美术家眼中的自己教案

美术家眼中的自己教案
美术家眼中的自己教案

《美术家眼中的自己》

模块:《美术鉴赏》

课题:《美术家眼中的自己》

教材版本:湘教版

课程性质: 欣赏课

课时:2课时

教学对象:高一

一、教材分析:

本课的实施是对新课程核心理念的一种新的尝试,予以促进学生知识和能力的学习和发展。本课的设计体现了美术是人类文化传承最重要的载体之一,学生在文化的情境中鉴赏美术作品,在生活的情景里发现艺术之美,体现了美术学科的人文性特征。

二、教学目标:根据教学内容和新课标要求,据此我确定以下目标:1.知识与技能目标:了解美术家社会地位的变化以及这种变化同文化、经济、政治因素的关系;2.过程方法目标:了解作者的自我意识在作品上的表现;3.情感态度价值观目标:学会把特定的视觉图示以及特点跟艺术家的生活、生存环境联系起来,以一种历史的观点来看待美术作品。

三、教学重点与难点

重点:1、我所了解的凡高2、别人眼里的凡高。3、凡高笔下的自我,通过对凡高作品的欣赏,让学生初步了解凡高的生平及艺术风格,理解凡高自画像中自我意识的表达。

解决方法:利用PPT展示图片,让学生欣赏和思考,从而比较有趣轻松的引导。

学生学习

教学难点:如何理解美术作品中自我和社会的关系。

解决方法:主要采用学生讨论老师补充的方式,发挥学生的主体性。

四、教法学法:根据《课程标准》的要求和本课知识自身的特点主要采用,启发谈话法,讨论法、分析法、讲述发、实践法,个性发展和培养法等方法。五、教学过程:

根据本课知识自身的特点、学生已有知识储备或理解能力,本课程设计为5个教学环节。

1.问题引入:

通过三个小测试和识图游戏引入:小测试:(1)同学们能说出几位中国画家?答:吴道子、范宽、朱耷、张大千、齐白石、徐悲鸿、董希文,詹建军等等

(2)、同学们能说出几位外国画家?

答:达芬奇、米开朗基罗、卡拉瓦乔、提香、鲁本斯、委拉斯贵兹、德拉克罗瓦、莫奈、修拉等等

(3)、同学们能说出几件美术作品?

答:蒙拉丽莎、雅典学院、自由引导人民、日出印象、大碗岛的星期天下午、开国大典、父亲。

识图游戏:用PPT展示六张图片,先展示画家实照,然后要学生回答,学生回答后再展示画家自画像,自画像上附有画家名字。

通过以上问题引入本课主题。

2.情境导入:

通过两只手印留给我们的思考引入:

两只手印留给我们的思考?

答:我觉得画家之所以要在壁画上留下两个手掌印,是因为在奴隶社会画匠的地位十分低微,他们不敢在作品上留下自己的名字,统治阶级也决不允许他们留下自己的名字,所以他们只有偷偷把自己的手掌印在自己的作品上用来代替自己的名字,以此体现自己的价值。

从古代的美术到文艺复兴时期,人们对美术家的看法开始转变,人们把美术家视为观念、情感的探索者,美创造者和传播者。

3.深入探索:

主要通过对梵高和他的作品进行分析

一、自我认同与角色定位

看到丢勒的自画像你想到了些什么?

答:1.画幅很大而且是全正面,这种严格正面像在当时只有用来表现基督,而丢勒大胆用这种构图来画自画像,说明画家有挑战宗教权威的勇气。

思考:

知道他是谁吗?估计是干什么的?生活状况如何?他是什么性格的人?

答:梵高;画画的;他的生活穷困潦倒,画画的费用主要靠弟弟提奥支持;一生中充满了孤独、苦闷、哀伤、同情和希望。

谁能简单的谈谈梵高的真实生活?

答:梵高几乎没有受过什么正规的绘画训练。为弄到画布、油彩和画具而日复一日地奔波劳碌,精神上也不断处于矛盾的状态,为追求艺术的完美而承受着压力,这些即使不是他后来罹病的直接原因,也给他的生活悲剧埋下了种子。

二、浓缩的人生

从以上三张画中你想到了什么?

答:画家的自画像是画家生活历程的记录,伦勃朗早年事业如日中天;老年妻子逝世,孩子夭折,落魄潦倒,变卖家产为生,从画家的自画像中我都能略见一斑。

通过对伦勃朗自画像的分析,我们扩展到毕加索(立体主义)和齐白石。

三、场景中的自我

1、画家自己是以什么方式出现在画面上的?

答:直接把自己花在画面中。

能否看出画家对自己职业的看法?

画家对自己的职业很自信,能把自己和公主同时画在画面上,说明对画家职业的重视与肯定。

5.课堂小结:

画家被奴役的工匠(无名)→自我认同与画传(留名)→传承历史美化生活(受尊重)

6.布置作业:请你为自己画一幅自画像

要求:画面线条简洁、有创意,能表达自己独特的思想情感。

(强调自己最典型的特征,不要求“很像”,可以配合文字)

板书:美术家眼中的自己

1、自我认同与角色定位

2、浓缩的人生

3、场景中的自我

《我心中的太阳》教案

《我心中的太阳》教案 教学目标:运用已有的美术知识画太阳。通过活动,培养学生动脑和动手能力,引导学生从小形成一种热爱大自然的好习惯。通过与学生一起探讨宇宙与人的关系,让他们自发地感受到从小要热爱科学。从而立志“爱祖国”“爱人民”“爱科学”的美好情感。 教学重点:了解太阳,认识太阳。理解太阳的形状、大小及画法。 教学难点:能主动运用线条、色彩、等没美术要素,来清楚地表达他们的情感。 教具准备教具:图片、学生范作学具、图画本、水彩笔、多媒体资料。 教具活动设计: 一、导入 1、在黑板上画一个圆圈(提问)大家看一看,老师在黑板上画了一个什么形状呢?(学生回答:是圆形) 2、那在我们的生活中,大家见到的有什么东西是圆的呢?(学生讨论回答) 3、大家看一看,老师画的圆是什么颜色的?(红色)那刚才我们说到了那么多圆,那什么东西是红色的圆呢?对了,老师画的这个圆就是太阳(出示课题:我心中的太阳) 二、讲授 1、在大家的印象中,太阳是什么样的呢?

2、今天老师带来了一对双胞胎兄弟,大家想不想见见他们啊!(出示图片)引出太阳有表情其实太阳不只有这两种表情,大家想一想太阳还会有什么表情呢?(提问)让学生到在画纸上画出来,投影仪展示。(3——4名)。 3、大家画的非常好,但是太阳除了有表情还有什么?对了就是光芒。那光芒是什么样子的呢谁能上来为太阳加上光芒呢? 4、老师这里有一个太阳的家族,这里面有各种表情各种光芒的太阳,我们一起来看看吧!(学生学着分析) 5、我们刚才讲到太阳有表情和光芒,那太阳是自己在天空中的吗?大家都说不是,那太阳的朋友又是谁呢?他们在一起干什么?是在做游戏吗?我们怎样才能让太阳和他的朋友们每天都开心的做游戏呢? 6、如果没有了太阳,世界上会发生什么可怕的事?太阳的温暖使你想起了谁?引出我们要热爱太阳,也要喜爱给自己温暖的人。 三学生练习 1、下面我们来欣赏几张其他小朋友的画(学生学会分析) 2 、要求每一个学生画一张以太阳为主题的画,要画上表情及光芒,色彩要鲜艳。 评价小结 让学生自愿到讲台上介绍自己的画的内容并进行学生之间的互评,最后就这节课存在的问题进行总结。

高中美术鉴赏第一课 追寻美术家的视线

第一课追寻美术家的视线——美术家表现世界的独特方式教案 教学程序: 一、提问:大家同学有没有看过电视、电影、照片,还有美术作品吗? 导入主题:平时看到的电视、电影、照片、美术作品其实都是通过导演、摄影家、美术家通过他们的表现手法、他们的实现来给我们看到他们所展示的图像。 (补充,这些图像未必是我们日常所见、未必是现实,只是表现者的看法。) 二、提问:我们平常最直观的感官如何感受的?(肢体接触、眼看、耳听、嗅觉、嘴尝。) 引出问题:那么在远方的文化,我们没有去过的地方,我们可以如何理解当地? 答:(看电视、照片、网站介绍、别人介绍。) 引出问题:那么我们每个人看到的东西,在各人眼里都是一样的感觉吗? 答:(不一样,我们总会带着各人主观的想法来感受形容外界的事物,而每个人的感觉各异。) 三、导入分析美术作品的情感投射,不同时代不同社会文化的艺术家视觉不一样。 欣赏课例——《手与镜面球》埃舍尔(荷兰),让学生尝试分析作者的视线是否与我们一样。 1、图片导入《月华图》+《星空》 提问:画面表现的是什么场景?和我们平时感受或者记忆中的夜晚有何不同? 提问:我们经历这么多个夜晚,为何有一个特殊的夜晚会被我们记住? 小结——特定的情绪、情节会影响我们对夜晚的感受。 2、分析对比课例——形式语言的特点(相同点、不同点) 小结:艺术家分别处在的环境和生活背景,油画与国画都是传统画种,所以表现语言差异是历史地域差异形成的;分别用自己传统的基础上创造了属于自己的语言和意境。 四、对比同一题材不同表现——相似题材不同表现 请学生分析《阿诺芬尼夫妇像》+《高士图》;《草地上的午餐》与《乡间音乐会》;《圣母子》+《小考佩尔圣母》 (对于同一题材,即便同一时代只要地域不同,艺术家的着眼点也会不一样,由于艺术家各人特质不同,在表现相似题材时,会有意识地克制自己的视线在画面中呈现。) 五、活动与建议 让学生结合所学知识,自由分析《斜倚的女人体》与《地中海》如何表现艺术家不同视线。 教学反思: 1、过于深奥学术性的语言讲授,学生们可能会缺乏兴趣更难于理解,所以在授课的时候要有意识的把学术性语言自动转换为平时用语; 2、高中年龄段的学生对于有故事情节的一些美术作品兴趣浓厚,在以后的授课中可以在课前对于课本的例图查询有关历史故事,引起学生兴趣; 3、有意识性的引导学生观察分析日常生活中,事物会发生的原因以及多方面思考。

鲁人版(五四制)七年级《道德与法治》下册13.2《心中有他人》教案

《心中有他人》 本课是七年级《道德与法治》下册第七单元《真诚善待你我他》中的第 13课第二框题《平等待人》的内容,本课主要讲述三个问题: 1、学会理解他人;2、学会宽容他人;3、培养助人为乐的好品德。 【知识与能力目标】 1、 理解他人; 2、 宽容他人; 3、 助人为乐。 【过程与方法目标】 通过学习,使学生认识到理解别人,宽容别人,帮助别人重要意义。从而使学生在日常生活中,乐于理解,宽容,帮助别人。

【情感态度价值观目标】 引导学生感受,理解,宽容和帮助的魅力以及它们所带来的快乐。使学生成为一个理解别人,宽容别人,助人为乐的好少年。 【教学重点】 1、 学会理解别人; 2、 学会宽容别人; 3、 助人为乐。 【教学难点】 在日常生活中,乐于理解,宽容,帮助别人。 1、多媒体多功能教室; 2、素材。 生活回望,导入新课 回忆一下是否遇到过下列情形:楼上的小朋友爱玩爱跳,影响了你的学习,你很生气;看到盲人过马路,十分不方便。讨论: (1)对待这些情况,你会选择怎么办?为什么? (2)在生活中,我们怎样才能愉快地与他人相处? 生回答,师归纳 心有他人天地宽,多一份理解,就多一份温暖多一份宽容,就多一份和谐,多一份帮助,就多一份感动。 导入:心中有他人 一、理解至上 探究分享

讲述教材p67的故事,讨论: 1、小石是怎样对待自己所受到的委屈的? 2、小石的那些举动给我们带来温暖和感动? 学生回答。 老师总结:理解体现的是对他人的关爱和体贴,一个善于理解他人的人,待人友善,往往能让人有好感,愿意亲近,减少误会和摩擦,与他人的关系会更加融洽。 读一读 管鲍之交 老师总结:理解他人的表现是多种多样的。理解他人的感受,给与尊重;理解他人的苦衷,给与体谅;理解他的需求,给与帮助;理解她的付出,心怀感恩;理解他人的处境,友善相待……在历届中拉近心与心的距离。 理解他人要学会换位思考。当我们站在别人的立场上考虑问题,设身处地的为他人着想时,我们就在关爱他人。 二、宽容他人 探究分享 讲述三尺巷的故事,讨论: 1、是什么使傅以渐的家人和邻居转变了态度? 2、这一故事对我们与人交往有什么启示? 学生回答。 老师总结:宽容表现为宽厚,容忍,有气量,不计较。生活中,如果我们能做到宽容他人,就能谅人之过,彰显自己的爱心与智慧,赢得更多友谊,获得更多朋友。丢弃了宽容,有可能是自己陷于烦恼,把自己逼进死胡同,选择宽容就是选择了人生的海阔天空。宽容是为人处世的一种境界。 探究分享 讲述小良的宽容故事,讨论: 1、对于小良的“宽容”,你是怎样认识的? 生活中人们对宽容有各种各样的理解,不让我们对下列观点加以辨析。 宽容是懦弱胆小的表现。

美术家眼中的自己,教学设计

美术家眼中的自己,教学设计 《美术家眼中的自己》预设教学设计 美术徐伟鲁昱 【课程分析】 本课是艺术家通过自己的艺术表现形式来展示自我内心世界的一 节美术鉴赏课,本课的学习活动共有两个,其目的是用视觉形象或想象来刻画或描述一个人的性格特点。本课主要围绕视觉形象与形象特征的关系来进行引导。 视觉形象:在自画像中,视觉形象的目的就是要表现作者的心理 和情感,所谓的“像”与“不像”,不单是外貌上的,还有心理和性格上的。 形象特征:就是根据美术作品来想象美术家的性格。把视觉形式 或风格跟美术家的个性联系起来,从而更深刻的理解视觉形式的意义。艺术风格的工整严格或狂放粗糙的整体都可以看做艺术家情绪和性格,这就是人们通常所说的“风格即人”。 【学情分析】

本班学生为英语实验班,他们在初中已经接触过有关世界美术史上的一些大师,也有意无意中见过一些大师的名作和自画像,可以说这些大师的作品对他们来说并不陌生。高中阶段学生再见到这些作品时已经不再是简单的了解与认识,而是通过这些美术家的作品能过从中认识到或者感觉到这些大师们当时的作画状态或者是作画心里,能够体会画面的意境和画面传达出来的气息。 【设计思路:】 根据诱思探究教学论中学生认知过程的规律我们可知,学生的认知过程有探索(观察:以最直观的视觉感受对画面有整体的认知,能够主动的去体会画面的构图,色彩,空间等。)——研究(思维:在对画面有整体感觉后能够运用已有的知识进行比较,从而总结出自己对画面的认识。)——运用(迁移:在前两个环节的基础上能够活学活用,自主独立的进行迁移运用,达到学以致用。)三个层次。根据美术学科的特点,则体现为直觉形象感知,探究美术家表现自己的规律,深层体会感受美术家的生活处境和生存处境,以一种 __观点来看待美术作品。这样可以层层推进,由浅入深,符合由表及里,由感性到理性的认识规律。 【学习目标】

心中的太阳教案

心中的太阳教案 集团文件版本号:(M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988)

心中的太阳 教学目标:1、了解太阳的特征,对太阳形象和涵义有初步认识。 2、通过各种点、线和色描绘太阳的练习提高造型表现能力。 3、能表现自己对太阳的独特感受,并对造型活动产生兴趣。重点:了解太阳的特征并能大胆造型表现。 难点:巧妙运用自己喜欢的点、线和色彩来表现太阳的“光”和“热”,丰富太阳的形象。 教学过程: 一、教学组织 教师:比一比哪一组同学做的最好?给做的好的那组同学加分。 二、新课导入 教师:小朋友,今天,我们要学习一个神奇的东西。每天早晨,你们上学的时候,它就早早的上班了。他还有神奇的光芒,当它的光芒照过花朵,花朵就变得很红艳艳;当它照过大树绿草,它们就变得绿油油的。说到这里,你们说,这个神奇的东西是什么呢?我请手举得最棒的同学说。 学生:太阳。 教师:因为有了太阳,我们的世界变得特别的美好、特别的温暖,特别的五颜六色。 教师:那么太阳是什么样子的呢? 学生:圆的,红红的······ 教师:每个小朋友心中的太阳都是差不多的,这个就是我们心中的太阳

三、教学过程 1、教师:可是我有一个疑问,我经常在同学们的画里看到这样一个太阳 (板书),同学们,你们是不是经常画这个太阳啊? 学生:是,不是。 教师:我希望说不是的同学越来越多,那么你们看看这个太阳,你们有什么感受? 学生:太简单了。 教师:是不是太简单了,有没有想象? 学生:没有。 2、教师:缺少了点想象,那么我们今天一起来想一想,我们要怎么样画出不一样的太阳呢? 教师;早上老师吃了个荷包蛋,老师想到了画个荷包蛋太阳(教师示范)教师:除了荷包蛋太阳,那么你们有什么太阳呢?来,举手回答。 学生:饼干、苹果等等 教师:我们生活中除了吃的还有很多东西可以拿来变一变。(出示植物变的太阳)你还想到了哪些? 总结:还可以用到我们生活中东西比如电扇等还有自然现象,雨、下雪等类似的形状。 3、教师:老师的荷包蛋太阳好像缺少点什么,你看看缺少什么? 学生:光芒 教师:光芒我们怎么表现那 学生:

第三单元《追寻美术家的视线》教案

湘教版高中美术第三单元第一课《追寻美术家的视线》教学案例分析【美术鉴赏教学案例】: 教学课题:第三单元《灿烂的美术世界》第一课《追寻美术家的视线》 教材版本:普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》,湖南美术出版社出版 教学模块:美术鉴赏 教学对象:高一学生 课业类型:鉴赏与绘画 课时安排:1课时。 教学目标: ①理解美术家独特的审美眼光和表达方式;认识文化背景、艺术个性等因素 在美术创作中的作用以及对美术家创作的影响。 ②鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物,并用适当的手段把自 己对某些特定事物的看法和感受表达出来。 ③了解美术家观看、认识世界的不同方式及其在作品中的反映;学会从形式 入手深入领会美术作品的意义;培养自己的审美眼光和探索、创造精神。 ④正确理解和分析美术家是怎样用美术语言来表现情感,展现个人的艺术个 性、风格和流派,以及对人生炎凉的态度。 教学重点: 美术作品对相同题材的不同处理、表现形式,以及这种差异的文化含义。 教学难点: 难点在于图片之间的比较仅仅是手段,最终需要落实到“美术家的视线”这个基点上来。 教学切入点: 用《月华图》和《星月夜》这两件作品的比较切入课题。 教学策略:

直观演示、比较、讨论与课堂讲解相结合 教学对象分析: 我校高一学生大部分来自农村中学,基础比较薄弱,对中西方传统美术作品的了解不是很深,对视觉艺术作品的特点和内在规律也不一定有深入把握,所以要引导他们仔细观察作品,尽可能获得多的信息,养成良好的读解美术作品的习惯和形式感悟能力,并能够用语言文字将自己的理解用较为专业的美术术语表达出来。 教学材料分析: 教材提供了四组可供比较的美术作品,每组中的两件作品处理的是大致相同的母题,即夜晚、婚姻和家庭生活、圣母、聚会。 第一、二组作品要说明的是不同文化处理相似题材的情况。其中的作品分别来自中国和西方,突出的是文化之间的差异。这种差异有个人的,也有社会的。 拉斐尔是意大利文艺复兴时期的重要画家,他的作品讲究构图的完美,人物也是高度典型化、理想化的。圣母形象是他最拿手的题材之一。德国画家丢勒主要是属于北欧的绘画风格,其主要特点是追求细节的高度真实。 乔尔乔内和提香是意大利文艺复兴时期“威尼斯画派”的画家,他们的《乡间音乐会》表现的是一种浪漫、享乐、诗意的情调。印象派画家马奈吸收了这幅画的某些因素和特点,创作出《草地上的午餐》,却引起轩然大波,受到“有伤风化”的指责。究其原因,可能是:一、马奈把这样的聚会描绘成了当时资产阶级日常生活的现实场景,“仙女”裸体可以不受指责,而现实生活中的女裸体却是不雅观的;二、《乡间音乐会》中的女子的视线没有和观众对接,她们没有意识到有人在看她们,而马奈画中裸体女子却看着观众,明明知道别人在看她,却毫无羞涩。这件作品包含着对当时资产阶级社会道德风尚的怀疑和评论。 学习活动分析: 本课安排了一个“活动建议”和一个“思考与交流”。 “思考与交流”在课堂分析作品时完成。可以从画中这些象征含义看出扬.凡.爱克和当时人大致的婚姻观念。 “活动建议”要求比较马约尔和亨利.摩尔的雕塑作品。这两件作品的题材都是女人体,但艺术家的“视线”却很不相同。马约尔的作品强调人体的丰满和健壮,而且有一种沉思内省的气质,他是借这样一位女性----母亲的形象来象征地中海,因为地中海也是西方文明的摇篮。亨利.摩尔的作品更为抽象,基本上就是一种形体的组合,体块很有力度,此外还有一些原始雕塑的因素。这

1追寻美术家的视线(教案)

1追寻美术家的视线(教案)

课题:追求美术家的视线 总课时编号:01 课时:1课时 备课时间: 上课时间: 教材分析: 这一课的内容试图通过比较美术作品的方法,来揭示美术作品相同和不同的地方,以此来理解美术家独特的审美眼光和表达方式,了解美术家观察和表现世界的不同角度。在此基础上,鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物,并用适当的手段把自己对某些特定事物的看法和感受表达出来。 理解美术家独特的审美眼光和表达方式,认识文化背景、艺术个性等因素在美术创作中的作用以及对美术家创作的影响;在此基础上,鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物,并用适当的手段把自己对某些特定事物的看法和感受表现出来。 教学目标: 一、知识与技能 理解美术家独特的审美眼光和表达方式;认识文化背景、艺术个性等因素在美术创作中的作用以及对美术家创作的影响; 二、过程与方法: 讲授举例启发联系实际生活观察、体验 三、情感、态度、价值观: 鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物,并用适当的手段把自己对某些特定事物的看法和感受表达出来。 教学重点: 美术作品对相同题材的不同处理、表现形式,以及这种差异的文化含义。 教学难点: 图片之间的比较仅仅是手段,最终需要落实到“美术家的视线”这个基点上来。 教学准备: 教师:教材、电子图片、多媒体教学设备 学生:教材、绘画工具和材料

教学反思: 教师应该注意,引导学生体会画面的情感内涵,并且把这种感情内涵的把握跟形式分析精密联系起来。形式分析是一种非常理性的行为,面对画面情感内涵的把握却更多的需要依靠直觉。教师应该把直觉把握放在第一位,逐步引导学生来进行画面的形式分析。 作业:学生对着自己的照片,用简单的线条尝试描绘自己的头像

心中有他人教案

第六课合奏好生活的乐章 一、心中有他人 授课人:王春芳授课班级:八年级3班 【教学目标】 (一)情感、态度、价值观:初步形成"己所不欲,勿施于人"的人生态度;在生活、学习中能够以自己的行动平等待人、尊重他人、宽容他人,与人为善。 (二)知识与能力:体验平等待人、尊重他人、宽容他人对己对人所带来的情感上的慰籍;学会换位思考,增强学生的交往能力。(三)过程与方法:了解在合作交往中应把握的原则;理解"己所不欲,勿施于人"的道理。 【教学重点】走出自我,豁达待人 【教学难点】平等相待你我他 教学方法:启发式、探究式 教学课时:一课时 【教学过程】 一、精彩故事导新课: 《天堂与地狱的故事》并谈感受。 上帝领着一个人到地狱,这个人发现地狱的人都瘦骨嶙峋,他们都用一个特制的勺子喝粥,勺子的把很长,勺子的头很小,盛出的粥都撒在地上,一点也喝不上,最后桶里没粥了,大家互相抱怨,互相憎恨。上帝告诉这个人,这就是地狱。

上帝又把这个人领到天堂,他发现天堂的人一个个都长的胖乎乎的,笑逐颜开,他们用的是同样的勺子,吃的是同样的粥,但是他们是把粥盛出来喂别人,你喂我,我喂你,结果大家都吃到粥了,互相感恩,因为有了你才有了我的粥。上帝告诉这个人,这就是天堂。 生活需要合作,合作有助于成功,那么在合作中我们需要注意什么呢?这节课我们来共同学习。 二、讲授新课: (一)、平等相待“你我他” 情境活动一:杨振宁与密尔斯的故事(见教材P69-70页) 思考、讨论: 1、密尔斯为什么愿意与杨振宁合作?是因为杨振宁比自己的资历深吗? 共同归纳: 是杨振宁的真诚、平等和乐于助人,使他与密尔斯建立了牢固的友谊,也创造了良好的合作基础。 讨论:从中我们学到与人搞好合作应注意什么? 归纳:平等待人是建立良好合作关系的基础。 平等待人原因:1、平等待人是建立良好合作关系的基础。 2、每个人在人格和法律地位上都是平等的。 3、平等对待别人,别人才能平等待己。做法:只有把对方看成和自己同等的人,平等相处,尊重别人的人格、利益、自觉承担应有的责任,

美术家眼中的自己——自画像中的自我表现(20181016编辑稿)

美术家眼中的自己——自画像中的自我表现 一、教材内容分析: 《普通高中新课程美术课程标准》明确普通高中美术课程具有人文学科的特征。湖南美术出版社普通高中新课程标准实验教科书——《美术鉴赏》,其编写的结构和基本思路上非常明确地体现了这样的教育理念:从文化的角度思维,在生活的境域里发现。如何理解这一编写思路和教材的呈现方式,对于一个高中美术教师用好教材,使高中美术课程中这一最重要的模块教学有特色、有深度,是特别重要的。 本教材分为上下篇:上篇是鉴赏方法和美术史基础知识的学习;下篇是与自我、社会、自然相关联的一些主题研究。本课是教材下篇第三单元《灿烂的美术世界》——美术与自我、社会这一章节中的第二课《美术家眼中的自己》,内容主要处理的是美术家的自我认同和社会的关系。专题性质的研究,是对教材前一部分内容的升华。所以本人在教材处理上,做了大胆的创新,以《与大师对话》——文森特·凡高这个专题为个案进行深化,突出新课程教学理念。 二、教学目标: 美术新课程标准明确提出:美术教学应注重对学生审美能力的培养,陶冶学生情操、提高审美能力。因此,根据新课程理念及本课的教学内容的要求,我设计了如下目标:引导学生了解美术家在不同历史时期和社会环境下的处境和自我意识,以及这种自我意识在美术作品上的表现,学会把特定的视觉图式以及风格特点跟艺术家的生活、生存环境联系起来,以一种历史的观点来看待美术作品。学会根据画面内容来认识、分析和阐释美术作品。理解美术作品中自我和社会的关系。 知识目标:通过对凡高作品的欣赏,让学生初步了解凡高的生平及艺术风格,理解自画像中自我意识的表达,并学会联系美术家的自我与社会的关系进一步认识美术作品,开阔眼界,增长知识。 能力目标:通过感受、讨论、分析作品,激发学生学习美术的兴趣,学会根据画面内容来认识、分析和阐释美术作品的能力。即学会欣赏的方法,锻炼敏锐的观察力,提高学生对审美评价的能力。 情感目标:引导学生对自我的审视,帮助更好的汲取美术作品中所蕴含的丰富的人文精神,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。提高审美情趣,增强对生活的热爱。 三、教学重难点: 教学重点:从三个模块出发:1、我所了解的凡高2、别人眼里的凡高。3、凡高笔下的自我,通过对凡高作品的欣赏,让学生初步了解凡高的生平及艺术风格,理解凡高自画像中自我意识的表达。 教学难点:如何理解美术作品中自我和社会的关系。本课容量大,合理处理课堂节奏也是一个难点。 四、教学策略: 新课程容量大、视角新、思维多元、求变化,除了使学生正确理解作品的有关知识外,还要进行比较深入的艺术分析,以增强学生感受和鉴赏艺术美的能力。要鼓励学生积极参与教学过程,组织学生从自身体验出发,开展对不同作品的比较和作品的评论。必须充分利用各种现代化的直观教学手段,最大限度的强化学生的视觉审美感受,努力做到课堂欣赏教学与组织课外活动相结合,提高鉴赏能力,帮助更好的汲取不同时代美术作品中所蕴含的丰富的人文精神,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。 自画像是美术作品中表现比较多的一个主题。很多自画像作品不仅是美术家的自我认同与角色定位,还通过其反映了美术家浓缩的人生,透过美术家的自画像,往往能够较真实的把握美术家的审美趣味和人生理想,甚至还能粗略的勾画出美术家的生活情景。另外,每个不同场景中美术家自我的表达又是不同的,这也反映了文化的影响和地域不同带来的作品上的变化。高中生已经具有一定的认识能力和判断能力,但对社会的理解不深,往往习惯将自己的主观想像投射到美术家身上,脱离历史。所以本人设置了以下的教学策略: 首先,从学生的自我表达展开。本课的教学,主要结合具体美术作品的分析,来逐步引导学生理解本课的主要思想和内容,从三个模块出发,即:1、我所了解的凡高;2、别人眼里的凡高;3、凡高笔下的自我。通过对凡高作品的欣赏,让学生初步了解凡高的生平及艺术风格,理解凡高自画像中自我意识的表达。 一方面发挥学生的主体性,另一方面通过历史背景的讲解来加深学生对美术家的自我与社会的关系这

一年级《我心中的太阳》美术教案

《我心中的太阳》 一年级执教者: 教学设计思路: 在本课的教学中力求给学生创设良好的学习情境;激发他们对绘画的兴趣。 1、激发引出太阳:从一个谜语引出。 2、欣赏太阳:通过课件展示不同情景中的太阳。 3、话说太阳:通过看课件,说说太阳对人类的重要,教育学生热爱地球,保护地球,才能保护也我们的朋友-太阳。 4、绘画太阳:太阳如此重要,用我们的手绘画出自己心目中的太阳。 5、表演太阳:通过自己的画演一演太阳的各种表情。 教学目标: 1、运用线条,色彩表现自己的想象-我心中的太阳,激发学生大胆想象,绘画兴趣。 2、能够绘画出不同个性的太阳面部形象,大胆表现自己心目中的太阳。 3、学习简单表达作品,培养学生初学的自我评价能力。 教学过程: 一、激趣导入: 今天老师给小朋友带来了一位客人,大家想不想知道他是谁?“想”?“有位老公公,面孔红彤彤;他来就天亮,他走黑洞洞”。生:太阳。

(由一个谜语引出,激发孩子们的学习兴趣) 二、欣赏太阳: 播放课件,展示不同情境中太阳,[通过课件的演示,对太阳有一个整体的认识,从而促进学生人文素养的形成与发展]。 三、话说太阳: [通过与学生的对话,捕捉闪光点,因势利导把课堂内容引向了更广阔的空间,使学生知道地球上的万事万物的生存与生长都离不开太阳,人类更离不开太阳,在学生的心目中会产生,我们要爱护太阳,保护太阳] 四、画太阳 1、点题:太阳对我们来说如此重要,没有太阳,我们将无法生活,想想,我们怎样用小小的彩笔画出我们心目中的太阳呢?请小朋友把自己想象中的太阳画出来。” 2、学生绘画,教师巡视,辅导、鼓励学生大胆想象作画。 3、欣赏范样 学生完成后展示自己的作品并相互欣赏,激励。 4、简单评价 抽取其中的3-5篇作品,先让学生自己评价自已。如为什么用这种颜色?为什么用这种形状?这些图画表示什么?然后让学生一起来评价。 评价标准:画面要大方;色彩搭配要适度;和别人不一样 (通过观察欣赏,开拓学生的思维) 5、拓展

高中美术_第一课 追寻美术家的视线教学设计学情分析教材分析课后反思

课题名称:追寻美术家的视线——梵高印象课时:1课时 学习目标:深入鉴赏《向日葵》《吃土豆的人》《麦田乌鸦》,自由梵高绘画的特点,能够理解作品的内涵。 教学重难点:通过梵高作品的深入分析探究,理解梵高绘画特点,追寻美术家的视线,从不同角度,不同时期进行分析。 教学过程: 一、导入(设置情景模式,回到过去) 师:刚才我们对梵高的作品已经有了一个简单的了解。今天有一个非常难得的机会,就是让我们一起回到过去,跟随梵高的脚步,从《吃土豆的人》说起,到《向日葵》再到最后《麦田乌鸦》,自有总结梵高的艺术特点,能够理解作品的内涵。(课件播放回到过去穿越画面,点击一组自动播放的幻灯片,对《向日葵》《吃土豆的人》《麦田乌鸦》三幅作品的背景做介绍,便于同学们更深入的探究作品)设计目的:用情境模式,让学生能够融入鉴赏的情境,利于更深入的分析理解作品。 二、合作探究 1.每个小组分发三幅作品的彩印图片,便于同学们看清作品的细节。 2.各小组在组长的带领下,分小组深入讨论探究作品 3.提示:同学们结合参观须知里提出的问题,从作品的构图、色彩、笔触、情感等方面分析三幅作品。 设计目的:培养学生的合作意识,发挥团队的力量,相互碰幢自己的理解。三、展示交流 每个小组发表自己对三幅作品的理解,总结梵高绘画的特点。(提醒同学们要用鉴赏的专业术语) 设计目的:培养学生的语言表达能力,帮助学生在评价美术作品的过程中,提高审美能力 老师点拨提升:1.构图方面,《吃土豆的人》是圆形构图,圆形构图饱满,一家人有很强的凝聚力。使整个画面对比强烈,人物的繁多与空间的狭小对比,一点灯光与整个屋子的阴暗对比。《向日葵》倒三角构图,更加突出向日葵生命的活力和张力。《麦田乌鸦》水平构图,沉稳庄严,与飞起的乌鸦形成动与静的对比,

七年级道德与法治上册第二单元生活中有你第五课为他人开一朵花第1框心中有他人教案人民版 (2)

第1框心中有他人 【教学目标】 教学目标:为他人开一朵花,心中有他人 【重难点】 教学重点:培养学生尊重他人,为他人开一朵花的美德 教学难点:怎样去为别人着想。 【新课讲授】 一、导入新课: 窗台上有一朵花,这个屋里就有了生气;一棵树开了花,这棵树就有了神采;一条路上绽满鲜花,这条路就充满了诗意。 让自己的生命为他人开一朵花,不仅绽放了自己的心灵,也为他人灿烂了一片心地。心中有他人,眼里有世界,为他人多想一想,为他人多做一做,我们的生活就会多一份快乐,就达到了一个新的高度。 漫画欣赏 二、新课探究 一、心中有他人是换位思考的心理基础 ?说一说,这三幅漫画共同说明了什么? ?共同说明,他们都能为别人着想、心中有他人。 我们要心中有他人 请同学们阅读P49页下面第一个小片段 ?思考:张路的妈妈为什么对他每天都喝2升纯净水有疑问? ?妈妈不知道原因,张路没有告诉他妈妈 ?思考:张路带水是留给自己喝的吗? ?不是。张路带水是给班级参加足球赛的队员喝 ?思考:张路具有什么样的品质?

?具有关心他人高尚的品质,心中有他人 ?你说我说 想想自己有哪些为他人着想的行为和想法? 这是你品格中十分闪亮的一角,不要遗漏哟. 为他人着想是一种高尚的品格 能为别人开花的心是善良的心,能为别人付出的人是不寻常的人。这类人必定有高贵的精神,有高尚的品格,有天使般的心灵。 二、关心他人就是关心自己 ?我们都有为他人开一朵花的愿望,只不过有时被我们遗忘罢了。为他人开一朵花,就是为自己的生命增加一缕温馨,就是给自己的人生喝彩。 ?为他人开一朵花,其实也是为自己开一朵花 小活动: 到礼堂听报告时,如果不需要对号入座,你会选择坐在一排座位的中间还是靠近走道的位置呢?请用彩色笔涂出你选择的座位,并说说你的理由。 眼里有世界 ?阅读课文P52页短文《眼里有世界》思考回答下面两个问题。 探究交流 卢老师为什么会敬佩那位同学?你能举出为别人着想,反过来也方便自己了的事例吗? ?他坐在了中间的位置,把方便留给了其他同学,做到了心中有他人,进出场都方便快捷了,既方便了他人,也方便了自己。 ?想到别人,快乐自己。如果别人因为我们的关心和帮助而变得更好,我们也会有一种精神的满足,我们的生命将变得更加精彩。 道理:关心他人就是关心自己,方便他人就是方便自己 如何做到心中有他人? (1)平等待人:平等待人是建立良好人际关系的基础 (2)体谅尊重他人:己所不欲勿施于人,换位思考 (3)理解宽容他人:只有理解宽容他人,才能被理解被宽容 能力拓展 有这样一则故事:一个盲人在夜晚走路时,手里总是提着一盏明亮的灯。人们很好奇,就问他:“你自己看不见,为什么还要提着灯走路呢?”盲人说:“我提着灯,为别人照亮道

美术家眼中的自己教案设计范文

美术家眼中的自己教案设计范文 想要有好的学习氛围就要有好的教案。《美术家眼中的自己》如何抽象教学呢?下面是为大家整理的《美术家眼中的自己》的教案设计,希望对你们有帮助。 《美术家眼中的自己》教案设计篇一【学习目标】 1:使学生了解艺术家在不同历史时期和社会环境下的处境和自我意识,以及这种自我意识在美术作品中的表现。 2:了解美术家的自我认同跟社会分派角色之间的关系。 3:学会根据画面内容来认识、分析和阐述美术作品,养成勤于思考的习惯和敏锐的观察能力。 【教学流程】 一、联系旧知,导入新课 {课件投影}:图片 请同学们想象一下,画《月华图》的这位艺术家是一个什么样的人?(独立思考1分钟,试着画一画自己心目中金农的形象,然后举手给大家展示,其他同学若有不同意见,请积极发表自己的看法) (设计意图:通过联系旧知识,顺利成章的引入新知识。) (简要实录:学生已经了解部分美术家,对所讲课题有种亲切感。) 二、引导探究、探索新知

{课件投影}:图片 (一)认真观察下面的图片,独立思考2分钟,小组讨论并交流意见,然后推荐代表发言,其他组若有不同意见,请补充完善: 1、艺术家本人对自己的描绘是什么样的呢? 2、看看跟我们想象的有什么不同? 3、艺术家为什么要这样画? (设计意图:使学生通过这张图片的了解和认识,能够对自画像有初步的认知。) (简要实录:) (二){课件投影}:图片 请同学们再欣赏《拉斯科岩洞上的手印》、《埃及工匠正在制作狮身人面像》后同桌讨论再与其他同学进行交流意见)。 这几件美术作品表现的是什么内容?有没有艺术家留下自己的痕迹?怎样留下的? 以及这些作品是什么时候留下来的?当时属于什么样的历史时期?艺术家处于什么样的地位? (设计意图:使学生通过这张图片的了解和认识,能够对自画像有更深的认知,并了解到历史不同时期的自画像的不同风格及不同表现手法。) (简要实录:) (三){课件投影}: 同学们再看看这三幅《自画像》(丢勒、普桑、真蒂莱斯基)然

幼儿园幼儿园大班想象画教案我心中的太阳(三篇)

教学资料参考范本 幼儿园幼儿园大班想象画教案我心中的太阳(三篇)目录: 幼儿园幼儿园大班想象画教案我心中的太阳一 幼儿园幼儿园大班教案春天小使者二 幼儿园幼儿园大班教案活动中的安全三

幼儿园幼儿园大班想象画教案我心中的太阳一 设计意图: 太阳与人们的生活密切联系,和它相关的歌曲、儿歌、舞蹈等内容在幼儿园也极为丰富。平时幼儿的画面中经常会出现各种各样的太阳,有做游戏的,有捉迷藏的……大家乐于用自己的方式去表现它,画画、剪贴、涂鸦等时常在幼儿的作品中涌现。在日常美术活动中发现,幼儿大多是用一个呆板的圆和一种单调的红色来表现太阳,偶尔有一两个给它加点其他的色彩,但都缺乏创造力。而幼儿的创造力就是“发现”。即引导幼儿用自己的方式创造图像,表达自己的认识。于是就设计了本次活动。 活动目标: 1、通过讨论、谈话的方式让幼儿初步了解有关太阳的知识 2、画出自己心中的太阳,培养幼儿的想像创造能力 活动重点: 能通过想像创造一个自己心中的太阳,培养幼儿的想像能力及对色彩的敏感度 活动难点: 丰富幼儿关于太阳的知识 活动准备: 1、水彩笔、油画棒、记号笔、绘画纸 2、有关太阳的图片,儿童创造画(场景的布置) 3、音乐《种太阳》 活动过程: 一、课前在教室布置一些儿童创造画

二、播放歌曲《种太阳》请幼儿欣赏 1、幼儿随着音乐快乐地进场(提示注意歌曲里的歌词意思)并可随意舞蹈。 三、通过欣赏歌曲,进行讨论 (师)提问: 1、这首《种太阳》的歌曲里你听到了什么? 2、教室里有许多老师的好伙伴种的太阳娃娃,你看到有什么样的太阳娃娃? 3、出示一些作品,讲解作者的构思与想法。

一年级《我心中的太阳》美术教案 (1)

《我心中的太阳》 教学设计思路: 在本课的教学中力求给学生创设良好的学习情境;激发他们对绘画的兴趣。 1、激发引出太阳:从一个谜语引出。 2、欣赏太阳:通过课件展示不同情景中的太阳。 3、话说太阳:通过看课件,说说太阳对人类的重要,教育学生热爱地球,保护地球,才能保护也我们的朋友-太阳。 4、绘画太阳:太阳如此重要,用我们的手绘画出自己心目中的太阳。 5、表演太阳:通过自己的画演一演太阳的各种表情。 教学目标: 1、运用线条,色彩表现自己的想象-我心中的太阳,激发学生大胆想象,绘画兴趣。 2、能够绘画出不同个性的太阳面部形象,大胆表现自己心目中的太阳。 3、学习简单表达作品,培养学生初学的自我评价能力。 教学过程: 一、激趣导入: 今天老师给小朋友带来了一位客人,大家想不想知道他是谁“想”“有位老公公,面孔红彤彤;他来就天亮,他走黑洞洞”。生:太阳。 (由一个谜语引出,激发孩子们的学习兴趣)

二、欣赏太阳: 播放课件,展示不同情境中太阳,[通过课件的演示,对太阳有一个整体的认识,从而促进学生人文素养的形成与发展]。 三、话说太阳: [通过与学生的对话,捕捉闪光点,因势利导把课堂内容引向了更广阔的空间,使学生知道地球上的万事万物的生存与生长都离不开太阳,人类更离不开太阳,在学生的心目中会产生,我们要爱护太阳,保护太阳] 四、画太阳 1、点题:太阳对我们来说如此重要,没有太阳,我们将无法生活,想想,我们怎样用小小的彩笔画出我们心目中的太阳呢请小朋友把自己想象中的太阳画出来。” 2、学生绘画,教师巡视,辅导、鼓励学生大胆想象作画。 3、欣赏范样 学生完成后展示自己的作品并相互欣赏,激励。 4、简单评价 抽取其中的3-5篇作品,先让学生自己评价自已。如为什么用这种颜色为什么用这种形状这些图画表示什么然后让学生一起来评价。 评价标准:画面要大方;色彩搭配要适度;和别人不一样 (通过观察欣赏,开拓学生的思维) 5、拓展 通过讨论,从中发现新材料,提高学生的参与意识,培养合作

小学美术教案-我心中的太阳

美术教案-我心中的太阳 小学美术教案 课题 :我心中的太阳 学校 :东胜路小学 姓名 年级 :一年级 课时 :一课时 教学目标 :运用已有的美术知识画太阳。通过活动,培养学生动脑和动手能力,引导学生从小形成一种热爱大自然的好习惯。通过与学生一起探讨宇宙与人的关系,让他们自发地感受到从小要热爱科学。从而立志“爱祖国”“爱人民”“爱科学”的美好情感。 教学重点 :了解太阳,认识太阳理解太阳的形状、大小及画法。 教学难点 :能主动运用线条、色彩、等没美术要素,来清楚地表达他们的情感。 教具准备 教具 :图片、挂图、学生范作 学具 :图画本、水彩笔 教具活动设计 一导入 1 在黑板上画一个圆圈(提问)大家看一看,老师在黑板上画了一个什么形状呢? (学生回答:是圆形)

2那在我们的生活中,大家见到的有什么东西是圆的呢?(学生讨论回答) 3大家看一看,老师画的圆是什么颜色的?(红色)那刚才我们说到了那么多圆,那什么东西是红色的圆呢? 对了,老师画的饿这个圆就是太阳(出示课题:我心中的太阳) ●二讲授 1 在大家的印象中,太阳是什么样的呢? 2 今天老师带来了一对双胞胎兄弟,大家想不想见见他们啊!(出示图片)引出太阳有表情 其实太阳不只有这两种表情,大家想一想太阳还会有什么表情呢?(提问)让学生到黑板上画出来,(3——4名) 3 大家画的非常好,但是太阳除了有表情还有什么?对了就是光芒。那光芒是什么样子的呢谁能上来为太阳加上光芒呢? 4老师这里有一个太阳的家族,这里面有各种表情各种光芒的太阳,我们一起来看看吧!(学生学着分析) 5我们刚才讲到太阳有表情和光芒,那太阳是自己在天空中的吗?大家都说不是,那太阳的朋友又是谁呢?他们在一起干什么?是在做游戏吗?我们怎样才能让太阳和他的朋友们每天都开心的做游戏呢? ●三学生练习 1下面我们来欣赏几张其他小朋友的画(学生学会分析) 2 要求每一个学生画一张以太阳为主题的画,要画上表情及光芒,色彩要鲜艳。 评价小结 让学生自愿到讲台上介绍自己的画的内容并进行学生之间的互评,最后就这节课存在的问题进行总结。

第一课追寻美术家的视线

教学课题:第三单元《灿烂的美术世界》第一课《追寻美术家的视线》 教材版本:普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》,湖南美术出版社出版 教学模块:美术鉴赏 教学对象:高一学生 课业类型:鉴赏与绘画 课时安排:1课时。 教学目标:①理解美术家独特的审美眼光和表达方式;认识文化背景、艺术个性等因素在美术创作中的作用以及对美术家创作的影响。②鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物,并用适当的手段把自己对某些特定事物的看法和感受表达出来。③了解美术家观看、认识世界的不同方式及其在作品中的反映;学会从形式入手深入领会美术作品的意义;培养自己的审美眼光和探索、创造精神。④正确理解和分析美术家是怎样用美术语言来表现情感,展现个人的艺术个性、风格和流派,以及对人生炎凉的态度。 教学重点:美术作品对相同题材的不同处理、表现形式,以及这种差异的文化含义。 教学难点:难点在于图片之间的比较仅仅是手段,最终需要落实到“美术家的视线”这个基点上来。 教学切入点:用《月华图》和《星月夜》这两件作品的比较切入课题。 教学策略:直观演示、比较、讨论与课堂讲解相结合 教学对象分析:我校高一学生大部分来自农村中学,基础比较薄弱,对中西方传统美术作品的了解不是很深,对视觉艺术作品的特点和内在规律也不一定有深入把握,所以要引导他们仔细观察作品,尽可能获得多的信息,养成良好的读解美术作品的习惯和形式感悟能力,并能够用语言文字将自己的理解用较为专业的美术术语表达出来。 教学材料分析:教材提供了四组可供比较的美术作品,每组中的两件作品处理的是大致相同的母题,即夜晚、婚姻和家庭生活、圣母、聚会。 第一、二组作品要说明的是不同文化处理相似题材的情况。其中的作品分别来自中国和西方,突出的是文化之间的差异。这种差异有个人的,也有社会的。 拉斐尔是意大利文艺复兴时期的重要画家,他的作品讲究构图的完美,人物也是高度典型化、理想化的。圣母形象是他最拿手的题材之一。德国画家丢勒主要是属于北欧的绘画风格,其主要特点是追求细节的高度真实。 乔尔乔内和提香是意大利文艺复兴时期“威尼斯画派”的画家,他们的《乡间音乐会》表现的是一种浪漫、享乐、诗意的情调。印象派画家马奈吸收了这幅画的某些因素和特点,创作出《草地上的午餐》,却引起轩然大波,受到“有伤风化”的指责。究其原因,可能是:一、马奈把这样的聚会描绘成了当时资产阶级日常生活的现实场景,“仙女”裸体可以不受指责,而现实生活中的女裸体却是不雅观的;二、《乡间音乐会》中的女子的视线没有和观众对接,她们没有意识到有人在看她们,而马奈画中裸体女子却看着观众,明明知道别人在看她,却毫无羞涩。这件作品包含着对当时资产阶级社会道德风尚的怀疑和评论。 学习活动分析:本课安排了一个“活动建议”和一个“思考与交流”。“思考与交流”在课堂分析作品时完成。可以从画中这些象征含义看出扬.凡.爱克和当时人大致的婚姻观念。“活动建议”要求比较马约尔和亨利.摩尔的雕塑作品。这两件作品的题材都是女人体,但艺术家的“视线”却很不相同。马约尔的作品强调人体的丰满和健壮,而且有一种沉思内省的气质,他是借这样一位女性----母亲的形象来象征地中海,因为地中海也是西方文明的摇篮。亨利.摩尔的作品更为抽象,基本上就是一种形体的组合,体块很有力度,此外还有一些原始雕塑的因素。这种比较不一定要得出一致的结论,关键是要让学生了解,相同的题材有完全不同的处理方式。 艺术实践(作业):1、画一幅以“夜”或“月夜”为题的作品。小组合作完成。

2021年八年级政治上册 《心中有他人》教案 鲁教版

2021年八年级政治上册《心中有他人》教案鲁教版 一.教材分析 本单元主要是引导学生养成交往合作的良好品德,帮助学生处理好合作中的人际关系。本课则是讲述要处理好合作中的人际关系,必须做到平等待人,学会尊重、理解、宽容他人。它是本单元的第一课,具有承上启下,激发学生情感,调动学生学习积极性的作用。因此,学好本课非常重要。 二.学情分析 本课的教学对象是初中二年级的学生。他们已有初中一年的学习经验,正在形成自己的人生观和价值观。有较丰富的生活体验,也具备了一定的理解分析能力。但由于学生独生子女居大多数,以自我为中心的思想仍较普通,对与人合作的意义不够重视,方法与技巧也掌握得很不到位。因此,在教学过程中要着重引导学生探究处理合作中人际关系的途径,教会学生用实心待人,用真情交往。三.设计理念 1.发挥学生的主动性,让学生在探究、合作、感悟中发现问题,找到正确 行为的目标,从而有具体的行为实践。 2.注重学生的情感体验,在紧密联系生活实际的同时,提高学生的思想认 识水平。 四.教学目标: 1.知识目标:如何处理好合作中的人际关系。

2.能力目标:(1)在与同学发生矛盾时,学会换位思考,有效化解矛盾。 (2)提高辨别是非的能力,与人合作的能力。 3.态度、情感价值观目标:树立平等意识,在学习生活和在社会生活中能够平等待人;在与他人的合作中做到相互尊重、理解、宽容,能够与人为善。五.教学方法: 合作探究法、案例教学法。 六.教学重点、难点: 心中有他人既是重点,也是难点。 七.教学流程:

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美术家眼中的自己教案邱老师

龙岩北大附属实验学校教案首页 学科美术授课班级高二2 班课时序号授课日期2018年05月22日人数_53_ 课题《美术家眼中的自己》课时 安排 1课时 学习目标1.知识与技能:使学生了解自画像的种类及其造型特点,掌握欣赏自画像的基本知识。 2.培养目标:培养学生对自画像的初步的欣赏能力。 3.情感、态度、价值观:激发学生对肖像绘画的喜爱之情,从而使学生能主动积极走进艺术大师的内心世界。 重点难点重点1.画家进行自画像创作的真正意图及意义; 2.通过对自画像欣赏的学习教育学生看待问题要透过表象看本质。难点:1.艺术家身份地位,及艺术家自我与社会的关系。 2. 自画像如何成为作者内心的一种独白。 学习过程教具:图片、实物、网络资料、多媒体课件等。学具:课本、作业纸、笔。 教学环节意图一、导入 师:同学们印象中的美术家艺术家是什么样子的? 生:奇装异服,个性发型,怪异行为,心理疾病。 教师展示图片: 近现代艺术家:毕加索,三宅一生,草间弥生,达利... 外形及职业的关系。 美术家眼中的自己又是怎样的呢? 二、新授(板书《美术家眼中的自己》) 1.最早最原始的艺术家们 师问:“美术家这一角色在古代是什么社会地位?为什么?”带着这两个问题来看下图: 展示图片:拉斯科洞窟壁画,兵马俑刻字,敦煌壁画,埃及壁画,思考一:两只手印留给我们的思考? 思考二:兵马俑刻字的猜想? 小结:(1)从上述作品可以得出它们的创作年代教久远,在相当长的时期内,许多美术作品并没有留下具体的创作者信息。艺术家还没有充分的自我意识,社会也没有给艺术家很高的地位,不允许他们过于明显的突显自己,严格来说,当时还没有现在意义的“艺术家”。 (2)从思考题中,我们可以得出原始时期的“艺术家”实际上是巫师,而在古埃及和中国的商周时期艺术家的准确身份是工匠,甚至是奴隶。 美术家:是工匠是卑陋的行当,被支配、奴役, 无独立人格和尊严。

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