美国街头黑人文化HIP-HOP知识简介
美国街头黑人文化HIP-HOP知识简介什么是HIP-HOP？潮流兴Hip-Hop，其实所谓Hip-Hop是指一种美国街头黑人文化，当中包括音乐、舞蹈、涂鸦、刺青和衣著。
在大都会中，我们亦会从电视广告和音乐录影带中接触到这种文化。
据估计HIP HOP是源自美国纽约的黑人社区BRONX，他们将生活上的娱乐发展成为现今多样的HIP - HOP 文化，发挥黑人独有的特质，如节奏感及歌声进而舒缓情绪和消遣。
因带有乐观开朗的特质，逐渐慢慢的在全美蔓延开来，进而扩散到全世界；潮流劲hit的Hip Hop舞有型又好睇，难怪年青人热爱有加，纷纷加入跳舞热潮，但要留意这种舞的动作难度较高，不是人人适合。
但如果想对Hip Hop文化有更深入的认识，或想加入跳舞行列；就要留意详细介绍：Hip-Hop起源于80年代，B.P.M约在90-110拍，中文翻译为嘻哈。
Hip-Hop前生是Rap 和一点点的R&B，再加上各种磨片的音效声，属于80年代开始年轻人爱玩的音乐。
Hip-Hop 舞从字面上来看Hip 是臀部；Hop是单脚跳，Hip-Hop则是轻扭摆臀，可以看出它的出处。
Hip-Hop涵有有Rap的饶舌和较R&B复杂的节奏以及电唱机的音效，另外在墙上涂鸦也是Hip-Hop文化的延伸。
随意又健康（不磕睡）的party若有Hip-Hop助兴是很容易交上朋友的。
HIP - HOP的组成可分成五个要素：音乐、舞蹈、涂鸦、刺青和衣著。
HIP-HOP-嘻哈的妙用有一种音乐叫“天籁”。
无需乐器，不用曲谱，身体是根本；嘴皮子翻滚，天籁是为“说唱”。
有一种舞蹈不上台。
每个人都是舞者，地球是舞台，一出最惊心的人体戏剧，叫做“街舞”。
有一种图画满天飞。
每个人都是观众兼执笔者，每个人都因为“涂鸦”，把声音挂在了墙上。
有一种人以唱片为马。
没有皮鞭，没有盔甲，没有马鞍，有的只是勇气，有的只是自由的渴望、飞翔的梦想。
有一种快乐叫“嘻哈”。
中国人的快乐，以自由为基点的快乐，以梦想为筋斗云的快乐。
“嘻哈”就是自由，就是对快乐和幸福的追求。
“嘻哈”就是Hip-Hop，就是勃发的黑色能量。
HIP-HOP-街舞街舞是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人“嘻哈文化”（Hip-Hop）的组成部分。
由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。
在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，他们以街舞来张扬自我个性，展示青春的活力和激情，表达勇于进取的生活态度，他们强调的是“做自己，享受生命，勇于挑战”的理念。
街舞在日韩的发展随着嘻哈文化在世界的普及，街舞也迅速传遍世界。
街舞成型之际就已传入日本，并转而传入韩国。
日本人创造并发展了许多新的街舞形式，比较注重其中的舞蹈性。
而韩国人将街舞融入自己的理解，创造了极具民族特点的嘻哈变体文化：青春靓丽的歌舞组合，旋律优美节奏明快的音乐，简单整齐的舞蹈，绚丽夸张的造型……这种文化自1997年开始风靡中国，被称为“韩流”。
日韩这种嘻哈变体文化形成对亚洲其他国家强大的文化影响力。
街舞的种类以动作为标准，街舞分两大类：Hip-Hop和Breaking。
Breaking：技巧型街舞，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈，所以最先为国内青少年所喜爱。
跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。
20世纪80年代，被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念，也就是Breaking Boy。
每年，全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛，较有名的是每年一度的BOTY （B-Boy of The Year）和在英国举办的B-BoyChampion，超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。
比赛的优胜者很快就会声名远播，成为青少年的明星。
Hip-Hop：舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。
它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。
好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。
由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强，也缺乏竞赛性，以前没有受到街舞爱好者足够的重视，现在随着舞蹈观念的增强，这种情况得到了改变，甚至B- Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。
街舞的沿革以时代特色为标准，街舞可以分为Old School和New School两类，前者为20世纪80年代的街舞风格，后者产生于90年代，在音乐和动作上都有相当大的改观。
Old SchoolOld School的音乐有非常快的节拍来配合Breaking的动作,而后随着Hip-Hop音乐的演进，Hip-Hop的节奏变慢，Breaking动作便不适合了。
因为如果在这种慢板的Hip-Hop音乐中作风车或排腿(Footwork)之类的动作,会觉得一点爆发力都没有,甚至失去其舞感。
此时Old School与New School的舞蹈就开始分家了,那是在1986年左右。
早期New School的舞步非常简单,如耳熟能详的“滑步”(Running Man) 这在以前MC Hammer及Babby Brown的音乐录影带的中均可见到，这种劲爆的Hip-Hop舞蹈也称为Funky Dance。
然而以现在的眼光来看这些MC Hammer及Babby Brown时期所流行的街舞,也渐渐变成了Old School。
New School的出现1992年初,一个叫做Mop Top(Elite Force)的黑人舞蹈团体(由Henry Link、Loose Joint、Buddha Stretch组成),发展出一种新风格的Hip-Hop，一种“原地性的Hip-Hop”。
它不像MC Hammer及Babby Brown时期的大动作、大范围式的移动,更没有霹雳舞中那些在类似体操的动作。
它的独特风格在于注重身体的协调性(我们所谓的律动)，重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作，不再像那些旧风格的Hip-Hop重视大范围的移动以及脚步的动作。
随后，迈克尔?杰克逊的Remember The Time MTV中运用了Henry的这种新风格的舞蹈,马上就掀起了一股风潮。
后来马丽亚凯利的Dreamlover歌曲MTV使用了更为丰富的NeSchool 舞蹈，这些舞蹈中夹杂着Locking(锁舞)、Poping(机器舞)、Wave(电流)这些东西。
当时人们很难去断定这是什么样的舞蹈，但是这却是New School Hip-Hop发展史上很重要的一节,它是全世界开始流行New School的起源。
New School的成熟阶段New School Hip-Hop混合了各种不一样类型的舞蹈,以一首轻快慢板的Hip-Hop或R&B歌曲表现出来。
这是New School初期的一种型态。
Henry等人简化了许多Locking的动作，并且以标准的Hip-Hop式律动去表现Poping和Locking,也不时的在舞蹈中加上Wave。
简单地说,就是用新的感觉去诠释这些旧的舞步。
后来,Henry在马丽亚凯利的歌曲Fantasy以及以后的Honey中担任了编舞的工作,在红及一时的女子Hip-Hop团体TLC的歌曲Creep及电影《MIB》的MTV中，Hip-Hop已经开始成熟。
现在的New School Hip-Hop Dance当这种New School Hip-Hop在日本开始流行时,日本人发展出他们自己的另一套舞风,即是使用Old School的音乐跳New School的Hip-Hop。
New School最初是以新的音乐风格表现旧的舞蹈，现在却变成以旧的音乐风格来诠释新的舞蹈了。
在动作上,近期的New School Hip-Hop变化更多,身体的扭曲和变形更加厉害，越来越没有在舞蹈中所谓的规律性。
街舞在中国中国青少年最早接触街舞，始自20世纪80年代的美国电影《霹雳舞》，当时的霹雳舞（Break Dance）就是现在Breaking的前身。
随着中国青少年对街舞理解的深入，他们逐步回归街舞的本源，以中国青少年自己的眼光和特点来实践街舞。
除了早期的霹雳舞，自上世纪90年代中开始，全国各地青少年就已经开始习练街舞。
北京、上海、广州因为资讯发达，街舞开展比较早；河南郑州由于中原武术文化与街舞关系密切，Breaking舞蹈也起步较早。
现在，全国各地都有练习街舞的青少年，在各个城市的街头广场都可以他们扎堆训练的身影。
他们还经常组织小型的比赛（Battle，碴舞/拼舞），功夫最好的舞者能够赢得众多青少年的推崇。
青少年对街舞的热情引发了从文化艺术到商业广告对街舞的大量应用。
我们看到，在许多知名艺人，如周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚的音乐录影带中，街舞少年的英姿频频出现。
Nike、李宁、第五季、汇源、金蒂、Nokia等品牌的商业广告业使用了街舞造型，频频轰炸年轻消费者的视觉。
2003年初北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》中，应用了大量街舞动作，形成独特的文化风景。
随着全民健身活动的兴起，街舞作为健身运动的一种也进入了各大城市的健身中心。
许多舞蹈、戏曲、杂技的专业从业者也开始练习街舞，街舞在各个艺术院校中广为传播。
在大学校园中，许多舞蹈社团也组织起来练习街舞；中学生利用课余时间从事街舞活动则更为普遍，他们在各大城市的居民社区中形成了青少年所特有的社区文化。
中央电视台5套体育频道在几年前就开设了街舞教学节目（虽然教授的并不是纯正的街舞），3套舞蹈世界在2003年春节前也播出了特邀北舞堂拍摄的街舞专题节目。
作为一种为青少年所喜爱的文化体育活动，街舞在全国各地已经广泛传播开来。
部落典型装扮：宽大的印有夸张LOGO的T恤，同样宽大拖沓的板裤、牛仔裤或者是侧开拉链的运动裤、篮球鞋或工人靴、钓鱼帽或者是棒球帽、民族花样的包头巾、头发染烫成麦穗头或编成小辫子，Matrix的墨镜，还有粗粗的、银质的项链、手环……部落特点：1.酷爱rap音乐；2.性情活跃，好动，贪玩，喜欢扮酷；3.他们大多生于80年代，年龄在17岁至22岁；4.具有冒险精神，喜欢展现自我。
夜晚，在街头有这么一群人，他们旋转、凌空、倒立……在众人的注目下舞起一个又一个高难度动作，周围的掌声、尖叫声连绵不断。
掌声和关注是他们最渴望的回报，他们的身体随之有节奏地舞动，奔放的热情，强烈的动感，眼花缭乱中让驻足的旁观者跃跃欲试，他们就是一群热爱跳街舞的人，车水马龙的都市就是舞台，他们闭上眼睛就隔开了人群，他们挥舞双手就进入了天堂，他们摇摆身体，就晃动了属于他们的世界……。
HIPHOP简介
HIPHOP简介HIPHOP简介Hip－Hop是文化名词，由四大元素构成，分别是饶舌 (MC) 、打碟 (DJ) 、涂鸦 (Graffiti)、街舞 (Breaking)。
说唱起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R&B)。
这是一种完全自由式即兴式的音乐。
这种音乐不带有任何程式化，拘束的成分。
在任何时间，任何地点你都可以show Hip hop。
Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是摇摆，加在一起就是轻扭摆臀，原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念。
Hip－Hop的起源用一个“穷”字即可概括。
为什么要穿大一号的衣服？除了方便运动之外，黑人家庭多是人数众多而收入甚少，所以哥哥穿小了的衣服就会给弟弟穿，这才形成了巨大衣服的风格；为什么会有涂鸦？这东西最早是街区内各个帮派之间划分势力范围的标志，后来才越来越漂亮精致，发展成了民间艺术；为什么会有街舞？因为他们没钱去舞厅，而且当时种族歧视问题依然存在，有钱也不一定能在白人的舞厅里玩儿得高兴；为什么纯正的Hip－Hop作品以黑色为主且必带粗口？因为这帮街头黑人青年没前途没希望，他们憎恨的比他们爱的要多得多。
Hip-hop：（广义）是一种源于街头的文化、文化现象和生活方式。
Hip-hop: （狭义）包括MC、DJ、breakin和Graffiti四个主要方面。
Hip-Hop舞蹈的历史所谓的hip-hop DANCE.正是现在最广泛流行的一种街舞类型.如果我们以舞蹈的观点来看,它可以分成NEW SCHOOl以及OLD SCHOOl两大类.以年代及动作或是音乐类型来作区分. 其实hip-hop就是各种街舞的总称 .事实上,我们所谓的Breaking DANCE属于OLD SCHOOl hip-hop.这种OLD SCHOOl的舞蹈包含著lOCKING(锁舞).popping(机械舞).breaking(霹雳舞).WAVE(电流)(这种霹雳舞式的舞蹈风格著名的团体是Rock Steady Crew).他起源于美国街头的舞者的即兴舞蹈动作.这些街头舞者多半是以黑人或是墨西哥人为主.或许正是所谓的"穷人的娱乐",这些流行的街舞多半发源自美国纽约的布鲁克林区(这一区住的全是一些穷困的黑人或墨西哥人.)这些黑人及墨西哥人的孩子们成天在街上混,跳舞,自然而然的行成各种的派系,也很自然的在他们所跳的舞蹈上发展出不一样的风格.hip-hop DANCE的演变而在OLD SCHOOl演变至NEW SCHOOl的关键.这可追溯至早期OLD SCHOOl的音乐,其具有非常快的节拍来匹配这些breaking的动作,而后随著hip-hop音乐的演进，人们开始了解breaking并不适合这些NEW SCHOOl hip-hop的音乐(因为所谓NEW SCHOOl的音乐比较慢,如果在这种慢板的hip-hop音乐中做风车或footwork之类的动作,会觉得一点爆发力都没有,甚至失去其舞感.此时OLD SCHOOl 与NEW SCHOOl的舞蹈就开始分家了,那是在1986年左右早期NEW SCHOOl的舞步非常简单,如耳熟能详的 "滑步"(running man) 这在以前MC HAMMER及巴比布朗的video的中均可见到.....或许我们可以称当时这种"劲爆"的hip-hop舞蹈为funky DANCE.NEW SCHOOl hip-hop的出现然而以现在的眼光来看这些MC HAMMER及巴比布朗时期所流行的街舞,也渐渐变成了OLD SCHOOl.因为在92年初期时,出现了一个叫做MOP TOP(ElITE FORCE)的黑人舞蹈团体(由HENRY link . lOOSE JOINT . BUDDHA STRETCH组成),他们发展出一种新风格的hip-hop.我称他为"原地性的hip-hop".他不像MC HAMMER及巴比布朗时期的大动作,劲爆,大范围式的移动,更没有霹雳舞中那些在地上类是体操的动作.他独有风格在于他注重身体的协调性(我们所谓的律动).他重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作.不再像那些旧风格的hip-hop注视大范围的移动以及脚步的动作.或许HENRY刚开始时只是一位默默无名的街头舞者,但是当迈克尔杰克逊的一首Remabe the time MV出现时,大家首次看到这种我所谓的原地性舞蹈.这种新风格的舞蹈在这位世界流行音乐之王的MV出现,马上就掀起了一股风潮.我们不敢说是甚麼原因使这位HENRY先生一炮而红.但是这首Remabe the time中的舞蹈正是他的杰作.后来玛利亚凯莉的Dreamlover歌曲MV 中,我们看到了一片草原上有一群只穿者裤子的黑人跳著奇怪风格的舞蹈.这些舞蹈中夹杂著hip-hop.lOCKING(锁舞).popping(机械舞).WAVE(电流)这些东西.却配合著是Dreamlover这种R&B式曲风的hip-hop音乐.我们很难相信我们所看到的东西.当时我们很难去断定这是甚麼样的舞蹈.但是,这却是NEW SCHOOl hip-hop发展史上很重要的一节,他是全世界开始流行NEW SCHOOl的起源也是"罪魁祸首".NEW SCHOOl hip-hop的成熟阶段正所谓的NEW SCHOOl hip-hop.就是将各种不一样类型的舞蹈串联在一起,以一首轻快慢板的hip-hop或R&B表现出来.(这也是NEW SCHOOl初期的一种型态)例如Dreamlover中这群由Henry带领的黑人舞群,做出了令人难以理解的舞蹈动作,他们把以往只能搭配快节奏的lOCKING(锁舞)在R&B的慢式舞曲节奏中以一种新的感觉去表现它,他们不再做这种一定要类似双节棍般甩手挽般的动作去表现lOCKING(锁舞),他们简化了许多lOCKING(锁舞)的动作.并且以标准的hip-hop左右式律动去表现popping(机械舞)和lOCKING(锁舞),也不时的在舞蹈中加上WAVE(电流)的东西.简单的说,就是用新的感觉去诠释这些旧的舞步.马上,日本的知名街舞团体兼歌手ZOO所发行的新单曲"叮当叮当"中,也用了这种NEW SCHOOl hip-hop来表现MV中的舞蹈.迅速的这种新风格的街舞已经在全世界流行开来了.之后,这位HENRY在马丽亚凯利的歌曲Fantasy以及近期的Honey中阶担任了编舞的工作,其次像之前红及一时以解散的女子hip-hop团体TlC的歌曲Creep及电影MIB的MV.我们慢慢发现这种hip-hop已经开始成熟.(当然的,这些MV中大家也可以看到HENRY的踪影.)前些时期最著名的的就是TlC的Waterfalls这支MV,MV中的"神奇抖肩膀"这个动作使NEW SCHOOl hip-hop又进入了另一个新的阶段.现在的NEW SCHOOl hip-hop DANCE不得不佩服日本人的头脑,当这种NEW SCHOOl hip-hop在日本开始流行时,日本人发展出它们自己的另一套舞风,同样的这也是另大家难以理解的事情.这些日本的hip-hop舞者开始用OlD SCHOOl的音乐跳NEW SCHOOl的hip-hop了.NEW SCHOOl的发源在以新的音乐风格表现旧的舞蹈.现在却变成以旧的音乐风格来诠释新的舞蹈.真的是很奇怪的一件事.hip-hop DANCE的也有地区性我们可以分成 NEW YORK STYlE与 l.A STYlE两种.这个两个地区的东西呈现两极化的风格.例如NEW YORK STYlE它就是我们一般所看到的身体扭曲变形,各种街舞大串联的风格.或许NEW YORK是HENRY 的大本营,所以自然而然的这个地区的hip-hop风格也较偏向HENRY 的风格,原地性的舞蹈加上身体奇怪的扭曲与lOCKING(锁舞).popping(机械舞).WAVE(电流)这些东西的大会串,我们不难想像它正是一种黑人的随性作风.而 l.A STYlE的hip-hop,它承袭延续了MC HAMMER及巴比布朗时期所流行的街舞.大动作及脚步的变化性,也保有了其劲爆的特性.只是在动作的变化上增加了许多新的花样.也因为hip-hop分成了这两大派系,所以许多舞者或杂志媒体上就不再统称他们为hip-hop DANCE.他们称NEW YORK STYlE的hip-hop为NEW SCHOOl.而称 l.A STYlE 的hip-hop为STREET DANCE.到底NEW SCHOOl hip-hop是什么总而言之,NEW SCHOOl的hip-hop它包含者各种类型的街舞,包括lOCKING(锁舞).popping(机械舞).WAVE(电流)以及MC HAMMER 及巴比布朗时期的律动.只是在NEW SCHOOl hip-hop中看不到breakin的影子.就像前面提到的,它融合了各式的街舞型态,或许我们可以说它是一种集大成的舞蹈.然而现在的NEW SCHOOl DANCE包含的范畴更广了不仅加入许多种舞蹈融合其中,如popin',BOOGIE取材范围也更广了!国外有些人认为"NEW SCHOOl的动作跟90年代的风车,HEAdSPIN来比较的话显而简单许多" 但NEW SCHOOl的动作也是需要技巧的这就跟霹雳舞中的footwork是相近的观念，虽然随性,但却也包含颇多技巧在其中的道理是一样的然而OlD SCHOOl与NEW SCHOOl孰优?我们无法去真正的作个区分或比较.并且HIPHOP 一直在不断发展，随时会有新的风格出现。
嘻哈文化常识高考知识点
嘻哈文化常识高考知识点嘻哈文化作为一种流行文化形式，已经在世界范围内产生了巨大的影响力。
而对于很多年轻人来说，嘻哈文化甚至成为了他们生活的一部分。
在高考中，了解嘻哈文化的常识也成为了一个重要的知识点。
本文将从嘻哈文化的起源、发展和影响等方面进行探讨。
一、嘻哈文化的起源与背景嘻哈文化最早起源于美国的贫民区，诞生于20世纪80年代初。
当时，美国贫困黑人社区的年轻人通过音乐、街舞和涂鸦等形式表达自己的情感和现实生活。
由于这些人的音乐中常常出现“嘻哈、哈哈”等口头禅，因此这种新兴文化被称为“嘻哈文化”。
二、嘻哈文化的发展与流行随着时间的推移，嘻哈文化逐渐发展壮大，并且从美国传播到世界各地。
嘻哈音乐成为了该文化的核心元素，其独特的节奏和歌词表达方式，让嘻哈音乐区别于传统的流行音乐。
而在嘻哈音乐中，rapper （说唱歌手）以其独特的说唱方式展示着各自的才华和个性。
此外，嘻哈文化还包括街舞、涂鸦、时尚和语言等多个方面，每个方面都表达了嘻哈文化的独特风格。
三、嘻哈文化的影响与价值观嘻哈文化不只是一种流行的音乐形式，它还携带着一种特有的生活态度和价值观。
嘻哈文化强调个人自由、公平正义、反对歧视和社会不公。
嘻哈文化从根本上反映了年轻人的追求和渴望，也成为了年轻一代表达自身观点和诉求的重要工具。
嘻哈文化的影响不仅限于音乐领域，它还渗透到了时尚、电影、电视等各个文化领域。
很多时尚品牌借鉴嘻哈文化的元素设计产品，电影和电视剧中也常常加入嘻哈元素来吸引年轻观众。
嘻哈文化的影响力不可小觑，它能够激发起年轻人的创造力和独立思考能力，也能够给人们带来正能量和自信心。
四、嘻哈文化在大众文化中的地位如今，嘻哈文化已经成为了一种主流的大众文化形式。
它不再只是美国贫民区年轻人的象征，而是被全球各地的年轻人接受和追逐。
在音乐界，嘻哈音乐不断刷新音乐榜单，并且也逐渐融入到其他音乐流派中。
在时尚界，嘻哈风格的服饰成为了潮流的代名词。
在电影和电视领域，嘻哈元素的加入赋予了作品更多的时代感和活力。
街舞文化知识
街舞文化知识街舞文化知识大全街舞一词最早是在广东地区传播开的。
其实在美国并没有一个词语来统称嘻哈文化中的舞蹈，街舞(Street Dance)只是美国西海岸的叫法，在纽约人们只称呼具体舞种的名字：Hip-Hop、Breaking、Popping等。
街舞(英文名字Hip Hop)最早起源于美国纽约，是爵士舞发展到90年代的产物，它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，极富变化。
并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果。
街舞不仅具有一般有氧运动改善心肺功能、减少脂肪、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的功效，还具有协调人体各部位肌肉群，塑造优美体态，提高人体协调能力，陶冶美感的功能。
街舞是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的街边文化，特色是爆发力强，在舞动时，肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。
最吸引人之处，是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。
跳街舞使人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美、随意。
同时，跳街舞还有瘦身功效，因为街舞是一种中低强度的有氧运动，在一个小时的运动中，消耗全身脂肪的作用是相当强的。
此外，街舞是一种小肌肉运动，经常练习能增加你全身的协调性，让你的身材比例更趋标准。
街头文化，从某种程度来说，hip—pop确实也已经成为了代名词，90年代后期，街头文化随着哈韩哈日的潮流进入了中国年轻人的视野，掀起嘻哈热潮，到了21世纪，街头文化深入传播到中国的各大城市，对于新世纪的潮人型人来说，街头文化也已经成为型酷和时尚的象征，也成为了他们生活的一部分。
一、“全副武装”泛滥街舞文化，最直接表现于服饰。
而年轻人服饰的变化，直接反映了街舞文化带来的影响。
“全副武装”Hip-Hop装饰，多少显得属于“异类”一族。
而值得注意的是，这些“异类”呈现越来越多的趋势。
作为标准的街舞一族，以下服饰不可缺少：印有夸张图像等宽大T 恤、宽大拖沓的板裤(牛仔裤、运动裤)、篮球鞋、钓鱼帽(棒球帽、包头巾)、头发染色。
hiphop教学大纲
hiphop教学大纲Hip-hop教学大纲引言：在当今的音乐界中，hip-hop已经成为一种流行文化的象征。
它不仅仅是一种音乐风格，更是一种生活态度和艺术表达方式。
越来越多的人对hip-hop产生了浓厚的兴趣，并希望学习和了解这一文化。
为了满足这一需求，制定一份全面的hip-hop教学大纲就显得尤为重要。
一、背景介绍1.1 hip-hop的起源hip-hop起源于20世纪70年代的美国，是一种由非洲裔美国人和拉丁裔美国人创造的音乐形式。
它融合了DJ技术、韵律诗歌、舞蹈和街头文化，成为了一种独特而有力的艺术形式。
1.2 hip-hop的发展从最初的街头派对到今天的全球现象，hip-hop已经成为了一种全球化的文化现象。
它不仅仅存在于音乐中，还渗透到了时尚、舞蹈、电影和社会运动等各个领域。
二、音乐方面的教学内容2.1 基础知识学习hip-hop的第一步是了解其基础知识。
学生需要了解hip-hop的起源、发展历程、重要人物和代表作品等。
此外，他们还需要学习hip-hop音乐的特征，如鼓点、采样和律动等。
2.2 创作技巧学生还应该学习hip-hop音乐的创作技巧。
他们需要了解如何制作和混音hip-hop音乐，包括采样、律动编排和声音处理等。
此外，他们还需要学习如何写作和表达自己的hip-hop歌词。
三、舞蹈方面的教学内容3.1 基础动作学习hip-hop舞蹈的第一步是掌握基础动作。
学生需要学习如何做基本的舞步、身体动作和手势等。
他们还需要学习如何与音乐节奏配合，表达自己的情感和节奏感。
3.2 风格和技巧除了基础动作外，学生还应该学习不同的hip-hop舞蹈风格和技巧。
这包括流行的舞蹈风格，如街舞、锁舞和波普舞等。
学生还可以学习一些特殊技巧，如脚步变化、身体控制和舞蹈组合等。
四、时尚和文化方面的教学内容4.1 时尚潮流hip-hop文化与时尚紧密相连。
学生可以学习hip-hop时尚的发展历程，了解不同时期的流行趋势和风格。
音乐ppt(Hip-hop)
在很多摇滚迷的心灵殿堂中，就是来自“愤青”的声音。 崔健虽然不算“青”了，但这么多年来一直还愤怒着：批假唱、 批《同一首歌》、批周杰伦的嘻哈音乐……什么火批什么。发布 会上有记者问到他怎样评价嘻哈音乐，他居然反问记者，“什 么是嘻哈音乐？”崔健的新专辑里也有大量的电子、流行和HIP －HOP的嘻哈元素，当记者追问怎样看待这些元素和周杰伦的 音乐时，崔健还是没有改变之前说周氏一类音乐是舞曲的观点。 “我不怎么听他的音乐，我认为HIP－HOP是第一知觉的语言表 达，包括一些即兴的创作，HIP－HOP真正的精神是原创，而不 是简单的舞蹈。”之前他一直不愿与周杰伦的音乐为伍，“只 可能别人模仿我不可能我去模仿别人。”
嘻哈音乐发展至今，一直在跌跌撞撞中成长，直到现在流 传到全世界,我们都可以感受到它的影响力。虽然如此，却鲜少 有人愿意花多一点时间去彻底了解它。在台湾，有许多人认为 “帮派”在嘻哈文化中占据了许多重要的部份，其实这并不难 理解，因为在许多的传媒资讯中，都带给我们这样的讯息，即 使是在美国当地也是如此。也就是因为这样，所以我们也看到 许多不幸事件的发生，其实这些事件本不需要、也不应该发生， 但是往往由于不当的宣传手法或是想法、言论，而造成无法弥 补的损失。 所以，了解“帮派“与嘻哈文化之间的微妙关系，便成了 我们必修的课程之一，以免因为单方面的误解而造成悲剧,或是 其他方面的损失。 在嘻哈文化中，常常会出现“GANGSTER“、 “GANG“、“CLAN“、“THUG“等等的字眼。 其实这些字眼 在英文的解释中，都是代表着不好的意思，也就是我们中文里 面所说的“帮派“、“流氓“、“混混“等意思。
介绍
欣赏
发展
聆听
评价评价
嘻哈即“Hip-Hop”。Hip-Hop意为“摇摆的屁 股”，源自美国黑人社区，其渊源可上溯至20世 纪70年代。 Hip-Hop是一种由多种元素构成的 街头文化的总称，它包括音乐、舞蹈、说唱、 DJ技术、服饰、涂鸦等。 Hip-Hop是街头的文 化，是一种生活态度。
嘻哈文化资料
嘻哈文化嘻哈文化源于美国，是一种融合了音乐、舞蹈、服装和艺术的独特文化现象。
这种文化形式最早起源于20世纪70年代的美国，在美国的黑人社区和拉丁裔社区间流行起来。
随着时间的推移，嘻哈文化逐渐演变成为一股全球性的潮流，影响着年轻人的生活方式、审美观和价值观。
音乐嘻哈音乐是嘻哈文化中最为重要的元素之一。
它的起源可以追溯到20世纪70年代初的美国纽约布朗克斯区。
嘻哈音乐以其朗朗上口的韵律和富有张力的歌词而闻名。
歌词通常涉及到社会问题、个人经历、政治观点等，反映了年轻人的生活状态和情感。
嘻哈音乐通过饶舌的方式表达，配以独特的节奏和音乐元素，使其成为了一种倍受年轻人追捧的音乐形式。
舞蹈嘻哈文化中的舞蹈也是不可或缺的组成部分。
嘻哈舞蹈通常具有动感强劲的风格，融合了各种舞蹈元素，如街舞、霹雳舞、锁舞等。
这些舞蹈动作多变且具有挑战性，需要舞者具备出色的节奏感和身体协调能力。
嘻哈舞蹈在诸多舞台表演和竞技活动中都有所体现，成为年轻人热衷追随的时尚潮流。
服装嘻哈文化的服装风格也有着独特的魅力。
常见的嘻哈服装包括宽松的牛仔裤、卫衣、运动鞋等，这些服饰与嘻哈音乐的氛围相互搭配，彰显着一种独特的街头文化气息。
嘻哈服装强调个性和自我表达，不拘于传统规范，让年轻人得以展现自己的态度和风格。
艺术嘻哈文化也在视觉艺术领域有所发展，涵盖了涂鸦、街头艺术、录像等多种表现形式。
嘻哈流行文化的视觉元素往往充满了活力和张力，反映了年轻一代的对于社会和艺术的态度。
涂鸦作为嘻哈文化中的一种形式，常常出现在城市的墙壁、隧道和街道上，给城市带来了更生动的视觉体验。
综上所述，嘻哈文化作为一种融合了音乐、舞蹈、服装和艺术的全方位文化形式，在当今社会得到了广泛的传播和认可。
它不仅仅是一种流行文化，更是一种年轻人表达自我、追求自由和生活态度的方式。
嘻哈文化的魅力在于它的多样性和包容性，为人们提供了独特的审美体验和文化交流的平台。
愿嘻哈文化继续在世界范围内发扬光大，让更多的年轻人受益于这种独具魅力的文化现象。
嘻哈文化
嘻哈的分类
说唱 街舞
DJ打碟 涂鸦
ONE
PA RT
说唱
说 唱 歌 手 ， 又 称 r a p p e r 或 者 M C 。 最 初 s y l 将 说 了 自 说 唱 说 唱 的 出 现 仅 仅 v a R o b i n s o n 唱 灌 制 成 唱 片 有 己 的 第 一 个 说 唱 歌 手 组成 了 团 体 是 创 可 歌 糖 为 立 能 手 山 了 了 大 ， 帮 活 唱 卖 并 （ 跃 派 片 公 特 卖 让 他 T h e 对 气 氛 ， 后 来 音 乐 制 作 人 司 S u g a r H i l l ， 认 为 的 她 ， 在 披 萨 店 门 口 招 募 与 另 外 两 个 同 样 是 路 人 的 S u g a r H i l l G a n g ） 。
Hiphop（嘻哈 舞）：是人们最常
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Breaking（霹雳舞）：
是 上 头 地 变 倒 舞 所 一 可 、 板 化 立 的 想 种 以 身 ； 的 ， 同 表 难 分 体 用 脚 称 时 现 度 为 在 肢 步 为 也 的 较 两 地 体 动 小 可 动 高 种 上 在 作 地 以 作 的 类 旋 地 ， 板 随 。 舞 型 转 上 加 。 意 步 ： ， 踩 上 当 去 ， 用 称 出 刁 然 搭 大 手 为 复 钻 ， 配 体 、 大 杂 的 跳 你
z 2 0 世 纪 0 年 代 嘻 哈 音 合 的 音 常 乐 观
硬核嘻哈 （Hardcore Hip-Hop）：
嘻哈部落
Hip Hop基本简介Hip－Hop是文化名词，包括饶舌 (Rap) 打碟 (DJ) 涂鸦(Graffiti) 街舞 (street dance)说唱起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP（有时候会加一点R&B）。
这是一种完全自由式即兴式的音乐。
这种音乐不带有任何程式化，拘束的成分。
在任何时间，任何地点你都可以炫Hip hop 只要你high。
Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是摇摆，加在一起就是轻扭摆臀，是以前美国的蹦迪（当然不是像咱们，他们是摇摆臀部，咱们是头-_-）原先指的是雏形阶段的街舞（也就是我们以前说的霹雳舞），后来才逐渐发展成一种巨大的概念－－我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo?what’s up？men！”的口语习惯－－总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。
具体涵盖范围Hip-hop：（广义）是一种源于街头的文化、文化现象、文化运动和生活方式。
Hip-hop：（狭义）包括MC、DJ、所有的Street dance（包括：Breakin'，HipHop，new Jazz，Poppin'，Lockin'，House，Krumpin' ，reggae，C-walk 等舞蹈统称hip-hop）和Graffiti（涂鸦）等四个主要方面，街球、beatbox 等为补充。
MC什么是MC？。
MC就是最能带动气氛的那个人，但这不一定是黑人。
“MC”的原义Micphone Controller，也就是“控制麦克风”的人。
所以有许多的人饶舌歌手都会给自己的艺名前面加个“MC”什么什么的，比如前几年很出名的MC Hammer。
经过多年的传承，现在的MC需要具备多方面的能力，比如要能带动气氛，能主持、能RAP、能即兴饶舌（free style）。
HIP--HOP
• All in all, the NEW SCHOOL hip-hop it contains various types of dance, including LOCKING (lock dances). popping (mechanical dance). WAVE (current) and MC HAMMER and the babibulang period of law dynamic. just in NEW SCHOOL hip-hop see does not to breaking DANCE (floor dance) of shadow. on like front mentioned of, it Fusion has all kinds of of street dance type State, may we can said it is a combination of dance. However now of NEW SCHOOL DANCE contains of areas and more wide has not only joined many species dance fusion which, But I do not know what time will also have a newer style of street dance appears, at that time ... we are popular NEW SCHOOL, but also become history. to become another OlD SCHOOL。 • 总而言之，NEW SCHOOL的hip-hop它包含者各种类型的街舞, 包括LOCKING(锁舞).popping(机械舞).WAVE(电流)以及MC HAMMER及巴比布朗时期的律动.只是在NEW SCHOOL hip-hop 中看不到breaking DANCE(地板舞)的影子.就像前面提到的，它 融合了各式的街舞型态,或许我们可以说它是一种集大成的舞蹈. 然而现在的NEW SCHOOL DANCE包含的范畴又更广了 不仅加 入许多种舞蹈融合其中，但是不知甚么时候又会有更新风格的街 舞出现，到时….我们现在所流行的NEW SCHOOL,又要变成历 史.又要变成另一种的OlD SCHOOL了
hip pop 音乐的起源
hip pop 音乐的起源Hip-Hop的根源是二十世纪七十年代初,美国整体的经济状况改善,一贯被歧视的黑人终于初步获取了自己的社会地位,建立了属于自己的社区.但是对黑人来说歧视依旧存在,贫穷依然深深地压迫着他们,他们要想改变自己的生存状况,必须利用天赋的本钱.黑人有两大天赋:一是运动,二是音乐.从爵士乐到摇滚,如今是RAP.一个黑人最容易出人头地的方法就是打篮球,否则就是搞音乐.而Hip-Hop的定义也是由五个部分构成的,它们分别是:音乐,舞蹈,涂鸦,刺青和衣着.它们的出现并不是一天的事情,而是在漫长的发展过程中渐渐成型,并确立门派的. 70年代Hip-Hop开始发展之时，被分为1. D.J 2. M.C 3. Dancer 4. Graf 四大部分。
在我们提到Hip-Hop 的历史之前，大家要知道这四大部分是Hip-Hop文化里所不可或缺的，而其中和音乐最有密切关系的便是D.J和M.C。
D.J和M.C是一起工作的搭挡，一位好的D.J用两台唱机再加上两张Beat唱片，就可以玩出一些简单的音乐节奏，而在这时候会有两种人立即产生一些反应，一个就是M.C，再来就是Dancer了。
M.C的嘴巴开始念出他所想到的Rap，内容多为不满情绪的抒发或谈及一些日常生活的琐事。
而Dancer则开始用身体来表达出他想说的舞。
再来就不用说了，就是要解释Graffti，我想如果你有学习画画的话，一定非常想要让过往的路人欣赏到自己的作品，对吧? Graffti Art ( 亦即使用喷漆在街头的墙上或火车的车厢.....等地方作画) 就是属于此种心态的表现。
在20世纪70年代末和80年代初创于纽约的穷困工薪阶级的黑人民族中。
它汇集了非洲音乐、美洲音乐和艺术文化。
Hip-Hop是一种由多种元素构成的街头文化的总称，它包括音乐、舞蹈、说唱、DJ技术、服饰、涂鸦等。
在创始之初，Hip-Hop文化由四大元素组成：DJ、MC、StreetDance、Graffiti。