中国陶瓷简介
中国传统文化中国陶瓷

中国传统文化中国陶瓷中国传统文化中国陶瓷,是中国千百年来的传统工艺之一,以其独特的韵味和精湛的工艺技巧而闻名于世。
中国陶瓷的历史悠久,从商代早期的黑陶到秦代的青铜器形态仿制陶器,再到唐宋时期的青瓷、白瓷、黑瓷和五彩瓷等各种类型的陶瓷,每一种都有其独特的特点和特色。
中国陶瓷最早起源于红山文化时期,经过长期的发展和演变,形成了与中国传统美学相契合的独特风格。
中国陶瓷的风格在广义上可以分为北方和南方两大流派。
北方陶瓷以粗犷豪放、大气雄浑为特点,代表作有汉代陶俑和唐代三彩陶瓷。
南方陶瓷则更加细腻精致,以造型优美、釉面绚丽而闻名,代表作有南宋青瓷、白瓷和五彩瓷等。
中国陶瓷的工艺技巧与装饰手法非常丰富多样。
制作陶瓷的主要步骤包括挑选泥料、揉捏造型、晾干修整、上釉烧制等。
其中,选用的泥料和烧制工艺直接影响着陶瓷的质地和色泽。
中国陶瓷的装饰手法也非常多样,有刻画、镂空、绘画、烫金及彩绘等。
各个不同时代的陶瓷作品都融合了当时的文化和艺术思想,展现出丰富多彩的图案和纹饰,反映出中国古代文化的内涵和特点。
中国陶瓷的艺术价值在世界范围内备受推崇,也对世界陶瓷产业的发展产生了深远影响。
中国传统陶瓷的独特之处在于其追求自然、淡雅和含蓄的美感,不事夸张和浮华,注重形式与意境的融合。
这种独特的美学价值使得中国陶瓷成为独具特色的艺术表现形式。
中国陶瓷的影响力和吸引力不仅体现在艺术领域,还在经济和文化交流方面发挥了重要作用。
中国的陶瓷产品远销世界各地,成为中国对外文化交流的重要窗口。
同时,中国陶瓷的制作和鉴赏也受到了广大民众的喜爱,成为人们日常生活和文化娱乐的一部分。
然而,随着工业化和现代化的发展,中国传统陶瓷工艺逐渐面临着衰退的局面。
一方面,大量的机械化生产导致了传统手工陶瓷制作工艺的失传;另一方面,市场需求的变化也使得传统陶瓷市场受到冲击。
为了保护和传承中国传统陶瓷文化,需要提倡和支持手工陶瓷工艺的发展,加强对陶瓷文化的研究和推广,激发人们对传统陶瓷的兴趣和热爱。
中国陶瓷发展简史

中国陶瓷的发展简史:
1.新石器时代:中国的先民开始制造和使用陶器。
这一时期的陶器
主要是实用性的,包括日常生活用品和祭祀用具。
2.仰韶文化、马家窑文化与齐家文化:彩陶工艺发展起来,陶器表
面装饰有丰富的图案和颜色。
3.商代中期:创造了原始瓷器,标志着由陶器向瓷器的过渡。
4.周朝至秦汉:这个时期的陶瓷制作技术进一步提高,出现了青瓷
和釉陶。
5.三国两晋南北朝:瓷器生产中心逐渐转移到南方,尤其是浙江的
越窑,烧制出精美的青瓷。
6.隋唐时期:唐代时,陶瓷艺术达到了新的高峰,白瓷、三彩瓷、
黑瓷等品种繁多,而景德镇也开始崭露头角。
7.五代十国及宋朝:宋代是中国陶瓷发展的鼎盛时期,名窑如汝窑、
官窑、哥窑、定窑、钧窑等各领风骚,尤以五大名窑最为著名。
此外,青花瓷在这个时期也初步出现。
8.元朝:景德镇成为全国制瓷业的中心,青花瓷的烧制技术大为改
进,同时,蓝地白花、红绿彩等新型装饰技法得到广泛应用。
9.明朝:明初永乐、宣德年间,青花瓷达到全盛,景德镇的官窑更
是生产了大量精美绝伦的瓷器。
其他种类如斗彩、五彩、黄釉、霁蓝釉等也有显著成就。
10.清朝:清初康雍乾三代,瓷器制造业继续繁荣,特别是粉彩瓷
和珐琅彩瓷的创新使陶瓷艺术达到了前所未有的高度。
11.近现代时期:近现代时期的中国陶瓷业逐渐走向现代化,出现
了许多新的工艺和技术,如仿古瓷、釉下彩瓷、釉上彩瓷等。
中国陶瓷简介

中国陶瓷
中国陶瓷是陶器和瓷器的总称。
中国人早在约公元前8000-2000年(新石器时代)就发明了陶器。
陶瓷材料大多是氧化物、氮化物、硼化物和碳化物等。
常见的陶瓷材料有粘土、氧化铝、高岭土等。
陶瓷材料一般硬度较高,但可塑性较差。
除了在食器、装饰的使用上,在科学、技术的发展中亦扮演重要角色。
陶瓷原料是地球原有的大量资源“黏土”经过淬取而成。
而粘土的性质具韧性,常温遇水可塑,微干可雕,全干可磨;烧至700度可成陶器能装水;烧至1230度则瓷化,可完全不吸水而且耐高温耐腐蚀。
其用法之弹性,在今日文化科技中尚有各种创意的应用。
陶瓷分类主要分为:日用陶瓷、建筑陶瓷、生活陶瓷以及陶瓷首饰。
中国陶瓷-全

元朝时期的陶瓷文化
元代入主中原九十一年,瓷业较宋代为衰落,然而这 时期也有新的发展,如青花和釉里红的兴起,彩瓷大 量的流行,白瓷成为瓷器的主流,釉色白里泛青,带 动以后明清两代的瓷器发展,得到很高的成就。
元景德镇窑枢府釉印龙纹盘
枢府窑 元代在景德镇设计官窑, 制作精美,装饰花纹中 常有“枢府”二字,因 而又称枢府窑,景德镇 渐形成全国瓷器制造中 心也是从元代开始。
五代柴窑
葵口八瓣三足洗
五代十国时期的陶瓷文化
秘色窑 越窑到了五代,一度成为吴越王钱氏的御用器皿,臣庶 不得享用,因此当时又称为“秘色窑”,皆属於青瓷的 制造。 1987年,在陕西法门寺塔唐代 地宫中出土了一批精美供器, 同时出土了记录这些器物名称 的石刻“物帐”。据此物帐, 专家们断定该地宫出土的16件 青瓷就是传说中的所谓的“秘 色”瓷,从而揭开了“秘色瓷” 的谜底。
通过对瓷胎上釉顺序的不同,瓷器分为“釉下彩”和“釉上 彩”两种不同的种类。 釉上彩:将未上色的瓷胎途釉后放入窑内烧结为素瓷,待 冷却后再进行上色,并放入相对低温(约700℃—900℃)的 窑炉中进行二次烧结。这样的做法能够保证釉彩的花纹和颜 色丰富多彩,但长期暴晒或使用会导致表面磨损,导致颜色 脱落。 釉下彩:一般家用瓷器和中国元代青花瓷器均属此类: 将 颜料直接涂在未上釉的瓷胎上,再进行上釉。由于颜料被包 裹在釉之下,使得色彩能够长期保存,并不易被磨损。但由 于施加釉下彩将使颜料经过约1天的高温灼烧,会导致部分 瓷器颜色变化,因而釉下彩的瓷器颜色变化较多。
制坯:将调质的瓷泥经过模具等制成所须要的瓷器的外形, 将坯胎凉至半干后至于车盘,用刀旋削表面,保证瓷器外表 的光洁。最后在依照需要使用材质不同(铁、骨、木等材料) 的雕花刀在外表刻出花纹。
中国陶瓷种类特点

中国陶瓷种类特点中国陶瓷是中国传统工艺美术中的重要组成部分,源远流长,博大精深。
中国陶瓷种类繁多,每种陶瓷都有其独特的特点和魅力。
1.青瓷:青瓷是中国陶瓷的代表之一,起源于汉代,发展至宋代达到鼎盛时期。
青瓷以其独特的青绿色釉色而得名,采用高温还原烧造工艺,具有较高的密度和强度,质地坚实。
其特点是釉面呈现青绿色,釉面平滑细腻,有晶莹剔透的质感。
青瓷制品造型简洁大方,线条流畅,以静谧的美感展示出中国传统审美观念。
2.白瓷:白瓷作为中国陶瓷的又一瑰宝,以其纯净洁白的外观而闻名于世。
白瓷起源于东汉时期,鼎盛于宋代。
白瓷的特点是胎体坚密致密,白度高,透光性好。
白瓷釉面通透如玉,光泽细腻,十分柔和,散发着低调而高贵的气息。
白瓷制品可以出现不同形状,如壶、盘、碗等,造型多变。
3.青花瓷:青花瓷是中国传统陶瓷中的一个重要品种,具有纹饰繁复、色彩艳丽的特点。
青花瓷的制作技艺起源于元代,发展至明、清时期达到巅峰。
青花瓷以其釉上绘制的蓝花而得名,蓝花经过高温还原下的氧化焰烧造而成,色泽鲜艳而丰满。
青花瓷的纹饰主题多样,如山水、花鸟、人物等,形式完整且层次分明。
4.五彩瓷:五彩瓷是中国陶瓷中的一类,多用于制作盘、碗、壶等器具。
这种陶瓷以其色彩鲜艳、图案繁复的特点而著称。
五彩瓷的制作工艺起源于唐代,发展至明清时期达到鼎盛。
五彩瓷器采用施彩、施釉、绘画等多种工艺,色彩上讲究对比鲜明,图案上多以花鸟、山水、人物等为主题,形象逼真。
5.瓷器雕塑:瓷器雕塑是中国陶瓷中一种特殊的艺术形式,以其塑像逼真、造型精美的特点而著称。
瓷器雕塑的制作历史悠久,起源于唐代,鼎盛于明清时期。
瓷器雕塑制作技艺独特,常以佛像、人物、动物等为题材,通过精湛的雕刻工艺,塑造出神似真实的形象。
以上只是中国陶瓷的几个典型种类和特点,实际上中国历史上的陶瓷繁多多样。
每种陶瓷都有自己独特的制作工艺和艺术风格,展示出了中国传统陶瓷的独特魅力。
在长久的发展过程中,中国陶瓷在工艺技术、造型设计上不断创新,形成了丰富多样的艺术形态,由此也为世界陶瓷艺术的发展做出了巨大贡献。
介绍中国瓷器

介绍中国瓷器中国瓷器是中国古代文化的杰出代表之一,在世界各地享有盛誉。
它以其精湛的工艺、独特的造型和丰富的艺术风格而闻名于世。
以下是对中国瓷器的简要介绍:中国瓷器的历史可以追溯到公元前6000年左右,最早的陶器出现在新石器时代的彩陶时期。
经过几千年的发展,中国的陶瓷工艺逐渐演变成中国独特的瓷器传统。
中国瓷器的特点之一是采用瓷土作为原料,并通过高温烧成而成。
瓷土的制作需要精细的工艺和多道火焰的烧制过程,使得瓷器具有坚硬、致密、耐高温的特性。
中国瓷器的种类繁多,包括青瓷、白瓷、黑瓷、粉彩瓷等。
其中,青瓷是中国古代最具代表性的瓷器之一。
青瓷由于采用含铁质的绿釉,烧制后呈现出深邃的青色,并具有独特的光泽和纹理。
中国瓷器在造型上也有很高的艺术价值。
传统的中国瓷器造型强调优雅、简洁和自然的美感,常常以花鸟、山水等自然景观为主题。
瓷器的造型不仅仅是简单的容器,更是载体,通过瓷器上的绘画和雕刻艺术来表达人们对自然和生活的热爱和追求。
中国瓷器的装饰工艺丰富多样,常见的有青花、红绿彩、釉下彩等。
青花是最具代表性的瓷器装饰风格之一,通过在釉面上绘制出蓝色的纹饰,达到独特的艺术效果。
红绿彩则是通过在瓷器上运用红色和绿色的釉彩,创造出鲜艳绚丽的效果。
釉下彩是在瓷器的釉下彩绘,然后进行烧制,展现出瓷器上细腻的彩绘图案。
中国瓷器不仅用于生活,也被用作贡品和文物,反映了中国人民的生活方式、审美观念和文化传统。
不仅在中国国内,中国瓷器也远销世界各地,成为中华文化的重要象征和窗口。
中国瓷器的发展受到了历史、文化和艺术的影响,每一个时期都有其独特的风格和特征。
同时,中国瓷器也不断创新和发展,融入现代设计和工艺中,使其焕发出新的活力和魅力。
整个中国瓷器的历史和文化传统使其成为了世界瓷器史上独一无二的存在。
中国陶瓷ppt课件
唐宋元明清时期的陶瓷艺术
总结词
唐宋元明清时期的发展
详细描述
唐宋时期,中国陶瓷进入了一个繁荣发展的阶段。唐三彩、青瓷、白瓷等品种丰富,工艺精湛。宋代 则以汝窑、官窑、哥窑等名窑为代表,追求釉色之美。元明清时期,陶瓷发展更加多元化,如元代的 青花瓷、明清时期的五彩瓷和珐琅彩等。
唐宋元明清时期的陶瓷艺术
近现代陶瓷的变革与创新
总结词
近现代的变革与创新
详细描述
近现代以来,随着社会经济的发展和人们审美的变化,中国陶瓷也在不断变革和创新。 新型材料和技术的运用,使得陶瓷制作更加多样化和个性化。同时,一些传统工艺和特
色品种也得到了保护和传承。
近现代陶瓷的变革与创新
总结词
现代应用与价值
VS
详细描述
现代的中国陶瓷不仅仅是一种艺术品,更 在建筑、家居、礼品等领域有着广泛的应 用。它不仅具有观赏价值,还有实用价值 和收藏价值。一些珍贵的古董陶瓷更是成 为收藏家竞相追逐的宝贝。
05
中国陶瓷的市场现状与未来发展
中国陶瓷的国内外市场分析
国内市场
中国陶瓷在国内市场拥有悠久的历史和广泛的受众,国内消费者对陶瓷产品有着深厚的文化认同和情感依恋。随 着国内经济的持续增长和消费者需求的升级,国内市场对高品质、个性化、创意性的陶瓷产品需求不断攀升,为 产业发展提供了广阔的空间。
国外市场
白瓷
总结词
白瓷是中国陶瓷的另一经典品种,以其洁白如玉、细腻 透明的质地而闻名。
详细描述
白瓷以瓷土中的高岭土为主要成分,经过高温烧制后呈 现出洁白如玉的色泽。其质地细腻、透明度高,给人以 清新脱俗的感觉。白瓷的烧制技术难度较高,需要严格 控制烧制温度和气氛,因此品质优良的白瓷价值较高。 其造型也十分丰富,常见的有杯、碗、盘、瓶等。
上海博物馆之中国陶瓷简介
中国陶瓷简介一、陶器的起源:陶器是随着史前人类进入新石器时代而出现的,制陶的发明与人类开始定居生活以及与火的使用有密切的关系,泥土或粘土经火焙烧后而变硬,促使原始先民有意识地用泥土制作并焙烧成他们所需要的器物。
二、陶器的主要制作方法:1泥条盘筑法泥条盘筑法是一种比较古老的方法,简单地讲,就是将拌好的粘土搓成泥条,从器底依次将泥条盘筑成器壁直至器口,经拍打并抹平器壁盘筑时留下的沟缝,然后入窑烧制。
2轮制成型轮制成型是在盘筑法的基础上产生的一种制陶技术,它借助于称为“陶车”的简单机械对陶坯进行修整,“陶车”是一种圆形的工作台,台下面的中心处有圆窝置于轴上,可围绕车轴作平面圆周运动。
将陶坯置于工作台面的中心,推动台面旋转,便可用手或借助工具对器形进行修整,例如大汶口文化的黑陶高柄杯,器壁薄匀,即是用轮制法制作。
三、瓷器和陶器的主要区别及原始青瓷:原始瓷是在我国首先出现的,这与我国许多地区分别蕴藏着丰富的瓷石、高岭土原料有关。
原始瓷的出现可以追溯到我国的商代。
之所以称它为原始瓷是因为它属于瓷器生产的早期和低级阶段,吸水率和显孔率都比较高,釉层薄而且容易剥落,制作工艺比较原始。
四、绚丽斑斓的唐三彩唐三彩是唐代彩色釉陶的通称。
多用白色粘土作胎,以含铜、铁、钴、锰等金属元素的矿物质为着色剂,配制低温釉,施于坯体表面,在800-1000℃左右低温中烧成。
其彩色并仅限于三种颜色,一般有绿、黄、蓝、白、紫等多种色彩,但以黄、白、绿为主。
唐三彩主要用于随葬。
常见的有瓶、钵、罐、盘、杯、碗、盂、枕等普通生活器皿,此外,还有各种动物和人俑及建筑、家具等等。
唐三彩雕塑的工艺成就在世界上享有极高的声誉。
五、宋代五大名窑简介1汝窑,主要特点:烧造的年代极短,约在北宋晚期宋徽宗统治时期,其特征为天青釉,香灰胎,细开片,圈足多包釉,底心有“芝麻钉”痕。
窑址在河南省宝丰县清凉寺。
2官窑,主要特点:胎有灰、黑和米黄数种,釉有厚、薄两种,纹片大、小均有,釉色有粉青、米黄、深米黄等。
陶瓷历史简介
陶瓷历史简介因此,“陶瓷”是陶与瓷两大类器物的总称,中国陶瓷发展的历史,经历的是由陶到瓷再二者并驾齐驱的发展历程。
下面分别从陶器和瓷器两方面来了解中国陶瓷的起源与发展。
新石器时代陶器原始陶器起源较早,据“碳14”科技测定,其年代距今约9000~10000年左右。
到新石器时代早期,黄河流域和长江流域出现大量陶器,距今约有8000余年历史。
新石器早期,黄河流域裴李岗文化、磁山文化、北辛文化、大地湾文化与长江流域河姆渡文化、大溪文化等距今约7000~8000年,所制陶器,不论形制、器类、工艺与装饰都不一样,显然都是各自独立发生的。
制陶技术大致有泥条盘筑法、捏塑法与贴敷法等成型方法,器物种类少,器形简单,陶质疏松,很少装饰,多为红陶。
新石器中期,黄河流域的仰韶文化、大汶口文化、马家窑文化与长江流域的屈家岭文化、马家浜文化、崧泽文化、青莲岗文化等,距今约5000~6000年。
陶器发展较大,陶器表面不仅施有陶衣,而且植物纹、动物纹和人形纹装饰彩陶与人、动物形象捏塑大量出现,除红陶外,灰陶、黑陶、白陶也相继出现,特别是陶车轮制成型新工艺促进了制陶技术的发展。
新石器晚期,黄河流域的半山马厂文化、齐家文化、龙山文化与长江流域的良渚文化等,轮制成型技艺得到推广,陶器质量大幅提高,彩绘陶减少,出现镂空、刻画等装饰工艺。
特别是龙山文化黑陶杯形器,胎体薄如蛋壳、乌黑光亮,镂空与刻画装饰极为精致,代表了新石器时代制陶工艺的最高水平。
新石器时代晚期的陶器,在今天的福建、广东、广西、贵州、云南以及新疆、西藏和北方草原等中国许多地区,都有出土,具有了强烈的地方和民族文化特点。
夏、商、周时代陶器夏代陶器以偃师二里头文化为代表,有炊器、饮食器、盛储器等类型,造型相似于青铜器,并装饰以龙纹或兽面纹,而器表装饰最多的是弦、方格、回、云雷、涡旋、叶脉、圆圈、人字等纹饰。
陶器仍以砂质和泥质灰陶为多,基本都是轮制成型,兼有一些模制与手制。
商代早期袭了二里头文化晚期的风格。
中国陶瓷综述
印纹陶罍
商 高31cm 河南博物院 郑州出 土 泥质灰陶,颈、肩和圈外壁均有弦纹,腹部中 段印有二方连续饕餮图案,纹饰精致,造型端庄。
4、原始瓷
瓷器和陶器相比,胎具有致密不吸水,颜 色色白净、较高的机械强度等特点。外 面施有结和紧密的釉,具有更高的使用 价值。 原始瓷在商代中期出现,这时的原始瓷胎 呈灰白色或灰褐色,个别的白中含黄。 釉色以青绿色为主。另有少量的豆绿色、 深绿色和黄绿色。胎上大多印有方格纹、 蓝纹、叶脉纹、弦纹、席纹、S型纹, 圆圈纹和绳纹。 西周时期的原始瓷与商代大体相似,在纹 饰上增加了乳钉纹曲折纹等。 春秋时原始瓷的胎质已经很细腻,器物成 型由泥条盘筑法改为轮制法,因而器型 规整,胎壁薄而均匀。胎质以灰白为主, 有一些黄色和紫褐色。釉有青绿、黄绿 和灰绿几种。胎上印纹主要是大方格纹 和编织物纹。 春秋晚期开始,原始瓷进入全盛时期。
八、明代的陶瓷(上) 1、甜白瓷 2、祭红 3、祭蓝 4、德化白瓷 5、龙泉青瓷 6、秞上红彩 7、色釉釉上彩 8、釉里红 9、斗彩 10、万历五彩 11、珐华器 12、宜钧 13、紫砂 14、明瓷铭文
目录
九、明代的陶瓷(下) 1、洪武青花 2、永乐青花 3、宣德青花 4、空白期青花 5、成化青花 6、弘治青花 7、正德青花 8、正德青花 9、隆庆青花 10、万历青花 11、天启青花 12、崇祯青花 十、清代的陶瓷 1、三彩 2、五彩 3、珐琅彩 4、粉彩 5、广彩 6、康熙青花 7、雍正青花 8、乾隆和清后期青花 9、釉里红 10、郎窑红和豇豆红 11、色釉瓷 12、仿宋名窑 13、紫砂 14、炉钧和广钧
红陶小口双耳壶:裴李岗文化 中国国家博物馆藏 1987 年新郑裴李岗文化遗址出土。 泥质红陶,手制,球腹、小口。器表光滑,因水蚀,表皮 脱落。此为当时的生活用具。
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Chinese porcelain enjoys a long history. In ancient time, like silk, Chinese porcelain was the main exporting article of China. Chinese porcelain is one important part of Chinese culture and history. It is the wisdom crystallization of Chinese nation.To some extent we can say the pottery was the forerunner of Chinese porcelain. After the invention of pottery in the Neolithic period, (5000-2200 BC), the ancient Chinese succeeded in producing painted pottery, black pottery and carved pottery. The long time of experience in kiln firing led China entering into a new ceramic age in the Han Dynasty (206 BC-220 AD) although archaeological finds have revealed that glazed pottery was produced as early as the Western Zhou Dynasty (1100-771 BC), yet the production of glazed wares was not common until the Han Dynasty.An obvious change in the attitude of figure modeling in the Six Dynasties (265-588 AD.) was the inclination to include more details, an effort to make the models look more real. Six Dynasties potters also succeeded in improving the quality of early celadon wares both in glaze color and in body clay. The production of glazed proto-porcelain was a significant achievement in Chinese ceramic history.During the Tang Dynasty (618 – 907AD), a large number of porcelain wares were in daily use. Chinese patterns on these wares also took on more exotic appeal. The Yue and De kiln of Zhejiang Province had features that were the most popular ones, and another one, Xing kiln in Hebei Province was greatly prized for its white porcelain as 'white like snow'. Kilns baking porcelain for the royalty sprang up producing elegant and dainty works. The major contribution made by Tang dynasty was the production of sancai, or tri-color pottery figurines. Tang pottery figurines comprised three major categories, namely human figures, animals and fabulous tomb guards.In the Song Dynasty (960 – 1279AD), a variety of genres of porcelain appeared and it became a fashion that people showed great interest in purchasing and collecting certain wares suitable to their tastes. Ru, Ding, Ge, Jun and the official kilns had been the representatives of that age. Official kilns advocated concise patterns of decoration; Ru kiln in Hebei Province added treasured agate into glaze so that the color and texture appeared to be uniquely daintily creamy and could be compared with jade. Henan Province had two famous kilns named Jun and Ding kilns. Since the reign of Emperor Huizong who liked art appreciation, porcelain of Jun kiln was kept exclusively for the royal family. Since the artisans made their porcelain wares separately, there was no repetition among decorative patterns and colors. Thus this made each porcelain product more precious in its own right. Ding kiln boasted its white porcelain which has a texture as delicate as that of ivory with an adornment of black and purple glaze. Distinctive from the other four kilns which stressed color, this one was quite good at engraving and printing flower patterns. While the Ge Kiln produced porcelain articles with various grains and produced an amount of artworks greater than those of the other four.The production of blue and white porcelain appeared at the end of the Yuan dynasty (1279-1368AD). Cobalt was applied in the porcelain industry.In Yong Le reign (1403-1424), both the potting and glazing techniques improved and wares attained a whiter body and richer blue than those of Yuan dynasty ware. The underglaze blue of the Yong Le wares and Xuan De (1426-1435AD) wares noted for their rich blue tone. Throughout the Ming dynasty, dragon and phoenix were the most popular decorative motifs on ceramic wares. Other animals, plant forms, and human figures in garden and interior setting were often used as decors for blue and white wares. It has been noted that after Wan Li (1573-1620AD), veryfew ceramic wares of the Ming dynasty bear reign marks.The fashionable Wucai wares of Jia Jing (1522-1566) and Wan Li (1573-1620) periods are usually fully covered with colorful patterns. Very often the colors are a bit too heavy. The colors used include red, yellow, light and dark green, brown, aubergine and underglaze blue. In Ming dynasty, a variety of porcelain wares were decorated with motifs coming up on colored ground instead. They included wares with green glazed pattern on a yellow ground, yellow glazed pattern on a blue ground, green glazed pattern on a red ground and other color combinations.Another remarkable category of colored wares produced in the Ming dynasty was the Sancai or 'tri-color'. The major three colors are yellow, green and aubergine. Tri-color wares of the Ming dynasty appeared in the reigns of Xuan De, Jia Jing and Wan Li.The peak of Chinese ceramic production was seen in the reigns of Kang Xi (1622-1722AD), Yong Zheng (1723-1735AD) and Qian Long (1736-1796AD) of the Qing dynasty during which improvement was seen in almost all ceramic types, including the blue and white wares, polychrome wares, wucai wares, etc. The improved enamel glazes of early Qing dynasty being fired at a higher temperature also acquired a more brilliant look than those of the Ming dynasty. The production of Doucai wares in the Yong zheng period reached new height both in quantity and technical perfection.The use of Fencai enamel for decorating porcelain wares was first introduced in Kang xi period. The production of fencai enamel wares reached a mature stage in the Yong zheng era. As the improved fencai enamels had a wider range of colors and each could be applied in a variety of tones, they could be used to depict some of the highly complicated pictorial compositions of flower and plant forms, figures and even insects.When Qing was taken over by the Republic of China (about 1909-1915 AD), the official kilns were closed. In their places, private kilns were established by the operators and artists who previously worked in the official kilns. With their expertise, they produced high quality porcelain wares, such as the 'export porcelain wares made during the transition of Ming to Qing', which earned a high praise in overseas markets, and the excellent imitations of Sung, Yuan and Qing wares are made during "the early stage of the Republic of China," which were almost true to the originals.After the People’s Republic of China was founded in 1949, social stability led to the renewal of the porcelain industry. The industry has re-gained its previous glory and is enjoying prosperity. Chinese porcelain is famous for its varied shapes, attracting colors and exquisite workmanship. It has high artistic value and practical function. So it is very welcomed by people from all over the world.。