浅谈奥尔夫音乐在幼儿教育中的应用
奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用
奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用奥尔夫音乐是德国音乐家卡尔·奥尔夫于20世纪初创办的一种音乐教育方法，旨在通过音乐游戏来启发儿童的音乐感知、创造力和艺术表达能力。
在幼儿音乐启蒙教育中，奥尔夫音乐发挥着重要的作用。
本文将从增加音乐欣赏能力、培养节奏感、发展语言表达和社交能力等方面探讨奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用。
首先，奥尔夫音乐能够帮助幼儿增加音乐欣赏能力。
通过奥尔夫音乐教育，幼儿能够接触到丰富多样的音乐作品，学会听、分析和欣赏音乐。
例如，通过一些简单的音乐游戏，幼儿能够学会辨别不同的音色、乐器和音调，培养对音乐的敏感性和独特的审美观。
其次，奥尔夫音乐培养幼儿的节奏感。
节奏是音乐的基本元素之一，对幼儿的音乐素养和发展具有重要意义。
奥尔夫音乐运用各种形式的节奏游戏，例如拍手、敲打乐器、身体动作配合等，帮助幼儿感受和表达音乐的节奏感。
通过这些游戏，幼儿能够学会掌握不同速度、节奏和韵律的音乐表达，提升他们的音乐感知和表现能力。
此外，奥尔夫音乐有助于幼儿的语言表达和社交能力的发展。
音乐是一种跨学科的艺术形式，通过参与奥尔夫音乐活动，幼儿能够通过歌唱、表演和合作座谈等形式来表达自己的情感和思想。
在这个过程中，幼儿需要与他人进行合作和沟通，提升他们的交流和合作能力。
同时，通过歌唱、朗诵和听音乐等活动，幼儿也能够提高自己的语言表达能力，增强语言的流畅性和表达的准确性。
最后，奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中还能够培养幼儿的创造力和想象力。
奥尔夫音乐鼓励幼儿通过即兴创作和表演来发展自己的音乐才能和创造力。
例如，他们可以通过打击乐器、合唱和舞蹈等创造自己的音乐作品，并将其展示给其他人。
这样的创作体验可以激发幼儿的想象力，培养他们的艺术才能和创造力，同时也增强他们的自信心和自我表达能力。
综上所述，奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中发挥着重要的作用。
通过奥尔夫音乐教育，幼儿能够增加音乐的欣赏能力，培养节奏感，发展语言表达和社交能力，同时也促进他们的创造力和想象力的发展。
论奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中的作用
论奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中的作用奥尔夫音乐教学法是由德国教育家卡尔·奥尔夫（Carl Orff）创立的一种幼儿音乐教学方法。
它为幼儿提供了一种综合的音乐教育体验，通过游戏、歌唱、舞蹈和乐器演奏等活动，培养幼儿的音乐创造能力、表演能力和合作精神。
在幼儿教育中，奥尔夫音乐教学法具有以下作用。
奥尔夫音乐教学法可以培养幼儿的音乐表达能力。
通过歌唱、舞蹈和乐器演奏等活动，幼儿可以锻炼声音的发音、音高的准确性和节奏感，培养对音乐的感受和理解能力。
在游戏和创作的过程中，他们还可以表达自己的情感和想法，从而提高自信心和表达能力。
奥尔夫音乐教学法可以培养幼儿的合作意识和团队精神。
在奥尔夫音乐教学法中，幼儿需要与其他同学一起合作演奏音乐或表演舞蹈。
这不仅可以培养他们的合作意识和团队精神，而且可以培养他们的沟通能力和交往能力。
通过与他人一起创作和演绎音乐，幼儿可以学会尊重他人、倾听他人的想法，并且学会与他人合作。
奥尔夫音乐教学法可以培养幼儿的创造力和想象力。
在奥尔夫音乐教学法中，幼儿可以参与音乐的创作和编曲，通过自己的创造力和想象力创作出属于自己的音乐作品。
这种创作过程可以激发幼儿的无限想象力，培养他们的艺术创造能力和创新精神。
通过创造和编曲的过程，幼儿还可以理解音乐的结构和表达方式，提高对音乐的理解能力。
奥尔夫音乐教学法在幼儿教育中具有重要作用。
它可以培养幼儿的音乐表达能力、身体协调能力、合作意识和创造力，提高他们的感知能力和审美观。
通过奥尔夫音乐教学法的引导，幼儿可以在音乐中感受到无限的乐趣和快乐，同时也为他们未来的学习和发展奠定了良好的基础。
奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用
奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用一、奥尔夫音乐的特点奥尔夫音乐教育是由德国音乐学家--卡尔·奥尔夫创立的一种音乐教育体系。
它以孩子的自然兴趣和天赋为出发点，采用游戏的方式来进行音乐教育，注重孩子的身心发展，以及培养孩子的音乐表现力和创造力。
奥尔夫音乐教育强调音乐教育应该是全面的，需要通过唱歌、打击乐器、舞蹈等多种方式来进行接触，同时也注重孩子的音乐素养的培养。
奥尔夫音乐教育的理念是“从孩子开始”，即从孩子的兴趣和天赋出发，引导孩子主动参与音乐活动，通过亲身体验来感知音乐的美妙，同时注重培养孩子的创造力和表现力。
奥尔夫音乐教育强调的是孩子在音乐活动中的角色，而不是教师的教学方式和手段。
这种教育理念符合幼儿的生理和心理特点，能够更好地激发幼儿对音乐的兴趣，促进他们的全面发展。
二、奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用1.培养幼儿的音乐感知能力幼儿时期是音乐感知能力发展的重要时期，奥尔夫音乐教育通过歌曲、打击乐器等多种方式来进行音乐活动，帮助幼儿感知各种不同的音乐元素，如节奏、旋律、音色等。
通过亲身体验和参与，幼儿能够更深入地理解音乐的内涵和魅力，培养他们的音乐感知能力。
2.提升幼儿的音乐表现力和创造力奥尔夫音乐教育注重通过游戏的方式来进行音乐教育，鼓励幼儿自由发挥，培养他们的音乐表现力和创造力。
在音乐活动中，幼儿可以用自己的方式来诠释音乐，表达自己的情感和想法，从而激发幼儿的表现欲望和创造力。
3.促进幼儿的身心发展奥尔夫音乐教育注重音乐教育的全面性，通过音乐活动来促进幼儿的身心发展。
在音乐活动中，幼儿需要运用全身心来感知、表达和体验音乐，这不仅能够锻炼幼儿的肢体协调能力，还能够促进幼儿的情感和认知的发展。
4.培养幼儿的合作精神奥尔夫音乐教育注重音乐活动的合作性，通过合唱、合奏等方式来促进幼儿的合作精神。
在音乐活动中，幼儿需要通过相互配合来完成音乐任务，这不仅可以培养幼儿的合作意识，还能够促进幼儿之间的团队精神和集体意识。
论奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中的作用
论奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中的作用奥尔夫音乐教学法是一种基于孩子的自主、参与和探索的音乐教学方法。
它强调音乐活动是基于孩子的真实体验和表达的，通过参与性的课堂活动来培养幼儿的音乐才能和综合能力，并提高幼儿的音乐素养。
以下是奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中的作用。
奥尔夫音乐教学法可以培养幼儿的乐感和音乐表达能力。
通过各种体验性的音乐活动，幼儿可以感受到音乐的节奏、旋律和情感，并且通过歌唱、舞蹈、体操等表达自己的音乐感受。
幼儿在自主参与的过程中，可以培养对音乐的感知和表达能力，并且激发幼儿对音乐的兴趣和热爱。
奥尔夫音乐教学法可以促进幼儿的团队意识和合作精神。
在奥尔夫教学中，幼儿通常以小组为单位进行音乐游戏和合唱活动。
在这个过程中，幼儿需要相互配合、协作完成任务，并且互相鼓励和欣赏对方的表演。
这样的集体合作可以培养幼儿的团队意识和集体荣誉感，增强幼儿的合作精神和社交能力。
奥尔夫音乐教学法可以综合开发幼儿的各种能力。
在音乐教学中，幼儿可以参与唱歌、跳舞、演奏乐器、创作音乐等多个方面的活动。
这些活动可以促进幼儿的身体协调能力、音乐感知能力、创造力和想象力等多种能力的发展。
通过综合性的音乐活动，幼儿可以全面而全面的发展。
奥尔夫音乐教学法可以提高幼儿的自信心和自主学习能力。
在奥尔夫教学中，教师通常会给予幼儿许多自主决策的机会，让他们根据自己的理解和兴趣参与音乐活动。
这样的教学方式可以激发幼儿的学习兴趣和主动性，并且培养幼儿的自信心和自我管理能力。
幼儿在自主参与的过程中，可以发现自己的优势和不足，并且自主学习和改进。
奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中起着非常重要的作用。
它通过培养幼儿的音乐才能和综合能力，提高幼儿的音乐素养和表达能力。
它还可以促进幼儿的团队合作能力和社交能力，综合开发幼儿的多种能力，并且提高幼儿的自信心和自主学习能力。
奥尔夫音乐教学法是幼儿教育中非常重要和有效的教学方法。
论奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中的作用
论奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中的作用奥尔夫音乐教学法是一种以奥尔夫音乐教育理论为基础的教学方法，旨在通过歌唱、打击乐器、舞蹈等多种音乐表现形式来培养幼儿的音乐天赋和音乐能力。
这种教学法注重对幼儿的全面发展和个性特点的尊重，通过让幼儿参与音乐创作、表演和欣赏，激发他们的学习兴趣，增强音乐素养。
奥尔夫音乐教学法注重培养幼儿的协作精神和团队意识。
在音乐教学中，幼儿需要和其他同学一起演唱、合奏或合唱，这要求他们相互协作、相互配合，形成良好的团队合作意识。
通过这种合作方式，幼儿不仅可以培养自己的协作能力，还可以培养团队意识和集体荣誉感，提高他们的社会交往能力和人际关系技能。
奥尔夫音乐教学法还注重培养幼儿的审美能力和情感表达能力。
在音乐教学中，幼儿通过欣赏优秀的音乐作品，学习表达情感和情绪，培养自己的情感认知和表达能力。
这不仅可以丰富幼儿的情感世界，还可以提高他们的审美情趣和表演技巧，为他们的艺术修养奠定基础。
奥尔夫音乐教学法注重培养幼儿的综合素质和个性发展。
在音乐教学中，幼儿不仅可以学习音乐知识和技能，还可以培养自己的动手能力、观察能力、思维能力、语言能力等多方面的综合素质。
奥尔夫音乐教学法还注重对幼儿的个性特点和兴趣爱好的尊重，帮助他们发展自己的特长和潜能，促进他们全面发展。
奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中具有非常重要的作用。
通过这种教学法，幼儿可以不仅可以学习音乐知识和技能，还可以培养自己的音乐感知能力、音乐创造能力、协作精神、审美能力和情感表达能力，促进自己的综合素质和个性发展。
在今后的幼儿教育中，应该进一步推广奥尔夫音乐教学法，让更多的幼儿受益于这种教学法，享受音乐带来的无穷乐趣。
【2000字】。
奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用
奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用1. 引言1.1 介绍奥尔夫音乐奥尔夫音乐，又称奥福音乐教育法，是由德国著名音乐教育家卡尔·奥尔夫（Carl Orff）提出并发展起来的一种音乐教育方法。
奥尔夫音乐注重以儿童为中心，通过唱歌、舞蹈和打击乐器等方式，培养儿童的音乐感知能力、节奏感和创造力。
这种教育方法在幼儿音乐启蒙教育中得到了广泛应用，被认为是一种富有趣味和效果的音乐教学方式。
奥尔夫音乐的特点之一是强调儿童的自主性和参与性。
在奥尔夫音乐课堂上，孩子们不仅是被动的接受者，更是活跃的参与者。
他们通过唱歌、跳舞和演奏乐器等方式，积极地表达自己，感受音乐的美妙。
奥尔夫音乐还注重培养儿童的集体意识和团队合作能力。
在音乐活动中，孩子们需要和其他同学一起演奏、合唱，这不仅培养了他们的合作精神，也加强了他们之间的交流与互动。
奥尔夫音乐以其独特的教育理念和方法，为幼儿音乐启蒙教育注入了新的活力和创造力。
它不仅能够激发儿童对音乐的兴趣，还能够促进他们全面的发展。
在未来的幼儿音乐教育中，奥尔夫音乐必将发挥更加重要的作用，助力幼儿在音乐领域中获得更多的成长和进步。
1.2 幼儿音乐启蒙教育的重要性幼儿音乐启蒙教育还可以促进幼儿的社会交往能力和语言表达能力的发展，通过唱歌、音乐游戏等形式，幼儿可以和同伴们互动交流，培养合作精神和团队意识，同时也可以通过歌曲中的语言文字表达，提高幼儿的语言表达能力。
幼儿音乐启蒙教育在促进幼儿综合能力的全面发展上起着举足轻重的作用，不容忽视。
2. 正文2.1 奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的特点1. 多元化的音乐体验：奥尔夫音乐教育注重通过打击乐器、声乐、舞蹈等形式，让幼儿全面接触和体验音乐。
这种多元化的音乐体验可以激发幼儿的兴趣和好奇心，帮助他们更好地理解和感受音乐。
2. 循序渐进的教学方法：奥尔夫音乐教育倡导从简单到复杂、从易到难的循序渐进教学方法。
通过逐步引导幼儿学习音乐元素和技巧，帮助他们逐渐提高音乐表达能力，培养音乐才能。
奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用
奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用奥尔夫音乐教育是一种以音乐为主导，综合运用歌唱、舞蹈、打击乐、器乐等元素的音乐教育方法，也是一种重视幼儿参与、体验、创造与发展的音乐教育理念。
奥尔夫音乐教育理念适合于3-6岁幼儿音乐启蒙教育，具有以下几个方面的优势。
一、全面促进幼儿发展奥尔夫音乐教育中注重幼儿参与和创造，以开展音乐活动为手段，让幼儿从感性到理性，从单纯到复杂、综合，逐渐发展自身的音乐能力、美感、表达能力和创造力。
在音乐活动中，幼儿可以全面发展身体、智力、情感、社交、心理健康等多个方面的能力，如锻炼手眼协调、发展听觉、注意力和记忆力，增强自信心和创造力，提升个体的艺术素养和审美能力。
二、激发幼儿音乐兴趣奥尔夫音乐教育运用幼儿喜爱的歌曲、故事、游戏、舞蹈等元素，通过幼儿参与和体验，使幼儿产生浓厚的兴趣，激发他们的音乐情趣和热爱。
幼儿在奥尔夫音乐教育中获得积极、有益、愉悦的体验，将促使他们对音乐产生浓厚的兴趣，进而对学习产生积极的态度和动力。
三、提高幼儿音乐能力奥尔夫音乐教育重视幼儿的听觉、视觉、语言、运动等综合能力和表现力的培养，提高幼儿音乐感知、音乐表现、音乐创造的能力。
通过训练，幼儿能够使用器乐、打击乐、旋律和节奏等元素进行音乐演奏和创作，逐渐形成自己的音乐思维和风格，提高了幼儿的音乐基本功和艺术水平。
四、促进幼儿社交能力和情感发展奥尔夫音乐教育通过集体、合作、互动的形式，促进幼儿社交能力和情感发展。
在音乐活动中，幼儿要与同伴合作，进行互动和交流，需要分享和尊重他人的音乐创造和表现，增强群体归属感和协作精神，培养幼儿人际关系，提高他们的情感认识和表达能力。
综上所述，奥尔夫音乐教育对幼儿音乐启蒙教育具有广泛、积极的作用。
它以音乐为特色，以多元化的教育手段促进幼儿全面、均衡、个性的发展，在启蒙教育中起到了重要作用。
奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用
奥尔夫音乐在幼儿音乐启蒙教育中的作用奥尔夫音乐教育，也称为奥尔夫教育法，是一种以音乐为主要媒介的幼儿音乐启蒙教育方法。
这种方法最早由德国作曲家卡尔·奥尔夫（Carl Orff）创立，其核心理念是通过创造性的游戏和表演，将幼儿与音乐紧密结合起来，激发他们对音乐的兴趣和创造力。
1.培养幼儿音乐感受力和审美能力奥尔夫音乐注重通过体验、感知和表演来推动幼儿的音乐启蒙教育。
通过这种方法，幼儿不仅能够感受到音乐的魅力和美妙，还能够理解和体验音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声、节拍等。
长期的奥尔夫音乐教育能够培养幼儿对音乐的感受力和审美能力，提高他们的音乐鉴赏水平。
2.促进幼儿综合能力的发展奥尔夫音乐教育注重全面发展幼儿的人际交往、语言、智力、身体、艺术等各方面的能力。
在奥尔夫音乐教育中，幼儿需要参与各种音乐游戏、唱歌、跳舞、打鼓等活动，从而促进了他们的身体协调、语言表达、创造力、社交能力等综合素质的发展。
3.激发幼儿的创造力和想象力奥尔夫音乐教育强调音乐创作和表演，让幼儿参与到创造音乐的过程中。
在奥尔夫音乐教育中，教师会引导幼儿运用各种乐器、声音、节奏等元素，创作出自己的音乐作品，并表演给其他幼儿听。
这种方法能够激发幼儿的创造力和想象力，培养他们的艺术气质和创造性思维。
4.提高幼儿团队合作能力在奥尔夫音乐教育中，教师常常会将幼儿分成小组，让他们一起合作完成音乐创作和表演任务。
参与这种小组活动，能够帮助幼儿学会与人合作、分工协作、互相帮助等团队合作技能，提高他们的团队意识和合作能力。
总之，在当前的幼儿音乐启蒙教育中，奥尔夫音乐教育是一种过程中应用广泛的方法，它能够培养幼儿音乐素养、综合素质和创造性思维等，为幼儿全面发展提供了良好的教育途径。
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浅谈奥尔夫音乐在幼儿教育中的应用
发表时间：2019-10-31T10:17:19.627Z 来源：《教育学文摘》2019年12月总第322期作者：马芳
[导读] 我是如何把奥尔夫教学法逐步运用到课堂中去，带领孩子结合本土文化和自身情况，在音乐课上去探索和实践奥尔夫教学的呢？甘肃省天水市张家川回族自治县第二幼儿园741500
摘要：本文阐述了奥尔夫音乐教学法这一适合学前教育音乐课程的教育思想和对幼儿发展的作用。
奥尔夫音乐教学具有一定的先进性，将奥尔夫音乐教育运用于幼儿教育中，对幼儿的身心发展有很大的益处。
由于幼儿教育的特殊性，幼儿教师完全有必要把奥尔夫音乐教学法引入到幼儿教学当中，这是幼儿教师需要重视的问题。
关键词：奥尔夫音乐教学法幼儿教育应用
音乐是审美和育人的教育。
奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性，它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演情景小剧等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。
我是如何把奥尔夫教学法逐步运用到课堂中去，带领孩子结合本土文化和自身情况，在音乐课上去探索和实践奥尔夫教学的呢？
一、奥尔夫体系即注重交流与放松，又强调培能力的培养
奥尔夫音乐教学活动注重交流与放松，通过多种形式的学习让幼儿关注音乐，在不断的娱乐中学习新技巧和内容，活动宽松、自然、丰富、有意义。
奥尔夫音乐的开放性对培养幼儿的创造能力也是很有效的一种途径。
即兴是培养创造力与反应的能力，即兴创作与创造力是合为一体的，让幼儿更深入地观察、猜测、任意想象与表现，它涵括了音乐与舞蹈、语言和节奏等内容。
幼儿教师需要在音乐教学实践中进行不断地消化和内化所学，逐渐提炼出适合本园本班幼儿实际的内容或教学方法，更好地让幼儿发现参与音乐活动的快乐，能在音乐活动中富有个性的表现自己、表达自己对音乐的独特理解。
奥尔夫音乐是一种理念，带着这种理念，做到不盲目运用，有效提炼，使音乐教学更加有效、更加有益。
二、奥尔夫体系在形式上是“集体教学”，在内容上是“综合教学”
在合作中体会和谐，进行集体教学，主要是为了给孩子们创造交流、分享、合作的机会。
孩子们在一起用各种乐器演奏，一起有节奏地跺脚或拍手，体验相互之间的和谐与配合、启发与激励，体会到调整自己的演奏和歌唱使整体的音乐效果更和谐，从而懂得合作的重要，学会协调自己和别人、自己和整体的关系，学会共享成果与欢乐。
边创作、边表演、边欣赏，奥尔夫体系的教学仅仅向孩子提供一些元素性的材料，同时，老师会给孩子们一些例子，并且启发孩子们的集体创作。
奥尔夫的综合教学集创作、表演、欣赏三位一体，目的是为了给儿童提供获得全面、丰富、综合的审美体验的机会。
上课的时候，孩子们自己摆弄乐器，自己发出各种有节奏的声音，同时也在欣赏着自己的创作和表演，从中体会音乐的美，理解音乐、爱上音乐。
三、在课程方法上，奥尔夫体系推崇主动学习音乐，注重培养儿童的创造力
从原始性音乐教育观出发，奥尔夫推崇儿童主动学习音乐。
他追求的是通过要学生自己奏乐，即通过即兴演奏并设计自己的音乐，以达到学习的主动性，而用一种以节奏性为主、并比较容易学会的乐器，和肌体相近的乐器。
奥尔夫的这种乐器不是高度精确性或高度科技化的乐器，而是人的肌体(如拍手、跺脚)、原始的发声器。
在教儿童音乐欣赏时，奥尔夫教学法借助一些辅助性符号，随着乐器的进行，分声步演奏打击乐器，这样儿童不仅体验到音乐的美妙，而且了解了乐曲的节奏、结构和风格。
奥尔夫常常强调教师在课堂上不是作为导演而存在，而是一个提出问题的人，鼓励学生自己去探索答案，去寻找各种各样的可能性，通过提出问题并组织讨论，引导学生掌握学习内容。
四、奥尔夫音乐教学法贴近幼儿生活
奥尔夫音乐的教学方法是非常贴近幼儿生活的，是一种大众式、体艺式的教训方法，集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯穿，孩子们通过肢体动作的模仿和创造来想象音乐、表现音乐，即兴创作是该教学的核心和精髓。
奥尔夫音乐强调互动教学活动，通过亲身感受、体验，去领悟、感悟奥尔夫音乐，体验奥尔夫教学带来的无穷乐趣。
教师在教学中带领着幼儿们一起做互动练习，通过语言的节奏练习、分声部朗诵，到乐器演奏、乐器的分声部演奏，由易到难，逐层递进，活动气氛活跃，效果相当的自然、和谐。
奥尔夫音乐教学活动注重交流与放松，通过多种形式的学习让幼儿关注音乐，在不断的娱乐中学习新技巧和内容，活动宽松、自然、丰富、有意义。
奥尔夫音乐教学注重的是学的过程，让每个孩子都去动脑筋，去思考。
教师组织教学轻松自然。
每个活动设计中都有节奏练习、创编、演奏，而将这些环节联系起来的纽带是游戏，达到了让幼儿在玩中学，在学中玩的目的，调动了幼儿的积极性，激发了幼儿的学习兴趣。
五、奥尔夫音乐教学教学方法多样
奥尔夫音乐教学，它所呈现出来的教学方法不是单一的。
作为音乐而言，它的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有欣赏，在有机整合中，让儿童在音乐中记忆、感知、注意、体验等。
奥尔夫教学非常的生活化，让人有一种轻松、快乐的感觉，可以把比较枯燥的音乐知识通过精心的设计运用舞蹈，可激发孩子们浓厚的学习音乐的兴趣，真正地把孩子从枯燥的学习中解放出来，让他们快乐开心地去主动接受音乐知识，真正地做到享受学习音乐的过程，老师带给孩子们的只是一个学习的方法，这个方法是用一种游戏的方式在玩中，使他们快乐的掌握所要学习的要领，并且记忆深刻。
戏、情景教学等方式使孩子们在轻松的氛围中掌握这些音乐知识。