数字媒体艺术设计人才的培养与教材建设(全文)

数字媒体艺术设计人才的培养与教材建设
计算机技术的进展，特别是多媒体技术和XX络技术的进展，使艺术和计算机技术结合得越来越紧密，艺术也越来越依附于计算机技术。

艺术与计算机技术的结合极大地推动了数字艺术的进展。

数字媒体艺术已成为超越艺术领域，超越计算机领域的艺术与各种数字技术融合的，有广泛进展前景和广泛应用前景的领域。

一、数字媒体艺术设计概述
数字媒体艺术设计是采纳计算机等数字化数据、信息处理技术，进行艺术作品创作的过程。

在数字媒体艺术设计整个活动过程中，其核心内容是创作，是设计，而数字化技术仅仅是用于表现设计思想、实现和完成设计作品的工具。

因此，在数字媒体艺术设计过程中，没有设计、没有创作，那些用于实现和完成设计的工具就没有用武之地。

从另外的角度来说，在进行数字媒体艺术设计和创作过程中，设计者又必须了解和掌握有关的数字技术，因为数字媒体艺术设计与其它设计不同，数字媒体艺术设计的产品要能够利用数字化技术表现与实现。

数字技术与艺术之间的联系是非常紧密的，是不可分的。

例如，进行平面设计首先要了解和掌握平面设计艺术相关的知识和原理，这是设计出好的作品的基础和前提。

然而。

设计与实现是不可分的，任何设计都需要有相应的技术手段来实现。

数字技术就是数字设计领域中实现作品的平台，没有计算机及相关数字技术的支持。

就“生产不出”所谓的数字产品。

平面设计如此，音
频、视频创作如此，XX站设计更是如此。

就数字设计而言，单方面的强调艺术或单方面的强调实现技术都是不可以的。

数字媒体艺术涉及多方面的内容，从事数字媒体艺术创作的人员不仅要了解和掌握艺术方面的知识。

而且要了解和掌握相应的计算机、XX络与通信等数字技术。

这是因为进行数字媒体艺术设计的人员在设计过程中要考虑设计内容能够用数字技术实现、能够用数字技术表现出所要达到的理想效果。

否则。

所设计出的作品，就会出现能够利用数字化技术表现的设计没有艺术性，达不到艺术设计要求，而达到艺术设计要求的设计又不能用数字技术表现出来。

目前数字媒体艺术设计已不再是专业人士的专利，数字媒体艺术设计已被广泛应用于各个领域。

例如公司、学校、机关的治理人员，经常要使用PoWER PolNT软件制作演示文稿，制作演示文稿的过程就是数字艺术创作过程。

又如学校的教师制作教学课件，公司、学校、机关、企业建立XX站等等都属于数字媒体艺术设计。

所以，数字媒体艺术设计与制作技术已成为人们不可忽略的一种技能。

二、人才培养与教育误区
目前，除少数专业数字媒体艺术设计人员外，在实际应用中普遍存在的问题是具有艺术设计能力的人缺乏制作技术，而具有制作能力的人又缺乏艺术设计能力。

实践表明，设计者设计的思想和效果，让制XX完全理解往往是很困难的，所以，不论从社
会需求来考虑，还是从教育本身来考虑，培养艺术与技术兼容的人才是当务之急。

不论是艺术创作，还是为组织提供服务，数字媒体作品或产品的终极目标都是观众和客户。

而所谓的专业数字媒体艺术设计人员通常存在一个最致命的弱点，就是对用户的环境和特点，用户所处行业、用户产品、用户理念、用户传统等一些关键因素没有理解和体会，设计者通常是从自我出发来创作作品或为用户服务，所以设计不出理想的作品。

多年来，不论是艺术设计教育还是数字媒体艺术设计教育，都存在如何有效地将数字技术与艺术设计有机的结合在一起的问题。

针对这个问题，艺术、技术以及相关方面的人士进行过多方面的探究和努力，然而收效甚微。

纠其原因，主要是在认识、教育理念和研究方法等四个方面存在问题。

首先是认识问题。

目前，包括一些专业人士在内有很大一部分人，对数字设计的认识还只停留在对数字技术、设计技巧方面，并没有认识到艺术在数字设计方面的重要性，其主要体现在强调和重点学习软件知识和技巧，忽略或根本不学习艺术设计方面的知识，国内所出版的各类书籍多数是以软件实现的技巧为中心，鲜有将设计艺术方面的内容与软件制作真正结合起来的书籍。

随着应用的进展，设计艺术与技术结合越来越紧密，艺术与技术结合的重要性在应用中不断的被体现出来，虽然有些书籍也命名为“数字设计艺术”，但实际上主要还是介绍制作方法和技巧，设
计的成分很少或者根本没有。

其次是教育理念的问题。

目前我国的教育是将艺术和设计分成两部分。

例如，学习演示文档制作，就是教授学生如何使用演示文档软件技术，至于用软件如何能够设计出理想的、美观的和有用的文档，以及如何从艺术角度考虑等内容在教学中根本就不涉及或很少涉及。

其结果是即使学会了软件的操作和使用技术，学会了很多制作技巧，还是制作不出理想的演示文档作品。

实际应用中的要求却是要求所设计和制作出的作品是既具有艺术性又要具有有用性的。

例如：教师制作课件，治理人员制作演示文件。

就需要即有用又美观。

所以，如何作好，如何令人中意，要达到什么效果。

这些属于艺术设计范畴的内容，在实际应用中是不可忽略的重要内容，这是与制作技术密不可分离的。

也就是说，制作课件和制作演示文件不仅仅是制作技术。

同样的，在进行艺术设计方面的学习过程中，往往又忽略了对数字技术方面的学习，认为只要学会了某些软件的基本操作就可以了，其结果是：由于没有深入了解和掌握数字技术的原理和特点，使得设计者在纸张上所设计出的作品，用数字技术无法体现或体现不理想。

再者就是研究方法问题。

如何解决好艺术设计和数字技术融合这个问题，需要由艺术设计和数字技术两方面的人员共同研究来解决，而不是数字技术人员或艺术设计人员各自独立研究就能够解决的问题。

但是在这个问题上，通常数字技术人员与艺术设计人员各研究各的，因此不可能解决好这个问题。

从目前的有关
出版物中就能够说明这一点，如一些书籍的名字是《数字设计艺术》，却缺少设计方面的内容，作为将艺术和技术相融合的数字艺术设计恰恰需要介绍设计和创意的方法。

最后一个很重要的问题就是培养对象问题。

目前。

艺术设计及其数字媒体艺术设计的教育没有普及，没有脱离所谓“专业”误区，不是被归属为计算机应用专业，就是被归属为艺术专业，专业建设和课程内容东拼西凑，形成一个大杂烩，这种大杂烩的表面现象是融合，而实际上是不伦不类。

在教材建设上更是没有系统性。

三、人才培养与教材建设
从进展的角度来说，不论何种专业的学生，不论从事何种职业的人员都应该成为既具有艺术设计能力又具有制作能力的人，更应该成为人才培养的一个目标。

这是提高国民整体素养的重要方面，这一点从我们的城市建设等各方面已经可以从中体会出其重要性和迫切性。

教材建设与XX、教师教学观念有紧密关系。

目前，不论何种专业的学生，基本上都学习计算机技术课程，特别是向PowERPoINT软件、简单的音视频软件等，很多专业还开设XX 页制作和XX站建设方面的课程。

然而在教学过程中一般都忽略了这些课程的一个重要内容。

就是“设计”。

因为软件是制作工具，其制作的依据是设计结果，忽略设计，仅仅掌握制作手段、操作技巧是不会产生出好作品的。

最典型的就是，学生制作的简
历，治理者制作的各种计划等，所采纳的软件都很简单，但有些人制作出的就非常好，有些人做的就不好。

如果所设计和制作出的作品不论从结构、布局、颜色搭配，还是内容的选择、表达方式都恰当、合理、有艺术性，这就会给在用户心目中树立起良好的形象。

这样的实例屡见不鲜。

而要做到这一点，创XX首先要解决的是设计问题，然后才是选用相应的软件来制作。

因此，教学和教材建设中不能忽略“设计”，而只强调制作过程、技巧。

培养人才，特别是复合型人才。

是一项系统工程，为了做到这一点，为了培养出既具有理论知识，又具有实际设计和制作能力的、能满足社会需要的并具有竞争力的人才，必须有以“设计”为中心的教材。

从艺术和技术以及设计创作的视角对学生进行系统化的教育，目的是使读者在了解和掌握艺术设计知识、基本理论、基本技巧的同时，掌握创作和具体的制作过程、方法、手段和技巧。

在教材建设方面，我们已经进行了一些探讨，并取得了较好的效果，下面所列出的是为数字音视频艺术设计课程编写的《数字音视频创作技术与艺术》教材的目录。

主要由以下几部分组成。

第一章是导论，从“人类的视听感知经验”和“音视频创作流程”两个方面来概括数字音视频创作的一些基本原理和方法；第二章是数字音频基础；第三章是数字音频的艺术创作；第四章是数字图像基础；第五章是数字图像的艺术创作；第六章是数字视频基础；第七章是数字视频的艺术创作；第八章是拍摄个人电影，在
灵活掌握数字创作艺术的原理和方法之后最终走向实践。

从目录中可以看出人才培养和教材建设的基本思路。

通过几年的教学实践表明，这个教材极大地激发起了学生的学习积极性，培养了学生的创意能力，并有效地将艺术和技术结合了起来。