格律诗写作

格律诗词创作浅谈---诗导言古典诗词是数千年中华文化的瑰宝之一。

她有独特的韵味，许多人都只喜欢吟唱和欣赏，而不愿创作。

究其原因，还是对古典诗词的格律不了解，因而产生畏难情绪。

格律诗的主要特点是讲求平仄格律，对初学者来说，相对较难。

我们也不别被古人的“二句三年得，一吟双泪流”、“语不惊人死不休”等话吓倒。

把诗当作是“冲口出常言，法度去前规”，而从中寻求欢愉和乐趣。

一、学习格律诗词及其写作的意义1、传统诗歌不容否定。

诗歌是我们民族的正统文学。

古曲诗词是我们民族文化和民族感情最集中的体现、最生动的载体。

一部诗歌史，也就是我们民族的思想史、文化史、文明史。

生于诗，死于诗。

为什么这样说呢？孩子哇哇学语，就授之以“人之初，性本善”，这就是与诗有关。

更不要说封建时代的读书人，《诗经》、唐诗宋词，这更是他们的必修课。

否则，他进不了科举考试的殿堂，也当不了官。

临死前还要赋诗，如陆游《示儿》诗。

美国人跳河要做一下祷告，而屈原跳河要先做一篇《离骚》，被砍头也要吟诗。

如戊戍六君子之一谭嗣同绝命诗：“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”、晖代英烈士“满天风雨满天愁”等。

孔夫子说，“不学诗，无以言”，这是独一无二的我们民族的特性和风尚。

2、继承和发扬传统文化的需要。

对于中华民族来说，古典诗词是传统文化中最光彩夺目的瑰宝之一。

不懂诗词，就不能深刻理解过去的文化和心灵。

无论是爱国主义教育、艰苦奋斗教育、素质教育、都离不开古典诗词，离不开传统文化。

对青年一代的教育，诗词进校园，师生的诗词大赛，就是继承和发扬中华民族的传统文化、提高学生素质的手段之一。

我们教师不懂格律诗，怎么教学生写格律诗？同时，也难以做好诗词进校园的工作。

3、陶冶情操、提高情趣的需要。

情感，永远是人类永恒的精神内容之一。

如李白的《静夜思》、王安石的“春风又绿江南岸”，表现了思乡之情；李白的“朝辞白帝彩云间”，表达了诗人流放贵州途中遇大赦的惊喜之情；《送孟浩然之广陵》，表达了朋友之间依依不舍的愁绪和伤感；陆游的《秋夜将晓，出篱门迎凉有感〉“三万里河东入海，五千仞岳上摩天。

遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年”。

表现了诗人对国土沦丧、忧国忧民之情等，无一不是一个情字。

可以说，凡有情处尽有诗，凡有诗处尽有情。

腹有诗书气自华，这是任何高档的西服和昂贵的化装品所不能代替的。

4、学写格律诗词，是创建诗词之乡，打造兴仁文化品牌，提高兴仁知名度，实现撤县建市的需要。

二、创作格律诗词应有的正确态度1、读写相长。

很多人仍然把欣赏古典诗词当作一种爱好和需要，而实际上，不会写作，是不能深刻理解古典诗词的。

这就象不会打拳的人看打拳，不会手语的人看手语一样，看不出门道。

只有学会了格律诗词的写作，才能真正地欣赏古典诗词，与他的作者平起平坐。

日本人有愁、有苦闷打老婆，俄国人有不顺心事狂喝酒。

我们中国人应当有愁、有苦闷和不顺心事时写诗，而不是打老婆、喝酒。

如果这样，这就是格律诗词陶冶情操，使自己的精神世界得到升华的体现。

当然，我们也不必苛求自己篇篇诗作都能成为名篇，句句都成为名句。

李白、杜甫他俩尚且做不到，我们又何必强求自己。

只要能自娱自乐，陶情怡兴就行了。

贾岛就是一个很认真推敲诗句的人，但人们又能记住他几首诗。

他的《题李凝幽居》诗，人们恐怕只记得“鸟宿池边树，僧敲月下门”两句（推敲一词由此出），题目和其他的诗句，喜欢他的诗的人，也未必都记得住。

“闲居少邻并，草径入荒园。

鸟宿池边树，僧敲月下门。

过桥分野色，移石动云根。

暂去还来此，幽期不负言”。

2、学习和写作格律诗难不难？我的回答是不难。

我们首先要有正确的认识，克服未难情绪。

格律诗词是一种文学艺术，对待艺术等不能以难易论，如果以难易取之，艺术院校就该关门。

其次，有人认为格律诗条条框框太多，这是带着镣铐跳舞，束缚思想，这是不正确的。

凡做任何事，都要尊循规则办，喝酒、打麻将、都要讲游戏规则，写格律诗词，当然也不能没有规则。

越是宝贵的思想，愈要用精致的形式来表现，这就象用高档盒子装珠宝，竹篮只能装青菜一样。

其三，学习和掌握格律诗词的写作，确实不难。

我自身的经历就证明了这一点。

但愿我的讲座对诗友们有收获，有启示，真能起到抛砖引玉的作用。

三、格律诗的基本格律综述。

1、什么样的诗称为格律诗？格律诗（词）的规范和要求，即称为格律诗的格律。

按格律写出的诗就称这格律诗。

2、格律诗这种文学形式的基本特征、基本要求有：平仄、对仗、押韵、定句、定言等方面。

（1）、什么叫格律诗的平仄？平仄即汉语拼音中的四声（阴阳上去），阴平、阳平为平声，上声、去声为仄声。

所谓讲究平仄，一是句内平仄相间；二是联内句间平仄相对；三是联间邻句平仄相粘；四是脚分明。

（2）、什么是对仗？对仗，也就是对子。

如“生意兴隆通四海，财源茂盛达三江”、“天增岁月人增寿，春满乾坤福满门”，就是按格律诗的平仄标准句式写成的。

对子的要求是：名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，数量词、副词、虚词，它们的词性要相对。

要格律诗中，一般要求是首尾两联可对可不对，中间有多少联都必须对。

（3）、什么叫押韵？除首句可押可不押之外，在偶数句句尾押韵。

（4）、定句、定言即是写几句、几个字的诗。

四句？八句？还是长律？是五言（字）还是七言？3、格律诗的种类：共有六种。

按言数分五言、七言两类；按句数分绝句、八句律和长律三类。

即五言绝句（简称为五绝，四句二十字）、五言八句律诗（简称五律，四十字）、五言长律（八句以上）、七言绝句（简称绝句、七绝，二十八字）、七言八句律（简称七律，五十六字）七言长律（八句以上）4、格律诗的标谁句式：五言格律诗的标准句式：四句：（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平，（仄）仄（平）平仄，平平（仄）仄平，如《春日即景》：（田）畴花似海，（山）岭树成涛。

（溪）水（麻）鸭戏，琼楼紫燕娇。

注：绿色为韵字；红色为仄声字；蓝为色平声字。

（）号内字为平可仄或仄可平。

体现了一三五不论的原则。

七言在五言前面第一个字是平的加两个仄，是仄的，加两个平，就是七言律句的标准句式。

即：（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平，（平）平（仄）仄（平）平仄，（仄）仄平平（仄）仄平。

人们称这四个标准句式为格律诗的“四大金刚”。

只要掌握了这四个标准句式，就掌握了律绝的基本要求。

其实，只要记住了杜甫这首诗，也就掌握了这“四大金刚”，同时也弄清楚了间、粘、对、脚分明和对仗等。

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

七绝辛卯迎春虎返幽林留瑞气，（兔）开（新）宇庆安康。

莺啼（杨）柳春晖暖，燕语山川（国）运昌。

总之，格律诗的相间、相对、相粘，说穿了就是针对“二、四、六”三个字而言。

写格律诗有这样的说法，“一三五不论，二四六分明”，就是强调“二、四、六”三个字，间、对、粘的平仄不能出错。

当平的不能为仄，当仄的不能为平。

否则就是出律。

出律的诗，也就不能称为格律诗。

5、句内平仄相间；联内句间平仄相对；联间邻句平仄相粘；脚分明是什么意思？（1）什么叫句内平仄相间？按照格律诗的平仄声律要求，首先是句内的平仄搭配，即所谓“句内平仄相间”。

句内平仄相间，并不是一个字一个字地平仄相间，而是以一定的单位相间，这决定于汉语的意义结构和节奏结构。

七言句平仄相间，前四个字，每两个字为一个单位；后三个字可分为五与六、七相间或五、六与七相间。

如平平仄仄仄平平是五与六、七相间；仄仄平平仄仄平则是五、六与七相间。

（2）什么叫联内平仄相对？格律诗每两句为一联。

在八句律诗中，第一二两句叫首联，三四句叫颔联，五六句叫颈联，最后两句叫尾联（也可以分别称为一联、二联、三联、四联）。

所谓联内平仄相对，也就是所有的联内上下句的平仄必须相对（即相反）。

但在实际应用中，并不要求上下句相应的每个字都平仄相对。

只要做到上下句的二、四、六这三个字的平仄相对即可。

如果是五言，只要做到上下句的二、四这两个字的平仄相对即可。

（3）什么是联间相粘？所谓联间平仄相粘，即联间相邻句子间平仄相同。

在实际应用中，不要求也不可能两句间字字平仄都相同，只要做到七言中的二、四、六这三个字平仄相同就行了。

五言只要二、四这两个字的平仄相同就行。

总之，格律诗的相间、相对、相粘，说穿了就是针对“二、四、六”三个字而言。

写格律诗有这样的说法，“一三五不论，二四六分明”，就是强调“二、四、六”三个字，间、对、粘不能出错。

当平的不能为仄，当仄的不能为平。

否则就是出律。

出律的诗，也就不能称为格律诗。

（4）什么叫脚分明？在格律诗中，每句最后一个字称为脚。

押韵句的脚，即韵，称为韵脚；不押韵句的脚称为白脚。

脚分明的意思有两点，一是韵脚的平仄都相同，否则就是平仄通押，这在格律诗中是不允许的。

二是白脚与韵脚平仄相反。

否则，白脚与韵脚平仄相同，称为踩脚，踩脚在格律诗中也是不允许的。

三是不能出现三平脚、三仄脚（即句子末三个字不能都是平声或仄声）。

（5）怎样做好写诗的平仄组合？根据句内平仄相间，联内平仄相对，联间平仄相粘的规则，诗的第一句起好后，就可以推出第二、三、四句组合关系，而不必硬记诗的平仄组合模。

如五言诗《花甲吟》的第一句“老树吐新芽”，是仄仄仄平平，按间、粘、对的原则，就可推出第二句平平仄仄平（相对）“桑榆始绽花”；进而推出第三句平平平仄仄（相粘）“沉吟诗当酒”；最后推出仄仄仄平平，“共友舞丹霞”。

5、什么叫韵和押韵。

（1）韵的概念（也即什么叫韵）。

古时并没有现代汉语拼音方案中声母和韵母之分。

古人是按字的读音把它分为上平、下平、上声、去声、入声五声。

上平、下平为平，上声、去声、入声为仄，并把每个汉字按读音分别编入九十八个韵部中，称为《平水韵》。

这就是古人写诗的韵书（也还有其它的一些韵书）。

现在有的人仍在使用。

汉语拼音中共有三十六个韵母，也就是汉语中的三十六个韵。

但在格律诗中，并不分成三十六类来使用。

中华诗词学会根据汉语拼音的规律，对韵进行了改革，把三十六个韵合并为十四个韵，称为《中华新韵》。

汉语拼音中取消了入声，入声字也按普通话的读音并入了《中华新韵》中，我们写诗词，只要按照《中华新韵》这本韵书去找韵脚的字就行了。

对用韵问题，中华诗词学会的意见是实行双轨制，愿意用《平水韵》还是《中华新韵》，悉听尊便，不作强求。

但我想，我们是今人，讲的是普通话，又多数是教师，我们是有责任和义务推行新韵，用新韵写诗，用普通话朗诵诗。

（2）什么叫押韵？押韵有什么要求？使用同一个韵的字，形成周期性的循环，就称为押韵。

要求：一是格律诗押韵的位置在每一个偶数句的最后一个字。

格律诗无论绝句、八句律、长律，除第一句可押可不押外，偶数句句尾押韵一次；二是一韵到底，不能换韵。

三是在不能使用同一个字重复作韵（也不允许用同一个字做白脚）；四是不能大量连续使用同音字作韵。

少量使用，间隔使用是可以的；五是一般押平声韵，当然也可以押仄声韵。