前些年中国的城市建筑流行过
石库门
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老式石库门里弄住宅初期建筑规模不大，一般在10～20个单元之间。随着市内人口激增，工商业日益繁荣， 建筑材料大量倾销于市上，房地产商以其租金收益扩大投资，建筑规模逐渐扩大，如民国5年（1916年）建于 新闸路的东西斯文里，住宅高达510个单元之多。
上海早期老式石库门里弄住宅有：北京东路兴仁里；中山南路吉祥里；豆市街敦仁里；中山南路棉阳里。 这些均为清光绪二年(1876年)以前的老式石库门住宅，约于宣统二年(1910年)后翻建过。此外还有建于清光绪 二十二年的厦门路仁兴里；建于二十六年左右的广东路老昌兴里；建于三十三年的浙江中路洪德里；建于清宣 统二年的广东路公顺里等。 后期老式石库门里弄住宅有：建于民国3年的淮海中路宝康里；建于民国4年的北京西路联珠里；建于民国 5年的云南中路老会乐里；建于民国8年的北京东路余荫里和湖北路迎春坊等。
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石库门是大上海社会的一个缩影。在漫长的岁月里，上海的市民曾在此辛苦度日，革命者 曾在此秘密活动，文人、学者、艺术家曾在此孕育他们的作品。旧时的石库门里还曾开设 有工厂、银行、旅馆、货栈、报社、学校等，可谓是无所不包，无奇不有。石库门里的 ‘亭子间’、‘客堂间’、‘厢房’、‘天井’以及‘二房东’、‘白相人嫂嫂’、‘七 十二家房客’等与石库门有关的名词，成为老上海们温馨的回忆。王家卫的《花样年华》 里，老上海的石库门，张曼玉的旗袍，与梁朝伟的抑郁神情串在一起，铺展成一部唯美的 怀旧电影，一个值得回味的爱情故事。石库门是上海近代文明的象征。怀念石库门，是对 原本熟悉而正逐渐远去的生活方式的留恋。‘重返石库门’所代表的怀旧情绪也在这座城 市的各个社会层面弥散开来。对老人们来说，石库门不仅仅是一个普通的建筑或住所，那 日益积累的家常片段和邻里之间几十年不变的默契，早已成为一种习惯，一种赖以生存的 生活方式。上海的老式石库门里弄，洋溢着这个城市最本质最淳朴的气息。石库门也随着 光阴的积累而逐渐酝酿成一种独特的老上海文化。它如同一面镜子，折射出了上海人的生 活百态和岁月变迁。现在，越来越多的人以一个探寻者或怀旧者的姿态徜徉于上海的百年 历史中。那些散落在街头巷尾的历史遗迹和老上海的各种温雅野史，便立刻成为这个城市 最具生命力和最值得回味的文化宝藏。当石库门再次成为上海建筑群中的宠儿，住进石库 门的人群也悄然发生了改变。小资们喜欢石库门，因为透过石库门，能感受到一种古老而 绵长的氤氲气息，那是属于上海的特质；老外们欣赏石库门，因为石库门里有他们未曾体 会过的新鲜触觉，这是另一种摩登；海外华侨寻觅石库门，每看到那一片片青色的砖木墙 壁和拱形大门，就能勾起许多往日怀想；大款们选择石库门，因为它象征着一种社会地位， 显示出与众不同的文化品位。于是便有了新天地，有了‘阿拉上海街’，有了一个名叫 ‘1930’的酒吧……所有这一切都在向人们展示：上海的时尚就是怀旧，而怀旧的经典是石 库门弄堂。石库门，在被赋予了各种文化涵义和时尚韵味之后，显出了从所未有过的光辉。 这个最富特征的，曾经最底层的生存空间，如今却与摩登和时尚相遇，抒写出另一种精致 和优雅。当传统与新潮碰撞，当怀旧与流行交融，上海在向人们展示其日渐雄厚的经济基 础的同时，也深深地隽刻下这座城市的文化底蕴。一边不断在寻求物质上的进步，一边仍 不忘那一份璀璨浮华，这便是上海人的精神，也是上海的本质所在。
杆栏式建筑
由木桩、地梁和地板结合构成的建筑基础
干栏式建筑凌空地坪的优点是可以减少地面的处理工作，放火烧荒后就可以建 房，而且满足了居宅防潮抗洪的实际需要，也解决了南方气温较高而需降温、通 风问题。但由此带来的建筑困难也比一般地面建筑大得多。万丈高楼平地起，建 筑能否成功基础是关键，干栏式建筑显得尤为重要。河姆渡遗址的建筑基础桩木 有圆桩、方桩、板桩之分。方桩体积较大，一般截面为15×18厘米，入地深度 也比圆桩要深50～100厘米，可起承重桩的作用。其分布也有规律可寻，一般间 隔距离1.3米～1.5米。圆桩的数量很多，直径大小变化也较多。板桩数量少，布 置较密。通过对第四文化层桩木底部的取样调查所知，各种形式木桩的底部一律 砍削成尖刺状或刃状，可知是用打入法处理的。桩础完成后，接下去架设地梁， 方桩上端面凿有凹槽用于拼接地梁，有的圆木上端原来留有叉子，也可以用来承 托地梁或屋梁，关键性的构件如中柱、转角柱，凿有穿孔卯口和互成直角的卯口， 辅以绑扎作进一步固定。地板铺放在地梁之上，多数未经固定，这样便于原始居 民通过活动地板向下倾倒垃圾。基座开始是平稳的，但因土质松软，有些部位会 沉降。这时先民把准备的圆木甚至地板往地梁下作桩木支撑，日复一日形成基础 部分桩木林立的结果。从上面基础工程看，开工前需要对建筑负荷有个计算，以 决定用材的规格和数量。然后根据建筑面积，室内分隔要求，在现场放样。最后 选择座标，以保证木桩的平行垂直，保证下步的梁柱安装工程。
带横撑的梁架结构
河姆渡人在建筑上部的空间用柱和梁做成构架，来承托树木枝干结 成的方格网状檩架的屋面，然后铺设茅草或树皮完成屋顶防雨遮阳的工 程。这种以梁柱为主的构架结构技术是建筑技术上的一项重大发明，奠 定了统木构古建筑的基础。从桩础遗迹看河姆渡的干栏式建筑只有4根 立柱，有一根立柱为室外走廊平台所用，这样，还需要两根立柱，才能 支撑坡长5～6米的屋面。那么河姆渡人是怎样架梁结顶的呢?遗址出土 的编号为59的木构件，是考古、建筑专家比较感兴趣的一个构件。该件 是一根长2.63米，直径18厘米的两头榫，榫的体积比较小，位于截面中 间，所以建筑专家认为这是一根立柱，是一根屋梁和地梁之间的立柱， 这根立柱作为中柱太低，而作为檐柱又太高，因此它在屋内的空间位置 应在中柱与檐柱之间。有了这根立柱后，可以在屋顶坡面中间增加一根 次梁，这样5米长的坡面可以通过两段连接完成，使椽子的材径可以大 大缩小，从而降底屋顶的重量，使屋面得以架设。这是一根举足轻重的 构造柱，这根立柱架设后，为了稳定起见，经中柱绑扎一根横撑把中柱 两边这两根次梁撑住，从而使屋架更加稳固。今天这种带横撑的五梁五 柱干栏式建筑在西南边陲少数民族地区还可以见到。
中国古代建筑简史
气候：热带，亚热带，温带，亚温带。
东南多雨，故建筑朝向为南偏东。
（东南风为主导风向）西北方，建筑朝南北向为主。
文化背景：黄河流域文化→窑洞↗浅穴居↗窝棚↗聚落长江流域文化→吊脚楼二，中国古代建筑的历史分段：（一）原始社会建筑：旧石器时代：50万年前天然崖洞居住，有色陶土出现在洞壁。
新石器时代：5万年前在后期母系氏族中，已出现木构建筑的雏形。
（二）奴隶社会建筑：夏朝：公元前二十一世纪商朝：青铜文化的出现（工具改进，建筑材料改进为石头）。
周朝：西周↓东周：春秋瓦的出现战国：建筑等级制度形成（型制）管理建筑工程的官：司空建筑著作：《考工记》（三）封建社会的建筑：秦朝：高台建筑汉朝：西汉：高台建筑依然流行东汉：斗拱的出现使檐更为深远，高台建筑抹落出现砖劵，砖石，石劵结构木结构作为一个完整的体系完成两晋，南北朝：佛教在中国大力推广，建筑物主要为寺，庙，塔，石窟装饰手段要求开始增加，雕塑，壁画开始大量的出现隋朝，唐朝：木构建筑步入成熟期城市建筑：唐朝的长安城南北大运河宋朝：建筑体型较隋唐为小，装饰手段较为华丽，精巧。
“里坊制”的取消。
装修，彩画，家俱基本定型，室内布置开始受到重视。
《营造法式》古代最完整的建筑技术书完成。
元，明，清朝：元朝使各个民族文化交融。
“减柱法”，“偷心造”。
明清封建制度更加严密，严格，制砖业有广泛的民展。
官式建筑定型。
皇家，私家园林民展，是封建社会建筑的最后高潮。
三，中国古代建筑的特点（一）结构上的特点：木结构形式1，结构的方式：〈1〉抬梁式：梁瓜柱〈2〉穿斗式：较小的柱和穿〈3〉井干式：木制四周墙体2，木结构的优点：〈1〉围护与承重结构截然分开，使建筑形式更加自由。
〈2〉适应不同的气候环境，利用墙体厚度，窗大小位置的变化来适应。
〈3〉有减少地震的危害性，榫卯镶接方式，柔性连接。
〈4〉材料造取方便，易于加工运输，预制建筑。
3，木结构外的其他建筑材料：瓦，空心砖，陶质砖，琉璃砖，琉璃瓦。
浅谈近代哈尔滨城市建筑风格
浅谈近代哈尔滨城市建筑风格哈尔滨是中国近代很有建筑特色的北方大城市。
从1898年起，作为中东铁路的交汇枢纽和路局驻在地城市，就开始了城市建设和近代建筑活动。
1905年开放为商埠起，各国移民纷纷涌入，先后有俄、日、法、美、德、英、意、比等19个国家在哈尔滨设立领事馆。
在半个世纪中，哈尔滨迅速发展成为一座繁华的近代城市。
哈尔滨的近代建筑，是中国近代时期起步较早、近代化水平较高、洋风十分浓厚的建筑。
它包括一整套的公共建筑、多种类型的居住建筑、数量可观的宗教建筑和少量规模较大的早期工业建筑。
18世纪60年代至19世纪末，欧美的建筑创作中流行着古典复兴、浪漫主义与折衷主义思潮。
由于社会经济的发展以及科学技术的进步，促使建筑文化逐渐突破传统观念的束缚。
19世纪末20世纪初，出现了新艺术运动，开始于比利时，进而传遍欧洲，甚至影响到美洲。
哈尔滨的近代欧式建筑也开始于19世纪末，而大规模的兴建则是进入20世纪以后，大约经过50年的时间，逐渐形成了独具特色的城市建筑风貌。
哈尔滨位于松花江畔的一隅，这里恰是水陆交通的交汇点，所以沙俄殖民主义者选择在这里建城，抓住了地理环境的优势。
由于哈尔滨始终处于单一帝国主义控制之下，先是沙皇俄国，后是日本，在每一个历史时期内没有相互之间的激烈争夺和势力冲突，所以城市发展比较有秩序，有统一的规划。
在沙俄侵入之初——1906年，中东铁路管理局就在其势力范围内进行较为科学的初期规划。
当时中东铁路的势力范围不包括道外区，道外区的建设规划比道里区、南岗区要晚一些，也粗糙一些。
哈尔滨大规模的城市建设远比欧美为迟，在建筑创作思潮上，也不完全同步，有的流行风格在欧美已经过时，或正在衰退，而在哈尔滨不仅在流行，甚至方兴未艾。
哈尔滨是从20世纪开始突发兴建的城市，这个时期西方正流行着折衷主义建筑思潮，许多欧洲移民建筑师很自然地就把这种形式带进哈尔滨。
在移民队伍中虽然俄国移民居绝对多数，但是其他国家移民的影响也不可忽视。
华懋公寓的历史故事
华懋公寓的历史故事华懋公寓是一个宏伟的建筑，位于中国上海的黄浦区。
它是上海的一块历史遗产，见证了城市的发展变迁。
华懋公寓之所以如此重要，是因为它不仅是一栋建筑物，更是上海独特的历史和文化的象征。
华懋公寓最初建于20世纪30年代，当时中国正处于一个混乱的时期，经历了抗日战争和国共内战。
上海作为中国最重要的城市之一，吸引了许多来自其他地区的人士前来寻求安居乐业的机会。
因此，城市的人口急剧增加，居住空间供不应求。
那时，华懋公寓的建造者是一位著名的华人企业家，他名叫华懋程。
华懋程出生于一个普通家庭，但他努力工作，最终成为一位成功的商人。
他一直致力于改善社区的住房条件，为人们提供一个舒适安全的居住环境。
华懋公寓的设计与建造历时数年，最终在1936年完工。
它是一座典型的欧式建筑，采用的是当时流行的建筑风格。
公寓的外观高耸挺拔，由两座翼楼和一座中央塔楼组成，形成了一个巨大的“H”字形结构。
整个建筑面积达到数万平方米，可容纳数百户居民。
华懋公寓的内部设计非常精致，每个单元都配备了现代化的设施。
每个住户都有自己的厨房、浴室和卧室，同时还有共用的公共区域，如儿童游乐场、图书馆和健身房。
公寓还提供了一些商业设施，如超市和药店，以满足居民的日常需求。
华懋公寓的竣工引起了轰动，成为当时上海最受欢迎和瞩目的住宅区之一。
它很快成为上海社交圈的热门聚集地，吸引了许多名人和富裕人士前来居住。
公寓内经常举办各种社交活动和晚会，成为城市文化生活的重要场所。
然而，公寓的兴盛并没有持续太久。
1949年，中华人民共和国成立，中国发生了彻底的社会变革。
私营房地产业遭到全国范围内的国有化，华懋公寓也不例外。
房产所有权转为国家所有，居民们成为了国有企事业单位的员工，住在公寓中的权益也发生了变化。
在接下来的几十年里，华懋公寓逐渐失去了往日的辉煌。
由于建筑老化和维护不足，公寓的设施开始破损和陈旧。
另外，由于城市发展的需要，华懋公寓周围的土地逐渐被拆除，用于建设新的办公楼和住宅区。
老上海的新式里弄住宅
老上海的新式里弄住宅（附图）新式弄堂住宅是在新式石库门弄堂住宅的基础上演变而来的一种新类型，最早约出现在20年代中期。
新式弄堂的单元平面一般不再受单开间、双开间的限制,而是较自由地进行室内平面布置.起居室、卧室、厨房和卫生间有了明确的功能区分.一般都有较完善的卫生设备和厨房设备.有的还安排了汽车间。
适用于小家庭居住。
与石库门弄堂相比，新式弄堂最明显的区别是每家入口处的石库门没有了，代之以铜铁栅栏门.围墙高度被大大降低或用低矮栅栏代替，甚至干脆用绿篱隔断。
小天井有时被敞开或半敞开的绿化庭院所代替.建筑形式更多地模仿西方式样而很少采用中国传统装饰。
新式弄堂一般为三层高，在采用砖墙承重的同时也大量采用钢筋混凝土构件。
钢窗已相当普及。
从总体布置上看，房屋的通风、朝向受到重视，故一般都是呈横向联立式。
弄道宽度增加了，一般多在5米以上,不仅考虑到私人小车的回车需要,也考虑到了消防通车的需要。
其代表建筑有20 年代的淮海中路尚贤坊,延安中路的四明村；30 年代的延安中路福明村，浙江中路的新德里，延安中路的慈惠南里。
空间品质城市精神-—上海新式里弄民居文化分析王富臣莫天伟Spatial Characteristic and Urban Spirit——A Cultural Analysis of New-styled Linong Houses of Shanghai王富臣莫天伟Wang Fuchen Mo Tianwei摘要从新式里弄民居的历史沿革谈起，论述了新式里弄民居的空间组织特征和形态构成特点，分析了新式里弄民居空间形态的文化内涵及其对里弄空间形态构成的影响。
关键词新式里弄民居文化空间形态ABSTRACT Starting from analysis of the historical development of thenew-styled Linong houses, this paper points out the morphological characteristic and spatial feature of the new—styled Linong houses。
唐,宋,明,清的建筑风格特征与代表性建筑构造
唐，宋，明，清的建筑风格特征与代表性建筑构造中国建筑是世界唯一以木结构为主的建筑体系。
基干深厚的文化传统，中国建筑艺术的重大特点是：1、以宫殿和都城规划的成就最高，突出皇权至上思想和严密的等级观念；2、特别注重群体组合的美，或取中轴对称院落式布局，或为自由式，以前者为主；3、注重与自然的高度协同，尊重自然；4、艺术性格特别重视对中和、平易、合蓄而深沉的美的追求。
中国建筑艺术是中国人的伦理观、审美观、价值观和自然观的深刻体现。
在漫长的发展过程中，中国建筑始终保持了自身的独特性格。
从其全部历史，可分出三个大的阶段：商周到秦汉，是萌芽与成长阶段，秦和西汉是发展的第一个高潮；历魏晋经隋唐而宋，是成熟与高峰阶段，唐代的成就更为辉煌，是第二个高潮；元至明清是充实与总结阶段，明至清前期是第三个高潮。
这三个阶段可分别以秦汉、隋唐、明清为代表。
一：唐代建筑风格特征与代表构造：唐初，太宗李世民吸取隋炀帝大兴土木、劳民伤财的教训，主张养民，崇尚简朴、兴建宫室的数量和规模都很有限。
经过贞观之治，唐朝成为当时世界上最富强的国家，至开元、天宝年间，其建筑形成了一种独具特色的“盛唐风格”，建筑艺术达到了巅峰。
安史之乱以后，唐王朝逐步走向没落，中晚唐建筑也因之少了盛唐建筑的雄浑之气，多了些柔美装饰之风。
随着高足家具的普及，晚唐的建筑比例也因之产生了变化。
唐朝的住宅，根据主人不同的等级，其门厅的大小、间数、架数以及装饰、色彩等都有严格的规定，体现了中国封建社会严格的等级制度。
这一时期遗存下来的殿堂、陵墓、石窟、塔、桥及城市宫殿的遗址，无论布局或造型都具有较高的艺术和技术水平，雕塑和壁画尤为精美，是中国封建社会前期建筑的高峰。
我国现存最早的木结构建筑的实物仅有唐代的五台山南禅寺和佛光寺部分建筑。
其建筑特点是，单体建筑的屋顶坡度平缓，出檐深远，斗拱比例较大，柱子较粗壮，多用板门和直柩窗，风格庄重朴实。
唐代建筑最大的技术成就是斗拱的完善和木构架体系的成熟，出现了专门负责设计和组织施工的专业建筑师----梓人（都料匠）。
中国建筑发展史 ppt课件
中国建筑发展史
云冈石窟历史久远，规模宏大，内容丰富，雕 刻精细，被誉为中国美术史上的奇迹。
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山东济南朗公谷神通寺单层石塔一座，俗呼 “四门塔”。平面正方形，四面辟门，中立方墩， 墩四面各坐一像。
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规模宏大，规划严整。 建筑群处理成熟。 木构件标准化，无过大或过小的构件。木结构
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佛光寺大殿所用斗拱十分规矩和严整，东大殿 的表现了结构和艺术的高度统一，具有我国唐
代木构建筑的明显特点，被作为仿唐建筑的范
中国建筑发展史
中国建筑发展史
宋代建筑是中国古建筑体系的大转变时期。规 模一般比唐朝小，但比唐朝建筑更为秀丽、绚 烂而富于变化，出现了各种复杂形式的殿阁楼 台，主要以殿堂、寺塔和墓室建筑为代表，流 行仿木构建筑形式的砖石塔和墓葬。
这一时期，中国各地也已不再兴建规模巨大的 建筑了，只在建筑组合方面加强了进深方向的 空间层次，以衬托主体建筑，并大力发展建筑 装修与色彩。
中国建筑发展史
宋代砖石建筑的水平不断提高，这时的砖石建 筑主要是佛塔和桥梁。浙江杭州灵隐寺塔、河 南开封繁塔及河北赵县的永通桥等均是宋代砖 石建筑的典范。
经济社会得到了一定程度发展，注重意境的园 林在这一时期开始兴起。
中国建筑发展史
永乐宫始建于元代，施工期前后共110多年，才建成了 这个规格宏大的道教宫殿式建筑群。永乐宫是典型的 元代建筑风格，粗大的斗拱层层叠叠地交错着，四周 的雕饰不多，比起明、清两代的建筑，显得较为简洁、 明朗。
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建于元代至正五年（公元1345年），云台用大理石砌 成，平面为矩形，台身倾斜，台中开一个半六角形的
中国建筑发展史
“邑于涿鹿之阿。迁陟往来无常处，以师兵为营卫”， 当时显然未有固定之城郭宫室。至尧之时,则“堂崇三 尺，茅茨不剪”，后世虽以此颂尧之俭德，实亦可解 为当时技术之简拙。至舜所居，则“一年成聚，二年 成邑，三年成都” 。舜“宾于四门，四门穆穆”，初 期之都市已开始形成。“禹卑宫室，致费于沟淢” ， 则因宫室已渐华侈，然后可以“卑”之。
中国建筑(室内)装饰简史 秦汉-魏晋南北朝时期(最新1)
中国建筑史分期
二、古典盛期（魏晋—宋 公元5世纪～14世纪）
溶汇（魏晋南北朝）：多民族、多文化交融、战乱、移民时期 全盛（隋唐）：（全盛时期） 隋：大兴城 大运河 宇文恺 唐：长安 大明宫 建筑特点“雄奇爽朗，刚骨劲爽” 延续（宋辽金）：宋：建筑特点柔弱，采取木架建筑古典的模
中国建筑（室内）装饰简史
秦汉时期——魏晋南北朝---元明清时期
中国建筑史分期
一、前古典时期 （先秦——汉 公元前16～公元4世纪）
原始雏形（夏、商）：巢居、穴居、生土、干阑、夯土台基 创立（周、战国）：木结构体系、排水沟、瓦、台榭、陕西歧
山凤雏村西周遗址，《周礼·考工记》， 斗拱、阙、三朝五门 雏形，春秋以皇宫为中心的城市建设。 趋于成熟（秦汉）：长城、阿房宫、皇陵…（全盛时期）
昂： 斗拱中在中心线上前后伸出，前端下斜带尖的木材部件称为昂，《营造法
式》称为下昂，其功能与翘相同，形式不同。
斗： 斗是斗栱中承托栱、昂的方形木块，因状如旧时量米的斗而得名。
升： 栱的两端、介于上下两层栱之间的承托上层枋或栱的斗形木块，叫做升，
实际是一种小斗。
· 斗栱类型
石拍拱
一斗二升斗拱 一斗二升斗拱
角攒尖，圆攒尖等）、盔顶、盝顶、十字脊顶。屋顶的形式与 其等级有关。
庑殿顶
庑殿顶，即庑殿式 屋顶，宋朝称“庑 殿”或“四阿顶”， 清朝称“庑殿”或 “五脊殿”，是中 国、日本、朝鲜古 代建筑的一种屋顶 样式。 在中国是各屋顶样 式中等级最高的， 高于歇山式。明清 时只有皇家和孔子 殿堂才可以使用。 唐朝时和日本也见 于佛寺建筑。但在 福建沿海地区和琉 球的民居为了防风 而采用庑殿顶。
中国现代建筑风格
中国现代建筑风格一．中国现代建筑发展阶段中国现代建筑有自己的优秀现代主义建筑作品，也有一条具有自身特点的现代主义建筑发展的明晰的轨迹。
1．1现代风格的诞生作为远东最大的贸易、金融、工业都市以及对外通商的窗口城市，20年代末的上海是中国的经济中心，现代风格的建筑最早正是在这里诞生。
从20年代中到30年代中，几乎与以上海为中心的其他受现代建筑思潮影响的城市同时期，东北的大城市中也出现了当时流行于日本，被称作"日本近代式"的现代建筑，1．2 民族建筑形式形成初期早在19世纪后半叶，已经出现了近代民族形式建筑的雏形。
这批建筑从单体建筑造型来说，主要有3类：①复古式建筑②古典式建筑③折衷式建筑。
1．3 50年代前期的复古主义把强调民族风格当作社会主义现实主义的创作原则,把“民族的形式,社会主义的内容”提到建筑创作方向的高度来贯彻，从而掀起了创造民族形式的热潮。
1．4 国庆工程和中国社会主义建筑新风格的出现为迎接国庆10周年，北京建造了人民大会堂、北京火车站等十大建筑，设计手法有明显进步，但基本上仍未摆脱中国和西方的古典构图体量和装饰元件的沿用、改造。
1．5 广州风格的崛起60年代前期，广州的建筑师在他们他们创造性地在现代建筑中有机地融合进具有传统特色的庭院、园林，造就了富有现代气息、又有浓郁民族意蕴的建筑意境，形成着引人注目的广州风格。
同时，北京、杭州等地也出现了一些格调清新的建筑，它们和广州风格一起，标志着中国现代建筑风格发展的重要转折。
1.6 多元风格──80年代的新趋向进入80年代后，“对内搞活经济，对外实行开放”的改革方针推进了建筑现代化的进程。
中国建筑思想开始摆脱狭隘的、封闭的单一模式，逐步趋向开放、兼容，中国现代建筑开始迈上多元风格的发展道路。
1．7 二十一世纪科技环保新风随着科技的发展和可持续发展的观念的深入，现代建筑逐渐融合高科技和环保概念，逐渐向高科技与环保方向发展。
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前些年中国的城市建筑流行过“欧陆风”，尽管那时候并没有多少人能够把风格迥异、多姿多彩的欧陆各地、各时期的建筑风格都弄明白，但确有不少欧陆建筑在中国的许多城市相继登陆。
一时间，巴比伦的拱券、古罗马的穹顶、哥特式的骨架以及文艺复兴式的线条们在中国浩大的造城运动中横行。
曾几何时，欧陆风格在中国正在逐渐成为一段被戏说的历史，成为在百态千姿的建筑群中尴尬的孤岛。
欧陆风格之所以能够在西方世界流行久远却难以在中国固守一隅是有其深层原因的。
正如梁思诚先生所说，“建筑物在一个城市中不能独善其身，它必须与环境配合和调和”。
他在半个世纪之前就坚决反对“削足适履，让生活去将就欧美的部署”。
东京建筑印象去年初我曾经在日本的多个城市考察近十天，第一次比较久地在日本逗留，注意到许多以前未曾发现过的文化现象，东京的建筑特色便是其中之一。
连同横滨在内，大东京都市圈的规模大约有三万五千平方公里，其内道路纵横、车流滚滚、高楼林立。
令我吃惊的是，在如此庞大的大都市建成区内，除了那些已经被淹没在无数大型建筑中的传统保护建筑之外，几乎清一色都是现代风格，而且还都是一种总能让人们从中依稀感觉到日本传统“和”式建筑语汇的现代风格。
这种“清一色”震撼了我，令我感受到日本人在城市规划、建筑设计、景观设计和室内设计等方面对民族传统艺术精神的积极固守以及对现代审美艺术形式的创新追求。
建筑物本是人类最巨大的社会文化的物化存在，是时代精神元素通过美的形式表述的意向，建筑活动是人类最基本的创造性社会活动，建筑艺术是人类最重要的文化象征，建筑创作永恒的主题是民族特色与现代化的融合，也是地方性与时代感的融合，以及传统与创新的融合。
黑川纪章曾说：“不要只把看得见的东西作为传统搬到现代建筑中来，而要注意那些眼睛看不见的东西。
”日本人正是善于在别人看不见的地方用功，才让这座用数亿吨钢铁和水泥建造成的巨大首都的内里和外在都保持了一副既勿忘传统又不失摩登的完整容颜，真可谓是一桩了不起的旷世杰作。
他们把西方的形式和谐与东方的心理和谐在现代建筑中挥洒得淋漓尽致。
在整个亚洲，几乎只有日本的城市建筑在拥有她的国际地位之时还把东方的文明展演得如此完整。
土耳其诗人纳乔姆·希格梅有一句名言，“人一生中有两样东西是永远不能忘却的，这就是母亲的面孔和城市的面貌”。
上海是一座在七十年之前就曾经辉煌过，而今又已经复兴成为中国最领先社会的城市。
我们从高处举目望去，满眼是林立的高楼，然而风格却是那样杂乱无章，无数的风格和伪风格的无序杂处已经使我们很难在群体上找到真正属于中国自己又不至于落伍的当代城市建筑艺术形态。
其他城市的整体建筑风貌就更令人遗憾了。
中国的建筑艺术在大规模城市化的隆隆进程中没有找到新的艺术自我。
难怪有人惊叹，“共和国没有风格”！细想之下，令人悲哀的本土艺术迷失不外乎有以下几种原因——首先，所谓“权力审美”，长官的审美偏好和意志局限导致了本不该降生的许多庸俗建筑产生；其次，中国缺少民族建筑现代化运动的先驱者，鲜有人士站出来强力呼吁对现代中国新艺术风格的追求；其三，中国的艺术家们在艺术的创造和突破方面过于自卑、没有自信；其四，太多的偶然因素让“老板意志”占了上风；其五，人们记住了传统，却没有想到对传统有效的保护并不只是守旧和复古；还有，由于急功近利或者建设经费的拮据以及工艺和材料的掣肘，使得不少投资人不敢有功能之外的新艺术追求的非分之想。
建筑从来是一种重要的文化类型，问题在于我们要在这块东方的土地上给世人和后代留下一种什么样的文化类型。
今天的上海有了“两城八镇”的宏伟计划——英国人规划了松江新城，德国人规划了海港新城和安亭新镇，意大利人规划了江浦镇，等等。
我认为，人们真正希望的未必是万国风情的竞美，而是在西方审美艺术冲击之余留下的历史思考。
在建筑艺术史上，全世界本来有六支“原生建筑体系”，分别是古中国、古埃及、古巴比伦、古印度、古希腊和古美洲的建筑。
今天，当我们正在憧憬上海将要成为真正意义上的“万国建筑博览会”时，似乎没有人意识到，本来曾经拥有无限魅力的东方建筑艺术还需要在她今天的祖国找到一个时代的舞台和永恒的归宿？大剧院的启示座落在北京长安街上人民大会堂西侧的国家大剧院在去年七月封顶了。
这座耗资逾三十亿元的巨型现代建筑从一开始就似乎命运多舛。
人们很难理解——为什么要花那么多钱在千年古都建造这样一个风格怪异的现代建筑？为什么会有四十二位两院院士联名上书中央，要求保护北京的纯粹传统而否定法国人保罗·安德鲁的设计？又为什么最终要由时任的最高首长“钦定”维持这个“洋”方案并且继续施工？其实，当年那座由华裔建筑大师贝聿铭设计的玻璃金字塔入口突兀地出现在巴黎卢浮宫广场上时，大多数人也是持批评态度的。
后来，人们逐渐地接受并欣赏了金字塔的古埃及造型艺术在形态、尺度和气质上与卢浮宫本身巴洛克式古典美的高度和谐。
罗丹说，“要尊重传统，但要把传统和其中所包含的永远富有生命力的东西加以区别”。
古村顺三说，“能传到现代的才是传统的”。
经典必须经得起时间的考验，这个“时间”既包含了历史观众们所经历的时间，还包含了设计人和造物者对时间的哲学理解。
我们应该想到，安德鲁在研究大剧院计划时，绝对不可能只是艺术上的“异想天开”。
面对这个特殊的机会，他必定会有自己对东方文明的深刻理解。
安德鲁或许比我们当中的许多人更加理解经典艺术的涵义，更加崇拜东方艺术和东方哲学的神秘，也更加了解今天的中国建筑究竟需要一种什么样的新艺术精神。
事实上，在国家大剧院“天圆地方”的建筑造型和繁复的内部结构和装饰方面，安德鲁处处都在探究东方文明的精神内容。
他很自信地说，“也许人们在二十年后才会理解我的设计”。
我相信历史终会证明中国人选择这项设计是正确的。
这种正确并不只是对于当时众多的投标方案中那些出自于国人名家之手的纯粹民族化方案的比较批判，而是这项决定能够使中国的建筑师们了解一个颇有新意的真理——“对传统最有效的保护是先击破它”。
这句话出自一位西班牙艺术批评家之口，他是安德鲁方案的积极赞同者。
象征着中国未来国家文化意志的大剧院如同一颗硕大的水珠在中国的文化心脏激起过超越时空的涟漪。
其实我们应当感谢这位法国人的贡献，从某种意义上说，国家大剧院也许不亚于一百五十多年前安德鲁的祖先为美国人送去的那座自由女神像所蕴含的深刻寓意。
若干年以后，当中国人深深地为最近这些年的大规模建设所生产的大量在审美意义上本该炸毁、却又因为拆迁成本等原因而可能永远无法炸毁的建筑物感到万般无奈的时候，才会知道——创造一种当代的民族的经典艺术风格有多么重要。
没有风格的大建设是一种危害历史的建设性破坏。
民族的、现代的有一句老话叫做“再穷也要想富人之所想”。
穷人之所想和富人之所想不同，这不是说富人之所想一定比穷人高尚，而是说富人之所想一般比穷人更高明。
这正应了中国的那句老话——“衣食足而礼仪”。
当无数的中国新兴建筑在整体上还处于风格创新的麻木状态时，一种新的艺术形态正在悄然兴起并且日益变得活跃。
翻开今天的时尚读物，人们不难发现那些率先富起来的各界名流们在艺术审美眼光的先导之下，几乎不约而同地在关注着、追逐着、品味着和时尚着一种既有西方时尚气息又不失东方神秘气质的装饰视觉氛围。
上流社会的人们并不喜好张扬而更喜欢内省、幽静和精致的上善生活，更喜欢在怀旧的感觉中进步着。
更加广大的文化群落也参与了这种东西方观念相融合的实践，比如——变革的唐装、西化的茶楼、中餐的西吃、传统材料的当代运用、中西医结合治疗法、中式别墅的现代装修、现代家具的古典符号、粤语歌曲的英文版以及功夫片中的特技运用等等，中国人在国际化的进程中没有完全忘却本土情愫。
现代芭蕾舞剧《梁祝》更把中国戏曲擅长的叙事与西方芭蕾擅长的抒情结合运用得出神入化。
我们已经依稀地看到，东方的审美传统、西方的现代精神加上艺术家的时尚创造，三者正在汇聚成一种似乎不可阻挡的新的文化艺术融合模式。
东方人渴望在其中找到熟悉的陌生，而西方人则试图在其中发现久违的神秘。
早就有人预言，二十一世纪是中国和中国人的世纪，这个巨大文明古国复兴和崛起的姿态、对人类文明发展的责任以及她无以匹敌的文化富集决定了这一预言的正确性。
因为人口众多，中国人已经永远不可能为人均占有的自然资源量而骄傲，但中国人却有资格因为曾经拥有最伟大和悠久的文明而最终成为世界上文化和艺术的强者。
我们不能埋没国际建筑大师们在传统现代形式上的探索——美国人(波特曼)在上海波特曼酒店的设计中刻意地表现了东方的符号；美国人(SOM事务所)在上海的金茂大厦外观上演绎了中国古代密檐塔的神采；加拿大人(B+H事务所)在厦门的高崎国际机场引用了中国南方竹木建筑的感觉；美籍华人贝聿铭在香港中银大厦形象上采用了竹节拔高的寓意；刚刚动工的中国和世界第一高楼——由美国KPF和日本清水组设计的上海环球金融中心顶部的大圆孔也引入了苏州园林的月洞门印象。
遗憾的是，这些建筑艺术大师们大多是外国人。
在上海浦东陆家嘴的公共建筑群中，我们可以看到许多现代风格和后现代风格的高层楼房，而其中有着新东方风韵的东方明珠电视塔和金茂大厦在审美上显得尤其高贵和亲切。
住房虽然平凡，却承载着厚重的社会责任。
这几年除了大型公共建筑之外，建筑师们也开始在住宅类建筑的设计中作探索了，各地不乏这方面的例子——北京的东山墅、天津的东丽湖以及上海的九间堂等等。
也许早几年我们议论新的民族风格这个话题还不适宜，但今天的中国却已经有了这个资格。
1998年来，中国以及她的房地产业经历了一段非常的历史时期，这个发展中的人口大国迎来了历史上的一次近乎“井喷”的房地产发展期。
从最新的专家报告可知，若以西方发达国家在上世纪五十至七十年代的类似经历为鉴，中国的这段房地产景气时期至少还要持续二十年以上。
这无疑是民族文化艺术演进的一个千载难逢的机会。
审美作为一种重要的文化动力一直在推进着人类社会的发展，今天的中国正面临着一个全民审美观念改变的重要机遇。
当全世界的人们惊诧于中国人在2003年一年中消耗的水泥和钢材量几乎占到全球约三分之一的同时，世界各国的规划建筑师和艺术家们已经云集中国，共同分享当今世界上最令人垂涎的艺术创作大宴。
中华民族曾经很不幸地错过了许多历史机遇，无数次的错失良机导致了这个在明代GDP 就占世界三分之一份额的泱泱大国到今天还不得不居于“发展中国家”之列。
从艺术史的角度看，中国最大的遗憾之一是未曾经过欧洲十五世纪文艺复兴及其后绵延数百年的多个文化艺术运动的洗礼。
欧洲文艺复兴运动最伟大的历史功绩之一，在于她导引了科学与艺术的分离，从而促进了科学和艺术的近现代发展。
长期闭关自守的封建中国在审美进化上的缺失太大，几乎留下了一个长达数百年的艺术断层，甚至至今很少有人会想到——艺术人文同样也需要可持续发展。