初中美术_《视觉中的红屋顶》教学设计学情分析教材分析课后反思
视觉中的红屋顶美术教案
视觉中的红屋顶美术教案标题：视觉中的红屋顶美术教案教学目标：1. 通过观察和分析视觉中的红屋顶，培养学生对颜色、形状和纹理的敏感性。
2. 提高学生的绘画技巧和创造力，使其能够表达自己对红屋顶的感受和想象。
3. 培养学生欣赏艺术作品的能力，了解红屋顶在艺术中的意义。
教学准备：1. 红屋顶的图片或实际红屋顶的照片。
2. 不同颜色的绘画工具，如彩色铅笔、水彩颜料等。
3. 绘画纸和画笔。
4. 讲解红屋顶在艺术中的意义的相关资料。
教学过程：引入：1. 展示红屋顶的图片或实际红屋顶的照片，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 向学生解释红屋顶在艺术中的意义，如代表热情、力量、创造力等。
观察与分析：1. 让学生仔细观察红屋顶的颜色、形状和纹理，并让他们描述自己对红屋顶的第一印象。
2. 引导学生分析红屋顶与周围环境的对比，如红屋顶在绿色草地上的显眼性。
绘画实践：1. 让学生使用彩色铅笔、水彩颜料等绘画工具，根据自己对红屋顶的感受和想象进行绘画创作。
2. 鼓励学生在绘画中运用不同的颜色和纹理，以表达红屋顶的特点和意义。
3. 提供必要的绘画技巧指导，如如何使用明暗和阴影来增强红屋顶的立体感。
分享与欣赏：1. 让学生互相分享自己的绘画作品，并让他们解释自己的创作意图。
2. 引导学生欣赏其他同学的作品，并让他们发表对不同作品的观点和感受。
3. 展示一些著名艺术家创作的描绘红屋顶的作品，让学生欣赏并讨论其中的艺术手法和表达方式。
总结与拓展：1. 总结学生在本节课中学到的关于红屋顶的知识和技巧。
2. 引导学生思考红屋顶在不同文化和艺术形式中的意义和象征。
3. 鼓励学生在日常生活中观察和欣赏更多视觉中的艺术元素，并尝试用绘画表达自己的感受和想象。
评估：1. 观察学生在绘画实践中的参与程度和创造力表现。
2. 评价学生对红屋顶在艺术中的理解和欣赏能力。
3. 收集学生的绘画作品，评估其技巧和表达能力的发展。
教学延伸：1. 继续探索红屋顶在不同艺术形式中的表达，如摄影、雕塑等。
初中美术_初中美术第4课视觉中的红屋顶教学设计学情分析教材分析课后反思
《视觉中的红屋顶》教学设计本节课的设计思路以学生先欣赏再活动为主线，布置学生课前上网查阅西方现代派绘画主要流派的绘画特点，在网上欣赏西方现代派绘画主要流派的绘画作品，形成初步印象。
由于西方现代派美术作品学生不太容易理解，所以老师讲授的时候结合古典主义作品，通过对比分析使学生更容易接受。
要想上好本节课就要让学生明白艺术家在创作过程中的思路，以及在这个时期，艺术家打破传统的很多东西，强调表现个人主观意识和自己的思想感情。
只有让学生搞明白了以上问题，学生才能够顺利进入下一个环节————创作作品。
教学过程：教师导入新课：多媒体展示，对比欣赏古典主义、后印象派和现代派作品，提出问题：这三幅作品在绘画风格上有什么不同？学生：小组讨论后回答。
师总结后重点介绍毕加索的作品，引出西方现代派进入本节课。
出示教学目标，了解本节课的学习任务。
一、从写实风格到多种风格以时间为线索，简单介绍从古典主义到现代派的发展经历，结合美术作品进行讲解分析。
1、古典绘画：画面写实，侧重对客观事物的再现，画面真实、严谨。
2、印象派：画家提倡走出画室，寻求、捕捉光色变化，描绘瞬间留下的真实印象。
对比分析：印象派在造型上是写实的，色彩的运用比古典主义要大胆奔放。
3、后印象派：画面脱离对自然物象的依赖，强调主观。
色彩对比强烈。
造型和表现形式都具有强烈的主观性。
通过梵高两幅作品的欣赏，引导学生体会后印象派在造型和色彩上都加入了主观认识，不再是客观事物的真实写照。
4、表现主义：表现主观感情和自我感受，表现手法夸张，用以发泄内心的情感。
5、野兽派：大胆使用纯色，平面化处理画面，强调线条的作用。
6、立体派：画家把现实生活中的空间分解成许多几何形体并重新组合，排除传统的透视观念，构成新的视觉形象。
艺术家以许多的角度来描写对象，将其置于同一个画面之中，画面富有装饰性。
提出问题：综合以上美术作品可以看出从古典主义到现代派绘画风格发生了哪些变化？学生思考回答。
初中美术_视觉中的红屋顶教学设计学情分析教材分析课后反思
视觉中的红屋顶教学设计《视觉中的红屋顶》教学设计八年级下册《视觉中的红屋顶》学情分析（一）教法在本节课教师教学中，以学生为主体，为了达到“了解现代主义美术”，通过欣赏现代派作品活动，获得初步的审美经验和鉴赏能力”这一目标，我采用讲授法、活动探索法、讨论研究法，和课件演示相结合，多种方法的教学活动形式。
创设良好的课堂学习情景是有效地激发学生艺术创造力的必要手段。
通过图片展示西方绘画作品赏析，在《生动的风景》和《秋天的山村》，从造型和色彩以及绘画表现方法来认识现代派绘画的基础上，引导学生直接利用学习中获得的色彩观察方法与经验来分析现代派作品色彩处理的特点。
教师示范创作抽象作品方法，丰富学生的体验，带动学生的艺术表现欲。
本课教学方法主要采用以情景教学法为主的多种教学方法。
教学中循序渐进，启发贯穿始终，充分调动学生的学习积极性，注意调节课堂教学气氛，使学生变被动学习为主动愉快学习，使课堂能在生动、有效、高效中进行。
（二）学法在本节课学生学习中，采用小组合作创作实践的学习方法。
以学生为主体，加强学生对现代派作品艺术手法的直观感受创作抽象作品。
初二阶段的学生思维的独立性突出，对探求事物的认识倾向表现出极大的兴趣。
在学习过程中，基于年龄特点，在知识学习方面选择适合学生生活经验的传达方式，让学生联想现实风景山村、果园、菜畦、水塘等生动直观的形象激发学习兴趣，由具体形象思维向抽象逻辑思维过渡。
这些作品哪些处理让你感受深刻?尝试分析一下作品使人产生不同视觉感受的原因等。
这一环节的教学中，要加入一些知识的相关链接，使学生认识到某个艺术事件发生在哪个时段，懂得画家使用线条、色彩不是随意的，而是和作品主题联系在一起的；体会到现代派绘画拓展了人们审美的想像空间和联想思维。
注意师生互动的方式，尽量使学生感到亲切、自然，教师的主要任务是引导学生从对现代派绘画的困惑与不解，转而到有兴趣的学习，激发他们产生对新事物的探究精神。
因此，在学习评价中要关注学生是否在不断地探讨，不断地表达，能否对美术作品表达自己的所思所想。
八年级下册美术第四课《视觉中的红屋顶》说课稿
《视觉中的红屋顶》说课稿尊敬的评委老师：你们好！今天我说课的内容是《视觉中的红屋顶》，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、教学目标、教学重难点、教学方法、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计.一、教材分析本课节选自八年级美术下册第四课，在新课改理念下，我明确了本课课型属于欣赏·评述领域.本课主要是通过将表现相似题材的现代绘画作品进行相关比较,从中寻找多种绘画表现手法,初步了解一些现代派绘画的面貌特征。
使学生多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力；初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。
以现代派绘画作为介绍点，是非常有必要的.二、教学目标教学的目的是帮助学生在对比或类比中获得对特定作品更加深入的艺术感知与内心体验，从而提高欣赏艺术作品的能力。
通过欣赏20 世纪初现代派绘画的艺术特点、代表画家。
帮助学生了解现代派绘画的风格特点和表现形式，明确现代派绘画在西方绘画艺术发展历程中的意义和地位。
美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法,进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。
1.知识与技能：能够对比传统西方绘画，把握一些现代派绘画形式变化的基本特征.2.方法与过程:能够尝试运用不同的绘画表现形式，表现对物象的感受和表达自己的情感。
初步建立以发展和辩证的眼光认识、品评美术作品的审美观念。
3.情感态度与价值观：培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣；培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。
三、教学重点和难点教学重点为西方现代主义画派的特点与传统主义画派的区别。
教学难点为运用不同的绘画语言,表现对物象的感受。
四、教学方法依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。
坚持以学生为主体，教师为主导的原则，分别采用以下教学方法：1、比较分析法：通过写实绘画作品《蓬图瓦兹的红屋顶》与变形手法作品《吉他》的比较,让学生了解不同的绘画手法在处理客观物象时运用的手段和表现形式。
初中美术_第4课 视觉中的红屋顶教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计：教师：同学们上课，很高兴和大家一起来上今天美术课。
上课前我们先做一个小游戏---拼图大赛。
一、导入：小游戏：拼一拼、比一比教师：以小组为单位，每一小组拼一个图，拼好的就赶快举手示意，看看那个小组拼的最快最准确。
准备好了吗？。
好！开始！。
教师：一组的最快最好，这幅作品的原作—“的”喷绘品老师送给你。
同学们都用了很快的速度准确的还原了这幅世界名作，这说明同学们学习中能够互相合作，而且大家的美术素养也很高。
刚才我们拼的作品就是《秋天的风景》，《秋天的风景》以写实的手法描绘了秋天的景色，整幅画透着浓浓的乡村气息，画面色彩饱和，色彩关系让人感到既跳跃又和谐，非常赏心悦目。
随着时代的变迁，经济的发展，很多现代派艺术家开始强调写实绘画中的局部因素，或侧重线条、或侧重色彩、或侧重形体。
注意：老师讲的是侧重，不是只有，追求艺术的抽象性、表现性和立体性等，我们称之为现代派绘画，艺术也由写实风格走向多种艺术风格。
今天我们就走进多种艺术风格。
二、初步探究从“写实”风格到“多种”艺术风格---走进大师老师今天带来了两幅大师的作品和大家一起欣赏，欣赏时请注意思考：作品在造型、颜色各有什么特点？欣赏完毕后小组讨论小组代表：===教师：=====教师总结:《生动的风景》法宁格（法国）画中的景物成几何化处理，表现平稳、有序的特性，充满装饰趣味和强烈的力量感.教师总结:《秋天的山村》克利（瑞士）画面的景物简化成平面色块平铺于画面中，形成抽象性画面，橘色与红黄蓝和谐而又不失响亮。
三、赏析体验---创作的基本方法大师的作品带领我们去欣赏了多种风格的艺术作品，这些艺术作品的创作都有一些方法，今天我们就学习三种创作的基本方法。
·方法一：省略次要的东西后进行归纳，形体一般趋于平面化。
这是一把古色古香的红木椅子，先进行形状的简化和装饰的省略，注意创作时美术的形式美法则很重要------画面呈现的粗细不同的线条将画面分割成黑白灰不同面积的色块，形成有序的丰富变化的画面。
美术八年级下册第4课《视觉中的红屋顶》教案1
美术八年级下册第4课《视觉中的红屋顶》教案1教学目标1、了解西方绘画历史发展,对比传统和现代的西方绘画风格与技法2、把握一些现代绘画派,变化特征,了解现代绘画艺术语言.3、尝试运用绘画语言,表现对物象的感受和表达自己的情感。
2学情分析能够初步发展和辩证的眼光认识、品评美术作品的审美观念。
3重点难点重点;西方现代主义画派的特点与传统主义画派的区别难点:运用不同绘画语言,表现对物象的感受4教学过程4.1 活动4.1.1新设计4.1.2教学活动活动1【讲授】活动22、讲解现代派绘画艺术的基本特点:在现代主义艺术里,抽象和意象是大多数现代主义艺术家所采用的表达方式,其绘画语言的表述方式与之前时期的绘画艺术截然不同,西方绘画自现代派以后开始变得空前地形式多样起来,艺术家特别强调把主观感受纳入到艺术创作中,在此之前,西方绘画多以描绘客观对象为主,用照相式的方法去表现物象的客观存在,现代派绘画拓展了人们审美的想象空间和联想思维。
3、尝试绘画表现结合学习的创作方法,学生绘制命题创作草图。
根据一定主题和题材范围,学生选择更加独特、具有个性的表现手法绘制作业。
在学生绘制作业过程中,教师适时通过学生阐述的创作意图与表现技巧,激发学生的创作激情,启迪与拓展他们的表现思路。
作业完成后,教师可在学生自我评价基础上,肯定学生的创作,并提出一些极积中肯的建议和提示,帮助学生获得更多的学习体会。
4、课堂小结,布置课后学习活动现代画派的产生,突破了传统的绘画模式和色彩观念,建立起一套新的色彩观和绘画表现手法。
画派中最具有代表性的画家有毕加索、康定斯基、莱热等。
每位画家都有自己关注的题材,有自己的绘画风格。
请同学们课后根据老师提供的有关书目和网站搜集资料,对现代画派的代表画家进行了解、总结和归纳。
八、师生总结我的小结不是简单的总结,为此我设计了三个问题:1、你学会了什么?2、写实手法和变形手法之间的区别和联系 ?3、从哪些角度入手赏析一幅现代绘画作品?以上就是我今天说课的所有内容,恳请各位专家及评委老师对本节说到这里谢谢大家。
初中美术_视觉中的红屋顶教学设计学情分析教材分析课后反思
第四课视觉中的红屋顶教学目标:知识与能力：能够了解现代派绘画和传统绘画的不同之处，了解现代派绘画的特点和创作手法。
方法与过程：通过欣赏，了解西方现代派绘画的特点并总结出现代派绘画的创作手法。
能根据本课所学采用小组合作的方式共同完成一幅现代派的绘画小练习。
情感与态度：能够尝试运用不同的绘画语言，表现对物象的感受和表达自己的情感。
能够初步建立以发展和辩证的眼光认识、品评美术作品的审美观念。
教学评价1.通过对比欣赏作品，学生能否总结出现代派绘画的特点。
2.通过欣赏分析作品，学生能否分析出现代派绘画的创作手法。
3.通过绘画小练习，学生能否尝试运用现代派绘画的手法来进行绘画，并能通过绘画作品来抒发创作的情感。
4.通过本课的学习，能否激发学生对现代派绘画的学习热情，并能够初步建立以发展和辩证的眼光认识、品评美术作品的审美观念。
教学重点西方现代主义画派的特点以及常用的创作手法。
教学难点能否掌握现代派绘画的创作手法，并能通过作品来传达情感。
教学环节一、导入（展示青岛的两幅照片）看图片，猜一猜这是哪个城市？同学们去过美丽的青岛吗？那里有蓝天碧海白云，还有绿树掩映下的充满异国情调的红屋顶，让许多画家忍不住用画笔来记录这美丽的风景。
今天，我们一起走进画家视觉中的红屋顶。
那画家笔下的风景会是怎样的呢？我们一起来欣赏一下。
二、了解现代派绘画的特点。
1、写实风格的红屋顶和现代派作品的对比。
《教堂》宋守宏《工厂》毕加索比较两幅画中的房屋，说说两种表现手法的不同之处小结：写实风格：注重对光和色得研究和表现，提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象。
现代派：特别强调把主观感受纳入到艺术创作中，创造新的表现方法，体现创新精神。
2、现代派绘画艺术的定义。
使学生了解什么是现代派艺术，它产生的原因以及时代特点。
小结：我想，同学们对现代派绘画已经有了一个浅显的认识，也想尝试感受一下，拿我们先来分析学习一下现代派绘画有哪些创作手法吧。
三、探讨现代派绘画的创作方法。
初中美术_《视觉中的红屋顶》教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计学情分析八年级的学生思维活跃，语言表达能力强，他们对抽象有了一定的了解，在绘画上已经具备了一定的造型能力，在图片赏析中，他们能够根据观察进行体会并用语言表达出自己对作品的认识和感受，但这个阶段的学生的抽象思维还在初级阶段，抽象表现能力需要感性经验的直接支持，对抽象的认识还不够深刻，需要了解抽象的来源和形成以加深印象，我将在这节课中提高他们对抽象艺术的认识和理解。
效果分析学生课堂作业展示如下：从学生的作业情况和自我评价及课堂总结来看，通过这节课的学习，他们了解了绘画形式的多样性及多元化，了解了表达情感和情绪可以通过绘画的方式进行；认识到绘画不单单只是客观的反映现实情况（写实），也可以按自己的意向表达客观物象。
总体来说，通过这节轻松愉快的美术课堂，学生或多或少的提升了认识或技能方面的水平，能够识别哪些是再现性艺术，哪些是表现性艺术，相信大部分学生都学有所获。
教材分析：教材的第一部分“从写实到多种风格”以图片的呈现举例介绍了西方绘画重要流派的几种表现风格。
通过欣赏活动，帮助学生建立对现代绘画的基本认识。
第二部分“创作的基本方法”引导学生理解绘画表现形式的基本要点，旨在帮助学生通过对客观物象的处理获得新的形象的方法手段。
教材列举了概括归纳、变形装饰、分解组合等多种表现方法，为学习活动做出提示。
第三部分“创作个性化的作品”设置的教学活动建立尝试体验的空间，提供了客观造型素材，通过提炼、解构、组合、变形等多种手法创造新的视觉形象。
学习目标：1.通过对美术作品内容和形式的赏析、包括造型、色彩的特点，表达对现代派绘画艺术的理解和感受。
2.学习拓宽绘画表现形式的基本方法，能参照其中的表现方法进行绘画创作。
3.培养对美术作品的欣赏和造型绘画能力丰富对抽象的认识，提高对美术的感受能力。
重点：认识现代绘画的基本造型元素和组构方法。
难点：绘画创作的方法和步骤。
教法和学法：美术学科素养中图像识读是课堂的关键，所以课堂中我主要采用图片分析法，教学过程中各种图片的分析帮助学生感受图片中的形式美并分析其构成元素，其次是示范演示法，示范演示如何提取图片的形体特征和创作方法，可以让学生直观的感受其技法要领。
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湘版美术八年级下册美术教材第4课《视觉中的红屋顶》教材分析：根据课程标准第四学段的要求，学生应“多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力；初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述”。
本课以介绍西方现代派绘画为教学内容通过欣赏了解现代绘画的多种表现手法,丰富对美术的知识。
教材第一部分从写实风格到多种风格，以图表形式举例介绍了现代西方绘画重要流派的几种表现风格。
通过欣赏活动，帮助学生建立对现代绘画的粗略认识。
教学目标：▲知识与技能目标：通过对作品的造型和色彩进行分析，尝试表达对现代派美术作品的感受。
了解传统和现代的西方绘画风格与技法。
▲过程与方法目标：了解现代派绘画变化的基本特征。
▲情感态度价值观目标：尝试用不同的绘画语言，表现对物象的感受和表达自己的情感。
用发展和辩证的眼光认识评述美术作品的审美观念。
教学过程：故事导入：执着的艺术家毕加索早年到巴黎去参加画展，由于贫困住到了郊区的一个破旧小旅馆，晚上闲来无事躺在床上看到墙上自己用来参赛的自画像。
忽然有种悲观的想法，我模仿别人的画法，能在这次画展上获胜吗？越看越觉得不可能，于是起身拿起刀子把自画像划破了。
气呼呼的睡下。
第二天早上醒来，抬头正好看到已被自己破坏掉的自画像在阳光的照射下七零八落。
他突发奇想，找来胶水把这幅作品胡乱粘好。
打乱了原由的秩序，鼻子嘴巴眼睛都不在原有的位置上。
他心想我就带这幅作品赌一赌，成与不成都无关紧要。
于是毕加索带着这幅作品到了画展，没想到这幅重新组合的画在画展上成了最轰动的作品。
因此还开创了二十世纪初期西方艺术的一个新流派：立体主义画派。
《吉他》与实物吉他对比欣赏，分析画面。
（抓住物象特点，打散，重新组合）结论：堪称魔术师的画家毕加索。
魔术师的特点是有别于传统和普通。
他的作品有什么异于其他的地方？立体派只是20世纪初期西方现代绘画的一个分支，本节课着重来了解20世纪初期西方现代派绘画。
谈话：红红的屋顶迎来了晨曦送走了夕阳，她美丽安详的身影，牵动着艺术家的情思。
欣赏这些作品，你就会发现一个有趣的现象，他们的表现手法丰富多样。
首先老师和大家一起来欣赏法国画家毕沙罗的《蓬图瓦兹的红屋顶》。
毕沙罗，1830-1903年，法国印象派画家。
印象派绘画是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地。
但他在法国取得了最为辉煌的艺术成就。
印象派注重光和色的研究和表现，提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象。
忠实于对象，造型逼真笔触细腻。
《蓬图瓦兹的红屋顶》以写实的手法描绘了秋天温暖的阳光。
自20世纪初期，艺术家逐渐认识到艺术的任务不再是照抄自然，而是用来加强我们的情感，使我们与自然更紧密的结合起来。
一些现代派艺术家开始强调写实绘画中的局部因素，或侧重于线，或侧重于色彩，或侧重于形体。
20世纪的西方美术出现了百花齐放的场景。
拓宽了美术的表现形式，寄予了艺术品新的力量。
了解西方现代美术。
（一）作品赏析:师生一起对比分析合作学习克利（未来主义派）《秋天的山村》。
对比《红屋》进行学习。
建议从造型、色彩和笔触等方面进行。
（画面以散步式的线条构成，描绘的物象都被概括而做了平面处理，红屋顶和菜畦、土地，水塘错落有致，和谐共存在精致微妙的光与色之中，表现了一种天真稚气的美。
橘色与不用明度的黄蓝红色形成对比，和谐不失响亮。
克利的画则使我们朝向未来。
它不是可以被轻易了解的。
在他的作品中，找不到任何绘画的版本）并填写下表。
（二）学生分小组欣赏（分别选择1组《红屋》、2组《塔楼》、3组《街》、4组《生动的风景》。
分别与《蓬图瓦兹的红屋顶》进行对比欣赏。
同1组：欣赏德国籍（表现派）代表画家赫哈尔的作品《红屋》。
与《蓬图瓦兹的红屋顶》进行色彩和造型的比较。
学生总结：《红屋》造型比较简洁，红色房屋在绿树蓝天背景的映衬下产生强烈的视觉冲击。
通过这幅作品的欣赏，理解概括处理物象的表现手法。
教师总结：画家没有像印象派画家那样去逼真的描绘对象，红屋的形体简略抽象，以粗犷的黑色轮廓线和大面积的色彩对比构成了了画面。
2组：欣赏表现派/立体派画家法宁格《塔楼2》。
学生对比后总结：几何形体叠加，有层次感，空间感增强。
直线分割画面的几何化处理。
透明的色彩。
光在他的作品中发挥着主导作用;光射线的结构和组成的着色。
3组：康定斯基（抽象派）《街》对比《蓬图瓦兹的红屋顶》的赏析。
概括的点线面和强烈的色彩表现了小镇的景色。
画面绚丽多彩又富于韵律感。
红屋顶像童话般迷人。
艺术家的意图，要通过线条和色彩、空间和运动，不要参照可见自然的任何东西，来表明一种精神上的反应或决断。
有时他把小而自由的形状，任意散布在统一的色彩背景上；但又一些时候，便回到一种尽可能少的要素安排，好像是在净化他的手法。
4组：欣赏机械立体主义派别莱热《生动的风景》。
强调线和面的几何化处理，和色彩的单纯性。
画家以矩形和半圆形等几何形状来表现红房子及周边的景物，有很强的装饰效果。
康定斯基作品赏析：热抽象。
蒙德里安作品赏析以及作品风格对现代主义的影响：冷抽象主义。
超越了物象，只使用点线面的黄金分割加色彩的填充，纯意义美的享受。
越简单越受欢迎。
我赏、我思、我悟、我述尝试用100字左右描述一件现代派绘画作品（印象派画家莫奈《日出印象》）。
注意描述画面的内容、分析作品的形式风格、解释作品的背景、评价作品的地地位。
并陈述。
小结：艺术家在创作是总会努力探索和寻找适合表现作品内容的艺术形式，追求两者的完美结合。
有创新精神的艺术家往往不愿意因袭前人，会另辟蹊径，创作新的表现方法。
中西方艺术交流，相互学习。
西方绘画自现代派以后开始变得空前的形式多样起来，艺术家特别强调把主观感受纳入到艺术创作中,创造新的表现方法,体现创新精神。
中国伟大的教育家叶圣陶先生说过：艺术来源于生活而高于生活，但是艺术使自然更美好。
初二年级学情分析：初中二年级的学生心智趋于成熟，对知识的渴求需求高。
特别是对新鲜事物特别感兴趣。
也勇于尝试和表达。
经过以往的学习积累学生可以熟练的掌握和使用类如“点、线、面、构图、前后关系、冷暖色、对比色”等绘画语言。
欣赏课用大量的精彩图片，开拓了视野丰富了知识。
当代美术作品派别由写实风格向多种风格转变，这种百花齐放的艺术现象也传达给学生以后的艺术创作活动可以用宽容的态度来对待。
《视觉中的红屋顶》课后效果分析：通过本课的学习，学生可以知道艺术是宽容的，允许很多流派的存在。
也知道艺术作品是作者对具体物象内心真实的感受来创作的。
在以后的艺术课程中，希望孩子们可以悦纳自己同时包容其他同学的作品。
《视觉中的红屋顶》教材分析：根据课程标准第四学段的要求，学生应“多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力；初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述”。
本课以介绍西方现代派绘画为教学内容通过欣赏了解现代绘画的多种表现手法,丰富对美术的知识。
教材第一部分从写实风格到多种风格，以图表形式举例介绍了现代西方绘画重要流派的几种表现风格。
通过欣赏活动，帮助学生建立对现代绘画的粗略认识。
测评练习：我赏、我思、我悟、我述尝试用100字左右描述一件现代派绘画作品（印象派画家莫奈《日出印象》）。
注意描述画面的内容、分析作品的形式风格、解释作品的背景、评价作品的地地位。
并陈述。
《视觉中的红屋顶》课后反思：本节课学生表现不错，特别是对《日出印象》的评述阶段。
观察细致，表述清晰，对点线面造型色彩冷暖对比都有所涉及。
也揣测了作者的感受。
同时也提到了自己对这幅作品的感受，喜欢这个风格也好，不喜欢也罢。
都是学生对这幅作品的真实感受。
老师的表现不够好。
特别是在课程开始阶段对学生的关注度不够。
自顾自的说得很多。
在学生发表个人观点的时候缺少和学生的交流。
达不成共鸣。
再就是在由毕加索引入到现代派再到欣赏毕沙罗的《蓬图瓦兹的红屋顶》的时候太过牵强，缺少过渡性语言。
课程标准分析：第四学段欣赏课：（7～9年级）有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。
了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。
多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。
调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。