20世纪西方文论复习笔记
二十世纪西方文学笔记及习题正规版
二十世纪西方文学笔记及习题(可以直接使用，可编辑优秀版资料，欢迎下载）二十世纪西方文学笔记及习题20世纪西方文学笔记绪论20世纪西方文学的几个基本问题一、20世纪西方文学精神的发展形态一部西方文学史，是西方人的自由精神的发展史。
西方文学精神的演进，大约主要经历了人与自然、人与神、人与物三个发展阶段。
1857年法国作家波德莱尔的诗集《恶之花》，第一次从新的认识角度和反映角度——亦即作者本人内心体验的角度，反映了近代西方文化的没落和艺术家的精神危机。
20世纪初，社会高度发展的结果是人被物化，人的异化现象日趋严重，在心灵深处切实的感到了人是非人的悲哀。
人的内在情感被现实中的物的关系无情的取代了。
人的丰富的精神世界变成了孤独冷漠、荒芜无序的物的天地。
20世纪西方作家用自己的全部创作表明，在资本主义发展的新阶段，人的本质并不只是异化成了某一种固定的物或仅仅是受某一种物的暴力的戕害。
在他们看来，“自我”丧失使人可以随时随地的变成任何一种物的奴隶。
物变成了与人的本质和自由精神格格不入的“暴力”形式。
人的本质在当代被理解为是超自然和社会、超越理性和意义、超越悲剧和苦恼，去开拓无限物质与精神时空的绝对自由。
二、20世纪西方文学的基本特征1、文学活动和文学作品表现出了原有的看待世界与人之间关系的视点的根本转变。
用现代人本主义取代了传统的人本主义。
2、由热衷于对社会的批判转向对自我深层意识的探讨，即强调对所谓人的真正本质的挖掘。
3、表现人独特的生存境遇是20世纪西方文学的友谊基本特征。
4、20世纪西方文学是对西方近代理性主义文化价值体系的反拨。
表现出对资本主义文明的不满和反抗，其中凝结着现代人对自身价值与命运的深刻思考。
西方作家在反映异化状况，并以非理性反抗异化，反抗现代文明，反抗理性主义文化价值体系时，对人的非理性又常常表现出忧虑、恐惧甚至否定。
在这种危机意识和悲观情绪的背后，实则隐藏着作家们对人的处境及命运与前途的理性思考，依然有着更高意义上的追求。
20世纪西方文论整理
1、20世纪西方文论的总体走向中，科学主义和人本主义各包括哪些主要流派？◆象征主义，表现主义，直觉主义，精神分析◇突出的是文学的社会性和主体性（人本主义）形式主义，新批评，结构主义批评，解构主义批评◇对文本自身语言结构的分析研究（科学主义）读者批评，女权主义批评，新历史主义批评◇社会意识、主体意识与文本意识的结合（人本主义；社会意识形态）2、概述伊格尔顿对20世纪文论三条线索。
①精神分析与心理批评②结构主义、形式主义批评、叙述学、符号学、英美新批评③现象学、阐释学与接受美学3、弗洛伊德学派心理分析理论的关键词：无意识；性本能；创作家与白日梦；情结；无意识，指隐藏于人们内心的被压抑或遗忘的精神状态，它包括人们心理活动中的欲望、野心、恐惧、情欲和其他非理性的情感、意念等。
无意识的显现领域：口误（欲望在语言层面的错误型暴露）笑话（“玩笑，或是为了获得快乐，或是把自己已经获得的快乐用来攻击别人。
”弗洛伊德《论幽默》——快乐原则[欲望]的无意识满足）动作倒错（欲望在动作层面的错误型暴露）文学艺术（深层欲望的升华型显现）性本能（里比多Libido ）第二个命题也是精神分析的创见之一，认为性的冲动，广义的和狭义的，都是神经病和精神病的重要起因，这是前人所没有意识到的。
更有甚者，我们认为这些性的冲动，对于人类心灵最高文化的、艺术的和社会的成就作出了最大的贡献。
创作家与白日梦弗洛伊德对作家创作动机的揭示：文学创作是欲望的表现，作家通过艺术创作的形式使本能欲望经过改装得到满足和升华。
对弗洛伊德“白日梦”说的批评：忽视了作家的理性因素和社会责任感。
情结：俄狄浦斯情结（即恋母情结），用来指称男孩对母亲的乱伦欲望和对父亲妒嫉、仇恨的潜在心理。
厄勒克忒拉情结（即）恋父情结，用来指称女孩对父亲的乱伦欲望和对母亲的妒嫉、仇恨的潜在心理。
◇性错乱现象里必有先天的基础，但是这种先天性几乎每个人都有，作为一种倾向，它可能时强时弱，在生活的影响下，可以变得十分的明显。
西方文论专题知识点总结
西方文论专题知识点总结西方文论是研究文学和文化现象的学科，它包括了很多不同的理论和方法，涵盖了文学的起源、发展、结构、风格、流派、作家、作品等方方面面。
本文将从结构主义、后结构主义、后现代主义、女性主义、心理分析、马克思主义、后殖民主义、后人种主义等众多角度来总结西方文论的专题知识点。
一、结构主义1. 结构主义的理论基础结构主义是20世纪中叶产生的一种文论思潮，它的基本理论基础是对“结构”的研究。
结构主义通过对文本的内部结构进行分析，试图揭示文本内部的意义体系和结构规律。
2. 结构主义的代表性理论家结构主义的代表性理论家有克劳德·列维-斯特劳斯、罗兰·巴特、弗洛伊德、赫拉德·格拉米希等。
他们分别从不同的方面对结构主义进行了深入的研究和探讨。
3. 结构主义对文学研究的影响结构主义的出现使得文学研究开始从传统的历史、作者、文学作品等观念转向了更加注重文本本身的内部结构和意义。
这种转变为后来的文论发展奠定了重要的哲学基础和方法论基础。
二、后结构主义1. 后结构主义的起源和特点后结构主义是20世纪70年代中后期产生的一种文论思潮，它在结构主义的基础上进行了批判和超越。
后结构主义擅长发现和解读文本的多重意义，并试图揭示文本之外的更深层的社会和文化意义。
2. 后结构主义的代表性理论家后结构主义的代表性理论家有米歇尔·福柯、雅克·德里达、让-福科·利约塔、朱利亚·克里斯蒂娃等。
他们提出了许多重要的概念并对后结构主义进行了深入的思考。
3. 后结构主义对文学研究的影响后结构主义的出现加深了对文本的深层解读和理解，并使得文学研究更加注重对文化、社会、权力等方面的分析和关注。
由此，后结构主义为后来的文论研究提供了更为丰富的思考和材料。
三、后现代主义1. 后现代主义的概念和特征后现代主义是20世纪70年代末期至80年代初期兴起的一种文论观念，它试图超越传统的现代主义范畴，反对现代主义所倡导的一切伦理、形式和结构的限制，强调个体主义和多元文化的重要性。
20世纪西方文论终极笔记
20世纪西方文论终极笔记导论；当代西方文艺理论概观0.1两大主潮：人本主义和科学主义。
人本主义包括：象征主义与意象派诗论、表现主义、精神分析、现象学和存在主义、西方马克思主义。
科学主义包括：俄国形式主义、英美语义学和新批评、结构主义。
0.2★两次转移：从作家到作品（20、30年代形式主义和新批评兴起）和从作品到读者接受（30、40年代现象学和存在主义兴起；60、70年代解释学和接受理论完成。
）。
0.3两个转向：“非理性转向”和“语言论转向”。
非理性转向，主要就人本主义而言。
★语言论转向：古代：世界的本质是什么17世纪：我们如何知道世界的本质，笛卡尔。
19世纪末，20世纪初：我们如何表述我们所知晓的世界前象征主义主要是指：19世纪后半叶产生于法国的诗歌流派。
代表人物是：波德莱尔、魏尔伦、兰波和马拉美。
波德莱尔的十四行诗《应和》首次提出著名的象征主义“应和”论。
认为自然界万物互为象征，组成“象征的森林”，而人的诸感官之间亦相互应和沟通，最重要的是人的心灵与自然界之间也是互为应合、交流的，诗就是这种象征、应和的产物。
故该诗被誉为“象征主义的宪章”。
前期象征主义随着1898年马拉美的逝世而告终。
第一讲象征主义与意象派诗论一、瓦莱里以音乐化为核心的象征主义诗论保尔·瓦莱里（1871-1945），法国人，1912年出版《旧诗集存》，1912年发表长诗《年轻的命运女神》，1922年出版诗集《幻美集》，其中《海滨墓园》标志着其诗歌创作的顶点。
主要理论著作有《尤帕利诺斯》、《灵魂与舞蹈》、《文学杂集》和三本续集。
1、象征主义的现实存在第一，象征主义追求高于现实世界的丰富心灵世界及其内在生命力。
现实世界为可鄙的、不真实的，他们力图超越现实而进入超验的心灵世界和“内在生命的实体”，他们感到真切存在的只是“大自然和生命的某些面貌以及人类的某些作品”所赋予的激情，使人能从中汲取“珍贵的感觉、无限丰富的思想以及思想、情感、严谨的幻想的奇妙组合，还有与神秘相连的快感和活力”，并孕育出“应合”的象征主义诗作。
西方文论笔记整理
第一章总论§一、西方文艺理论的学科性质、研究对象、研究任务和研究方法。
§1、学科性质§西方文艺理论又叫西方诗学、西方文论，是西方对文学认识和研究的总汇，是西方进步文艺思想的结晶。
§西方文艺理论是文艺学的下级学科。
文艺学有三大分支学科：文学史、文学批评、文学理论。
西方文艺理论是文学理论的子学科。
§2、研究对象§西方文艺理论的代表性成果、理论主体和研究方法。
3、研究任务(1)、西方文艺理论的历史发展过程研究(2)、西方文艺理论的代表性理论成果批判(3)、西方文艺理论的代表性理论主体研(4)、中西文艺理论比较研究4、研究方法§(1)、以人为本。
文学是人学，研究文学也就是研究人，研究文学如何显现人、表现人、理解人。
以人为本要求我们正确的理解人、尊重人，并把这作为评判西方诗学的重要尺度。
(2)、比较的方法。
包括中西比较、古今比较、横向比较、纵向比较等(3)、史实与史鉴相结合。
强调辩证法和历史观的渗透。
(4)、以点带面，点面结合。
(5)、多学科融合。
二、西方文艺理论的典型形态§1、哲理性文论§2、经验性文论（诗性文论）§3、政治性文论§4、职业批评家的文论三、西方文艺理论的发展走向：中心而非中心（一元而多元）§西方文艺理论从古希腊到二十世纪六、七十年代，尽管其不同的发展阶段有不同的情形，但理论家们大多有研究的重点和中心，理论研究呈一元化态势。
二十世纪六、七十年代以后，研究者们不再有统一的研究重点和中心，理论研究呈多元化态势。
固守某个中心或重点，虽有些固执甚至偏狭，但却踏实，没有统一的重点和中心，虽显得宽容、全面，但却彷徨。
1、自然中心（公元前六世纪到十八世纪末十九世纪初）§理论家们普遍视艺术为自然的模仿。
古希腊文论、古罗马文论、中世纪文论、文艺复兴时期文论、新古典主义文论、启蒙主义文论、德国古典美学等无不如此，只是在不同的阶段人们对自然的理解不同而已。
《二十世纪西方文学理论》的读书笔记
《二十世纪西方文学理论》的读书笔记第一篇：《二十世纪西方文学理论》的读书笔记《二十世纪西方文学理论》之读书笔记《二十世纪西方文学理论》，伍晓明译，英国特雷.伊格尔顿著。
伊格尔顿是英国著名的马克思主义文学理论家和批评家，一般被视为西方马克思主义文学批评在英美文学界的最新代表人物。
《二十世纪西方文学理论》出版于1983年，是伊格尔顿向英国普通读者系统介绍和批评二十世纪西方文学理论的一本专著。
本书的目录是：序，导言，1、英国文学的兴起，2、现象学、诠释学、接受理论，3、结构主义与符号学，4、后结构主义，5、精神分析，结论：政治批评，参考书目，中外人名对照表，译后记。
本书确定本世纪文学理论变化发展的开端是在1917年，革命于俄国形式主义。
首先，伊格尔顿在导言中分析论证了文学是什么，通过对文学定义的假设分析及对相关价值判断标准的判定，伊格尔顿认为“文学并不存在”。
伊格尔顿在书中为我们勾勒了二十世纪西方文学理论发展的三条主要脉络。
一条是现象学、诠释学到接受理论，一条是形式主义、结构主义到后结构主义，一条是精神分析理论。
下面来分而述之：一、现象学、诠释学、接受理论海德格尔的方法一般被称为“诠释现象学”，以区别于胡塞尔及其追随者的“先验现象学”，因为它建立在历史解释问题而非意识先验问题的基础上。
伽达默尔认为，在历史的天空下，沉思地综观过去、现在和未来的是一个起统一作用的本质—传统，一切有效的作品都属于这一传统。
历史不是一个斗争、割裂和排斥的场所，而是一条连续的链，一条永远流动的河。
伊格尔顿认为，诠释学视历史为过去、现在和未来之间的交流和对话，并力图耐心地消除这一无止境的相互交流过程中的种种障碍，但却导致了一个系统性的交流失败，即诠释学无法面对意识形态这一问题：人类历史的这一对话至少有半数时间乃是权势者对无权势者的对白，交流双方，比如男人和女人，很少处于平等地位。
接受理论—现代文学理论大致分为三个阶段：全神关注于作者的阶段（浪漫主义和19世纪）；绝对关心作品的阶段（新批评）；近年来逐渐转向读者的阶段。
西方文论_笔记摘抄(3篇)
第1篇一、导言西方文论，又称西方文学理论，是西方哲学、美学、语言学、心理学等领域对文学现象进行理论探讨的产物。
它起源于古希腊，经历了中世纪、文艺复兴、启蒙时代、浪漫主义、现实主义、现代主义等各个时期，形成了丰富多样的理论体系。
本文将对西方文论的一些重要理论进行摘抄和解读。
二、古希腊时期1. 柏拉图：《理想国》摘抄：诗人只是模仿者，他们的作品只是对现实的扭曲，而不是真实的反映。
解读：柏拉图认为诗人是模仿者，他们的作品是对现实的扭曲，而非真实。
这一观点对后来的西方文论产生了深远影响，引发了关于文学本质的讨论。
2. 亚里士多德：《诗学》摘抄：悲剧是对人类痛苦和不幸的模仿，通过模仿激发观众的怜悯和恐惧，从而达到净化心灵的效果。
解读：亚里士多德提出了悲剧理论，认为悲剧通过对人类痛苦和不幸的模仿，激发观众的怜悯和恐惧，从而净化心灵。
这一理论为后来的西方文论提供了情感表达和审美价值的重要依据。
三、中世纪时期1. 奥古斯丁：《忏悔录》摘抄：诗歌是一种神圣的语言，通过诗歌可以接近上帝。
解读：奥古斯丁认为诗歌是一种神圣的语言，通过诗歌可以接近上帝。
这一观点强调了诗歌的宗教价值，对中世纪文论产生了影响。
2. 阿尔贝蒂：《诗的艺术》摘抄：诗歌是一种模仿的艺术，诗人应该模仿自然，创造出具有审美价值的作品。
解读：阿尔贝蒂认为诗歌是一种模仿的艺术，诗人应该模仿自然，创造出具有审美价值的作品。
这一观点强调了诗歌的模仿性，对中世纪文论产生了影响。
四、文艺复兴时期1. 布尔乔亚：《论诗的艺术》摘抄：诗歌是一种创造性的艺术，诗人应该自由地表达自己的情感和思想。
解读：布尔乔亚认为诗歌是一种创造性的艺术，诗人应该自由地表达自己的情感和思想。
这一观点强调了诗歌的创造性，对文艺复兴时期的文论产生了影响。
2. 莎士比亚：《哈姆雷特》摘抄：戏剧是一种揭示人性的艺术，通过戏剧可以展示人类的善恶。
解读：莎士比亚的戏剧作品揭示了人性的善恶，强调了戏剧在揭示人性方面的作用。
《20世纪欧美文学简史》自学笔记
二十世纪欧美文学简史上编第一章：1900—1939年欧美文学概论[识记] 现代主义的主要流派：未来主义、超现实主义、后期象征主义、表现主义、“意识流”小说未来主义：1、由意大利诗人托马佐.马里内蒂于1909年2月20日在法国《费加罗报》发表的《未来主义的创立和宣言》为发端。
2、其成就主要在于诗歌。
如意大利马里内蒂、法国阿波利奈尔及俄国马雅可夫斯基。
3、主张是摈弃一切现在的文明成果，竭力创造“属于未来”的全新艺术。
4、由于主张流于偏激，且诗句艰深无规则等原因于20年代末趋于沉寂。
超现实主义：1、1924年布勒东发表《超现实主义宣言》宣告该流派成立。
2、追求“超越现实”，主张写梦，展现自我内在的真实，向内在世界探秘，叙述“梦幻的人生”。
3、代表作家有阿拉贡（《巴黎的土包子》）、艾吕雅等。
4、在法国盛行于二三十年代，在世纪中叶扩展至各大洲，成为有世界影响的文学流派。
后期象征主义：1、盛行于二十世纪20年代，代表作家法国瓦雷里（唯美主义理论）长诗《年轻命运的女神》、《海滨墓园》，英国艾略特《荒原》，爱尔兰叶芝，俄国勃洛克的长诗《十二个》。
2、仍旧坚持“审美至上”“象征最佳”的准则，追求用可感形式去体现理念、思想，用象征和意象去暗示生活哲理。
而且继续唯美主义诗歌的某些传统。
表现主义：1、流行于20世纪初，本是德国一种绘画派别，后来影响到文学创作。
2、该流派着重主观表现，强调表现主观的真实，而不意于再现客观的细节真实。
3、常用夸张、怪诞的手法突显主观的感情，达到极强的强烈的艺术效果。
代表作有奥地利卡夫卡《变形记》。
瑞典剧作家斯特林保是首创者。
诗歌方面有德国诗人海姆、贝恩等。
“意识流”：1、“意识流”一词来源于心理学，20年代被借用于文学创作理论。
认为文学应该表现人的意识流动，特别是潜意识活动。
2。
该流派作家致力于挖掘人物世界，让意识充分地自由流动出来因而淡化了情节、环境，时空倒置，结构松懈。
3、代表作家和代表作有法国普鲁斯特长篇小说《追忆似水年华》爱尔兰的乔伊斯《尤利西斯》美国福克纳《喧嚣与骚动》，英国伍尔芙。
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【20世纪西方文论】复习笔记0 导论；当代西方文艺理论概观一．知识掌握要求了解当代西方文论的发展概况及其规律。
二．考核知识点0.1 当代西方文论的人本主义和科学主义主潮。
0.2 当代西方文论的“非理性转向”和“语言论转向”。
三．应试指南0.1记忆：人本主义文论的主要理论派别和科学主义文论的主要理论派别。
0.2理解：“非理性转向”的含义和“语言论转向”的含义。
1 象征主义与意象派诗论一．知识掌握要求了解象征主义和薏象派代表作家及其论著，掌握其理论的基本观点。
二．考核知识点1.1 象征主义文论的代表作家瓦莱里、叶芝及其主要论著。
1.2 瓦莱里的诗歌“音乐化”论。
1.3 瓦莱里强调抽象思维在诗歌创作中的重要作用。
1.4 叶芝对隐喻与象征的区分。
1.5 叶芝论感情的象征和理性的象征。
1.6 庞德的“意象”定义。
1.7 休姆论“幻想”在诗歌创作中的作用。
三．应试指南1.1记忆：瓦莱里、叶芝及其论著。
1.2理解：瓦莱里“音乐化”论的要点：（1）和谐的整体感觉效果；（2）诗情世界与梦幻世界的内在联系；（3）语言的音乐化。
1.3理解：瓦莱里论抽象思维的重要性。
1.4记忆：叶芝对隐喻与象征的区分。
1.5理解：叶芝对象征的要求：包含着感情象征的理性象征。
1.6记忆：庞德的“意象”定义：“一个意象是在瞬息间呈现出的一个理性和感情的复合体。
”1.7理解；休姆论“幻想”在诗歌创作中的作用。
2 表现主义一．知识掌握要求了解表现主义文论的发展概况和主要观点。
二．考核知识点2.1 表现主义文论的代表作家克罗齐和科林伍德及其主要论著。
2.2 克罗齐“直觉——表现”说的主要观点。
2.3 科林伍德对表现情感和激发情感的区分。
三．应试指南2.1记忆：克罗齐的主要论著《美学原理》、《美学纲要》；科林伍德的主要论著《艺术原理》。
2.2理解：克罗齐“直觉—表现”说的主要观点：直觉指心灵赋形式于杂乱无章的物质世界的活动；直觉即表现，两者不可分割。
2.3结合实际：科林伍德对表现情感和激发情感的区分：表现首先指向表现者自己；艺术创作不应为一般而忽略个别；表现的结果是使艺术家与欣赏者之间的界限趋于消失。
3 俄国形式主义与布拉格学派一．知识掌握要求了解俄国形式主义与布拉格学派的发展概况和主要作家；掌握该流派的主要观点。
二．考核知识点3.1 俄国形式主义文论的代表作家什克洛夫斯基、艾亨鲍姆和日尔蒙斯基。
3.2 俄国形式主义的主要理论主张。
3.3 什克洛夫斯基的“陌生化”理论。
3.4 什克洛夫斯基对文学语言和日常语言的区分。
3.5 雅各布布森论文学的“文学性”。
3.6 雅各布布森论隐喻与转喻。
3.7 艾亨鲍姆“创新”即“发现”的观点。
三．应试指南3.1 记忆：俄国形式主义文论的代表作家什克洛夫斯基、艾亨鲍姆和日尔蒙斯基。
3.2理解：俄国形式主义的主要理论主张：（1）文学作品是“意识之外的现实”；（2）文学创作的宗旨在于审美过程；（3）文学批评的任务是研究文学的内部规律。
3.3结合实际：什克洛夫斯基的“陌生化”理论：艺术的技巧就是使对象陌生，感觉过程本身就是审美目的。
3.4理解：什克洛夫斯基对文学语言和日常语言的区分：在日常语言中，说话的意义（内容）是最重要的；在文学语言中，表达本身（形式）就是目的。
3.5理解：雅各布布森论文学的“文学性”：诗性功能。
3.6理解：雅各布布森论隐喻与转喻：（1）隐喻即依靠相似性的比喻；（2）转喻即依靠邻接性的比喻。
3.7理解：艾亨鲍姆“创新”即“发现”的观点：新的艺术形式的创造，本质上是一种发现，此形式潜藏于以前阶段的形式之中。
4 精神分析批评一．知识掌握要求了解精神分析批评的发展概况，掌握该派理论的主要观点。
二．考核知识点4.1 精神分析批评的代表作家及其主要论著。
4.2 弗洛伊德的人格结构学说和“俄狄浦斯情结”的主要观点。
4.3 弗洛伊德论文学艺术与白日梦。
4.4 霍兰德论创作与阅读中人体身份、文化身份和个人身份的主导作用。
4.5 拉康对弗洛伊德无意识理论的语言学阐释。
4.6 拉康对弗洛伊德“自我”概念生成的新解。
三．应试指南4.1记忆：弗洛伊德的主要论著《创造性作家与白日梦》、《〈俄狄浦斯王〉与〈哈姆雷特〉》、《陀思妥耶夫斯基与弑父》；霍兰德的主要论著《精神分析学与莎士比亚》、《文学反应动力论》、《本人的诗歌：文学精神分析学引论》；拉康的主要论著《自我的语言》、《精神分析学的四个基本概念》。
4.2 理解：弗洛伊德的人格结构学说和“俄狄浦斯情结”的主要观点：本我与“快乐原则”、自我与“现实原则”、超我与“至善原则”；恋母情欲综合感。
4.3理解：弗洛伊德论文学艺术与白日梦：创造性作家本质上是白昼的梦幻者。
4.4结合实际：霍兰德论创作与阅读中人体身份、文化身份和个人身份的主导作用：儿童时代使每个人发展出一种与他人不同的个人风格或身份主题；所有文学反应都由包括人体身份、文化身份和使我们成为现在这个样子的独一无二的个人历史的那种身份所控制。
4.5理解：拉康对弗洛伊德无意识理论的语言学阐释：以隐喻和转喻解释“压缩”和“移置”。
4.6结合实际：拉康对弗洛伊德“自我”概念生成的新解：从“想象态”到“象征性秩序”；“镜子阶段”的重要性。
5 直觉主义与意识流一．知识掌握要求了解直觉主义与意识流文论的主要观点。
二．考核知识点5.1 博格森的直觉说和绵延说。
5.2 威廉·詹姆斯论意识流的不可分割性。
5.3 乔伊斯对阿奎那的美的三要素说的阐释。
5.4 沃尔夫论心理的真实。
三．应试指南5.1 理解；博格森的直觉说和绵延说。
直觉：是一种不依靠理性与经验、不证自明的知识能力，它追随对象的内在生命，达到物我同一的至境。
绵延：通过直觉体验到的时间，即“心理时间”。
5.2 理解：威廉·詹姆斯论意识流的不可分割性：意识中每一个鲜明的意象都是浸染在围绕它们流淌的活水之中。
5.3 理解：乔伊斯对阿奎那的美的三要素说的阐释：“完整”、“比例”、“鲜明”。
5.4 理解：沃尔夫论心理的真实：生活是一圈始终包围着我们意识的半透明的光晕。
6 语义学与新批评派一．知识掌握要求了解新批评派的发展概况，掌握语义学和新批评派文论的主要观点。
二．考核知识点6.1 新批评派的奠基者瑞恰兹和艾略特及其主要论著。
6.2 新批评派的发展概况。
6.3 瑞恰兹语义学批评的基本特征。
6.4 瑞恰兹的语境理论。
6.5 艾略特“非个人化”理论的要点。
6.6 艾略特寻找“客观对应物”的观点。
6.7 兰色姆的“构架—肌质”理论。
6.8 布鲁克斯论悖论与反讽。
6.9 燕卜荪论复义的七种类型。
6.10 维姆萨特对“意图谬见”和“感受谬见”的批评。
6.11 维姆萨特论隐喻。
6.12 韦勒克以文学的内部研究取代外部研究的主张。
6.13韦勒克对作品结构的八个层面的划分。
三．应试指南6.1记忆：瑞恰兹的主要论著《意义的意义》、《实用批评》、和《修辞哲学》；艾略特的主要论著《传统与个人才能》、《玄学派诗人》和《批评的功能》。
6.2 记忆：新批评派的发展概况：奠基阶段、“南方集团”和“耶鲁集团”。
6.3 理解：瑞恰兹语义学批评的基本特征：（1）“细读法”和语义分析；（2）对心理学问题的重视；（3）内在的批评。
6.4 结合实际：瑞恰兹的语境理论：（1）就共时性而论，语境包括与所要诠释的对象有关的某个时期中的一切事情；（2）就历时性而论，语境则表示一组同时再现的事件；（3）在特定的语境中，会产生矛盾的解释均应排除在复义之外。
6.5 理解：艾略特“非个人化”理论的要点：（1）文学传统具有强大的影响力，文学家应当适应传统；（2）文学家应当消灭个性；（3）文学家应逃避个人情感。
6.6 理解：艾略特寻找“客观对应物”的观点：强调感性和理性的密切结合，一种思想同时也就是一种经验。
6.7 理解：兰色姆的“构架—肌质”理论。
“构架”指文本内容的逻辑陈述；“肌质”指文本中的个别细节。
在文学作品中，“肌质”的重要性远远超过“构架”，只有它才是作品的本质和精华。
6.8 结合实际：布鲁克斯论悖论与反讽：悖论：表面上荒谬而实际上真实的陈述；反讽：所说的话与所要表示的意思恰恰相反。
6.9 理解：燕卜荪论复义的七种类型：复义：“任何语义上的差别，不论如何细微，只要它能使同一句话可能引起不同的反应。
”6.10 结合实际：维姆萨特对“意图谬见”和“感受谬见”的批评：“意图谬见在于将诗和诗的产生过程相混淆”；“感受谬见则在于将诗和诗的结果相混淆”。
6.11 理解：维姆萨特论隐喻：（1）隐喻得以存在的基础是喻旨与喻本之间的相异性；（2）隐喻是一种具体的抽象；（3）隐喻不仅依靠异中之同，也能依靠相反之处；（4）隐喻离不开语境。
6.12 理解：韦勒克以文学的内部研究取代外部研究的主张：文艺作品是“一个为某种特别的审美目的服务的完整的符号体系或者符号结构”，它是内部研究的唯一对象。
6.13 理解：韦勒克对作品结构的八个层面的划分。
7 现象学、存在主义与荒诞派一．知识掌握要求了解现象学、存在主义与荒诞派文论的代表作家和主要论著，掌握现象学、存在主义与荒诞派文论的主要观点。
二．考核知识点7.1现象学、存在主义与荒诞派文论的代表作家及其主要论著。
7.2 胡塞尔的两种“悬置”说和“现象学还原的方法”。
7.3 杜夫海纳论审美知觉的三个阶段。
7.4 英伽登的文学作品结构的四层次说。
7.5 英伽登论“心理行为的客观的意向性关联物”与积极阅读。
7.6 海德格尔的“此在”和“存在”的定义。
7.7 海德格尔论文艺作品中“世界”与“大地”的冲突。
7.8 海德格尔诗论的三大要点。
7.9 萨特的文学本质论和文学接受论。
7.10 尤奈斯库论“超现实的真实”及悲剧性与喜剧性。
三．应试指南7.1记忆：杜夫海纳的主要论著《审美经验现象学》；英伽登的主要论著《文学的艺术作品》；海德格尔的主要论著《艺术作品的本源》、《荷尔德林与诗的本质》；萨特的主要论著《什么是文学》。
7.2 记忆：胡塞尔的两种“悬置”说和“现象学还原的方法”：两种“悬置”说：“存在的悬置”和“历史的悬置”；“现象学还原的方法”：（1）现象的还原；（2）本质的还原；（3）先验的还原。
7.3 理解：杜夫海纳论审美知觉的三个阶段：（！）呈现；（2）表像与想象；（3）反思与感受。
7.4 理解：英伽登的文学作品结构的四层次说：（1）字音与高一级的语言组合；（20意义单元；（3）多重图式化方面及其方面连续体；（4）再现客体。
7.5 结合实际：英伽登论“心理行为的客观的意向性关联物”与积极阅读：将作品和阅读联系在一起的意义单元是以字音所携带的意义为基础的，这种“意义”不同于作者和读者的主观意图而是一种公共意义。
作品本身的意向性关联物还只是一些图式化的方面，它充满了无数的“不定点”和空白，读者应当调动自己的想象，填补作品的不定点和空白，才能使作品变成活生生的审美对象。