小学课本必背古诗词(附译文、赏析及部分诗人简介)

《静夜思》

（唐）白

床前明月光疑是地上霜举头望明月低头思故乡

《春晓》（唐）孟浩然春眠不觉晓处处闻啼鸟夜来风雨声花落知多少

《村居》（清）高鼎草长莺飞二月天拂堤扬柳醉春烟儿童放学归来早忙趁东风放纸鸢

《所见》（清）袁枚牧童骑黄牛歌声振林樾意欲捕鸣蝉忽然闭口立

《小池》（宋）万里泉眼无声惜细流树阴照水爱晴柔小荷才露尖尖角早有蜻蜓立上头【译文】明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

【赏析】这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。

诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的容实在太丰富了。

【译文】春日里贪睡不知不觉天已破晓，搅乱我酣眠的是那啁啾的小鸟。

昨天夜里风声雨声一直不断，那娇美的春花不知被吹落了多少？

【赏析】写景，他又只选取了春天的一个侧面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，诗人都不去写。他只是从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。加上“处处”二字，啁啾起落，远近应和，就更使人有置身山阴道上，应接不暇之感。春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境，和微雨后的众卉新姿。

【译文】农历二月，村子前后的青草已经渐渐发芽生长，黄莺飞来飞去。

柳披着长长的绿枝条，随风摆动，好像在轻轻地抚摸着堤岸。在水泽和草木间蒸发的水汽，如同烟雾般凝集着。柳似乎都醉在这浓丽的景色中。

村里的孩子们放了学急忙跑回家，趁着东风把风筝放上。

【译文】牧童骑在黄牛背上，嘹亮的歌声在林中回荡。

忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，就马上停止唱歌，一声不响地站立在树旁。

【赏析】这是一首反映儿童生活的诗篇，诗人在诗中赞美了小牧童充满童趣的生活画面。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，显得特别专注。“此时无声胜有声”。这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好听多事的形象，刻画得活灵活现。

【译文】泉眼悄然无声是因舍不得细细的水流，树荫倒映水面是喜爱晴天和风的轻柔。

娇嫩的小荷叶刚从水面露出尖尖的角，早有一只调皮的小蜻蜓立在它的上头。

【赏析】这首诗抒发了作者热爱生活之情，通过对小池中的泉水、树荫、小荷、蜻蜓的描写，给我们描绘出一种具有无限生命力的朴素、自然，而又充满生活情趣的生动画面：泉眼默默地渗出涓涓细流，仿佛十分珍惜那晶莹的泉水；绿树喜爱在晴天柔和的气氛里把自己的影子融入池水中；嫩嫩的荷叶刚刚将尖尖的叶角伸出水面，早就有调皮的蜻蜓轻盈地站立在上面了。全诗从“小”处着眼，生动、细致地描摹出初夏小池中生动的富于生命和动态感的新景象，现在用来形容初露头角的新人，因为荷花的小花苞在整个池塘中显得那

么的渺小，却已经有蜻蜓在上面停留，尖尖角可以看做是新生事物更可以看做是初生的年轻人，而蜻蜓就是赏识它们的角色。

《赠景文》

（宋）轼

荷尽已无擎雨盖菊残犹有傲霜枝一年好景君须记最是橙黄橘绿时

《山行》（唐）杜牧远上寒山石径斜白云生处有人家停车坐爱枫林晚霜叶红于二月花【译文】荷花凋连那擎雨的荷叶也枯萎了，只有那开败了菊花的花枝还傲寒斗霜。

一年中最好的景致你一定要记住，那就是在橙子金黄、橘子青绿的秋末冬初时节啊。

【赏析】这首诗作于1090年（元祐五年）初冬，当时轼正在任职，任两浙兵马都监的季也在。两人过从甚密，交情很深。诗人一方面视景文为国士，并有《乞擢用季状》予以举荐；另一方面赠此诗以勉励之。（轼赠此诗时，季已58岁了，难免有迟暮之感。）诗中所咏为秋天景物，突出橙黄橘绿这一年中最好的景致。诗人先用高度概括的笔墨描绘了一幅残秋的图景：那曾经碧叶接天、红花映日的渚莲塘荷，早已翠减红衰，枯败的茎叶再也不能举起绿伞，遮挡风雨了；独立疏篱的残菊，虽然蒂有余香，却亦枝无全叶，唯有那挺拔的枝干斗风傲霜，依然劲节。诗人只选择了荷与菊这两种分别在夏、秋独领风骚的花，写出它们的衰残，来衬托橙橘的岁寒之心。诗人的高明还在于，他不是简单地写出荷、菊花朵的凋零，而将描写的笔触伸向了荷叶和菊枝。终荷花之一生，荷叶都是为之增姿，不可或缺的。轼用擎雨无盖说荷败净尽真可谓曲笔传神！同样，菊之所以被誉为霜下之杰，不仅因为它蕊寒香冷，姿怀贞秀，还因为它有挺拔劲节的枝干。花残了，枝还能傲霜独立，才能充分体现它孤标傲世的品格。这两句字面相对，容相连，是谓流水对。已无、犹有，一气呵成，写出二花之异。

可是，不论是先还是后凋，它们毕竟都过时了，不得不退出竞争，让位于生机盎然的初冬骄子──橙和橘。至此，诗人才满怀喜悦地提醒人们：请记住，一年中最美好的风光还是在青黄杂糅，文章烂兮（屈原《橘颂》）的初冬时节！橘树一直是诗人歌颂的嘉树，橘实则可以荐嘉客。橘树那经冬犹绿林、自有岁寒心的坚贞节操，岂止荷、菊不如，直欲与松柏媲美了。“菊残犹有傲霜枝”，后来就有人借用它比喻坚贞不屈的人。

【译文】一条弯弯曲曲的小路蜿蜒伸向山顶，在白云飘浮的地方有几户人家。

停下来欣赏这枫林的景色，那火红的枫叶比江南二月的花还要红。

【赏析】这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。

诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。

第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

《回乡偶书》

（唐）贺知章

少小离家老大回

乡音无改鬓毛衰

儿童相见不相识

笑问客从何处来

《赠汪伦》

（唐）白

白乘舟将欲行

忽闻岸上踏歌声

桃花潭水深千尺

不及汪伦送我情

《赋得古原草送别》（唐）白居易

离离原上草

一岁一枯荣

野火烧不尽

春风吹又生

远芳侵古道

晴翠接荒城

又送王去

萋萋满别情【译文】我年少时离开家乡，到迟暮之年才回来。

我的乡音虽未改变，鬓角的毛发却已斑白。

家乡的儿童们看见我，没有一个认识我。

他们笑着询问我：这客人是从哪里来的呀？

【赏析】是久客异乡、缅怀故里的感怀诗，写于初来乍到之时，抒写久客伤老之情。在第一、二句中，诗人置身于故乡熟悉而又陌生的环境之中，一路迤逦行来，心情颇不平静：当年离家，风华正茂；今日返归，鬓毛疏落，不禁感慨系之。三四句从充满感慨的一幅自画像，转而为富于戏剧性的儿童笑问的场面。“笑问客从何处来”，在儿童，这只是淡淡的一问，言尽而意止；在诗人，却成了重重的一击，引出了他的无穷感慨，自己的老迈衰颓与反主为宾的悲哀，尽都包含在这看似平淡的一问中了。全诗就在这有问无答处悄然作结，而弦外之音却如空谷传响，哀婉备至，久久不绝。

就全诗来看，一二句尚属平平，三四句却似峰回路转，别有境界。后两句的妙处在于背面敷粉，了无痕迹：虽写哀情，却借欢乐场面表现；虽为写己，却从儿童一面翻出。而所写儿童问话的场面又极富于生活的情趣，即使读者不为诗人久客伤老之情所感染，也不能不被这一饶有趣味的生活场景所打动。

【译文】白坐上小船刚要离开，忽听岸上传来踏歌之声。

桃花潭水即使深有千尺，也比不上汪伦相送之情。

【赏析】诗人白于泾县（今皖南地区）游历时写给当地好友汪伦的一首赠别诗。诗中描绘白乘舟欲行时，汪伦踏歌赶来送行的情景，十分朴素自然地表达出汪伦对白那种朴实、真诚的情感。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句白信手拈来，先用“深千尺”赞美桃花潭水的深湛，紧接“不及”两个字笔锋一转，用比较的手法，把无形的情谊化为有形的千尺潭水，形象地表达了汪伦对白那份真挚深厚的友情。全诗语言清新自然，想象丰富奇特，虽仅四句二十八字，却脍炙人口，是白诗中流传最广的佳作之一。

【译文】原野上长满茂盛的青草，年年岁岁枯萎了又苍翠。

原野上的大火无法烧尽，春风一吹它又生机勃发。

芳草的馨香弥漫着古道，照耀下碧绿连荒城。

又送游子远行踏上古道，满怀离请望着萋萋芳草。

【赏析】作于公元788年（唐德宗贞元三年），作者当时实龄十六岁。此诗是应考习作，按科考规矩，凡限定的诗题，题目前必须加“赋得”二字，作法与咏物诗相似。

作者并非为写“古原”而写古原，同时又安排一个送别的典型环境：春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送别在这样的背景上发生，该是多么令人惆怅，同时又是多么富于诗意呵。“王”二字借自楚辞成句，泛指行者。“王游兮不归，春草生兮萋萋”说的是看见萋萋芳草而怀思行游未归的人。而这里却变其意而用之，写的是看见萋萋芳草而增送别的愁情，似乎每一片草叶都饱含别情，那真是：“离恨恰如春草，更行更远还生”（煜《清平乐》）。

《宿新市徐公店》万里（宋）

篱落疏疏一径深树头花落未成阴儿童急走追黄蝶飞入菜花无处寻

《望庐山瀑布》

（唐）白

日照香炉生紫烟遥看瀑布挂前川飞流直下三千尺疑是银河落九天

《绝句》

（唐）杜甫

两个黄鹂鸣翠柳一行白鹭上青天窗含西岭千秋雪门泊东吴万里船【译文】在稀稀落落的篱笆旁，有一条小路伸向远方。

小路旁边的树上花已经凋落了，而新叶却刚刚长出，还没有形成树阴。

儿童们奔跑着，追捕那翩翩飞舞的黄色蝴蝶。

可是蝴蝶飞到黄色的菜花丛中后，孩子们就再也分不清、找不到它们了。

【赏析】这是一首描写暮春农村景色的诗歌，描绘了一幅春意盎然的景象。画面上有一道稀疏的篱笆和一条幽深的小路，篱笆旁还有几棵树，花瓣从枝头纷纷飘落，嫩叶还未长出，春意盎然。篱笆和小路，点明这是农村；“花落未成阴”和结句中的“菜花”都说明这是暮春季节。“急走”、“追”这两个动词十分形象贴切，将儿童的天真活泼、好奇好胜的神态和心理刻画得惟妙惟肖，跃然纸上。而“飞入菜花无处寻”则将活动的镜头突然转为静止。“无处寻”三字给读者留下想象回味的余地，仿佛面前又浮现出一个面对一片金黄菜花搔首踟蹰、不知所措的儿童。前两句写农村景色，是静态描写；后两句写儿童和蝴蝶，是动态描写。

【译文】太阳照耀香炉峰生出袅袅紫烟，远远望去瀑布像长河悬挂山前。

仿佛三干尺水流飞奔直冲而下，莫非是银河从九天垂落山崖间。

【赏析】静态香炉峰另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题。“挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布像是一条巨大的白练高挂于山川之间。“挂”字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。第三句又极写瀑布的动态。“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。“飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。“疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格。

【译文】两只黄鹂在翠绿的柳树间婉转地歌唱，一队整齐的白鹭直冲向蔚蓝的天空。

我坐在窗前，可以望见西岭上堆积着终年不化的积雪，门前停泊着自万里外的东吴远行而来的船只。

【赏析】“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然景色。这句中以“鸣”字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼。接下来“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”我的门口停着长万里的船只。这样就形成了一迎一送，迎这个积雪的山头来进入你的视野，送这个船到下游去。这个“万里船”能够通行，也说明这个“安史之乱”已经进入了尾声了，已经接近要平定了，这个时候那航船也可以通行了，做生意的人可以在这条江上来来往往了。这么一首诗，它本身是非常有修饰之美的，在加之它四句都是对仗的。

从六朝开始就有绝句，到了唐代以后绝句就形成了非常圆熟的一种艺术，我们很多著名的诗都用绝句。绝句就是四句，四句往往或者四句都不对仗，或者四句前面两句写景对仗后面两句抒情不对仗，或者是前面两句不对仗后面两句对仗，那么现在他这首诗四句都对仗，可以说是一首非常工整的、写得非常认真的一首诗。杜甫有一个写诗的时候让人“语不惊人誓不休”，所以他就把这首诗千锤百炼。