中国古典园林的发展历史
中国古典园林史的发展历程
中国古典园林史的发展历程中国古典园林是中国传统文化的重要组成部分，凝聚了中华民族的智慧和审美情趣。
古典园林在中国历史上经历了漫长的发展历程，从最早的皇家园林到私家园林的兴起，体现了中国人对自然与人文的独特理解和追求。
下面将为您介绍中国古典园林史的发展历程。
一、汉唐时期的皇家园林在中国古代史上，汉唐时期是中国古典园林发展的重要时期。
汉唐时期的皇家园林以其宏伟壮丽的规模和极富创意的设计而闻名。
典型代表有汉代的洛阳东园和唐代的芙蓉园。
这些皇家园林以山水为主题，追求与自然景观的融合，通过建筑、水景和植物来营造空间的层次感和美感。
同时，这些园林也是皇帝展示自己威严和权力的象征，展现了中国古代皇权文化的独特之处。
二、宋明清时期的私家园林随着中国社会的发展和人们审美观念的变化，宋明清时期的私家园林逐渐兴起并成为主流。
私家园林是富有人家为私人居所规划的精致园林，也是中国古典园林艺术的巅峰之作。
其中最有代表性的是苏州园林和扬州瘦西湖。
这些私家园林以小巧精致、布局合理、意境曲折变化为特点，追求极致的美感和情趣。
私家园林中常常运用假山、水景、廊亭等元素，展现了中国古典园林的独特韵味。
三、现代园林的发展随着现代化进程的推进，中国古典园林逐渐面临着新的挑战和机遇。
在20世纪初，中国开始接触西方园林设计理念，现代园林逐渐兴起。
现代园林注重功能性、实用性和公共性，更加注重园林与城市环境的融合和服务社会的功能。
同时，现代园林也开始吸收西方园林设计的先进理念，注重绿色、生态和可持续发展。
如今，中国的园林设计已经走上了一条既承袭传统又与时俱进的发展道路。
总结：中国古典园林历经了漫长的发展历程，从皇家园林到私家园林的转变，再到现代园林的发展，展现出了中国特有的园林艺术魅力。
这些古典园林不仅仅是美的享受，更重要的是传承和弘扬了中国传统文化，成为中华民族的独特符号。
随着社会的进步和人们审美观念的变化，中国古典园林将不断发展、创新，继承下去，为未来的人们提供更多美的享受和精神寄托。
中国古典园林发展历程
中国古典园林发展历程中国古典园林发展历程可以分为以下几个阶段。
古代园林的形成古代中国园林的形成可以追溯到殷商时期，当时贵族阶层建造了围绕着建筑物的庭院，形成了最早的园林雏形。
在周代，随着文化的繁荣，园林开始具有更高的艺术价值。
这时期出现了一些著名的园林，如周公纪念园和晋文公园等。
唐代园林的兴盛唐代是中国古代园林发展的一个高峰时期。
唐朝皇家园林以华清宫园为代表，规模庞大、建筑精美。
此外，唐代还有许多民间园林，如江南的留园和拙政园等。
这些园林不仅仅是皇宫和贵族府邸的代表，也承载着人们对自然的崇敬和追求。
宋代园林的精致宋代是中国园林艺术的一个重要时期。
宋代园林注重细节和比例，以景怀藏、曲径通幽为特色。
代表性的有拙政园和留园等。
此时期也出现了一些与文人墨客有关的园林，如苏州的退思园和独坐园等，这些园林融自然景观、建筑艺术和文人墨客的精神于一体。
元明清的园林风格元代园林承袭了宋代的传统风格，建筑更加庄重而稳重。
明代园林追求自然和谐，注重山水的构造和石景的布置。
清代园林则更加注重意境的营造，强调自然主义和浪漫主义的结合。
这些风格在中国古典园林艺术中都占有重要的地位。
现代园林的发展20世纪以来，中国的园林艺术发展进入了现代阶段。
现代园林在保持传统风格的基础上，融入了现代建筑、设计和技术手段，展现了时代的特色和创新。
同时，现代园林也更加注重环境保护和可持续发展，体现了人与自然的和谐共生的理念。
综上所述，中国古典园林的发展历程经历了不同的时期和风格的变迁，每个时期都有其独特的特点和价值。
这些园林不仅仅是景观，更是中国人对自然和美的追求的体现。
1012中国古典园林发展阶段
1012中国古典园林发展阶段
不同于西方每个历史时期迥异，中国古典园林在漫长的历史时期中受外来干扰较少，自成体系，自我完善。
同以汉民族为主体的封建大帝国形成、全盛、成熟到消亡一道发展演进，大致可分为5个时期。
一、园林生成期，相当于商周秦汉，公元前16世纪至220年。
政治方面，奴隶贵族分封制向秦汉郡县制转变。
意识形态方面，儒学逐渐获得正统地位。
经济方面，形成地主小农经济为主。
主要特点是，皇家宫廷园林为主规模宏大、气魄宏伟。
二、转折期，相当于魏晋南北朝，公元220-589年。
政治方面，时局动荡、帝国
分裂。
意识形态方面，百家争鸣、思想活跃。
经济方面，小农经济受到庄园经济猛烈冲击。
私家园林、寺观园林开始出现，园林美学思想开始形成。
三、全盛期，相当于隋唐，公元589-960年。
政治方面，中央集权官僚机构更加
健全。
意识形态方面，儒释道互补共尊。
经济方面，小农经济占据主导。
园林风格特征基本形成。
四、成熟时期，相当于两宋到清初。
政治方面，封建社会发育定型。
意识形态方面，市民文化注入。
经济方面，小农经济稳步增长，商业经济空前繁荣。
园林在日趋缩小的精致境界从总体到细节自我完善。
五、成熟后期，相当于清中叶到清末。
政治方面，受到西方帝国主义入侵，政治动荡。
封建社会开始衰退，封建文化没落，园林发展一方面继承前一时期成熟传统，一方面缺乏创新，衰退迹象明显。
中国古典园林的发展历史分为五个时期
中国古典园林的发展历史分为五个时期：一、生成期园林产生和成长的幼年期，相当于殷、周、秦、汉时期。
二、转折期相当于魏、晋、南北朝。
三、全盛期相当于隋、唐。
四、成熟时期相当于两宋、清初。
五、成熟后期清中叶到清末。
中国古典园林的特点（一）本于自然高于自然（二）建筑美与自然美的融糅（三）诗画的情趣（四）意境的涵蕴1、英国植物学家威尔逊称“中国是世界园林之母”5、1980年，纽约大都会博物馆在介绍中国传统绘画的同时介绍中国园林，陈从周先生推荐具有明式典型的网狮园殿春簃移植到博物馆陈列，取名“明轩”，既作为陈列品介绍苏州园林的成就，又作为休息厅供观众驻足观赏。
这样，第一次在海外由中国人建造了一座完整的中国传统园林。
中国园林之最1、北京是皇家宫苑最多的地方，它在历史上曾为金、元、明、清等朝代的国都，各代帝王都兴建过宫苑，而明、清两代建造的宫苑遗留下来的最多。
今天的北海、中海和南海就是明代的“西苑”；今天的颐和园、香山公园、圆明园都是清代建造的宫苑。
2、北京的颐和园是中国现在保存的最完整和规模最大的皇家园林。
3、苏州是中国古典园林和世界文化遗产最多的城市。
私家园林荟萃于江南，而苏州则有“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”之称。
苏州在历史上有大小园林400余处。
其中沧浪亭、狮子林、拙政园、留园合称四大名园，是风景极佳的旅游胜地。
4、河北承德避暑山庄是最大的皇家园林，其总面积是颐和园的两倍，是北海公园的9倍。
5、北京北海公园是最古老的皇家园林。
它是现存历史最悠久、建筑最精美的一处古园林6、山西的晋祠是中国最大的祠堂式古典园林7、沧浪亭是苏州历史最悠久的古典园林。
8、颐和园的长廊是最长的彩绘长廊。
9、颐和园的佛香阁是中国现存最高的楼阁阁结构为八面三层四重檐，是颐和园全园的构图中心。
园：是种植树木（多为果树）的场地。
圃：人工栽植蔬菜的场地。
“囿”可看作是一座多功能的天然动物园。
台用土堆筑而成的方形高台（山的象征）影响园林向着风景式方向发展的三个重要的意识形态方面的因素——天人合一思想、君子比德思想、神仙思想。
中国古典园林历史发展阶段及特点
中国古典园林历史发展阶段及特点稿子一：嗨，亲爱的朋友！今天咱们来聊聊中国古典园林的那些事儿。
中国古典园林的发展啊，那可是经历了好几个有意思的阶段。
先秦时期呢，这算是园林的萌芽阶段。
那时候的园林主要是给帝王们打猎游玩用的，面积超大，没啥太多讲究，就是一片大的自然区域。
到了秦汉时期，园林开始变得有模有样啦。
皇帝们修建了好多华丽的宫苑，像秦始皇的阿房宫，那叫一个壮观！这个阶段的园林，建筑多，装饰豪华，彰显着皇家的威严。
魏晋南北朝的时候，文人雅士们开始参与进来。
园林变得更有诗意和文化内涵，追求自然之美，不再只是华丽的堆砌。
隋唐时期，那可是园林的繁荣期。
不仅皇家园林规模宏大，私家园林也发展起来啦。
园林里有各种各样的景观，山山水水，美不胜收。
宋元时期，园林更注重意境的营造。
小小的一块地方，能通过巧妙的布局，让人感受到无尽的韵味。
明清时期，那是古典园林的鼎盛阶段。
皇家园林和私家园林都达到了极高的水平，像颐和园、拙政园这些，简直就是园林艺术的杰作！它们的布局精巧，细节处处透着精致，每一处都让人陶醉。
朋友，你说中国古典园林的发展是不是特别有趣呀？稿子二：嘿，小伙伴！咱们来扯扯中国古典园林的发展历程和特点呗。
你知道吗？很早很早以前，在商周时期，就有园林的影子啦。
不过那时候很简单，就是围起来一块地，养养动物，种种树啥的。
后来到了秦汉，不得了，皇帝们可威风啦，建的园林那叫一个大，亭台楼阁多得数不过来，走在里面感觉自己像神仙。
再往后，魏晋南北朝，人们的想法变了，不再只追求大而豪华，开始欣赏自然的美，园林里也多了些山水的味道。
到了隋唐，哇塞，那简直是园林的狂欢！皇家园林那叫一个气派，私家园林也不甘示弱，各有各的美。
宋元的时候，人们更厉害了，在小小的园林里做出大大的文章，讲究意境，让人一进去就仿佛进入了另一个世界。
到明清，这可是巅峰时刻！园林的设计精妙绝伦，每一块石头，每一株花草，都好像有故事。
什么借景、对景，各种手法用得那叫一个绝！啊，中国古典园林的发展就像一部精彩的大片，每个阶段都有它独特的魅力，让人忍不住拍手叫好！怎么样，是不是很有意思？。
中国古典园林的历史
中国古典园林的历史一、引言中国古典园林，作为世界园林艺术的重要组成部分，承载着悠久的历史与深厚的文化底蕴。
它不仅是自然与人文的完美结合，更是中华文明的精神象征。
本文将对中国古典园林的历史进行梳理，分析其风格变迁及成因，以期更深入地理解这一独特艺术形式。
二、中国古典园林的历史沿革1.萌芽期：商周至汉代商周至汉代是中国古典园林的萌芽期。
这一时期的园林主要以皇家园林为主，如汉代的上林苑、建章宫等。
这些园林规模宏大，布局严整，显示了统治者的威严与尊贵。
2.发展期：魏晋至唐代魏晋至唐代是中国古典园林的发展期。
随着士人阶层的兴起，私家园林逐渐崭露头角。
这些园林以山水为骨架，建筑为点缀，体现了文人雅士的审美情趣。
如王羲之的兰亭、谢安的东山等。
3.成熟期：宋代至清代宋代至清代是中国古典园林的成熟期。
这一时期的园林在布局、建筑、山水、植物等方面都达到了极高的艺术水平。
宋代的艮岳、清代的颐和园、圆明园等都是这一时期的代表作品。
三、中国古典园林的风格特点1.自然美与人工美的统一中国古典园林注重自然美与人工美的统一。
它以自然山水为骨架，通过人工手段进行改造和点缀，使自然美与人工美相互融合，达到“虽由人作，宛自天开”的艺术效果。
2.诗情画意的表达中国古典园林注重诗情画意的表达。
它通过建筑、山水、植物等元素，创造出富有诗意的景观。
同时，园中的景题、景联、景诗等也丰富了园林的文化内涵，使游客在欣赏美景的同时，感受到浓厚的文化氛围。
四、总结中国古典园林作为世界园林艺术的瑰宝，承载着悠久的历史与深厚的文化底蕴。
它以自然美与人工美的统一、诗情画意的表达等风格特点，成为了中华文明的精神象征。
在当今社会，我们应该更加珍惜和传承这一独特的艺术形式，让其在新的时代背景下焕发出新的生机与活力。
同时，我们也应该借鉴和学习中国古典园林的设计理念和手法，为现代园林设计提供有益的启示和借鉴。
中国古典皇家园林的发展历史
中国古典皇家园林的发展历史中国古典皇家园林的发展历史可以追溯到两千多年前的秦汉时期。
随着各个朝代的更迭，中国古代几乎每个朝代都留下了精美的皇家园林，这些园林不仅成为皇帝居住休闲的场所，更是中国园林艺术的杰作。
以下是中国古典皇家园林发展的历史概述。
1.秦汉时期：秦始皇修建了终南山的圣湖、汉武帝修筑了汉宫，这两座园林奠定了中国古代皇家园林的基本格局。
2.魏晋南北朝时期：这个时期的皇家园林主要集中在洛阳和南京，如兴平宫、明德园等。
3.隋唐时期：隋文帝、唐太宗等皇帝修建了不少园林，如隋文帝的大明宫、唐太宗的显庆宫等，这些园林采用了湖河交错的布局，并注重山水相融的构思，成为后来园林的模板。
4.宋代：宋代皇帝更加注重园林的陈设和构造，北宋的皇家园林以温泉为主，如开封的胜览园；南宋的皇家园林以山水园为主，如临安的花果山、梁山、天鹅湖等。
5.元代：元代皇帝更重视园林的艺术性，使得园林建筑更加精细、独特，如元世祖的大都行宫、元英宗的勾漏园等。
6.明代：明代的皇家园林在前代的基础上进一步发展，并形成了具有明代特色的园林形式。
明代最著名的皇家园林有明成祖的颐和园、明宣宗的圆明园等。
7.清代：清代的皇家园林达到了巅峰，充分体现了封建帝王的统治权威和园林艺术的精湛水平。
最具代表性的清代皇家园林有圆明园和颐和园，这两个园林被誉为中国古代皇家园林的巅峰之作。
综上所述，中国古典皇家园林经历了秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋、元、明、清七个历史阶段的发展，每个朝代都给予园林不同的风格、布局和装饰，丰富了中国古代园林艺术的内涵。
这些皇家园林不仅是皇帝的居所和游乐场所，更是中国园林艺术的瑰宝，为后世留下了宝贵的文化遗产。
中国古典园林发展史
中国古典园林发展史汉朝时期，中国古典园林的雏形开始出现。
在这个时期，园林主要是皇家和贵族的庭院，因此特点是建筑简单、色彩淡雅。
代表作品有今天的西园、云台山久仰，园林各项设施多从云台山式壁廊木栏衍化出来。
唐朝是中国园林的黄金时期，以雁塔、水绞丝为代表。
在唐朝，人们开始追求动静结合的园林，建筑风格上突破了以往的局限，注重景观和强调与人的交互作用。
唐代古典园林的特点是山水融合、林木花卉装点、水势饱满，取景方式由远及近，给人以“饱览之艳、登琳之嵩”的美感。
宋朝是中国古典园林的鼎盛时期，代表作品有拙政园、秋瑾园。
在宋朝，人们开始对园林的设计进行深入研究，提出了很多关于布局和造景的理论。
宋代古典园林改变了以往的园林模式，注重空间变化、山水构建中的平衡和对人的情感诱导。
秋瑾园是园林中首次引入庭院内涵的代表，其经营者按情感和权力要求进行景观变换，以借景、夹局、影轴、穿庭镜等手法，营造出了极富诗意和感染力的景观。
元代的园林艺术延续了宋代的传统，注重园林的布局美学和建筑的装饰艺术。
元代古典园林的特点是形式多样，取景方式独特，给人以与众不同的美感。
代表作品有北京中轴线上的南锣鼓巷、北海公园。
明代是中国古典园林的巅峰时期，在这个时期，园林建设达到了高峰，代表作品有北京颐和园、苏州拙政园。
明代古典园林的特点是突出文化内涵和艺术表达，注重建筑与自然环境的融合，设计精致、规模宏大，建筑多为经典的宫殿式，装饰偏重于金碧辉煌和富丽堂皇。
清代是中国古典园林发展的末期，其特点是在对古典园林传统的基础上，加入一些外来元素。
清代园林注重空间变化、规模宏伟、以及变幻多样的花园设计，代表作品有北京圆明园、苏州狮子林。
总的来说，中国古典园林发展史经历了数千年的演变和发展，每个朝代都有其独特的风格和代表作品。
无论是唐代的山水融合、宋代的情感诱导、明代的文化内涵，还是清代的变幻多样，中国古典园林无疑是中国传统文化的重要组成部分，也是世界园林史上的瑰宝。
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中国古典园林发展史园林建造并非通常工匠的手艺可为，而是一种风雅的举动，除了物质的景观建筑外，园林的建造还包括诗文、楹联、匾额、绘画以及园林的陈设、鉴赏、游观等各项内容。
中国古典园林在千百年的发展过程中形成了自己独特的风格。
中国的古典园林又称山水园林，向以自然山水或写意山水著称，这一特殊风格，早在距今两千多年的春秋战国就已有了雏形。
但若以地域划分，南北又有差异，北方视野开阔，故多筑高台以眺望；南方水泽密布，故常建轩阁以观景。
综合来讲中国的古典园林从吴王姑苏台开始就奠定了山水相依、自然浑朴的格局，并得到了长足的发展，几乎每朝每代都有特色鲜明的园林产生。
本文就中国古典园林的发展进行了初步的探讨和研究。
1汉代园林汉代是中国发展史上的一个重要阶段，各种文化都得到了长足的发展，园林艺术亦是如此。
汉代不仅有汉武帝广袤壮观的皇家园林——上林苑，还有袁广汉、梁冀等富豪摹山范水的私家园林，但是由于一般的地主阶层和平民尚未将筑园提上议事日程，所以汉代园林不论是皇家园林，还是私家园林，都是权势和财富的象征。
贵富们修造园林不仅为了游乐玩赏，而且还带有扩张地盘、开拓生产的目的，因此他们往往把园林建于郊野之地。
如汉初文帝之子梁孝王刘武的兔园、东汉恒帝时外戚大将军梁冀以及袁广汉的园林，都占有方圆数十里的地面。
就园林艺术而言，汉代各种园林强调对真实山水的利用和模仿。
梁孝王的兔园有百灵山、落猿岩、雁池、凫渚；梁冀“采土筑山，十里九坂，以像二崤。
深林绝涧，有若自然，奇禽驯兽，飞走其间”；袁广汉则“垒石为山，聚沙成洲，引水入园中，激水为波潮。
”上林苑汉代的园林以皇家园林为代表，而上林苑又是其中最具特色的园林。
上林苑位于长安之西，本属秦时旧苑，汉武帝刘彻扩建，南傍终南山，北滨渭水，华丽而庞大。
西汉著名辞赋家司马相如就此写有《上林赋》，详细地描述了上林苑的地理形胜、山谷水泉、宫阙楼阁、果木花卉及天子射猎之盛况。
严格说来，上林苑与后世专供游赏的园林性质不尽一致，它的建造在相当程度上还存有早期园圃生产经营的目的。
作为宫苑，它还供帝王田猎弋钓所用，因此园内珍稀动物、罕见植物不可胜数。
但由于受当时条件的限制，汉代的园林建设尚未着力于景点的规划和景观建筑的修造，因此虽然有“重坐曲阁”、“步榭周流”，却并未细微发掘其园林功能的意义。
然而，与以猎杀野兽飞鸟为趣、以纵情声色为乐的商纣王相比，汉武帝的上林苑毕竟增加了不少景观建筑和园林生活的内容，多少显示出对大好河山的依恋。
这种完全凭借天然山水修建而成、或摹写真实山水的园林，有利于经济作物的生长，更有益于花木禽兽的生长繁殖，表现出当时园林较少观赏目的，更多自然经济性质的特征。
所以在一定程度上讲，上林苑是中国古典园林的雏形，在中国古典园林的发展史上有着重要的历史地位和作用。
2魏晋南北朝的园林金谷园在公元三世纪至六世纪的魏晋南北朝，由于封建大一统政权的不断更替和地域间的政治割据，中央政治制度和封建统治思想不再享有权威性。
而以士大夫为主体的文化思想领域却异常活跃，佛教的渗透和清淡玄学的盛行，又为隐逸清静或及时行乐的生活主张提供了理论依据。
私家园林作为一个与世暂绝的个人展地，作为一个自由自在的私密场所，逐渐赢得了众多名士文人的青睐，因此，园林的崛起就是很自然的事了。
这一时期的园林虽然主要还是生活资料的生产基地，但在讲究奢华或喜好艺术的文人的治理下，已不乏游乐观赏的内容。
如西晋以奢侈闻名的石崇，有金谷园建于洛阳，“却阻长堤，前临清渠。
百木几于万株，流水周于舍下。
有观阁池召，多养鱼鸟。
家素习技，颇有秦、赵之声。
出则以游目弋钓为事，入则有琴书之娱。
”可见园中有水有树，有鸟有鱼，还有一班艺伎可供赏乐之需。
东晋以后，庄园的修建则更讲究从艺术审美角度选址造景，如谢灵运所说的“非龟非筮，择良选奇。
”谢灵运在贬官永嘉太守后，肆意遨游山水，不久又辞官归隐，在祖父谢玄始宁墅的基础上整修拓建了一座拥有诸多景观建筑的庄园性质的园林。
“淩阜泛波，水往步还”，水光山色可一一欣赏。
谢灵运的山居情趣已经与后世的文人士大夫追求的园林旨趣相当接近了，并且具有了“网罗天地于门户，饮吸山川于胸怀”的空间意识。
谢灵运的始宁山居在设计建筑上已充分注意到构景、借景、造景手法的运用，令人置身于高山之巅的轩馆之中，犹如面对多变而又绝美的山水画卷，已臻于计成在《园冶》中所描述的“槛外行云，锐中流水，选山色之不去，选鹤声之自声”的境界。
魏晋以后，园林不仅成为生活资料的生产基地和闲瑕游乐的场所，也是人们有意构筑的私密天地，而且后者渐渐成为造园的主要目的，故宅园形式的园林日益流行。
南朝萧梁人刘慧斐远游庐山，为明媚山水和宁静环境所吸引，遂建园留名为离垢园，这种利用园林隔绝外部世界的生活态度和建园思想得到了当时和后世文人名士的普遍首肯或效仿。
北周庾信的小园也为后世文人津津乐道，代表了当时文人士大夫对园林功能的看法。
“一枝之上，巢父得安巢之所；一壶之中，壶公有容身之地。
”“落叶半床，狂花满屋，名为野人之家，是谓愚公之谷”。
魏晋南北朝时期这种不事藻饰、唯求自然的园林风格影响深远。
3 隋唐园林庐山草堂到了隋唐时期，园林的发展开始两极分化：一方面自然山水园林盛极一时，如王维的辋川别墅、白居易的庐山草堂、李德裕的平泉山庄皆建于山野之地，利用美丽的天然山水营造成休憩场所。
王维将住宅游馆建于风景绝胜之地，又以园林建筑或富有特色的山水、植物为主体，构成了一个个雅致独特的景观。
王维不仅偕同裴迪等友人经常赏游、聚酒酬唱，而且还用他擅长的画笔对辋川加以描绘，从而使得辋川别墅更加闻名遐迩。
唐以后，文人士大夫在园亭聚会、游赏赋诗成为常事，即使不通文墨的富家大户修建园林，也必然邀请文人画师捧场宣扬。
由于文人、画师更多地参与园林修建和园林活动，也促使园林日益向造景和赏景方向发展。
庐山草堂实景另一方面，该时期文人士大夫长期为官于都市，官务之余，他们渴求有一个自由舒适的场所可供随时抚慰劳倦的身心，或需要一个隐秘的天地可以接纳文人墨客诗酒聚会，于是城市园林便迅速崛起。
当时京城长安城郊的樊川、杜水之间，园林密布，号称“东都”的洛阳城内外亦遍布私园。
由于城市私园的主人大多饱读诗书、文化素养较高，因此他们在景观设计和园林生活上必然多下功夫，以白居易为代表的文人士大夫，其造园的目的首先是出于自身休闲的需要，是自娱而非娱人，故不必为了声望或炫耀而大兴土木，规划布局、景观修造都遵循简淡的原则，不追求房舍亭阁的繁复和华美。
白居易的《闲居自题》诗说：“波闲戏鱼鳖，风静下鸥鹭。
寂无城市喧，渺有江湖意。
”履道里宅园中水占了五分之一，竹占了九分之一，四望渺弥苍翠，故居于城中而有水乡之感。
园中还建有琴亭、石樽、中岛亭、环池路等用于游园赏景的园林小品。
此外，他命乐童登中岛亭奏乐的做法为后世园林创设戏台和曲房提供了依据，而音乐、戏曲的渗入也使得物质的园林从此具有了更多的精神内涵。
4宋朝园林快哉亭由于市镇经济发展的需要，从北宋开始，延续一千余年的“坊市制”被废弃了，坊市之间封闭性的隔离墙被拆除。
如此一来，喧闹的市镇生活更直接地进入了市民的住宅，于是城市人更渴望拥有一个私密安静的天地，可供经常地休息和玩乐。
所以可居、可游、可玩、可赏的园林形式就逐渐在富裕阶层和文人雅士之间流行开来。
北宋文人所追求的是让精神在纯朴的自然风光中有所寄托，使心灵于幽寂的竹坞丛林间获得安宁。
故“居在城邑而荒芜古木，与翥豕鹿杂处……而翁独东焉。
渔于泉、舫于渊，俯仰于茂木美荫之间”。
所以，北宋时期的园林风格趋同于质朴，园林中的建筑物相对后世来说也少得多。
如沈括的梦溪也只一庐、一轩、一阁、一斋、二亭、二堂而已。
但是质朴归质朴，园中景观的设计修建还是颇费思量的。
如翰林学士司马光的独乐园，在当时洛阳诸园之中最为质朴，但在筑台疏水、植竹栽花等方面颇具匠心，营造了诸如人造瀑布、见山台、浇花亭、钓鱼庵等多种具有特色的景点和建筑，故苏轼当时有诗称赏此园说：“青山在屋上，流水在屋下。
中有五亩园，花竹秀而野。
”北宋时期的园林多集中在京师汴京(今河南开封)和西京洛阳。
值得称道的是洛阳园林围绕水景开创的建筑物，如苗帅园的水轩“板出水上”，可谓后来画舫之滥觞；水北胡氏园的河岸窑洞，窗下可观清流，门前常留涛响，别具一格；富郑公园的竹“洞”，实为暗渠。
此外，富郑公园的“方流亭”“重波轩”“漪岗”，从其题名即可推知水景的美妙。
所以洛阳园林的水景建设，无疑为南宋江南园林艺术的进一步发展作出了表率。
在园林发展史上，南宋是重要的转折兴盛时期。
一方面园林分布更为广泛，受帝王大建园林的影响，江南城镇修建园林蔚为风气，南宋都城临安(今杭州)的西湖周围，除帝王的离宫别馆外，贵族显宦的园圃密密麻麻，著名者不下40所。
中小城镇修筑园林亦十分踊跃，以苏州为例，见于记载的各类宋代园林在70所以上，其中大多是在南宋时期创建或在北宋园林的基础上踵事增华、趋于完善的。
另一方面，南宋园林更注重观景构建，园林主人已不是单纯将园林作为隐逸休憩、友朋宴集的场所，而且把它当作表现艺术才能的创作天地。
如赵氏菊坡园的天开图画、俞氏园甲天下的瑰丽假山，都足以作为艺术珍品而流传。
南宋吴兴园林，大多具奋山池或竖以太湖石，或堆砌假山，或疏水凿池，意欲营造一种山清水秀，清冷可人的氛围，这也说明以叠石理水著称的江南园林风范已深入人心，并逐渐取代了以花木为重心的北地园林风格。
5 元朝园林到了元朝，造园依然盛行，并继续延续着南宋遗风，特别是在江南，造园活动更是常见，既使像无锡这样的小城市，也是“百里之内，第宅园池甲乙相望，譬诸木焉。
”比如当时苏州的陆友，“辟小室仅可容膝，中庭植翠竹数竿，旁竖湖石，峰峦秀异。
”这也说明了文人寒士的庭院式写意园林已崭露头角。
由于元朝时期海外贸易的快速发展，导致东南沿海城镇经济快速崛起，造就了许多富家大户，而他们更以拥有园林为乐为荣。
所以元朝的园林在东南得到了长足的发展，可以这样说，足够的金钱是元代东南地区园林得以兴盛的物质基础，而元人坦率洒脱和追求现实享乐的心态，却是元代东南地区园林得以兴盛的心理基础。
元代也曾涌现出了许多优秀的园林，元末昆崇山大户顾瑛宅园的玉山草堂就是当时颇具名气的园林。
玉山草堂创建于至正八年（1348），次年建成，先后取名小桃源、玉山佳处、玉山草堂。
园中有轩有室，有斋有馆，有碧梧翠竹，有溪流清池，四时花木“常如二三月时，殆不似人间世也”。
顾瑛经常于园中纳友邀朋、诗酒聚会，园中所有景点和建筑都邀请名流硕儒题榜撰记、吟诗作画，并结集出版，因此玉山草堂之盛名流传久远。
此外，玉山草堂中的书画舫也是较为别致的建筑物，它傍水而建，“旁棂翼然似舰窗”，其形式已经与后世园林中的旱船、画舫十分接近。
画舫是中国古典园林建筑中最富有创意和诗意的建筑物，它似屋似船，半在陆地，半淩水上，人坐卧其中能诱发许多美妙的遐想，千百年来一直受到历代人们和治园专家的重视。