论民族唱法中的基本要素
简述民族唱法的训练技巧与演唱要点
简述民族唱法的训练技巧与演唱要点民族唱法是指各民族在传统音乐中所形成的独特演唱风格，它是文化的传承与发展的载体。
如何有效地训练民族唱法，提高演唱水平，是演唱者需要面对的问题。
本文将从训练技巧和演唱要点两个方面进行阐述。
一、训练技巧1. 学习民族语言文字和文化知识学习民族语言文字和文化知识是掌握民族唱法的基础。
唱歌是一种语言表达方式，只有深入了解语言背景和文化内涵，才能准确理解歌曲内容，正确表现文化内涵，从而更好地演绎民族唱法。
2. 提高音乐素养良好的音乐素养是提高演唱水平的必要条件，包括音准、节奏、声音控制等方面，同时要注重情感表达能力的培养。
除了实践训练，有意识地学习音乐理论、音乐史等知识也对提高音乐素养有帮助。
3. 注重舞台表现技巧的培养民族唱法有着丰富的表现形式，如歌舞、器乐等，演唱者需要具备一定的舞台表现技巧，包括身体语言、面部表情、舞蹈动作等方面。
在日常训练中，可以注重对这些方面的练习和培养，通过各种方式提高舞台表现力。
4. 多参加比赛和演出参加各种比赛和演出是检验自己能力和提高演唱水平的重要途径。
通过参加活动，不仅可以接触到更多的演唱形式和风格，还可以不断与其他演唱者交流学习，了解自己的不足和不足之处，进而更好地提高自己。
二、演唱要点1. 正确发声民族唱法讲究自然、真实、清晰的发声，在发声中应注重呼吸和声音的控制。
对于某些特殊的唱法，如花喉、雪花腔等，需要注重舌头的卷曲、喉结的运用等方面，使发声更加清晰自然。
2. 注意节奏和音准节奏感是民族唱法中不可或缺的一部分，演唱者要注重掌握歌曲的节奏感，使演唱更加准确。
同时，音准也是演唱中重要的一环，要通过强化训练，提高音准感，使演唱更加动人。
3. 把握情感民族唱法注重情感表达，演唱者在演唱时要注意抓住歌曲的情感核心，用真挚的情感表达歌曲的内涵，从而让听众感受到歌曲的内在情感。
4. 熟悉音乐风格和唱法特点不同民族唱法有着独特的音乐风格和唱法特点，演唱者要在具体的演唱中认真体会，并且进行深入的了解和研究，以便更好地呈现出民族唱法的独特魅力。
民族唱法的训练技巧与演唱要点
民族唱法的训练技巧与演唱要点民族唱法是中华民族传统文化的重要组成部分，包括民间歌谣、山歌、戏曲唱腔等多种形式。
民族唱法具有较强的地域性和民俗性，传承历史悠久，具有丰富的表现力和情感色彩。
如何进行民族唱法的训练和演唱，需要掌握一些技巧和要点。
一、唱法训练技巧1、正确的呼吸方法：民族唱法需要掌握正确的呼吸方法，以保证歌曲的形体完整和声音质量。
要通过饱满的吸气和缓慢的呼气来实现良好的呼吸，不要过度用力或呼吸不顺畅。
同时，要注意腹肌的控制，让声音产生深厚的共鸣。
2、发声技巧：民族唱法通常需要用较高的声音唱出高亢的情感。
为了做到这一点，必须掌握一些发声技巧，如喉音、颤音、卷舌音等。
这些技巧需要获得适当的训练，以充分发挥声音的表现力。
3、音调训练：音调是民族唱法中最重要的元素之一。
要做到精准的音调，需要经过严格的音调训练。
这包括练习各种唱调、唱宽度和音高等要素，以达到唱法的熟练程度。
4、节奏训练：民族唱法中的节奏感觉不仅包括唱腔的节拍，还需要对歌词中的重音和轻音进行强化。
要掌握好节奏感，需要多练习，可以听歌、打歌、跟唱等方式进行。
5、口腔调整：民族唱法要求唱法具有特殊的地域特色和民族色彩。
为了达到这个要求，需要调整口形，让唱腔更加饱满、富有力量和美感。
二、演唱要点1、清晰的发音：民族唱法通常需要表达深刻的情感，因此需要表达清晰的发音，以便观众更好地理解歌曲内容。
2、充分的情感表现：民族唱法的特点是情感饱满，表现力极强。
演唱时，需要充分发挥自己的情感，让观众感受到歌曲所传达的情感。
3、掌握好速度：民族唱法的速度和尺度有时会很快，有时会很慢。
唱腔的速度要根据歌曲的整体风格和情感需要进行调整。
4、正确的姿势：演唱民族唱法的时候，要保持正确的身体姿势，避免过度张扬或不当的动作。
唱腔时眼神也很重要，要与观众建立良好的眼神交流。
5、感情投入：演唱民族唱法的时候，一定要保持感情投入，不要只顾技巧而忽略情感。
唱腔时要体现对歌曲情感的理解和领悟，以达到演唱的最佳效果。
民族唱法有哪些基本特征及演唱形式
民族唱法有哪些基本特征及演唱形式民族唱法是由中国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的歌唱艺术的一种唱法。
以下是由店铺整理的民族唱法的内容，希望大家喜欢!民族唱法的介绍民族唱法(意大利文：Nazionale cantanti)是由中国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的歌唱艺术的一种唱法。
民族唱法包括中国的戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种唱法。
民歌和民歌风格的歌曲带有浓郁的地方音调，在演唱时如能用方言更能表达其内容与色彩，但是地方语与汉语普通话的总规律是相同的，因此用普通话来演唱也是行得通的。
在风格处理上北方民歌要豪放悍犷一些的特点，南方民歌则要委婉灵巧的特点，高原山区民歌要高亢嘹亮一些，平原地区民歌要舒展自如一些。
由于民族唱法产生于人民之中，继承了民族声乐的优秀传统，在演唱形式上是多种多样的，演唱风格又有鲜明的民族特色，语言生动，感情质朴，因此，在群众中已有深深扎根，成为人们不可缺少的精神食粮。
民族唱法的基本特征民歌唱法的特点是，声音听起来很甜美，吐字清晰，气息讲究，音调多高亢。
民间歌曲源于人民之中，是我们民族的宝贵文化财富。
中国有56个民族，不同的民族习惯，不同的民族语言，形成了丰富多彩的民歌。
可以说，目前有的已形成了歌曲系列，如：茉莉花系列歌曲、摇篮曲系列歌曲、送情郎系列歌曲、山歌系列歌曲、号子系列歌曲等。
有许多值得敬佩的音乐工作者，曾历尽艰辛的到祖国各地，跋山涉水去收集各种民间歌曲。
但迄今为止还没有一个人能说，已收集整理完全。
民族新唱法主要是在继承中国民族传统唱法的基础上，借鉴了美声唱法的特点，经过不断的实践，不断的总结出来的一种完美的唱法。
这种唱法既有民族唱法的优点，例如咬字吐字清晰，声音甜美，气息灵活;又有美声唱法的声区统一，音域宽广，真假声结合的特点。
这种唱法使民歌歌唱演员的唱龄延长。
同时，这种唱法能自如地演唱民族歌剧的大段唱腔，是中国优秀声乐教育事业工作者多年研究努力的可喜成果。
民族唱法的训练技巧与演唱要点探讨
民族唱法的训练技巧与演唱要点探讨民族唱法是指以表达特定民族文化为目的的歌唱技巧和表演方式。
不同民族的唱法有其独特之处，今天我们就来探讨一下民族唱法的训练技巧和演唱要点。
民族唱法的训练技巧主要包括声音技巧、节奏技巧和表演技巧。
声音技巧方面，民族唱法注重发声的自然和鲜明。
要通过正确的呼吸和发声方式，让声音显得自然、宽广而富有穿透力。
不同民族的唱法还有各自的音调特点，例如蒙古族的高亢激昂和藏族的悠扬婉转，需要通过长期的训练来达到熟练掌握。
节奏技巧方面，民族唱法通常有明显的节奏感和韵律感。
要能够准确地把握节奏，让歌曲的节奏感强烈而明确。
在训练中可以通过打节拍器等方式来提高节奏感。
要学会合理运用变节奏、加速、减速等手法，使演唱更加生动有趣。
表演技巧方面，民族唱法的演唱要求有时需要加上动作和表情来增强音乐的表现力。
要让自己的动作和表情与歌曲内容相契合，能够更好地传达出民族文化的特点和情感。
还要注重舞台的布置和服装的选择，以呈现出民族特色的舞台效果。
民族唱法的演唱要点有以下几个方面。
首先是发音准确。
要学会正确发音，特别是一些特殊的发音方式和音调。
例如蒙古族的发音有很多特殊的喉音和舌音，需要耐心学习和模仿。
其次是情感表达。
民族唱法强调情感的表达和传递。
要通过声音的表演，让听众能够感受到歌曲所表达的情感，进而能够产生共鸣。
再次是节奏掌握。
民族唱法的节奏感通常比较强烈，要能够准确地把握好节奏，做到稳定、清晰而不拖沓。
最后是形象展示。
要注重舞台形象的展示，包括服装、发型、化妆等方面。
要能够展现出民族文化的特点和美丽，使演唱更具感染力。
民族唱法的训练技巧和演唱要点很多，需要通过长期的学习和实践来不断提高。
希望以上的探讨能够对学习民族唱法的同学们有所帮助。
简述民族唱法的训练技巧与演唱要点
简述民族唱法的训练技巧与演唱要点民族唱法作为中国传统文化的重要组成部分，在音乐艺术中有着非常重要的地位。
它不仅体现了民族文化和民族精神，更是中国传统音乐的重要表现形式之一。
要想完美地演唱民族唱法，需要具备一定的训练技巧和演唱要点。
一、训练技巧1. 声音训练民族唱法有着独特的声音表现方式，因此要想精准地表达出来，需要进行针对性的声音训练。
这包括口腔和胸腔的呼吸、发音、共鸣等方面的训练。
通过经常进行这些修炼，可以有效地提高唱歌的技巧和表现能力。
2. 态度和心理训练格局和内心的态度对于民族唱法的演唱非常重要。
唱歌时，应该用平和的心态，对音乐和文字进行深入思考，从而更好地理解唱法表达的情感含义。
只有这样，才能将音乐的美妙传递到观众的内心。
3. 演唱练习针对不同的民族唱法，有着不同的演唱技巧和方法。
因此，在学习的过程中，要多听、多看，多模仿演唱。
通过不断地练习和调整，才能逐渐掌握正确的演唱方法，完美地表达出音乐的美妙。
二、演唱要点1. 合适的音高和节奏在演唱民族唱法时，要根据音乐的特点，选取合适的音高和节奏。
通过强调重点音符和停顿，增强曲调的节奏感，从而增加演唱的韵律感和动感。
2. 准确的发音和咬字民族唱法中的语言表达非常重要，准确的发音和咬字能够更好地表达出文字所包含的情感意义。
因此，在演唱时，要注重语言的准确性和表达力，尽可能清晰地传达出歌曲所描绘的场景、人物和故事情节。
3. 传递情感民族唱法的演唱是要表达情感的，因此演唱时要注重情感的表达和传递。
唱歌时，要将自己完全投入到音乐中，在突出重点部分的同时，要注意表达情感，使观众更加深入地感受到曲调中蕴含的深刻内涵。
4. 展现个性每个人的唱法都有其独特个性，因此演唱时也需要展现自己的特色和风格。
在保持音乐性的前提下，发挥个人的想象力和创造力，增加自己的独特性，使观众更加喜爱自己的唱法。
综上所述，要想具有出色的民族唱法演唱水平，需要在训练技巧和演唱要点上投入大量时间和精力。
民族唱法的训练技巧与演唱要点探讨
民族唱法的训练技巧与演唱要点探讨民族唱法是指在传统的音乐文化背景下形成的一种独特的唱法形式。
民族唱法的训练技巧与演唱要点与其他唱法有一定的区别，下面将探讨一些关键的技巧和要点。
民族唱法的训练技巧包括正确的呼吸控制和喉咙的使用。
正常呼吸对于唱歌非常重要，而对于民族唱法来说更是如此。
民族唱法强调深呼吸和腹式呼吸，要求将气息储存在腹部而不是胸部。
这样可以增加音域的宽度和音色的丰富性。
民族唱法还注重使用喉部来改变音色和音调。
通过调整喉咙的位置和形状，可以产生不同的音色和音调效果。
民族唱法的演唱要点包括音准的掌握和发声的技巧。
准确的音准对于民族唱法非常重要。
要注意准确掌握每个音的高低和音程的跨度。
民族唱法还注重发声的技巧。
发声时要注意避免声音的断裂和颤抖。
可以通过练习发声时逐渐增加气流和改变喉咙的形状来提高发声的质量。
民族唱法的演唱要点还包括情感的表达和动作的配合。
民族唱法注重情感的表达。
演唱时要通过音色、音调和表情来传达出歌曲的情感。
动作的配合也是民族唱法的重要要点。
不同的动作可以增加表演的生动性和吸引力。
舞蹈、手势和面部表情等都可以用来表达歌曲的意境和情感。
民族唱法的演唱要点还包括歌词的理解和演绎。
民族唱法的歌曲往往具有深厚的文化内涵和历史传承，因此演唱者需要对歌词进行深入的理解。
只有理解了歌词的意义，才能更好地演绎出歌曲的感觉和意境。
民族唱法的训练技巧和演唱要点需要注意呼吸控制、喉咙的使用、音准的掌握、发声的技巧、情感的表达、动作的配合和歌词的理解。
通过不断的练习和探索，我们可以更好地发掘和传承民族唱法的独特之处。
浅谈民歌演唱三要素
【 关键词 】民歌 ；演 唱；要素
中图分类号 ：Ｊ ６ １ ６ ． ２ 文献标 志码 ：Ａ 文章编号 ：１ ０ ０ ７ — ０ １ ２ ５ （ ２ ０ １ ７ ） ０ ８ — ０ ０ ８ ０ ～ ０ １
一
一
二 、民歌演 唱中的气 息要求
民歌 演 唱 中要 求 “ 气 沉 丹 田” ，运 用 丹 田之 气 要 讲 究 松
弛 圆 润 ，只 有 这 样 发 自丹 田 之 气 才 能 够 自然 、顺 畅 ，才 能 够 并 且 要 通 过 运 用 不 同 气 息 色 彩 对 不 同音 乐 作 品 的 主 题 进 行 发 出 持 久 、悦 耳 的音 色 ，反 之 ，如 果 气 息 从 口 中 出来 ，则 声
吸 入 气 息 直 抵 丹 田 ，这 时会 感 觉 到下 腹 部 有 明 显 的 扩 张 ，后
腰 部 分 也 有 扩 张 的趋 势 ；呼气 时 ，我 们 首 先 在 下 腹 部 有 一 个 相 对 放 松 的 力 将 气 息 保 持 住 ，将 气 息 “ 坐 ” 住 ，使 气 息 可 以 在腹 腔 （ 即 丹 田 ）中得 到 保 持 ；当需 要 发 声 或 者 演 唱 时 意 味
尽 孝 于 母 亲 ，非 常 自责 的 唱段 。这 首 咏 叹调 的感 情 基 调是 悲 每个咬字都要 以气息 为动力 。在呼吸前 ，首先身心要充分放 伤 的 、无 奈 的 而 又痛 苦 的 。所 以 在 演 唱 时 ，就需 要运 用 哭 腔 松 ，内 心 充 满 自信 ， 口鼻 同 时 自然 打 开 ，像 说 话 时 的 吸 气 一 的气 息 色 彩 ，要 声 断气 不 断 ，运 用 泣 不 成声 的气 息 色 彩 。 这 样 ，即 动 作 要 轻 、要 柔 ，并 且 要 低 而 深 ， 以扩 大 腹 腔 容 量 。 样 才 能 够 将 主人 公 的 悲情 表 达 出 来 。
民族唱法的基础技巧
民族唱法的基础技巧一、音域的扩展音域是指一个人能够发出的声音的范围。
在民族唱法中，要求演唱者有较宽广的音域。
因为民族唱曲的曲调多样，要求音域宽广，演唱者要有较强的音高和音低的能力。
为了扩展音域，演唱者可以通过练习发声来增加声线的柔韧性和弹性。
同时，还可以通过变声训练来帮助自己获得更广阔的音域。
二、音准的掌握音准是指音高的准确性。
在民族唱法中，要求演唱者能够准确地发出每个音符。
因为民族唱曲的旋律通常比较复杂，要求演唱者在演唱时能够精准地掌握每个音符的音高。
为了提高音准，演唱者可以通过练习音程、音阶等基本乐理知识，使自己对音符的高低有更敏锐的感觉。
同时，还可以多听多模仿优秀的唱曲，通过模仿学习来提高自己的音准水平。
三、音色的塑造音色是指声音的独特质感。
在民族唱法中，要求演唱者能够根据不同的曲调创造出不同的音色。
因为民族唱曲的音乐风格多种多样，一首曲目可能需要演唱者灵活地使用不同的音色来表现不同的情感。
为了塑造音色，演唱者可以通过练习发声技巧，加强声音的调节能力。
同时，还可以多听多学，通过模仿学习来获得更多的音色表达方式。
四、气息的控制气息是声音的源泉，是声乐演唱中不可或缺的重要因素。
在民族唱法中，要求演唱者能够掌握合理的气息控制技巧。
因为民族唱曲的演唱通常需要较长的音节持续时间，要求演唱者能够有一定的气息储备和控制能力。
为了提高气息控制能力，演唱者可以通过练习呼吸操等方法来增强肺活量和调节呼吸方式。
同时，还可以通过练习唱法来提高声音的持久力和表现力。
五、表演技巧的培养在民族唱法中，除了声乐技巧以外，演唱者还需要具备一定的表演技巧。
因为民族唱曲的表演形式多样，要求演唱者能够在演唱时灵活运用舞台表现力和情感表达能力。
为了提高表演技巧，演唱者可以通过参加各种舞台演出，积极参与戏曲演唱等方式来不断锻炼和积累经验。
同时，还可以通过学习舞台演出技巧和情感表达技巧来提升自己的表演水平。
以上就是民族唱法的基础技巧，希望对学习民族唱法的朋友们有所帮助。
民族唱法的训练技巧与演唱要点
民族唱法的训练技巧与演唱要点民族唱法是指中国各民族歌曲演唱的特殊咬字、发声和演唱技巧。
每个民族都有自己独特的民族唱法，如蒙古族的呼麦唱法、藏族的喉音唱法、汉族的咬字唱法等。
下面将介绍民族唱法的训练技巧和演唱要点。
1. 咬字训练：民族唱法中咬字非常重要，要求清晰、准确、独特。
可以通过练习嘴部肌肉，使发音更加鲜明，咬字更加准确。
同时要注意嘴唇、舌头、牙齿的协同运动，使咬字的力度有所变化，凸显各个乐句的情感色彩。
2. 声音发声：不同民族唱法对声音的要求也不同。
如蒙古族的呼麦唱法，要求发出低沉、浑厚、磁性的声音；藏族的喉音唱法，则要求声音特别尖利、刺耳，具有特殊的音色。
在训练中要注意调整自己的声音，使符合特定的唱法要求。
3. 唱腔节奏：民族唱法中的唱腔节奏往往非常独特，有时较为复杂。
在训练中要注意准确把握节奏感，注意音符的延长和短促，注重对每个音符的把握和表达。
4. 情感表达：民族唱法注重情感的表达，要求歌者能够通过声音传达歌曲所要表达的情感。
在演唱时，要注重情境的创造，通过节奏的变换、音符的处理、声音的传递等方面来表达出歌曲中所蕴含的深层情感。
1.熟悉歌曲：在演唱民族歌曲前，要先熟悉歌曲的曲调、歌词、意义和情感。
通过反复的听、读和理解，增加对歌曲的了解，从而更好地传达歌曲的情感。
3. 咬字发声：根据不同民族的唱法要求，要注意清晰、准确、独特地咬字。
通过训练嘴部肌肉和调整发声方式，使咬字更加准确、鲜明，从而更好地传达歌曲的表达意义。
5. 注意形象表演：民族唱法的演唱往往需要一定的形象表演，如蒙古族呼麦中的口型表演、藏族喉音中的舌尖动作等。
要注意演唱时的微笑、动作、姿态，使演唱更加生动、有神。
民族唱法是中国各民族独特的演唱方式，除了要掌握基本的咬字、发声和演唱技巧外，更重要的是要准确把握歌曲曲调、节奏和情感，使歌曲的表达更加贴合民族特色，传达出深厚的文化内涵。
想要演唱好民族歌曲，除了技巧的训练，还需要学习民族文化知识，深入了解民族特色，才能更好地传达和表达民族歌曲的情感和意义。
简述民族唱法的训练技巧与演唱要点
简述民族唱法的训练技巧与演唱要点【摘要】民族唱法在歌曲表演中起着至关重要的作用。
要表演出精彩的民族唱曲，歌手需要通过训练技巧来提高自己的演唱实力。
声音调控是民族唱法的关键，需要掌握好音准和音色的控制。
情感表达也是不可或缺的，歌手要通过细腻的情感表现来传达歌曲的意境。
节奏感能够使演唱更加生动有力，要做到节奏准确、稳定。
发声技巧则是演唱的基础，要注意呼吸和发声方式。
民族唱法具有独特的艺术特点，注重情感的传达和音乐的表现力，能够深深触动听众的心灵。
通过不懈的训练和努力，歌手可以展现出民族唱法独特的魅力和韵味。
民族唱法的美妙之处在于其深厚的文化底蕴和独特的音乐表现方式，让人们领略到不同民族的艺术风采。
【关键词】民族唱法、训练技巧、声音调控、情感表达、节奏感、发声技巧、艺术特点1. 引言1.1 民族唱法的重要性民族唱法作为中国传统音乐文化的重要组成部分，在不同的民族和地区都有独特的表现形式和风格。
其重要性不仅体现在对民族文化传承的作用，更体现在音乐艺术的丰富性和多样性。
通过民族唱法的学习和演唱，可以感受到不同民族的生活方式、情感表达和审美观念，增进对各民族特色的了解和尊重。
民族唱法的重要性还体现在其对歌手声乐技巧和艺术修养的要求。
由于民族唱法通常涉及到不同的音调、音域和发声方式，要求歌手具备较高的声音控制能力和表现力。
通过学习民族唱法，可以提升歌手的音乐感知能力和表现技巧，使其更加全面和出色地表演各类音乐作品。
民族唱法在音乐艺术中扮演着重要的角色，不仅对民族文化传承有着重要意义，也是歌手艺术修养和表现能力的重要考验。
通过深入学习和掌握民族唱法，可以让我们更好地欣赏和传承各民族的音乐文化，也可以提升自身的音乐艺术水平和个人魅力。
2. 正文2.1 训练技巧训练技巧是民族唱法学习中至关重要的一环。
学习者需要注重基础训练，包括声音的深度和力度控制、音准的准确性、呼吸的运用等。
通过反复练习，逐渐提高自己的音乐素养和唱功水平。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
（ 高音 ５ ｂ） 为 ２仿佛把听众带 到了雪域高原， 给
听众 以强烈 的心灵 震撼 。西藏 民族这 种独特 的发 声 方式 已经 被 越 来 越 多 的演 唱者 所 掌 握 和应 用 。 另 外 ， 美声 唱法 的发 声 方 法 被 广 泛 地 应用 在 民 族 随着 唱法 中 ， 民族 唱法 中 的男 声在 高声 区 也 出现 了 真 使 声 ． 发声技 巧 使人 耳 目一新 ， 人 注 目。 其 令
色 ， 言生动 ， 语 感情 质朴 。 民族 唱法 与西 洋唱法存 在 着 不小 的差 距 ， 因此在探讨 呼 吸 、 发声 、 鸣 、 字和 共 咬
般指腹式呼吸。但根据歌曲的需要 ，也经常采用胸 腹式 联合 呼吸 的方法 。二 者相互 联 系 ，这种腹 式呼
吸的 “ ” 深 ，应理解 为是 对那 种 把气 用 在 胸 腔 上部 “ ”呼吸 而言 的 。 “ ”到 适 当处 ，一般 是 在腰 浅 深
收 稿 日期 ：２ ０ —１ —０ ０１ １ ２
作者茼 介：李 阳 （９６一） １（ ，男 ，Ⅱ宁沈阳人 ．沈 阳教育学院音乐系 讲师。
— —
６ —— ４
维普资讯
李 阳 论 民族唱法器官是配合活动
三、 民族 唱 法 中的共鸣 及其作 用
民族 唱法 中的共 鸣位置 主要是 靠 “ ” 字 找而取 得 的 ，以字带声 ”按 字 行腔 ” 为其 主要 的训 练标 准 “ “ 成 和方法 。人 身 的共 鸣 器 官大 致 可 分 为 四个部 分 ： 胸 腔 、 喉） 、 咽（ 腔 口腔 、 （ ） 。 鼻 头 腔
的， 它们之间的关系是既矛盾又统一 ， 处于一种平衡 状态中， 如果孤立地 、 过分地强调局部 ． 必然会使这 种平衡 失调 ， 轻则 造成 各种 不 良的发 声习惯 ． 重则 引 起发声器官的病变 ， 因此在训 练声带功能时 ， 切不可 离开气 息和 发声 器官 的总 体 ， 否则往 往事 与愿违 ， 效
演唱高音时是需要运用假声的 ． 无论 是民歌还是创
作歌 曲都是 如此 。从 生理 上观 察分 析 ， 真声 时 是 发 声带 全部振 动 ， 现在 的科学 名 词 叫“ 重机能 ”发假 声 ， 时是 局部 声 带 振 动 ， 带 边 缘 振 动 ， 叫 “ 机 Ｅ声 叉 轻
腹 、腰 带处 。
“ 通”是指 发声器官 、肩 、胸 、颈 、 颚等放 下 松要 自然 ，避 免 不 必 要 的 紧 张 ，以 免 堵 塞 气 流 输 送。在正确的吸气动作时，腔体的通道 已扩张疏通 了 ，用 气 时要求保 持这 个状 态 ，才 能保 证音 波 的流
通。
吐字等方面就要体现出它的民族性。
歌 唱时 的声 带闭台 与调 节是 两个不 同 的概 念 。声 带 在发 声 时要 比生 活 中拉 得更 紧些 ，要 注 意的是在 拉
“ 深” 是 指 气 要 吸 的深 ，感 觉 气 吸 到 “ 田” 丹 处 ，感觉气 保持 在腰腹 四周 ，民族唱法 的深 呼吸一
紧声带 、调节声带时，必须与发声器官的总体协调
概述
呼吸 、 声、 鸣、 发 共 咬宇和吐字并称为歌唱中的 基本要素 ， 也就是说 ， 歌唱主要是由以上四个部分组 成 的 。我 国 的 民族 唱法一 般 的是 指从戏 曲 、 曲艺 、 民 歌这些民族传统唱法中提炼和继承下来 的， 在演唱 形式 上是 多种 多样 的 ， 唱 风 格 又有 鲜 明 的 民族特 演
一
、
民族 唱 法 的 呼 吸
我 国的 民族 唱 法 非 常 强 调 气 息 的运 用 ，俗 称 “ 运气 ” ，讲究 “ 运 丹 田” 气 。古 人 称 “ 田”为 气 丹 海 ，是人 生 命源 泉 ，“ 气则 开 ．元气则 合” 有 ，气是 生 命 的动力 。歌 唱动 力也是 靠丹 田赋予 的 。美 声唱 法要求 用胸腹 式 联合 呼吸法 ，提出 “ 柱” 水平 气 、“
“ 活”是 指用气 时要 灵 活 多 样 ，根 据 感 情 的 变
化 ，语言色彩变化的需要，用气 的方法有所不同， 必须 强调 灵活性 。
二 、发声 １ ，发 声的基 本 概 念 ：呼 出的气 流 冲击 和 震 动
线” 垂直线” 共鸣” 声区”等。而戏曲提出 、“ 、“ ，“ ‘ 冲脑门” 垂堂音” 脑后音”等 。对 比二种 气 、“ 、“ 唱法用 气上看 ，有相似 之处 ，但 也有差 异 。我 国 民 族 唱法 的气息 要求 深 、深入脐 下 三指 的丹 田处 去 。 民族唱法在用气上有 三条原则 ， 讲究气要深 、
论 民族 唱法 中的基本 要 素
李 阳
（ 阳教育学 院音乐系 ，辽宁 沈阳 沈 １０ １） １０６
摘要 ：本文从歌唱的基本要 素着手 ， 探讨 了呼吸 、发声、共鸣和吐字在 民族唱法 中的作 用及
其应 用 。
关键 词 ：基本要 素 ；民族唱 法
中圈 分类号 ：６ ６２ 文 献标 识码 ： 文章 编号 ：０ ８ ８３ ２０ ） １ Ｏ ４— ３ Ｊ １ Ａ １０ —３６ （０ ２０ 一 ６ ０
通 、活 。
闭合 了声门而产生音波，基音音波通过各共鸣腔体 的反射产 生 了泛音 ，美化 了音 色 、扩 大 了音量 ，至
此 ，歌 唱发 声 的全 过 程就告 结束 。歌 唱状 态 中的声 带 功能 ：声 带在 歌 唱发音时 的 闭合状态 是不 同于生
活中的闭合状态 的，医学上 的 “ 声带闭台 良好”和
维普资讯
第 ４卷 第 １期 ２０ ０２年 ３月
沈阳教育学院学报
Ｊｕｎ ｌｏ ｈ ｎ ｍｌ Ｃ ｌ ｇ ｆＥ ｕ ａｉ ｏ ｒａ ｆ ｅ ｙ ｇ ｏｌ ｅｏ ｄ ｃ ｔ ｎ Ｓ ｅ ｏ
Ｖ０ ４ Ｎｏ １ １
Ｍａ ．２ ２ ｒ ｏｏ