中国音乐史笔记
中国音乐史重点整理(打印版)复习资料重点

中古音乐史要点整理一、中国古代乐律学1.三分损益法在周代正式确立的我国古代生律的方法,按其振动体长度来进行音阶或十二律吕的相生,史称“三分损益法”,最早记述这一理论的是《管子》一书。
其求五音之法为:先求得一个标准音“黄钟”,把它作为宫音。
然后就宫音的弦长增加三分之一(三分益一),即得低四度的徵音;再就徵音的弦长减去三分之一(三分损一),即得高五音的商音;把商音的弦长增加三分之一,得低四度的羽音;就羽音弦长减去三分之一,可得角音。
2.周代“十二律吕”十二律吕是周代律学的名称。
它是用三分损益法求得的,即:黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑冼、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。
其中单数各律为“律”,双数各律为“吕”。
3.京房六十律京房(前77〜前37)西汉律学家,本姓李,字君明。
他因为三分损益法所生十二律中仲吕不能回到黄钟律,因而继续推算下去,成为“六十律”。
京房同时觉察到律管的管口校正问题,提出“竹声不可度调”的认识,并制作了十三弦的“准”。
4.荀勖笛律西晋律学家荀勖(?~289)在乐律上的成就在于他发现了笛律中的“管口校正数”,荀勖运用“管口校正”制作出较精确的十二笛。
每笛适吹一律。
荀勖的“管口校正”之方法为:他作的笛有六个按孔,前五后一。
后面一个按孔离吹口最近,作为商音。
前面五孔依次由吹孔向下排列为宫、变宫、羽、徵、变徵;六孔全按为角音。
5.何承天的“新律”何承天,南朝宋时郑(今山东郊城县)人,武帝时(420~422)曾为尚书祠部郎,文帝时做过御史中丞:后因故免官,死于家中。
他在乐律学史上,第一次别开生面地提出了“十二等差律"(即隋书称之“新律”)的理论。
其方法是:先以黄钟本律之数(9寸)减去由仲吕所生黄钟2之数(8. 8788寸),得差数为0. 1212,再将此差数平分为十二等份。
即0. 1212÷12=0.0101,然后将此数依次递加在林钟以下各律上,即得“新律”各音之数。
中国古代音乐史重点笔记

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为了强化对重要知识点的理解,第一编远古(约公元前21世纪前)第1章远古(约公元前21世纪前)1.1 复习笔记一、音乐的起源1远古时期的音乐(1)劳动创造了音乐,远古时期的音乐与人们的物质生活有直接联系,由全体社会成员共同创作,并为全体社会成员服务。
(2)远古时期的音乐与宗教、巫术有密切联系,反映出当时人们对于自然界斗争的软弱无力和对周围世界及人类自身认识水平的低下,但也赋予音乐以幻想和乐观精神。
2.音乐起源于劳动(1)劳动促进人体进化,为音乐的产生奠定了基础①社会性的劳动促进了人猿祖先的双手、喉部、口部等机体器官的发展,并由此产生了语言。
②劳动与语言成为促使人类脑髓发展的最主要的推动力,为音乐艺术的产生奠定了生理基础。
(2)劳动创造了音乐艺术①劳动实践给予音乐以内容;②劳动的动作和呼声给予音乐与舞蹈以节奏和音调;③社会生产斗争的需要成为人类创造音乐艺术的基本动力。
3音乐起源的唯心主义观点(1)唯心主义者对音乐起源的猜想①在中国古代,客观唯心主义者认为音乐的起源是宇宙中一种超人的力量——“太一”。
②音乐起源于对自然界声音的模仿,人们模仿山林溪谷的声音创造歌曲,根据鸟的鸣声,规定音高标准等。
③音乐的起源完全归之于某些个人的创作,特别是统治阶级中个人的创作。
④音乐起源于古代的巫术。
⑤在西洋,有人认为音乐起源于某种动物本能或情感的表现欲,也有人认为音乐起源于性欲的表现,如鸟兽用呜叫求爱等。
(2)评价①这些观点将音乐的起源归之于某种神秘的力量、心理的活动、自然环境的触发或某些个人的智慧,都是片面的。
②没有从实际出发全面地看待问题,犯了唯心主义和形而上学的错误,偏离了人类社会生活和历史发展中最基本的问题,不能全面说明音乐的起源、发展规律及其社会功能。
简明中国音乐史笔记摘抄(3篇)

第1篇中国音乐史笔记摘抄一、远古时期(约公元前8000年-公元前21世纪)1. 远古时期的音乐主要表现为祭祀仪式和劳动生产中的歌谣。
2. 《吕氏春秋·古乐》记载,黄帝时已有乐官,负责音乐创作和演奏。
3. 传说中的乐器有八音:金、石、丝、竹、匏、土、革、木。
4. 殷商时期,音乐成为祭祀活动的重要组成部分,形成了“六乐”制度。
二、先秦时期(公元前21世纪-公元前221年)1. 先秦时期音乐分为宫廷音乐、民间音乐和祭祀音乐。
2. 《诗经》是中国最早的一部诗歌总集,其中收录了大量民歌。
3. 《楚辞》是战国时期楚国的一种诗歌体裁,其中包含了许多音乐元素。
4. 儒家思想对音乐产生了深远影响,孔子提出“乐而不淫,哀而不伤”的音乐审美标准。
5. 墨家主张“非乐”,认为音乐是奢侈的象征,不利于国家的安定。
6. 春秋战国时期,音乐成为诸侯争霸的工具,各诸侯国纷纷设立音乐机构。
三、秦汉时期(公元前221年-公元220年)1. 秦朝统一六国后,推行“焚书坑儒”,但对音乐文化有所保留。
2. 汉朝音乐进入全面发展阶段,宫廷音乐、民间音乐和祭祀音乐均有较大发展。
3. 汉乐府是汉朝政府设立的音乐机构,负责收集、整理民间音乐。
4. 汉代乐器有:琴、瑟、筝、笛、箫、笙等。
5. 汉代音乐理论有:五声音阶、十二律吕等。
四、魏晋南北朝时期(公元220年-公元589年)1. 魏晋南北朝时期,音乐融合了中原文化、巴蜀文化、江南文化等多种文化元素。
2. 南北朝音乐以民歌为主,如《子夜歌》、《读曲歌》等。
3. 魏晋南北朝时期,佛教音乐传入中国,对音乐产生了深远影响。
4. 魏晋南北朝时期,音乐理论有所发展,如“声律学”。
5. 乐器有:琵琶、古筝、古琴、笛、箫、笙等。
五、隋唐时期(公元581年-公元907年)1. 隋唐时期,音乐进入鼎盛时期,宫廷音乐、民间音乐和宗教音乐均有较大发展。
2. 隋唐音乐以唐乐为代表,包括宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐等。
中国古代音乐史重点笔记

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●中国目前所知最古老的乐器是什么?〔第一题答案不确定〕骨哨,陶埙,骨笛●六代乐舞的内容〔绿〕六代之乐。
简称“六乐〞。
是从皇帝时期开始历代流传下来的六部代表性乐舞。
包括皇帝时的《云门大卷》,尧时的《咸池》,舜时的《大韶》,禹时的《大厦》,商汤时的《大濩》〔huo〕,周初的《大武》●六小舞是指规模较小的乐舞。
主要包括:帗(fu)舞——彩绸舞羽舞——羽毛舞皇舞——五彩羽毛舞旄〔mao〕舞——牛尾舞干舞——盾牌舞人舞——长袖舞●商代音乐以什么样的音乐为主?宫廷乐舞●八音之乐〔绿〕X译创立。
主要是指在乐器上增加一个常用音,以便于既可以演奏龟兹音阶,又可以演奏清乐音阶。
这个新加的音在后来的管色字谱中是用“勾〞来表示●礼崩乐坏是从什么时候开始的?春秋战国时期周王室的衰落●礼乐制度中乐器的摆放规如此和乐队人数的规定乐队的规定是:王宫县,即排列成东西南北四面;诸侯轩县,排列三面;大夫判县,排列两面;士特县,排列一面。
歌舞队的规定是:天子用六十四人,排列成八行,成为八佾(yi);诸侯用三十六人,列成六行,成为六佾;卿大夫用十六人,列成四行,成为四佾;士用四人,列成两行,成为二佾。
●《诗经》的5个W分别是什么?《诗经》分为风,雅,颂三局部。
How:最早诗歌总集,最初是配乐歌词,它保存着古代歌,乐,舞的艺术形式。
Who:孔子。
Where:北方。
When:周代What:将周代采风制度的遗存进展修册,编成一部305首歌词选集●《楚辞》的5个W分别是什么?Who:屈原与其他同一流派的作家,称之屈原代表作Where:我国南方When:春秋战国时期What:诗歌总集,各篇都是承袭屈原原体裁,并模仿其方言声韵,具有浓郁的地方色彩,世称这种楚辞体●X卫之音〔绿〕周代时北方民歌的代称。
中国音乐史整合笔记

上学期一、六代乐舞:歌颂帝王的,最有代表性的作品:《云门大卷》《大咸》《韶》《大夏》《大濩》《武》乐舞特点:(曲调篇幅短小,结构较为现整,常有很少歌词加入感叹词,节奏突出但旋律性不强,是氏族成员集体创作。
音乐尚无阶段性,音乐的主要目的是娱乐和传授物质生产知识。
组织生产活动,主要的音乐形式有乐舞和原始歌曲,诗,歌融合的乐舞形式居主要地位)二、贾湖骨笛:(河南舞阳县,可奏出完整的七音音阶。
)“巫”出现的意义:(它是代表统治阶级利益的艺术家和领导者表明了在阶级社会中,统治阶级对音乐组织的利用那个、国家设领导人负责音乐活动的历史由此开始。
)雅乐——指郊庙祭祀、朝会典礼时演奏的音乐。
雅乐的性质:音乐有助于推广德行的教化,亦即向被统治阶级灌输封建论理,道德观念的作用,雅乐体系还表现了封建统治阶级想过(通过)礼乐制度来显示对人民的威慑力量。
周公制礼作乐,严格的等级制度表现:乐队王宫县,诸侯轩县,大夫判县,大特县世界上出现最早的,规模最大的音乐教育与音乐演机构——周王朝的音乐领导,机构是“大司乐”。
八音分类方法:金——钟,石——磬,土——缶,革——鼓,丝——琵琶、湖、木——梆子,匏——笙,竹——笛子意义:1、第一次乐器分类法。
2、器乐艺术发展成熟的标志。
3、音乐文化较高层次的反映。
曾侯乙编钟出土的意义。
1、青铜铸造工艺和高律科学达到一定高度,体现聪明才智和高超的音乐才能2、用实物驳倒“中国音乐就是五声音阶的说法”,3、宣告在公元前五世纪,中国人就已经制造出令现代人震惊,符合近代音乐音响学,乐律理论的一整套乐器4、音乐理论与实践的关系标志当时高度发展水平。
三分损益法:又叫五度相生法,是我国最早记载的,,采用数学求律的方法,是按振动体长度计算的。
十二律:将一个八度分成十二个半音叫十二律。
蕤林夷难无应仲故夹太大黄宾钟则吕射钟启洗钟簇吕钟(十二律)从右至左,相邻的两个为“半音”,隔开一个的两个为“全音”。
鼓吹乐定义:是以击乐器和吹乐器的演奏为主的一种音乐。
中国音乐史笔记 精制整合版

第一章 远古及夏商的音乐1、劳动起源说—[奥]瓦勒谢克 [德]布赫尔“劳动创造了人本身”这是历史唯物主义的观点。
站在这种观点基础上的学者则认为,“音乐起源于劳动”。
2、模仿说—古希腊哲学家德漠克利特,英国教育家克维斯特认为,人类从自然的音响中得到了灵感,继而模仿这些音响创作了音乐。
3、异性求爱说——[英生物学家达尔文是这种观点的代表。
在观察鸟类时他看见雄性向雌性求爱时往往发出悦耳的声音,由此联想到人类音乐的起源,即认为其起源为男性向女性求爱时表达的美妙歌声。
4、巫术说——[英]爱德华 泰勒 法国音乐家孔百流,我国学者王国维起源于巫术。
东汉许慎《说文解字》说“巫,祝也。
女能事无形,也舞降神。
”5、游戏说——[德]席勒6、信号说——[德]斯顿普夫7、太一说——[中]《吕氏春秋 仲夏记》有载 8、潜意识说—— [瑞士]荣格9、情感表达说——[中]《诗序》 [法]卢梭法国思想家卢梭,英哲学家斯宾塞认为人在兴奋激动时所产生的抑扬语调即为歌曲。
诗、歌、舞,三位一体的综合艺术形式。
内容包括:狩猎:一首远古的弹歌:“断竹,续竹,飞土,逐肉”表现原始人们用竹做弓,发射石弹狩猎的内容。
与自然斗争——部落战争——宗教——《咸池》——尧帝《韶》(箫韶、九歌、九辩)——舜帝《大濩》《桑林》——商代乐舞,歌颂商汤伐桀 《大武》周代乐舞,歌颂武王伐纣,是一部武舞,埙,角,籥,龢,言 贾湖骨笛:1987年在河南舞阳贾湖遗址中出土的20余支骨笛,用猛禽的翅膀骨制成,其中一支骨笛可测音,有七个音孔,吹出完整七声,碳十四测定,距今8000年,比河姆渡骨笛时间早,但比后者复杂完善。
打击乐器:鼓,磬,钟第二章 周代的音乐是以“乐”从属于“礼”的思想和制度6个据说 从黄帝开始历代流传下来的代表性乐舞,是颂扬先秦不同 时期创业首领或帝王的文治武功,用途主要是为了祭祀天 地山川祖宗,特点是规模宏大诗歌舞一体,声调平缓,表 现一种庄严和中庸的情绪,具有严肃静穆之感。
中国音乐史知识点汇总大一

中国音乐史知识点汇总大一中国音乐史是一门学科,它涵盖了丰富多样的内容和情景,包括乐器、音乐形式、音律和音乐家等。
作为大一学生,了解中国音乐史的基本知识点将有助于我们更好地理解中国音乐的发展和特点。
下面将对中国音乐史的一些重要知识点进行汇总和讨论。
中国音乐的起源可以追溯到上古时期,最早的音乐形式可以追溯到巫术和宗教仪式。
这些音乐表现形式主要通过大鼓、铜钟和编钟等乐器传达神秘的氛围和情感。
通过考古学发现的文物,我们可以推测这些古老文明已经具备了咏史和咏唱的能力。
古代的中国音乐可以分为宫廷音乐和民间音乐两个主要方面。
宫廷音乐是皇帝和贵族阶层的专属乐曲,它注重规范和庄重。
《雅乐》是宫廷音乐的代表,它秉承了古代乐律的规则,重视乐器和合奏的平衡。
而民间音乐则更加直接和自由,它代表了人民群众的生活和情绪。
随着时间的推移,中国音乐在宋、明、清等朝代经历了不同程度的发展和变革。
在宋朝,宫廷音乐达到了一个高峰,新的乐器和演奏技巧得到了广泛的应用。
由于重视音乐的审美和技巧,许多经典音乐作品也在这个时期诞生。
到了明代,中国的音乐出现了更大的变化。
明朝是一个充满活力和创新的时期,音乐界也不例外。
民间音乐和戏曲逐渐得到了更多的关注,民间乐器如琵琶、胡琴和笛子等开始广泛流行。
明代的音乐注重音律和曲调的变化,同时也融入了戏曲的表演要素。
清朝是中国音乐史上的又一个重要时期。
在清朝统治下,音乐受到了更多的官方干预和规范。
宫廷音乐的曲调和演奏方式都经过了大幅度的改变,与此同时,传统的宫廷乐团逐渐形成。
清朝后期,西方音乐和调式的影响也开始渗透到中国音乐领域。
20世纪初,中国音乐经历了一场革命。
早期的音乐改革者像胡思敬和聂耳一样,通过创作新的音乐作品和改革传统的音乐形式,使中国音乐更加现代化和国际化。
同时,传统宫廷音乐和戏曲也在这个时期得到了保护和传承。
总结而言,中国音乐史是一个丰富多彩的领域,到目前为止仍然在不断发展和演变。
通过了解中国音乐的历史和发展,我们可以更好地理解中国文化的多样性和魅力。
音乐考研中国音乐史复习笔记—夏商朝

音乐考研中国音乐史复习笔记—夏商朝一、音乐发展状况1 阶级对立与音乐由夏启到商末,中国社会基本属于奴隶制,以奴隶、农民为代表的下层阶级与以王、贵族 (奴隶主) 为代表的上层阶级相对立,音乐成为阶级斗争的组成部分,出现了两种相互敌对的音乐文化。
2.占卜与音乐夏商时期,求神问卜之风盛行,出现了专门掌握占卜职务的巫史,将音乐、舞蹈融入占卜、祭祀过程,使音乐的宗教性和神秘性更加明显。
3 音乐与人民生活《易经》和《尚书》记载了部分奴隶社会时期的诗歌,它们从各方面反映了当时人民的生活。
( 1) 劳动生产①夏商时期农业、畜牧业和手工业都得到了较大的发展,因此诗歌中出现了大量描写百姓生产劳动的情形。
②《易经.归妹》上六:“女承筐,无实;士刲羊,无血。
”描写了一对年青的牧羊人夫妇剪羊毛的情形,轻松活泼,充满了劳动人民的乐观主义精神。
(2) 婚姻制度①夏朝和商朝都实现一夫多妻制,且有抢婚的习俗。
②《易经.贲》六四:“贲如皤如,白马翰如。
匪寇,昏冓。
”反映了当时抢亲的场景。
( 3) 战争情况①《易经.中孚》六三:“得敌,或鼓,或罢,或泣,或歌。
”描写了俘虏敌人的情形。
②《易经.离》九四:“突如其来如!焚如!死如!弃如!”揭露了战争的残酷性。
(4) 奴隶生活①贵族剥削、虐待奴隶,使其丧失人身权利,地位与牲畜无异。
②《品经.泰》九三:“无平不陂,无往不复,艰贞无咎。
勿恤其孚,于食有福。
”反映了统治阶级意识,虽以劝勉的语气激励奴隶工作,但实则是对奴隶的剥削。
③《易经.睽》六三:“见舆曳,其牛掣,其人天且劓,无初有终。
”反映了奴隶与牛一起作为祭祀的牺牲品。
④《易经.萃》初六:“有孚不终,乃乱乃萃;若号,一握为笑。
勿恤!往无咎!”反映了奴隶在劳动时,受到严密的监视,行动没有丝毫自由。
( 5) 人民对统治者的咒骂①人民对统治者的肆意施加的剥削压迫强烈不满,有顽强斗争以求改变现状的决心,以怠工不合作的方式表示抗议。
②《尚书.汤誓》:“时日曷丧?予及汝皆亡!”述说了百姓的坚强意志。
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中国音乐史笔记中国古代史(一)一.远古时期:1.音乐形式:歌、舞、乐合而为一(基本因素是节奏),与生产力发展紧密相关(古歌、古乐舞)。
①《弹歌》——狩猎。
②《八阙》——农牧。
③《蜡辞》——祭歌。
④《云门》——黄帝拜神乐舞(图腾)。
⑤《咸池》——尧崇天乐舞(星座)。
⑥《萧韶》——舜时期宗教性乐舞。
2.乐器:①骨笛——河南舞阳县贾湖骨笛,最古老的乐器,是我国音乐文化9000年可考的依据。
20支,距今9000年。
音孔不一,五、六、七、八。
七音笛居多,保存完整。
②骨哨,陶埙(浙江余姚河姆渡,一孔)、籥。
③鼓——山西陶寺鼍鼓,永登土鼓,商代双鸟饕餮纹铜鼓。
二.夏商时期。
1.音乐发展:与远古乐舞性质不同,有阶级烙印。
①《大夏》:歌颂夏禹治水。
②《大濩》:歌颂商汤伐桀。
③巫乐:求雨,驱鬼逐疫,出征。
2.乐器:磬——石制。
虎纹大石磬。
山西陶寺夏磬。
编磬——故宫商代编磬,三枚一组。
“永启”、“夭余”、“永余”。
埙——商代,五孔。
钟——陶钟。
商代青铜钟。
编钟——河南安阳商代编钟,三个一组。
编铙——殷墟,五件一组。
三.西周。
(奴隶制社会达到鼎盛)1.周代礼乐制度实质——等级制度。
(可作填空或名词解释,如:判县。
)a.体现在舞队、乐队规模与排列的严格规定。
①乐队——天子-宫县;诸侯-轩县;卿、大夫-判县;士-特县。
(周代礼乐制度体现在舞队、乐队规模与排列的严格规定。
天子的乐队为四面排列,称宫县。
)②舞队——天子-八佾;诸侯六佾;依次递减。
b.典礼仪式,祭祀,宴飨的步骤。
2.乐舞:①六代乐舞:西周统治者用于祭祀、宴享,儒家雅乐最高典范。
黄帝——云门大卷;尧——大咸;舜——箫韶(九韶);孔子“尽美以,尽善也”。
尽善尽美的由来。
夏——大夏;商——大濩;西周——大武。
②小舞:彩绸舞、羽毛舞、牛尾舞、长袖舞。
(娱乐性强,道具与舞的关系)③散乐:民间音乐。
④四夷之乐:周边部落音乐、歌曲。
⑤宗教性乐舞:攤舞。
3.八音分类法:我国周代按照乐器制作材料的不同进行乐器分类的方法。
西周有多达70多种乐器。
金~钟、铙;石~磬、鸣球;土~埙,缶;革~鼓、鼗;丝~琴、瑟;木~拀、敔;匏~笙、竽;竹~箫、篪。
4.西周宫廷音乐机构的建立及其职能:(古代音乐教育制度始于秦)周朝建大司乐,我国古代第一所音乐学校。
职能:①皇室贵族子弟的音乐教育,包括“乐德、乐语、乐舞”。
②音乐表演:宫廷内所有大型饮宴、祭祀。
③行政管理:大司乐1000余人,分工明确,下设各部,各司其职。
目的:维护周王朝的统治。
5.乐律。
①十二律——西周时期,正式有文献记载。
完整的十二个半音结构:黄钟,大吕,太簇,夹钟,姑冼,仲吕,蕤宾,林钟,夷则,南吕,无射,应钟。
②五声音阶——西周有了记载,宫商角徵羽。
③旋宫——西周转调理论。
任何一律都可作为宫音排列,形成新调。
四.春秋战国1.乐律①三分损益法——记载于《管子·地员篇》春秋战国出现,以弦长为计算基础来计算乐律的理论,最早的乐律计算方法。
宫→徵→商→羽→角。
②隔八相生法——记载于《吕氏春秋·音律篇》。
三分损益法五律的基础上,继续往下至第十二律,每隔八位生一律。
(参看十二律。
如:黄钟为宫,林钟就为徵。
)2.曾侯乙墓编钟(2400年前):(从它的规模引发的思考启示)湖北随县擂鼓墩遗址。
规模最大,音域最宽,数量较多,音律较准,保存较好。
我国十二乐音体系中,最早具有半音音阶关系的特大型定调乐器。
①共65枚,上中下三层,分三组排列。
上为钮钟,19;中下甬钟,45。
有一铜鎛,楚惠王赠。
标志春秋战国时期音乐的高度发展。
②总音域五个八度:从大字一组的A到小字三组的c。
其中大字组的G到小字二组的g,三个八度,十二律备齐。
钟上2800错金铭文,记载楚、齐、晋、周、申、曾等国律名、阶名、变化音名的对照。
对律学研究的重要性:反映了这个时期的音乐文化交流,为古代乐律研究提供了实证资料,旋宫转调有实践成果。
割律、姑冼律。
③多数甬钟可发两音(鼓部、隧部),为大三、小三度。
引发研究者双音规律实际运用的思考④上层钮钟律制与三分损益法近似——三分损益已用于实践。
中下层三组近似纯律——复合律制,可以转调。
3.《诗经》:春秋末年产生,最早的诗歌总集,分风、雅、颂,现存305 首。
从西周初期到春秋末期500年间各类音乐作品。
风——最优秀,多达十几种曲式手段,表现手法丰富。
160,15国民歌。
雅——105,贵族文人的作品。
分大雅与小雅。
颂——40,祭祀宗庙祖先。
◇“乱”(名词):《商颂·那》。
《西周·大武》。
“关雎之乱,洋洋乎,引尔哉”——孔子。
说明已有“乱”的手法。
为全曲最后高潮段落。
在相和歌,相和大曲中成为第三段。
4.“楚辞”——屈原所创作的体裁形式,与楚地密不可分。
用楚地方言,风俗,音乐来进行创作。
后人的模仿应按楚语、楚风。
《楚辞》——总集,收集了以屈原为主的辞赋。
5.音乐思想:儒、墨、道家。
儒家孔子:开创儒家,创立私学。
“移风易俗,莫善于乐”,强调音乐的社会功能。
“乐云乐云,钟鼓云乎哉。
”虽对音乐只有只言片语,强调“德”的思想,对其后儒家音乐思想产生重大影响。
荀子:《乐论篇》,被吸收到乐记。
墨家墨子:《非乐》《三辩》。
认为音乐使“饥者不得食,寒者不得衣,老者不得息”,使统治者丧失江山。
从劳动者和小生产者的利益出发,反对统治阶级的奢侈生活,认为音乐会加重人民的痛苦和灾难,浪费物力和人力,可能使国家衰亡。
忽视音乐对社会、人类具有不同功能。
道家老子:“大音希声”,“五音令人耳聋”。
主张自然,反对雕琢。
庄子:崇尚天籁。
6.我国早期儒家最重要的音乐美学思想著作。
《乐记》(公孙尼子),集先秦儒家思想之大成。
我国最早具有比较完整体系的音乐美学著作。
吸收了荀子《乐论篇》。
①音乐的本质:音乐是表达感情的艺术;“凡音之起,由人心生之也,人心之动,物使之然也。
”立场,区别。
②政治的关系:音安政和;③社会功能:端正社会风气;与孔子观点一致,分层论述。
④美感认识:给人的愉悦感受不可缺少。
五.秦汉秦:汇集六国之乐到秦。
1.汉:乐府:建立于秦,秦始皇陵附近出土的一枚错金银钮钟上刻有“乐府”二字,可以肯定乐府机构原为秦代所设。
汉承秦制,在汉武帝时期对乐府进行了扩建,达到兴盛。
“采诗夜诵”:采诗官四处收集民歌,回宫廷后秉烛夜审,使乐府鼎盛。
然后加工、改编、创作、填词、研究。
李延年的“新声二十八解”,是西域音乐与汉音乐结合的最早记录。
106年后,汉哀帝时,由盛变衰。
意义:保存民间音乐,促成汉代民间音乐繁荣,对其音乐文化发展产生深远影响。
2.汉代俗乐相和歌由徒歌(清唱)~ 但歌(一人唱,三人和)~ 相和歌 ~(魏晋南北朝)清商乐。
高级形式:相和大曲。
结构形式:三段式歌舞曲,艳——曲(段后加解)——趋(乱)。
相和三调:平、清、瑟。
后称清商三调。
鼓吹乐以管乐、打击乐为主,兼有歌唱。
北方游牧民族和汉族传统音乐融合形成。
分鼓吹(排箫,笳为主要乐器,常在殿廷、宴饮中用);横吹(鼓、角,仪仗、马上之乐)。
百戏汉代多种民间艺术的汇合,包括角、杂戏、魔术、歌舞等。
有歌手、乐器伴奏。
3.乐器曲项琵琶、羌笛、筑、笳、排箫、马王堆古琴(长度稍小,七弦)4.乐律。
京房六十律——在三分损益法产生十二律之后,继续往下相生。
为解决黄钟不能还原的问题。
到了五十三律已经还原。
附会了天文历书、阴阳五行。
发明了乐器“京房准”,十三弦,似筝。
相和三调:平、清、瑟。
鼓谱:《李记·投壶》。
三种符号:□、○、半。
如果算乐谱的话,是我国最早的乐谱。
六.三国、两晋、南北朝。
1.清商乐清商乐——魏晋南北朝汉魏相和诸曲与南方民间俗乐的总称。
(清商三调)吴歌——东晋、南朝流行于建康的民歌。
西曲——南朝流行于江陵的民歌,表演形式有舞曲与倚歌。
2.音乐文化大融合a.少数周边国家歌舞在中原迅速流行[龟兹、西凉、高丽、天竺]。
b.少数民族乐器带入中原:曲项琵琶、五弦琵琶、筚篥(管子)、方响、钹、羯鼓。
c.佛教传入,佛教音乐与中国民间音乐相融合,建立中国佛教音乐体系。
d.龟兹:苏祗婆带入五旦七调,隋唐形成八十四调理论。
为隋唐音乐的辉煌奠定了坚实的基础。
3.主要音乐思想:《声无哀乐论》。
魏晋名士、竹林七贤之一嵇康著。
与《乐记》(儒家音乐思想的代表)成为封建社会音乐思想两大潮流。
音乐-客观存在,哀乐-主观存在。
①与儒家的音乐观点——表情说相对立。
“心之与声,名为二物”。
②哀乐之情来自客观事物的影响,音乐只是诱导其表现出来。
肯定了音乐的娱乐作用和美感作用,否定了儒家提倡的音乐教化作用。
反对无视音乐的艺术性,将之简单与政治话等号。
是我国古代具有代表性的音乐美学论著,涉及到音乐本质、音乐功能、音乐审美等思想。
4.乐律学发展。
①何承天——南朝杰出律学家,创立了“新律”,十分接近十二平均律,意在消除“黄钟不能还原”、不能旋宫转调的缺憾。
②荀勖——西晋律学家,发现了笛律中“管口校正数”,运用管口校正制作出比较精确的十二笛。
③纯律——古琴有了“徽”位,按照纯律所定。
有了徽位后可以记谱,促使古琴艺术飞速发展。
5.歌舞戏(简单掌握)——停留在歌舞上,有了戏剧的雏形。
南北朝后期兴起,有情节、角色、歌舞、伴奏、伴唱。
与百戏有直接渊源,为高度综合戏曲艺术的形成作了准备。
剧目:《大面》出现了戏曲脸谱的雏形。
《钵头》《踏摇娘》(《苏中郎》)中国古代史(二)七.隋唐1.宫廷燕乐——隋唐音乐发展的重心。
①专指天子诸侯宴饮宾客时所用音乐,体制宏大。
②它的发展建立在多民族音乐并存的基础之上,继承性、兼容性③集中反映了这一时期的音乐最高成就,◇多部伎:隋,九部伎;唐,十部伎,燕乐(景云河清歌)为诸部之首◇坐、立部伎:坐部伎3-12人,堂上表演,六部乐舞幽雅抒情。
立部伎64-108人,堂下表演,八部乐舞气势磅礴。
2.隋唐的音乐形式:大曲与法曲大曲:又称“燕乐歌舞大曲”,综合器乐、歌唱、舞蹈,有多段结构的大型乐舞,是汉代相和大曲与清商大曲的高层次发展。
其特点:歌、舞、乐三位一体,结构庞大、节奏速度复杂多变。
《破阵乐》《玉树后庭花》《凉州》《霓裳羽衣舞》分三部分:散序——器乐,自由节拍。
中序——歌唱,器乐伴奏,抒情的慢板。
破——舞蹈,热烈快捷。
法曲:因佛教法会得名,以汉音乐和器乐为主。
特点:清淡。
《霓裳羽衣曲》。
《霓裳中序第一》:为宋代姜夔从故纸堆中发现,加以填词,收录在《白石道人歌集》中,名为《霓裳中序第一》。
1.唐朝的音乐机构太常寺是唐朝最高行政机构,大乐署、鼓吹署隶属于太常寺,监管雅乐、俗乐。
a.大乐署,对宫廷艺人进行训练和考核的严格管理机构,最多时达11447人。
b.鼓吹署,专门管理仪仗鼓吹乐。
c.教坊,由宫廷直接管理,专门培养宫廷燕乐表演人才。
歌舞、器乐水平较高。
d.梨园,在禁苑设立的音乐机构,教习、演奏法曲(器乐)为主。