美术教育的心灵使命
美术教师的社会责任与使命
美术教师的社会责任与使命美术教师的社会责任与使命随着社会的发展和进步，人们的审美水平与观念也不断地变化和升级。
而作为美术教师，我们的责任和使命也随之而改变，不断地拓展和更新。
我们的任务不仅仅是传授绘画技法和艺术知识，更是要关注学生的情感和思想发展，引导他们用艺术的形式表达自己的内心世界，从而激发他们的创造力和想象力。
在2023年这个充满挑战与机遇的年代，美术教师的责任与使命更加迫切而重要。
首先，美术教师有责任培养学生审美能力。
艺术是人们美好的情感和思想在物质世界的反映，也是人类文明的载体。
而在这个时代，物质文明十分发达，孩子们接触的内容也越来越丰富。
但是对于艺术作品的欣赏却往往只停留在表面，缺少深度，更多的是以花枝招展为主。
因此，我们需要通过课堂教学，让学生更全面地了解作品的内涵和创作者的精神，培养学生欣赏艺术、鉴赏美的品格、能力和习惯。
只有这样，才能让学生真正感受到艺术的美和价值，提高他们的审美水平。
其次，美术教师要传承和发扬传统文化。
中华文化源远流长，是世界文明的瑰宝。
而在当今时代，面对各种新潮文化和思潮，很多学生已逐渐忽略了传统文化对于人类发展的贡献。
因此，作为美术教师，我们需要承担起传承中华文化的责任。
通过课堂教学和外出实践教育，让学生深入了解中华文化的博大精深，让学生在学习艺术的过程中也能够了解传统文化的魅力和文化底蕴。
只有这样，才能让学生形成独立思考、认真学习的品格，为中华文化的传承和发展做出贡献。
再次，美术教师要告诉学生艺术与社会联系。
当今时代，艺术作品与社会联系日益密切，且对于社会的意义和影响也越来越明显。
孩子们需要知道，一个伟大的作品不仅要有良好的艺术技巧和具体的表现手法，还要有深刻的思想和社会意义。
在学习的过程中，我们要通过丰富的教学手法、多样化的教学方式，向学生讲述艺术与社会的联系，引导他们用艺术去关注时代的变迁和社会的发展，从而增强他们的社会责任感和创作热情。
最后，美术教师在学生的成长路上是引领者。
美术教师教育信仰心得体会
作为一名美术教师，我深知教育信仰对于我自己的成长和学生的培养具有极其重要的意义。
在教育这条道路上，我始终坚守着自己的教育信仰，以真挚的情感、严谨的态度和不懈的努力，为学生传递美的力量，培养他们的审美素养和创造力。
以下是我对美术教师教育信仰的一些心得体会。
一、热爱教育事业，坚守教育信仰教育是一项神圣的事业，肩负着培养国家未来栋梁的重任。
作为一名美术教师，我深知自己肩负的责任和使命。
我热爱教育事业，坚信每一个学生都有独特的潜能和才华，只要用心去发掘和引导，他们都能成为优秀的人才。
因此，我始终坚守自己的教育信仰，用自己的热情和执着，为学生创造一个充满爱和美的教育环境。
二、关注学生个体，尊重个性发展每个学生都是独一无二的，他们的兴趣、特长和需求各不相同。
作为一名美术教师，我始终关注学生的个体差异，尊重他们的个性发展。
在教学过程中，我注重培养学生的审美观念，引导他们发现自己的兴趣所在，激发他们的创造力。
同时，我鼓励学生勇敢表达自己的观点，培养他们的独立思考能力。
三、创新教学方法，提升教学质量教育方法对于教学效果至关重要。
作为一名美术教师，我不断探索和创新教学方法，以提高教学质量。
我尝试将多媒体技术、游戏化教学等新颖的教学手段融入课堂，激发学生的学习兴趣。
此外，我还注重实践教学，引导学生走出课堂，走进大自然，感受美的魅力。
四、加强自身修养，树立良好师德作为一名美术教师，我深知自身修养对于学生的影响。
因此，我始终注重自己的道德修养，以身作则，为学生树立良好的榜样。
我积极参加各类培训，提升自己的专业素养和教育教学能力。
同时，我关心学生的生活，关心他们的身心健康，努力成为他们的良师益友。
五、携手家长，共育英才教育是一项系统工程，需要家校共同参与。
作为一名美术教师，我积极与家长沟通，了解学生的家庭背景和成长环境，共同关注学生的全面发展。
我鼓励家长参与到孩子的教育过程中，共同为孩子的成长助力。
总之，作为一名美术教师，我始终坚守自己的教育信仰，以真挚的情感、严谨的态度和不懈的努力，为学生传递美的力量，培养他们的审美素养和创造力。
初中美术课程的使命与教学挑战
1、将学习材料从一种形式转换成另一种形式；2、理解学习 材料；3、对学习材料作简单判断。
具体水平
简单应用 学习过的材料用于新的具体情境中去解决一些简单问题。
综合应用 1、对具体综合问题各组成部分的辨认；2、部分各种关系的
分析；3、识别组成这些部分的原理、法则、综合运用解决问 题。 1、突破常规的思维，提出独到的见解或解题方法；2、按自 己的观点对学习过程的材料进行整理分类；3、自己设计方案， 解答一些实际问题。
情感
（1）对学科的认识和态度； （2）学习动机；（3）学习 中道德评价准则。
了解学生是否知道学习本学科的意义；了解学生是否处于自己的意 愿而学习；了解学生对本学科中的什么东西最有兴趣；了解学生在 学习中评价是非、对错的准则。
个性心 理
（1）学习意志；（2）学习 信心；（3）学习情绪。
了解学生对学习是否具有独立完成的信心；了解学生对学习困难所 持的态度；了解学生学习中毅力表现；了解学生在学习中成功的愿 望和要求；了解学生学习的情绪。
4、美术课程教学的目标定位
【问题与思考】美术教学能给学生们什么？ 体验成功。 增长知识和能力。 学会审美。 全新的理念，审美的愉悦，活动的快乐，贯穿学 习的全过程。
5、初中美术课程的尴尬地位
学校、家长、学生和课程没有形成一致的的认识。 中考压力冲击美术课程的应用地位。 专业师资的缺乏和高要求的矛盾日益突出。 初中生发展的可变性和需求的难易捉摸性。 【突出表现】
1、学生需要美术课程
（1）人有审美的需要。艺术思维的本质是一种审美 思维。 （2）提高美术素养的需要。能理解身边的美术现象； 能运用美术形式表达自己的情感或观念；能自主 追求更高的审美品位，有自己的审美情趣。 （3）个性发展的需要。美术课程是最尊重学生个性 的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同 的价值观的同时，也努力保护和发展学生的个性。
担当教育的使命,做好美术教师的本分——师德演讲稿
担当教育的使命，做好美术教师的本分——师德演讲稿：今天我在这里代表所有的美术教师，发表一篇重要的演讲。
我们美术教师在这个美术教育的岗位上，要努力做好我们的本分，担当们的使命，引导我们的学生走向更好的未来。
我们的教育使命是什么呢？我认为，我们美术教师的教育使命就是：培养学生的美感，提高学生的美术水平，让他们领悟到艺术的魅力和美好，从而为他们的未来奠定坚实的基础。
我们必须了解学生的需求和兴趣，在教学中尊重学生的个性，培养学生的审美能力和创造力。
我们承担着教学，辅导和引导学生的责任。
那么，如何做好美术教师的本分呢？我们要有良好的师德。
作为一名教师，我们的言行举止应当遵纪守法，待人真诚，引导学生走向正确的道路。
我们应该以身作则，积极传递道德风范，坚守职业操守，维护良好的校园文化。
同时，我们美术教师要了解学生的需求、个性和特长，以便在教学过程中根据实际情况进行教学安排。
我们应该注重启发学生的兴趣，注重培养学生的创造力和想象力，以便让他们发扬所长成为未来的美术之星。
除此之外，我们美术教师还要注重教学方法和创新。
我们应该不断地更新和完善教学方法，跟上时代的步伐，在教学中不断地挑战自己，探索新的教学模式和方式，提高教学效率，使得学生在短时间之内获得更多的提升。
我们要注重课程的设计和评估。
我们要精心制定每一节课程，注重设计教学内容和教学方式，让学生在活跃的氛围中学会创造，享受艺术的乐趣。
同时，我们要不断地评估自己的教学，了解学生的学习情况和教学效果，以便我们更好地针对学生的需求进行教学和导。
总之，作为美术教师，我们的本分就是担当我们的教育使命，在教育中引导学生养成合理的价值观，并将美术教学的优秀传统与时俱进。
我们要始终以学生为本，追求教育的创新和进步，为我们的学生创造更多的机会和学习空间。
这是我们美术教师必须坚守的责任和使命。
我想说，作为美术教师，我们一定要始终保持对教育事业的热爱和执着，不断学习和探索，做好我们美好的本分，为我们的学生创造更多美好的未来。
用心感悟美、用爱传递美,让美术教育更加深入人心
用心感悟美、用爱传递美，让美术教育更加深入人心
2023年，随着经济的发展和人民生活水平的提高，人们对美的需求也越来越高。
美术教育在这个背景下显得尤为重要，因为它可以帮助人们更好地认识美、感受美、表达美，在美的世界里寻找到自己的归属感和认同感。
但是，要让美术教育更加深入人心，仅仅是传授技能和知识是不够的，更需要用心感悟美，用爱传递美。
用心感悟美是美术教育的核心，美术教育要让学生从外观和形式中深刻地认识到美。
在视觉艺术的世界中，美术教育要求学生尽可能多地接触各种形式和类型的美术作品，从而感悟美的多样性和包容性。
在实践中，老师们应该从学生的实际需要和兴趣出发，引导他们在欣赏和创作中体验美的魅力，感悟到美的内涵和异象。
除了用心感悟美，用爱传递美同样重要。
在美术教育中，老师的爱是促进学生成长的重要因素之一。
老师要与学生建立信任和互动的关系，通过细致的指导和关怀，让学生感受到自己的重要性和价值，从而激发他们对于艺术的兴趣和热情。
面对新时代的挑战，美术教育也需要与时俱进，不断探索出一种更加适合时代发展和人民需要的教育方式。
比如，在数字化的时代，可以运用虚拟现实、增强现实等技术，将美术作品的欣赏和学习更加生动有趣地呈现出来，让学生在看到和把玩中建立起对于美的更深刻认识。
同时，在应对互联网时代的机会和挑战时，将美术教育与区块链等新技术相结合，构建出更加安全便捷的数字版权交易平台，保障作者权益的同时，更好地促进交流和学习。
总之，用心感悟美，用爱传递美，是美术教育深入人心的核心要素。
在未来的发展中，美术教育将更加注重培养学生的人文素养和审美能力，在人与美的和谐共生中实现双赢。
试析时代赋予美术教育新使命新担当
试析时代赋予美术教育新使命新担当摘要：在新时代下美术教育工作者担当新的使命，更加注重学生个性的发展、思想的表达和展现以及培养学生的创新意识。
创新与实践良性互动，思者常新、博观约取，探索前行永不止步！关键词：美术教育、个性发展、创新意识、想象力教育改革与时代发展同频共振。
常规意义上来说义务教育阶段的美术教学注重使受教育者得到美术领域的知识和技能的提升，教师极尽所能地调动一切现代化教学手段，以激发兴趣为宗旨，通过图片、视频讲解、游戏互动、合作学习、讨论发言等多种多样的形式为教学服务，了解美术常识，欣赏美术作品，掌握绘画技巧，竭尽所能以教会学生完成课堂画作成为唯一核定标准，学生们呈现的作品越完善越专业似乎越能证明本课的成功，看似是现代化教学的模样，但距离国家的要求相差甚远，也没有实现美术教育不可替代的自身价值。
为“十四五”教育高质量发展开好局，美术教育要融入新视野新格局。
义务教育阶段美术教育的基本要求就是新时代下美术教育工作者新的使命。
美术教育所承载的不仅是美术专业的知识和技能，更应该是通过美术教育培养学生的优良品质，培养学生的观察能力、想象能力和创造能力为根本宗旨。
在新课改如火如荼大刀阔斧的进程中，如何避免广大教师形式主义生搬硬套的教育理念僵硬地指导教学，避免教学中不慎偏离“以生为本”全面发展为核心理念的课堂教学轨道，追本溯源就必须引起当代美术教师高度重视和审慎的思考,使得课程改革能够深入持续良性地发展。
一、美术教育应该更加注重学生个性的发展义务教育阶段美术教育的目的不在于培养专业画家，而是通过美术教育提高学生的感知能力和想象能力；提升艺术修为和个性发展；培养审美情趣和创新能力。
但是现如今，我们看到的美术教育现状却是忽视思维研究、创作意图、个性发展、想象力、创造力的培养，把教学重心过多放在强调培养专业知识技能，忽视对学生的审美情趣及创造性思维的培养。
在实际教学过程中，有些教师对美术教学理解往往过于片面教条，就艺术欣赏课而言,很多教师投入的精力过重,满堂叙述艺术作品的风格特点，尤其是晦涩难懂的抽象艺术,以为这样就能教会学生如何欣赏艺术作品，完成了教学任务达到了教学目的，而其成果却收效甚微。
小学美术教师初心演讲稿
大家好！今天，我站在这里，怀着无比激动的心情，向大家分享我的初心——一名小学美术教师的初心。
首先，请允许我向在座的各位表达我最诚挚的敬意和感谢。
是你们，让我有机会成为一名光荣的小学美术教师；是你们，让我在教育事业的道路上不断前行；是你们，让我找到了属于自己的初心。
我是一名小学美术教师，这是我生命中最重要的身份。
回顾我的成长历程，从儿时的绘画爱好者到如今的小学美术教师，每一步都充满了艰辛与喜悦。
而这一切，都源于我对美术教育的热爱，源于我那颗永远怀揣初心的心。
一、初心初识记得在我还是一名小学生的时候，我就对美术产生了浓厚的兴趣。
每当课余时间，我总是拿起画笔，尽情地在纸上挥洒我的想象力。
那时的我，并不知道自己的未来会与美术教育结下不解之缘，但我知道，这是我内心深处的热爱。
随着年龄的增长，我对美术的热爱越发强烈。
在大学期间，我选择了美术教育专业，立志成为一名美术教师。
那时的我，怀揣着对美术教育的憧憬，渴望用自己的双手，点亮孩子们的梦想。
二、初心使命作为一名小学美术教师，我的初心使命是：以美育人，用艺术点亮孩子们的心灵。
具体来说，我的初心使命有以下几点：1. 培养孩子们的艺术素养艺术素养是一个人综合素质的重要组成部分。
作为一名美术教师，我有责任和义务培养孩子们的艺术素养，让他们在欣赏美、感受美的过程中，提升自己的审美能力。
2. 激发孩子们的创造力创造力是孩子们成长过程中最宝贵的财富。
我将以美术教育为载体，激发孩子们的创造力，让他们在绘画、手工等艺术活动中，尽情发挥自己的想象力，勇于创新。
3. 关注孩子们的个性发展每个孩子都是独一无二的个体，他们有着不同的兴趣、爱好和特长。
作为一名美术教师，我要关注孩子们的个性发展，尊重他们的选择，帮助他们找到适合自己的艺术道路。
4. 营造良好的校园艺术氛围校园是孩子们成长的重要场所。
我将努力营造一个充满艺术气息的校园环境，让美术教育成为孩子们生活的一部分，让他们在艺术的熏陶中健康成长。
美术课堂走进学生心灵
美术课堂走进学生心灵美术课堂应该注重情感教育。
学生是一个有感情的个体，他们的情感体验和情绪需求对美术教学有着深远的影响。
在美术课堂中，教师应该为学生营造一个开放自由的氛围，鼓励他们表达自己的情感和情绪。
通过感性的绘画作品，学生可以将自己的情感真实地表达出来，从而获得情感的宣泄和情感的满足。
美术作品也可以成为学生情感体验的记录和表达的媒介，帮助学生更好地理解和认识自己的情感世界。
美术课堂应该注重想象力的培养。
想象力是创造力的源泉，也是美术创作的灵魂。
在美术课堂中，教师应该鼓励学生勇于尝试、勇于创新，引导他们通过观察、思考、联想等方式，形成自己独特的想象世界。
通过各种创意的绘画作品，学生可以展现自己的独特视角和想象力，从而激发自己的创造力，并且激发对美的追求和热爱。
美术课堂应该注重认知的引导。
美术作品不仅是情感的表达和想象的呈现，更是认知的积累和认知的拓展。
在美术课堂中，教师应该引导学生通过观察艺术作品，感知艺术的美感和价值，了解艺术的内涵和外延。
通过美术作品的鉴赏，学生可以拓展自己的认知领域，了解和感知不同的文化、历史、思想等，从而提升自己的审美意识和文化修养。
美术课堂应该注重实践的体验。
美术作品不仅是靠说教和理论就能完成的，更需要通过实际的绘画实践来体验和感悟。
在美术课堂中，教师应该引导学生通过实际的观察、写生、创作等实践活动，感受艺术的魅力和创作的乐趣。
通过实践的体验，学生可以更好地理解和掌握绘画的技法和表现手段，从而提升自己的绘画水平和创作能力。
美术课堂走进学生的心灵，实际上就是一种情感的沟通和情感的关怀，一种想象的引导和创造的激发，一种认知的触发和认知的拓宽，一种实践的体验和实践的感悟。
美术教学工作者应该注重学生的全面发展，不仅要关注他们的技术水平，更要关注他们的情感需求、想象力、认知和创造力。
只有通过这种全面的教育，才能真正实现美术课堂走进学生心灵的目标，激发学生对美术的兴趣和热爱，激发学生的创造力和想象力，培养学生成为具有艺术情操和审美情感的综合素质人才。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
美术教育的心灵使命王联翔一、不容回避的现实：青少年的心理危机在当今的现实生活中，处在社会转型期的学生们，要面临来自多方面影响心理健康的不利因素的挑战，北京师范大学教育心理研究所的专家估测，目前有30％以上的学生患有“心理综合症”。
学校课业压力的负担、社会上不良信息的干扰、网络中有害内容的诱惑乃至家庭变故等，均会造成干扰学生心理健康的种种隐患，这不能不引起我们的关注和警惕。
厦门大学张小鹭教授将当今学生的心理问题作了如下归纳：“唯我独尊——冒牌的尊重个性；斤斤计较——难以与人相处的患得患失的人生观；物质至上——名誉欲、贪欲，抛弃社会公德和精神理想的观点；无尽的欲望——个人主义的恶性膨胀，社会、世界的不安定因素。
”人的心理素质和健康水平固然有其先天因素的一面，但却不是一成不变的，而且其发展变化在很大程度上是与外界的影响有着直接关系的。
尤其对于处在身心发展关键时期的青少年而言，更加易于接受外界因素的影响，后天的教育与训练对这一时期学生的健康心理的构建和形成具有至关重要的作用。
如何帮助学生增强自身免疫能力，抵御不利因素的影响，建立和保持良好健康的心理状态，是摆在广大教育工作者面前的一项严峻的课题。
二、直面现实的困境：被忽视的美术教育为了解决日益严重的学生心理健康问题，许多学校开设了相关课程，甚至设立了为学生提供心理咨询的专门机构。
而令人遗憾的是，在诸多为学生心理健康所进行的探索与实践中，美术教育的独特作用却往往被忽视。
英国著名教育家赫伯特·里德在谈到该问题时曾发出这样的感慨：“儿童的艺术在十一岁以后，因受到各方面的攻击而衰退——不仅是把它挤出于课程之外，而且要以逻辑的活动，即我们称为算术、几何、物理、化学、历史和地理，甚至于今天用这种方式讲授的文字，把它挤出了心灵。
”针对当前在世界范围内的学校教育中普遍存在的忽视美术教育的现象，他说：“创造活动本来是能治疗心灵，我们却视之为怠情、无关和无知，而不予理会。
”美国著名教育家罗恩菲尔德也认为：“我们只着重知识的传授而忽略了真正有助于成长的要素，那些与个人感情、精神生活，以及在社会中和谐生存有关的要素……教育在它最富有意义的目标上已经失败了。
”从学科性质上说，美术教育是具有较强人文特性的学科，对于教育的全过程来说都具有不容忽视的承上启下、横向渗透以及对学生心理影响深远的重要作用，但是由于人们观念上的原因和教育机制的影响，长期以来却总是处于整个教育中最易被忽略的地位。
而人们对于美术教育与学生心理健康的关系问题更是缺乏足够的重视。
三、美术教育的使命：培养健康和谐的人事实上，我们通过冷静的分析就不难发现，美术课程的教学对于学生健康心理的形成具有其独特的作用和不可替代的优势。
首先，美术教育以其轻松亲切、意趣盎然的学科特点，避免了枯燥的说教，能对学生心理健康产生潜移默化的影响，而其对学生兴趣的激发和师生间在教学过程中特有的密切接触，更有利于打开学生封闭的心扉，消除学生抵制和戒备的心理，实现师生间的沟通与交流，便于教师对学生进行正面的引导。
同时，美术学科所特有的对美的求索和对心灵的陶冶，都是促进学生健康心理发展的重要因素。
此外，古今中外的美术大师及其经典作品，同样能对学生审美观、人生观、价值观的形成产生重要影响。
姚本先在《学校心理健康教育导论》一书中写道“利用美术教育的特性开展艺术治疗是必要且可行的，能对促进青少年心理健康起到一定的积极作用。
它通过美术创作活动、知觉体验等来预防、调控和治疗心理疾病，并有助于青少年形成健康的心理品质。
”因此说，美术教育对于学生的心理健康有着积极的影响作用。
我们应提高对对美术教育影响学生心理健康发展重要性的认识，以使其更好地发挥积极效用。
美术自身的存在和发展也许并不是必需要承载心理治疗这样的内容，但是美术所蕴含的天然的特性，却决定了它必然地要承担起这样的使命，因为这是当今人类维系心理健康的需要，是恰好与人们亟待解决的问题相对症的良药。
正如鲁道夫.阿恩海姆所说：“将艺术作为一种治病救人的实用手段并不是出自艺术本身的要求，而是源于病人的需要。
源于陷于困境之中人的需要。
然后能达到满意治疗效果的手段都会受到欢迎：药剂、身体锻炼和疗养、临床交谈、催眠术——为什么艺术不可以这样呢？”当今的世界是一个文化交错、思想激荡、观念分化、意识冲击、压力加剧、瞬息万变的时代，在如此纷繁复杂的世界面前，我们每一个人都有可能在某一时刻出现心理问题。
正是源于人类自身的这种需要，美术才以其鲜明的特性在当今时代为人们适时地提供了一种行之有效的解决方式。
可以肯定，美术的教学对学生心理问题的解决和良好心理素质的培养具有科学性和系统性。
在对学生审美能力、创造能力、心理调节能力、观察分析能力和其他非智力因素结构等方面的培养，以及构建和谐心理结构，形成学生健全的道德品质方面，尤其有着不可替代的独特效用。
四、真正健康的心理：回归纯净的本性我们知道，美术的另一个鲜明特征，就是对于纯美的追求和对于心灵的净化。
而真正健康的心理即是回归纯净的本性。
美术教育的本质功能就是它可以帮助我们寻找、接近最初的纯真天性，而这种未被污染的纯真的天性正是人类最为正常的心理状态。
托尔斯泰甚至认为“人一生下来就是和谐和真善美的原型”。
在这一点上讲，我们的心灵所需要的并不是寻求技巧而是回归纯真。
列夫·谢苗诺维奇·维果茨基说：“教育所关注的完全是使儿童的心灵财富不受到破坏。
‘像孩子那样生活’这一教诲在美学方面也是最高的教育理想。
”而美术的功能正好符合了心灵的这种需要。
“审美从最为古老的时代起就被认为是净化，即将精神从磨难的热情中解放出来。
……毫无疑问，这要比一系列现代理论更接近艺术的真正本质”。
尤其是在当今的社会中，纯真对于我们来说是多么迫切的企求和几近奢望的梦想，这正是我们需要美术的一个重要理由。
对于绝大多数的人来说，对治心理困境所需要的绝不是高深的理论和玄虚的说教，而是最为直接、最为接近生活实际的实实在在、行之有效的途径和方法。
日本学者高山正喜久认为：“造型美术并不是简单的教养，而是生活，是人类的一种本能的娱乐行为。
”因此它直接和人的生活实际发生最为朴实和密切的关系，以最为自然和最易被人接受的形式影响和改善人的心理。
而在教育的领域中，对更多的学生而言，美术课是“培养他们对于美好事物的爱与感觉”。
同时这种教育是与心灵的需要紧密关联的，并且是有计划、有组织和系统化的，它通过美术活动的直接经验，例如节奏与变化、对立与和谐等因素去发现自然的规律，通晓生命的真谛，从而使人感受到生命的喜悦，帮助孩子获得通过表现获取快乐的经验，培养他们审美意识极为丰富的良好道德情操。
作为肩负神圣育人使命的教育工作者，应对美术教育在培养学生健康心理方面所具有的重要作用和独特优势有一个全面深入的了解，转变固有的对美术教育的轻视观念，使美术教育在整个教育过程中发挥更为积极有效的作用。
总有一天你会渐渐明白，对自己笑的人不一定是真爱，对方表面的伪善是为博取信赖，暗里他可能会伺机将你伤害。
总有一天你会渐渐明白，不是所有人都对你心门敞开，即使你用善良和真心对待，有的人依然会悄悄将你出卖。
总有一天你会渐渐明白，哪怕你拿到了幸福的号码牌，命运之神也不一定对你温柔相待，你的余生仍有可能会被忧伤覆盖。
总有一天你会渐渐明白，人世间每个人都会有孽缘和无奈，有的人不值得你为他付出和慷慨，命中注定的灾祸你想躲也躲不开。
总有一天你会渐渐明白，不管你在人群中出不出彩，不管你对生活认真抑或懈怠，该来的一切总是会因你而来。
总有一天你会渐渐明白，人生总有预料不到的惊喜和意外，纵然你处在绝望的谷底和天台，转身就有可能看到晴天驱走阴霾。
总有一天你会渐渐明白，无论人生之路宽畅还是狭窄，如果你能用勇敢和坦然对待，一切困难都不是前进的阻碍。
天下总有地方是专属于你的舞台，你的江湖你才是真正的主宰，对于前尘和过往少问应不应该，无论何处你都要展现自己的风采。
别去管自己是不是栋梁人才，世上每个人都是特别的存在，无论你踏步于尘世内外，尽力和无悔才是对命运最好的交差。
这段时间，被电视剧《知否》刷屏了。
明兰和顾二叔幸福甜蜜的婚姻，让不少网友唏嘘羡慕，有人说，“这部剧简直就是现代婚姻的教科书。
”剧中庶女出身，却高嫁侯府，被顾二叔万千宠爱的明兰，把一段很多人都不看好的婚姻，过成了最幸福的样子。
细细思量，与她身上鲜明而独特的三种品质是分不开的。
自信独立，不卑不亢明兰嫁入侯府后，面对侯府小秦氏等人的挑衅，毫不胆怯。
从巧妙应对顾家长辈的发难，到立院别住、人前立威，明兰都能靠着她的聪慧和果敢，不卑不亢地处理。
屡屡想出面维护明兰的顾廷烨，也被明兰的表现所惊喜到，连小秦氏也只能兀自生气感叹，“我真是小看了这个庶女，能演会装，识字记账都不在话下……”在大多数女人都靠婚姻才能实现自我价值的宋代，明兰一直就看得通透，这实在难能可贵。
出阁前，她就对祖母说，“若为了在男人面前争一口饭吃，反倒把自己变成面目可憎的疯婆子，这一生多不划算”.结婚后，婢女问她，“若是侯爷心不在了该如何”?她坦然回答，“那我们便只有守住自己。
”对她而言，爱情，有，则锦上添花，没有，也没有关系。
只要守住自己，亦能守住自己生命中的一方晴空。
这样的女人，不管经历什么，也既能与男人比肩同行，又能独自傲然绽放。
去年很火的《我的前半生》里的罗子君，尽管以前的她穿金戴银，背名牌包，喷贵香水，过着养尊处优的生活，看似很有品位，实际上却恰恰相反。
她所拥有的东西都是因为“陈太太”这个身份得来的，所以一旦失去了这个身份后，她变得一无所有。
后来她终于明白了这样的人生只是美丽的泡沫，浮华的表面，糟糠的内里。
当她努力抛弃这种依附于人的生活后，成为独立的女性后，她的品位也渐渐浮现出来了，连职场精英贺涵都被吸引住了。
正如亦舒在书里也写到的那样，“没有任何人会成为，你以为的今生今世的避风港”.幸福的婚姻，从来都不是谁攀缘了谁，不是谁滋养了谁，而是两个独立的个体，彼此独立，相互成就。
理解宽容，不急不躁。