古代屏风

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古代屏风

古代屏风
《题金州西园九首·芭蕉屏》
——唐·姚合
芭蕉丛丛生,月照参差影。
数叶大如墙,作我门之屏。
稍稍闻见稀,耳目得安静。
《咏破屏风》
——唐·姚合
时人嫌古画,倚壁不曾收。
露滴胶山断,风吹绢海秋。
残雪飞屋里,片水落床头。
尚胜凡花鸟,君能补缀不。
《草书屏风》
——唐·韩偓
何处一屏风,分明怀素踪。
虽多尘色染,犹见墨痕浓。
一、屏风的起源
《物原》说:“禹作屏。”此说虽早,但无据可证。《三礼图》说,“屏风之名出于汉世,故班固之书多言其物。”此说虽有根据,但还有比其更早的记载。《史记;孟尝君列传》中有“孟尝君待客坐语,而屏风后常有侍史,主记君所与客语”的记载,可知屏风之名在战国时期就已有之。而屏风的使用早在西周初期就已开始。不过当时没有屏风这个名称,而称其为“邸”或“”。《周礼;冢宰;掌次》:“设皇邸。”邸,即是指屏风。皇邸,就是以彩绘凤凰花纹为装饰的屏风。屏风也可称为“”或“座”,是专指御座后所设的屏风。《尚书;顾命》:“狄设黼缀衣。”《礼记》:“天子设斧依于户牖之间。”郑玄注曰:“依,如今绨素屏风也,有绣斧纹所示威也。”《汉书;严助传》:“负黼依。”《师古注》:“白与黑画为斧纹谓之黼也,依读曰,之形如屏风而曲之,画以黼纹,张于户牖之间。”《三礼图》卷八,司几筵曰:“几大朝观、大乡射,凡封国命诸侯,王位设黼依(黼依与斧同)。”其制,以木为框,糊以绛帛,上画斧纹,近刃处为白色,近巩处为黑色。名为金斧,取金斧断割之义。旧图云,纵广八尺,画斧无柄,设而不用之义。实际上,它不仅有屏蔽挡风的作用,也是一种很讲究的陈设品。到战国时期,屏风的制作已达到很高的艺术水平。河南信阳战国楚墓出土的漆坐屏,虽属陪葬明器,然而制作技艺和工艺水平之高,令人惊叹。屏座由数条蟠螭屈曲盘绕,做工圆滑自然,加上彩漆的装点,蟠螭栩栩如生。

屏风在古诗中的意象

屏风在古诗中的意象

屏风在古诗中的意象
屏风在古诗中常常作为一个富有象征意义的意象出现,承载着多重文化内涵和情感寄托:
1. 空间隔断与装饰:
屏风在古代诗词中首先作为一种实用器物被描绘,它是室内空间分隔、挡风或遮蔽视线的重要陈设,如“六曲连环接翠帷”,表现出屏风对居室环境的美化作用和功能性。

2. 隐喻与象征:
- 隐瞒与蒙蔽:李商隐的《屏风》诗中,屏风被比喻为掩盖真相、障人耳目的事物,象征那些欺瞒君主、蔽塞贤良的小人,或是达官贵人因昏聩而受蒙蔽的状态。

- 孤独与隔离:诗人有时用屏风来表达人物内心的孤独感或者与外界的隔离状态,如“云母屏风烛影深”暗含了嫦娥独处月宫的寂寞之情。

- 富贵与高雅:画有精美图案的屏风也常用来象征主人的富贵地位或高雅品味,如杜牧诗句中的“屏风周昉画纤腰”。

3. 艺术载体与审美对象:
许多诗歌中直接描写画在屏风上的美丽图画,反映了当时绘画艺术的发展水平以及文人士大夫对艺术审美的追求,如庾信咏画屏风的诗句。

4. 情感寄托与抒怀:
诗人们还借助屏风这一物象来寄托自己的情感或感慨人生,
例如通过描绘屏风的华丽或破旧来映射世事变迁、时光流逝等主题。

总之,在中国古代诗词中,屏风作为传统文化符号,既体现了时代的生活习俗,又富含丰富的象征寓意,是文学创作中极具表现力的艺术元素之一。

古代屏风介绍

古代屏风介绍

古代屏风介绍
古代屏风是一种常见的家具,起源于中国的汉朝时期,使用最广泛的时期则是唐宋时期及其以后。

它本身是一种具有遮挡、分隔功能的房屋内搭配用品,钟爱于中式家居装饰。

古代屏风可以用来分割房间或者遮挡来自外部的光线和视线,它通常是由几面或几十面折叠的屏风板组成,配以相应的屏风支架,可以轻松地组成各种形状。

从材质上来看,古代屏风的制作材料通常是竹子、木材、纸、布等,也有时会使用一些珍贵的玉、象牙等。

古代屏风的设计极为注重细节和造型,其中的装饰可能会涵盖多个与中国古代文化相关的图案。

例如,龙凤图案是最常见的装饰之一,因为龙与凤分别是中国文化中的两个重要形象。

此外,艳丽的花卉、古代建筑、国画,还有一些符号(如吉祥如意符等等)也是很普遍的屏风装饰。

除了传统的装饰外,古代屏风中还含有着深刻的文化内涵。

它们承载着历史与文化的传承,不仅是家具艺术的一大精品,也是文化遗产中不可忽视的部分。

正因为此,现在很多人喜欢将古代屏风作为一种收藏品,以此感受中国文化的魅力。

最后,需要注意的是,尽管古代屏风现在不再是家居中必不可少的一部分,但在中国文化中,它却一直具有着重要的地位。

因此,它仍被认为是一种承载着传统
文化意义的艺术品。

中国古代屏风的历史文化及种类

中国古代屏风的历史文化及种类

中国古代屏风的历史文化及种类屏风的历史可以追溯到中国古代,最早出现在商代。

商代屏风一般是以木质为主,也有使用竹子、蓝青石等材料制作的。

这些屏风多用于庙宇祭祀,上面绘制了象征吉祥和文化寓意的图案,如神兽、神农、伏羲等。

随着时间的推移,屏风逐渐成为贵族和富豪们家居装饰的重要元素。

在北宋时期,屏风开始在文人墨客的居所和书房中出现。

北宋的屏风大多由竹子或木头制成,上面绘制了山水、花鸟等自然景象,寓意闲适宜人的居住环境和返璞归真的人生态度。

到了明代,屏风的种类和风格更加多样化。

明代的屏风质地丰富,除了常见的木质屏风外,还有使用漆器、牙雕等材料制作的屏风。

尤以散水屏最为著名,这种屏风使用了独特的漆器制作技法,通过在屏风上绘制含水的花纹,给人以屏风夕阳下水波荡漾的美感。

散水屏的出现在一定程度上提升了屏风艺术的水平,并且使屏风更好地融入了当时的生活环境。

清代是中国古代屏风艺术的巅峰时期。

清代屏风造型复杂多样,工艺上更加讲究精细。

清代的屏风多使用细腻的木雕、石雕、漆器等工艺制作,画面上则常出现中国传统文化中的人物、花鸟、山水等元素。

清代屏风继承了前代的文化内涵,又融入了清朝的审美理念,更具有壮丽、庄重的气势和韵味。

总体来说,中国古代屏风的历史文化丰富多样。

不论是商代的祭祀屏风、北宋的文人屏风、明代的散水屏还是清代的工艺屏风,每一种屏风都具有独特的艺术风格和深厚的文化底蕴。

屏风不仅是一种装饰品,更是一种传承和传播文化的媒介。

总结起来,中国古代屏风具有悠久的历史文化。

不同的时期和地域产生了不同种类的屏风,每一种屏风都有着独特的文化内涵和艺术特点。

通过屏风,我们可以一窥古代人们的审美趣味、生活态度和文化修养。

屏风的历史和品种不仅是中国古代艺术发展的重要组成部分,也是中华文明璀璨辉煌的见证。

有关中国古代屏风的故事

有关中国古代屏风的故事

有关中国古代屏风的故事中国古代屏风,作为一种独特的家具和艺术品,承载着丰富的历史文化和故事。

本文将为您讲述一些有关中国古代屏风的故事,带您领略其背后的韵味。

一、诸葛亮与八阵图屏风三国时期,蜀国丞相诸葛亮为了防御敌军,创造了八阵图。

据说,他曾将八阵图的奥秘刻在一扇屏风上,以便随时研究。

这扇屏风后来流传到了东晋时期,被一位名叫王导的大臣所得。

王导对八阵图屏风推崇备至,常常将其置于书房,以此启迪智慧。

二、杨玉环与美女屏风唐朝时期,美女杨玉环深受唐玄宗宠爱。

为了让杨玉环在宫中有舒适的居住环境,唐玄宗特地命人制作了一扇美女屏风。

这扇屏风上刻画了杨玉环的美丽形象,画面生动传神。

后来,这扇屏风成为了宫中宝物,见证了唐玄宗与杨玉环的爱情故事。

三、白居易与山水屏风唐代诗人白居易喜欢山水之美,他在家中摆放了一扇山水屏风。

这扇屏风描绘了一幅优美的山水画卷,让白居易仿佛置身于自然之中。

他在屏风前吟诗作赋,留下了许多赞美山水之美的诗篇。

这扇山水屏风也成为了他创作诗歌的灵感之源。

四、乾隆皇帝与百宝屏风清朝乾隆皇帝是一位热爱艺术和收藏的皇帝。

他命人制作了一扇百宝屏风,将各种宝石、珊瑚、珍珠等珍贵材料镶嵌在屏风上,形成了一幅美轮美奂的画面。

这扇屏风展现了皇家的奢华与尊贵,成为了清代宫廷艺术的代表之作。

五、鲁迅与《阿Q正传》屏风民国时期,著名文学家鲁迅创作了长篇小说《阿Q正传》。

他曾在一扇屏风上绘制了阿Q的形象,以此激发创作灵感。

这扇屏风见证了鲁迅对国民性的深刻剖析,也成为了鲁迅文学创作的重要纪念。

总结:中国古代屏风不仅仅是家具和艺术品,更承载着丰富的历史故事和文化内涵。

从诸葛亮的八阵图屏风,到杨玉环的美女屏风;从白居易的山水屏风,到乾隆皇帝的百宝屏风,再到鲁迅的《阿Q正传》屏风,这些故事让我们感受到了屏风背后的人文魅力。

秦汉屏风名词解释

秦汉屏风名词解释

秦汉屏风名词解释
秦汉屏风是一种古代家具,具有分隔室内空间、美化居室和提供私密空间的功能。

在秦汉时期,屏风广泛应用于宫廷、官府、豪门贵族等家庭中。

秦汉屏风通常由木架、屏面和底座三部分组成,屏面多用丝帛、木板、玉石等材料制成,上面常绘有各种图案,如山水、花鸟、人物等。

秦汉屏风的造型和装饰风格充分体现了当时社会的审美观念和文化传统。

在秦汉时期,随着家具的逐渐增高,屏风的高度也有所增加,同时屏风的造型和装饰也更加多样化。

秦汉屏风不仅是实用的家居用品,更是一种艺术品。

它代表了秦汉时期的文化和艺术的高度,也反映了当时社会的风俗和习惯。

屏风在秦汉时期被视为一种高雅的装饰品,常常被放置在显眼的位置,成为室内装饰的重要组成部分。

在秦汉时期,屏风也常常被用作礼仪用品,如皇帝即位、婚礼等重要场合,屏风是必不可少的道具。

秦汉屏风的图案和装饰风格也充分体现了当时的文化传统和审美观念。

山水、花鸟、人物等都是常见的装饰主题,这些主题反映了当时人们对自然和社会的认识和理解。

同时,秦汉屏风的造型和装饰也具有很高的艺术价值,如雕刻、绘画等技艺的运用,使得屏风成为了一种具有极高艺术价值的艺术品。

总的来说,秦汉屏风是一种具有实用价值和艺术价值的家居用品,它不仅是当时社会文化的反映,也是人类文明发展的见证。

在现代社会中,虽然屏风的使用已经逐渐减少,但是秦汉屏风的文化内涵和艺术价值依然值得我们研究和欣赏。

古代屏风的描写

古代屏风的描写

古代屏风的描写
古代屏风是由中国古代传统的艺术品,最初的屏风一般有四座,大小是
一致的,每一块屏风都由素雅的竹子制作而成,由于它手工精雕细琢,显得
特别温和可爱,竹节系于中间屏与向上而抬头有漂亮的山石景致,状似上山
而下,如流水般慢慢游走,看上去既安静又有着恬淡的美感;
此外,古代屏风上还雕刻着梅花兰竹菊花等珠宝图案,充满了艺术气息,珠宝图案完美的诠释了中华民族中珠宝艺术的精美和沉稳,里面还夹杂着藤蔓,叶子,花瓣等等,充满文艺气息。

古代屏风具有深厚的文化底蕴,同时也带有浓厚的诗意,它把美好的生
活理念传递给后代,让我们体味到古代屏风蕴含的悠久历史,感受到它曾经
环绕我们的深情体恤,让我们在屏风的特制中获得慰藉,放任梦想,享受生
活的美好。

古代屏风

古代屏风

成就,曾出口到日本、韩国、朝鲜、泰国、印尼及欧美等国家和地区,享
有颇高声誉。
现藏于北京故宫中的“紫檀雕云龙纹嵌玉石座屏风”,堪称清代屏风的典 型代表。
紫檀雕云龙纹嵌玉石座屏风
北京故宫屏风欣赏:
1.紫檀边座嵌珐琅宝座屏风 [ 清 乾 隆 ] 横 360cm , 通 高 315cm 此宝座屏风紫檀木质,以5 扇组合,下承八字形三联须弥 座。屏风上装五联透雕夔龙纹 屏帽,边牙下垂与座相连。屏 心嵌铜胎珐琅,天蓝色地子, 饰錾胎云纹及蝙蝠纹,寓意“ 宏福齐天”。该屏风用料考究 ,珐琅用錾胎工艺,为广州制 作。
有所增改,除独扇屏外,还有多扇拼合的曲屏,也称连屏,或叠扇屏。
这种屏一般多扇组成,每扇之间用钮连接,可以折叠,比较轻便,用
则设,不用则收起来。即曲屏。四扇称四曲,六扇称六曲。还有多扇
拼合的通景屏风。此时,屏风常与床榻结合使用,还有在屏风上安兵
器架的。

屏风还有镂雕透孔的,河南信阳楚墓出土过一件木制镂雕彩漆
需要,可长可短,可曲可直,运用自如,装卸方便。围屏屏心装饰一
般有素纸装、绢绫装和实心装,又有书法、绘画、雕填、镶嵌等艺术
形式。
紫檀边座嵌珐琅宝座屏风 [清乾隆]
康熙御制临米芾《天马赋》围屏 [清康熙]
3、挂屏

挂屏为明末才开始出现的一种挂在墙上作装饰用的屏牌,大多成
双成对,四扇为四条屏等,到清朝后此种挂屏十分流行,至今仍为人
们喜爱。清初出现挂屏,多代替画轴在墙壁上悬挂,成为纯装饰性的
品类。它一般成对或成套使用,如四扇一组称四扇屏,八扇一组称八
扇屏,也有中间挂一中堂,两边各挂一扇对联的。这种陈设形式,雍、
乾两朝更是风行一时,在宫廷中皇帝和后妃们的寝宫内,几乎处处可
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屏风的使用在西周早期就已开始,称之为 “邸”。是天子专用的器具。《史记》中也记 载:“天子当屏而立”。经过一段漫长时间的 发展,屏风开始普及到民间,走进了寻常百姓
家,成了古人室内家具的重要组成部分。
随着屏风的普遍使用,屏风除了挡风作用外,以后又逐渐变为建筑内部可以移动的精巧隔断;在历 史上某段时期,屏风甚至与风水联系在一起,有人将屏风按照乾坤坎兑等八卦方位,依形造势,摆放在 室内某处位臵上,据说是为了冲煞避邪,聚气生财。后汉李尤的《屏风铭》有这样一段话:“舒则潜避, 用则设张。立必端直,处必方廉,雍阏风邪,雾露是抗。奉上蔽下,不失其常。”虽说是在以物咏志, 通过屏风来阐述儒家的伦理道德,但是也道出了屏风挡风遮蔽之用途。随着工艺的不断进步,屏风逐渐 由原来的实用品演进为实用性和装饰性相结合的工艺品,成为古人居室里具有观赏性的陈设家具。
二、屏风的种类

根据不同的形式屏风大体上可以分为:座屏、围屏、挂屏。再细分,
还可分为曲屏、插屏、砚屏等。另外,按用途分又可分为地屏、床屏、梳
头屏、灯屏等。

而若以质地分则更多,如玉屏风、檀香木屏风、雕镂屏风、琉璃屏风、
云母屏风、绨素屏风、苏绣屏风、书画屏风等等,不一而足。
檀 香 . 紫檀嵌玻璃画宝座屏风 [ 清 乾 隆 ] 横 340cm , 通 高
280cm

屏风紫檀木质,以5扇组 合。周边有透雕西洋花纹的 屏帽及边牙,下承八字形须
弥式座,其上浮雕莲瓣及夔
纹。每扇屏心分三部分,上 下各镶一块雕卷草纹的绦环 板,中间一块镶卷草纹白檀 木心,其上嵌 3 幅玻璃油画, 分别绘仙阁、花卉、海屋添 筹等内容。其画吸收了西洋 技法。
金漆彩绘戗金祥瑞图挂屏


4、插屏 插屏属于座屏的一种,插屏的屏心分为正面和背面,正面多以木雕 镶嵌、牙雕镶嵌、髹漆描金等装饰手法刻画山水、人物、风景等内容,
极为美观,背面一般镶嵌诗句,有的则为素板。插屏一般都是独扇,形
体有大有小,差异很大。大者高 3 米有余,小者只有 20 厘米,大者多设 在室内当门之处,根据房间和门户的大小,来确定插屏的高度。插屏和
墓主人夫妇俩生前对坐饮茶的情景。两人分坐在靠背椅上,身后有屏风遮蔽,这样
的陈设形式,主要是为显示主人的地位和身份。屏风形体不大,独扇,从画面人物 的比例看,高度与站立的人大体相同。估计也是随用随设的轻便之物。

宋代屏风在造型、装饰上,尤其是屏框内分割小格的作法,到明代还在普遍使 用。

5、明清时期的屏风
黄花梨屏风· 明朝
高705mm,为案头阵 设品,但不论结构上 还是雕饰上都摹仿大 型屏风的样式,与故 宫内大如照壁的明代 白石座屏风基本一样。 这种形式的屏风在明 代已相当流行,屏心 为大理石或纸、绢上 绘画。
四、明清两代屏风
屏风在宋代以前基本以实用为主,装饰次之。到了明代,屏风不仅为 实用家具,更是室内不可缺少的装饰品。
深浮雕屏风
二、屏风的发展历史

做为中国居室内重要的家具、装饰品,屏风形制、图案及文字均包含
有大量的文化信息,既能表现文人雅士的高雅情趣,也包含了人们祈福迎
祥的深刻内涵。各式各样的屏风,还凝聚着手工艺人富于创意的智慧和巧 夺天工的技术。我国古代的屏风,最早屏风始于西周,盛于明清,工艺精 湛,不同时代,风格各异,在世界家具工艺史上位臵显赫。
有以硬木做框的,也有木框包锦的,包锦木框木质都较轻,屏心也和
带座屏风不同,通常用帛地或纸地刺绣或彩画各种山水、花卉、人物、 鸟兽等。一般说来,带座屏风较重,曲屏风较轻。

在陈设上,曲屏风与座屏不同。在宫廷中,这种屏风多设在各宫 正殿明间,屏前设宝座、条案、香筒、宫扇等物。这样借后面的屏风 挡住人们的视线,更突出了屏风前的陈设,造成一种庄严、肃穆的气 氛。

屏风发展的历史大体上可以划分为以下几个阶段:

1、屏风的起源 《物原》说:“禹作屏。”此说虽早,但无据可证。《三礼图》说, “屏风之名出于汉世,故班固之书多言其物。”此说虽有根据,但还有 比其更早的记载。《史记· 孟尝君列传》中有“孟尝君待客坐语,而屏风 后常有侍史,主记君所与客语”的记载,可知屏风之名在战国时期就已 有之。而屏风的使用早在西周初期就已开始,不过当时没有屏风这个名 称,而被称为“邸”(dǐ)或“扆”(yǐ),只有贵族家庭才有资格 使用,是权势、地位的象征。
扇屏,也有中间挂一中堂,两边各挂一扇对联的。这种陈设形式,雍、
乾两朝更是风行一时,在宫廷中皇帝和后妃们的寝宫内,几乎处处可 见。明代以前,屏风多趋于实用,主要用于遮蔽和作临时隔断,大多
是接地而设。好奇者出于欣赏目的,做炕屏(设在寝室后墙,充当炕围
子)、桌屏(陈设在条案和书桌上的小型插屏 )等,形制虽小,却不失屏 风的形式。挂屏和小插屏所不同的是,它已脱离实用家具的范畴,成 为纯粹的装饰品和陈设品。
则设,不用则收起来。即曲屏。四扇称四曲,六扇称六曲。还有多扇
拼合的通景屏风。此时,屏风常与床榻结合使用,还有在屏风上安兵 器架的。

屏风还有镂雕透孔的,河南信阳楚墓出土过一件木制镂雕彩漆 座屏。这类屏风多用木制,中间镂雕出立体感很强的图案,是一种 纯装饰性的屏风。汉代,这种屏风还很盛行。

还有一种较小的屏风,名曰“隔坐”,多为独扇素面。《后汉 书》就有对这种屏风的描述:“郑弘为太尉时,举弟五伦为司空。 班次在下,每正朔朝见,弘曲躬自卑,上问知其故,遂听臵云母屏


与前朝相比,明清时期,屏风制作工艺已达到十分完美的阶段,并形
成了极具个性的时代特色和中国民族风格。就其功能而言,除了挡风、障
蔽视线和分割空间之外,还象征着威严和权势。

清代象征王权统治的皇宫座屏风,是清代家具中的大器,其宏大气度
和精湛工艺,充分显示了皇家的特殊审美情趣。另外,明清时期民间屏风 制作技艺也十分精美,如江浙艺人选用红木为屏风主材,在屏风上镂雕、
至唐朝,屏风的使用已十分普遍,其中应用镶嵌、书画工艺的屏风为宫廷所用,素
屏风流行于民间。在隋唐五代时期,屏风就发展成为较流行的家具品种,制作工艺也日 趋成熟、精致。木屏、竹屏、绸缎屏、金属屏、石屏等取材多样,各具特色。浮雕、透 雕、彩绘、镶嵌等手法,能把山水花鸟、飞禽走兽、民俗风情、神话传说、金石墨宝、

2、汉代的屏风 汉代,屏风的使用更为普遍,有钱有地位的人家都设有屏风。 汉代时,屏风多以木板上漆,加以彩绘。纸张发明之后,则多用 纸糊,上面画各种仙人异兽等图像。汉代屏风在种类和形式上较前代 有所增改,除独扇屏外,还有多扇拼合的曲屏,也称连屏,或叠扇屏。 这种屏一般多扇组成,每扇之间用钮连接,可以折叠,比较轻便,用

2 .紫檀边座錾胎珐琅四友图 宝座屏风 [ 清乾隆 ] 横 290cm , 通 高 288cm 。 此宝座屏风以3扇组合,紫檀 木边座,底座为八字形三联须弥 式,其上浮雕莲瓣纹。底座侧沿 及莲瓣的下边均镶锦地花卉珐琅 条。屏风上眉板及下裙板分别嵌 珐琅蝙蝠纹及硬角云纹。屏风两 侧饰镂空夔纹站牙。屏心 3 扇通 景,铜镀金錾刻卷云纹地,再以 錾胎点蓝手法饰松、竹、梅、兰 四友图,其间点缀山石、小草。 左上方铜地上刻乾隆御题《四友 图诗》。宝座屏风背面饰花卉图 ,减地浮雕松、竹、梅、玉兰、 牡丹等花卉。
男女人物等图案鬼斧神工般移植在屏风上。

4、宋、辽、金、元时期的屏风 这一时期屏风的方案资料甚少,然而形象资料却很多。如宋代绘画《梧荫清暇 图》中的屏风,四边较宽,边框内镶里框,以矮佬和横枨隔成数格,格内镶板,浮 雕绦线,屏心描绘山水风景。屏下镶裙板,镂雕曲边竖棂,下有墩子木。

屏风的使用情况在宋代墓葬中也有所表现。河南禹县宋墓壁画《对坐图》描绘

4. 剔红山水宝座屏风 [ 清 乾隆 ] 横 268cm ,通高 287cm 。 此宝座屏风以3扇组合, 通体采用剔红工艺。屏帽为3
块组合,其上剔红如意纹间
云纹和龙戏珠纹。屏框雕缠 枝莲纹,里侧饰方格锦纹圈 边。屏下承三联八字形须弥 式底座,浮雕莲瓣纹。屏心 浮雕山水楼阁、树石花卉, 天空祥云缭绕,有仙人乘鹤 而来,一派祥和景象。
古代屏风鉴赏
一、屏风的概念

屏风 : 屏风是我国古代十分流行的一种家具,一般陈设于室内的显著位臵, 起到分隔、美化、挡风、协调等作用。也有在室外(在院子或天井中)安 臵的屏风,以避免从门外直接望见厅室。屏风上面有书有画,既起分隔作 用,又是艺术点缀,可以挡风,空间还是流通的。室内所用屏风,大多用 木制成,而室外的屏风,用木制的就不多了,为了经得住风雨侵蚀,常用 土石砌成。
紫檀雕云龙纹嵌玉石座屏风
北京故宫屏风欣赏:

1.紫檀边座嵌珐琅宝座屏风 [清乾隆] 横 360cm , 通 高 315cm 此宝座屏风紫檀木质,以5 扇组合,下承八字形三联须弥
座。屏风上装五联透雕夔龙纹
屏帽,边牙下垂与座相连。屏 心嵌铜胎珐琅,天蓝色地子, 饰錾胎云纹及蝙蝠纹,寓意“ 宏福齐天”。该屏风用料考究 ,珐琅用錾胎工艺,为广州制 作。
彩绘上山水、人物、花卉、鱼虫、楼阁等图案,颇具江南地方风采;福建、
安徽屏风,则以装饰富丽、镶嵌丰满、用料考究、坚实耐用而见长;北京、 山东、广东、四川、山西、湖南、陕西等地的屏风,其制作工艺均具相当 成就,曾出口到日本、韩国、朝鲜、泰国、印尼及欧美等国家和地区,享 有颇高声誉。

现藏于北京故宫中的“紫檀雕云龙纹嵌玉石座屏风”,堪称清代屏风的典 型代表。
榆木雕龙格栅(八扇)


按画面分,屏风可分为浅浮雕屏风和深浮雕屏风。
浅浮雕屏风就是浅浮雕画面与红木框架的完美结合。 浅浮雕是在木板上雕 刻的2-3毫米彩雕, 施彩的木雕。根据内容和形式的要求或雕或绘,相互配合达到质体和光色的协 调。


深浮雕屏风就是深浮雕画面与红木框架的完美 结合。深浮雕是在木板上雕刻的2-3厘米的木雕 , 深浮雕屏风 工匠们使用浮雕、透雕、彩绘、镶嵌等手 法,将中国传统的一些图案,如花鸟山水等, 做成屏面上的装饰。中国传统的工艺五花八门 、名类繁多,可古人还是对木雕情有独钟。因 为它融实用性、欣赏性于一体,既有美学价值 又有实用价值。它的美学价值除了体现在木雕 自身的工艺技巧上,就是在屏风上作画题诗, 赋予屏风以新的美学内涵。
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