以红色为例间析电影中的色彩艺术.docx
以红色为例间析电影中的色彩艺术自从人类降临于世，头一个与眼睛亲密接触的便是光。
伴随着光的出现，色彩掀开了自己的历史。
起初色彩只算是大自然的附属品，真正被人类认识并被其所用，还得从绘画谈起。
史前洞窟壁画已经为我们证明了这一点。
当然色彩并非只是画家们的专属，那些平日跟文字打交道的文学家们不少也对色彩有着强烈的感受。
譬如“狂飙突进”时期的文学大师歌德曾说过这样的话：“没有色彩也就没有生活……它是我们身心的粮食。
”在他看来，不同的色彩能造就出不同的心理状态。
因此甚至曾有人说歌德为了在不同心情下创作不同情调的诗篇，习惯戴有色眼镜从事创作。
但不管歌德怎样努力，在他的作品与色彩之间，总是存在一层无形的隔膜。
相比歌德，高尔基显然幸运了许多。
因为，在他生活的年代里出现了电影。
在高尔基第一次观看黑白影片时，曾激动地写下了这样的文字：“昨晚我置身于影子王国之中，那里没有声音，没有色彩，那里的一切――土地、人群、水和空气，都沉浸在单调的灰色里。
灰色的阳光照耀着灰色的天空，灰色的脸上长着灰色的眼睛……”显然在黑白影像的时代，人们在记录影像的同时不得不放弃其中无限多可能的色彩，但电影创作者们从来没有放弃过对色彩的追求。
如果我们回顾一下电影史，便不难发现这一点：1895年第一批手工着色的实验短片出现在埃居松的《列奥，弗列尔的舞蹈》中：1935年，世界上第一部彩色故事片《浮华世界》在美国问世。
这部彩色片成为电影史上继有声片之后的第二次技术革命，它为电影开拓了更加广阔的创作天地。
二次世界大战后，色彩在电影中创作中的运用日趋成熟，伴随着技术的进步。
影像的色彩空间被无限制地扩大，同时色彩也为电影影像插上了艺术的翅膀。
电影在经过一个多世纪的历练后，无论从内容、形式、技术等等各方面都有了长足进步。
但对于一部电影来说，其最基本的四个属性永远是色彩、光线、构图、运动。
而从生理上说，色彩是第一性的，能迅速唤起人的情绪。
可以说色彩在电影中的运用越来越起着至关重要的作用。
那么如何在电影中正确的运用色彩，以使之对电影起到推波助澜的作用也显得越来越重要。
一、电影与色彩，以红色为例著名摄影师斯托拉罗曾这样说：“色彩是电影语言的一部分，我们使用色彩表达不同的情感和感受，就像运用光与影象征生与死一样。
”换言之，电影其实就是利用了色彩对人心理的这种影响，来达到某种表意的目的。
闻一多在《色彩》一诗中有过这样的描述：“生命是没有价值的白纸，红给了我热情，自从绿给我以发展，黄给我以忠义，蓝给我以高洁，粉赐我以希望，灰白赠我以悲哀。
再完成这帧彩图，黑还要加我以死。
从此以后，――我便溺爱于我的生命，因为我爱他的色彩。
”诚如闻一多所言，从心理方面讲，色彩的确是电影中的下意识元素。
它有强烈的情绪性，不同的色彩有着不同的性格，能引起人们不同的情绪反应。
例如，红色能使人感到热烈，温暖和兴奋；黄色给人以明朗和欢乐的感觉；蓝色包含着抑郁和忧伤的成分，也显示出平静和稳定：而绿色则富于生机，白的纯洁无瑕，黑的庄重沉静。
不同的色彩会在观者内心产生不同的情感效应，因此电影创作者会随着情景的变化运用不同的色彩来为之服务。
下面让我们以红色为指引探究一下色彩在电影中的运用。
谈起红色，我们马上会把它与热烈、激情、喜庆、炙热、醒目、血腥等或具象或抽象的词语联系起来。
红色在色彩家族中是一个活跃的重要角色。
学过色彩学的朋友应该都知道，无论是光的三原色还是色料的三原色，红色都是首当其冲。
从这一点就不难看出红色的魅力了。
在电影中红色同样受到了其他色彩所没有的礼遇。
1926年爱森斯坦在《战舰波将金号》里把起义军舰的旗帜染成了红色，随即引起了轰动，当观众看到鲜红的旗帜在空中飘扬时，会不由自主地欢呼雀跃。
而中国电影先驱们在把色彩注入其创作尤其对红色的运用上同样显著。
1928年，由我国明星影片公司摄制的《火烧红莲寺》，在当时可谓万人空巷，火红至极。
其中扮演“红姑”的一代女星胡蝶在正片上把自己的服装染成红色，给观众造成了强烈的视觉冲击力，其红色点燃了中国电影史上第一次武侠片的热火。
二、外国电影大师心中的红色放眼回顾电影一个多世纪的发展历程，红色在电影中的运用已经多得无法统计，下面让我们从不同地域，不同国籍的电影大师作品去体味一下红色带来的视觉盛宴。
阿尔莫多瓦，这是位喜欢把奔放热烈的色彩注入其作品的西班牙电影大师。
对于阿尔莫多瓦来说，在电影里狂放、夸张、肆无忌惮的运用颜色是在合理不过的事情。
他认为：“对于个人来讲，激情则是使生命具有意义的唯一动力。
”他将自己作品中那些巴洛克风格的色彩搭配比作是一种“色彩的爆炸”，“激情――色彩”事实上构成了阿尔莫多瓦影片中最常用的色彩句法，这些色彩成就了一种独特的暗示效果，其所蕴含的某种强大而不可抗拒的力量始终贯穿于情节的发展。
这大概和西班牙人的民族性有关系：飞快的语速、刺激性的食物、滚烫的音乐、不加掩饰的感情，当然，还有浓艳的色彩。
阿尔莫多瓦的电影是多彩的，在他的影片中，总有一种足以让人飞扬起来的色彩谱系。
黑、白、蓝、绿、橙……所有这些色彩都在阿尔莫多瓦的影像世界里躁动不安。
然而相比来说，红色才是阿尔莫多瓦电影最明显的标志。
因为它象征着生命的动力、对爱情的渴求和不可抗拒的情欲。
在阿尔莫多瓦的影像中红色还是女性性别的指向，在他的几乎所有影片中都有红衣、红唇、红指甲、红高跟鞋装扮出来的红色女人。
譬如那部《精神濒临崩溃的女人》中穿着红色睡衣，脚着红色休闲鞋的佩芭，在厨房切着满满一桌的番茄，榨着番茄汁。
而她发怒时还曾歇斯底里地将红色电话扔出窗外。
在佩芭的生活中到处燃烧着红色的火焰，彰显着人物内心的痴狂。
至于波兰导演基耶斯洛夫斯基对于电影的色彩诠释更是不言而喻得，在他的《蓝》、《白》、《红》三色系列中便能看出，堪称电影色彩运用的极致。
蓝白红原本是法国国旗上的三种颜色，它们分别象征着资本主义世界里自由、平等、博爱的核心价值观，基耶斯洛夫斯基以此为表现主题，正是为了探讨当代社会中的种种深层问题。
片如其名，《蓝色》中最突出的色彩运用显然是冷色调的蓝，以其孤独、庄严等象征意义来配合影片的主题风格。
而《白色》中，导演并没有像前一部那样连续的运用色彩，而是用不连贯的、甚至是零散的白色点缀其间，这是导演蓄意的。
他想让观众从人物外部动作逐渐体悟人物的内心感受，而不是色彩直接表征人物的心理活动。
最后的《红色》，在色彩运用上则是把《蓝色》和《白色》中对于蓝色、白色的处理推向了极致，实现了其完美的结合。
影片中红色无处不在，以其鲜明有力的视觉冲击力吸引观众的眼球，让观众从中直接感悟色彩的涵义；但绝对不是随意涂抹、漫无边际，而是尽量符合生活中日常经验的真实感受，“红色汽车、红色服装、红色的交通灯……”都是生活中的常见事物。
对于“三色”中色彩的象征意义，基耶斯洛夫斯基并没不想给观众以难题，他所做的只是促发人们的思考和关注，所以我们大可做出自己的解释。
三、张艺谋的红色电影中国电影人对于色彩的运用也有着自己的诠释。
在王家卫的《东邪西毒》中，辣椒堆里作者的慕容嫣。
红色与浅灰，宛如一张油画，还是带着条纹很深邃清晰的粗布纹画布，人物心理上深刻的沧桑感和内在激情得不到宣泄的苦闷一下子全部表现了出来。
而作为摄影出身的导演，张艺谋对于电影色彩的探索从未停止过。
当然，在他的电影画面中也从不缺乏视觉的冲击力。
他在接受记者采访时曾说：“我认为在电影的视觉原色中，色彩是最能唤起人的情感波动的因素。
对于电影从生理上说，色彩是第一性的，能马上唤起人的情绪波动。
”张艺谋对色彩的处理不满足于对客观世界的简单摹写，更多的是强调色彩的象征意义和主观表现性。
而在众多颜色中，他更偏爱浓郁的红色，在他的影像中红色被推向了极致。
在张艺谋的导演处女作《红高粱》中，他大胆运用了色彩的特殊的审美价值，使用了红色这一极为强烈的颜色，为观众创造了一个红色的世界。
片中那种自始至终的红让人热血沸腾，不仅有红高粱、红花轿、红棉袄、红盖头、红辣椒、红剪纸，还有红色的高粱酒、红色的火焰、红色的太阳、红色的鲜血等。
影片通过红酒般的浸血画面，自始至终呼唤着一种无拘无束、坦坦荡荡的生命观，表现了人物对生命赤裸裸的欲求，歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。
而在现实中，高粱酒应是白色的，但是在影片中却进行了艺术加工，变成了红色的。
这是张艺谋为突出酒神精神而特意设计的。
在中国文化中，红色是喜庆的象征，比较张扬、热烈、奔放，代表的正是中国人最深层的原始个性：热情奔放、恣肆张扬，很适合表现《红高粱》宣扬的那种狂放不羁、敢爱敢恨的生命态度。
影片结尾处，“我奶奶”被日本鬼子击中，胸口汩汩地流血，前景背向镜头站着童年时的“我爸”，这时画面映成一片红色，不仅倒毙在地的“我奶奶”是红色一片，身后连成片的高粱地也成了红色。
然后是日全食，天地变成通红的世界，一切都像血一样红，血红的太阳，血红的天空，血红的高粱漫天飞舞。
影片借助这种红色表现的是“我奶奶”牺牲的壮烈性、庄严性与崇高性。
这里的红色还有另外一层含义就是残酷、复仇、战争的敌对性和对立性。
张艺谋曾经说过“人活着要有精气神”，在他的影片中，他用色彩和造型表达了对这种精气神的象征，《红高粱》里最为典型，高粱的红色，是北方人民刚直不阿的性格象征。
接下来的《大红灯笼高高挂》，其中铺天盖地的大红灯笼更是将红色运用得出神入化。
《大红灯笼高高挂》中的红色与《红高粱》中的红色有着迥异的意象潜流。
《红高粱》中的红色浸透着酒神精神，生命、性、生殖、种族都隐喻在茫茫一片如火的高粱地里。
而《大红灯笼高高挂》的红色则几乎全部散发着腐朽的美丽气息和血腥的灾难气息。
张艺谋对色彩有着独特的感受和概括，在影片中他利用色彩给人视觉以美感效应以及象征意义，唤起了观众丰富的联想，调动了观众的审美体验，进而更好地表现了电影的主题。
某种程度上色彩是最具有感染力的视觉语言，色彩能够影响我们的情绪，“色彩即语言，色彩即思想，色彩即情绪，色彩即情感，色彩即节奏。
”色彩能够为影像画面注入情感，烘托视觉要素的表现力。
色彩还是表现思想主题，刻画人物形象，创造情绪意境，构成影片风格的有利艺术手段。
电影《红高粱》中色彩艺术的运用与赏析
电影《红⾼粱》中⾊彩艺术的运⽤与赏析2019-09-30[摘要] 当前，影视作品已经成为⼈们视觉审美最为重要的⼀部分，它是⼀种视觉艺术，图像是其造型语⾔，⽽⾊彩是其造型语⾔中最重要的组成元素之⼀。
影视作品的画⾯质量直接影响着观众的视觉享受，⽽⼈的视觉感受在⼈的感官中最为强烈。
电影《红⾼粱》是最能反映张艺谋早期风格的⼀部经典作品。
电影中⼀个个油画似的场景，勾勒出了⼀个以红⾊为基调的“红⾼粱”世界，歌颂黄⼟⾼坡上的中华⼉⼥抗⽇⽣活的电影，⽤来祭奠那些激荡在⽆边⽆际的如⽕如荼的⾼粱地⾥的灵魂。
[关键词] 《红⾼粱》；⾊彩艺术；⼈性；魅⼒⾼粱，象征着狂野的、⾃然的⼈性，它们在风中劲舞，⾃⽣⾃灭，是世间⽣命万物的象征。
《红⾼粱》对红⾊渲染达到了⽆以复加的地步。
红⾼粱，红褂，红裤，红轿⼦，在烈⽇的灼烧下通红的汉⼦背，以及影⽚最后染满整个银幕的鲜⾎，既象征了⾯对恶势⼒的践踏，以最本质的⽅式进⾏反抗的原始⽣命⼒，也使整个电影充满了诗情画意。
《红⾼粱》，以浓烈的⾊彩、豪放的风格，歌颂了中华⼉⼥激扬亢奋的民族精神，叙事和抒情结合得恰到好处、写实与写意联系得相得益彰，把电影语⾔的独特魅⼒发挥得淋漓尽致。
该部电影充满了神奇的⾊彩，它颂扬了⼈性的本质及⽣命的不可抗拒，对⼤⾃然⾊彩的运⽤也达到了登峰造极的境界。
⼀、电影《红⾼粱》的⾊彩艺术效果《红⾼粱》中所营造出的以红⾊为基调的画⾯以及恢宏的氛围，部分来⾃于作者⾃⾝所注⼊的感情，部分则来⾃于客观事物烘托的意境，情境⾃然结合，“情与景会，意与象通”。
这正是影⽚创作的基础，同时也是观众喜欢的魅⼒所在。
在这部电影意境的营造⽅⾯，⾊彩发挥了⾄关重要的作⽤。
⾊彩在电影创作中有助于情感的表达，它主要依赖于⼈们的联想来获得，即⼈们通过⾊彩⽽获得的感受。
⼈物的内⼼深层次的刻画能够烘托其复杂的⼼理活动及其性格特点。
⽽要想在限定的较短时间⾥，有限的场景中来形象、细致刻画⼀个⼈的内⼼活动，那就需要能够让观众看到⼀个恰到好处的视觉载体，⽽美术⾊彩艺术的巧妙作⽤就恰好可以充当这⼀载体。
关于电影中色彩的描述和分析
关于电影中色彩的描述和分析自彩色电影的来临之后，各国导演争相在电影中的色彩上下功夫，色彩到底在电影中的作用有多大，以至于受到导演们的如此垂青，接下来，就让我们深入浅出的分析一下各种色彩在电影中的独到之处，揭开色彩神秘的面纱。
一：红色红色在电影中经常用到，而且它的出现常常是引人注目的，红色常常带有主观意识，代表了导演对事物的特殊看法。
红色也是某些事物的客观表现，在这里暂不讨论，红色的象征意义在哪呢？1：红色给人的感觉是活跃、热烈、奔放、张扬。
代表作品：《红高粱》最鲜明的特点就是电影中刻意运用了红色，浓浓的红色布满荧幕，红高粱，火烧云，高粱酒，红盖头，红轿子，仿佛整个世界都是红色的。
在这部电影中，从无处不在在红色中，我们感觉到了当年人们的热烈，奔放，张扬，感受到了他们对美好生活的向往，对精神的追求，这是生命力的象征。
影片营造了一个红色的世界，也正是运用这红色表现出生存在这片土地上的人们身上如这红色般鲜明的性格：顽强、坚忍、坚固、团结、伟岸、生气蓬勃、狂放不羁、英勇无畏。
2：红色给人热情洋溢的感觉，让人无法抗拒突如其来的欢迎，气氛，在电影《了不起的盖茨比》中就有一个这样经典的桥段。
尼克跟随布坎南前往凯瑟琳家做客，尼克独自一人坐在沙发上，仿佛整间屋子的红色要向他扑来。
红色的墙壁，红色的沙发，红色的楼梯，就连家具都是红色的，一股热情的感觉自然流露出来，让人联想到接下来发生的将是一个热闹非凡的party。
3：红色代表着喜庆，吉祥，辟邪，是中国传统文化的一种体现，例如：结婚，春节，手上戴的红绳……。
电影《花腰新娘》阿龙和凤美结婚的一段，红色显得最耀眼最瞩目，在这里红色是吉祥，是喜庆，是对两对新人大喜之日的庆贺。
4：红色代表着革命，红军，红旗等等。
5：红色刺激了人的神经中枢，表现色情和性关系。
在电影《发条橙》中的一段，亚历山大和自己的同伴闯进作家的房子里，色胆包头的强奸了他的妻子，这是他的妻子正好穿一身红色的衣服，性感无比，这也对她接下来的遭遇埋下了伏笔。
从色彩学浅谈张艺谋电影中红色的运用
从色彩学浅谈张艺谋电影中红色的运用作者：檀雅冰陈雪梅来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第07期摘要：色彩从它降生到这个世界时，就给人们带来了惊奇，它给了人们一个完全还原世界的理想。
一直到现在，人们对色彩的还原还不遗余力的进行着。
本文就张艺谋的《大红灯笼高高挂》及《红高粱》中红色的运用进行讨论。
关键词：色彩；张艺谋；大红灯笼高高挂；红高粱；色彩功能中图分类号：J905 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）20-0150-01在电影的世界中，色彩像声音一样，为人们带来了一个全新的世界。
人们看到了还原世界的可能性。
在电影史上，被称为真正意义上的彩色电影《红色沙漠》，安东尼奥尼在自然的场景上喷上了色彩，以强化内在的心态。
作为我国第五代导演旗帜的张艺谋，在其影片中就较多的使用了色彩的功能，尤其是《大红灯笼高高挂》和《红高粱》。
他对红色的运用达到了一个比较高的层次，红色作为一个符号，意义及所指的广泛使人们惊讶，使观众深深地陷入那片红色中无法自拔。
虽然这两部影片都不约而同的对红色进行塑造，但它所体现的功能是不同的，所展示的内涵也是不同的，《大红灯笼高高挂》中红灯笼是一个的符号，它具有一种独立且具体的意义；而《红高粱》中红高粱作为一个背景，一个解放自我的环境象征，所有一切好的、坏的、该发生的、不该发生的都在红高粱的包围中展开了。
在《大红灯笼高高挂》中规整、森严、封闭的宅院空间环境内，红灯笼随着夜色被点亮，红灯笼本有喜庆之意，但在此时它却带着一丝“鬼火”的意味。
红红的灯笼代表着封建势力对人性的摧残、暗喻了被控制的人性和权力人物的存在，生活在这座大宅院里的女人就是一个个鬼魂，他们想摆脱“红灯笼”的束缚但又不得不靠着“红灯笼”苟延喘息。
当红灯笼第一次出现在观众和颂莲的眼前，导演在暗示，暗示颂莲的命运将会和这个看起来不重要的道具联系在一起。
尤其是在一个大灯笼附近加上几个小红灯笼更能突出，在一个从不谋面的老爷“黑暗”的控制下，这群女人无奈和软弱，也能体现人民在封建制度下的有话不赶说的感受。
影视美学色彩分析报告
影视美学色彩分析报告一、引言色彩是影视艺术中重要的元素之一，它可以通过不同的组合和运用，传达情绪、表达主题、塑造人物形象等。
本报告旨在分析影视作品中的色彩运用，探讨其对故事表达和艺术效果的影响，并以几部经典影片为例进行具体分析。
二、色彩在影视中的表达1.情绪表达色彩可以直接影响观众的情绪，通过运用不同的色彩调性来传递具体的情感氛围。
例如，暖色调（如红、黄、橙）往往能够传达温暖、愉快的情绪，而冷色调（如蓝、绿、紫）则更容易带来冷漠、沉闷的感觉。
在电影《色，戒》中，导演使用了大量的冷色调，加强了战争背景和主人公孤独、无助的情绪表达。
2.主题表达色彩也可以通过符号的方式，传达影片所要表达的主题。
例如，在电影《辛德勒的名单》中，导演运用了红色作为重要的主题色彩，不仅在影片中大量出现，还以红色外衣的形式象征着希望和救赎。
这样的运用不仅使观众更容易理解并感受到主题，还加深了影片的艺术感。
3.角色形象塑造色彩也可以通过对角色的着装、化妆等方面的运用，来塑造角色的形象特点和个性。
例如，在电影《黑暗骑士》中，导演运用了深色的服装和妆容来突出反派人物“小丑”的邪恶、扭曲的个性。
这种富有对比的色彩运用，使角色更加鲜明和立体。
三、案例分析1. 电影《泰坦尼克号》在这部影片中，导演运用了蓝色和金色作为主要的色调，蓝色象征着海洋、宁静和幻想，金色则象征着温暖、浪漫和希望。
这样的色彩安排与故事背景和主题相契合，同时也为观众营造了浪漫、感人的视觉体验。
此外，导演还通过色彩的变化，表达了故事情节的发展和人物关系的变化，如船沉没时的冰冷蓝色、救生艇上温暖金色等。
2. 电影《哈利·波特》系列在这一系列影片中，色彩的运用几乎成为了一个鲜明的特点。
导演通过场景、道具和服装等方面的设计，运用了大量的鲜艳色彩，如红色、黄色、绿色等。
这样的色彩运用使整个系列影片充满了魔幻的氛围，同时也突出了角色的个性和特点，如哈利·波特的标志性的红色外衣，格兰芬多的绿色制服等。
色彩在电影中的运用
电影中的灰
我国的大部分写抗战时期的的 电影，都喜欢用灰色的调子。 因为它既能表现炮火扬起尘沙 的环境，又能表现此时人们生 活得无助和茫然。
许多日韩的恐怖片通过给画面 蒙上一层灰暗的色彩，来表现 一种颓败，诡异的感觉。特别 是人物苍白的脸庞，绝对是恐 怖片的代表色。
距是 两 伤 和 公 表 少 电 离时 部 痛 努 难 现 灰 影 空电。力以的色中 隔影就抑排是镜也 绝，像制遣主头有 的那这的的人，不
• 文德斯的《柏林苍穹 下》，影片一开始是摄 影机在柏林上空的一个 大俯拍，这是天使的视 角，用黑白影像来表现 这个巨大的工业都市， 同时也表现出天使与凡 人在感觉上的隔阂，直 到天使爱上马戏团里表 演空中飞人的女郎，决 心放弃天使的身份成为 一个凡人，周围的世界 突然有了色彩。
电影中的黑
大多国产的片子设置一些黑色的 道具，营造一种凝重庄严的氛围； 还有给人物穿上黑色的服装来表 现他们的威严、冷酷、果断。
罪一 黑 它 许 犯个 暗 往 多 片专 、 往 的 。用 阴 使 罪 名险人犯 词、联片 “罪想基 黑恶到调 色的死都 电感亡是 影觉，黑 ”。易色 用电产的 国电影多用红来表现血腥的画 面，给人强烈的视觉冲击，让人有恶心恐惧 的感觉
许多外国电影多用红 来表现血腥的画面，给 人强烈的视觉冲击，让 人有恶心恐惧的感觉
电影中的绿
征适 定 然 绿 着宜 、 的 色 和人 希 色 是 平眼 望 彩 自 ，睛 的 ， 然 代的 感 有 生 表色 觉 一 命 着彩 ， 种 中 春。 是 平 最 天绿 一 静 生 。色 种 、 意 象最稳盎
电影中的红
力 跃情 热 红 的 ，象 量 色 色 具征 ， 是 彩 有。 是 太 蓬红 爱 阳 勃色 情 和 向给 、 火 上人 热 焰 的的 情 的 感视 、 色 觉觉 冲 调 。感 动 ， 受、象 红是 激 征 色热 烈 着 是烈 等 温 最而 的 暖 强活 感 、 有
色彩在影视作品中的应用.doc
色彩在影视作品中的应用摘要：色彩是使世界丰富多彩的重要元素，在影视作品中，色彩的作用也极为重要。
在完全由视觉信息构成的影视作品中，色彩的选择及应用都是极其讲究的，呈现在我们眼前的不仅是一个色彩的世界，同时还通过画面表现作品的思想和感情。
也就是说要根据情节的需要来选择合适的色彩搭配。
通过对影视作品中色彩应用的探讨和对色彩的剖析，分析其所具有的基本概念、表达的感情和象征性。
关键词：影视作品；视觉信息；色彩引言一、色彩的基本理论及其影响“色彩”一词用来表现客观物质世界的总的色彩现象，它不只包括色彩的颜色数量，也包含了各类形状以及形色各异的世间万象。
在影视作品中，色彩作用于人的情感，快捷而富有冲击力，同时也最没有逻辑性。
影视中色彩的应用除了依据色彩的物理性质，更多的则是依据色彩对人的心理的影响。
冷色和暖色就是依据色彩带给人的心理错觉进行的物理性分类，对于波长长的红、橙和黄色光，可以使人们想到太阳、火焰等，使人们感到温暖、热情、有活力，我们称它们为“暖色”。
相反，波长短的紫、蓝和绿色光则让人们想到天空、海洋、夜晚，使人们感到空旷、凉爽、寒冷、安静，我们称它们为“冷色”。
但这些冷暖感觉，并非来自物理上的真实温度，而是由我们的心理联想造成的。
冷暖色除了能带给我们温度上的不同感觉外，还会带来诸如重量感、进退感等感受。
暖色偏重，冷色偏轻；暖色有密度强的感觉，冷色有稀薄的感觉；冷色的透明感较之暖色更强；冷色有距离远的感觉，暖色则有迫近感。
一般来说，如果想把狭窄的空间变得宽敞，应该使用明亮的冷色调。
除了冷暖色能带给人心理错觉外，明度和饱和度也会引起对色彩物理印象的错觉。
暗色给人重的感觉，明色给人轻的感觉；淡色使人觉得柔软，深色则让人觉得强硬。
二、色彩在电影中的功能（一）叙述情节和交代环境以增强视觉效果把色彩作为影片的基本元素是借鉴了色彩在摄影和艺术中的画面效果，在这里，色彩同电影的其他要素一起经过科学艺术的组合就形成了一个基本的框架，或者说是电影的基调，剩下的故事情节大都在这个基调内进行展开和体现的。
电影片段色彩分析八百到一千字
电影片段色彩分析八百到一千字歌德曾说过：“色彩是太阳神头顶的光环，大自然脸上的红晕，人类心灵的震栗。
”电影从黑白变成彩色之后，意味着一个新的时代的到来，色彩从此在电影中是必不可缺的一个重要元素。
影片中，不同的色彩都有着不同的含义，例如红色象征着热情、活力，蓝色象征着忧伤、宁静等，色彩增强了电影画面的感染力，让观众更加直观的体验色彩带给他们的心理感受。
影片《辛德勒的名单》中色彩的运用可谓独到，让人印象深刻。
整部片子以一支点燃的蜡烛作为开场画面，橙红温暖的烛光在犹太人家庭的祷告歌声中慢慢燃尽，电影画面也从彩色转变成了完全的黑白两色。
因为《辛德勒的名单》是一部战争题材的片子，记录的是二战那个时期的故事，所以导演别出心裁地使用了这种彩色向黑白色转变的方法，用纪录片式的拍摄手法增强了影片的真实性，体现了历史的凝重感，带有客观叙事意味，也表达了对逝者的哀悼。
同时，黑白两色也还有各自的象征义。
二战时期，毫无人性的屠杀使得犹太人内心一片痛苦绝望的黑白，被泯灭人性的纳粹党同样也是麻木的黑白。
影片里，屠杀中逃亡的街头穿红衣的小女孩是整段黑白叙事里的唯一亮色，带给观众强烈的视觉冲击。
黑白画面里的那一抹红色，代表着那个残酷世界里仅存的一线希望，然而最终这个女孩儿还是出现在了尸体堆里，将人们心中的希望抹杀了。
影片的最后，画面由黑白重又转变为彩色，战争结束，世界恢复了生机与活力，表达了美好的祝愿。
色彩在一定程度上影响着人所有的情感，所以在许多电影中，导演都会选择用颜色起到隐喻、表达主题的作用。
法国导演基耶斯洛夫斯基的经典电影《蓝白红》三部曲中，色彩的隐喻和主题的表达都达到了极致。
《红》中，红色的樱桃是情感出现危险的预示，红色吉普是热情的象征，红色的救生衣则是人性的博爱；影片《蓝》中，每当女人陷入痛苦、迷茫、挣扎，她会跳进蓝色的水池里游泳，让水淹没自己的身体和灵魂在这里，蓝色象征着自由、宁静，可以给人宽慰，给人力量。
中国导演张艺谋的许多优秀作品中，色彩也发挥重要作用，蕴含丰富的民族性色彩。
张艺谋电影色彩
张艺谋电影色彩一、张艺谋电影色彩的基调（一）红色是张艺谋电影的主色调《红高粱》拉开了张艺谋电影主色调—红色的序幕，以崭新的艺术形式，描绘了一群古朴、野性的中国农民的传奇故事。
《红高粱》节奏明快、张弛有度，生动而浓烈的视觉形象，令业界对中国电影刮目相看。
导演在这部影片中以一场红色的风暴袭击观众的眼球。
红衣、红轿、红盖头等释放出的是野性、浪荡、激情和欲望。
在颠轿这场戏中，张艺谋第一次向我们展现他那仪式感极强的影像风格，红色的轿子在烟尘和土地的映衬下，犹如一团炙热跳动的火焰，再配以轿夫那低沉粗狂的嗓音，使得这场颠轿显得无比的奔放自由，张艺谋就是这样以自己对色彩的独到理解，用色彩将一些极为普通的场面看起来更为盛大更具生命力，用最大限度将影片的意义呈现给大家。
红色在影片中形成了铺天盖地之势，尤其是影片的结尾，我奶奶为了给大伙送饭，倒在了日军的机枪下，弟兄们则同归于尽。
我的爷爷如同雕塑般站在高粱地里凝望，神秘的日全食染红了世界。
张艺谋大胆的用红色为基调，利用色彩本身对人的作用和象征意义阐释出一种强烈的生命意志和民族气节。
由此将观众带出了影片中的现实时空，让我们直观的感受到了内在生命的精神外化。
电影的直观视觉冲击力势不可挡，对生命的赞颂响彻人心。
《大红灯笼高高挂》是对中国传统封建家庭的批判，具有很强的象征性和寓意。
封建社会对人性的泯灭被张艺谋浓缩在一个阴森封闭的院落里。
这个院落中条条块块都是封建社会的缩影，压抑束缚，暗灰色的天空、地面、墙壁，冷静，腐烂的象征，除了头顶的那一角天空外再无其它出路，红灯笼成了唯一的色彩，是权利的象征，点灯、灭灯、封灯都像是在表演一套仪式，具有极强的威严感和冲击力。
在这一片死气沉沉的灰色中偏偏出现了一点点的红色，也许它会给人一些慰藉，但是事实它代表不了希望，是可悲的权利，是被控制着的人性。
红灯笼代表着女人地位，因此它不仅仅反映真实的“物”更参与了影片的“事”。
色彩的叙事给影片带来了浓重的隐寓象征风格。
谈电影中红色色彩的运用
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和章 子怡 纯真 出 色 的表 演 外 ， 能 打 动 人 的就是 影 最
片整个 色 调 的运用 。大 量对 红颜 色 的处理 奠定 了这 部 片子 的主题 ： 爱情— — 并且 是温 暖 而 圆满 的爱 情 。 在 对 主人公 的塑造 上 ， 主人 公招 娣 ， 国红 的 女 中 围 巾、 桃红 的夹 袄 、 莓 红 的头 绳 、 尔玛 浅 粉 红 樱 草 帕
关键词 ： 电影 ； 色 ； 红 色彩 ； 用 运
中图分类号 ： ００ Ｊ －２ ９
文献标志码 ： Ａ
文章 编号：０ ９— ９ ７ ２ １ ）７— ８４—０ １０ ３０ （０ ２ ０ ０ ８ ３
１ 表 现 鲜 血 与 生 命 力
以拍 摄女性 题材 而 闻名 的西班牙 大导 演佩 德罗
衣 、 色 的旗 袍 、 廊里 的红 色 帘 幕 、 色床 单 都 成 红 走 红
为 了男 女主人 公 的化身 ， 演绎 着 一个更 私密 的故事 。
电影 中苏丽珍 的旗 袍 是 最 惹 人 眼球 的一 个 部分 ， 从
电影 开 始到结 束 一共 有 ２ ０多 套 美不 胜 收 的旗 袍 紧 紧地 包裹 着她 的身 体 。这 里 红 色旗 袍 暗 示着 情 欲 。 当苏 丽珍 终于 卧在 红 色 的 床单 上 ， 泄 露 了两个 人 则 内心 的秘 密 ； 另外 一个 情 节 ， 另 外 租 了一 间房 子 ， 周 苏终 于决定 去看 他 ， 走 前 穿 了一 件 纯 红 色 的风 衣 临 去 赴 约 ， 明这是 赴一 场 欲望 的约 ； 个男 人在纯 红 说 那 色 的帘 幕前 和一 个 穿纯 红 色 风 衣 的 女人 告 别 ， 有 所
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在著 名 导 演 张艺 谋 的 电影 作 品 中 ， 红色 更 是 被 赋予 了更加 深 刻 的 含 义 ： 《 豆 》中的 红 染 布 ， 英 “菊 《 雄》 中在金 色树 叶 中飞舞 的两 位侠 女 的红 衣 ，我 的 《
以红色为例间析电影中的色彩艺术
以红色为例间析电影中的色彩艺术作者：王贝来源：《文学教育·中旬版》2011年第05期[摘要]在人的视觉世界里，色彩是情感体验的绝妙象征和形象表达。
鲜明的色彩具有强烈的力量和作用，在如实的呈现现实状态之外，它还承担着现实纯化和强化的功能。
色彩是电影语言的重要组成部分，它能够为影像画面注入情感，烘托视觉要素的表现力。
色彩还是表现思想主题、刻画人物形象、创造情绪意境、构成影片风格的有利艺术手段。
但抛弃电影本身的单纯色彩影像活动是不明智，创造出来的影片也是畸形的。
在电影艺术创作中，对色彩的深刻认识和客观理性的运用是毋庸置疑的。
本文以红色为例简析电影的色彩艺术，从一系列实例应用中探求电影色彩的奥秘。
[关键词]电影与色彩：红色：张艺谋：强迫性自从人类降临于世，头一个与眼睛亲密接触的便是光。
伴随着光的出现，色彩掀开了自己的历史。
起初色彩只算是大自然的附属品，真正被人类认识并被其所用，还得从绘画谈起。
史前洞窟壁画已经为我们证明了这一点。
当然色彩并非只是画家们的专属，那些平日跟文字打交道的文学家们不少也对色彩有着强烈的感受。
譬如“狂飙突进”时期的文学大师歌德曾说过这样的话：“没有色彩也就没有生活……它是我们身心的粮食。
”在他看来，不同的色彩能造就出不同的心理状态。
因此甚至曾有人说歌德为了在不同心情下创作不同情调的诗篇，习惯戴有色眼镜从事创作。
但不管歌德怎样努力，在他的作品与色彩之间，总是存在一层无形的隔膜。
相比歌德，高尔基显然幸运了许多。
因为，在他生活的年代里出现了电影。
在高尔基第一次观看黑白影片时，曾激动地写下了这样的文字：“昨晚我置身于影子王国之中，那里没有声音，没有色彩，那里的一切——土地、人群、水和空气，都沉浸在单调的灰色里。
灰色的阳光照耀着灰色的天空，灰色的脸上长着灰色的眼睛……”显然在黑白影像的时代，人们在记录影像的同时不得不放弃其中无限多可能的色彩，但电影创作者们从来没有放弃过对色彩的追求。