钢琴精品课程建设的研究与实践
音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究与实践

音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究与实践一、引言音乐教育是培养学生音乐素养和音乐能力的重要途径,而钢琴教学是音乐教育的重要组成部分。
随着社会的发展和教育水平的提高,音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究与实践日益受到关注。
本文旨在探讨音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究与实践,为钢琴教学提供理论指导和实践参考。
二、音乐教育专业钢琴教学法课程的重要性音乐教育专业钢琴教学法课程是培养学生专业技能和教学能力的重要课程。
通过学习钢琴教学法,学生能够掌握钢琴演奏的技巧和艺术表现力,提高音乐教学水平,为将来的教学工作打下坚实的基础。
音乐教育专业钢琴教学法课程还能够帮助学生了解音乐教学的理论指导和实际操作,提高他们的综合素质和职业素养。
在音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究与实践中,应该注重培养学生的音乐表现力、音乐理解能力和音乐创造能力,促进学生音乐审美情趣的培养和音乐教学水平的提高。
还应该注重教学方法的改革和实践操作,充分满足学生的个性化需求,使钢琴教学更加富有活力和创新。
1.教学目标的明确2.教学内容的科学性3.教学方法的多样性音乐教育专业钢琴教学法课程的教学方法应该多样化,注重因材施教,注重培养学生的个性化需求。
在教学方法的选择上,应该注重灵活性和多样性,注重钢琴教学法的教学实践和教学效果,使学生能够领会教学法的精髓和本质。
1.教学手段的改进在音乐教育专业钢琴教学法课程的实践探讨中,应该注重教学手段的改进,充分利用现代化技术手段和多媒体教学手段,提高教学效果和教学质量。
在教学手段的选择上,应该注重实践操作和教学效果,注重教学资源的整合和教学环境的改善,使学生能够在良好的音乐氛围中学习和成长。
2.教学过程的创新3.教学成果的评价。
高校音乐专业钢琴伴奏课程建设的研究与探索

高校音乐专业钢琴伴奏课程建设的研究与探索钢琴伴奏是指将钢琴和其他乐器结合起来的音乐表演活动,它不仅能够帮助演奏者更加富有表现力地演奏,同时也能够融入节奏、音色等更多的元素,有助于表现出音乐的更多可能性。
随着社会的不断发展,钢琴伴奏技术在音乐专业教育中的重要性不断提高,因此高校音乐专业钢琴伴奏课程的建设成为值得探索研究的课题。
首先,在高校开设钢琴伴奏课程之前,学校要对要开设的课程进行全面的调研,确定授课的内容、形式、期限和教学目标。
其次,在课程设置上,要尽可能灵活,尊重学生的兴趣和实践需求,形成多样化、丰富多彩的课程。
在课程实施上,除了教师的指导,还要重视实践操练,让学生能在游戏实践中发现对自身学习有益的内容并形成自我学习习惯。
此外,学校还要注重给学生提供实践场所,除了实践室外,还可以利用课外活动和专业院校之间的合作等形式,让学生在实践中获得更多更有效的学习经验。
同时,在音乐课程建设中,教师的选拔也是一个重要的环节,有效的教师管理有利于促进课程质量的提高。
在钢琴伴奏课程建设中,要求教师具有丰富的理论知识和实践经验,而且能够很好地融入所教授的理论知识和实践技能,实现成效的教学。
此外,学校还应当给予教师良好的工作条件,这样才能够有效地促进教师的专业能力的提高。
最后,希望学校能够加强对钢琴伴奏课程的建设,给予更多的精力去研究和改进,有效实现音乐教育和人才培养的目标,为国家音乐教育的发展做出更多的贡献。
综上所述,高校音乐专业钢琴伴奏课程的建设具有重要意义,开设该课程之前,学校要进行全面的调研,并会根据课程实施情况,合理安排教师和学生,加强课程建设,为国家音乐教育发展做出贡献。
钢琴一流课程建设汇报

钢琴一流课程建设汇报摘要:一、引言二、钢琴一流课程的建设目标三、钢琴一流课程的核心内容与特点四、钢琴一流课程的实践与教学改革五、钢琴一流课程的成效与评价六、展望与建议正文:一、引言随着我国音乐教育事业的蓬勃发展,钢琴教育作为音乐学科的重要组成部分,其教学质量和水平得到了广泛关注。
为了提高钢琴教育的整体水平,推动教育教学改革,我国积极开展了一流课程建设。
本文将围绕钢琴一流课程的建设目标、核心内容、实践与改革、成效与评价等方面展开论述。
二、钢琴一流课程的建设目标钢琴一流课程旨在培养具有扎实钢琴演奏技能、广泛音乐素养和良好教育教学能力的钢琴人才。
课程强调基本功训练,注重培养学生的创新能力和实践能力,使之适应社会需求,成为具有竞争力的钢琴专业人才。
三、钢琴一流课程的核心内容与特点钢琴一流课程以国家课程标准为基础,结合国内外先进教学理念,形成了独具特色的课程体系。
课程内容包括基本钢琴技能、钢琴文献、钢琴伴奏、钢琴教学法等,注重理论与实践相结合,充分挖掘学生的潜力。
四、钢琴一流课程的实践与教学改革在钢琴一流课程的实践过程中,积极开展了教育教学改革。
例如,引入信息技术手段,创新教学方法,开展师生互动、生生互动等多种形式的教学活动。
此外,还强化了实践环节,通过举办音乐会、参加各类比赛、实习等,让学生在实践中不断提高演奏水平和教育教学能力。
五、钢琴一流课程的成效与评价钢琴一流课程的建设取得了显著成效,学生的钢琴演奏水平、音乐素养和教育教学能力得到了全面提升。
课程评价方面,采用了多元化评价体系,包括过程性评价、终结性评价和第三方评价,确保课程目标的实现。
六、展望与建议未来,钢琴一流课程将继续深化教育教学改革,创新课程内容和教学方法,加强师资队伍建设,提高教学质量。
同时,建议进一步完善课程评价体系,关注学生个体差异,调整课程设置,以满足不同学生的需求。
高校音乐专业钢琴伴奏课程建设的研究与探索

高校音乐专业钢琴伴奏课程建设的研究与探索钢琴伴奏是音乐表演中最常用的器乐,也是音乐形式最灵活的一种搭配。
钢琴伴奏作为一门与时俱进的课程具有重要意义。
然而,当前高校音乐专业钢琴伴奏课程建设方面存在一些问题,这些问题如何得到解决,已成为国内外一个研究焦点。
笔者从理论、实践及实际应用三方面对当前高校音乐专业钢琴伴奏课程建设的研究与探索进行了深入分析。
从理论方面而言,我们需要加强建设钢琴伴奏课程的理论体系,在理论上做出更多的探索,认清钢琴伴奏课程的实际效果,以便使学生能够更好地理解和掌握钢琴伴奏技巧,以及能对钢琴伴奏技巧有更深入的了解。
实践方面,我们需要建立钢琴伴奏实验室来培养学生的实践能力,加强钢琴伴奏的实践教学。
我们可以通过实验室实际练习,让学生加深对钢琴伴奏技巧的了解,提高学生的实践能力。
实际应用方面,我们可以积极对学生进行灵活的实际应用训练,让学生具有更强的实际应用能力。
我们可以组织学生参加各类音乐比赛,举办演出活动,让学生得以在实际环境中熟悉各种钢琴伴奏技巧,并培养学生的实际钢琴技能。
总之,要有效地研究和探索当前钢琴伴奏课程的建设,必须在理论、实践和实际应用三方面兼顾,加强理论系统的建设,建立钢琴伴奏实验室,并组织学生参加各种音乐比赛及演出活动,以便提高学生实际钢琴技能与伴奏技巧。
只有这样,高校音乐专业钢琴伴奏课程建
设才能达到理想效果。
音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究与实践

音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究与实践1. 引言1.1 研究背景音乐教育是培养学生音乐素养和音乐技能的重要教育领域,而钢琴作为其中的重要组成部分,在音乐教育专业中占据着重要地位。
钢琴教学法作为钢琴教学的核心内容之一,影响着学生的学习效果和音乐素养的培养。
当前钢琴教学法课程在教学设计、实施、案例分析以及效果评估等方面仍存在着一些问题和挑战。
本研究旨在探讨音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究与实践,加深对钢琴教学法的理解,提升钢琴教学质量,为音乐教育专业学生提供更好的学习环境和教学资源。
1.2 研究目的音乐教育专业钢琴教学法课程的研究目的在于通过深入分析和探讨钢琴教学法课程的设计、实施、案例分析、效果评估以及改进建议,从而全面了解钢琴教学法课程在音乐教育专业中的重要性和影响。
通过本研究,旨在提升钢琴教学法课程的教学质量和效果,促进音乐教育专业学生的钢琴技能和教学能力的提升,并为今后钢琴教学法课程的改进和发展提供理论和实践的借鉴。
通过对钢琴教学法课程的研究与实践,探索出适合音乐教育专业学生的钢琴教学方法和策略,使其学习更加有效和有意义,提高他们的专业素养和竞争力。
最终目的是促进音乐教育专业学生的全面发展,培养出更具水平和文化底蕴的音乐教育工作者,为音乐教育事业的蓬勃发展做出贡献。
1.3 研究意义音乐教育专业钢琴教学法课程的研究意义在于提升教育教学质量,推动音乐教育的发展。
通过对钢琴教学法课程的研究,可以为音乐教育专业的学生提供更加系统和科学的教学方法,帮助他们更好地掌握钢琴演奏技能。
钢琴教学法课程的研究也可以促进音乐教育领域的教学理念和方法的创新,为教学实践提供更多的借鉴和启示。
钢琴教学法课程的研究也可以推动音乐教育专业的发展和教育体系的完善。
通过深入探讨钢琴教学法课程的设计、实施、评估和改进建议,可以为音乐教育专业提供更多的发展方向和改进建议,不断提升专业水平和教学质量。
音乐教育专业钢琴教学法课程的研究意义重大,对于提升音乐教育水平、推动教育改革和促进学生发展具有重要的指导作用。
高校音乐专业钢琴伴奏课程建设的研究与探索

高校音乐专业钢琴伴奏课程建设的研究与探索新时代的高校教育日益提高,各项音乐课程也在不断的改革和发展。
在传统的大学教学形式下,钢琴专业音乐伴奏课程作为一种重要的学科,在教学中起着至关重要的作用。
不仅能够教给学生基础的钢琴技术,而且还能培养学生对钢琴演奏的兴趣和感情,丰富学生的音乐素养。
本文旨在分析钢琴伴奏课程建设的现状,探索新型教学模式,以满足高校音乐伴奏教学的要求,提升我国音乐教育的水平和质量。
一、现状分析当前,高校钢琴伴奏课程建设正处于转型期,其建设存在一定的问题。
首先,教师建设缺乏,技术缺乐熟练的教师,只有少数钢琴伴奏课程教师拥有技术水准。
其次,课程设置的不合理,课程的设置和目标脱离实际,课程实施过程乏善可陈。
再者,学生实践训练不够,学生把理论学习和实践训练相结合,不够经常和深入,导致学习效果不佳。
二、新型教学模式针对当前钢琴伴奏课程教学存在的问题,应以“素质教育”为理念,建立规范的课程体系,探索新型教学模式,提高教学质量。
(1)提高教师素质。
建立有效的教师培训机制,使教师掌握钢琴伴奏的技术和理论,不断开发教师的创新潜力,保证技术水平的提高。
(2)完善课程设置。
根据学生的素质和专业特点,深入分析钢琴伴奏教学的核心内容,完善课程设置,将教学目标与学生的素质目标结合起来,使课程设置更具有实践、实效性。
(3)注重实践训练。
通过开放的课堂教学模式,扩大学生接触钢琴伴奏技术和艺术的平台,在课堂上与老师短暂互动,培养良好习惯,增强学生自主学习能力,锻炼演奏技能,提高演奏水平。
三、结语钢琴伴奏课程建设是提高高校音乐教育素质的重要手段,应注重各方面优化,加快建设步伐。
未来,在钢琴伴奏教学模式的改革下,钢琴伴奏教学模式将发挥更大的作用,推动我国音乐教育水平的提高。
大学生暑期实践钢琴教学(3篇)
第1篇一、引言随着我国经济的快速发展和人民生活水平的不断提高,音乐教育逐渐受到广泛关注。
钢琴作为一门普及率较高的乐器,越来越受到广大青少年的喜爱。
为了提高大学生的实践能力,培养具有创新精神和实践能力的高素质人才,许多高校都开展了暑期实践活动。
本文以大学生暑期实践钢琴教学为例,探讨如何将理论知识与实际教学相结合,提高学生的教学水平。
二、实践背景1. 钢琴教育在我国的发展现状近年来,我国钢琴教育取得了显著成果。
钢琴普及率不断提高,越来越多的家庭将钢琴作为孩子的才艺培养之一。
然而,在实际教学中,部分教师教学水平参差不齐,学生缺乏良好的学习氛围,导致钢琴教学效果不尽如人意。
2. 大学生暑期实践钢琴教学的意义大学生暑期实践钢琴教学有助于提高大学生的实践能力,培养他们的教育教学素养。
同时,通过实践活动,大学生可以了解钢琴教学的发展趋势,为今后从事相关工作奠定基础。
三、实践内容1. 实践目标(1)提高大学生的钢琴演奏水平,掌握一定的钢琴教学技巧。
(2)培养学生的教育教学素养,提高他们的综合素质。
(3)了解钢琴教学的发展趋势,为今后从事相关工作奠定基础。
2. 实践过程(1)前期准备1)选拔实践教师:从音乐学院或其他专业选拔具有丰富教学经验和良好口碑的教师担任实践指导老师。
2)确定实践地点:选择具有一定规模的琴行、培训机构或社区作为实践基地。
3)制定教学计划:根据实践基地和学生实际情况,制定切实可行的教学计划。
(2)实践实施1)钢琴演奏技巧培训:指导教师通过示范、讲解等方式,帮助学生掌握钢琴演奏技巧。
2)钢琴教学理论培训:学习钢琴教学的基本理论,了解钢琴教学的发展趋势。
3)实践教学:根据学生的实际情况,制定个性化教学方案,进行钢琴教学实践。
4)课后辅导:对学生进行课后辅导,解答他们在学习过程中遇到的问题。
(3)实践总结1)撰写实践报告:总结实践过程中的收获和不足,提出改进措施。
2)成果展示:举办实践活动成果展示,邀请家长、教师和学生共同参与。
音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究与实践
音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究与实践一、引言音乐教育一直是教育领域中备受关注的话题之一。
随着社会的发展和人们对艺术的需求不断提高,音乐教育越来越受到重视。
作为音乐教育专业的一部分,钢琴教学一直是一个重要的研究领域。
本文将通过对音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究与实践进行探讨,以期对钢琴教学方法和实践效果进行深入分析和讨论。
1. 钢琴教学法的理论基础在探讨音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究时,首先需要了解钢琴教学法的理论基础。
钢琴教学法的理论基础主要包括音乐理论、钢琴演奏技巧、音乐心理学等相关知识。
音乐理论是钢琴教学法的基础,它包括音乐的节奏、音高、音色、和声、旋律等相关知识。
钢琴演奏技巧是钢琴教学法的核心内容,包括手指的运用、音符的准确演奏、音乐的表情等。
音乐心理学则是钢琴教学法的重要支撑,它包括学生的学习动机、学习方法、学习效果等方面的知识。
这些理论基础为音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究提供了重要的支撑和指导。
音乐教育专业钢琴教学法课程的教学方法主要包括教学目标的确定、教学内容的安排、教学过程的引导等方面的方法。
教学目标的确定是钢琴教学法课程的基础,它包括学生的学习需求、学习目标等方面的内容。
教学内容的安排是钢琴教学法课程的重要环节,它需要根据教学内容的难易程度和学生的学习特点进行合理的安排。
教学过程的引导是钢琴教学法课程的关键环节,它需要教师根据学生的学习需求和学习过程进行及时的引导和指导。
这些教学方法为音乐教育专业钢琴教学法课程的教学研究提供了重要的支撑和指导。
在音乐教育专业钢琴教学法课程的教学实践过程中,首先需要进行钢琴演奏技巧方面的内容实践。
这包括手指的运用、音符的准确演奏、曲目的练习等方面的内容。
钢琴演奏技巧的内容实践是钢琴教学法课程的重要环节,它需要学生在课堂上进行反复的练习和实践。
其次需要进行音乐表演方面的内容实践。
这包括音乐的表情、节奏的掌握、音色的处理等方面的内容。
高职钢琴教学法课程建设新思路研究
高职钢琴教学法课程建设新思路研究随着社会的不断发展,钢琴教学已经成为了社会各行各业对于音乐教育越来越重视的一部分。
在高职学校,钢琴教学更是体现出其独特的教育意义和价值,因此对于高职钢琴教学法课程的建设需要与时俱进,不断探索创新。
本文将探讨高职钢琴教学法课程建设的新思路,旨在为高职钢琴教学提供更有针对性和实用性的指导。
一、高职钢琴教学法课程建设的现状分析1. 钢琴教学法课程的传统模式当前,高职钢琴教学法课程在一定程度上仍然存在传统模式的教学方法,主要集中在传授乐理知识、技巧训练以及曲目演奏等方面。
这种传统模式在一定程度上满足了学生的学习需求,但是在培养学生的综合能力、创新能力和实践能力方面存在着一定的不足。
2. 融入音乐心理学和教育学理论高职钢琴教学法课程在当前的教学内容和方法上,很少融入音乐心理学和教育学理论。
这导致学生在学习过程中难以理解音乐本身的内在规律,也难以形成自己的音乐审美观。
需要加强对音乐心理学和教育学理论的引导和应用,以提高学生的整体素质和综合能力。
3. 教学资源的不足高职钢琴教学法课程建设普遍存在教学资源不足的问题,如教育设备、音乐资料、教材等方面的欠缺。
这影响了教学的质量和效果,也限制了师生在教学过程中的互动和交流。
需要不断完善教学资源,提高教学设施和设备的配置水平,以促进高职钢琴教学法课程建设的良性发展。
1. 以学生为中心的课程设计在高职钢琴教学法课程建设中,需要从学生的需求和兴趣出发,以学生为中心进行课程设计。
这需要教师对学生的音乐风格和习惯进行深入了解,灵活调整教学内容和方法,以满足学生的学习需求。
也需要鼓励学生参与课程设计和教学活动,激发他们的学习热情和创新能力。
2. 融合跨学科知识和实践能力培养高职钢琴教学法课程建设中,应该融合音乐心理学、教育学、心理学等跨学科知识,以丰富课程内容,提高教学质量。
也需要注重实践能力的培养,组织学生参与音乐会、比赛、演出等活动,以提高他们的演奏技巧和舞台表现能力。
高职钢琴教学法课程建设新思路研究
高职钢琴教学法课程建设新思路研究
高职钢琴教学法课程建设是一项重要的任务,对于培养高职学生的音乐素养和专业能
力具有重要的意义。
本文通过对高职钢琴教学法课程建设的研究,探讨了一种新的思路和
方法,以提高钢琴教学的效果和质量。
高职钢琴教学法课程建设应注重培养学生的钢琴表演技巧。
钢琴表演技巧是音乐学习
的基础,也是学习钢琴的主要目标之一。
在钢琴教学法课程中,应注重学生的手指灵活性、手腕力量等方面的培养,同时还要注重学生的节奏感和音乐表达能力。
高职钢琴教学法课程建设还应注重培养学生的教学能力。
钢琴教学本身就是一种教育
活动,需要教师具备一定的教学能力和教育理论知识。
在钢琴教学法课程中,应注重学生
的教育心理学、教学方法和教学素质的培养,提高学生的教学水平和教育能力。
高职钢琴教学法课程建设需要注重培养学生的钢琴表演技巧、音乐理论素养、音乐欣
赏能力和教学能力。
只有在这些方面全面发展和提高,才能培养出优秀的钢琴教育人才,
推动钢琴教育事业的发展。
希望这种新思路和方法能够为高职钢琴教学法课程的建设提供
一定的参考和借鉴,促进高职钢琴教育的综合发展。
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钢琴精品课程建设的研究与实践
作者:孙红丹
来源:《北方音乐》2015年第08期
【摘要】钢琴精品课程建设就是要把传统钢琴教学模式加以改进、升华,充分利用舞蹈、诗歌、多媒体等的教学手段,生动形象地把作品的风格、音乐语汇表现出来,启发引导学生主动去探求、思考、创新、实现二度创作,再通过科学的课时安排授课内容及严格的教学管理,提高钢琴专业学科教学的综合水平。
【关键词】钢琴;精品课程;教学实践
钢琴精品课建设的是建立在钢琴普通授课之上的一种新型的授课方式,它是以日常的普通授课为基础,促进钢琴教育课程设计的科学合理性,提高钢琴教学的高水准的新的教学模式,是引导、启发、鉴赏、展示、实践相结合,具有更加鲜活性、趣味广博性。
一、对象设计、课程建设
该课程所面对的是艺术学院钢琴专业的大本学生,而设计的钢琴程度在中下至中上线左右{车尔尼钢琴教程299—740}。
目前艺术学院钢琴专业大本学生的每学年大约32—34课时而四学年共128至136课时,要想在每课时中都实现精品课的效益那是不可能的,否则也就称不上精品了。
精品课的就是某一阶段通过钢琴普通课的细致、系统学习,学生刻苦学习而集结起来难点,通过精品课加以解决引导加深,所以该课程只在每学期开办两课时,每课时120分钟,全学制共16课时,并以10人一组的形式集中于多媒体教室开设的。
二、课节的时间分配
(一)琴操练习
一般在开课前十分钟进行。
基本要求是:
1.学生站立。
2.闭目调息全神贯注。
3.无论怎样做动作都不要感到疲倦顺其自然。
4.注意整个身体相对放松哪怕只有一个关节活动时。
5.注意动作的协调性。
第一节,双肩部在矢状水平面上旋转,也就是用肩部做侧旋转,而运动时整个手臂自然垂悬在身体两侧,气息以自然呼吸为准不要提起僵硬。
第二节,双臂横向划圆,首先将双手掌自然伸开掌心向腹缓缓提起来过头自然手掌打开顺臂伸展划圆圈运行至大腿两侧时掌心转向腹,要点:(1)双臂头上伸延时要直。
(2)肩要有下坠的感觉不要向上耸。
(3)气息顺势呼出吸入。
(4)速度适中。
第四节,双臂两侧平伸划圆,双臂自然向两侧打开掌心向前向里划圆,要点:(1)肩肘腕指关节自然放松肩胛机与胸大机及背机有轻微伸展的感觉。
(2)气息顺势而呼出吸入。
(3)动作适中。
第五节,双手臂侧伸直蛇行状运动,双臂两侧伸直掌心自然向下拇指与食指间自然打开不要紧闭由上至下反复两三个曲线即可,要点:(1)双手要尽量向两侧延伸。
(2)做曲线运动时肩肘指要自然顺力而动。
(3)不要耸肩气息平和。
第六节:单臂向上挥动当右肩向右侧高挥举起时左手触及右臂然后反之。
要点:(1)每只手向上挥动要有力量使胸括机伸展。
(2)挥动时吸气转换时呼气。
第七节,双臂平展,五指撑开掌心向侧外翻至掌心向上之后屈肘双手指向双肩叩及。
要点:(1)挺胸收腹不要耸肩。
(2)肘在屈行时不要下垂保持平直。
(3)气息自然均匀。
第八节,小臂抬起降落,小臂带动腕指做上下起落运动,要点:(1)手掌自然打开尤其拇指与食指间。
(2)大臂在小臂上下时不要随动肩更不要耸起。
(3)气息要均匀不要憋住。
第九节,小臂由外向里旋转划圆,手掌要自然打开还是应该注意拇指与食指之间有撑开的感觉。
要点:(1)双手方向相反同时气息平和。
(2)肩不能向上耸。
第十节,手臂侧伸下臂做旋转。
手掌自然打开手臂自然向下伸展以弧线向里向上接着划线至一个圆圈有点向人们表达“没了”的手势。
要点:(1)手腕骨与尺骨棋骨在做华圆要自然运动不要僵直尤其肩更不要耸。
(2)气息顺手势而吸呼。
(二)主讲教师范奏
一般在课程10-30分钟进行。
教师通过演奏全曲或乐曲片段来讲解不同时期欧洲钢琴作品风格及技巧特点{先古典-古典-浪漫-印象-俄罗学派-现代}这样能使学生实实在在直接感受了解到各时代流派之间的差异以及微妙的演奏技巧。
(三)文学
音乐助讲教师执教,一般在课程30-40分钟进行。
集体朗诵一首诗(词、散文)从中结合音乐语汇讲解文学语言语气走向同音乐语音的相同关系,把生活中的自然语气的音调走向同音乐中的连线相结合,由此才能把抽象的音乐语言、钢琴演奏中最难克的技巧很自然使用由学生运用已知的、熟悉的语言艺术所感知、掌握。
(四)美术
美术助讲教师执教。
一般在课程40-60分钟进行。
通过多媒体播放美术图片{文艺复兴}美术展中的各个时代作品包括景人意的写生使学生从视觉上形成了一个可参考的影响,增强了学生的想象力扩展了学生思维空间并通过色彩的识别鉴赏使学生对音乐中的赤橙红绿青蓝紫七色,反映的心境景物、性格等都有了准确的定位与把握。
(五)钢琴主教分别指导
一般在课程60-120分钟进行。
分别由学生演奏提出日常练琴中的一些难点疑问,由主教老师解答指点提出解决的方法并有助教钢琴教师范奏该学生的作品片段,使学生从视觉听心理感受到差异,有实物可抓不空洞,别看每个人只有6分钟的单独指导,可在其同学演奏、研讨的过程中对其他旁听的学生更是有巨大的促动、借鉴,使学生体会了解了共性与个性的差别,并发展形成自己的特色型演奏,另外在集体探讨授课中学生能直接获知教师对不同风格作品的处理方式、手段、解决措施,由此不教自通的掌握了钢琴教学法,积累一定教学经验。
总之,精品小组课所形成平台实践能够克服学生的舞台恐惧心理,授课间的研讨更能自然而然的在学生心理形成一定的教学能力,琴操的开场白更能有助于学生在日常练琴前、演出前、科学的将手臂充分活动开,调整好气息,使身心进入兴奋、积极状态,从课程建设结构上可以看出是以动-静-动的形式设计的,由此克服了120分钟的疲劳性使学生始终处于精力集中、兴趣积极的教学过程中,由于本课程综合了多位各学科教师参与讲解,知识结构的丰富性、广博展开性,加之多媒体视听插入则更加生动鲜活表现出课程新颖性,尤其运用诗句的语言气息走向来生动的准确的对比复杂的音乐语言,使学生很轻松的掌握了抽象的音乐内在含义。
参考文献
[1]冯菲.钢琴教学创新模式的构建与思考[J].艺术科技,2014.12.
[2]林海.钢琴教学模式改革与创新研究[J].音乐时空,2014.3.
作者简介:孙红丹(1973—),女,副教授,研究方向:钢琴教学。