《中国画》说课稿
《中国画 》说课稿
教材分析：
中国画又称国画或水墨画，是我国从古到今传统文化的精华，是文化艺术的象征和宝库。它积淀了深厚的中华民族的文化渊源。学习中国画是继承和弘扬祖国的传统艺术，提高儿童的审美能力和创造性思维重要条件之一。
教学目标：
1、巩固、学习中国画用笔、用墨、用色的基本技法。
2、尝试、探索中国画的表现技法。
3、培养学生的探究能力、创造能力和对国画的鉴赏能力。
教学重点：
1、 大胆运用中国画用笔、用墨、用色的方法，巧妙表现。
教学难点：
1、 水墨画画法。
2、 画面的构图。
说教法：
中国画是一个典型的技法课，知识性强。多采用老师与学生之间“传”和“受”的关系，教学形式，力求技法传授，层次分明。深入浅出，该教法让学生技法掌握扎实。但容易造成学生对老师的依赖感，多临摹书本和老师的范画，技法表现格式化，作品缺少创造性。而现在多以学生自主探究和以学生为主体的教学理念，在课堂上让学生亲生参加活动的每个环节大显生手，让学生体验创造，从而获得对学生更好地教学效果。
教学设计：
本课教学设计分为四大块：1、导入。2、引导用笔、用墨技巧。3、引导墨色表现技巧。4、作业练习、展评。
一、导入：
1、 因课时量的限制，我采用开门见山，提问导入的方式。
二． 引导果篮的用笔、用墨技巧：
1、 分析判断：引导学生仔细观察分析学生范作构建了一个师生平等、互动交流的平台。
2、 技法拓展：引导学生发散思考是否还有其他表现技法？学生分组讨论书中范图它们的表现方法有何不同？
3、 造型引导：老师出示各种造型的果篮和器皿，使学生直观认识果篮或器皿造型的丰富性、变化性。
4、 范画总结：老师范画一个造型别致、浓淡墨结合，强调水墨画要点：意在笔先，下笔如神。
5、 尝试练习：学生分组尝试练习，要求各组要尝试用不同的笔墨表现方法，造型生动变化。老师巡回辅导。
6、 练习讲评：评选出笔墨表现方法丰富、造型生动的小组。老师讲评学生作业中存在的主要问题。如：太小，无法子。用笔不自信修修补补等。
三． 墨色表现技巧：
1、 学习画法：课件演示中国画的画法，让学生体会学习。
2、 难点突破：学生学画最常见的问题就是：“填涂法”和“留白多”。针对难点我采用了老师范画的形式。
3、 练习思考：学生分组做尝试练习，要求每位学生画。
4、 总结解疑：老师讲评学生练习作业，学生谈色彩尝试体验。老师总结使一笔之中产生色彩变化的方法：1、笔肚、笔尖的水分不同。
2、笔尖加入少量淡墨。3、色彩调和变化。
四． 作业练习、展评：
1、 提出要求：老师归纳出本课的学习要点，明确指出作业要求
2、 学生作业：老师巡回指导，及时指导学生作业中存在的问题。
3、 学生自评：学生作业展示，学生上台谈学习体验，根据五点作业要求，学生自评。每个要求就是一颗星，学生自评达到了哪些作业要求，可以评出几颗星。
4、 老师总结：肯定学生在今天作业中能大胆表现，巧用中国画用笔、用墨、用色的方法。并鼓励学生在中国画学习的过程中要不断探索，敢于创新，将中国国粹中国画发扬光大。
初中美术说课稿国画教案
初中美术说课稿国画教案
教学目标：
1. 让学生了解中国画的起源、发展以及特点，提高对中国画的鉴赏能力。
2. 通过学习，使学生掌握中国画的基本技法，培养学生的动手实践能力。
3. 培养学生对中国传统文化的热爱，增强民族自豪感。
教学内容：
1. 中国画的起源和发展历程
2. 中国画的基本特点和技法
3. 欣赏经典中国画作品
4. 实践创作中国画
教学重点：
1. 中国画的起源和发展历程
2. 中国画的基本特点和技法
教学难点：
1. 中国画技法的掌握和运用
2. 对中国画意境的理解和表现
教学准备：
1. 课件、图片、画册等教学资料
2. 毛笔、墨汁、宣纸等绘画材料
教学过程：
一、导入（5分钟）
1. 向学生介绍本节课的教学目标和内容，引起学生对国画的兴趣。
2. 通过展示一些著名国画的图片，让学生初步感受国画的魅力。
二、讲解（15分钟）
1. 讲解国画的起源和发展历程，使学生了解国画的历史背景。 2. 介绍国画的的基本特点，如线条、墨色、构图等，让学生了解国画的审美特点。
3. 讲解国画的基本技法，如线条、墨色、构图等，让学生掌握国画的绘画方法。
三、欣赏（10分钟）
1. 展示经典国画作品，让学生欣赏和学习。
2. 分析作品中的线条、墨色、构图等技法，使学生更好地理解和掌握。
四、实践（10分钟）
1. 让学生动手实践，尝试绘制简单的国画作品。
2. 引导学生运用所学的技法，表现出国画的韵味和意境。
五、总结（5分钟）
1. 总结本节课所学的内容，强调重点和难点。
2. 鼓励学生课后继续学习和实践，提高国画技艺。
教学反思：
本节课通过讲解、欣赏和实践，使学生了解和掌握了国画的起源、发展、特点和基本技法。在实践环节，学生动手绘制国画作品，提高了学生的实践能力和对国画的热爱。但同时在教学过程中，也发现部分学生对国画技法掌握较慢，需要在课后加强练习和指导。在今后的教学中，我将注重学生的个体差异，因材施教，提高教学效果。
[教学必备]《中国画--树的画法》说课稿
![[教学必备]《中国画--树的画法》说课稿](https://360docs-1393072327.cos.ap-beijing.myqcloud.com/1ee6bc08ed630b1c59eeb536.webp)
优选精品文档 欢迎下载选用
《中国画--树的画法》说课稿
大家好，我是史家胡同小学美术教师黄浩，我今天说课的内容是20**年教育部审定的北京市义务教育美术教材第10册第14课《中国画--树的画法》。结合课程，我将从以下几个方面说课。
一、 指导思想与理论依据：
《中国画--树的画法》是北京市义务教育美术教材第10册第14课《中国画--树的画法》，属于造型表现学习领域， ，《美术课程标准》中“造型表现”领域是指运用多种媒材和手段，表达情感和思想，体验造型的乐趣，逐步形成基本型造型能力的学习领域。这节课是在之前国画造型积累之后，进一步学习运用国画媒材表现，对于六年级的孩子来说，国画是学生们感兴趣的内容，因此，本课很容易引起学生的共鸣，提升他们绘画创作的兴趣。
本课教学设计依据《美术课程标准》中提出的：兴趣是学习美术的基本动力之一。强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相结合，以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。注重内容与学生的生活实际紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在生活实际中领悟美术的独特价值。充分发展每个人的主体性和创造性，特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，这一基本特性和理念，通过引导学生欣赏大量的树图片欣赏为主线，把树的基本知识包括结构、画法、作用等一一渗透到教学活动当中。通过对树木的了解及用中国画法画树，使学生初步掌握中国画中树的画法，加深了中国画的认识，在教材的单元教学中起到承前启后的作用，也使学生在生活中学会爱护和保护树木，关注中国画，增强对民族文化艺术的自豪感。
二、教学背景分析：
1. 教学内容：
《中国画--树的画法》属于“造型表现”领域，引导学生通过观察中各种树的造形特点，分析、概括出他们的基本外形，然后引导学生细致观察树木各部分的细节，运用水墨写意的方法进行描绘、添加，以此丰富画面形象，体现笔墨情趣。根据美术课程标准中的要求，小学第三学段（5—6年级）“造型 表现”领域要求的：运用线条,形状,肌理,空间,等造型元素,以描绘的方法,选择合适的工具,媒材,记录与表现所见,所感所想,发展美术构思与创作优选精品文档 欢迎下载选用
人美版(杨力)美术四年级下册《第5课中国画——学画猫头鹰》说课稿9
人美版（杨力）美术四年级下册《第5课 中国画——学画猫头鹰》说课稿9
一. 教材分析
《中国画——学画猫头鹰》这一课是四年级下册的美术教材内容。本课的主要内容是让学生学习中国画的绘画技巧，通过画猫头鹰这一具体形象，使学生对中国画有一定的了解和认识。教材中详细介绍了猫头鹰的外形特征和画法步骤，同时提供了猫头鹰绘画的样例供学生参考。通过本课的学习，学生可以掌握中国画的绘画技巧，提高自己的审美能力和创造力。
二. 学情分析
在四年级的学生中，他们已经有一定的绘画基础，对于绘画工具和材料也有一定的了解。但在学习中国画方面，他们可能还存在一些困惑和挑战。因此，在教学过程中，我需要关注学生的个体差异，针对不同水平的学生给予适当的指导和支持，激发他们的学习兴趣，帮助他们克服困难，提高他们的绘画水平。
三. 说教学目标
1. 知识与技能目标：通过本课的学习，学生可以了解猫头鹰的外形特征和中国画的绘画技巧，能够独立完成一幅猫头鹰的中国画作品。
2. 过程与方法目标：通过观察、分析和实践，学生可以培养自己的审美能力和创造力，提高自己的绘画水平。
3. 情感态度与价值观目标：通过学习中国画，学生可以培养对传统艺术的热爱和尊重，增强自己的文化自信。
四. 说教学重难点
1. 教学重点：掌握猫头鹰的外形特征和中国画的绘画技巧，能够独立完成一幅猫头鹰的中国画作品。
2. 教学难点：如何正确运用毛笔和墨水，掌握中国画的绘画技巧，使作品具有生动和自然的特点。
五. 说教学方法与手段
1. 教学方法：采用讲解法、示范法、练习法、小组合作法等教学方法，引导学生观察、分析和实践，提高他们的绘画水平。
2. 教学手段：利用多媒体课件、绘画教材、毛笔、墨水等教学手段，为学生提供丰富的学习资源和实践机会。
六. 说教学过程 1. 导入：通过展示猫头鹰的图片，引导学生观察和描述猫头鹰的外形特征，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：讲解猫头鹰的外形特征和中国画的绘画技巧，让学生了解和掌握基本的绘画方法。
人美版小学美术四年级下册第6课《中国画——学画猫头鹰》说课稿
1
《中国画——学画猫头鹰》说课稿
各位专家评委:
大家，上午好！
今天，我说课的内容是人民美术出版社义务教育教科书小学美术四年级下册第6课《中国画——学画猫头鹰》。
下面我将从：
核心素养为指导思想；
实际获得为理论依据；
学生发展为教学根本；
以猫头鹰为学习主题；
国画实践为学习内容；
五个方面进行说课。
一、核心素养为指导思想
指导思想:本课以提升学生美术学科核心素养为核心理念。2017年3月8日尹少淳教授在给东城区全体美术教师做“美术学科核心素养”专题培训中明确提出，“核心素养”即“学生应具备的、能够适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力”。中国的教育已经进入了核心素养时代，美术教学发生了根本改变，导致了教学关注点的挪移。因此，本课的教育行为更着眼于学习者“行为习惯”“思维品质”，而不是单纯知识的接受性学习和美术技能技巧的机械训练。
此外，2011年版《义务教育阶段美术课程标准》也是本课重要2
的指导思想之一。在《美术课程标准》第四部分“实施建议”中明确“以学生为本”的教学设计的指导思想。研究和探索适合学生身心特征和美术学科特点的多种学习方法，并用于引导学生进行自主、合作、探究学习，帮助他们学会学习。
二、实际获得为理论依据
理论依据：以建构主义学习理论为支撑。强调学习者的主动性，在基于学习者原有的知识经验之上建构理解的过程。结合加涅的“累积学习模式”，引导学生将已学知识与画猫头鹰相结合，以便让学生更好建构课堂活动。
三、学生发展为教学根本
经过四年的美术学习，学生虽对儿童画的技法掌握较好，对国画的技法掌握较薄弱。在课前，为了更好的了解学生情况，我设计了调查问卷，在学生中开展课前调查。通过问卷调查分析：本校四年级学生掌握墨色变化的学生占全体学生的53％，掌握行笔方法的学生占全体学生的87％。而能够运用中国画技法进行创作的学生只占全体学生的26％。大部分学生还是在运用国画技法来表现儿童画事物造型，究其原因就是学生运用笔墨技法进行实践活动较少。
初中美术中国画说课稿模板
初中美术中国画说课稿模板
一、教学目标
1. 知识与技能：
- 学生能够了解中国画的基本概念、特点及历史发展。
- 掌握中国画的基本绘画技巧，如线条的运用、墨色的调配和水墨的表现。
- 学会使用基本的中国画工具，如毛笔、宣纸、墨和砚台。
2. 过程与方法：
- 通过观察和实践，培养学生的审美能力和艺术创造力。
- 引导学生通过分析名家作品，理解中国画的构图和表现手法。
- 培养学生合作学习和交流表达的能力，通过小组讨论和作品分享，提高学生的批判性思维。
3. 情感、态度与价值观：
- 增强学生对中国传统艺术的认同感和自豪感。
- 培养学生尊重和欣赏艺术多样性的态度。
- 激发学生探索和传承传统文化的兴趣。
二、教学内容与学时安排
1. 中国画概述（1学时）
- 中国画的定义和分类
- 中国画的历史发展简述
- 中国画与西方绘画的比较
2. 中国画工具与材料（1学时） - 介绍中国画的基本工具：毛笔、宣纸、墨和砚台
- 材料的选择和保养
- 墨色的调配方法
3. 基本绘画技巧（2学时）
- 线条的运用：粗细、强弱、快慢的变化
- 墨色的运用：淡墨、重墨、干湿墨的表现
- 水墨的基本技法：渲染、点染、泼墨
4. 名家作品欣赏与分析（2学时）
- 选取几位中国画名家及其代表作品
- 分析作品的构图、用色、表现手法等
- 讨论名家作品的艺术特色和审美价值
5. 实践绘画与作品评析（2学时）
- 学生自行选择题材进行中国画创作
- 教师巡回指导，帮助学生解决绘画中的问题
- 作品完成后进行展示和评析，鼓励学生自评和互评
三、教学方法与手段
1. 讲授法：通过教师的讲解，向学生传授中国画的基本知识。
2. 示范法：教师现场示范中国画的基本技法，让学生直观感受绘画过程。
人美版(杨力)美术四年级下册《第6课中国画——学画大熊猫》说课稿3
人美版（杨力）美术四年级下册《第6课 中国画——学画大熊猫》说课稿3
一. 教材分析
《中国画——学画大熊猫》这一课是四年级下册的美术教材内容。教材以大熊猫为主题，让学生通过学习中国画的基本技法，掌握画大熊猫的方法，培养学生的审美情趣和美术素养。教材内容丰富，步骤清晰，难度适中，既注重基础技能的培养，又注重学生个性的发展。
二. 学情分析
四年级的学生对美术有了一定的认识和基础，他们好奇心强，善于观察，善于模仿。但同时，他们的自控能力相对较弱，对于复杂事物的认知还有一定的局限性。因此，在教学过程中，我将以引导为主，让学生在实践中掌握技能，提高素养。
三. 说教学目标
1. 知识与技能目标：学生能了解中国画的基本技法，学会画大熊猫的方法。
2. 过程与方法目标：通过观察、实践、讨论等方式，培养学生的审美能力和绘画技能。
3. 情感态度与价值观目标：激发学生对中国画的兴趣，提高学生的美术素养，培养学生热爱生活、关爱动物的情感。
四. 说教学重难点
1. 教学重点：掌握中国画的基本技法，学会画大熊猫。
2. 教学难点：把握大熊猫的结构特点，运用中国画技法表现出大熊猫的质感和神态。
五. 说教学方法与手段
1. 教学方法：采用引导法、示范法、实践法、讨论法等教学方法，让学生在实践中学习，提高技能。
2. 教学手段：利用多媒体展示大熊猫的图片，教师示范画大熊猫的过程，学生分组实践，相互交流学习。
六. 说教学过程
1. 导入新课：通过展示大熊猫的图片，引导学生关注大熊猫的外形特点，激发学生的学习兴趣。 2. 讲解示范：讲解中国画的基本技法，示范如何画大熊猫，让学生了解绘画步骤和技巧。
3. 学生实践：学生分组进行实践，教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
4. 交流展示：学生展示自己的作品，相互交流学习心得，教师点评，给予肯定和指导。
5. 总结提升：总结本节课的学习内容，强调中国画技法在绘画中的应用，引导学生关注生活中的美好事物。
六年级上册美术说课稿《第9课中国画-梅花画法 》人美版(北京)
六年级上册美术说课稿《第9课中国画-梅花画法 》人美版（北京）
一. 教材分析
《第9课中国画-梅花画法》是人美版（北京）六年级上册美术教材中的一课。本课主要让学生了解和掌握中国画的梅花画法，培养学生对中国传统绘画艺术的热爱和欣赏能力。教材内容丰富，包括梅花的绘画技巧、梅花的象征意义以及梅花在中国绘画史上的地位等方面的知识。教材通过详细的步骤解析和图示，使学生能够轻松掌握梅花的画法，并能够运用到实际绘画中。
二. 学情分析
六年级的学生已经具有一定的绘画基础和审美能力，他们对中国传统绘画艺术有一定的了解。但梅花画法的复杂性和细致性对学生来说是一个挑战，需要他们耐心和细致地学习和实践。此外，学生对于梅花的象征意义和文化内涵可能了解不多，需要在教学中进行引导和讲解。
三. 说教学目标
1. 知识与技能：学生能够了解梅花的绘画技巧，掌握梅花的基本画法，并能够独立完成一幅梅花画作。
2. 过程与方法：通过观察、实践和交流，学生能够培养观察力和创造力，提高绘画技巧和审美能力。
3. 情感态度与价值观：学生能够理解梅花的象征意义，培养对中国传统绘画艺术的热爱和欣赏能力。
四. 说教学重难点
1. 教学重点：梅花的绘画技巧和基本画法。
2. 教学难点：梅花枝干的勾勒和花瓣的排列，以及梅花的神态和意境的表现。
五. 说教学方法与手段
1. 教学方法：采用讲授法、示范法、实践法、交流法等教学方法，引导学生观察、思考和实践。
2. 教学手段：利用多媒体展示梅花的图片和绘画步骤，使用画笔、毛笔、墨水等绘画工具。
六. 说教学过程
1. 导入：通过展示梅花的图片，引导学生欣赏梅花的美丽，激发学生对梅花画法的兴趣。 2. 讲解：讲解梅花的绘画技巧和基本画法，包括枝干、花瓣、花心等部分的画法。
3. 示范：教师现场示范梅花的画法，边示范边讲解，使学生更直观地理解和学习。
4. 实践：学生按照教师示范的步骤，自己动手绘画梅花，教师巡回指导，解答学生的疑问。
《画》说课稿
《画》说课稿
一、说教材
《画》是人教版义务教育课程标准实验教科书一年级上册的第一篇课文。课文有一幅经过装裱的山水画和一首五言谜语诗。画上有山、水、花、鸟，给人以山水相映，鸟语花香的美感。课文以“画”这个谜底为中心，抓住山水画的形象特征展开描述，图文对应，妙趣横生。在教学本课时，要引导学生通过诵读诗歌，展开想象，获得初步的情感体验，感受语言的优美，激发学生热爱祖国的语言文字。
二、说设计理念
《课程标准》强调:“语文课程应培育学生热爱祖国语文的思想感情，指导学生正确地理解和运用祖国语言，丰富语言的积累，培养语感，发展思维，使他们具有适应实际需要的识字写字能力、阅读能力、写作能力、口语交际能力。”
低年级阅读教学是母语教育起步阶段的一项重要内容，她要求：“诵读儿歌,童谣和浅近的古诗,展开想象,获得初步的情感体验,感受语言的美。”因此我把 “让学生能朗读课文并感受阅读的兴趣”作为起步阶段阅读教学的第一要求，采用多种手段让每一个学生都喜欢读书，主动地读书，进而视读书为一种乐趣、一种享受。让学生通过读书实践“向往美好的情境”，“感受语言的特点”和“阅读的乐趣”。力争让课堂充满情趣，让学生成为学习、发展的主人。
三、说教法
《课文课程标准》指出：“学生是语文学习的主人。”发挥学生主体性和自主性是语文教学的核心，是衡量语文活动效果的重要标志。语文中的阅读教学要以读为切入点，引导学生认真钻研文本，诵读文本，触摸语言，达到“言皆若出于吾之口，意皆若出于吾之心”。在读中体悟语言之精妙，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。让学生在反复诵读中，全身心地沉浸在语言环境中，“眼观其文，口诵其声，心唯其意”，从而知其味，得其趣，悟其神。并树立“生活即语文”的理念。因此，在教学中，我还主体地位于学生，引导学生充分阅读自主学习，积极思考，合作探究，讨论交流。抓住父亲的话联系实际进行的重点品悟，少讲精读，读中感悟，课中明理，情感熏陶，感悟人生。
高中美术《中国画》教案教学设计及说课稿模板
高中美术《中国画》教案教学设计及说课稿模板
《中国画》教学设计
一、教学目标
【知识与技能】
了解笔、墨、纸、砚的特点，掌握不同的表现手法，认识中国画的艺术形式与审美特色，丰富自身的审美体验。
【过程与方法】
赏析中国画不同发展阶段和领域的作品，掌握欣赏中国画作品的方法，形成综合审美感知体验，促进审美活动个性化。
【情感态度与价值观】
在对中国画作品的欣赏与评述中，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感，体会中华民族的精神风貌和审美文化内涵，陶冶爱国主义情操，增强民族自豪感，达成审美情感的升华。
二、教学重难点
【教学重点】
深入理解中国画要表达的意境，感受作品的艺术内涵与审美特色。
【教学难点】
如何将教材内容有机地转化为学生的兴趣，着重理解中国画独特的文化内涵和审美特色。 三、课前准备
笔、墨、纸、砚、多媒体、图片、
四、教学过程
环节一：设置情境，导入新课
展示视频：CCTV《水墨篇》的公益广告，仔细的观看，说一说给你什么感受?
教师总结：这段视频将古代文明通过灵动的水墨与现代社会有机串联，很好的诠释了“从无形到有形，从有界到无疆”的哲学神韵。同时也展现了中国艺术的博大精深，揭示课题《民族文化国之瑰宝-中国画》。
环节二：交流探讨，直观感知
(一)整体国画独特魅力
提出问题：为什么我国的绘画称为“国画”?你对中国画了解多少?为什么毕加索说“在这个世界上谈到艺术，第一是你们中国人有艺术”呢?
学生回答，教师总结：中国画将中国文化中的诗、书、画、印融会在一处，彰显浓厚的文化底蕴。中国画造型讲求“外师造化，中得心源”，强调主观精神与客观世界的内外相融，自由抒发胸臆，寄托高尚的精神。
(二)感知文房四宝
教师展示“文房四宝”实物，引导学生赏析，并提问同学们知道以下这些绘画工具是画哪类绘画形式所需要的工具材料吗?国画颜料有怎样的特点?
学生思考回答，教师总结：“文房四宝”泛指中国书法绘画常用的工具材料，早期以产于浙江湖州的湖笔、产于安徽泾县(唐朝时属宣州)的宣纸、产于安徽的徽墨、产于广东高要端溪的端砚最为著名。
《认识中国画》说课稿2023
《认识中国画》说课稿
我说课的内容是：人民美术出版社出版的小学美术教材下册、第十一课《植物写生》的授课内容，下面我着重从教材分析、学情分析、教法学法、教学过程、板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、说“教材”
根据《美术课程标准》我确立阶段目标，本课《认识中国画》属于“欣赏·评述”学习领域，本课的内容是：中国画主张“妙在似与不似之间”。在小学生眼里，用毛笔、墨和简单的色彩等工具材料就能进行创作的中国画是非常神奇的。通过本课学习，学生在认识和欣赏中国画的基础上，能初步了解其主要艺术特色，在教师指导下，掌握墨色的调和方法，感受并体验中国画用笔用墨的基本方法及其独特的美感，进而体味其中凝聚的中华民族几千年来的审美追求。根据“欣赏·评述”是一节充满中国画艺术魅力的课程，与前两课《用彩墨画鱼》《动物的脸》及后一课《汉字的联想》形成了本册教材的中国画系列单元。本课的编写，旨在帮助学生夯实中国画的基础知识，同时，体会花鸟画借物抒情、山水画意境深远、人物画形神兼备等艺术特色，了解中国艺术的审美观念。
为了使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1．知识与技能：初步认识中国画，了解中国画的不同种类、表现形式和艺术风格，感受祖国传统艺术和文化的丰厚底蕴。
2．能力目标：通过对比欣赏，了解中国画作品的题材、种类、风格。初步掌握中国画欣赏的基本方法。
3．情意目标：提高对中国画的兴趣，珍视中国画艺术，增强民族自豪感。
明确了教学目标，本课的重难点也就显而易见了：
教学重点是：了解中国画的表现手法，提高欣赏能力。
教学难点是：感受中国画的美，并用自己的语言或文字加以描述。
二、说“学情”
学生前期在“欣赏·评述”领域的学习积累，使其能用语言和文字表达感受，同时在其他美术领域学习的经验基础上，可以通过已知的反思和生成，对中国画形成新的认识。
三、说“教学法”
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对四年级学生的认知规律和心理特点，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想进行美术教学，通过各种情景创设，从而引导学生主动探究并体验快乐学习的过程，培养学生自主学习、主动探究的意识；通过多元评价和激励，引导学生欣赏分析作品，激发学生学习兴趣，提高审美能力。我主要采取设置情境教学方法，让学生积极主动的参与到教学活动中来，使他们在活动中得到认识和体验，从而产生主动学习和欣赏评述的欲望。培养学生把课堂教学、生活实际和自己的欣赏和审美经验结合起来，引导学生主动地去发现我们周边的客观事物，做到生活源于艺术，而艺术又在生活中升华，时刻关注学生的心理状况，做到有的放矢。根据本课的特点，我还采取以下教学方法：