文学作品赏析新古典主义
名词解释新古典主义
名词解释新古典主义一、新古典主义（文学领域）1. 定义- 在文学上，新古典主义是17世纪开始流行在西欧、特别是法国的一种文学思潮。
它崇尚理性，强调文学创作要遵循一定的规范和法则。
2. 背景- 当时的社会处于封建制度向资本主义制度过渡的时期，新兴资产阶级与封建贵族在政治、文化等方面既有矛盾又有妥协。
这种社会状态反映在文学上，就是新古典主义既带有封建贵族文化的一些特征，又体现了新兴资产阶级的某些要求。
3. 特点- 崇尚理性：认为理性是判断是非的标准，作品中人物的言行、情节的发展等都要符合理性逻辑。
例如，在戏剧创作中，人物的情感表达要适度，不能过度放纵。
- 模仿古代：把古希腊、罗马文学奉为典范，从题材、体裁到创作手法都进行模仿。
像法国剧作家拉辛的悲剧作品就借鉴了古希腊悲剧的结构和人物塑造方法。
- 遵循“三一律”：这是新古典主义戏剧创作的重要规则。
“三一律”要求戏剧创作必须遵守时间、地点和情节的一致。
即一部戏要在一天（24小时）之内，在一个地点，完成一个情节线索。
这一规则有助于使戏剧结构紧凑，但也在一定程度上限制了创作的自由。
- 体裁有严格界限：例如，悲剧和喜剧的界限分明，悲剧表现崇高、严肃的主题，多描写帝王将相、英雄人物的命运；喜剧则以讽刺社会上的丑恶现象为主，描写市民阶层的生活。
二、新古典主义（美术领域）1. 定义- 18世纪末至19世纪初流行于欧洲的一种美术思潮。
它以复兴古希腊、罗马艺术为旗号，追求庄重、典雅、和谐的艺术风格。
2. 背景- 一方面是对巴洛克和洛可可艺术风格过度装饰、娇柔造作的一种反叛；另一方面，受到当时考古发现的影响，人们对古希腊、罗马艺术有了更多的认识和向往。
同时，新兴资产阶级也希望通过这种艺术风格来宣扬自己的价值观，显示自己的文化品味。
3. 特点- 构图与造型：构图严谨，造型准确，注重素描关系。
画家们强调对物体结构的准确把握，人物形象往往具有理想化的特征。
例如安格尔的作品，他笔下的人物线条优美、比例精准，体现了新古典主义对造型完美性的追求。
新古典主义和浪漫主义文学特征浅析
英国新古典主义诗歌特点
英国新古典主义诗歌特点《聊聊英国新古典主义诗歌的那些事儿》嘿，朋友们！今天咱来聊聊英国新古典主义诗歌的特点。
你们知道不，英国新古典主义诗歌就像是一群穿着华丽礼服的绅士淑女，优雅、端庄又有点小傲娇。
先来说说它的理性吧。
这可不是一般的理性哦，就像一个超级冷静的学霸，啥事都要分析得透透的。
诗歌里处处透着那股思考的劲儿，没有点脑子还真读不懂。
不像有些诗歌，那就是感情的大爆发，新古典主义诗歌可是会让你一边读一边琢磨：嘿，这是啥意思呢？够烧脑的吧！还有那格律和形式呀，简直比强迫症还强迫症。
每行诗的长度、韵律啥的都规定得死死的。
就好像给诗歌穿上了一套量身定制的西装，服服帖帖，一丝不苟。
但你还别说，这整整齐齐的样子还真有一种别样的美感，让人忍不住想给它点个赞。
再看看那题材，不是英雄就是美人，不是神话就是历史。
感觉就像是活在一个高大上的世界里，离咱普通人的生活有点远。
不过呢，偶尔咱也可以跟着诗歌去那个充满传奇色彩的世界里逛逛，假装自己也是个大英雄或者绝世美女，过过干瘾。
英国新古典主义诗歌还特别喜欢用典，各种各样的典故就像烟花一样在诗歌里绽放。
要是你没点文化底蕴，还真搞不清楚那些典故是啥意思。
这时候就觉得自己读书还是读少了呀，连诗歌都读不懂了。
不过也别怕，咱可以慢慢学嘛，多看看书，多积累积累，总有一天能搞明白的。
不过话说回来，虽然英国新古典主义诗歌有点高高在上的感觉，但它的魅力还是无法阻挡的。
它就像是一杯年份久远的红酒，得慢慢品味，才能感受到那其中的韵味。
而且，一旦你读懂了，就会有一种豁然开朗的感觉，好像打开了一扇通往智慧世界的大门。
总之呢，英国新古典主义诗歌就是这么个独特的存在。
它既有让人觉得有点难搞的地方，又有让人着迷的魅力。
就像生活中的一些小挑战，虽然有点麻烦，但克服之后就会特别有成就感。
所以呀，大伙要是有兴趣，不妨试着去亲近一下这些诗歌，说不定会有意外的收获呢！。
文学史知识：文学史中的创作风格和表现手法
文学史知识：文学史中的创作风格和表现手法文学创作是人类的一种重要的文化活动，也是文化传承的重要方式。
文学作品在表现内容、体裁形式和语言风格等方面都有自己的特点，这些特点构成了文学史上的不同创作风格和表现手法。
一、现实主义现实主义是19世纪末20世纪初欧洲文学中的一种主要流派，主张以描写现实生活为写作目标，以真实、客观为创作标准。
在现实主义文学中，人物形象形象直观传神、情节生动连贯，语言简洁生动，主题呈现出对社会现实问题和人性的深刻思考。
代表作品：马克·吐温的《哈克贝里·费恩历险记》、托尔斯泰的《战争与和平》。
二、浪漫主义浪漫主义主张超越理性，表现人类情感和想象力，对自然、历史、文化等领域表现出热爱和寻求真理、美的追求。
浪漫主义在文学创作中表现出超越现实、具有幻想色彩和感性表现的特点。
代表作品：雨果的《悲惨世界》、莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》。
三、现代主义现代主义强调对理性的批判和对传统文化的超越，希望在文学创作中体现现代人对于人类存在、社会现实、内心思考等方面的思考。
现代主义的特点包括实验性的创作技巧、独特的写作风格和抒情主义情感的表现。
代表作品：卡夫卡的《变形记》、乔伊斯的《尤利西斯》。
四、新古典主义新古典主义是20世纪初到中期的一种文学流派，它主张恢复传统文化价值观，重视语言技巧和诗歌的音乐性表达。
新古典主义在文学创作中表现出对美和秩序的高度关注。
代表作品：艾略特的《荒原》、帕斯特纳克的《飞鸟集》。
五、后现代主义后现代主义强调对理性的反叛和对传统文化的拒绝，以混沌的文化场景为特点，注重功利化的表达和流行文化创造。
后现代主义文学表现出高度的滑稽、扭曲和讽刺的特点。
代表作品：文森特的《尽管如此爱》、帕鲁贾的《丑陋的亚美利哥人》。
六、魔幻写实主义魔幻写实主义是拉美文学中的一种流派，它主张通过超现实的描写和神秘的环境营造，来反映现实世界中的社会和政治问题。
魔幻写实主义在文学创作中善于通过语言技巧和象征手法来表现高度夸张、幽默或颠覆的态度。
第六章__新古典主义
新古典主义
新古典主义指十七世纪产生于法国君主 集权制时期倡导摹仿古典，后来波及整个欧 洲的思潮。它是欧洲由封建社会向资本主义 社会过渡时期的一种带有浓厚宫廷色彩、贵 族倾向的资产阶级文艺思想。它把向古典学 习推到极点，使之系统化、法律化，而且较 多的是在政治、伦理上对古罗马精神的借用， 赋予更多的现时代的官方意志。
古典主义戏剧
从题材来看,高乃依慎重地对历史重大意义的 题材的选用,他指出“悲剧和喜剧的不同之处,在于 悲剧的题材需要崇高的、不平凡和严肃的行动;喜剧 只需要寻常的、滑稽可笑的事件”,为此悲剧的题材 应体现崇高、庄严,例如《贺拉斯》以古代罗马和阿 尔巴的战争为题材;《西拿》的题材是古罗马皇帝对 待逆臣西拿的故事等等。 高乃依对题材的审美趣味是符合了专制政治时 代的审美需求,“就表现人类最深厚的悲剧激情而言, 所谓重大题材的悲剧也就是事关祖国、民族、家族 荣誉和命运的题材,尤其是代表这些利益的伟大人物 的生命和事业毁灭的悲剧。例如,安东尼与克里奥佩 特拉的悲剧就不是普通人的悲剧所能比拟的。”
文艺复兴与新古典主义的联系
从美学上说，文艺复兴是对于古典价值 的第一次发现与肯定，那么，新古典主义时 期，则是对于古典的再次利用，并且伴随着 曲解。文艺复兴关注的是被中世纪历史和宗 教迷信所淹没的活生生的人，新古典时期关 注的是被历史和新生活所忽略的秩序。秩序 被当作是古典的真正价值所在。这个时代的 旗帜是高扬理性。理性的外化便是秩序。这 时候条理、系统、类型、规定等等概念被思 维从头脑中拔出来，进入历史的永恒的行列， 进而弥散为自然的本性。
新古典主义美术的特征
选择严峻的重大题材(古代历史和现实的 重大事件), 在艺术形式上,强调理性而非感性 的表现；在构图上强调完整性；在造型上重 视素 描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对 色彩不够重视。法国新古典主义美术从维安、 达维德到 安格尔, 取得了最优秀的成就,并达 到高峰。
《墓园挽歌》简析
《墓园挽歌》简析[摘要] 《墓园挽歌》被认为是英国文学史上最美的诗歌之一,是18世纪英国伤感主义诗歌的典范之作。
全诗共128行,表达了作者对下层人民贫苦不公命运的深切同情和淳朴本质的赞扬。
本文试图从其作者、创作背景、文学特点及诗词解读几个方面对其进行解析。
期望能够更好地理解和欣赏这一经典之作。
[关键词] 墓园挽歌托马斯.格雷新古典主义浪漫主义《墓园挽歌》是其作者托马斯.格雷历经了八年时间创造的经典之作。
该诗创作于1742年,其时托马斯.格雷的好友理查德•韦斯特刚去世不久。
因此,整个诗篇弥漫着伤感的愁绪,是伤感主义的代表之作。
然而,作为一篇被世人传诵的经典之作,其对逝者的缅怀不仅仅限于某一人身上。
诗中诗人流连于黄昏中的乡村墓园,所见的是一座座平民的墓穴。
让诗人想要去缅怀的不是显赫的权贵,而是对权贵、虚荣、奢华的蔑视和对那些普普通通的社会底层平民的同情和赞扬,体现了托马斯.格雷的民主情怀。
该诗以严谨的构思、精美的格式、老练且富于典故的风格、自选的措辞以及变形的词序广为传唱,堪称英国最著名的抒情诗。
被认为是英国十八世纪乃至英国文学史上最好的诗歌之一。
《墓园挽歌》之所以在文学史上有着这样重要的地位,受到文学评论家的青睐,主要是因为“第一,它凝聚了一个时期中的某种社会情绪;其次,它有比较完整的形式表达了这种情绪,在一定程度上解决了如何革新旧传统的问题,具有较高的艺术成就”。
一、托马斯.格雷(Thomas Gray)《墓园挽歌》的作者托马斯.格雷(1716～1771)是英国18世界重要诗人之一,也是十八世纪末十九世纪初西欧掀起的文学运动——浪漫主义运动的先驱人物。
浪漫主义文学主要的特点之一就是描写及歌颂大自然,体现对自然同人与人之间的和谐关系的渴望。
作为浪漫主义的先驱者,浪漫主义文学的这一主旨在格雷的《墓园挽歌》中得到了很好的体现。
出生于伦敦一个普通经纪人家庭的格雷的一生可谓是中规中矩,曾就读于伊顿公学和剑桥大学,并于1768年开始在剑桥大学教授历史和当代语言。
第五章 新古典主义文论
作《论古代和现代悲剧》、《论对古代作家 的摹仿》
1.反对文学创作脱离现实而一味沉浸在神话
和虚构之中； 2.批评古代悲剧所产生的社会心理效果； （怜悯、恐惧——伟大——爱情） 3.反对盲目地顶礼膜拜古代文学作品。
其他新古典主义文论 家选讲
一、沙坡兰（1595-1674）
（一）古典主义批评原则的确立
启示，他们对自然的摹仿达到了最高成就；
理由2：古希腊罗马的作品经历了长久的时间
考验并受到长久的赞赏；
理由3：法国的优秀作品都是摹仿古典作品的
结果。
荷马的作品： “荷马之所以令人倾倒完全是从大自然学来的，他的 书是众妙之门，并且取之不尽，不论他拈到什么，他 都能点石成金，一经到他手里，腐朽也变为神奇。”
《法兰西学院关于悲喜剧<熙德>对某方所提意见的感想》
1.批评的目的：赞美优点，批评缺点，最终让 真理 得以阐明 2.批评的方法：教条、理性、分析
创作中的情感：肯定情感的作用，但须
以理性驾驭情感。
内容与形式的处理：形式应符合内容的
理性要求，避免以辞害意。
3.三一律的确定——遵循理性的要求
‚剧情发生的地点也要固定、说清， 比利牛斯山那边诗将能随随便便， 一天演完的戏里可以包括许多年：
在粗糙的演出里时常有剧中英雄，
开场是黄口小儿终场是白发老翁。 但是我们，对义理要服从它的规范， 我们要求艺术地布置剧情发展； 要用一地、一天内完成的一个故事，
《诗的艺术》——新古典主义的理论法典
1669至1674年，布瓦洛用
了5 年时间写了一千多行的 诗体论文《诗的艺术》， 这是一部向封建贵族妥协， 按照王权的政治需求和艺 术趣味，总结文学创作经 验，规范法国文学艺术的 理论著作。发表后为路易 十四所重，钦定为古典主 义文学的理论法典
中国新古典主义文学
说说中国新古典主义文学一提到文学，可能有人会觉得那是高高在上、远离生活的阳春白雪。
但今天，咱们就来聊聊中国新古典主义文学，看看它是如何用接地气的方式，把传统和现代巧妙融合在一起的。
新古典主义文学，听起来好像挺高大上的，但其实，它就像是咱们平时吃的家常菜，既保留了老味道，又加了点新调料，让人吃起来既熟悉又新鲜。
它兴起于一个特定的历史时期，那时的人们开始反思“全盘西化”带来的文化冲击，重新审视咱们老祖宗留下来的宝贝。
于是，新古典主义文学应运而生，它像是一座桥梁，连接着古典与现代，让传统文化在现代社会焕发出新的光彩。
新古典主义文学，说白了，就是既尊重传统，又勇于创新。
它不像那些完全照搬古人作品的复古派，也不像那些一味追求新奇、抛弃传统的现代派。
新古典主义文学就像是咱们平时穿衣打扮，既保留了传统的元素，又加入了时尚的设计，让人一看就觉得很有品味。
要说起新古典主义文学的代表作品，那可真是数不胜数。
比如废名、汪曾祺、老舍、阿城等人的写意小说，他们的小说就像是一幅幅淡雅的水墨画，既有着古典的韵味，又融入了现代的审美。
读他们的小说，就像是在品一壶好茶，越品越有味。
还有周作人、梁实秋、丰子恺等人的抒情散文，他们的文字就像是春天的细雨，轻轻地滋润着读者的心田。
他们的散文里，既有对传统文化的深情回望，也有对现代生活的细腻描绘。
读他们的散文，就像是在和一位老朋友聊天，既温馨又亲切。
再来说说闻一多、徐志摩等人具有“三美”尺度的新格律诗歌吧。
他们的诗歌就像是夜空中最亮的星，既有着古典诗歌的韵律美，又融入了现代诗歌的自由精神。
读他们的诗歌，就像是在欣赏一场精彩的音乐会，让人陶醉其中，流连忘返。
新古典主义文学不仅在作品上有所创新，在创作理念上也独树一帜。
它强调“汲古润今、自省自强”，既尊重传统，又勇于创新。
这种理念就像是咱们平时的学习态度，既要扎实掌握基础知识，又要敢于探索未知领域。
只有这样，才能在竞争激烈的社会中立于不败之地。
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人称之为"革命的古典主义"。
新古典主义美术的特征是：选择严峻的重大题材（古代历史和现实的重大事件），在艺术形式上，强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素描和轮廓，注重雕塑般的人物形象，而对色彩不够重视。
法国新古典主义美
古典主义（法语：Le Classicisme 英语：Western classical），形成并繁盛于17世纪的法国，从古希腊罗马文化里面吸取艺术形式和题材，主张拥护中央集权，尊崇王权，歌颂
义风格以冷静、克制、均衡为特点，常常选取宗教和古典历史主题，构思复杂深奥，它反对
新古典主义出现于法国大革命前夜。
18世纪初，法国的传统封建贵族仍然把持着国家政权，他们掌控着政治、经济、艺术界，流行精致的洛可可风格。
但是，资产阶级在此时逐渐壮大，他们对政治经济环境开始感到不满，逐渐在政治上试图发出自己的声音。
伴随着革命的热情，新古典主义慢慢显露。
新古典主义被罗伯斯庇尔等革命领袖在掌权后定为新政权的官方艺术风格，不过这里的古典主义已不同于文艺复兴时期和17世纪的古典主义。
虽然还是如同古典主义一般以古希腊和古罗马题材为典范和样板，但表现和宣扬的内容核心却变成了体现革命精神和维护共和政体，它“以希腊为典范的旗帜”，追求古典文化和英雄精神。