书写着的数学家毕达哥拉斯为中心，一少年在旁给他扶着木牌，牌上写的是“和谐”的数目比例图。
在他背后一个老人正在记录毕达哥拉斯的论据数，后面那个伸着脖子、头缠白巾的学者，即是回教学者阿维洛依。
背后稍远，还有一个头戴桂冠，胸靠柱基站立的人，他是语法大师伊壁鸠鲁。
在毕达哥拉斯前面站立的那个用手指着书中句子的学者，是修辞家圣诺克利特斯，两人中间还有一位身穿白色斗篷的金发青年，他面目英俊，表情冷峻，在向观众凝视着，被认为是弗朗西斯柯·德拉·罗斐尔，他是乌尔宾诺未来的大公。
台阶下右侧一组，中心人物是躬着身子、手执圆规在一块黑板上给学生演算的几何学家欧几里德（一说是阿基米德），周围是他的四个学生。
这四个人似乎对老师的讲解领悟得不一样。
旁边那个身穿古代黄袍、头戴荣誉冠冕、手持天文仪的，是埃及天文学家尔托勒密。
在尔托勒密的对面，即是画家拉斐尔的同乡、建筑家布拉曼特（蓄须的老人），而最边上那个头戴白帽的人，正是画家索多玛，上面露出半个脑袋、头戴深色圆形软帽的青年，就是画家拉斐本人。
把自己画进历史题材内，是当时画家们喜用的表现方式，只是拉斐尔留给自己的位置太少了点。
画中央的台阶上，躺着一个孤寂的犬儒学派哲学家第欧根尼。
这位学者主张除了自然需要之外，其他任何东西，包括社会生活和文化生活都是无足轻重的，所以他平时只穿一身破烂衣服，住在一只木箱里。
这个人物在构图上起了填补空白的作用，他与右侧正往台阶上走去的两个人物相联系，同时又与左下角那个倚靠在石桌前沉思的学者赫拉克里特彼此呼应。
45/45。