浅谈《梦溪笔谈》的音乐史料价值

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清代笔记史料中的音乐文献研究

清代笔记史料中的音乐文献研究

清代笔记史料中的音乐文献研究作者:李沫来源:《音乐生活》2020年第04期笔记体文学可追溯至先秦时期,从《汉书·艺文志》中《师旷》《青史子》中的记载可知,那时就出现了这一文体的雏形。

魏晋南北朝时期,出现了“笔记”一词,在《与尚书令袁粲书》中,南朝丘巨源最早提到了笔记一词:“议者必立,笔记贱伎,非杀活所待;开劝小说,非否判所寄”。

但笔记一词的用法正式出现,要到北宋时期,史官宋祁以《笔记》为名分三卷记述成书,为后来文人所效法。

这以后,以笔记为名的著述不断出现,历代亦有佳作名篇传世。

笔记体文献形式多样,有随笔、札记、谈录、杂识等,内容从朝廷典章、琐事轶闻到人情风土、器物典故,题材广泛。

目前我国可查的笔记体裁著作最早出现于魏晋时期,发展至清代达到繁荣,期间历代笔记小说不乏名篇佳作。

经笔者勘察,魏晋时期的笔记史料有:刘义庆的《世说新语》、《幽冥录》,裴启的《语林》,干宝的《搜神记》,曹丕的《列异传》,颜之推的《冤魂志》等。

其中撰述往往记录了魏晋时代礼崩乐坏的政治变革与崇尚玄学的社会现实。

笔记文学发展至唐代相对成熟,单从《新唐书·艺文志》来看,就有近六十部笔记著作。

除此之外,还有《教坊记》《羯鼓录》《北里志》《冥报拾遗》等著作,总数统计有近百部之多。

宋代笔记文学在“崇文抑武” 的政治社会背景下,得到了进一步的发展。

沈括的《梦溪笔谈》、王灼的《碧鸡漫志》皆为笔记名作佳篇。

吴处厚的《青箱杂记》、张齐贤的《洛阳搢伸旧闻记》、僧人文莹的《玉壶清话》,袁文的《翁牑闲评》等笔,不但内容丰富多样,且具有一定“资考证”的专属特点。

宋代笔记的史料价值在我国史学界普遍得到承认,这是由于宋代的撰述者身份大多为朝廷官员,其所记录的内容也多数经过考证和推敲,因此保证了宋代笔记的真实性与严谨性。

元明时期的笔记,承袭了宋代笔记的发展轨迹。

元代的名篇佳作有:陶宗仪《辍耕录》、王恽《玉堂嘉话》等。

明代笔记有:沈德符的《萬历野获编》,刘若愚的《酌中记号》,谢肇淛的《五杂俎》,于慎行的《谷山笔麈》,陈洪谟的《治世余闻》等。

梦溪笔谈的说明对象及其特点

梦溪笔谈的说明对象及其特点

梦溪笔谈的说明对象及其特点
说明对象:《梦溪笔谈》内容及其丰富,天文、地理、水利、数学、医学、乐理等生活的各个方面无所不在其及。

特点:《梦溪笔谈》,北宋科学家、政治家沈括(1031-1095)撰,是一部涉及古代汉族自然科学、工艺技术及社会历史现象的综合性笔记体著作。

该书在国际亦受重视,英国科学史家李约瑟评价为中国科学史上的里程碑。

据现可见的最古本元大德刻本,《梦溪笔谈》一共分30卷,其中《笔谈》26卷,《补笔谈》3卷,《续笔谈》1卷。

全书有十七目,凡609条。

内容涉及天文、数学、物理、化学、生物等各个门类学科,其价值非凡。

书中的自然科学部分,总结了中国古代、特别是北宋时期科学成就。

社会历史方面,对北宋统治集团的腐朽有所暴露,对西北和北方的军事利害、典制礼仪的演变,旧赋役制度的弊害,都有较为详实的记载。

《梦溪笔谈》成书于11世纪末,一般认为是1086年至1093年间。

作者自言其创作是"不系人之利害者",出发点则是"山间木荫,率意谈噱"。

书名《梦溪笔谈》,则是沈括晚年归退后,在润州(今镇江)卜居处"梦溪园"的园名。

该书包括祖本在内的宋刻本早已散佚。

现所能见到的最古版本是1305年(元大德九年)东山书院刻本,现收藏于中国国家图书馆。

元大德刻本是为善本,其流传清晰,版本有序,历经各朝代,数易藏主,至1965年,在周恩来主持下,于香港购回。

浅谈音乐考古学在音乐学中的价值

浅谈音乐考古学在音乐学中的价值

浅谈音乐考古学在音乐学中的价值发表时间:2019-08-13T16:29:47.577Z 来源:《科学与技术》2019年第06期作者:赵英民[导读] 音乐考古学突破了传统的音乐史只用文字说明问题的局面。

聊城大学音乐与舞蹈学院摘要:在参观博物馆时,我们能看到编钟的精密和气派,古琴的纹路优雅而自然,这些来自数千年前的乐器,这些承载着古人的喜怒哀乐的音乐载体,常常使我们对先祖的思想和智慧肃然起敬。

我们不得不思考应怎样面对和研究这些丰富的音乐遗产。

音乐史的研究离不开对古代音乐实物的考证。

最突出的一个例子是河南舞阳的贾湖骨笛。

音乐史学家在上个世纪对于骨笛的年代论断是公元前8000年,而随着音乐考古学的深入考证,这个时间被向前推进了整整1000年。

古人流传下来的音乐文献中,有的也许是谬误,有些是正确的论断,这些都需要后人不断地考证,才能客观地认识到这些文献的真实性。

音乐考古学突破了传统的音乐史只用文字说明问题的局面。

如对于殷墟近10年的考察中,挖掘出土大量的甲骨文残片,这些残片上所记录的内容,证实了司马迁《史记》中的诸多内容。

关键词:音乐学;考古;价值一、音乐考古学广义上来说音乐考古学是依据音乐文化遗存的实物史料(发掘而得的或传世的遗物、遗址、遗迹,如乐器、乐谱、描绘有音乐生活图景的古代造型艺术作品等),借助考古方法来探讨音乐史、乐器史直至历史上的音律形态、音阶形态等音乐学课题的一门科学。

音乐考古学是音乐学的一个新兴的分支。

它的研究范围与考古学既有联系,又有区别。

对音乐文物的考古研究、最早是作为考古学的一个分支而与美术考古、丝绸考古、陶瓷考古、青铜器考古等学科并立的,国际上称为音乐考古学。

中国当代的音乐考古学基于研究角度的不同,其来源虽亦出自对于音乐文物的考古研究,但实际内容已越出考古学的范围。

我国目前的音乐史,可以说是一部汉族音乐史,有些学者甚至认为是一部中原地区的音乐史。

因为在当今的音乐史著作中,罕见边疆地区、西部地区、东南沿海地区的音乐论述。

《梦溪笔谈》“甲子纳音”构造方法的数学分析

《梦溪笔谈》“甲子纳音”构造方法的数学分析
o fJ i a z i Na y i n i n t he Bo o kM e n g xi Bi t a n L U O J i a n j i n
( I n s t i t u t e f o r t h e Hi s t o r y o f S c i e n c e a n d T e c h n o l o g y , I n n e r Mo n g o l i a No r ma l Un i v e s r i y t , H u h h o t 0 1 0 0 2 2 , I n n e r Mo n g o l i a , C h i n a )
关键词 : 沈括 ; 《 梦溪笔谈》 ; 甲子纳音; 音 乐理论 ; 数 学方法; 杨辉“ 纳音” 中 图分类 号 : N0 9 文献 标识 码 : A 文章 编号 : 1 6 7 2 — 2 9 1 4 ( 2 0 1 6 ) 0 6 — 0 0 1 l 一 0 5
Ma t h e ma t i c a l An a l y s i s o n t h e S t r u c t u r i n g Me t h o d s
p i e s n a i mp o r t a n t p o s i t i o n , b u t f e w r e s e a r c h e s h a v e b e e n d o n e f r o m mo d e m p o i n t o f v i e w f o r a l o n g t i me .T h i s p a p e r ma k e s a n a n a l y s i s o f J i a z i Na y i n’ S b a s i c c o n c e p t s , nd a a l s o ma ke s o b s e r v a t i o n s c o n -

梦溪笔谈体裁

梦溪笔谈体裁

梦溪笔谈体裁梦溪笔谈是唐代文学家沈括所撰写的一本笔记随笔集,共有26卷,约60万字,记录了唐朝贞观至天宝时期的历史事件、文学艺术及自然科学等领域的知识和见闻。

该书内容丰富、形式灵活,被视为唐代散文的代表之一,对后世文化发展影响深远。

梦溪笔谈体裁多样,有日记、随笔、小品、史论等,其风格熟练自然,语言流畅,充满智慧和趣味,尤其是其史料价值和文学价值相辅相成,成为中国文化珍贵的历史文化遗产。

以下是本人对梦溪笔谈不同体裁的一些感悟和思考。

日记体:梦溪笔谈中的日记体主要记录了沈括日常的生活琐事和所见所闻,如《历日》、《雪日记》等。

这类文章平淡自然,语言简洁明快,所表达的情感真挚而深切。

从中我们可以了解到唐代社会各个方面的情况,同时也可以感受到沈括内心的独立自主和追求自由的精神。

随笔体:梦溪笔谈中的随笔体较多,如《奇怪雕塑》、《商山一犬传》等。

这类文章写作形式宽泛,题材广泛,从人物形貌、民间故事、艺术雕塑到历史文化等各领域均有涉及,语言轻松诙谐,意境深远,更显沈括的才思敏捷和博学多才。

小品体:梦溪笔谈中的小品体是沈括运用生动的想象,讲述轻松幽默的故事,如《眉峰池阁遇物》、《高者》等。

这类文章富有想象力和创意,利用夸张、幽默等手法表现社会现实和人性特点,使人留下深刻的印象。

史论体:梦溪笔谈中的史论体主要对古代文化、历史事件、社会现象等进行分析和评价,如《上嘉誉州牧书》、《鲁迅革命思想与艺术论》等。

这类文章深入浅出,寓教于乐,既反映了沈括对历史的深入理解,又反映了他对时代问题的深刻见解。

总之,梦溪笔谈的各种体裁均反映了作者的多才多艺和思想深刻,不但具有历史价值和文学价值,而且对我们今天的人们有着重要的指导意义,使我们更好地理解和把握历史的发展,更好地推动中华文化的繁荣和发展。

谈谈《梦溪笔谈》的语言学价值

谈谈《梦溪笔谈》的语言学价值

谈谈《梦溪笔谈》的语言学价值《梦溪笔谈》是北宋时期科学家、政治家沈括所著的综合性笔记体著作,其中记载了天文、数学、物理、化学、生物等内容,在国内乃至世界范围内都有非常高的地位。

《梦溪笔谈》最终成书于公元十一世纪末,该书分为《笔谈》《补笔谈》《续笔谈》三个部分,主要收录了沈括这一生的所见所闻,全书共二十六卷、十七门,每卷按照顺序分别为“故事、辩证、乐律、象数、人事、书画、技艺、药议”等。

通读全文,发现《梦溪笔谈》有非常高的语言学价值,基于此笔者就谈谈其中的语言学价值。

一、训释语词这一点主要体现在所用语言不局限于古训,勇于提出独到的见解。

比如:“海物有车渠,蛤属也,大者如箕,背有渠垄,如蜡壳,攻以为器,致如白玉。

”郑康成乃解之曰:“渠,车周也。

”盖康成不识车渠,谬解之耳。

”这一句是释联绵词比较擅长的《辞通》。

其中引用了“车渠”这一词汇,且该词语引用于《魏文帝车渠杭赋序》这一著作,正所谓“车渠,玉属也,多纤理玉文,生于西国”,这里所写的“车渠”,因为是一个双音节的单纯词,所以不需要单独进行解释。

沈括对于郑康成所著的注释所给的批评则是正确的,这也体现了沈括宽广的阅历。

但是沈括在一些诗文韵脚、用字等方面所作的批评,也存在一些不当之处。

比如晚唐诗人主要以小诗出名,但是在读书方面却不太擅长。

如白乐天所著《题座隅诗》,在该诗中有一句“俱化为俄拜”,该诗以“孚”字为韵。

沈括引用了白居易的诗句,即《白居易集》卷七,在该诗句中“俘”和上句的“徒”韵脚相同,沈括以为白居易压错了韵,但实际并非如此,“俘”的读音有多种,在《广韵》一书中便有两种读音,即piǎo和fú,字意均为“饿死”之意。

所以一般诗句中都以“浮”和“徒”作韵脚。

二、音韵与格律关注切字的源头,这为后世人们了解反切的源头与原理贡献了非常好的文献资料。

正所谓“切韵之学,本出于西域。

汉人训字,止曰‘读如某字’,未用反切。

然古语已有二声合为一字者,如‘不可’为‘巨”,‘何不’为‘盒’,‘如是’为‘尔’,‘而已’为‘耳’,‘之乎’为‘诸’之类,以西域二合之音,盖切字之原也。

浅析《苍歌引》的创作背景与演奏

浅析《苍歌引》的创作背景与演奏1. 引言1.1 概述《苍歌引》是一首传统古典音乐作品,具有深厚的历史背景和文化内涵。

本文将从背景介绍、创作历程、乐器演奏、曲调特点和传播影响等多个方面对其进行浅析,以期能够全面了解这首音乐作品的独特魅力和价值。

通过对《苍歌引》的分析和探讨,不仅可以领略其美妙的旋律和深刻的情感内涵,还能够体会到中国古典音乐的丰富历史底蕴和文化积淀。

本文也将对《苍歌引》的演奏技法、音乐表现手法和艺术价值进行评价和展望,希望能够为更多人了解和欣赏这一经典作品提供参考和启发。

【2000字】2. 正文2.1 背景介绍《苍歌引》是一首源自中国古代文献《梦溪笔谈》的古琴曲。

该曲在古琴曲中具有独特的地位,被誉为中国古琴乐曲的代表之一。

在正文中,我们将对《苍歌引》的背景进行介绍。

据史料记载,《苍歌引》的创作可追溯至唐代。

当时的社会风气开放,文化繁荣,引发了古琴音乐创作的高潮。

而《梦溪笔谈》则是唐代文人今昔集合体,其中早就有记载关于《苍歌引》的相关内容,这为后来这首曲子的流传提供了宝贵的资料。

到了宋代,古琴文化进一步繁荣,为《苍歌引》的传承提供了更多机会。

在宋代,古琴演奏达到了一个高峰,各种曲谱传世至今。

《苍歌引》在这个时期得到更广泛的传播和演绎。

2.2 创作历程创作《苍歌引》的历程可以追溯到古代中国的战国时期。

据史书记载,这首曲子是由一位名叫伯牙的琴师所创作,而伯牙是当时著名的琴师,被誉为“伯牙琴鬼”。

他在创作《苍歌引》时,深受自然风景和人生百态的启发,将自己的感悟融入其中。

伯牙在创作这首曲子时,经历了无数次的修改和打磨。

他常常徘徊在山林间,倾听风声和鸟鸣,将自然之声融入琴曲之中。

他也不忘反思人生百态,将自己对人世间情感和境遇的感悟融入曲中,使得《苍歌引》既有深邃的禅意,又有浓厚的人情味。

创作《苍歌引》的历程可谓是一个艰辛而富有灵感的过程。

伯牙不断地探索琴曲的可能性,不断地完善和打磨,直至最终完成这首令人动容的曲子。

从“声中无字,字中有声”谈起——《梦溪笔谈》音乐部分学习札记

从“声中无字,字中有声”谈起——《梦溪笔谈》音乐部分学
习札记
陈巅
【期刊名称】《北方音乐》
【年(卷),期】1983(0)1
【摘要】无
【总页数】3页(P32-34)
【作者】陈巅
【作者单位】无
【正文语种】中文
【相关文献】
1.从沈括的"声中无字,字中有声"谈起 [J], 曹佳佳;曹士波
2.一字异调与古典诗歌之鉴赏——从《杜诗详注》中“义从某声,读从某声”谈起[J], 朱子辉;
3.一字异调与古典诗歌之鉴赏——从《杜诗详注》中“义从某声,读从某声”谈起[J], 朱子辉
4.“声中无字、字中有声”——基于“技术、艺术、心术”三位一体视域下的声乐艺术美学考究 [J], 郑新平
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梦溪笔谈语言学价值分析论文[本站推荐]

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比如:“海物有车渠,蛤属也,大者如箕,背有渠垄,如蜡壳,攻以为器,致如白玉。

”郑康成乃解之曰:“渠,车周也。

”盖康成不识车渠,谬解之耳。

”这一句是释联绵词比较擅长的《辞通》。

其中引用了“车渠”这一词汇,且该词语引用于《魏文帝车渠杭赋序》这一著作,正所谓“车渠,玉属也,多纤理玉文,生于西国”,这里所写的“车渠”,因为是一个双音节的单纯词,所以不需要单独进行解释。

沈括对于郑康成所著的注释所给的批评则是正确的,这也体现了沈括宽广的阅历。

但是沈括在一些诗文韵脚、用字等方面所作的批评,也存在一些不当之处。

比如晚唐诗人主要以小诗出名,但是在读书方面却不太擅长。

如白乐天所著《题座隅诗》,在该诗中有一句“俱化为俄拜”,该诗以“孚”字为韵。

沈括引用了白居易的诗句,即《白居易集》卷七,在该诗句中“俘”和上句的“徒”韵脚相同,沈括以为白居易压错了韵,但实际并非如此,“俘”的读音有多种,在《广韵》一书中便有两种读音,即piǎo和fú,字意均为“饿死”之意。

所以一般诗句中都以“浮”和“徒”作韵脚。

二、音韵与格律关注切字的源头,这为后世人们了解反切的源头与原理贡献了非常好的文献资料。

正所谓“切韵之学,本出于西域。

汉人训字,止曰‘读如某字’,未用反切。

然古语已有二声合为一字者,如‘不可’为‘巨”,‘何不’为‘盒’,‘如是’为‘尔’,‘而已’为‘耳’,‘之乎’为‘诸’之类,以西域二合之音,盖切字之原也。

”在这条文献中,主要包含了以下几个有价值的方面,需要我们重视:其一,简述了我国切韵文学的最初起源,沈括提出的意见是正确的,这也证明了最初在宋代时“切韵之学,本出于西域”这一说法的正确性;其二,沈括在《梦溪笔谈》中提出了很多实例,用以证明反切之法,尽管在表述上可能不是非常详细,但是这也证明了反切术语与部分方法,在为人们提供启发的同时,也为当代人的研究提供了参考;其三,沈括所提实例是专门用以证明反切之法,加之所用时代已经过去了多年,因此这也是非常难得的研究文献;其四,关于切韵之学,沈括在逐渐发展与渐趋缜密的基础上,也提出了体系纷争的论点,这也带有一定的客观性和正确性。

宋元时期音乐科技史料


古代音乐教育典籍
《礼记·乐记》
儒家经典之一,详细论述 了音乐教育的意义、方法 和目的,对后世的音乐教 育产生了深远的影响。
《琴赋》
东汉文学家蔡邕所著,主 要描述了琴的演奏技巧和 音乐表现力,是古代音乐 教育的重要文献之一。
《声无哀乐论》
魏晋时期音乐理论家嵇康 所著,探讨了音乐的本质 和功能,对古代音乐教育 产生了重要影响。
VS
江苏苏州市吴门琴社旧址
该遗址是宋元时期琴乐教育及传承的重要 场所,出土了大量琴乐文物,如古琴、琴 谱、琴凳等,展示了当时琴乐教育的特色 。
06
宋元时期音乐科技的 未来展望
深入研究宋元时期音乐科技的意义
历史文化价值
深入挖掘和研究宋元时期音乐科技史料,有助于更全面地了解当时社会的音乐文化、科技发展水平以及社会历史背景,为历史文化研究提供宝贵的资料。
社会文化交流频繁
宋元时期,中外文化交流频繁,各种艺术形式和音乐风格相互交融,为音乐科 技的发展提供了丰富的资源。
文化背景
儒家文化的影响
宋元时期,儒家文化对音乐艺术产生了深远影响,强调音乐的教化作用,推动了 音乐理论的发展。
市民文化的兴起
随着市民阶层的壮大,市民文化逐渐兴起,为适应市民阶层的审美需求,音乐艺 术逐渐向世俗化、娱乐化方向发展。
03
音乐治疗与健康应用
随着人们对健康的关注度不断提高, 未来的研究方向可以包括运用现代音 乐科技手段进行音乐治疗、心理疏导 等健康应用方面的研究和实践。
对现代音乐科技发展的启示和借鉴价值
传统与现代的结合
宋元时期的音乐科技史料为现代音乐科技发 展提供了传统与现代相结合的启示,现代音 乐科技可以在继承传统的基础上进行创新和 发展。
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林舒雅:浅谈《梦溪笔谈》的音乐史料价值
浅谈《梦溪笔谈》的音乐史料价值
林舒雅
(河南大学 音乐学院,河南 开封 475001)
作者简介:林舒雅(1997-),女,河南大学音乐学院本科在读,音乐学专业。

【摘 要】北宋著名博学家沈括不仅是一位伟大的科学家,也是一位出众的音乐理论家。

在他的《梦溪笔谈》卷五、卷六及《补笔谈》的卷一中,集中记录了有关音乐的描述与分析。

并在乐律学、音乐美学和音乐评论等方面对我国古代音乐研究具有很高的史料价值。

【关键词】北宋音乐;沈括;梦溪笔谈
中图分类号:J6 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2019)16-0060-01
一、律学方面
《笔谈》中卷五“音律一”第82条对《周礼》:“凡乐,圜钟为宫,黄钟为角,太簇为征,……应钟为羽。

若乐九变,则人鬼可得而礼矣。

”详细解释了《周礼》中各种大型场合中乐律的作用。

第83条详述了六吕中钟与吕的关系和纳音的方法。

第84条对《汉志》中“阴阳相生,自黄钟始,而左旋,八八为伍”做了详尽辨析。

第93条对“从声”和“变声”进行了解释,并阐述了他们的发展变化。

第94条对自唐玄宗在音乐中加入胡部之后的雅乐、清乐及燕乐做了解释。

第96条对古乐的清调、平调、侧调三调声与北宋的三调声做了对比说明,北宋的三调声虽然也称为三调声,但与古乐中的三调声已有很大差别。

第103条在中国音乐史上,最早详细阐释“六十甲子纳音”,并介绍了气和音的不同运行方向、五行的运行顺序、纳音的方法和二纪的阴阳划分等内容。

第110条用“草木知音”的故事,最早记录了音乐能对草木产生影响,对现代“声波助长”技术有巨大贡献。

卷六“乐律二”第111条解释了元稹诗中琵琶“八十一调”之说,并将现在临时调配的调音与古代以金石乐器为准的调音进行对比和评判。

第112条通过对唐律的对比,对北宋教坊的燕乐及音高进行了说明,并提出了北方音乐与唐代音乐有所联系的猜想。

第113条详细介绍了燕乐二十八调,并与古代进行对比。

第115条解释了琴弦会与同声的音产生共振只是一种简单的物理现象,并首次提出了“逸调声”及其判断方法。

卷八“象数二”第143条及《补笔谈》卷二象数第 549条沈括在律数论述中,完全承继了前人所立的律数规范。

他以这几个黄钟生律参数以及据黄钟律数而计算出的它律数据为标准,点评了《史记律书》和《汉书律志》中的积数和围数还以此为思路,校勘了《史记。

律书》中的有关律数,并指出它们的性质不是长短之数而是实积之数。

提出了律数有四种不同类别的重要观点,这是他批评《史记》和《汉书》有关内容的立论依据。

从中也表明他对律数具有分类的观念以及他在其音乐研究方法上的深入思考。

[2]
《补笔谈》卷一“乐律”第531条详细介绍了北宋燕乐二十八调的排列变化,对现代研究北宋燕乐调式具有重要的史料价值。

第533条详细解释了乐中的“中声”“正声”,以及他们乐律中的重要性。

第534条详细分析了乐律的“四清宫”以及用法。

第535条以亲身访问教坊老乐工分析了从唐至北宋音律音高的变化,并解释了乐器不用铁而以金石为准的原因。

第537条提出了“应声”,指出并说明了“琴瑟弦皆有应声”。

第538条对乐律中的“敦”“擎”“住”三声作出了解释。

第540条解释了“变声”。

第541条详细介
绍了在燕乐二十八调各调中的“杀生”并进行分析。

二、音乐美学方面
《笔谈》卷五“乐律”第 100 条《虞书》“戛击鸣球,搏拊琴瑟以咏,祖考来格。

”和谐的情意产生于内心,表现出来就是这个样子。

沈括用《虞书》对音乐表演的描写提出了在演奏过程中,技巧应该服从于乐曲所要表达的思想感情,音乐的形式美要与内容美相统一的主张。

批判了北宋乐师徒有完备的形式而缺乏充实的情感。

认为“乐有志,声有容,其所以感人深者,不独出于器而已”。

《补笔谈》卷一“乐律”第530条通过对义海勤奋练琴,后以精妙的琴技闻名于世无人能及的事例,提出了音乐表演要有“意韵萧然,得于声外”的意境的音乐美学思想。

三、音乐评论与论证方面
《笔谈》卷五“乐律”第85条沈括幽默地用“胫庙”讽刺了《汉书·律历志》中对推算律吕长短的计算方法不严谨的解释,并对其进行辩证,正确地解释了历数。

第88条辨析了“大遍”与“摘遍”。

第 91 条介绍了《拓枝》舞曲,以及到北宋时期《拓枝》的流传少之又少。

第 97条用“声在短长厚薄之间”指出了《独异志》中对磬荒诞的记载。

第98条辩证指出了应该按照节气来造磬,而不是按照月律。

第99条介绍了关于《霓裳羽衣曲》的不同论述。

第102条沈括严肃的批评了世人不考究宋玉的话的真正含义,并作出了正确的辩证。

第 106 条中考证了《广陵散》,得出“散”只是像操、弄、掺、淡、序、引之类的曲名的结论。

卷十七“书画”第 282 条分析了《按乐图》中的音乐。

四、结语
综上,沈括所著的《梦溪笔谈》音乐部分在乐律学、乐器制作及演奏方面、声乐方面、音乐美学和音乐评论与论证方面都有很高的音乐史料价值。

每一条都包含了作者在音乐方面的研究成果。

如今越来越多的学者以科学的眼光审视它,研究它,让它能够为当代音乐研究所用,为当代音乐研究提供可靠的音乐史料。

参考文献:
[1]王希丹.《梦溪笔谈》中的“燕乐十五声”问题研究[J]. 艺术探索,2008, (6):32-35.
[2]黄大同.沈括《梦溪笔谈》律论之研究[D].上海音乐学院,2006.
[3]中央民族学院艺术系文艺理论组.《梦溪笔谈》音乐部分注释[M].北京:人民音乐出版社,1979.
[4]金良年点校.宋·沈括《梦溪笔谈》[M].北京:中华书局,2017.。

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