西方现代派美术47页
生 活 的 欢 乐
此作具有鲜明的野兽派特性,描绘了森林中的空地。 远景是大海,近景海滩及草地上有各种姿势的人体。 作者舍弃了形体的繁琐刻画,放弃了明暗和体积。以 平涂色面和流畅的曲线表现形象,将自然杂芜的色彩 进行提炼,平涂的色块根据需要组合、对比,产生音 乐般的节奏。充满抒情性。马蒂斯说:“我所追求最 重要的就是表现……表现,并不是由人的面部表情,也 不是通过一个强烈的动态所反映的激情所组成。我的 画面,人物或物象所占有的地位。他们四周的空白, 比例,都起着作用。所谓构图就是把各种因素以富有 装饰意义的手法加以安排的艺术。”其实是通过色彩、 线条、形体所组织的画面传达一种欢快情感和令人喜 悦的清新感。
公牛象征残暴的法西斯;马象征悲惨的人民大众,以及高举双手惊恐的 妇女。画里没有飞机炸弹,却充满了恐怖、死亡和呐喊。画家以黑、白、 灰三色为色调,用具象与抽象和超现实等手法结合创作而成。
表现派
• 1905年诞生于德国。表现派的第一个组 织是桥社,强调个人情感的表现。生活在柏 林的挪威画家蒙克被桥社推为表现主义领袖。
• 蒙克一生不幸:少年时家人死去(母亲,姐姐, 弟弟)、多次失恋、疾病、精神、生理、情感 的痛哭造成他作品中孤独、压抑、病态、神 秘、不安的悲剧感。
《青春期》(又名 《夜》)
画中描绘一位裸体少 女,惊恐不安地注视 着渺茫的前方,侧光 从右下方照射,将她 的身影投在沉沉的夜 色背景上,更增加了 画面的恐怖气氛。
现代派美术
西方现代美术
西方现代美术,指20世纪以来西方具有前卫 和先锋特色、与传统美术不同的各种美术思潮和 流派。主张“绘画不作自然的奴仆”,“绘画摆 脱对文学、历史的依赖”,“绘画语言自身的独 立价值”,“为艺术而艺术”等观念。
崇尚个性解放,思想自由,人格独立,是西方现 代美术贯穿始终的灵魂。
第一阶段——“现代主义”:20世纪初至二战结 束。艺术中心为巴黎。
表现派第二个组织是青骑士社。它是由在慕
尼黑的青年艺术家所组成的艺术团体。它的领 袖人物是康定斯基,主要成员有阿.亚夫伦斯基 和弗.马尔克。康定斯基提倡追求画面的音乐化 效果与精神的功能,把绘画看作是纯粹的形、 色、线的组合,艺术家的一切感情因素都要倾 注其中。这样的指导思想屏弃了现实形象,最 终走向了抽象主义。
立体派以毕加索为代表。用块面的结构关系分析物体,表 现体面重叠、交错的美感。
《亚威农少女》
立体派以新的方式观察事物,把正 面不可能看到的侧面都用并列或重叠 的方式表现出来。
此作被认为是传统美术与现代美术 的分水岭,是画家在参观巴黎人类博 物馆时,被非洲黑人雕刻的简练朴素 和粗犷的造型所吸引而产生的。画家 企图把几何化的人物和背景的几何形 体结合起来,这宣告现代绘画的一个 新方向——立体艺术的诞生。
第二阶段——“后现代主义”:二战结束至今。 艺术中心为纽约。
第一阶段:现代主义
野兽派
野兽派起源于20世纪初,他们否认物体是眼睛所看到的 客观事物,认为艺术家应当表现自己心目中所产生的物象, 而不是客观事物本身。他们对鲜艳的色彩很感兴趣,在创作 中不拘一格,大量使用大色块和豪放不拘的线条,他们关心 的并不是画面的处理而是心灵的寄托,因而作品中宗教气氛 浓厚,由于他们的画风越出常规、奔放狂野,较接近表现主 义是由意大利诗人马利奈蒂发起组织的文艺运 动,后来渐渐聚集了一批年轻的诗人和画家,并发表了未来 主义画家宣言。在宣言中,他们声称反对一切传统形式的摹 仿,倡导一种极端的、不受外界舆论干预的艺术独创性,主 张对事物的描绘不依据其静态的或本身的特征,而是表现运 动的状态或分散的片段。
有趣的是,马蒂斯的这幅作品和我国青海马家窑文化出土的«舞 蹈纹彩陶盆»有惊人的相似,两者在构图的处理、线条的运用、色 彩的单纯,及作品体现的动势上,都有异曲同工之妙,这也足见 马蒂斯对东方艺术的偏好和向东方传统造型观念的靠拢。
立体派
立体派又称立体主义,是20世纪的第一个新艺术流派,它 用一种新的方法表现绘画中的形体,这是艺术史上的一个转 折点。立体派从1907到1914年风行一时,她们的共同之处, 在于放弃了传统的透视法,以及由透视法所造成的错觉,后 以浅得多的作画空间取而代之;在他们的画笔下,世界上的 一切事物和现象,都被看作是破坏了的碎片的组合,即不完 整的事物和形体。
《呐喊》
关于这幅画的创作,蒙克记述: “我和两个朋友一起去散步, 太阳快要落山了,突然间,天 空变得血一样的红,一阵忧伤 涌上心头,我呆呆地伫立在栏 杆旁。深蓝色的海湾和城市上 方是血与火的空间,友人相继 前进,我独自站在那里,这时 我突然感到不可名状的恐怖和 战栗,我觉得大自然中仿佛传 来一声震撼宇宙的呐喊。” 画家运用了奇特的造型和动荡 不安的线条,燃烧的红云以及 象征死亡的黑色,表现了画家 内心的恐惧情感。
《舞(第2号)》
舞蹈自古以来就是欧洲绘画和雕塑中最常出现的体裁之一。马 蒂斯说:“我极为喜欢舞蹈,舞蹈是一种惊人的事物:生命与节 奏。对我来说,生活中的舞蹈是令人运意的。” «舞蹈»描绘了五个携手绕圈的女性舞蹈人体,朴实而具有幻想深 度。这幅画没有具体的情节,也没有令人烦恼和沮丧的内容,而 描绘了一种轻松、欢快,又充满力量的场面。整幅画色彩极其简 约,只有三种颜色:红色人体、绿色地面、和蓝色天空。但却具 有极大的精神力度。
画中人物似乎由女性身体上的许多 小平面所组成,它从不同的方向被观 察出来。扭曲的人体几乎完全是扁平 的,在她们的身后都没有留下应有的 空间。
《格尔尼卡》
此画受西班牙政府委托,为1937年在巴黎举行的国际博览会西班牙馆 而创作。
1937年德国法西斯空军为试验炸弹的威力轰炸了西班牙小镇格尔尼卡, 二千无辜人民丧命。这一事件震撼全世界。毕加索创作此画抗议德国法 西斯的暴行。
特点:注重纯色的发挥,强调色彩的表现力
代表人物及代表作品:
• 马蒂斯(Henri Matisse,1869—1954) 《生 活的欢乐》 《舞蹈》 《科柳尔,开着窗 》 《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》《红色中的 和谐》等
• 弗拉芒克(Maufice de Vlaminck,1876— 1958)《塞纳河畔的采石场》
西方现代派绘画美术
了野兽笼中!”(多那太罗是意大利文艺复兴时期杰出雕塑家)。
不久,这一俏皮话便在《吉尔· 布拉斯》杂志登出,而“野 兽主义”的名称也很快被广泛地认同。
色彩的抒情——野兽主义绘画
《两个舞蹈者》
《蓝色的裸体》
《蓝眼睛的裸像》
马蒂斯作品《静物》
《有留声机的房间》 1924
《弹吉它的女人》
《红薄棉布.马蒂斯夫人》
马蒂斯《红色的画室》
马蒂斯《生活的欢乐》
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立 体 主 义
20世纪初最重要的美术前卫运动。 他们否定传统绘画中的定点透视,试探 以动点透视多方向去观察和表现物体, 追求一种几何形体的美,将一个对象分 解成多个视向的几何切面,然后再加以 主观的并置、重叠、组合,从而彻底摈 弃了自然物体的轮廓、体积、明暗与统 一的形象。代表画家有毕加索、布拉克、 莱热、格里斯等等
岁时以优异成绩进入巴塞罗那
美术学校,后来转入马德里圣 费尔南多美术学院。
世界上最贵的十幅画
作品 国别
西班牙
作者
售出年份
售价(万美)
《拿烟斗的男孩》
《加谢医生的肖像》 《红磨坊街的舞会》
毕加索
凡· 高 雷诺阿
2004
1990 1990
10416
8250 7810
荷兰 法国
《殴打婴儿》
《没有胡子的自画像》
荷兰
荷兰 法国
西班牙
鲁本斯
凡· 高
保罗· 塞尚
2002
1998 1999
《静物》
《花园里坐着的女人》
《皮埃雷特的婚礼》 西班牙
西方现代美术 ppt课件
西方现代美术 达达主义
达达主义:杜尚 《泉》 《蒙娜丽莎》
西方现代美术 达达主义
达达主义的作品与其说是一种艺术, 不如说是一种态度,一种主张反战、 反传统。 反一切旧秩序包括反艺术的偏激态 度,甚至反对在艺术上恭恭敬敬的 创作方式和追求高雅的欣赏方式。 在艺术与非艺术的认识上,简化艺 术,强调艺术的人人参与性,模糊 艺术与非艺术的界限,让欣赏者亦 有可能加入艺术创作的行列。
《下楼梯的裸女》
西方现代美术 超现实主义
把儿童艺术、原始艺术和民间艺术揉为一体。
具有隐喻性且更为深沉,如一位沉默智慧的
超现实主义:达利《记忆的永恒》 诗人在缓缓低吟。
西方现代美术 1945年以后
第二节 1945年之后的西方现代美术
抽象表现主义:波洛克《一体,构图十一号》 波普艺术:沃霍尔《玛丽莲梦露》 后现代艺术:史密斯《螺旋形防护堤》
无视古典艺术 的传统和一切 造型技术的训 练,同时又不 迷恋于新的绘 画语言的探索, 而认为那些没 有基础和三维 空间的野人绘 画最能体现人 类本性,表现 人的纯真无邪 和朴素无华的 本质。
《睡着的吉普赛人》
西方现代美术 风格派
风格派:蒙德里安《红黄蓝组合》
荷兰的风格派出现在 1917年,皮特·蒙德里 安创建了一个组织,并 出版了一本名为《风格》 的杂志。他们的抱负是 创立一种像科学那样精 确和无个人特点的艺术。 他们割断了艺术和物象 之间的联系,绝对不画 物象。蒙德里安除了使 用原色和黑白之外,从 不用其他颜色,他也排 除了对角线和曲线。风 格派和蒙德里安的独特 创造对西方现代抽象艺 术和建筑设计艺术均有 很大影响。
思想:马克思主义,弗洛伊德,马斯洛 文化:国际主义,消费文化,女性主义,传统文化等
西方现代主义美术
蒙德里安
蒙德里安 (1872年-1944
年),荷兰画家,风格派运动 幕後艺术家和非具象绘画的创 始者之一,对後代的建筑、设 计等影响很大。以几何图形为 绘画的基本元素,作品为冷抽 象。 早期大量作品风格介于印
洲原始雕刻和塞尚绘画影响,而转向一种新画风的探索。
于是,他画出了那幅具有里程碑意义的著名杰作——《亚 维农的少女》。
《喝苦艾酒的人》
蓝色时期
(1900年至1903年 )
苦艾酒一直是欧洲知识分子 和艺术家们的挚爱,当时初到巴 黎的毕加索也紧跟时尚好上了苦 艾酒,这幅他1903年创作的代表 作充满了忧郁的色彩,也是最著 名的德尔肖像作之一。蓝色时期 代表作品。
岁时以优异成绩进入巴塞罗那
美术学校,后来转入马德里圣 费尔南多美术学院。
他于1900年来到法国巴黎,开始以极大的同情心描绘 穷人的生活。此时,他的作品充满悲剧性。瘦削的形象和 冷灰的蓝色调,使他的画上充满孤独和绝望、灾难与不幸 的感觉。人们把这一时期称为其创作的“蓝色时 期”(1900—1904年)。1904—1906年是毕加索创作生涯 的“粉红色时期”。他这一时期的作品以描绘马戏团人物 为主,形象虽然忧郁,却并不孤寂。1906年毕加索受到非
了野兽笼中!”(多那太罗是意大利文艺复兴时期杰出雕塑家)。
不久,这一俏皮话便在《吉尔· 布拉斯》杂志登出,而“野 兽主义”的名称也很快被广泛地认同。
马蒂斯
• 马蒂斯生于法国。父亲是个商 人,母亲曾做过陶瓷厂的画工。少 年时代的他在维尔曼杜瓦度过,中 学毕业后他遵照父亲旨意赴巴黎攻
读法律,完成学业后,他回到家乡
毕加索
毕加索(1881—1973),是 二十世纪西方最具影响力的艺 术家之一。他一生留下了数量 惊人的作品,风格丰富多变, 充满非凡的创造性。毕加索生
西方现代派绘画美术共76页
25、学习是劳动,是充满思想的劳动。——乌申斯基
谢谢!
•
29、在一切能够接受法律支配的人类 的状态 中,哪 里没有 法律, 那里就 没有自 由。— —洛克
•
30、风俗可以造就法律,也可以废除 法律。 ——塞·约翰逊
21、要知道对好事的称颂过于夸大,也会招来人们的反感轻蔑和嫉妒。——培根 22、业精于勤,荒于嬉;行成于思,毁于随。——韩愈
西方现代派绘画美术
•
26、我们像鹰一样,生来就是自由的 ,但是 为了生 存,我 们不得 不为自 己编织 一个笼 子,然 后把自 己关在 里面。 ——博 莱索
•
27、法律如果不讲道理,即使延续时 间再长 ,也还 是没有 制约力是由坏风俗创造出来的。 ——马 克罗维 乌斯
20世纪西方现代派绘画
野兽派 表现主义 立体主义 未来主义 抽象主义 抽象表现主义 超现实主义
达达主义
马蒂斯(法国) 《舞蹈》
野兽派
达 利
( 西 班 牙
《 哥 伦 布 发 现 西新 班大 牙陆 》
)
____
波洛克(美国) 《魔鬼》
蒙克(挪威) 《卡尔· 约翰大街的傍晚大街》 表现主义
巴拉 《在阳台上奔跑的女孩》 1912
文艺复兴时期绘画
巴洛克艺术
洛可可艺术
新古典主义
浪漫主义
现实主义
现 代 派
从真实观的改变看
《20世纪西方现代派绘画》
所谓西方现代派或现代主 义美术是指20世纪西方现代美 术的主要潮流。它包括许多流 派,呈现出复杂而又光怪陆离 的现象。
野 兽 派
马蒂斯 《红色的和谐》 法国 ——野兽派
蒙克 《呐喊》 挪威 ——表现主义
马 蒂 斯 《 红 色 的 和 谐 》 野 法 兽 国 派
“我所梦想的是一种平衡、单纯、宁静、不含有使人不安 或令人沮丧的题材的艺术,对于一切脑力工作者,无论是商人 或作家,它好象一种安慰,象一种镇定剂,或者象一把舒适的 安乐椅,可以消除他的疲劳。”
——
我和两位友人一起走在路上,太阳 将要落山了。这时天空被染成了鲜血般的 红色。 我感到风刮得很厉害。 忽 然我像 死了一样的疲倦不堪,一动不动地停立下 来。蓝色的海湾和小镇 上空的血的炎舌在蔓延。 友人们先走了,就留下 我一个人。这时我突然 感到了不可名状的恐惧, 我听到了自然的喧嚣。
马 蒂 斯
( 法 国 )
《 红 色 的 金 鱼 》 野 兽 派
蒙 德 里 安
荷 兰
(
____ )
抽 象《 主红 义黄 风蓝 格构 派图 》
《西方现代美术史》第4章20世纪中期西方现代主义美术
纽曼《Vir Heroicus Sublimus》,1950-51年,布面油画,242.2×541.7厘米
纽曼《破碎的方尖塔》, 1963-69年,钢铁,749.9×318.8×318.8厘米
马克·罗斯柯《无题》, 1940年代早期
马克·罗斯柯《红白棕色》,1957年,布面油画,253×208厘米
佛兰克·舍勒《山峦和海洋》,1952年,布面油画,220×298厘米
路易斯《黄金时代》,1958年,丙烯画, 230×378厘米
第三节:抽象表现主义
3、欧普艺术
瓦萨雷利《俄里翁》,1956年,木板贴纸,209.53×199.8厘米
瓦萨雷利《大角星2号》,1966年,布面油画,160×159.7厘米
瓦萨雷利 《积方体》, 1979年
莱利《激流》,1964年,构图板与合成颜料,148.3×149.3厘米
莱利《水流 2号》,1966年,乳胶涂料‧画布
第四节:新达达、装置、极少主义和观念艺术
1、新达达派和装置艺术
罗伯特·劳森伯格《战利品1号 》,1959年,综合绘画, 168×104厘米
罗伯特·劳森伯格《床》1955年,混合绘画,枕头上油彩和铅笔、被子和木架上被单, 191.1×80×20.3厘米
凯利《光谱3号》,1967年,布面油画,84.3×275.7厘米
凯利《红、蓝、绿》,1963年,布面油画
斯泰拉《Nunca Pasa Nada》,1964年,金属粉、复合乳胶和画布,266.7×533.4厘米
斯泰拉《Guadalupe Island,Caracara 》,1979年,混合媒介,238×307.5厘米
第四章:20世纪中期西方现代主义美术
第二节:战后欧洲表现主义
西方现代艺术_图文
4 画框—因为画中毫无白色—将是白色。这是作为对我被迫休息一事的报复。
5我又要整天画这幅画了,但是你看得出来这个构思多么简单。明暗和投影都抑隐不露,用 自由的平涂淡彩来画,就像日本的版画那样。。。
野兽派--马蒂斯(法国)
形状和配色直截了当。
寻求强烈的色彩和大 胆,野蛮的和谐
摄影的发明—美术产生了自我意识
现代大工业的发展—-孕育了整个社会的个人主义和创新意识 宗教的衰落—-物质性的加强和精神性的失落 哲学的影响——提倡个人意识和精神的重要价值
一幅正常 的画
印象派
莫奈,草垛
点彩派
修拉 大碗岛上的一个星期日
➤新艺术 派
穆夏
野兽派
风格派
➤蒙德里安
构成主义
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特征:在艺术形式上不再以写实的 风格为主,而是体现艺术家 个性的 观念和形式语言 如立体派、未来派、超现实主义、 抽象主义、波普艺术、照相 写实主 义,等等。 反映和表现的都是现代社会变化给 人们带来的社会心理特征,都是艺 术家对艺术表现形式的探索。。
现代主义不是一个流派, 而是一种艺术思潮。因为 ,它包括许多创作倾向不 完全相同的流派,它不仅 表现在美术领域,而且表 现在整个)可以视为西方 现代艺术中的第一个前卫 美术运动。
➤埃菲尔铁塔
1886年11月,批准了最后建塔方案。 1887年1月26日,埃菲尔铁塔正式开工。 1887年2月24日,巴黎的文学艺术和建筑 界参与抗议,这份《反对修建巴黎铁塔》 的抗议书,总共有300多著名人士签名。 1889年3月31日,埃菲尔铁塔主建筑修建 完工。埃菲尔铁塔成了当年世博会最经典 的建筑 1989年3月31日,埃菲尔铁塔整整100 岁。 2004年1月16日,为申办2012年夏季奥运 会,巴黎市政府特意选择在埃菲尔铁塔上 介绍他们为申奥的各项准备。[2]
西方现代美术
毕加索对塞尚的研究发现:“塞尚并没有真正地去画苹果,他画的是这些圆形上的空间的重量。
德国表现主义主要有两个集团组成:德累斯顿的“桥”社(北德)和慕尼黑的“青骑士”俱乐部(南德)。
桥社成立于1905年,它的创始人是凯尔希纳、黑克尔,尔后参加的有诺尔德、佩希斯泰因等。凯尔希纳在一 份宣言中声称:“每一个人,每一个属于我们的人,直接地、毫不虚伪地表现出驱使他们进行创作的东西。”他 们赞赏凡·高和高更的作品,对蒙克持肯定态度,而且对原始艺术怀有虔诚态度。不过他们每个人都从不同角度 吸收自己所需要的东西。他们描绘自然和城市中变化多端的世态万相,总带有一股愁闷的、空虚的、木偶般的神 态。桥社在风格上的探索,带有强烈的感情色彩。在形式上起先多采用流畅、松弛、自由、柔和的线条,尔后就 逐渐倾向于紧张、曲折、斜向,最后又变得短促、坚硬,这只是总的画风。
两年之后,以毕加索,布拉克为首的立体派在巴黎出现。它先把一切物象加以破坏和肢解,把自然形体分解 为各种几何切面,然后加以主观的组合,甚至发展到把同一物体的几个不同方面组合在同一画面上,借以表达四 维空间。
自立体派之后,欧洲本土上各种新理论新观念纷纷涌入,于是,未来派在1909年以前卫的姿态与意大利出现。 他们排斥过去作为绘画手段的情调和预期的趣味,称颂有独创性的形式,在主题上也否定老一套的东西,认为重 要的应是描绘现代的都市生活,诸如钢铁,速度,剧烈的运动等等。
当艺术家面对社会和现代物质文明进行思考后,得出的结论是传统已经过时,现代是不完整不健康的,产生 了破坏一切、打倒一切的达达派,他们希望在纯粹空白的基础上建立一种新文明。当艺术家面对人生时,人的意 识被过多的概念装饰得已经不真实了,唯有潜意识领域才是最真实的领域,这个领域从未被表现过,画家着意于 这个精神世界,创造了超现实主义绘画,这种绘画以表现反逻辑常理的物象组合展现一个鲜为人知的潜意识世界。
20世纪西方现代美术
(一)第二次世界大战之前的西方 现代美术概况
•
• • • 被泛称为“现代主义”或“现代派”的美术,包括20世纪初以来具 有前卫和先锋特色、与传统美术分道扬镳的各种美术思潮和流派。 第二次世界大战之前的西方现代美术的社会背景: 18世纪以来欧洲哲学中重视个人人格、尊重个人创造性和主体性格的 “主体论”,在进入20世纪之后得到更大的张扬。 此外,艺术品的供求关系也发生了变化。从19世纪下半期开始,除出现 独立于官方沙龙的展览外,还出现艺术经纪人和私人赞助者,出现私人画廊, 艺术品开始走向市场。这不能不对美术创作产生影响。 19世纪末既已开始流行的“绘画不做自然的奴仆”,“绘画摆脱对文学、历 史的依赖”,“绘画语言自身的独立价值”,“为艺术而艺术”等观念,是 现代主义美术体系的理论基础。 欧洲传统艺术中一直存在的两种倾向——重视理性精神和注重感情表现, 在现代主义艺术中也有所表现。后印象主义画家塞尚(重视理性)和梵高 (强调感情)分别成为现代主义艺术两种趋势的先驱人物。
201310008目录?一西方现代美术总体概况?二第二次世界大战之前的西方现代美术?三第二次世界大战之后的西方现代美术?四20世纪的西方现代雕塑?五20世纪的现实主义美术一西方现代美术总体概况?一西方现代美术产生的背景?二西方现代美术的两个发展阶段?三西方现代美术的特点?四西方现代美术的意义一西方现代美术产生的背景?20世纪世界上重大的事件有
(2)代表画家——②约瑟夫· 费尔南· 亨利· 莱热
• • ②约瑟夫· 费尔南· 亨利· 莱热 (法语:Joseph Fernand Henri Léger, 1881年2月4日-1955年8月17日),法国画 家、雕塑家、电影导演。早年由印象派、野 兽派转入立体派,1909年与罗贝尔· 德洛奈一 起倡导“由反差引起的自由色彩之战”。第 一次世界大战中参加了凡尔登战役,之后进 入了“活力时期”,创作了一批描绘劳动者 的图画。1920年代到1940年代,莱热往返于 法国、美国之间,1935年在纽约现代艺术博 物馆举办了个人展,1945年加入法国共产党。 晚年转入古典主义风格,曾为联合国总部作 画。1955年获圣保罗双年展大奖,同年逝世。 40年代初旅居美国。1945年回国,政治上信 仰共产主义。早期作品追求工整的形式美和 单纯的色彩美。作品《玩牌者》、《三个女 人》等,受几何抽象主义和纯粹主义影响, 画面出现较多的曲线。战后画风转向写实, 内容多描绘工人和普通劳动者,画幅较大, 色彩清晰,代表作为《建筑工人》、《大行 列》等。
西方现代派绘画(学生用)
西方现代派绘画是指西方国家从二十世纪初发展起来的现代美术中某些流派:野兽派,立体派,未来派,达达派,表现派,超现实主义,抽象主义,波普艺术的统称。
“现代派”一词具有新的,非传统的,区别于过去艺术思想的含义;现代派美术既不同于以往的传统美术,也不包括现代的各种现实主义流派,它与现代的西方美术更不是同一概念,它在其中只占一席之地。
马蒂斯:野兽派的代表人物,青年时代曾在巴黎装饰美术学校学习,1895年进巴黎美术学院,从象征派画家莫罗学习,后受后期印象派的影响,并吸取东方艺术及非洲艺术的表现方法,形式“综合的单纯化”画风,提出“纯粹绘画”的主张。
“野兽”一词是人们的嘲讽,特指色彩鲜明、随意涂抹。
以马蒂斯为首的野兽派画家,利用红、蓝、黄、绿等色彩,多用单纯的线描和色块的组合,造型夸张,表达简约物象的自然本质,追求装饰感和形式感,创作出令人惊艳,极度自由、奔放、华丽、平衡,画风恣意而明朗的作品。
野兽派画家最终实现了色彩的解放。
马蒂斯是一个善于吸取各种艺术门类的优点的人,他研究东方地毯和北非景色的配色法,发展成一种对现代设计有巨大影响的风格。
他还独创彩纸剪贴的绘画艺术,并将绘画语言运用于雕刻技巧,其雕塑作品追求简洁、结实的风格。
“从没有能像马蒂斯那样娴熟地运用线条的构想和塑造形体及他所想要的一切,他的线条和色彩技能已经达到了炉火纯青的地步、尽善尽美的境界。
如此光彩照人的笔墨告诉我们:亨利·马蒂斯不愧是画家之王。
”米罗:属于超现实主义,其画与儿童绘画有着一定的相似性,超现实主义的评论家也认为米罗是位“把儿童艺术、原始艺术和民间艺术揉为一体的大师”但是,米罗与儿童绘画有着巨大的区别:儿童绘画具有符号性、夸张性以及强烈的想象性,这是由于儿童的天性使然。
米罗的绘画实际是借鉴了儿童天趣自然的形式,在这个形式中进行新的组合和发挥,从此赋予这种不同于儿童天性的绘画形式以新的内涵。
毕加索:他以惊人的坦诚之心和天真无邪的创造力,以完全彻底的自由任意重造世界,随心所欲地行使他的威力。
