浅谈中国服饰文化(20200521123236)
中国传统服饰文化`
浅谈中国传统服饰文化
中国是一个古老的民族，5000年的文明孕育了独 特的中国文化，由于儒家思想在古代中国占有主 要地位，因而，中国的服饰形制也被打上了深刻 的儒家“烙印”。儒家重礼仪，讲求中庸之道， 所以，中国的传统服饰始终以繁冗，宽博的主要 特征出现。这一点充分体现了中国传统服装的深 厚文化底蕴，当东方文化与西文文化交汇时，中 国传统的服装与西文服装体系相互交融，使得服 装界更加注目于东方古老的文化精粹，使得服装 舞台上的东方情结闪烁不灭。在现代服装设计中 充分将传统中装中的式样、局部、面料特点、图 案和各种小的元素完美地结合在一起，使伟大民 族精髓在时装舞台上刮起了长久的中国风。
中国传统服装的深厚底蕴
中国素有“衣冠王国”的美誉，在漫漫的历史长河中，历 朝各代的服饰均有不同的典制规定和风俗习惯。由于儒家 思想在古代中国占有主导地位，因而中国的服饰形制也被 打上了深刻的儒家“烙印”。儒家重礼仪，讲求中庸之道， 在这种独特的人文思想的影响下，中国人的着装特别讲求 和谐、融洽，传统服饰表达出规整、含蓄、端庄的民族性 格。服饰文化是人类文化的重要组成部分，就像是一个有 节奏的生命，传达出时代的脉搏；更像是一面镱子，准确、 清晰而客观地反映着历史。
清初，由于“男从女不从”的缘故，清代汉族妇女的 服饰终算幸免于难，依然保持汉服原貌，后来在与满 族女子的长期接触之中，不断演变，终于形成清代服 装特色，揭开了旗袍演变史的一幕。 旗女平时著袍、衫，初期宽大，后窄如直筒。不 用领时加围巾，后来领口式样渐多。自唐宋以来，汉 族女子一直穿对襟上衣，右衽大襟（也有斜襟的）。 从清代开始，渐改用圆领口、大襟、五付纽扣、宽镶 片，这都是模仿旗装服式的结果。只是依然保持上衫 （袄）下裙的传统装束。旗袍的最初造型是宽腰直筒 式，袍长及于足面，加许多镶滚。面料多为绸缎，袍 面锈满花纹，袍领、袖、襟、裾等处均有几道花绦或 彩芽儿，其后，又发展出了“十八镶”的装饰手法， 即镶上18道边才算是最美。穿在身上花团锦簇，修长 亮丽，再配上俏丽风雅的绸冠和别致的花盆鞋，造就 一种端庄沉稳的古典风格。
中国传统服饰文化介绍
中国传统服饰文化介绍一、中国传统服饰文化中国传统服饰文化，一般指以中国汉族传统服饰为主要特征的传统文化形式。
它是中华民族文化中最重要、最突出的部分，也是中国服饰文化发展变化的重要基础。
中国服饰文化源远流长，历史悠久，有着深厚的文化内涵，它不仅反映了中国传统文化的价值观、文化意识以及审美特征，而且反映了民族特色的穿衣风格，习俗习惯，还反映了政治、经济、宗教和社会发展水平。
中国传统服饰文化的主要特点在于:服饰有着很强的民族性，不仅体现着传统的文化价值，而且多变又具有深厚的文化内涵，它的穿衣风格受到地域、气候及社会习俗的影响，在不同的时期和地区有着不同的风格。
二、中国传统服饰的发展中国传统服饰文化源远流长，在古代，传统服饰被认为是一种特殊的身份象征和风俗习惯，不仅反映着政治、经济、宗教等客观条件的变化，也体现了社会文化的发展水平，及民族文化精神的活性。
中国传统服饰文化的发展有着深远的历史意义，它不仅体现了中华民族的穿衣习俗、文化意识以及审美观，还反映了政治、经济、宗教等客观因素的变化。
从古至今，中国传统服饰文化的发展史不断演变，形成了一套完整的服饰体系，即以礼服、工作服、日常服饰为主要特征的传统服饰文化。
从古代至今，中国传统服饰的变化受到地域、气候及社会习俗的影响，在不同的时期和地区有着不同的风格，其中最显著的就是中国古典服饰文化。
它的主要特点是以汉族传统服饰为主，但也受到蒙古、满族、藏族、苗族等少数民族服饰的影响。
自元代以来，它以定型的服饰形式发展壮大，内容亦多变，影响了许多地方，表现出中国传统服饰文化的非凡风采、优雅气质与无穷魅力。
随着社会发展，中国传统服饰文化也不断演变，逐渐形成多元化的服饰文化体系，传承着服饰文化的浓烈传统气息，也滋养着国人的生活情趣。
浅谈中国古代服饰蕴涵的传统文化理念
浅谈中国古代服饰蕴涵的传统文化理念浅谈中国古代服饰蕴涵的传统文化理念服饰，是社会文化的一个符号，是人类文明和审美思想的指向标，反映着不同历史时期社会风貌、人们思想和传统理念。
服饰作为一个民族演进和发展的重要载体之一，既是劳动人民智慧的体现，也是人类物质文明和精神文明的一面镜子，承载着一个历史时期的文化心态、宗教观念、礼制审美和生活习俗等等。
中国素有“衣冠故国”的美誉，早有《易、系辞》记载：“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”，可见中国服饰文化发展源远流长，并且蕴含着丰富的传统文化理念。
一、龙凤纹样的服饰图案、体现着皇权的威严龙凤图案是中华民族服饰最富特色的纹样之一，它不仅积淀了深厚的华夏文明，也体现了中华传统文化的核心理念。
在中国古代，龙凤图案一直是皇权的专用纹样，成为权力的向征。
龙凤纹样在服饰中的运用超始于殷商时期，造形抽象怪诞；至春秋战国，龙凤纹样变得富有生气，并开始与皇族文化相融合；发展至唐代可谓繁荣期，龙凤纹样华丽精致，杜甫《秋兴八首?其五》“云移雉尾开宫扇，日绕龙鳞识圣颜。
”描写的就是皇帝服饰中的龙纹图样，生动形象。
此后历代君王都以龙纹作为帝王服饰的纹样，且形式多变、造形丰富。
凤凰作为帝后服饰中的图案，也是身分和地位的象征，与皇帝的龙纹相呼应，不仅体现在服饰的刺绣上，也体现在女性的头饰和发饰上。
唐宋以后，男性官服上也出现凤凰图纹，成为权力高低的象征。
龙凤纹样在服装中能经久不衰的运用有其特定的社会文化背景，同时，也蓄藏着浓厚的中国味，深受人们和外国友人的喜爱，表达着人们对美好生活的向往，对幸福未来的憧憬，对吉祥的渴望和世代相传的祝福，“龙凤呈祥、龙飞凤舞、云龙凤虎”等等都寓意着美好的事物，这是千百年来根深蒂固于人们思想中的印记和传统理念。
直到现代，龙凤图纹仍然是中国服饰中的重要纹样，在服饰文化的对外交流中占着举足轻重的地位。
二、服饰色彩的差别、彰显封建等级和时代审美趣味服饰色彩差异最为明显的应属古代官服，官服的色彩象征着官员品级的大小高低。
浅谈中国现代服饰中的传统文化
浅谈中国现代服饰中的传统文化
中国现代服饰中融入了丰富的传统文化元素，这不仅体现了中华民族
的历史传承和文化积淀，也展现了中国服装设计的时尚与独特。
在当今社会，中国传统文化元素以不同的方式融入到了现代服饰中，成为了时尚的
代表，以下将从服饰材质、图案纹饰和款式设计三个方面进行探讨。
首先，材质是中国服饰文化的重要组成部分，也是现代服饰设计中常
用的元素之一、中国传统服饰中常使用的材质有丝绸、棉麻、绸缎等。
丝
绸作为中国的国宝级材料，具有光泽度高、手感细腻等特点，在现代服饰
设计中得到了广泛应用。
例如，许多设计师将丝绸面料运用到现代西服、
连衣裙等服装中，通过其华丽的质感和适合中国人体形的特点，展现了中
国传统文化的精髓。
最后，款式设计也是中国传统文化在现代服饰中的体现之一、传统的
中国服饰设计注重身份地位的象征和人体曲线的展现，例如旗袍、唐装等。
这些款式在现代服饰中的演变与改良，展现了现代人对传统文化的认同和
追求。
现代服饰设计师会结合西方服饰的剪裁和中国传统服饰的元素，打
造出兼具时尚和传统的款式。
由于对身材和气质的要求较高，这种设计方
式体现了对中国传统文化自信和独特审美的追求。
总而言之，中国现代服饰中的传统文化元素得以传承和发扬，体现在
服饰材质、图案纹饰和款式设计等方面。
这些元素不仅让人们感受到深厚
的文化内涵，也赋予了现代服饰与众不同的艺术品位和时尚气息。
通过将
传统文化与现代设计相结合，中国现代服饰在国际舞台上愈发展现出自己
的风采，成为了展现中国时尚与独特的重要窗口。
我了解的传统服饰文化
中国有着悠久的历史和灿烂的文化，传统服饰文化就是其中一颗璀璨的明珠。
我对传统服饰文化充满了好奇和热爱，今天就让我来给大家介绍一下我了解的传统服饰文化吧。
传统服饰有着丰富的种类和款式。
比如汉服，它是汉族的传统服饰，有着美丽的裙摆和精致的绣花。
女孩子穿上汉服，就像从画里走出来的仙女一样。
还有旗袍，它是中国女性的经典服饰，能够展现出女性的优雅和美丽。
旗袍的剪裁非常合身，能够凸显出女性的身材曲线。
除了汉服和旗袍，还有唐装、中山装等传统服饰，每一种都有其独特的魅力。
传统服饰的颜色也非常有讲究。
红色代表着喜庆和吉祥，在中国的传统节日里，人们常常会穿上红色的衣服。
黄色是皇家的象征，只有皇帝和贵族才能穿黄色的衣服。
蓝色代表着宁静和深邃，绿色代表着生机和活力。
不同的颜色搭配在一起，能够营造出不同的氛围和效果。
传统服饰的图案也非常精美。
有龙凤呈祥、花鸟鱼虫、山水风景等各种图案。
这些图案不仅美观，还蕴含着深刻的文化内涵。
比如龙凤呈祥代表着吉祥如意，花鸟鱼虫代表着生命的活力和美好。
传统服饰的图案常常是手工绣制的，需要花费大量的时间和精力，这也体现了中国传统手工艺的精湛和高超。
传统服饰的制作工艺也非常复杂。
从裁剪、缝制到绣花、装饰，每一个环节都需要精湛的技艺和耐心。
传统服饰的制作材料也非常讲究，有丝绸、棉布、麻布等。
丝绸是中国的特产，它柔软光滑，穿着非常舒适。
棉布和麻布则比较透气，适合夏天穿着。
传统服饰的制作工艺和材料体现了中国人民的智慧和勤劳。
传统服饰不仅美丽，还具有深刻的文化内涵。
它是中国传统文化的重要组成部分，代表着中国人民的审美观念和价值取向。
传统服饰也是中国历史和文化的见证，它记录了中国人民的生活方式和社会变迁。
在现代社会，传统服饰依然受到人们的喜爱和关注。
很多人会在传统节日、婚礼等场合穿上传统服饰，以表达对传统文化的尊重和热爱。
我们应该传承和弘扬传统服饰文化。
可以通过学习传统服饰的制作工艺、举办传统服饰展览、开展传统服饰文化活动等方式，让更多的人了解和喜爱传统服饰文化。
中国传统服饰文化—汉服
中国传统服饰文化—汉服汉服作为中国传统服饰文化的重要组成部分，是中华民族五千年文明的瑰宝之一、汉服作为一种独特的文化符号，展示了中国优秀的传统文化和美学观念。
在历史长河中，汉服经历了漫长的发展，形成了独特的风格和特点。
汉服的起源可以追溯到中国古代的黄帝、炎帝时代。
由于中国古代朝代更替，汉服的风格也随之改变，形成了不同的时期风格。
例如，夏、商、周时期，汉服的风格更加简约朴素，色彩单一；而秦、汉、唐时期，汉服的风格更加华丽，色彩丰富多样。
无论是古代的君主还是百姓，都会穿着不同风格的汉服来显示其社会地位和身份。
汉服的特点之一是注重色彩和织造。
汉服的色彩非常丰富多样，以红色、黄色、蓝色、绿色等明亮的色彩为主，象征着喜庆、吉祥和欢乐。
此外，汉服采用的是丝绸等高级面料，并注重刺绣和纹饰的应用，使得汉服更加华丽和精致。
在设计上，汉服强调对称和对比。
不论是男性还是女性，都会穿着上衣和下裳，外加一件对襟而下垂的长袍。
男性的汉服通常以直身、立领和大氅为主要特点，给人端庄、稳重的感觉；女性的汉服则更注重曲线和柔美的效果，常常以鹅黄色为主调，配以丝带、玉佩等装饰物。
男女汉服的设计都强调简约和谐，注重整体效果。
此外，汉服还注重礼仪和规矩。
在古代中国，穿汉服也是一种礼仪和仪式。
君王和朝廷官员通常会穿着华丽的汉服举行大典和仪式，以显示威严和权势；而百姓则会穿着汉服参加庆典和聚会，以表达自己的祝福和喜庆之情。
此外，汉服的穿着和搭配也有严格的规定，例如男性的头发要盘成发髻，女性要盘发或围发，不能随意乱蓬乱散。
这些规矩都反映了古代中国人对礼仪和规范的重视。
汉服在现代社会中也得到了一定的关注和传承。
不少中国人通过参与汉服展览、游行等活动来了解和传承汉服文化。
同时，汉服也逐渐走入婚礼、演出等场合，成为中华民族的文化符号和美学标志。
然而，由于现代生活节奏的加快和现代服饰的普及，汉服的传承和推广还面临一定的困难和挑战。
总之，汉服作为中国传统服饰文化的重要组成部分，拥有悠久的历史和丰富的内涵。
浅谈汉服及其文化特色
浅谈汉服及其文化特色汉服是指中国古代的传统服饰，是中华民族独特的文化遗产之一、它以华丽的装饰和独特的设计风格而闻名于世。
汉服的文化特色丰富多样，并通过其独特的服饰、礼仪和审美观念来展现。
在服饰方面，汉服的特色主要表现在色彩和款式上。
首先，汉服注重色彩的搭配，以鲜明明亮的颜色为主，如红、黄、蓝等，以突出个人的身份地位和社会地位。
不同颜色的搭配也体现了不同的宫廷等级和时代背景。
其次，汉服的款式也非常独特，主要有修身款和飘逸款两种。
修身款的汉服贴近身体，强调个人的线条美，寓意着个体的独立和品位；而飘逸款则主要突出汉服的流动感，显示柔美和优雅。
在礼仪方面，汉服的特色主要表现在穿着规范和礼仪讲究上。
首先，汉服的穿着是有一定规定的，不同的服饰和款式适用于不同场合。
比如，正装一般用于重要的公事活动，而便服则适用于日常生活。
这种穿着的规范不仅体现了个人的修养和品位，也对社会礼仪起到了约束作用。
其次，汉服注重礼仪的讲究，有关于脱帽入室、鞠躬行礼等的规定。
这些礼仪规范不仅是尊重他人的表现，也是展示自己的修养和教养。
在审美观念方面，汉服的特色主要表现在对自然和人文的追求上。
首先，汉服注重自然和人的和谐统一，体现了人与自然的共生观念。
汉服的线条和图案往往与自然界的山水花鸟相结合，以达到和谐统一的审美效果。
其次，汉服注重人的品位和修养，主张内外兼修。
穿着汉服的人应该具备一定的品德和文化素养，以达到外在和内在的统一、这种审美观念对于培养人的综合素质和塑造良好的人格起到了重要的作用。
总之，汉服作为中华民族的传统服饰，具有丰富多样的文化特色。
它通过其独特的服饰、礼仪和审美观念来展现，体现了中华民族的审美追求和价值观。
汉服的文化特色不仅对于个人的修养和品格培养有着重要的作用，也是中华文化传统的重要组成部分。
我们应该重视和保护汉服这一文化遗产，传承和发扬汉服的独特文化精神。
中国的服饰文化的作文范文
中国的服饰文化的作文范文中国的服饰文化中国拥有悠久的服饰文化历史，丰富多彩的服饰传统表达了民族文化的独特魅力和多元特点。
从古代到现代，中国的服饰文化一直在不断地演变和发展，成为中华民族的重要身份象征和文化遗产。
本文将深入探讨中国的服饰文化，探寻其背后的历史沿革、流派特色以及在现代社会中的传承与创新。
历史沿革中国的服饰文化源远流长，可以追溯至古代文明的起源。
在古代，中国的服饰主要分为上装、下装以及配饰，且随着时代发展，服饰的形制、图案与风格不断演变。
古代的服饰文化在春秋战国时期达到了巅峰，举足轻重的礼仪制度要求人们根据社会地位和场合选择着装。
汉朝时期，丝绸的发展使得服饰更加细腻且多样化。
随后，唐代的华丽与宋代的典雅成为了中国服饰文化的重要发展阶段。
流派特色中国的服饰文化具有多样化的流派特色。
各个地区和民族都有自己独特的服饰传统，如著名的汉族、藏族、维吾尔族等。
各个流派的服饰在设计、材质、色彩和纹饰方面都有独特之处。
比如，汉族的旗袍被视为中国传统服饰的代表，以其简洁大方、修身美观而闻名。
而藏族的长袍则以其丰富的色彩、精细的刺绣以及独特的版型而独树一帜。
传承与创新中国的服饰文化在现代社会中得以传承和创新。
中国的时装设计师们发挥自己的想象力，结合传统元素与现代审美，创造出具有中国风格的时尚服饰。
中国的传统服饰也逐渐走进世界舞台，成为时尚界的新宠。
同时，在全球化的背景下，中国的服饰文化也受到了外来文化的影响，形成了中国传统与国际流行的融合。
这种多元文化的交融促进了中国服饰文化的创新与发展。
总结中国的服饰文化承载着中华民族的历史与文化传统，拥有浓厚的民族特色和丰富的流派特色。
从古代到现代，中国的服饰文化经历了漫长的历史演变和发展，成为世界瞩目的一部分。
在当代社会，中国的服饰文化继续传承并融合了创新元素，成为时尚与传统交汇的独特符号。
我们应该珍视和传承这一宝贵的文化遗产，让中国的服饰文化在未来继续发扬光大。
通过上述文章，我们了解了中国丰富多彩的服饰文化，探讨了其历史沿革、流派特色以及在现代社会中的传承与创新。
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浅谈中国服饰文化
中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。
中国传统服饰文化具有适中，和谐的“情理美”和追求意境的“含蓄美”。
服饰文化把实用价值、文化价值、审美价值融入其中。
服饰文化作为人类文明进化的重要组成部分，服饰文化的意义在于适应自然环境以满足生存需求，方便生活日用，以便身体活动，美化自身体态以娱乐身心健康，显示社会身份以
表征社会地位
一、中国传统服饰的文化内涵
服饰是人类生活和人类文明的重要组成部分，它满足人们物质生活的需要，并代表着一定时期的文化。
服装的款式设计、面料选用、颜色组合等，均记录着特定时期的生产力水平
和社会状况，反映着人们的思想文化、追求时尚、审美观念。
中国传统服饰文化不是一种孤立存在的文化现象，它是物质与精神的统一体，也是附着于物质载体之上的主体美的物化形态，既主张象征表意性又倡导审美愉悦性，既注重形式美的创造又崇尚情感意念的表达，使内涵意义与表现形式完美统一，以情景交融、意象统一之
美来展示民族美学的生命艺术品位。
以中国传统服饰文化中的颜色为例，其文化内涵亦随着社会的发展、时代的变迁而演变，并呈现出鲜明的阶段性、民族性和时代性审美特征。
中华
传统服饰文化的生活色彩浓郁，它以等级标识为主要体征，并被赋予特定的伦理意义，如商
代将取于自然的青蓝、赤红、黄、白、黑五种颜色视作尊贵色彩，规定只有奴隶主和贵族阶
层的着装才能使用这些颜色，且“青与赤谓之文，赤与白谓之章，白与黑谓之髓，黑与青谓
之献，五彩备谓之绣”。
先秦之后，到了等级森严的封建社会，服饰色彩作为政治伦理的外
在形态直接被用来“别上下、明贵贱”，成为统治阶级等级差别的标志性象征，而黄色和龙
纹则成为皇帝的专用色和王权的象征。
在封建等级制度的高压和儒家礼教思想的双重作用下，色彩的应用已脱离自然的物质属性及其本来意义而被赋予了浓厚的政治伦理色彩。
中国传统服饰的文化内涵极其丰富，它出干对自然和生命的无限崇拜以及对等级标识的刻意表述而呈
现出明快的色彩风格与和谐统一的心理追求，整体效果既赏心悦目又简单大方，形成了自己独特的五色体系和风格表现方式，成为中国传统服饰文化的基调。
人类创造的世界是一个文化的王国，文化伴随着人类生命的进程而发展，并在社会的进步中发挥着巨大作用。
服饰文化是人类物质文明和精神文明的统一。
一方面，服饰是文化重
要的构成要素，文化的发展刺激着人们对服饰的需求;另一方面，人们对服饰的需求又丰富
了文化的内涵，把文化对自然的改造与人的自身培养及生命审美联系在了一起，最终促进了社会的发展。
追求艺术的表现和优雅的外观，是人类的共性。
可以说，在古代社会中，许多
人已经感觉到美化生活的必要，他们的意识，要比文明了的后代敏锐得多，强烈得多。
在人
类历史的演变进程中，服装对于人类已不仅仅限于遮体御寒，还能满足人们在其他方面的心理需要和生命体认，如中国古代的北方游牧民族的猎手用猎物的牙齿、蹄爪、羽毛或尾巴装
饰在自己衣物上，以显示其英勇无敌或地位崇高。
随着经济社会的发展，人们衣服的质料、
颜色、式样及附属装饰越来越与整个社会心态和个性心理相呼应，服饰本身作为一种信息符号，能够传达时代风尚、文化特色以及个人的文化教养、知识水平、风度气质与社会角色方
面的信息。
衣服被视为人的“第二皮肤”，它能够反映出一个人尤其是女性的个性和心理状态。
将一种鲜花戴在头上，或者以酸梅果汁把双唇染上红色的第一位姑娘，必定有她自己的
审美观点……女性服装的质料、色彩、缝制以及与服装相匹配的佩饰能够加强女性自身身份
及在特定场合的自信心、风度、竞争力量。
二、中国传统服饰的审美意蕴
1.适中、和谐的“情理美”
中国传统服饰的含蓄婉约与中国人和平、知足、中庸的取向相一致。
儒家“中庸”之“中”、华夏“中国”之“中”，皆强调“不过分而和谐”，这在中国传统服饰文化中有明显体现。
中
国传统民族服装是采取“半适体”的样式，即倡导一种包藏又不局限人体的若即若离的含蓄
美。
究其原因，“平和性情”自古以来就作为一种美德为中华民族的先辈所推崇，所谓“人
生但须果腹耳，此外尽属奢靡”，追求幸福的真谛是“精神快乐休闲，胜干物质进步”。
这反映在服饰文化中就是讲究随意、闲适、和谐，没有过分的突出、夸张和刻意的造型，于恬淡
之中给人一种含蓄、平和而神秘的美感。
中国传统服装的制作者(裁缝)在设计和制作服装的过程中凭借直觉与经验，于“适体”中呈现的是一种含蓄的“情理美”，而非西方那种以数理为基础的精确到尺寸的“理性美”。
2.追求意境的“含蓄美”
“含蓄”属中国传统文学艺术美的范畴，这一手法通常将作者的情感表达寓于作品的形
象和意境之中，以达到启发联想、耐人回味之艺术效果，彰显“情中有景，景外含情”的艺
术境界。
这类似于中国画中的写意手法，即不是对事物的客观再现，而强调欣赏某种朦胧的
含蓄美，在虚实关系上偏重于对“虚”的张扬。
引入到服饰文化的艺术创作中，就是设计者
特别注重“不着迹象、超逸灵动”之美，不刻意追求数字上的精确性或纯形式的客观美感，
而是崇尚用无穷的意象美含蓄地表现情感。
如用宽衣大袍、拘束的样式或写实与变体相结合的动物、几何纹样、花草枝、藤蔓纹等具有抽象和寓意的服饰图案来传达一种与政治或伦理
的关联意向。
汉初之“袍”被作为礼服，一般多为大袖，袖口部分收紧缩小，紧窄部分为“祛”，袖身宽大部分为“袂”，所谓“张袂成荫”就是形象化的描述;而魏晋时期的“竹林七贤”，其画像人物皆穿着宽敞的衣衫，衫领敞开，袒露胸怀，或赤足，或散发，无羁放荡，张扬着
崇尚虚无、轻蔑礼法的人生品性，给世人以高山流水般随性自然的审美意境。
中国传统的女
性服装旗袍，是传统服饰文化与现代时尚设计完美结合的典范，它造型完美、结构适体、内
外和谐，是兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女性的标准服装，是中华服饰文化的代表，在女装舞台上有着不可替代的重要地位。
旗袍的设计表面上不温不火，实质上内涵丰富、意蕴
幽远，达到了形式与内容的完美融通。
光滑的质感和简洁的造型表现出流畅明快的线条与和
谐一体的气韵，展示出东方女子温柔、典雅之美。
这种气韵不仅展于外表，而且沉于内心。
穿上旗袍，既能衬托出东方女性优美的身段，又能显示出其幽雅的心境和悠闲的生活节奏，
充分展示出中国传统服饰的含蓄美，呈现出一种宛若自然生命律动的朦胧佳境。
三、中国服饰文化的承传拓展
1.继承:拓展传统服饰文化的基础
中国素有“衣冠王国”的美誉。
纵观华夏服饰文明的发展史可知，“谐调”、“统一”是中国传统服饰文化的真谛。
自中国服饰文化诞生伊始，就遵循着理物取暖与审美表现、标识
显示与象征表达、个性突出与喜庆吉祥相结合的制作原则，以最大限度地达到服饰与自然、
服饰与社会、服饰与人群的和谐统一，而情景交融、意象统一更是中国传统服饰文化最珍贵
的审美品质。
比如，作为中国传统服饰文化的基本元素，“标示突出文化”同主要应用于人
们在生产和生活中对等级尊卑、行业职别、年龄性别的标示和意念表达上，从原始部落首领
与狩猎功臣的服饰标示到封建帝王的官服标示，从文官武官的服饰标示到现代军装、职业装、晚礼服的服饰标示等，均彰显着其“标示突出文化”的审美底蕴。
当然，中国传统服饰文化
承载着传统儒家中庸观，受政治因素的影响颇深;而20世纪中期的“绿色”服装覆盖全国，
“军干装”及其灰色基调也使中国服饰呈现简单划一的窘况。
然而，中国传统服饰文化中占
数千年发展主流的是“谐调”、“统一”的服饰文化，理应将之发扬光大，诸如以原色表现为
主的大气而豪放的色彩文化，以追求内涵意义与表现形式圆满统一并最大限度地达到服饰与
自然、社会、人群协调一致的完美原则，以民俗吉祥意象为特征的表现形式等，现代中国的
服饰文化都应予以承传拓展。
2.创新:传统与时尚的完美融通
在当代中国，传统服饰与时尚设计的审美融通对提高服装的文化附加值、满足时尚消费需求、缔造民族特色品牌、开拓国内外市场具有特殊意义。
全球化时代的服装产业竞争日趋
激烈，各国服装设计师在服装设计中都很注重对本国传统文化元素的借用，以张扬本国服饰文化和民族特色。
目前，中国现代服装设计整体上还存在着设计理念落后、创意不够、没能
把传统服饰文化的精髓融入现代服。