鲁本斯简介及其作品鉴赏ppt课件
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课件：世纪佛兰德斯美术(1)
威尼斯进行了为期8年的进修，他 研究学习提香的色彩和丁托列托的构图及 明暗法。研究临摹文艺复兴盛期大师的画 迹。而最感兴趣的是正在兴起的巴洛克艺 术。
• 他特别注重带有旋转运动感的结构来表 现激动人心的场面，善于运用对比色调， 强烈的明暗和流动的线条来加强这种画 面的运动感，整体感强，如《抢夺留西 帕斯的女儿们》这幅作品，鲁本斯的艺 术创作已进入鼎盛阶段。
• 英雄忒修斯见到阿马松女王并向她求婚，婚后携她回家。这引起 了阿马松部落的不满，发兵攻打希腊，忒修斯立即率军迎敌。双 方在桥头展开一场战斗：阿马松人为保住军旗拼死搏斗，希腊军 队从桥头冲去。桥边出现人仰马翻的惊险形象。
• 画上色彩流动，线条飞旋，一切处在一种惨烈的风暴中。阿马松 虽处劣势，仍显出不可动摇的斗志。右边已脱缰狂奔的战马，滚 落河中的阿马松战士，给人以强烈的动感。气势磅礴，令人震颤 。
• 鼎盛时期鲁本斯的创作特点是将华丽的巴 洛克艺术和佛兰德斯民族艺术传统结合起 来，形成了一种热情洋溢，色彩丰富，运 动感，具有浪漫主义倾向的独特风格。也 使他成为欧洲巴洛克美术的代表人物。
• 此时鲁本斯的创作题材广泛，宗教、人物、 风景等都在他的笔下得以表现。这一时期 的巅峰之作《阿马松之战》，他用宏大的 画作描绘了战争场面。
《抢夺留西帕斯的女儿 们》这是传统的“抢婚” 场面：两个战神把留西 帕斯的两个女儿从睡梦 中劫走，正强行拉上马 背的情景。 画面上两 匹马和两对男女的交错， 给人以强烈的运动感。 不管这种风俗是表现双 方的心愿还是双方的敌 对，对画家鲁本斯来说 并不重要，他所注意的 是肉体与马匹之间的色 调对比，是人仰马翻的 猛烈场面。
外国美术简史
陈剑锋
17世纪佛兰德斯美术
佛兰德斯最伟大画家——鲁本斯
• 鲁本斯 是佛兰德斯画 家，巴洛克画派早期 的代表人物。他是欧 洲第一个巴洛克式的 画家。他的绘画着眼 于生命力与感情的表 达。他一生的丰富阅 历，充分展现在他多 彩多姿的创作中。
• 他特别注重带有旋转运动感的结构来表 现激动人心的场面，善于运用对比色调， 强烈的明暗和流动的线条来加强这种画 面的运动感，整体感强，如《抢夺留西 帕斯的女儿们》这幅作品，鲁本斯的艺 术创作已进入鼎盛阶段。
• 英雄忒修斯见到阿马松女王并向她求婚，婚后携她回家。这引起 了阿马松部落的不满，发兵攻打希腊，忒修斯立即率军迎敌。双 方在桥头展开一场战斗：阿马松人为保住军旗拼死搏斗，希腊军 队从桥头冲去。桥边出现人仰马翻的惊险形象。
• 画上色彩流动，线条飞旋，一切处在一种惨烈的风暴中。阿马松 虽处劣势，仍显出不可动摇的斗志。右边已脱缰狂奔的战马，滚 落河中的阿马松战士，给人以强烈的动感。气势磅礴，令人震颤 。
• 鼎盛时期鲁本斯的创作特点是将华丽的巴 洛克艺术和佛兰德斯民族艺术传统结合起 来，形成了一种热情洋溢，色彩丰富，运 动感，具有浪漫主义倾向的独特风格。也 使他成为欧洲巴洛克美术的代表人物。
• 此时鲁本斯的创作题材广泛，宗教、人物、 风景等都在他的笔下得以表现。这一时期 的巅峰之作《阿马松之战》，他用宏大的 画作描绘了战争场面。
《抢夺留西帕斯的女儿 们》这是传统的“抢婚” 场面：两个战神把留西 帕斯的两个女儿从睡梦 中劫走，正强行拉上马 背的情景。 画面上两 匹马和两对男女的交错， 给人以强烈的运动感。 不管这种风俗是表现双 方的心愿还是双方的敌 对，对画家鲁本斯来说 并不重要，他所注意的 是肉体与马匹之间的色 调对比，是人仰马翻的 猛烈场面。
外国美术简史
陈剑锋
17世纪佛兰德斯美术
佛兰德斯最伟大画家——鲁本斯
• 鲁本斯 是佛兰德斯画 家，巴洛克画派早期 的代表人物。他是欧 洲第一个巴洛克式的 画家。他的绘画着眼 于生命力与感情的表 达。他一生的丰富阅 历，充分展现在他多 彩多姿的创作中。
彼得·保罗·鲁本斯：巴洛克画派早期的代言人
彼得·保罗·鲁本斯：巴洛克画派早期的代言人彼得·保罗·鲁本斯出生于德国锡根巴洛克画派早期的代表人物01﹏﹏﹏画画是我的职业，当大使是我的爱好。
——鲁斯本鲁本斯（Peter Paul Rubens）的绘画作品达2000件以上，题材包括宗教、神话、肖像、风景等诸方面，是17世纪欧洲最多产的一位巴洛克画家。
鲁本斯的画具有构图宏大、色彩饱满、明暗对比强烈、线条丰富的特点。
鲁本斯笔下的人物总是那样乐观、好胜、热烈多情，充满了生命力，使人观后也受到鼓舞，增强了对人生的信念，而鲁本斯所绘的女性，则是生活的希望，是健康与欲念的化身。
02﹏﹏﹏主要作品（1）上十字架【时间】1609-1610【技法】木板油画【尺寸】460×340厘米，两翼护板460×150厘米【分类】祭坛画，三联画屏中央部分【馆藏】比利时安特卫普圣母主教座堂为了强调冲突与运动，采用从左上角向右下角展开的对角线构图，又称死亡对角线，加深悲剧意味。
强光来自右下方，行刑的兵丁出现在与强光相背的方向。
耶稣被钉的十字架刑具是从画面的右下往左上方向竖起的。
这支十字架显得很沉重。
行刑的人物都很紧张，右边一个兵丁紧拽着绳索，左边的执行者托着十字架，身上的肌肉似都要绽开的样子。
可是十字架上的耶稣却现出坚定的神态，脸上毫无痛苦的表情。
他举目斜视着天际，突出了一种英雄般的精神力量。
耶稣与下面一群执刑的暴徒，构成了力度上的对比。
鲁本斯很善于在这类画上添上些很生动的风景细节。
右上侧那棵大树，叶子似被狂风吹得翻卷乱颤，而与此相对，左下角画了一只张着嘴的卷毛狗。
全画处在一种旋风般的激情中。
这些形象使我们想起了丁托莱托的某些画面。
意大利风格在这幅画上是以传统的色彩与笔法来映衬的，因此，虽然显露着威尼斯的情调，然已展现出鲁本斯的个性特征了。
（2）下十字架【时间】1611-1614【技法】木板油画【尺寸】421x311厘米，两侧各有421×153厘米的护板【分类】祭坛画，三联画屏中央部分【馆藏】比利时安特卫普圣母主教座堂鲁本斯在《上十字架》完成后，相继创作了同样的祭坛画《下十字架》，但是风格发生很大改变。
鲁本斯作品欣赏
维纳斯 丘比特 酒神巴库斯 农神克瑞斯 Venus, Cupid, Bacchus and Ceres 1612
朱庇特与凯莉丝杜 Jupiter and Callisto 1613
女神凯莉丝杜温柔美丽，天神宙 斯（朱庇特）爱恋她，与之生下 儿子阿尔卡斯，天后赫拉勃然大 怒，将凯莉丝杜变成一只大母熊 赶进森林。 阿尔卡斯长大后成为一名猎人， 他不知母亲遭遇。一天赫拉令命 运之神安排阿尔卡斯与母熊妈妈 在森林里碰面，母亲看见思念多 年的儿子，兴奋之馀忘了自己已 经变成大熊，奔向阿尔卡斯，而 阿尔卡斯以为大熊要伤害他，立 即搭箭要射杀她，眼看大错即成， 宙斯赶紧将阿尔卡斯变成了一只 小熊，并上升星空成为大小熊星 座，让其母子永远在一起。天后 怒气未消，她借众神之力将大小 熊座赶到北极，硬要令他们无分 昼夜地旋转，不得片刻安宁...
从1621年至1630年间，鲁本斯得到西班牙王室的委任，出访欧洲多国进行外交工作，其中最著名的成 就就是成功地为西班牙和英国缔结了友好关系。为此他被查理一世封爵，并还为伦敦的宫廷白厅做过一 幅题为《祝福和平》的天顶画。鲁本斯本人也显然很喜欢这种外交工作，曾评论说“画画是我的职业， 当大使是我的爱好。” 外交经历对扩大他的知名度很有帮助，同时，也使他得以借机欣赏到不同种类的绘画作品，更有助于他 融会贯并形成自己别具一格风格。鲁本斯也的确成为巴洛克大师，收藏家们都争相抢购鲁本斯的作品， 并对当时与后世的美学风格都产生了深远的影响。 1630至1640年，他已进入老年，因患风湿病而手指成为畸形，但仍坚持作画。一批出色的风景画和人 物肖像，用色、用笔更加奔放自如，虽然画作的大部分的要由助手和学生来协助完成，但他亲手制作的 那些油画草图，仍可看出他的绘画到后期又进入了一个新的发展阶段。 鲁本斯一生过着王子般的生活，49岁时爱妻去逝，53岁时又与一位16岁的妙龄少女海伦娜·富尔曼结婚， 仍然过着幸福生活。海伦娜也成为多幅鲁本斯晚期作品中的模特儿，包括了《海伦娜在花园里》 、 《裹在大衣里的海伦娜》和《皮毛装束的海伦娜》等。他与海伦娜生有5个孩子，最小的一个直到他去 世后8个月才出生。他与伊莎贝拉也育有3个孩子。幸福的人生啊!
巴洛克艺术的壮丽风格鲁本斯
巴洛克艺术的壮丽风格：鲁本斯（1577～1640）鲁本斯（1577～1640）简介
是法兰德斯大画家,他是欧洲第一个巴洛克式的画家,他的绘画具有巴洛克艺术的壮丽风格.鲁本斯的创作以对生活的富于诗意的表现来歌颂生活,首先是歌颂作为宇宙最完美的造物的人类.他在二十年代所画肖像,绝大部分是盛装的、外表上十分华贵的贵族肖像,还有比较朴素的便装肖像的为数甚少.他画的肖像之所以引人入胜,不仅由于绘画技巧的完美,同时还由于他在肖像里表现了脉搏在热烈地跳动、目光中充满了生命力、富有弹性的皮肤的栩栩如生的人物.鲁本斯在三十年代,也即是他的生命最后十年,尤其喜欢画肖像、风景与神话画.这些作品几乎全出之于亲笔,比早期的作品更加朴素,更能予人以亲切之感,这些作品以其画法的潇
洒与极度精确及洋溢着内在热情的感染力而引人入胜。
鲁本斯也是卓越的素描大师。
他的素描大部分是人体的研究和人像速写。
这幅《男人体习作》是他为创作油画作品而画的。
鲁本斯（1577～1640）素描：
《男人体习作》作画时间：约1609年
材料：黑白粉笔规格：52*39厘米
《男孩肖像》作画时间：约1619年
材料：黑、红粉笔及钢笔规格：25*20厘米1619年
鲁本斯为了创作他油画中天使和圣婴的形象，画了一些儿童素描头像这是其中一张。
据说画的是他五岁的儿子尼古拉。
艺术大师鲁本斯
三美神
油画《三美神》是一幅神话题材 的油画作品，一般被视为巴洛克 风格画家鲁本斯的晚年之作。在 绘制油画《三美神》的过程中， 为使色调与笔触产生流畅的效果， 鲁本斯曾把树脂混入油中。油画 作品《三美神》中，画在林间的 3个裸女最右端一人是画家的第 二任夫人耶丽奴· 富尔曼。对于 学习古典美术和意大利绘画的鲁 本斯而言，油画作品《三美神》 中的三个裸女是根据不断刺激他 的古代模本来创作的。但鲁本斯 绘制油画《三美神》的主要目的 仍然在于赞美充满生命力的肉体。
苏珊娜· 芙尔曼肖像
这幅肖像是用漂亮和生 动的色彩笔触来描绘的， 线条十分流畅。在这里 画家还刻画了形象的性 格特征：她的眼神流露 出一种乐观幸福的样子， 构图严谨，色彩对比强 烈；服饰显示了她的贵 族身份，但不傲气；从 这幅肖像上，观众可以 感觉到这位画家所寄托
抢夺留西帕斯的女儿
古代神话题材是鲁本斯所喜爱 的内容，油画《抢劫留西帕斯 的女儿》就取材于希腊神话。 它描写两位希腊英雄，孪生兄 弟抢劫迈锡尼王留西帕斯女儿 的故事。画家鲁本斯采用了方 形构图，前景中的马匹和人物 几乎占满了整个画面，两个强 壮的男子正把两个姑娘拖上马 背，男子和马匹的深色同女性 裸体明亮的色彩把观众的视线 吸引到画幅中心。这儿所有的 形象都有很大的动势，姑娘惊 恐的姿态和无奈的表情，飘散 的长发，跃起的马匹，散乱的 马鬃，男子拖抱的动态，构成 了一幅激烈动荡的画面。
大师的故事之
彼得·保罗·鲁本斯 1577—1640 佛兰德斯画家 巴洛克画派早期的代表人物 代表作： 《阿玛戎之战》 《强劫留西帕斯的女儿》《美 惠三女神》
鲁本斯出生于德国，在他的父亲去世后，12 岁的鲁本斯跟随母亲回到了西班牙统治下的 家乡安特卫普，并在那里接受了天主教洗礼， 而宗教也成为鲁本斯画家生涯中十分重要的 一个主题。在16世纪末动荡的几十年间，佛 兰德斯画派整体转向无关痛痒和缺乏原创的 手法主义，似乎并无诞生大师的土壤。然而 鲁本斯不仅在此接受画家基本技法训练，而 且确立了对古典时代起源的人文主义的信仰， 贯穿其职业生涯，终生未衰。
彼得保罗 鲁本斯
彼得·保罗·鲁本斯
佛兰德斯画家
01 艺术门类
03 作品集 05 著作
目录
02 生平经历 04 人物关系 06 评价
基本信息
彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens）（1577年6月28日—1640年5月30日），教名伯多禄·保禄·鲁宾 斯，17世纪佛兰德斯画家，西班牙哈布斯堡王朝外交使节。鲁本斯是佛兰德斯画家，是巴洛克画派早期的代表人 物。
1621年当鲁本斯未满45岁时，一位英国访客称他是“世间大师中的劳工”。鲁本斯本人也宣称：“我并非 天赋如此雄心。然而数量和题材均过多的委托迫使我毫无勇气地冒险。”
人物名言
画画是我的职业，当大使是我的爱好。
我把世界的每一块地方都看作是我自己的故乡。
参考资料 1 《莱尔马公爵骑马像》资料（西班牙语） ．普拉多博物馆[引用日期2012-11-18] 2 《竖起十字 架》简介（法语） ．安特卫普圣母主教座堂[引用日期2012-11-18] 3 《世界名人百科全书》释文（英语） ．百 科全书[引用日期2012-11-18] 4 《卸下圣体》简介（法语） ．安特卫普圣母主教座堂[引用日期2012-11-18] 5 《老扬·勃鲁盖尔一家》资料（英语） ．考陶德艺术学院[引用日期2012-11-19] 6 《阿玛戎之战》简介（德 语） ．老绘画陈列馆[引用日期2012-11-19] 7 《老扬·勃鲁盖尔一家》简介（英语） ．考陶德画廊[引用日期 2012-11-19] 8 《强劫留西帕斯的女儿》简介（德语） ．老绘画陈列馆[引用日期2012-11-19] 9 《1600年11月3 日王后驾临马赛》简介（法语） ．卢浮宫数据库[引用日期2012-11-19] 10 《1610年5月14日亨利四世封神及玛 丽·​德·美第奇宣布摄政》介绍（法语） ．卢浮宫[引用日期2012-11-19] 11 《美惠三女神》简介（西班 牙语） ．普拉多博物馆[引用日期2012-11-19] 12 Peter Paul Rubens | Artist | ArtFacts ．ArtFacts[引用日期 2022-01-26] 展开全部 收起
佛兰德斯画家
01 艺术门类
03 作品集 05 著作
目录
02 生平经历 04 人物关系 06 评价
基本信息
彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens）（1577年6月28日—1640年5月30日），教名伯多禄·保禄·鲁宾 斯，17世纪佛兰德斯画家，西班牙哈布斯堡王朝外交使节。鲁本斯是佛兰德斯画家，是巴洛克画派早期的代表人 物。
1621年当鲁本斯未满45岁时，一位英国访客称他是“世间大师中的劳工”。鲁本斯本人也宣称：“我并非 天赋如此雄心。然而数量和题材均过多的委托迫使我毫无勇气地冒险。”
人物名言
画画是我的职业，当大使是我的爱好。
我把世界的每一块地方都看作是我自己的故乡。
参考资料 1 《莱尔马公爵骑马像》资料（西班牙语） ．普拉多博物馆[引用日期2012-11-18] 2 《竖起十字 架》简介（法语） ．安特卫普圣母主教座堂[引用日期2012-11-18] 3 《世界名人百科全书》释文（英语） ．百 科全书[引用日期2012-11-18] 4 《卸下圣体》简介（法语） ．安特卫普圣母主教座堂[引用日期2012-11-18] 5 《老扬·勃鲁盖尔一家》资料（英语） ．考陶德艺术学院[引用日期2012-11-19] 6 《阿玛戎之战》简介（德 语） ．老绘画陈列馆[引用日期2012-11-19] 7 《老扬·勃鲁盖尔一家》简介（英语） ．考陶德画廊[引用日期 2012-11-19] 8 《强劫留西帕斯的女儿》简介（德语） ．老绘画陈列馆[引用日期2012-11-19] 9 《1600年11月3 日王后驾临马赛》简介（法语） ．卢浮宫数据库[引用日期2012-11-19] 10 《1610年5月14日亨利四世封神及玛 丽·​德·美第奇宣布摄政》介绍（法语） ．卢浮宫[引用日期2012-11-19] 11 《美惠三女神》简介（西班 牙语） ．普拉多博物馆[引用日期2012-11-19] 12 Peter Paul Rubens | Artist | ArtFacts ．ArtFacts[引用日期 2022-01-26] 展开全部 收起
鲁本斯
Page 14
主要作品 3
鲁本斯在《上十字架》完成后，相继创作了同 样的祭坛画《下十字架》。基督被钉死在各各 他山的十字架上，亲友和信徒们络绎不绝地来 悼念他。有一位叫约瑟的亚利马太城人，受众 人之托求见罗马祭司彼拉，允许埋葬基督的尸 体。《下十字架》就是描绘这个情节。画家以 强烈的明暗对比，卡拉瓦乔式的聚光法布置画 面，人物组合成对角线式安排：基督的尸体处 于中心的亮区顶端，那位老者用嘴含着布，托 着基督的臂膀，他就是信徒约瑟。承受降下基 督身体的穿红袍者是约翰，对应的那位长胡子 老人是彼得；抬手扑向基督痛不欲生的是圣母 玛利亚，那位虔诚而多情地捧着基督脚的是抹 大拉。在这幅画中没有激烈的人物动势，没有 强烈的激情，只有充满崇敬的爱和深沉的哀伤， 画中人物被黑暗所包围，沉浸在无限的悲痛之 中，好似山川大地也为基督的死而默哀抽泣。
如果说意大利人贝尼尼是巴洛克雕塑的最大代表，那么鲁 本斯就是巴洛克绘画的最大代表。鲁本斯不同于意大利巴 洛克画家，他基本从事架上绘画，很少创作大型壁画，但 在相对小型的画面上，他却获得了极为生动，极具戏剧性 的效果，那慑人的力量并不亚于天顶壁画。色彩是鲁本斯 最有利的造型语言。他深深地懂得色彩的对比和组合具有 何等魅力，鲁本斯的艺术给他赢得了巨大声誉，鲁本斯充 满活力与热情，气势磅礴的画风对后代浪漫主义画家具有 极大的吸引力。代表作品《劫夺吕西普斯的女儿们》《掠 夺萨宾妇女》《亨利四世升天。美帝其摄政》《基督下十 字架》
巴洛克风格典型作品分析
爱之园（油画）鲁本斯 幼儿基督与约翰及二天使
《幼儿基督与约翰及二天使》画的是耶稣与施洗约翰等宗 教形象，可出现在画面上的却是四个天真无邪、健康稚拙 的孩子。惟有左边的孩子长一对小翅膀，似在提醒人们他 们是神。小天使抱着一只羊羔，显得很调皮。右边长一头 金发的孩子用手去拍另一孩子的小脸，他好像是基督。背 对观者的孩子一手搭在小羊的头颈上，一边在说着话。鲁 本斯用明快的色调表现童稚之美，虽是宗教题材，却是一 幅生活气息很浓的世俗画。他用抒情的笔触表现儿童的天 真与可爱，也是典型的巴洛克风格。
主要作品 3
鲁本斯在《上十字架》完成后，相继创作了同 样的祭坛画《下十字架》。基督被钉死在各各 他山的十字架上，亲友和信徒们络绎不绝地来 悼念他。有一位叫约瑟的亚利马太城人，受众 人之托求见罗马祭司彼拉，允许埋葬基督的尸 体。《下十字架》就是描绘这个情节。画家以 强烈的明暗对比，卡拉瓦乔式的聚光法布置画 面，人物组合成对角线式安排：基督的尸体处 于中心的亮区顶端，那位老者用嘴含着布，托 着基督的臂膀，他就是信徒约瑟。承受降下基 督身体的穿红袍者是约翰，对应的那位长胡子 老人是彼得；抬手扑向基督痛不欲生的是圣母 玛利亚，那位虔诚而多情地捧着基督脚的是抹 大拉。在这幅画中没有激烈的人物动势，没有 强烈的激情，只有充满崇敬的爱和深沉的哀伤， 画中人物被黑暗所包围，沉浸在无限的悲痛之 中，好似山川大地也为基督的死而默哀抽泣。
如果说意大利人贝尼尼是巴洛克雕塑的最大代表，那么鲁 本斯就是巴洛克绘画的最大代表。鲁本斯不同于意大利巴 洛克画家，他基本从事架上绘画，很少创作大型壁画，但 在相对小型的画面上，他却获得了极为生动，极具戏剧性 的效果，那慑人的力量并不亚于天顶壁画。色彩是鲁本斯 最有利的造型语言。他深深地懂得色彩的对比和组合具有 何等魅力，鲁本斯的艺术给他赢得了巨大声誉，鲁本斯充 满活力与热情，气势磅礴的画风对后代浪漫主义画家具有 极大的吸引力。代表作品《劫夺吕西普斯的女儿们》《掠 夺萨宾妇女》《亨利四世升天。美帝其摄政》《基督下十 字架》
巴洛克风格典型作品分析
爱之园（油画）鲁本斯 幼儿基督与约翰及二天使
《幼儿基督与约翰及二天使》画的是耶稣与施洗约翰等宗 教形象，可出现在画面上的却是四个天真无邪、健康稚拙 的孩子。惟有左边的孩子长一对小翅膀，似在提醒人们他 们是神。小天使抱着一只羊羔，显得很调皮。右边长一头 金发的孩子用手去拍另一孩子的小脸，他好像是基督。背 对观者的孩子一手搭在小羊的头颈上，一边在说着话。鲁 本斯用明快的色调表现童稚之美，虽是宗教题材，却是一 幅生活气息很浓的世俗画。他用抒情的笔触表现儿童的天 真与可爱，也是典型的巴洛克风格。
彼得·保罗·鲁本斯——欧洲巴洛克艺术的代表人物
艺术长廊Art Appreciation 青春期健康76彼得·保罗·鲁本斯——欧洲巴洛克艺术的代表人物画家简介：彼得·保罗·鲁本斯（Peter PaulRubens）（1577~1640），教名伯多禄·保禄·鲁宾斯，西班牙哈布斯堡王朝外交使节。
鲁本斯是17世纪佛兰德斯画家，是巴洛克画派早期的代表人物。
鲁本斯出生于德国锡根，父亲去世后，12岁的鲁本斯跟随母亲回到了西班牙统治下的家乡安特卫普，并在那里接受了宗教洗礼，而这也成为了鲁本斯画家生涯中十分重要的一个主题。
鲁本斯的绘画笔法洒脱自如，整体感强，将文艺复兴艺术的高超技巧及人文主义思想和佛兰德斯古老的民族美术传统结合起来，形成了一种热情洋溢地赞美人生欢乐的气势宏伟，色彩丰富，运动感强的独特风格。
鲁本斯终其一生在欧洲艺坛盛誉不衰，各种规格的委托从意大利、西班牙、法国、英国、德国和他的家乡尼德兰南部纷至沓来。
无尽的想象力、持续工作的动力和旺盛的高产出都堪称传奇。
代表作品有《阿玛戎之战》《强劫留西帕斯的女儿》《美惠三女神》等等。
文/曼青彼得·保罗·鲁本斯出生于德国锡根小城的一个律师家庭。
鲁本斯最初师从风景画家维尔哈希特和阿达姆·凡·诺尔特，在他们的门下学习了4年时间，打下了坚实的绘画基础，不久又成为从罗马归来的维尼乌斯的弟子，这让鲁本斯受益很大，使年轻画家对意大利，特别是罗马充满美好的向往。
21岁时他成为安特卫普画家公会的会员，2年之后实现了去意大利留学的梦想。
《鲁本斯自画像》《金银花凉亭》Copyright©博看网 . All Rights Reserved.《海伦娜·富尔曼》《奥地利安娜，法国王后》艺术长廊Art Appreciation青春期健康771600年，鲁本斯来到了意大利的威尼斯，他以极为虔诚的态度研究学习提香的色彩艺术和丁托雷托具有生动韵律的构图及明暗法。
鲁本斯简介及其作品鉴赏(PPT文档)
以下是他们的观点：歌德（Goethe）认为鲁本斯是拥有崇高美德 的人。艺术家欧仁-弗罗芒坦（Eugene Fromentin）将鲁本斯的 画与英雄史诗相提并论。诗人和政论家安德鲁-凡-哈塞尔特 （Andre van Hasselt）将鲁本斯看做是民族画派的奠基人，他 认为“鲁本斯的重要性在于树立起一种民族自觉意识，这种民族 自觉意识进而又向佛兰德斯人民展示了继续前进的现实可能。” 雅各布-布克哈特（Jakob Burckhardt）揭示了鲁本斯对于“颂 扬人类才能与抱负”的渴望。他坚持认为，与意大利画家强调技 巧与戏剧性效果的画风不同。鲁本斯笔下的人物更贴近生活，不 仅注重人物（充满色彩和明暗对比）的形态，而且更关注他们的 道德品质与精神价值。布尔哈特向世人展示了足以证明鲁本斯与 其故乡安特卫普紧密联系的极重要的关系，并且表明鲁本斯肖像 画中的人物在外型上与那些有影响力的城市行会和合基督教会人 物极为相似，而他们则经常给予他资助。比利时艺术评论家莱奥 -凡-普威尔（Leo van Puyvelde）则认为鲁本斯致力于将艺术形 象从现实世界中分离出来，带入主观的世界中。
苏姗娜·芙尔曼肖像 ［佛兰德斯］鲁本斯
鲁本斯于１６０９年和一位安特卫普律师 的１８岁的女儿伊莎贝拉结婚。因怀念意大利， 他们住在意大利式的邸宅里，过着幸福的生活 （这时他画了一些很好的肖像画，其中一幅即 是《画家与妻子》，１６０９－１６１０年 作），哪知１６年后，妻子病逝。过了４年， 鲁本斯又和一绸缎商的女儿，年仅１６岁的海 伦·芙尔曼结婚。鲁本斯非常喜爱这第二个妻 子。他晚年的许多重要作品都以她为模特儿。 不仅如此，他还画了妻子的姐姐苏姗娜·芙尔 曼许多肖像，这幅《苏姗娜·芙尔曼肖像》算 是他最成功的一幅（作于１６３１－１６３２ 年；一说作于１６２５年左右）。 这幅肖像 是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十 分流畅。和他的主题性绘画一样，举凡人体形 象，都画得骨质健壮，过于肉感，这是鲁本斯 笔下的妇女形象的特点，也许这就是画家眼里 的理想美的标准吧。在这里画家还刻画了形象 的性格特征：她的眼神流露出一种乐观幸福的 样子，构图严谨，色彩对比强烈；服饰显示了 她的贵族身份，但不傲气；从这幅肖像上，观 众可以感觉到这位画家所寄托的那种与禁欲主 义完全绝缘的生活热情。 鲁本斯是一位多产 的画家，他一生总共画了达两千幅油画，题材 的广泛性也是历史上少有的，而他与海伦·芙 尔曼结婚（１６３０年）以后的１０年，则更 是他艺术上的光辉时代。 此画绘于木板上，
鲁本斯简介及其作品鉴赏
he）认为鲁本斯是拥有崇高美德 的人。艺术家欧仁-弗罗芒坦（Eugene Fromentin）将鲁本斯的 画与英雄史诗相提并论。诗人和政论家安德鲁-凡-哈塞尔特 （Andre van Hasselt）将鲁本斯看做是民族画派的奠基人，他 认为“鲁本斯的重要性在于树立起一种民族自觉意识，这种民族 自觉意识进而又向佛兰德斯人民展示了继续前进的现实可能。” 雅各布-布克哈特（Jakob Burckhardt）揭示了鲁本斯对于“颂 扬人类才能与抱负”的渴望。他坚持认为，与意大利画家强调技 巧与戏剧性效果的画风不同。鲁本斯笔下的人物更贴近生活，不 仅注重人物（充满色彩和明暗对比）的形态，而且更关注他们的 道德品质与精神价值。布尔哈特向世人展示了足以证明鲁本斯与 其故乡安特卫普紧密联系的极重要的关系，并且表明鲁本斯肖像 画中的人物在外型上与那些有影响力的城市行会和合基督教会人 物极为相似，而他们则经常给予他资助。比利时艺术评论家莱奥 -凡-普威尔（Leo van Puyvelde）则认为鲁本斯致力于将艺术形 象从现实世界中分离出来，带入主观的世界中。
苏姗娜·芙尔曼肖像 苏姗娜 芙尔曼肖像 佛兰德斯］ ［佛兰德斯］鲁本斯 鲁本斯于１６０９ １６０９年和一位安特卫普律师 鲁本斯于１６０９年和一位安特卫普律师 的１８岁的女儿伊莎贝拉结婚。因怀念意大利， １８岁的女儿伊莎贝拉结婚。因怀念意大利， 岁的女儿伊莎贝拉结婚 他们住在意大利式的邸宅里， 他们住在意大利式的邸宅里，过着幸福的生活 这时他画了一些很好的肖像画， （这时他画了一些很好的肖像画，其中一幅即 画家与妻子》 １６０９－１６１０年 是《画家与妻子》，１６０９－１６１０年 ），哪知１６年后 妻子病逝。过了４ 哪知１６年后， 作），哪知１６年后，妻子病逝。过了４年， 鲁本斯又和一绸缎商的女儿，年仅１６岁的海 鲁本斯又和一绸缎商的女儿，年仅１６岁的海 １６ 芙尔曼结婚。 伦·芙尔曼结婚。鲁本斯非常喜爱这第二个妻 芙尔曼结婚 他晚年的许多重要作品都以她为模特儿。 子。他晚年的许多重要作品都以她为模特儿。 不仅如此，他还画了妻子的姐姐苏姗娜·芙尔 不仅如此，他还画了妻子的姐姐苏姗娜 芙尔 曼许多肖像，这幅《苏姗娜·芙尔曼肖像 芙尔曼肖像》 曼许多肖像，这幅《苏姗娜 芙尔曼肖像》算 是他最成功的一幅（作于１６３１－１６３２ 是他最成功的一幅（作于１６３１－ １６３１ 一说作于１６２５年左右）。 １６２５年左右 年；一说作于１６２５年左右）。 这幅肖像 是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的， 是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十 分流畅。和他的主题性绘画一样， 分流畅。和他的主题性绘画一样，举凡人体形 都画得骨质健壮，过于肉感， 象，都画得骨质健壮，过于肉感，这是鲁本斯 笔下的妇女形象的特点，也许这就是画家眼里 笔下的妇女形象的特点， 的理想美的标准吧。 的理想美的标准吧。在这里画家还刻画了形象 的性格特征： 的性格特征：她的眼神流露出一种乐观幸福的 样子，构图严谨，色彩对比强烈； 样子，构图严谨，色彩对比强烈；服饰显示了 她的贵族身份，但不傲气；从这幅肖像上， 她的贵族身份，但不傲气；从这幅肖像上，观 众可以感觉到这位画家所寄托的那种与禁欲主 义完全绝缘的生活热情。 义完全绝缘的生活热情。 鲁本斯是一位多产 的画家，他一生总共画了达两千幅油画， 的画家，他一生总共画了达两千幅油画，题材 的广泛性也是历史上少有的，而他与海伦·芙 的广泛性也是历史上少有的，而他与海伦 芙 尔曼结婚（１６３０年 以后的１０ １０年 尔曼结婚（１６３０年）以后的１０年，则更 是他艺术上的光辉时代。 此画绘于木板上， 是他艺术上的光辉时代。 此画绘于木板上， 约有７９ ５４厘米大 现藏伦敦国立画廊。 ７９× 厘米大， 约有７９×５４厘米大，现藏伦敦国立画廊。
苏姗娜·芙尔曼肖像 苏姗娜 芙尔曼肖像 佛兰德斯］ ［佛兰德斯］鲁本斯 鲁本斯于１６０９ １６０９年和一位安特卫普律师 鲁本斯于１６０９年和一位安特卫普律师 的１８岁的女儿伊莎贝拉结婚。因怀念意大利， １８岁的女儿伊莎贝拉结婚。因怀念意大利， 岁的女儿伊莎贝拉结婚 他们住在意大利式的邸宅里， 他们住在意大利式的邸宅里，过着幸福的生活 这时他画了一些很好的肖像画， （这时他画了一些很好的肖像画，其中一幅即 画家与妻子》 １６０９－１６１０年 是《画家与妻子》，１６０９－１６１０年 ），哪知１６年后 妻子病逝。过了４ 哪知１６年后， 作），哪知１６年后，妻子病逝。过了４年， 鲁本斯又和一绸缎商的女儿，年仅１６岁的海 鲁本斯又和一绸缎商的女儿，年仅１６岁的海 １６ 芙尔曼结婚。 伦·芙尔曼结婚。鲁本斯非常喜爱这第二个妻 芙尔曼结婚 他晚年的许多重要作品都以她为模特儿。 子。他晚年的许多重要作品都以她为模特儿。 不仅如此，他还画了妻子的姐姐苏姗娜·芙尔 不仅如此，他还画了妻子的姐姐苏姗娜 芙尔 曼许多肖像，这幅《苏姗娜·芙尔曼肖像 芙尔曼肖像》 曼许多肖像，这幅《苏姗娜 芙尔曼肖像》算 是他最成功的一幅（作于１６３１－１６３２ 是他最成功的一幅（作于１６３１－ １６３１ 一说作于１６２５年左右）。 １６２５年左右 年；一说作于１６２５年左右）。 这幅肖像 是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的， 是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十 分流畅。和他的主题性绘画一样， 分流畅。和他的主题性绘画一样，举凡人体形 都画得骨质健壮，过于肉感， 象，都画得骨质健壮，过于肉感，这是鲁本斯 笔下的妇女形象的特点，也许这就是画家眼里 笔下的妇女形象的特点， 的理想美的标准吧。 的理想美的标准吧。在这里画家还刻画了形象 的性格特征： 的性格特征：她的眼神流露出一种乐观幸福的 样子，构图严谨，色彩对比强烈； 样子，构图严谨，色彩对比强烈；服饰显示了 她的贵族身份，但不傲气；从这幅肖像上， 她的贵族身份，但不傲气；从这幅肖像上，观 众可以感觉到这位画家所寄托的那种与禁欲主 义完全绝缘的生活热情。 义完全绝缘的生活热情。 鲁本斯是一位多产 的画家，他一生总共画了达两千幅油画， 的画家，他一生总共画了达两千幅油画，题材 的广泛性也是历史上少有的，而他与海伦·芙 的广泛性也是历史上少有的，而他与海伦 芙 尔曼结婚（１６３０年 以后的１０ １０年 尔曼结婚（１６３０年）以后的１０年，则更 是他艺术上的光辉时代。 此画绘于木板上， 是他艺术上的光辉时代。 此画绘于木板上， 约有７９ ５４厘米大 现藏伦敦国立画廊。 ７９× 厘米大， 约有７９×５４厘米大，现藏伦敦国立画廊。
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又向佛兰德斯人民展示了继续前进的现实可能。”雅各布-布克哈
特（Jakob Burckhardt）揭示了鲁本斯对于“颂扬人类才能与抱负”
的渴望。他坚持认为，与意大利画家强调技巧与戏剧性效果的画风
不同。鲁本斯笔下的人物更贴近生活，不仅注重人物（充满色彩和
明暗对比）的形态，而且更关注他们的道德品质与精神价值。布尔
鲁本斯作品欣赏
1
鲁本斯
(1577-1640)
2
关键词：巴洛克 鲁本斯 人文主 义 戏剧冲突 动感
• 引言： 鲁本斯是巴洛克艺术史上一位成就卓越不 可或缺的艺术家，这篇论文以他的生平和画作为 基点来浅析一下他个人在艺术史上卓越的风采。 在某种程度上可以说我们通过鲁本斯就能看到巴 洛克艺术中最为精华的部分，以他个人的风采来 诠释巴洛克艺术的独到和魅力之处。作为巴洛克 和弗洛德斯艺术史上不可或缺的艺术家，很多学 者对他的人生和作品都进行了细致入微的阐述， 这些学者对于鲁本斯主要的研究方法是风格分析 法。
左边的执行者托着十字架，身上的肌肉似都
要绽开的样子。可是十字架上的耶稣却现出
坚定的神态，脸突出了一种英雄般的精神力量。
耶稣与下面一群执刑的暴徒，构成了力度上
的对比。
鲁本斯很善于在这类画上添上些很生动
的风景细节。右上侧那棵大树，叶子似被狂
风吹得翻卷乱颤，而与此相对，左下角画了
8
原名老扬·勃鲁盖尔全家，木板 油画，125.1×95.2厘米，作于 1612至1613年间，现存伦敦考 陶德画廊。 老扬·勃鲁盖尔是画家的好友及 合作伙伴，因此画得格外用心。 勃鲁盖尔家庭成员衣着入时，2 个孩子也身着正装，颇为华丽， 表明他们属于安特卫普富裕阶 层。勃鲁盖尔的第二任妻子凯 瑟琳娜位于中心，把2个孩子彼 得和伊丽莎白聚拢在身边。彼 得在拨弄母亲的手镯，据推测 可能是结婚时收到的聘礼。老 扬·勃鲁盖尔站立于3人身后， 呈护卫姿态，以温柔的目光注 视着家人和观者。 鲁本斯甚至没有暗示老扬·勃鲁 盖尔的画家身份，而是着力表 现家庭成员的亲密联系。这种 温暖的氛围在画家除了给自己9 家作画之外是非常罕见的
一只张着嘴的卷毛狗。全画处在一种旋风般
的激情中。这些形象使我们想起了丁托莱托
的某些画面。意大利风格在这幅画上是以传
统的色彩与笔法来映衬的，因此，虽然显露
着威尼斯的情调，然已展现出鲁本斯的个性
特征了。特别是在造型结构上，他用心于自
己的塑造风格。
7
在《上十字架》一画上，鲁本斯集中以冲突与运动为基础，设计了一个从左上角向右下 角展开的对角线构图。强光来自右下方，行刑的兵丁出现在与强光相背的方向。耶稣被钉 的十字架刑具是从画面的右下往左上方向竖起的。这支十字架显得很沉重。行刑的人物都 很紧张，右边一个兵丁紧拽着绳索，左边的执行者托着十字架，身上的肌肉似都要绽开的 样子。可是十字架上的耶稣却现出坚定的神态，脸上毫无痛苦的表情。他举目斜视着天际， 突出了一种英雄般的精神力量。耶稣与下面一群执刑的暴徒，构成了力度上的对比。
哈特向世人展示了足以证明鲁本斯与其故乡安特卫普紧密联系的极
重要的关系，并且表明鲁本斯肖像画中的人物在外型上与那些有影
响力的城市行会和合基督教会人物极为相似，而他们则经常给予他
资助。比利时艺术评论家莱奥-凡-普威尔（Leo van Puyvelde）则
认为鲁本斯致力于将艺术形象从现实世界中分离出来，带入主观的
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苏姗娜·芙尔曼肖像 ［佛兰德斯］鲁本斯
鲁本斯于１６０９年和一位安特卫普律师的 １８岁的女儿伊莎贝拉结婚。因怀念意大利， 他们住在意大利式的邸宅里，过着幸福的生活 （这时他画了一些很好的肖像画，其中一幅即 是《画家与妻子》，１６０９－１６１０年 作），哪知１６年后，妻子病逝。过了４年， 鲁本斯又和一绸缎商的女儿，年仅１６岁的海 伦·芙尔曼结婚。鲁本斯非常喜爱这第二个妻 子。他晚年的许多重要作品都以她为模特儿。 不仅如此，他还画了妻子的姐姐苏姗娜·芙尔 曼许多肖像，这幅《苏姗娜·芙尔曼肖像》算 是他最成功的一幅（作于１６３１－１６３２ 年；一说作于１６２５年左右）。 这幅肖像 是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十 分流畅。和他的主题性绘画一样，举凡人体形 象，都画得骨质健壮，过于肉感，这是鲁本斯 笔下的妇女形象的特点，也许这就是画家眼里 的理想美的标准吧。在这里画家还刻画了形象 的性格特征：她的眼神流露出一种乐观幸福的 样子，构图严谨，色彩对比强烈；服饰显示了 她的贵族身份，但不傲气；从这幅肖像上，观 众可以感觉到这位画家所寄托的那种与禁欲主 义完全绝缘的生活热情。 鲁本斯是一位多产 的画家，他一生总共画了达两千幅油画，题材 的广泛性也是历史上少有的，而他与海伦·芙 尔曼结婚（１６３０年）以后的１０年，则更 是他艺术上的光辉时代。 此画绘于木板上，
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以下是他们的观点：歌德（Goethe）认为鲁本斯是拥有崇高美德
的人。艺术家欧仁-弗罗芒坦（Eugene Fromentin）将鲁本斯的画
与英雄史诗相提并论。诗人和政论家安德鲁-凡-哈塞尔特（Andre
van Hasselt）将鲁本斯看做是民族画派的奠基人，他认为“鲁本
斯的重要性在于树立起一种民族自觉意识，这种民族自觉意识进而
约有７９×５４厘米大，现藏伦敦国立画廊6。
在《上十字架》一画上，鲁本斯集中以冲
突与运动为基础，设计了一个从左上角向右
下角展开的对角线构图。强光来自右下方，
行刑的兵丁出现在与强光相背的方向。耶稣
被钉的十字架刑具是从画面的右下往左上方
向竖起的。这支十字架显得很沉重。行刑的
人物都很紧张，右边一个兵丁紧拽着绳索，
世界中。
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以下是他们的观点：歌德（Goethe）认为鲁本斯是拥有崇高美 德的人。艺术家欧仁-弗罗芒坦（Eugene Fromentin）将鲁本斯 的画与英雄史诗相提并论。诗人和政论家安德鲁-凡-哈塞尔特 （Andre van Hasselt）将鲁本斯看做是民族画派的奠基人，他 认为“鲁本斯的重要性在于树立起一种民族自觉意识，这种民族 自觉意识进而又向佛兰德斯人民展示了继续前进的现实可能。” 雅各布-布克哈特（Jakob Burckhardt）揭示了鲁本斯对于“颂 扬人类才能与抱负”的渴望。他坚持认为，与意大利画家强调技 巧与戏剧性效果的画风不同。鲁本斯笔下的人物更贴近生活，不 仅注重人物（充满色彩和明暗对比）的形态，而且更关注他们的 道德品质与精神价值。布尔哈特向世人展示了足以证明鲁本斯与 其故乡安特卫普紧密联系的极重要的关系，并且表明鲁本斯肖像 画中的人物在外型上与那些有影响力的城市行会和合基督教会人 物极为相似，而他们则经常给予他资助。比利时艺术评论家莱奥 -凡-普威尔（Leo van Puyvelde）则认为鲁本斯致力于将艺术形 象从现实世界中分离出来，带入主观的世界中。